人生切割术第二季

一直以为，Gemma心中最痛的事是死亡、是出车祸，还在好奇他们如何在一个房间里还原那个场景。

看到里面只有一架婴儿床的时候，我傻眼了。

这一集（S2E10）的编剧叫Dan Erickson。

作为一名男性，他是懂杀人诛心的。

然而作为女性，我感到了深深的羞耻。

拆掉婴儿床，接受involuntary childlessness 就是一个女的能感受到的最大的痛苦？

大到她愿意去做severance，每天忍受各种痛苦情绪的折磨？

我羞耻，是因为我知道他可能是对的。

对能生育的女人来说，生育就是最痛苦的（小木屋）；对不能生育的女人来讲，不能生育就是最痛苦的（Cold Harbor）。

子宫这东西到底是个什么诅咒？

reviewed from my serializd.

s2 has a pacing and a world-building issue. the episodes were kind of scattered in singles, reintegration began so early in ep3 but didn’t lead to much later, and we didn’t get to see the policy/government side they mentioned in s1 which was a shame. but with all its loose ends, cold harbor as the season finale definitely helped to bring the season into a wholeand its highlights are undeniable. cinematography and editing and lighting were even better i don’t know how they did it. there were also more character backstory and struggles and many many scenes i enjoyed. we got more helena and markhelena and burving!! loved seeing more people starting to change their perception towards lumon. really looking forward to milkshake’s development in the next season i wonder how many episodes in will he finally be radicalizedcan't wait for s3 i need it like i need water and air. hope it’ll be more cohesive and have more hellyna and the mdr 4 because i can’t believe the last time they truly spent time together was 1x08 …fav episodes: 2x03 who is alive, 2x07 chikhai bardo, 2x10 cold harborfav soundtracks: trains running, the ballad of ambrose and gunnel—Episode Reviews: SPOILERS!!!S02E01: Hello, Ms. Cobel

S02E02: Goodbye, Mrs. Selvig

S02E03: Who Is Alive?

S02E04: Woe’s Hollow

S02E05: Trojan’s Horse

S02E06: Attila

S02E07: Chikhai Bardo

S02E08: Sweet Vitriol

S02E09: The After Hours

S02E10: Cold Harbor

根据两季海报，男主是这个剧的绝对主角。

他可以是坏人和反派，但不可以是让人反感、讨厌的人；他可以懦弱、虚伪、好色、没有担当，但他不可以一点成长都没有。

评价时剧情更新到e7，还有大把人在纠结男主跟哪位女士的哪个人格更好磕更般配？

男主他老婆对他为何这么上头，要死要活非要跟他生个娃不说，分开这么多年了还天天念着他？

女主跟男主在上一季亲在一起就已经很莫名其妙，这季还上演霸道公主爱上作为实验品的我。

这到底好磕在哪里？

男主是被关进女子监狱了吗？

不然这些女人为何一副没见识的样子非他不可？

德行方面他好像也没有展现出什么迷人品质，尤其是在其它同事的衬托下他更加平庸。

外型上他要是那么优越连富二代都要扑上来，他跟下任老婆的娃都满地跑了。

非常遗憾这个剧在第二季被搞成这个鬼样子，建议苹果少搞一点铺天盖地的幕后访谈和周边营销，多推敲一下剧本细纲。

作为观众我宁愿让欧文当主角，如果是科贝尔更好，起码这俩是真在推进剧情，有理想有立场有信念有执行力。

最后引用《无名之辈》的名言“爱你马麦麻花情”。

无名之辈 (2018)8.02018 / 中国大陆 / 剧情 喜剧 / 饶晓志 / 陈建斌 任素汐我要是喜欢看谈恋爱我早特么一头扎入所有职业所有年龄所有朝代所有物种都在谈恋爱的天朝剧，我看个鬼的美剧。

谁特么爱看你婆婆妈妈谈恋爱搞一堆工业糖晶和n角恋，合着天朝就是转圈接吻美帝就是到处do是吧。

先说结论卢蒙公司要把员工变成听话的羊群，并复活基尔，进而统治全球，把所有人变成羊！

01《黑镜》有一集圣诞版，是一种复制自己意识到圣诞球里，强迫他屈服，最后成为自己的精神管家的技术。

换句话说就是自己剥削另一个自己，只有自己最懂自己。

而让这个复制的意识体屈服的手法，就是操控圣诞球里的时间流动速度，比如让他孤独的坐牢一百年，没有任何娱乐，然后他就会无聊到发疯，愿意做任何工作，愿意被奴役。

就好像一个自我意识版的神灯精灵。

记住这个设定，对我们理解《人生切割术》非常有帮助。

02对外，卢蒙公司的目标是争取人格分离手术合法化，甚至对儿童也可以使用。

换句话说，还是自己剥削自己。

相信这个设定在第一季第一集，给观众留下了深刻印象，也让它一炮而红。

但如果只停留在这一层，那么你只理解了这部神剧的第一层恐怖。

在内，分离手术并不仅仅是把打工人分离成上班、下班两个人格这么简单。

它还试图一点点剥离人的七情六欲，所有痛苦快乐，把人变成听话的羊。

03在s205，206，有大量关于羊和畜生的台词。

比如饲养羊的部门，比如海莉拒绝回到分离层，说“他们都是一群畜生”比如黄小姐告诉黑人主管，你做错了，你不该让他们感觉自己是人。

等等这些隐喻都揭露了卢蒙公司的真实目的：把人变成羊，变成没有痛苦，没有知觉，没有七情六欲的动物。

04基于第三条，我们推理一下这样做的好处是什么。

①方便操控，奴役。

天选打工人。

②蜂巢计划。

剧中多次给到“蜂巢计划”，可能是复活基尔后，把人变成蜜蜂、蚂蚁这类的高组织低独立思考的群体，基尔是蜂王蜂后。

蚂蚁、蜜蜂等昆虫，可以大规模的合作。

系统工作，细致分工。

但是它们不灵活。

猿类，海豚，狼、狗之类的动物，可以进行灵活的合作——但是规模很小。

人类，可以大规模合作，同时可以保持个体独立灵活。

卢蒙的目标：把员工降级为蜂群，蚁群。

③自由搭配员工的性格，分工。

分离层处理人的情绪之后，也可以不完全的把人变成羊，而是自由搭配他的性格，从而让他适应当前的分工。

待到工作完成后，再把他变成另一个人格，重复利用。

④征服四种脾气。

卢蒙公司把基尔当做神一样崇拜，而基尔的伟大成就之一，就是征服了“四种脾气”当海莉和马克嘲笑基尔杀死自己的双胞胎兄弟时，黑人主管愤怒的说，人往往会嘲笑自己无法理解的高级事物。

也就是说，黑人主管觉得，征服四种脾气，是高级且神圣的。

这里，我短暂的站在卢蒙公司的角度去理解一下，我觉得他们的哲学应该是效仿佛教——四大皆空，看破红尘，无色声香味触法，无眼耳鼻舌身意，无欲无求，脱离苦海，无智亦无得，最终无所恐惧。

关于佛教的隐喻其实很明显，因为第七集，马克在昏迷期间，嘟囔着一个词，这个词就是佛教的中阴界，也就是死亡后，灵魂脱离肉体的过程。

在中阴界，马克想起了自己和杰玛相遇相知相爱的全过程，也借此把话题引向佛教。

但是很显然，卢蒙公司对佛法的解读是错的。

他们只是在暴力的剥除人的七情六欲而已。

真正的成佛，不是剥除，而是升华，是一种追求圆满的过程，是整合心智，是心流。

而不是把自己变成羊。

05复活基尔。

羊，很可能是暂时存储员工意识的载体。

每一只羊，都有一个人的灵魂。

甚至，杰玛明明车祸死了，杰克看到了尸体，但又活了，怎么做到的？

卢蒙公司先把杰玛的意识存在羊脑里，伪造车祸现场，通过认尸验尸，再把尸体拿回来，把意识重新注入杰玛身体。

而当一个身体的情感，记忆，人格，都可以随意剥除，随意塑造的时候，基尔就可以被复活了。

植入到任何一个人的身体里，或者克隆体里，或者胚胎，或者塑造，方法很多，任君想象。

关键就在于，创始人基尔是征服了四种脾气的人，所以这个新的肉体一定也要剥离四种脾气。

06由此，我们在经过大量的细节整合，和长距离的逻辑推理之后，我们终于回到我们s207的剧情。

为什么杰玛要在不同的房间里一直接受“治疗”？

因为每个房间，都是一个人格，负责处理一种“痛苦”的情绪感受。

在此前，杰玛已经征服了3种情绪，只剩下最后一种。

而与此同时，杰克的分离工作也完成到了97%最后3%就是人类哲学，人性的终极话题——爱与死亡，实为一体。

当杰玛完全剥离了这最后的3%，彻底忘记了杰克，彻底不恐惧死亡，冷港项目就算是完成了。

而这个分离工作，只能由马克来完成。

因为马克和杰玛，是相爱的伴侣，马克经理了和杰玛的生离死别。

所以，只有马克，可以出色的觉察、感受到杰玛的情绪，这叫做神入式共情，只有父母对婴儿，热恋期的爱侣，以及双胞胎（灵魂知己），才具备这种合二为一，心有灵犀的能力。

所以，公司利用马克对杰玛的爱，来完成“冷港实验”，剧情多次说道，只有马克可以完成这项工作，马克至关重要。

这也就解释了，为什么公司会全方位的监控马克周边的一举一动。

解释了开头所说，看懂打工人分离只是第一层，看懂这里才是细思恐极。

基尔杀死自己双胞胎兄弟的故事，也是同理。

简单来说，这就是一个反人性，屠戮溶解人类最宝贵的情感的实验：自己杀死自己，完成对自己的终极异化。

（小明剑魔：懂不懂什么叫异化？

）

07OK，我们来推理一下，如果冷港实验完全成功，会是什么样？

你是一个卢蒙员工，你没有任何独立思考的能力，基尔二代目让你干什么，你就干什么。

甚至你的人格，都可以随意搭配，以适应不同的分工。

你死了，但是你毫无感觉，下一秒，你又活了，依然面无表情，继续工作。

你没有任何感情，也不懂什么是爱，所有的生离死别，对你来说都如同吃了四川火锅，麻木的。

在没有工作的时候，你的意识被传入到羊的身体里，吃草维生。

他们不是要让工作和生活彻底分开，而是只有工作，没有生活！！

分离手术合法化，之后，整个人类都会大面积的接受分离手术。

最终，地球变成了类似《RM》里面的“联合体”一样，一个星球几十亿人，只有一个意识，这个意识就是基尔。

（甚至所有的动物也都可以接受改造）

08牛逼，老子直呼牛逼！

@！

我已经破解出来了这部剧的全部秘密。

但是，恐怖，悲伤。

惨无人性！

第七集，最感动人，也是最刀，最扎心的，就是马克和杰玛的爱情。

逃出电梯的时候，杰玛说where is...被强制打断，回到电梯，逃亡失败，说出口的第一个字：马克。

连起来就是，where is 马克。

杰玛被如此折磨，被分离成那么多人格，但爱始终穿越了分离屏障，杰玛一直还在爱着马克。

而且，你们有没有想过，杰玛很可能和马克一样，都是被诱骗，自愿加入实验的。

而要战胜死亡的恐惧，很可能最后3%就是“泥石流”被溺死。

而杰玛自愿参加死亡实验，很可能是因为公司承诺她：完成实验，可以见到马克。

但公司又一次骗了她，因为从台词我们可以推理出来，公司真正的目的，是帮助她：“脱离苦海，忘记马克”“实验成功后，马克也会忘记对你的生离死别”惨无人性！！！

最后，马克和杰玛隔空对视，两个人的眼里都失去了光。

第七集，最黑暗的一集，最低谷的一集。

但是没关系，这都是剧本标准套路，主角在灵魂低谷之后，就是绝地反击。

尤其是我想提名MVP，欧文大叔，这几集他对抗公司的计划，简直靠谱。

最后三集，让我们看一看吧，真爱无敌，穿越一切分离屏障，公司必将失败。

Lumon通过将内部人格视为空白的“孩子”来强化对他们的控制，Helly自己也提到每天被当作婴儿一样穿衣，片头字幕中穿着西装的婴儿进一步强调了这一主题。

Lumon对他们思想的严格控制，可能是为了避免外界的影响干扰他们的工作，特别是在重构像凯西小姐和基尔·伊根等人心智的过程中

Helly在第一部是主动亲Mark的，在这一集主动的18🈲也反映了这部剧关于自主性、权力和选择的深刻探讨，尤其是Helly如何在与Mark的互动中逐渐掌握主动权

💡那家叫ZuFu(祖父)的中餐馆灯牌坏了，Z和U不亮，反而突出了Fu（父）！

这波操作直接呼应上集结尾Miss Casey那句“你要当爹了”😱 Helena约饭时全程摸小腹+主动提“见我爸”，就差把验孕棒拍桌上了！

🍿Milkshake这集卑微到尘埃！

被实习生举报后，躲在办公室狂练“正确夹回形针”。

镜头扫过他桌上成山的文件——每叠纸夹数量=被投诉次数吧？

🤣 这哪是管理层，简直是Lumon版“职场变形记”！

🧩Mark被“芯片洪水疗法”猛灌后，突然闪现Gemma车祸画面！

她穿紫色衣服绝美但头发凌乱（紫色=红蓝混合，象征内外记忆交融）。

下一秒他直接抽搐晕倒...下集标题“Chai Bardo”是藏传佛教的“濒死中转站”，怕不是要上演人脑版《盗梦空间》？

😵

🤯万万没想到！

Dylan的“纯情奶爸”人设崩了——他和外界的妻子亲了！

但仔细想想：芯片人格算独立灵魂吗？

教堂都说“内外是两个人”，这算精神出轨还是身体出轨？

⏳Irv档案显示公司存在882个季度（220年），但创始人Kier Egan历史上1880年代才出生！

要么编剧数学是体育老师教的，要么...这是平行时空啊家人们！

细思极恐的是，Burt老婆说他“20年前被切割”，但首间切割办公室才开12年...时间管理局快来管管！

🍷Irv去Bert家吃饭带的红酒叫"CABRA"（西班牙语"山羊"），山羊在西方常象征魔鬼

👀那个手臂纹着“Frolic”（创始人四大美德之一）的钥匙男，居然有Irv家所有钥匙！

翻出军装+员工名单（最早的切割记录在2007年）。

看来全镇都被Lumon监控了，难怪上季Milkshake能随时调取“无源监控”...打工人汗流浃背了吧！

镜子常常出现，象征着角色们在“内外生活”中的分裂，尤其是在Mark和Helly之间的互动中尤为突出

“冷港计划”的真相揭露该计划可能涉及克隆技术或意识上传，珍玛的“复活”实为卢蒙制造的傀儡，用于测试记忆移植的可行性。

马克最终或发现妻子仅是记忆载体，引发对生命本质的终极拷问——肉体存活与意识存续何者为“生”？

赫莉的自我革命海伦娜可能因对马克的迷恋和权力反噬，选择与赫莉人格融合或同归于尽。

其身份作为公司继承人，或成为从内部瓦解卢蒙的关键，但代价是自我意识的消弭。

马克的救赎与牺牲马克可能通过连接内外人格的记忆碎片，揭露卢蒙的全球监控网络，但会面临“自我消解”风险。

其最终选择或指向“接受痛苦以证明存在”，呼应剧中“痛苦是活着的证据”的核心命题。

系统的伪善升级卢蒙可能以“改良切割术”为名推出新政策（如允许部分记忆共享），实则深化控制。

这种“温和极权”映射现实中的科技伦理困境——技术进步与人性自由的悖论。

开放结局的隐喻剧集或保留卡夫卡式结局：主角团看似逃离公司，却发现外界已被卢蒙技术渗透（如结尾镜头展现雪雾中的城市布满公司标志），暗示系统性异化无可逃避。

苹果TV创造了一种很新的科幻剧形式，有《西部世界》+《使女的故事》的风格，镜头语言完全是科技风，工整对称，清冷干净，没有一丝人味儿。

回字型的结构，迷宫般的走廊，无处不在的压迫和精神折磨，所有的东西只有一种标准，公司永远是对的。

全剧几乎没有暴力、恐怖和色情的镜头，但那种系统性的压迫感和窒息感却无处不在。

甚至有些情节打工人还莫名有种熟悉感。

一、技术垄断和人格殖民卢蒙公司通过记忆切割术将人格分为工作人格和生活人格，通过大力宣传可以分离痛苦，得享无痛人生，还提供再就业机会，这对于那些正经历着巨大痛苦，又失去工作的人来说，有着极大的吸引力。

看第一季的时候正在经历那个可怕的春天，满脑子都是对未来的恐惧。

很是有些不理解，为什么会有人甘愿接受这种把脑壳钻开，植入芯片的行为。

而三年后的今天，身边失业的中年人越来越多，年轻人毕业后就业难度越来越高，打工人无可奈何的自嘲为牛马，每天一上班就像被吸干了元气的鬼。

再看卢蒙公司这种自愿“带薪坐牢”的打工人，唉，迪伦如果不是失业，还有好几个孩子要养，马克如果不是经历丧妻之痛，又失去了大学里的工作，但凡能多个选择，谁又会走上这一步呢？

陷阱都是看上去人畜无害的样子，不然你怎么能上当呢？

卢蒙公司的记忆切割术本质上是通过技术垄断实现了对个体的全面殖民。

因为在公司的那个人格（内我）的记忆不会被保留，也就等于工作人格（内我）生活在一个完全没有第三方监管的权力真空地带，即使被虐待，这样的记忆也不会保留，受了伤解释权也全在卢蒙公司，工作人格（内我）就是生活在一个小的极权体系中。

这样技术剥离了人的自主性，员工成为了可拆卸零件，工作人格被囚于无休止的重复劳动、洗脑和精神虐待中，还时时处在监控中，成为他们实验的小白鼠。

而生活人格则拿着工作人格“带薪坐牢”的钱，继续在卢蒙公司开的餐厅、酒吧、医院等处消费。

卢蒙挣钱卢蒙花，一分别想带回家。

以前看《使女的故事》中，感触最深的就是，在一个极权体系中，即使身居高位的人，仍然饱受这个系统的压迫和伤害，高层互相猜疑和权斗，系统和个人相互喂养，也相互毁灭，最终每一个人都无法获得自由。

而在《人生切割术》中，体现在卢蒙的高层、中层和牛马身上，这种系统性的控制和压迫也无处不在。

二、权力结构的自我复制和共谋比如海伦娜，是公司继承人，也是伊根家族第一个自愿接受分离手术的人。

她为什么这么拼呢？

还不是她爹有无数个私生子，一定要从中选个最强的出来。

她想要证明自己，想要完全符合父亲的期待，那就要做家族中第一个接受这种手术的人。

生活人格中的海伦娜，作为公司高管，家族继承接班人，秉承家族遗训，优雅、理性、严谨，沉稳 ，从未见她失态过，尽可能的驯服四种脾气，情感从不外露。

可这样的她，仍然被父亲苛责和各种看不上，早上游泳游了一个小时，喝黑咖啡，将水煮蛋分成六等份，优雅的小口吃一点蛋白，够健康了吧。

他爹看在眼里，一脸恨铁不成钢的样子，还问她为什么不吃生的。

因为基尔.伊根早上就吃生鸡蛋。

海伦娜已经是特权阶层，却依然逃不掉规训的链条。

她的工作人格（内我）赫莉R，却表现出完全不同的特质，赫莉在公司里激烈的一次又一次反抗 ，想尽各种办法，不惜伤害自己来威胁外面的人格，也要争取自由。

对同事极具同理心，海伦娜冒充赫莉以生活人格进入公司，却被欧文最早识别出来，因为赫莉从来不会对人说残忍的话。

赫莉敢爱敢恨，敢对马克S表白，能帮助马克S去寻找妻子，最后关头，也是赫莉跳上桌子，发表激情演讲，请求乐队帮助她们：他们只给我们半个人生，他们要把我们关掉，就像关掉该死的机器，你们也曾失去过朋友，也许下一个就轮到你了。

这番火热的、激情的演讲绝不是海伦娜可以做得到的。

倒反天罡，叛逆的事做绝的赫莉R这个工作人格却得到了她父亲的肯定，因为从她身上看到了基尔的影子，而一直顺从听话，严格遵循九项原则的海伦娜，父亲却觉得不过如此，没有作为领导者的天赋。

这跟第一季中那句台词：“好人遵循规矩，伟人遵循自己”完全吻合。

三、精神规训和语言控制无处不在第二季中出现的新角色黄小姐跟科贝尔是一组对照组。

未成年的黄小姐作为“冬潮”奖学金的获得者进入卢蒙公司实习，在黄小姐身上可以看到卢蒙公司洗脑和驯化未成年人的效果，忠诚、天真又残忍。

科贝尔当年作为理工科天才少女，也是冬潮奖学金的获得者。

黄小姐的经历，可以看出卢蒙公司是如何将“人”的特性一点一点抹杀和毁掉的。

黄小姐一脸稚气的对主管奶昔哥说：你不该同意让他们为欧文开追忆会，那样会让他们觉得自己像个人。

这话从未成年人口出说出来，让人心凉又心惊。

在黄小姐的晋升仪式上，按照卢蒙的规定，晋升者必须要进行物品献祭，要交出最心爱、最割舍不下的东西，亲手砸掉它。

黄小姐不得不交出从不离手的套环游戏机，一锤又一锤亲手砸碎它。

这一行为象征着权力体系对个体情感的暴力否定-只有彻底臣服于系统规则，抛弃个人情感依附，才能获得晋升资格。

而科贝尔，当年的天才少女，记忆切割术本来是她的技术专利，却被卢蒙无偿占有，理由是在卢蒙，知识是要全部共享的，如果你不共享，那就马上被驱逐。

在这个系统里，所有人的个人情感和权力都会被剥夺和压榨。

还有奶昔哥，可真的是把中层夹心饼干两头受气的状态演活了。

白天打工，晚上打工，快递、外卖、跳舞、信使的活儿全干了，还两头不落好。

奶昔哥在绩效考核中，多次把曲别针的方向别错也是严重错误，语言修辞问题被谈话，说奶昔哥说话爱用大词儿，并且被要求一遍遍重复修正。

语言表达也被异化为规训工具，这种对表达的精确性要求是为了提高工作效率吗？

当然不是了！

就是要通过制造焦虑和服从，消解个人的批判意识。

科贝尔、奶昔哥和黄小姐都是记忆没有切割的正常人，属于公司管理中层，却依然饱受公司权力体系对人性尊严的系统性践踏。

更何况处于公司最底层的，被诱骗着做了记忆切割术的基层员工们，在卢蒙眼里，他们根本就算不上人。

马克迪伦们为了逃避痛苦而自愿接受切割手术，反而导致“内我”和“外我”都无法完整地体验爱和悲伤，从而陷入更深的悲伤和虚无。

这种割裂也隐喻了现代社会中人的“工具属性”和“人的属性”之间的冲突。

《人生切割术》第二季并不完美，但最吸引我的点在于，它并没有将压迫简化为“资本”和“劳工”的对立，而是揭露了一个会不断自我强化的系统性牢笼，这才是可怕之处。

技术垄断、权力异化、语言规训和存在感割裂相互交织，编出一张吞噬人性的巨网，无论是底层的马克、欧文们，还是高层的海伦娜，还有技术的发明者科贝尔，最终所有人都成为了系统运转的燃料。

而这种系统性镇压，最终又会催生出更深刻的觉醒。

迪伦听到一声“爸爸”而反抗，珍玛经历了那么多的折磨，却依然强烈思念着马克，海伦娜极尽理性，她的内我却号召大家一起反抗自家公司。

这似乎在告诉我们，在技术理性至上的世界里，保留人生的混沌和不可控，才是人工智能时代对抗AI的最后堡垒。

Mark——超级躯体Mark的outie在妹妹Devon Scout鼓励下开启了反叛之路，更是在见到Helena知道自己“喜当爹”的刺激下，决定接受危险的手术，将液体注入脑内，淹没芯片，试图融合outie和innie。

临到本集结尾Mark不仅闻到了妹妹闻不到的味道，还听到了杯子摩擦桌面极其微弱的声音。

会不会Mark已经完成了Lumon实验的终极目的——创建一个超人的躯体？！

Irving——被占用的身体Irving，Burt和Fields的这顿晚餐也是疑点重重。

Fields对Irving说我的都是你的，而且Fields说Burt在20年前就已经在交往。

这不禁让我怀疑Irving不止被切割过一次，而是很多次，不断实验直到现在。

那实验的目的是什么？

Burt和Fields的互称“attila”也很有意思。

阿提拉作为侵略欧洲最大的匈人单于之一，在西方语境里是野蛮、凶残、掠夺、文明世界的公敌形象。

那么，实验会不会就是为垂垂老矣的Fields找到一个Burt喜欢的身体？

而在创建这个肉身的过程中，Burt与Irving假戏真做，让Fields吃醋不以？

而他们何尝不是Attila对他人生命的无情掠夺、野蛮侵占呢？

他们不停强调玉米，玉米原产地是美洲，是大航海时代才慢慢传播开来，喜欢玉米会不会怀疑暗示Irving原始落后？

Outie和Innie的独立性“An innie can go to heaven, whilst the outie burns.” 那一个人真的可以有两个灵魂，甚至不断切割有无数灵魂吗？

如果innie爱上了outie的伴侣，到底算不算三角恋呢？

Dylan的innie这一集亲了outie的妻子，而且妻子显然更爱innie。

如果这还只是道德伦理意义上的审判，Dyan的innie说想要永远跟妻子在一起。

如果innie和妻子一起杀死outie，那将会是怎样一桩悲剧？

个人非常不喜欢第二季。

节奏拖沓已经是很多人批评过的了。

一些哲学问题也都没有深入拍，例如人格和记忆的关系，一个人除去了所有与自身相关的记忆，醒来心智是一个孩子吗？

还是保留原有性格？

这里的处理基本没有遵循某一种逻辑也没有拿出来讨论。

对权威的服从是否是与生俱来的吗？

大部分人在剧里都服从了。

outie对innie几乎是权威一样的存在，只有Helly一个人努力的反抗了。

结果就停留在最浅层的交代，即innie也有个人意志。

innie当然有个人意志了，这个甚至都不需解释了。

然后就用谈恋爱来证明innie有个人意志，个人感觉实在有些高估了恋爱在伦理讨论里的重要性。

Mark 和Helly的感情线几乎成为了主线剧情，然而Mark连Helly和Helena都分不清，谈什么浪漫的恋爱。

Helly有着最强的人格魅力，也可以赋予她更高的使命，而不是变成一个恋爱脑工具人。

想象力也不够丰富，作为一部sci-fi题材的剧，这种分离技术的最终目的居然是控制自己的temper，“成为更好的人”。

这个效用简直太弱了，路走得太窄了，最终把心理咨询师逼下岗而已。

更何况这个为什么不能直接宣传出来，要搞的这么见不得光？

severence这么违背伦理的事情，打着work life balance的旗号都做了，控制temper或者创伤修复这种目的为什么就不能说了呢？

你就大大方方把一对志愿者couple招进来做冷港项目行不行？

还要整这么大一出戏，找来群众演员dylan, irving and petey来配合演出，甚至还要杀人灭口。

分离技术已经十分成熟了，Gemma甚至可以被分离25次，但是reintegration的技术还在萌芽阶段，这合理吗？

Reintegration也是可以被拿来使用的，这是一个很有潜力的市场。

Gemma最后其实也是实现了某种程度上的reintegration。

如果把排异反应解决了，这个效用就无敌了，人的记忆和意志被任意组装，那时Kier再来整这些宗教活就太合理了。

接下来可以解决的问题是innie 造反成功后的下一步是什么？

让innie和outie和谐共处对大部分人来说是不太可能的，innie可以以同样的手段杀死outie吗？

innie可以进一步分离出innie的innie，使伦理问题进一步复杂化吗？

其实能拍的有很多，而编剧选择了去拍长长的走廊，缓慢的对白，开车，在路上，这些毫无意义的内容，以及为了故弄玄虚而挖的无数个坑。

在第二季中竟然看到向大卫·林奇致敬的镜头，实属惊喜和意外！

这部典型的科幻类型悬疑剧，有着极简风格以及超现实主义倾向。

我们在以往文章中提出过此类影视剧的特点，其中三点再次提醒大家注意：*首先所有科幻电影都逃不过悬疑、侦破的类型化框架（英剧《黑镜》略有不同，将来有机会再议）。

*其次电影中所有的“科幻元素”都是障眼法，它只不过是为类型、观念与悬疑服务的。

*再次所有标准类型片都是“封闭”的（就结构与主题而言），是经过前期细丝缜密策划出来的，是答案单一化的。

看完《人生切割术》第一季（共9集），你会发现导演编剧在处处设陷、埋坑、抖包袱，而在通向最终答案这一过程中，办公室里那三个人着实充当了“侦探”的角色，他们一路解密、过关，过关、解密。

而每到一个终点，又会有一个更大的坑，更大的BOSS在等着他们。

到了该剧第二季（共10集），在经过第一季的排兵布阵以及设陷埋坑后，那些矛盾冲突以及故事主题才真正被拉开。

什么主题以及什么矛盾冲突，第二季开篇编导不惜用一整集的时间来阐述（该季第二集才真正接到上一季的末尾剧情，第一集算是一个插述），并通过角色将其表达出来——注意 Irving 这一角色在公司的分身说得话：外面的世界不属于我们；再注意赫利这一角色说的话：我和她不是一个人，在我看来我不欠她任何东西。

这些话再好不过地拉开了一个“自己跟自己对峙”的架势。

而这个“自己跟自己”，即剧中公司内外共用一个人身的那三个独立人格，只不过它被用“人格分裂”和“思想切割”这些类科幻词汇美化包装了而已。

当然这是就主题而言。

就故事线而言，导演通过角色说的更清楚了，见马克对赫利在第一集中说的话：我得带她（外面那个马克的妻子）离开这里。

好啦，滤清该剧那些封闭的主题与故事框架后，再看全剧，你会发现封闭结构下导演玩的其实是一个“路径“。

但这里要提醒大家，框架与主题的封闭不代表路径与人物的封闭。

我们在【《小丑2》删掉的一分钟是这个？

反社会人格或许就跟它有关！

】一文中讨论过美剧或”新好莱坞电影“在人物角色挖掘上所下的功夫。

细看《人生切割术》，你会发现里面几乎每个人物都留下了足够的背景空间（包括那个搞行政的小女孩），几乎每个人都足以搞出个衍生剧了。

当然这不是本文要讨论的范畴。

我们重点看路径下的表现手法，即我们要说的极简与超现实。

注意这类电影的观看点完全不止一个故事性（当然你也不能单靠俗套封闭的故事框来评价此剧），其表现手法上的视觉感足以让人赏心悦目了，这其中就包括它极简的构图以及超现实主义演绎。

关于极简构图我们在此举两例，看下图：

四台电脑，天花板与墙板的斜线，广角镜头，人头几乎顶到天花板，几个元素就把职场那种疏离、封闭、压抑以及机械化表现出来了。

而当几个人在这种迷宫似的分离层走廊里穿梭时，甚至你会感到一点卡夫卡式《城堡》式的荒诞与诡异。

再看图：

一缸鱼，两扇窗户，一台背对着马克的台灯便勾勒出了“被囚禁”的概念。

而说到荒诞与诡异，再来看一组图片对比——

前三张图来自此剧第四集截图（即团建中马克与赫利做爱那段戏），后三张来自大卫·林奇1997年电影《迷失的高速公路》（Lost Highway）。

显然前者在向后者致敬。

而大卫·林奇之于“超现实主义的代表性如同希区柯克之于惊悚悬疑片的代表性，深入人心。

自此，《人生切割术》故事框架下的”超现实主义“手法不言而喻，你会在全剧中看到太多这类创作理念，从马克第二季最后一集中自己和自己通过摄像机对话（又是一处向林奇致敬），到第四集 Irving 做的那场梦，到那个略带神秘主义的养羊场，再到第一集插播的那集动画短片，以及 Irving 悼念会上雕刻的那个西瓜脑袋……

可见本剧在封闭的故事框架下倒是来了场丰盛的开放艺术盛宴。