每晚睡前都会选一部电影,年轻那会儿几乎每晚都会跟进一部电影,自不惑之年后这种节奏变成了多则三,四天,少则一,二天才能看完一部电影,沉淀和消化变得缓慢了下来,不同年龄阶段也会有电影故事有不同的理解,当下更喜欢这种节奏,虽然进度条变慢许多,每年的阅片量也在下降,但可以慢慢去回味内容,在各色故事里去找寻相似点,同时感受不同的人生,比年轻那会儿多了一份感悟,想必这才是电影作为第七艺术真正的魅力所在。
法国电影《过季》讲述15年后旧爱遇见的故事,也是今年我的第二部电影,断断续续用了三天看完了。
心情无法释然,因为我也有相同的经历,我们每一个人脑中都会有那么一个人驻扎,那段经历是不能说的秘密,滩上的字迹会被海浪冲刷掉,可脑中的橡皮擦无法抹掉那段回忆。
旧爱重逢,在这个世上真的存在,有5%的群体会复燃旧情,95%的群体会经过一夜春宵后就此别过,回归到家庭里,是啊,这世间有太多的无奈不完美,人生不就是由这些缺憾组成的,不是吗?
最后一个镜头概括了影片全部内容,长焦镜头路上的车子,人生旅途只有前行,没有回头路。
作为影迷这30多年的生涯里,打5分的作品屈指可数,这部电影算一部,讲真,年龄大了走出一段回忆蛮难的,我需要平静几天才能释怀。
倘若某天你也遇见旧爱,恰好你们彼此单身着,祝福你们能重续前缘,如若彼此有家庭希望不要玩的太过火,祝有情人终成眷属,旧爱重逢后都能重圆,前提是彼此单身哦!
这两天断续的看完了电影《过季》,一部评分不算太高的,威尼斯电影节金狮奖入围电影。
故事情节并不新颖甚至还有些老套,但是叙事方式的平实、导演借景抒情的方式,甚至某些片段接近于纪录片的表达方式还是深深的吸引到我。
年轻时候的恋人,十五年前男人断崖式分手,并且在日后成为了著名的演员,可以算功成名就,娶到了在事业上可以帮助自己的妻子。
女人分手后来到一个海边小城生活,患上了抑郁症,遇见了后来的丈夫,有了一个女儿,过着普通平淡的生活。
看似成功的男人,人到中年,也开始有了懦弱逃避,不知道该不该出演一部新戏,于是选择来到了女人所在的小城疗愈…他们重逢了。
里面有几个细节,让我感受到了任何人都要面对的孤独。
男主入住酒店被不同的酒店工作人员认出来求合影,但是回到房间,打电话给自己的妻子想聊几句,妻子忙碌而没有时间。
男人无所事事的在酒店、在房间,没有一个可以聊天倾诉的对象,在面对关不掉一直出水的咖啡机面前,几近崩溃。。。
这种无处诉说的孤独感,不会因为你的身份、金钱、地位而不存在,对任何人都是一样。
他的孤独感直到昔日女友的出现才消解,他开始有了笑容。
那女主呢?
男主并不知道女主在分手后过得如何,也没有打听过女主在漫长的15年里经历了什么。
他只是在他孤独的时候欣喜于旧人重逢。
而女主呢?
她一直在等男人给他一个真诚的道歉,为15年前的断崖分手,男人不懂,不以为然。
甚至在电影的结尾,女主舍不得男主,崩溃哭泣,告诉男主她一直没有离开这座小城是因为她知道有一天男主会需要疗愈,会来这样的地方,她甚至还为了重遇,建了个酒店…女人啊,终究是太执着了。
中间唯一让我感到温暖的,是女主记录自己的好朋友婚礼,两位白发苍苍的女同性恋人的婚礼…你说爱它不伟大么?
可以在你垂垂老矣的时候,依然眼中有光的看向你爱人的脸。
那你说爱它伤人么?
有人为你星夜赶路,有人让你中途突然下车。
男人始终爱自己罢了。
他的懦弱、他的逃避,和女人比起来,终究是差了太多。
唯一温情的那段男女主耳鬓厮磨,诉说了女主15年未能诉诸的情谊和委屈。
最后,如果不能在一起,“好好分手,好好告别”
也许是因为浮躁和增长的社会阅历,沉淀和消化变得缓慢了下来,已经忘了有多久没打开豆瓣认认真真写影评了。
一直以来很抵触看男女主有“出轨”情节的影视作品,纯爱人士看了会觉得很痛苦。
但也许是生活远比电影狗血的多,见多了见怪不怪也觉得这是一件稀疏平常的事情。
更注重的是去感受,去回味内容,在各色故事里去找寻相似点,体会不同的人生不同的文化背景产生的故事。
法国电影《过季》讲述15年后旧爱遇见的故事,其实很久以前就知道这部电影了,女主恰巧是我的天才女友第四季里的Elena,但我一直不愿意和男朋友看,选电影看的时候也特意避开,觉得看了这个电影会刺激我。
有时候也觉得蛮搞笑的,但我真的很玻璃心,看到会想起很多关于我自己和他身上发生的事情,让我内耗。
旧爱重逢,在这个世上真的存在吗?
看过一个报道说有5%的群体会复燃旧情,95%的群体会经过一夜春宵后就此别过,回归到家庭里,然后当作什么都没有发生过,日复一日的重复原来的生活。
就像电影里最后一个镜头概括了影片全部内容,长焦镜头路上的车子,人生旅途只有前行,没有回头路。
虽然电影里并不是所谓的旧爱重逢,男主女主并不是偶遇,是女主放不下当年被突然分手的心结。
她知道男主有去海边散心的习惯,于是劝丈夫买下海边一家酒店,一直在等男主来,是有预谋的。
难以接纳平庸的自我是中年女性最大的心结,电影里女主有很高的音乐造诣,却只敢把创作的乐曲悄悄保存在自己的手机里,仅以教琴谋生。
一直遗憾自己把人生埋葬在了家庭中,后悔没有发挥才华和追求自己的理想过了15年还是想得到男主的认可。。
最后男主的道歉和她诉说其实他也没那么“勇敢”,才让她放下了当年突然分手的心结,最后回归各自的生活。
万物会随着时间流逝,潮湿的情绪会反复,但过去的就是结束了,永远不要和故人见面,打扫干净屋子再请新人进来很重要!
是继续沉溺在自我创造的幸福泡泡里,还是说,突然有一天,你会意识到:这一切都不是我想要的。
我想从这个立意来看,这部影片并不适合年轻人。
这类想法多出现在“满足”的中年生活当中,可能35岁之后观看,更能体会年龄带来的焦虑与困惑。
除此之外,还有它冗长缓慢的节奏,甚至还出现“音不同画”、大多沉默的片段(后来看导演采访,说是故意这样设置的),然而这却让人感到无比的吸引,生活就是这样的——影片拍摄地设置在“过季”的布列塔尼,一反印象里的碧海青天,这座在法国最西端的半岛,格外显得肃穆。
空落的街道、明显已经枯萎的植物、浑浊的沙滩,而只有海浪是像女主青绿色眼睛的琥珀。
让我依稀觉得是出现在候麦《夏天的故事》里的那个海岸,但故事主角的年龄、心态、甚至是情愫却是完全不同的。
吉约姆·卡内的表演不着痕迹,甚至符合我对他的一贯想象,我对他的了解不多,但正如这部片子展现的:家喻户晓的明星,实则平庸而无法突破的演艺事业,最深的印象就是“自我为中心”。
是的,这个角色就是和他很贴,过往的影片里也是绝对的男一号,很难不是ego很大的人。
而这种自我强大的男人,也遇见了生活里的缺口,“中年危机”是陈词滥调。
影片聚焦在所以他缺失的哪一块,遗落在哪里呢?
通过几次与女主的见面谈话、几个小风波的“碰撞”,我们了解到这样一个平庸无奇的故事:早年间一对没有好好告别的恋人,或多或少地造成了女主心里的“伤痛”与“脆弱”,比如她深爱钢琴却无法公开演奏、比如她有很好的家庭生活却在丈夫转身时紧皱眉头。
而这一切,男主最初否定着,甚至觉得不过是自己的抑郁传染到了她身上,他疯狂汲取养分,直到发现两个溺水的人,终究无法得到幸福。
最终他非常认真而庄重地道歉,那些伤痛不是消失了,是啊,只是过季了,不必争吵得面红耳赤、大声叫嚷也可以平静地说出来了。
——这一点上我是佩服女主的,她很自然地、坦诚地,甚至说是非常有勇气地述说着过去的遗憾、为自己带来的打击,并为之付出行动。
她主动邀约,两个人从Alice里的访谈影片里,我认为是找到某种触动,试图建立连接。
女性用温暖包容的内核与身体拥抱了这个男人,然而男主其实在最后的电话里才透露着自己事业与生活里的落魄,要么我怎么说呢,对他最初和最深的印象就是”自我为中心。
”结尾就像一个开始。
男主予取予求,然后离开(或许他们一起离开了?
),因为眼见着女主还在车里哭着说一些什么,但依旧进尾声音乐了。
道路在延长,海岸的植物和风在肩膀后面倒退,然而这里不适合做梦,就像是男女主最后落于real life的结局,就像是伤痛如同经过的孤单街道一样的幽灵,它过季了,不美丽了,不真实了,但它还有余温。
*后期看了一下导演的采访,出乎我的意料,他说想表达的是一种积极的情绪和祝愿,是希望想要摆脱生活困境的人能够勇敢地踏出那一步——怎么说呢,我基本定义此片是忧郁的美丽的情感小片,没有想到他的用意是这么光明的。
但也许,这一次后,男主和女主的生活都能像真正的布列塔尼一样,碧海蓝天。
疗养机开启了色调光变化了明亮黄绿色光转昏暗蓝绿色光一疗养了但每个工作人员都认识他著名演员了腿部加压了进行到半手机响了了狼狈够手机梅开二度了咖啡杯溢出来极简风格咖啡机,隔空操作很不灵敏了人工智障抱怨有点太不应该了了但它在蚕食我 瑞士前I安乐死)callme当我想到瑞士的时候,我会想到你海边了右边是浪 左边大半画幅都是沙 仰拍两个人在海边走路一人很小把你的歉意表达出来>更有诚意,更.....让对方听了更开心哇一步一步教诶今晚不行>明晚晚餐不行了要不后天?
后天我就走了那看来it's meant to be导演影像素材挺碎的7 剪辑节奏有点巧思了画面拼接又像菲利浦加瑞尔7对比的直接拼接十环境声影像打光镜头挺简单的,2-3个摄像机就能完成,这样的就能上戛纳吗感觉像我在澳门那会儿再修习一段时间了就可以拍出这样的长片了女主问老人私密问题了怎么接受和丈夫的亲密行为。
感觉女主也在困扰这个问题87岁老人,没有想爱不爱丈夫了被自己原生家庭影响决择7父亲家暴7母亲喜欢丈夫丈夫死后了意识到我对自己不诚实发现自己是女同>87岁结婚这种情况在国内不是这一代就是上一代7东亚意识形态落后了起码50年没懂聚餐表演鸟叫这段什么意思再见的时刻一拥抱,互相吻手了克制的表达女性到疗养院找他了上床上床前半段有声,后半段无声一画面更激烈到事后耳髮bin厮磨再有声但还是感觉这俩人前面交流没那么深入,铺垫不够>没到soulmate地步丈夫抱怨对方太强了怕坚持不下去中途放弃,所以再也不参加山地自行车赛了,他像个只会抱怨mumbling的loser远航的船在雾里看起来像油画男女主一起船了,下面是油画一样的大浪以为是超现实画面隐喻,结果是两人上岸的风景画点鱼,从腮穿刺脑子,鱼死得不痛苦,人道主义,政治正确讽刺服务员:我是你的粉丝>你的所有片子我都看了,最近两部稍显一般前面钢琴特写原来是女主写的曲子,但我真没觉得多好女主 后悔没有留下什么能理解导演想表达什么,但实际展现出来的又因水平不够而缺乏说服力了变成慢节奏风景纪录片男主过了时间没走女主想关系到此为止,男主说她悲观dark,可是好像我跟她想得差不多好多毫无意义的特写镜头啊了好喜欢给演员大特写拍啜泣1重复几次但毫无意义,匠气空洞男主辞演剧,留在小镇没走是因为不想等过了15年再道歉害怕失败所以不去做,男主和丈夫一样女主信息:我的车在酒店前抛锚了来是想体面地告别廊桥遗梦女主开玩笑说一切都是她计划好的了为了见他得这么计划才行女:答应我你不会再回来后20一30min,稀稀拉拉怎么还不结束
因为害怕而逃避、想要倾诉却无从说起,前半段对于男主的“丧”其实我还挺能共情的,大概因为我也是一个懦弱的人。
但随着女主的出现,勇敢而温和的面对过去,她主动联系、主动告别,当泪水汹涌而出,终于走出过去。
当她驾着黑色的车行驶在大地之上,与开篇相同的镜头,但却有不同的意味。
不告而别似乎是男主面对困难的惯性操作,年轻时,和女主分手就不告而别,人到中年,害怕失败,抛下剧组依然选择不告而别。
当他逃避众人来到海边,他难得的,直面了孤独。
作为一个知名演员,这应该是他很少面对的处境,他并不熟练。
他试图向爱人倾述离开的原因,忙碌、理智的爱人不懂他为何纠结,因为一切都是他自己的决定。
“成年人要为自己的决定负责”理性并正确,但成年人也会害怕,也会懦弱,也会对自己的决定不知对错、忐忑犹疑。
他的情绪无从倾诉,无从传递。
在精致、极简的画面包裹下,孤独就这样漫延开来。
女主同样也把受伤的感情层层封锁,无法开口,就像她从未给人听过的乐曲。
但这一次,她选择了勇敢。
从生疏到亲密,面对男主的客套、敷衍,她温和而坚定。
每一次见面两人的交流都更深一层,最后,当女主说为了见面她安排了一切时,长久深藏的爱意才汹涌而出,而男主其实早已遗忘了吧。
女主终于与过去的恋人好好的告别,对自己的感情做了清算。
婚礼是全片最生动的部分,老奶奶的故事展示了法国社会对同性恋人的逐步认同,淡淡一笔,却很有分量。
虽然和电影主题关系并不大,有蹭热点之嫌,但因为真实,也为影片增加了实感。
仔细琢磨一些细节男主还是不够爱,对于他有这段没什么损失,没有也没什么遗憾。
开始到中间到最后都是女主比较主动,女主也是证明自己的魅力而已,毕竟生活平淡容纳不了快溢出的感情,精神不满足,释放不出就会泛滥到需要一个出口,谁都没到动真格的地步,成本太大。
但有了这一段插曲婚姻又可以维持个十几年。
医生、律师、政客在哪个社会都是所谓的的”社会中坚“、”中流砥柱“。
他们一般不喜欢表达自己过于私密的情感世界,如果不小心被揭露了,比如:萝莉岛,刘强东的两分钟……那就显得诡异,所以孔子坚持,君子绝不亲自做饭。
男女主年轻时是艺术家,艺术家和社会中坚不同,他们更乐于展示和分享个人对美的个人解读。
但他们的职业窘境在于,这个社会的主流是医生、律师、政客,这些人当年都是好学生,学的都是那些学院派的观点,等他们的事业筑起了根基,他们就希望在饭桌上聊的、大屏幕上看的也要是这样的观点,所以女主不能去专注钢琴演奏,主持家务更实用。
男主必须去演那些他觉得很无聊的左派价值观的社会喜剧。
但社会中流砥柱们有一种超能力,扭曲现实。
举个例子,狄德罗写过《拉摩的侄儿》,本身已经是对现实故事的启蒙思想扭曲,到了米兰昆德拉又借尸还魂写了《雅克和他的主人》,昆德拉一番大吹大擂,说狄德罗好,后现代鼻祖,自己当然也好,因为我们一脉相承。
还有什么老舍的《茶馆》、卡弗《当我们谈论爱情时我们谈论什么》,被他们一遍遍的反复借尸还魂,那么男主只要在演员这一行,就要不断的去削弱自己的ego去演这些不断重复的他讨厌的东西。
女主就更可悲了,新房子很美,邀请的却都是和丈夫枯燥观点一致的朋友,谈论女儿的恋情仿佛是喝啤酒送上的坚果盘点缀,她和女儿的存在是中产阶级club的会员条件,她们本身不是会员。
受众是和有效沟通息息相关的,社会中坚们小心翼翼的藏起自己没有探讨梳理过的私人内心世界,甚至冠冕堂皇的主流观点也尽可能的不说,他们只想让喉舌们替他们表演讲述弹奏那些老生常谈的所谓”经典“,更愿意看到的是这些”经典“观点去控制年轻人,是控制,不是取悦,在性的满足上,完全控制对方是比生理高潮更爽的一种体验,医生这个职业也很典型,他们真的救死扶伤吗?
不一定,他们学了那么久的经典理论,更愿意看到一个完全符合经典病症的患者被按照经典治疗方法治愈出院,这不是治疗,这特么是控制,至于那些黄腔走板的非典型病例,超出他们智商的病例,他们怎么治的,那戴口罩的三年,还不够雄辩吗?
他们根本就没耐心跟你有效沟通,他们最愿意让你从看到他们得体的形象自动联想到他们正统规范宏大辽阔的内心世界。
女主说她自己感觉自己是个无价值的可怜女人,说男主当年就是因为这个才突然分手,娶了一个有益于自己演艺事业的女强人,可男主在最需要有人照顾内心无价值感受的时候,女强人甚至在电话里也只能给他两分钟,他卑微的都不敢犟嘴,即便他已经是个成功的明星。
车内拥抱最打动我,细嗅她的发香,吻她/他的手……让我擦去脸上脂粉,让他听完全部传闻,再聊聊若是非得分 先相约谁都不能苦撑,他能不能,我能不能……李宗盛这样唱。
我们究竟是否真的知道自己在某个时刻需要的是一个怎样的个人假期(间奏),以及这段 “个人间奏”对于我们无法逃离不那么美好生活的重要性?!
"你看你没有严重的疾病,最近才去做了检查。
你还是和同一个人在一起。
你做的是自己喜欢的事情。
还赚了大钱....’但就是没问——’过得幸福、快乐吗'?
可能因为这(是个)太过于奢侈(的问题)。
因为所有的数据目标都有指标可衡量且可及,独独这个不能。
“这里很平静,没有特别多的事情要做’"太美了,艾莉丝""所有这些......都只存在于我的手机里,也存在于我的脑海里,还有一些小纸条上,这些都深深藏在我心底。
”“这些作品没有跟任何人听过,这是我的错才让它们变成这样的。
我把自己困在一个山洞里,完全的孤独,即使在这里。
我不后悔搬到这里来住,但我后悔的是没有离开,那是我后悔的地方。
后来我有了女儿之后,我做得很好,然后....我....我.....我无法表达出我的感受,你明白吗?
”“我曾经有很多....我不知道....有很多的想法,但后来这些都深埋在了我心里,是真的深藏在了心底。
这大概是我的错,所以你没跟我这样的人在一起很正常""你不应该这么说,这是两码事""但是我知道....有像你这样的人,也有像我这样的人,而我就是这样的人。
我们是可以看到一个人的状态在她正身处的那个场景,是解离或是“不在场’的。
”那么,我们究竟是否真的知道自己需要的是一段怎样的假期?!
#过季
最后一个请求:“答应我你永远不会再回来!
”初看不能够完全理解这种感觉,经过一段刻骨铭心的感情后才明白,说出这句话的人才爱的更深。
不忍伤害,所以选择残忍!
我走过去的时候,谁也不要看我;你们离开的时候,谁也不要回头。
这样我就能忘掉你们,我就能真正安息。
如果一切靠缘份,何必痴心爱着一个人,最怕藕断丝连难舍难分,多少黎明又黄昏,就算是不再流伤心泪,还有魂萦梦牵的深夜,那些欲走还留一往情深,都已无从悔恨,早知道 爱会这样伤人,情会如此难枕,当初何必太认真,早明白 梦里不能长久,相思不如回头,如今何必怨离分,除非是当作游戏一场,红尘任他凄凉,谁能断了这情份,除非把真心放在一旁,今生随缘聚散,无怨无悔有几人。
我应该在冬天的时候再看 可是上海的冬天 什么时候来啊
发达国家的婚外情让我的牙根越发痒痒。
他永远说不清楚自己为什么没有走 就像说不清楚自己为什么临阵逃脱 永远都在用道貌岸然掩盖自己的不够真诚 也永远不知道在一段关系中在婚姻中女性到底失去了什么 alba演得太好太好太好了
电影里书写的是疲惫中年人的一次逃离,在与当年所爱重逢之后暂时获得了片刻欢愉,只是这欢愉注定没有结果,而成年人压抑后的勇敢是接受破碎就破碎,才甘愿飞蛾扑火,不管不顾。而爱情永远是飞扬的高于生活的,所以离别之前她对他说,我精心设计了这场偶遇,猜到你有一天要来疗愈,就建了一座酒店,挑选了一个丈夫,还养育了一个女儿,只为了和你重逢,请你答应我你永远不会再回来。(镜头语言分外出彩,值得拉片学习。
太美了!懦弱中年男人的困境被一场偶遇美化了。他遇到了早已忘记的旧爱,她也同样深陷无法动弹的深渊,但表现出来的是却是世俗意义上的幸福美满。她和他一样,无力、懦弱,幸好,十五年后居然还重逢了。好的同时也不好,这美好的偶遇让人更痛苦。中年人再遇旧爱,就是一场不合时宜,它当然是错的,是需要即刻道歉的。它终究也不是爱情,迟到的爱情不是爱情,正如过了的季节就只能任其过去……既然如此,那一定要拍得很美,像一首诗,一首从未听闻的乐曲。
你们法国电影现在已经是这个水平了吗。。。早知道这么无聊就不来看了,还不如回去睡觉。要不然也不至于现在还在夜间巴士上坐着
可以和《过往人生》对照着看的电影,讨论的貌似爱情,其实都是未竟的人生。不紧不慢徐徐展开,到最后半小时才渐入佳境。是不是人到中年都会经历这么一个阶段,对未曾得到的心有不甘,却又不愿意放弃已有的生活。短暂的偷欢之后,再回到一地鸡毛的既定轨道上,是否就能不再遗憾?
这么温柔的布塞 用远景描摹心境
3.5星。这部结构很象《过往人生》或者任何一部久别重逢的往日恋人的题材的电影,其实有着可以高达5颗星的质地。它的时间不在盛夏,所以阳光和大海都有种模糊苍茫的感觉,和秋冬一样素净伤感,然而初见是既亲切又甜蜜的,他们聊得很可爱——也是它值得五星的唯一证据。这之后就是男人独自在酒店的场景颇有意味,再往后就是一些冰雹一样乱入的异物,好像在证明有些人天生比其他的人更平等(脚治·闹威尔)。于是大海再美再汹涌也米用,她开始倾诉,就好像《苏州河》。男人没有办法又去看海了,看完海又去看剧本,然后是丝滑驶离小镇的结尾,仿佛《廊桥遗梦》——好的但是没有灵魂的婚姻是另一种坟墓?
SIFF24 可能我比较逆反吧,你越是放这种伤春悲秋的音乐我越觉得你脏
就当是一场梦,醒来之后还是很感动
2.5 为什么中年危机需要通过重遇旧情人来逃避?但凡俩人的感情处理能不这么狗血,也不至于不及格.
法国电影真的一直在男女关系上有很深的挖掘
就这?
一对年轻的情侣分手了,女方心伤远走他乡。多年后,中年危机的男方到度假村疗养,“等候”多年的女方联系上他。这个故事让我想起我正在爱情里受苦的闺蜜,更懂爱的人更受伤“John Snow,you know nothing.”20250306//一个老白男在人生低谷的一段艳遇,只是对象是对他一往情深的初恋,啊,多好的白日梦。仿佛看到了一个女人的来信现代版。20241213
少去海边,容易出事
不太喜欢
每一场戏都长了一点,但每一个情绪的铺垫和释放反而都是不足的。另,片中几处对特定生活方式的讽刺真就乱开枪啊。。。
第一部布塞mark。里面配乐真是美极了,没有这美绝的配乐的渲染这片子绝对要大打折扣。布塞真的把一段出轨的感情拍的好美好美,好细腻动人真实….还有那些长焦镜头下主角徘徊在海岸边,一切都尽在不言中了
电影有很好的音乐性,在连贯音乐、对白的延续中画面成为了情绪的注解,关于人物关系的信息交代并不多,全靠抒情调性引人代入,一段老年同性伴侣的情节展示挺见真诚的。就是不遗余力地表现影视圈重要人物的精神空洞太暴露自恋了,很没意思啊。