武侠

前言：这绝对是一部神片。

晚上着实无聊，和爸妈散步至电影院附近，突发奇想的看了场电影。

电影名叫《武侠》，由陈可辛导演，甄子丹，汤唯，金城武主演。

看海报觉得十分给力。

看完这部电影以后果然让我留下了深刻的印象！！

这部片的开头讲1917年，在云南某村儿，有个精壮的男人（甄子丹饰）。

他有个漂亮的老婆（汤唯饰），全家在一个鸟语花香的地方生活，村庄一片欣欣向荣，十分和谐。

直到有一天，村里来了两个坏人，毫无来由的向某大爷讨钱，大爷不给，刚巧精壮男在大爷旁边，于是打了起来。

精男装着不会武功，将两个坏人以各种令人难以想象的方法搞死了，并造成他们自己不小心把自己搞死的假相..看到这里觉得演得有点牵强，不过毕竟甄爷武功高强，还算说得过去。

接下来，县里面派了领导和捕头前来...崩溃就开始了。

捕头是由金城武饰演的，一个带着眼镜一口四川口音的文弱书生。

他以超越柯南的无敌推理能力，且综合了以现代医学角度得出的验尸报告，发现了精壮男原来是个黑社会邪教组织的二号人物。

他侦查案件的方式令人发指...他可以不要脸的去别人家蹭饭，可以不要脸的睡到别人家，可以在别人睡觉的时候爬人家床边观察别人..甚至可以无缘无故的砍人一刀...甄子丹同志都以一副带着忧伤笑容的脸从容的应对...下面就是很俗套的各种互相暗示，精壮男想过平淡的生活忘记过去，神探想维护法律的尊严，所以必须要抓精装男归案。

所以就像以往同类影片的剧情发展一样，邪教组织的一号人物（boss）开始组织力量想要把二号人物弄回来。

里面还提到这个邪教boss还是精壮男他义父。

于是神探回县城搬回了几个废柴警察，还有邪教组织的力量都交汇到这个平和的小村庄。

...(省略中间各种狗血剧情)终于等到了我们的精壮男和boss决战了，精壮男不知何故砍了自己一条胳膊，不过还是很牛逼的和boss过招，被boss虐。

这时神探悄悄的过来了，竟然很猥琐的跑到了地板下面，然后用针扎boss的脚...这时大家发现boss木有穿鞋..boss表示毫无压力，把神探拽出来踹飞了。

然后boss开始虐主角......(省略各种虐)在雨中，boss举起手要解决猪脚悲剧的一生的时候，神探醒了，弱弱的说了一句“他脚底的针还在，再来一针就好了”，当时大家都猜了个大概，估计这神探再给boss另外一只脚扎一针，穴位作用，boss挂掉，合情合理。

可是事情不是这样的，正因为他不是这样的，所以这是一部神片！！

之间这时神探挣扎着飞了出去，在boss的脖子上扎了几针，然后华丽丽的被boss踹到垃圾堆里了.....观众不知所以然.....预想的穴位效应也木有发生，boss又举起手要秒杀男一号.......然后！！！

就在这时！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

一道闪电从天而降把boss劈死了........全场人顿时石化................一切发生地太快了...........过了几秒钟我才回过神来，原来他脚底的针接地，脖子上又被插了针，被避雷针了！！！！！！

这是我们物理学里学过的避雷针原理！！！！！！

在一部以武打为题材的名为《武侠》的武侠电影里，boss最后竟然是被科学的力量秒杀的.....(boss绝对是满血满魔被秒杀的)....这是很富有教育意义的！！！！！！！

看完电影以后大家都议论纷纷“知识改变命运”“科学技术是第一生产力”“知识就是力量”...........作为一部如此欢乐喜感，内容与题目木有关系的电影，据说中间汤唯和甄子丹的激情戏也被删掉了的，武侠科教喜剧片，着实值得一看，希望大家无聊的时候去观看观看，真是神作啊！！

来源：李子晔的日志链接：http://blog.renren.com/blog/264150403/737160347

关于《武侠》8分钟预告：那些看懂与看不懂逛一圈儿某网站，看到有人发帖说《武侠》8分钟的预告如何自杀式剧透，如何前后剧情不一致，ok，下面以小弟之理解谈一下这款预告片。

首先，要理解这则预告片其实不难，除去尾声介绍人物的几个镜头外，此预告片就是一个短小的破案剧，有如美剧《CSI》（《犯罪现场调查》）。

通常美剧都是先以普通视角来阐述案件经过，这个视角会抹去很多细节，亦或是与实际发生的根本不一样。

而《武侠》为了增加其扑朔迷离之感，以甄子丹所饰演的刘金喜的角度先还原了一把“杀敌现场”，这个现场中，甄子丹好似一介贫民，除了仗着年轻体壮以及“凑巧”的运气以外，别无过人之处，靠着运气磕死两名恶霸。

有人说这段发生的与金城武推理的有很大出入，甄子丹被甩出后的动作都不一样。

其实这正是“欲盖弥彰”的一个方式，对于片中的刘金喜，这是对县官的描述，也是对自己身份的掩盖，仔细看的话，你会听到甄子丹抱住闫东升时会大叫，被闫东升甩出去后畏畏缩缩的在柜台后爬行；对于陈可辛来说，这是事件的A面，给观众一种选择性，当然，还有B面。

B面，便是金城武在脑海中还原的“杀敌现场”，甄子丹由一介草民成为隐世高手，与那个畏畏缩缩一脸傻笑的“造纸的”判若两人。

这个刘金喜目光中流露出的杀气令人不寒而栗，身手敏捷拳拳到肉也显现出其生猛的过去。

但貌似这个B版本也是金城武所饰演的徐百九个人推理，真正的情况，很可能是A面与B面的结合。

关于B面的展现与美剧很相似，通过细节（被打掉的牙、充血的眼以及满屋子的脚印）还原现场，侦探们身临其境为观众展现他们脑海中“真实情况”。

所以，真正的核心在于理解，A面是当事人为掩盖事实所“撒的谎”，B面是对案件的还原，虽然不是完全还原，但两种情况的差异给观众带来的感官刺激在电影中是很罕见的，这种刺激，可能就是陈可辛所要的。

关于剧透，我想说的是，这才多少啊，真有人把这当成甄子丹杀个人然后金城武就去破个案了？

没看到后面还有王羽汤唯惠英红李小冉呢？

杀两个恶霸只是开端，好戏全在后面呢。

《武侠》——“走近伪科学”文/小飞　　号称“科学武侠”的《武侠》终于上映了，在一览庐山真面目之后，我想说：这个绰号虽然搭边，但还不够能完全说明问题，如果再修改一下那就完美了，那就是“伪科学武侠”。

　　整部《武侠》，就是一个电影版的“走近伪科学”的科教节目，当甄子丹从高处坠下，被一根树枝接住时，金城武先感叹了一番“他的力量等于质量乘以速度”、“他的浮力等于他身体排开的空气的重量”等能让牛顿和阿基米德泉下颌首微笑说声“儒子可教”的定律(虽然那点可以忽略不计的浮力有什么用我不明白)，然后马上接了句能把拉瓦锡气活过来的话：“一根树枝绝不能承受一个人的重量，他能够随意改变自己身体的质量，这就是轻功！

”（看过《破坏之王》的同学大概能想到吴孟达诱导周星星从石梯上滚下去那段台词。

）中国人是否是可以不遵守质量守恒定律的特殊人种？

我觉得在《卧虎藏龙》和《剑雨》这样的半神话武侠中可以是，像李安就调侃过“轻功就是对地球引力的忽略”（实际上轻功只是一些纵跃和攀墙之类的技术）。

但是，在一部号称“科学武侠”，“用科学来解释武侠文化”的电影中，就只能说是个笑话了。

据说本片还有力学专家参与？

敢问你请的哪位中学没毕业的力学专家啊？

是好汉的你站出来！

　　最后王羽出场，除了展示他曾经的“正拳割瓦十三枚”的空手道功力，还学严振东秀了一手“铁布衫”，其实真正的铁布衫最多练至身体更加坚硬，可以抵挡拳脚棍棒或钝口的兵器，至于“刀枪不入”则根本是民间神话而已。

哪怕学过中学化学的人都会知道，物质的坚硬度取决于原子的排列结构，“铁布衫”能改变原子排列吗？

就算我退一万步讲，“铁布衫”真能改变原子结构，让它变坚硬，也是一个非常漫长的改变过程，像电影里这种，一根针扎到穴位上，马上原子结构改变，身体变软，刀枪都入了，真是扯淡扯到姥姥家去了。

大概导演也有自知之明，什么武功都出来用科学解释一番，独到这儿，卡壳了。

　　伪科学到这个份上，我建议，不如再学一下十多年前中国大陆流行的“药片穿玻璃瓶”科学神话，来个中华武功版的崂山穿墙术，科学解释嘛，明摆着呢：量子力学上说，人身体的全部原子同时穿过墙壁，是存在这种概率的呀！

年纪大的人，肯定听过这种说法。

　　陈可辛和徐克不同，徐克有武侠情结，陈可辛没有，他本人非常怀疑如“兄弟情义”、“侠义精神”等等的概念，这并不是问题，陈可辛的《投名状》，好就好在这种怀疑上，正是这种冷酷还原了真实的历史，成就了一部反武侠的精品，但《武侠》则是既无徐克式的信仰，也无《投名状》式的怀疑，它只是想用新的形式，来拍一个传统的武侠故事——一个黑暗组织中的杀手，因良心发现而逃避江湖，隐居于山野，但江湖终于没有放过他，可惜，这个新的形式，运用的乏善可陈，仍是旧武侠的一些套路。

到最后还是甄子丹的武打稍稍挽救了这部乏味的电影，虽然不及《叶问》系列的出彩，但和惠英红打斗一场还是拍出了一定的迫力，甄子丹的手上功夫，看得出南派诸拳种的影子，留给行家来细细分析吧。

　　可惜，甄子丹的一点技术上的贡献，很快就被陈可辛奇异的武侠观给毁灭了，我们知道邵氏武侠是陈可辛的启蒙，于是《投名状》虽然没叫成《刺马》，但三个老爷子还是恶搞式的变成了“姜大人，狄大人，陈大人”。

而在《武侠》中，不知陈可辛何处得来的灵感，忽然想到向张彻导演致敬，于是甄子丹好端端的没来由就自断一臂（那个情节毫无意义且无厘头），最后来了段“独臂刀大战王羽”（王羽是四十多年前张彻《独臂刀》的主演）！

　　独臂刀大战王羽也就忍了，毕竟当年王羽从邵氏叛将出来，还拍过《独臂刀大战座头市》这种更加离谱的片子，不过大战的结尾真的是雷霆万钧，王羽运将铁布衫，甄子丹刀砍不入，金城武为破王的铁布衫，用银针下刺王的脚底板，又上刺王的后颈（袁四爷插话：“就是后脖梗子”。

）且不说为何刀砍不入的铁布衫，银针却能刺入？

刀刃与针尖作用于皮肤的压强难道不是一样的吗？

何况甄的气力又远大于金城武的角色，压强要大得多。

而接下来，雷霆万钧的一幕：居然在暴雨中，一个闪雷劈下，将王羽劈成了焦炭。

然后镜头给了王羽脚底板一个特写：脚下的银针被烧焦了。

　　不知道电影如何从“避雷针”上得到灵感，设计出这么惊世骇俗的情节，“避雷针”实际上是“引雷针”，简单的说就是由上面的铁针（通常是铁棒）吸收雷电中的电荷，然后由一根导线传到建筑下的铁棒上，导入地下。

而王羽的身体本身就是一个导体，也就是说，脚下面有没有那根针都是没有用的，雷劈上去肯定会被劈死。

导演以为要接地才会被劈死，彻底暴露了他们的没文化。

而且，导演似乎忘了一点：金城武在雨中带着金属框的眼镜，而甄子丹则挥舞着钢铁的大刀，如果要引雷的话，被劈死的肯定是他们两个。

什么？

雷劈下来时，正好刀和眼镜都掉地上了？

唔，我只好说，这个或然率真是比零要高一点啊。

　　就算我们不对这个“科学武侠”挑剔，这个情节本身也是超级的败笔，有何意义呢？

王羽被雷劈，天谴吗？

雷劈在中国民间文化中有特殊意义，于是看到这里终于看到了“反武侠”的情节，就是武侠无用，定胜负，惩恶扬善还得靠老天爷。

当然，这些都是陈可辛信主之后才知道的。

　　周星驰用“功夫”做他的电影名称，为功夫电影正本朔源，其情节向功夫电影致敬，诚意与精巧俱在，而陈可辛的“武侠”，拉出大旗，最后所致敬的，其实都是武侠电影史上那些最糟粕和玄虚的内容（包括用“神经”来代替武侠中所谓的“经络”，但经络也不简单只是等同于神经）。

本来中国武术中有很多科学的内容，但可惜电影偏偏选取了那些伪科学的内容，而又拿科学来为其正名。

强烈推荐方舟子同学来看一下这部电影，他肯定生气地说一句：“陈可辛，我再也不和你玩了！

” 原载于《东方文化周刊》，转载请注明

陈可辛有个重要概念没有搞清楚：既然全世界都知道如果甄子丹出演一部叫《武侠》的电影，那么他在片中的角色就注定是个高手，这种情况下，你为什么还要让是否会功夫成为一种悬念呢？

这是没有道理的。

或许观众并不十分清楚开场那两个悍匪是如何被打死的，但那又如何？

只要对手是甄子丹，人就一定是他杀的！

如此的心理预期之下，观众的关注焦点就不再是他通过何种高深莫测的武功打死的对方，而必定转为他的高手身份何时暴露。

可何时暴露身份的故事模型，是只适于希区柯克风格，而非克里斯蒂风格的。

你不能在大家都知道他是凶手的情况下（即使你故事里还没说，但从选角那一天大家都已经知道了），再一步步的去论证他为什么是凶手。

换言之，陈可辛所精心设计的有关金城武的所有刑侦推理戏，无论是四川话旁白、各种闪回（闪的很乱，没有章法），还是炫目的搏斗现场的情景再现，在这样的格局下都已变成了脱裤子放屁多此一举。

那个“奇异的旅程”式的所谓血管微观武侠也因此失去了最基本的叙事功能而沦为单纯炫耀大片档次的视觉噱头。

退一步说，即使我们对金城武的无谓调查不去过分追究，陈可辛好像也并没有提供多少与推理剧相匹配的高智商的精彩桥段：尸首耳下刺字如此明显，换做任何一个普通仵作也都应该很快发现；强行借宿半夜“验尸”算是哪门刑侦术？

最离谱的是试探武功时的挑人下崖和背后下刀。

那边你通篇都在鼓吹不徇私情法律至上的现代观念，这里仅仅出于怀疑就不顾嫌犯死活？

如果最后证明他真的不会武功当场摔死或砍死，情何以堪？

这到底算是导演在有意打造一个行为与思维的矛盾体，还是因缺少足够艺术想象力不知如何让双雄互动的更为有趣所致？

个人趋向于后者。

当然，我们也必须承认，对于捕快一角，导演的确存在着打造金田一式的大智若愚的企图心。

但由于智的诠释力度普遍不足，角色最终显得有点真愚。

不过，金城武从赤壁孔明那里延续下来的神经质的基情表演风格倒还贴切。

等甄子丹供认不讳身份曝露之后，导演江郎才尽，故事也平铺直叙一泄到底：抄近路回县城，又是自以为很紧张很抓人而实际无论从角色性格还是故事走向上都不存在第二种可能性的一场戏；仇家获悉的方式也同样很“抄近路”：贪官直接去告密。

之后呢，与几乎所有甄子丹电影一样，银幕被武戏所接管。

而负责串联打斗的几场文戏（比如断臂和摔娃）也只能回到了廉价煽情的老路上——其中王羽乍见甄子丹自断左臂后的悲愤表情仿佛在说：我的梗，你怎么说了？！

这就不如去年上映的两部同类型武侠大片：《剑雨》和《通天帝国》。

前者，虽然韩国明星加盟这条额外线索也足以让观众猜出几分端倪，但好歹编导知道此类故事的结局一定要有悬念和情节突变，不能简单的一武到底；而后者则更出色一些。

各种复杂纷乱的支线情节无论水准如何，至少牵着观众的鼻子兜了一个大圈，使他们几乎忘记开场就已经交代过的那位同样是大明星所饰演的真凶。

如果光看《武侠》之前的八分钟片花，很容易让人觉得这是一部悬疑破案电影。

当然，因为有甄子丹，我们知道，这部电影无论怎么折腾，最后还是得回归到宇宙最强打击各路坏人的路数上，所有的噱头都只是噱头，如同《武侠》这个片名，之于当年周星驰的《功夫》。

武功，侠客，才是影片的内核。

　　 　　但是当真正看到电影的时候，我又有一些疑惑了。

因为在电影开始的前十分钟，描述的完全是一个偏远山区里一家农户的日常作息生活，根本和武侠二字沾了不边。

要不是我认得出那上山砍柴的男人是甄子丹，那炒菜做饭的女人是汤唯，我几乎要怀疑这不是《武侠》，而是《农民》了。

　　 　　甚至，到了那两个来者不善，一脸匪徒模样的男人走进村庄，坐下喝酒，然后进了造纸厂，我都还没意识到这正是之前放出来的八分钟片花的开始。

造纸厂工人刘金喜，居家好男人刘金喜，武功高强的刘金喜，开始打架了。

　　 　　然后一脸柯南相的捕快金城武来了，这个叫徐百九的男人穿着一件长袍戴着一顶全球限量版的草帽，用皮笑肉不笑的笑容怀疑着这个山村里的一切。

刘金喜没能逃过他的法眼，他觉得事有蹊跷。

而更蹊跷的，其实还在后面。

　　 　　套路，是经典（或者说被用烂）的模式：一个武林高手厌倦厮杀，决意退隐江湖，却终究避不过江湖的腥风血雨。

高手一定还是那个高手，江湖进来容易，退出永远没有那么容易，而兵和贼之间，双雄永远会惺惺相惜，以至于大敌当前之时，会共同对付进犯的强敌。

前半段充满了文艺片情怀和悬疑片破案过程的故事完全是制造气氛和情绪，为后面的你死我活大战做一个荡气回肠的铺垫。

　　 　　看罢《武侠》，我最深的感受是，这是一部有着极其浓烈的陈可辛风格的作者型电影，因为在看电影的过程里我老是回想起ufo时代的他。

那应该是他很开心的一段时间，和几个老友自己开公司，拍一些文艺轻喜剧，成本不高，票房不错，故事轻松，演员放松，口碑上佳。

我无端端的想起当时一部名为《欢乐时光》的电影，这部里陈小春张智霖许志安刘青云演绎都市里的小人物，各种斗气各种损友各种泡妞，而导演则是现在一头扎进飞车爆炸大场面的动作大导陈木胜。

　　 　　我知道，无论是陈可辛还是陈木胜，虽然一直阐述自己想拍文艺爱情片，但他们都不太可能再去拍当年这么纯粹的都市爱情轻喜剧了。

一想到这里，我竟然又想起另一部UFO出品的都市轻喜剧，梁朝伟主演的《流氓医生》。

别被名字骗了，这部电影其实讲述的是一个医术精湛的医生不愿出入为有钱人治病的医院去养尊处优，反倒在三教九流鱼龙混杂的庙街去替混混、妓女治病。

其实这不就有些和《武侠》类似么？

高手隐居，原本想乐得逍遥自在，但危险总会找上门来。

　　 　　回想起当年的香港电影，总让人莫名的惆怅。

其实也不算莫名，因为当年的各种意气风发，各种快意恩仇，各种惬意轻盈，到如今，充满了阉割和自我阉割，充满了审核和自我审核，充满了合拍和公安，充满了正义必胜，坏人必诛。

当港片悄悄的变成了合拍片，这也就意味着，很多东西都再也回不去了。

　　 　　就像拍《甜蜜蜜》，监制《春逝》的陈可辛，也会在十年之后，拍《投名状》，监制《十月围城》一样。

从文艺片到轻喜剧，再到恐怖惊悚片，最后走到了国产大片的路上，再走到武侠功夫片这个华语电影最具影响力的招牌。

陈可辛有自己的艺术追求，但商业的现实算盘摆在他面前，他既是商人又是艺术家，如何在赚钱同时，实现自己的艺术价值？

于是，于是，我们看到了不一样的“爱情歌舞大片”《如果·爱》；我们看到了不一样的“史诗战争巨作”《投名状》；今天，我们看到了不一样的功夫片，《武侠》。

　　 　　我能在这部电影里，看到陈可辛他固有的坚持。

因为他的坚持，我们在功夫片里看到如何用科学（哪怕是伪科学）去解释点穴、内力、轻功；因为他的坚持，我们能看到徐百九充满了悲悯的身世；因为他的坚持，我们看到了甄子丹的壮士断臂；因为他的坚持，我们看到了王羽的煞气逼人。

是的，这些都是因为陈可辛的坚持，否则若纯粹以市场论，现在的80后年轻人，又有几个知道王羽是什么人？

　　 　　从《投名状》开始，我一直有一个强烈的愿望，就是希望陈可辛能有朝一日回归他在UFO年代所擅长的文艺爱情片。

他的《等待》我已经等待了很多年，当初那周润发配张曼玉的阵容，如今早已只能换做幻想；而在《武侠》之后，我突然又产生了一种疑问：那就是陈可辛，你还能回得去吗？

当你这十数年间在不同的类型电影里求新求变的时候，你又将如何改变自己最擅长的文艺爱情片呢？

　　 　　文章最后，我又想起了两部电影里的片段： 　　 　　一是《武侠》里，刘金喜在大战之后，起床，背起背篓，带上草帽，缓缓的走向山上。

背后，是他升起寥寥炊烟的家。

　　 　　二是《半支烟》里，曾志伟饰演的下山豹老年痴呆，完全失忆，他在街头不停的画着。

谢霆锋饰演的烟仔走来，搀扶他回家。

　　 　　这都是令我动容的一幕画面，那份感觉，知我者会明白，我为何动情。

1917年，中国西南边陲的刘家村。

刘金喜和妻子阿玉共同抚养两个儿子方正和晓天，日子平淡且幸福。

直到某一天，两个不速之客打破了刘家村的平静，也摧毁着金喜一家的生活。

这二人企图洗劫村中的钱柜，被刚好在此的金喜撞见，一阵混乱打斗，二匪稀里糊涂被金喜打死。

故事连接很顺畅，有的心理不是通过主人公表述，而是通过旁人的对话或者场景来讲述，反而更难受。

第三次看，不论是情节还是甄子丹的功夫，还是让我觉得震撼。

武侠片新突破！

医学武侠和微观武侠，今后很有发展前景啊！

独特的视角展示武侠，甄子丹演技有提高，片中的对打给人以视觉上的新体验，再加上推理的元素，让这部武侠片很有韵味。

我抛弃一个家，只是想获得新生。

陈可辛是最早明确表示弃守香港的香港电影人，不同于其他香港同行所表现出的断乳期的彷徨和无奈，他有一种顿悟式的决绝，从表现形式和人文内涵上，他总是在力图突围出香港本土化表述方式的窠臼。

《武侠》由人体血管、神经、骨骼、器官的二维动画所组成的片头，没法不让我想起美剧《豪斯医生》的片头，而金城武扮演的捕快徐百九在探案过程中所涉及到的医学、物理学推理的动画图解，以及他身临其境式的对犯罪现场的还原，都是美国罪案剧《CSI》等作品常用的表现方式，这种拿来主义似乎略显简单粗暴，但出现在内地的大银幕上，从观感上说还是令人耳目一新的。

另外就是那迷幻摇滚风格的配乐，让影片整体的武侠风格都显得解构和漂移起来。

武侠电影的中心主旨是刻画“侠”的，传统武侠电影主要还是通过主人公做了什么来诠释侠义精神的，而《武侠》则是通过主人公所表现出的无为和放弃来达成目标的。

金城武这个人物的意义其实就是为了证明一个隐侠的存在方式，用怀疑论来还原人物性格身份，汤唯则成为促成主人公不惜巨大代价也要弃江湖而隐田园的重要砝码。

甄子丹扮演的唐龙，是在用远离侠的方式来成就侠。

有人说《武侠》只有武没有侠，我想是对侠义的理解太过局限了，侠之大者当然可以为国为民经天纬地，但为侠之道，也可以小到仅仅是保护乡邻和家庭的平凡的正义感和责任感，关键是有担当。

这是陈可辛心中所理解和所要表达的武侠与你的预想有出入，但却不能说这不是侠。

如果因此而引起的争议都在陈可辛的预想之内，我觉得他还是挺有勇气的创作人的。

尽管如此，影片以《武侠》命名还是有点托大了，这会让很多观众在影片的前半段感到心里预期落空，而且这个片名点题和涵盖影片内容的作用不大。

尽管陈可辛喜欢越界，但还是本能地在自己的作品中保留着与传统香港电影的血脉连通的，而且他更喜欢那种接近本源的贯通或颠覆，这尤其表现在他与张彻电影的渊源——《投名状》之于《刺马》，《十月围城》之于《上海滩十三太保》，以及《武侠》之于《独臂刀》。

《武侠》的常规段落中有两个惊喜，一是甄子丹与惠英红的那场融合了对打和跑酷的动作戏，这应该是甄子丹自任武指影片中最酷的一场打戏了，那种虎鹤双形的虎虎生气，真的很久没有在大银幕上看到了；二就是看到原《独臂刀》主演、一代功夫巨星王羽的重出江湖。

王羽出场很晚，戏份不多，但分量很重，而且霸气十足，一现身就觉得在这里王羽是不可替代的。

如果说前一段让观众一直在默默期待的逆转迸发出电光火石般的璀璨夺目，那么第二段则是将影片整体的阴郁氛围推向了黑暗的尽头。

这一段终极对决，心理和身体的对抗强度都很高，精彩程度比不上前一场动作戏，但十分惨烈。

其实相比较而言，《武侠》中我比较喜欢的还是王羽出场之前的部分，这个最后的高潮段落我觉得最大的问题在于，首先是关于人物的前史关系的交代不够明确，于是王羽的大段台词让我很难入戏，最后的彻底反目在剧力上就差了火候。

王羽的气场和表演都绝佳，横练硬气功也增加了人物的妖魔化气质，当然最后怪力乱神式的结局就见仁见智了。

《武侠》虽然是一部类型片，但其中陈可辛作者电影的痕迹还是很明显的，他在其中的风格创新和类型延伸都让我感到欣喜。

其实比较一下《锦衣卫》、《狄仁杰》，也许能更深刻地认识到《武侠》在创作企图上的意义，即使陈可辛不能如他所说“改变武侠”，他至少做到了证明自己，他本就不是武侠宗师级的人物，因为没什么可失去的，他从中能得到会更多。

【南方都市报】

看完这部电影，我久久不能抑制自己激动的心情。

这是一部在娱乐方面登峰造极的电影，我对导演陈可辛致以深深的敬意，他果然不是香港电影界的等闲之辈。

这是一部后现代结构的建筑设计样片。

影片开头，叶问搬家到了云南，一样和家人吃饭，表情动作菜谱都没变。

他们家人住在一楼，牛住在二楼。

二楼还有水牛专享草坪哦！

直到影片结尾翻天覆地了，那两头牛还在甄子丹家的二楼吃草。

这是一部血肉横飞的重口味片。

陈可辛很显然想在拍摄风格上独树一帜，因此飞溅的鲜血，飞迸的门牙，飞舞的断臂，绯红的眼珠，飞荡的后妈，飞扬的正太，飞天的鬼嚎，飞吻的基情，飞咆的片尾曲交织在一起，谱写了一曲浓烈的不知道想表达啥的赞歌。

这是一部被正太萌死的萌片。

甄子丹的正太儿子无疑是全片最闪亮的风采，据说是云南腾冲的本地孩子，叫李家民，实在太可爱了。

在中国也只有偏远地区的孩子能有如此的纯真，看看大城市里那些被摧毁的乖戾无神的孩子们。

本片也给他留足了卖萌镜头，可爱的眼神无处不在，哪怕在刀光剑影之下。

他闪亮纯真的眼睛每一出现，旁边的正太控女神就要发出酥骨的叫唤声，到最后就差直接扑到屏幕上去了。

小朋友在结尾的那一声后鼻音发作前鼻音的“汤（tan）”更是萌翻了全场观众。

他是本片非雷系的唯一亮点。

这是一部被眼神电死的基片。

金城武一出场就奠定了全片的基调，汤唯李小冉什么的都是炮灰，本片中任何一对男女都不来电。

只有金城武和甄子丹的每一次深情对望才能深深的感染观众，金城武那快要油的流下来的眼神让每一个观众都鸡皮疙瘩滚一地。

事实上金城武是个变态跟踪狂，除了深情偷窥外，他还在半夜爬到甄子丹的床前，从头嗅到脚，从脚摸到头。

还能在大街上无缘无故砍对方一刀…… 直到生命的最后一刻，他们仍在深情的对望，为这令人遗憾的世界和令人遗憾的感情献上挽歌。

这是一部被鬼叫嚎死的歌舞片。

令人闻风丧胆的七十二地煞，看家必杀是招魂术，围着尸体骑马转，大家一起无语问苍天，便引吭高嚎，嚎得死人惊醒坐起，嚎得活人断臂自戕。

至于片尾曲，一定值得听！

这是一部被脚丫踏死的养生片。

威震四方、声音如同非洲鬣狗的最终Boss，每每被提及“教主”之威名时便让人不寒而栗，我的眼前浮现了黄晓明性感的下巴。

不，是眼神，只有黄教主才有资格和金城武一战！

Boss现真身，境界远超黄教主，慈祥富态，夜闯民宅绑架家属时还不忘脱鞋。

云淡风轻，脸上恬淡的赘肉和身下圆润的脚丫告诉观众，要想当Boss，先学会养生。

Boss果然身手不凡，高低杠、吊环、自由体操样样精通，还习得金钟罩铁布衫，刀枪不入。

这是一部生离死别的情杀片。

看不懂得童鞋不要急，一切从金城武的眼神出发，一切作案动机都明明了了。

一切都是为了爱！

这是一部劈死人的雷片。

最终Boss就是被金城武接了天线和地线然后被雷劈死的！

很难评分。

但它不是烂片，它是一部雷片。

一部由始至终坚持贯彻“雷”这个主题的电影。

一定值得去电影院看！

微信公众号：肥嘟嘟看电影(feidudumovie)

（本评论略有提及剧情，但基本不影响观赏，不过看过电影再看可能感觉更好）陈可辛的电影通常有这样的特征：总体上而言，从工业标准讲，他的电影在制作的各环节都相对比较考究，能看得出来下了一番功夫，至少是不能被称为烂片，且在国内类型片角度都有一定程度的开拓，很少失控，很少有失水准，基本上质量是有保证的。

所以，尽管他的影片在大陆市场从来没赢得真正的票房成功（《如果爱》是绝对的票房失利，《投名状》虽然绝对数字尚可但成本太高还是赔钱，只有半坐后台的《十月围城》是大致打平，小有盈余），但他的制作从来不缺投资的原因。

他也算是国内不多的能赢得口碑的大片导演之一。

但另一方面讲，他的影片常给你的感觉是：虽然不差，但离优秀总还差一点，制作精巧却又常陷于平庸。

这种特点在他进入大陆市场后，表现得更为明显。

这部《武侠》给我的感受也是如此。

它的各环节各单位汇聚的可以算目前华语影坛的一流人才：黎耀辉的摄影，奚仲文的美术，林爱华的剧本，甄子丹的武指，音乐更是汇集了目前港片最牛的陈光荣和金培达外加成仙的窦唯，演员方面甄子丹、金城武、汤唯不说，还请出独臂大侠王羽，这样的阵容不可谓不强大。

但看完一回忆，还是觉得这一桌好料搭在一起，说不清是佛跳墙，还是乱炖。

欠统一的混搭陈可辛之前说要用此片创造一个崭新的武侠世界。

从成品来看，这片除了片名跟咆哮的王羽先生，着实跟武侠没太大关系。

但类型的划分姑且不论——想抗议的可以看看人尤奈斯库挂羊头卖狗肉的那几部戏——确实还是有点新东西的。

不过这种新并没有太多纯粹原创，更多是来自混搭，且这些元素在国产电影中使用得着实不多，确实能给人新奇之感。

但问题在于，这种风格上的混搭和剧情上对其的迎合，造成了较严重的分裂感——拎出来单看，都挺不错，但强点在一起，却觉得不是那么回事。

影片的整体框架，很像克洛南伯格的《暴力史》。

但《暴力史》简单粗暴，反而可将一个主题挖掘得很深。

《武侠》作为商业大制作，当然要拓宽格局，于是，又引入了易卜生式理想主义的主题——金城武扮演的侦探就是这样一个有着《人民公敌》中的斯多克芒大夫、《野鸭》中的格瑞格斯（某种意义上更像后者）个性的赤子型角色。

如果处理得好，那么两股似乎都具有正当理由的力量碰撞，可以产生黑格尔美学中各持有“永恒正义”的双方相互纠结的悲剧效果，故事会很精彩。

但《武侠》在处理时，结合得并不是很好，各种主题并不是像麻绳那样拧成一股，而是分着阶段地侧重。

每每略入佳境，眼看就要迸出火花，却又迅即一转，看似巧妙地转场，实则点到即止，像个匆忙的导游一样带着你赶赴下一处景点。

呈现出来的效果就是，单场戏的节奏、设计、台词都挺巧妙，可连在一起，无论是金城武和甄子丹之间，还是甄子丹和王羽之间，矛盾还没到极点就走上解决之径。

相对来讲，前面的戏因为有着案情的悬念和角色的刻画，还相对紧凑，人物也有立体的趋势，后面的戏则明显蓄力不足，仅依靠场面的光鲜好看来强撑。

在这种前后的大割裂之下，剧本的闲笔也显得略多。

像金城武回忆三大逃犯，像突然冒出的七十二地煞、三十六天罡，甚至汤唯的一些过往回忆都显得多余。

这种冗余不仅容易让观众出戏，更重要的是完全孤零零地杵在戏中，莫名生出些毫不相干的章节，连推理小说中的叙事陷阱也算不上，只会害观众白费脑筋。

这种问题给我的感觉是剧本应该修改过很多遍，可能之前埋的线下一稿就被删去，只留个线头在那纯粹用来渲染气氛。

剧本上的割裂在影像上也体现出来。

前半部浓重的CSI+Discovery风，勾勒出的是在混沌蒙蔽的世界里科学昌明带来的新派侦探故事，大量使用高速慢镜和纪录片式的场面还原（这种手法原本是纪录片借鉴故事片的，现在又出口转内销，营造出一种有趣的戏仿效果）。

而后半段，则回到动作片的老路，前半部的精确细微被几个场景开阔的俯拍宕开一笔，偏写实风格也转向写意的连场动作，从《卧虎藏龙》到《独臂刀》，一场场经典武侠片致敬后影片以一种略带自嘲的方式收尾。

不过，由于场面都拍得好看新奇，这些区别跟剧本的问题比倒显得无甚大碍。

（影片用了不少自然光照明和火把光营造的烛光效果，造成写实的粗颗粒和人物形象的晦暗不明，很值得一品）让子丹飞看甄子丹的电影有一个好处：花一部电影的时间和票价，看两部电影。

典型的就是他跟叶伟信合作的几部，像是把一部略嫌阴暗的文艺片和一部无脑动作片剪辑在一起的效果。

不过，现在不是动作片的黄金时代，纯粹为打而打没有市场，很少会有影片专门为打戏服务。

但偏偏甄子丹又算是功夫巨星时代最后一棵苗，有他的戏，除了见过大爷，怎么着也得磨出一段动作戏，不管是不是跟主线和谐。

平心而论，甄子丹在这部戏中的武术设计是比较出色的，几场打斗均设计得可圈可点。

最精彩的还是开场戏，因为与剧情结合最紧，所以安排得大巧若拙，在封闭空间内腾挪翻飞，朴而不笨。

与惠英红、王羽的打斗也各有特点。

前者充分展现了双手刀的兵器特性，花而不乱，后者则将王羽的霸气体现的淋漓尽致。

但这后两场戏，却显得有些不合全局。

当对甄子丹一个环绕仰拍的时候，我已经暗暗叫苦了，这个镜头有两重意思：不仅意味着主角的角色回归，更意味着——陈导，您去休息一会儿吧，让哥憋了老半天苦逼面瘫了，哥要向天下宣布：我甄子丹又回来了！

果然，后面这场戏，武打上精彩而飞扬，剧情上不可避免的冗余。

到了结尾一场，虽然编剧苦心编了段暗藏杀机的文戏作铺垫，但王羽还是在咆哮中沦为武打道具。

不过，好歹甄子丹没有像《十月围城》中那样执着的闹独立玩跑酷，总算是压抑了showtime的冲动。

事实上，若没有他的表现，《武侠》就完全称不上武侠了。

甄子丹就是一柄双刃剑，在纯粹动作片近乎消亡的今天对甄子丹的使用必须有所抑制，他的功效才能最大发挥。

科学vs神功？

这恐怕是《武侠》中隐含的最大吐槽点。

从早期武侠片来看，基本是武侠神怪不分的，典型的就是《火烧红莲寺》里使用召唤兽般的如来神掌。

直到徐克的《蝶变》（可能会有更早，但我没考证，不过古龙、黄鹰系的一些武侠在炫耀奇技淫巧的同时也起到了破除神怪迷信的效果），对科学技术与传统武功之间的矛盾才开始大张旗鼓的提及。

而像《武侠》这样完全cos CSI做法的，可能还是第一次。

毕竟前人再前进，也只是止于技术，《武侠》真切地从观念上涉及到科学了。

不过，《武侠》对现代科技的态度十分暧昧。

特别值得玩味的是，它将一直被诟病为非科学的中医中的针灸术和西方式的医学理论相结合，产生的效果如同这片中已进入民国却还长辫及肩的混沌时代一样，故意让你看不清晰。

影片让科技重现了神功，在神功盖世时，又让科技缺位，最终让中医+自然科学终结神功……尽管《武侠》的吐槽点非常多（我预测会有考证党吐槽到义和拳的），但一如陈可辛作品的特点——这绝不是一部烂片。

事实上，它的制作工艺较国内市场平均水平，要高出不少。

如果你不是武侠片发烧友，不用严格意义上的类型片去要求它，作为一名普通观众，花钱去看它还是很值得的。

而上面提到的问题，也不完全是问题，甚至可以作为看点一种。

如果我这是我暑期看到的第一部电影，我会毫不犹豫滴砸下两颗星——为了金城武和甄子丹的基情。

然而它幸运地在我看过了天际浩劫 雪花秘扇 这两朵奇葩之后出现，这导致我竟然觉得武侠还是能看下去的。

DEMO, 看过平田的世界的米那，有木有觉得这剧情略显眼熟？

Still not sure what I'm talking about? 1.2.3, let's go___________________________我叫金喜真悲剧唐龙我有些与众不同我已经察觉到了我察觉到自己其实是武侠里面的人物这次元还真是个不毛之地啊连根毛儿都没有话说回来 我到底是个谁啊干点儿啥好呢？

既然是武侠首先还得有个宿敌之类的登场才．．．（阿玉出现)金喜：我嘞个去 这货不是宿敌这货不是宿敌阿玉：找到你了喔 我的宿敌 金喜君！

金喜：果然是宿敌啊 我去还头顶内裤．．．喂 喂喂 你这造型略显犀利了吧？

还有 你这萌系发型．．．等等 话说回来 你到底是我的什么宿敌啊阿玉：不管你承不承认 我是你真悲剧唐龙的情敌！

金喜：情敌？！

就凭你这货？！

阿玉：我一定会从你手上把百九夺走的！

金喜：百九？

我还有个叫百九的恋人吗？

好吧 我一定不会让这蛋疼的家伙夺走叶子的．．．〔咔哒！

〕(百九出现)金喜：我嘞个去 这货不是百九这货不是百九百九：喂 金喜君金喜：嘴里伴着屎一样的东西说话了！

不妙啊 貌似认识我拜托了 这人可千万别是百九啊百九：其实 我就是你的恋人百九 咳．．．金喜：还真是百九啊 我去吐出屎了 笨蛋不过一旦接受了这种设定的话看起来似乎也变得有点儿可爱了与其说他是「百九」倒不如说他是「爷们儿」怎么回事儿 挺带感嘛我的恋人．．．阿玉：禽兽 丫嚣张个屁啊一决雌雄吧 金喜！

（亮鱼泡吧魂淡！

）拳湿之间的决斗！

金喜：什么 我原来是个拳湿吗是哪门哪派啊还有 什么时候学的？

应该还有个湿父什么．．．〔咔哒！

〕(湿父出现)金喜：我嘞个去 这货不是湿父这货不是湿父湿父：别输了金喜军加勒个油金喜：真是湿父啊「加勒个油」这么非主流．．．我还真是拳湿啊知道了这点力量似乎涌上来了应该是 什么波什么的．．．龟派气功．．．湿伯：啊．．．已募集．．．金喜：湿父？

诶？

这什么波啊 真够恶心的这拳还真湿啊嘞？

可湿父明明在这儿啊那这货到底是．．．湿父：欧巴金喜：湿父他哥！

还是俩棒子思密达！

〔宿敌飘过〕金喜：诶？

移形换影？

从开始忘了这货呀貌似有两手 明明还头顶内裤(一裤子哦！

)再怎么说我也是个拳湿 不会轻易认输的嘿嘿嘿 终于变得有点武侠样了．．． 嚯呀！

阿玉：额内裤〔倒地〕我这辈子值啦金喜：诶？

不是个这吧就这人生还值呐你这整个儿一杯具啊！

你还「额内裤」地吐了个槽．．．阿玉：我要便当了 平田「呜嘻嘻哟拳」果然名不虚传．．．金喜：「呜嘻嘻哟拳」是个啥呀 我的必杀技名字这么搓？

不勒个是吧湿父：「呜嘻嘻哟拳」是一脉相承的金喜：改个名吧 湿父还有你这摆的哪样POSE啊？！

湿父：你已经可以1V5了 金喜打倒肉山大魔王（你们懂的）指日可待啊金喜：肉山大魔王？

是吗 原来我还有灭那货的任务啊终于看到这个故事的主线目标．．．〔咔哒！

〕(肉山出现)金喜：我嘞个去 这货不是肉山这货不是肉山不过貌似就是这货了吧从之前故事的尿性来看 就是这货没跑了肉山：洒家XO肉山X大魔OO王金喜：果勒个然骨骼太惊奇了吧？！

肉山：噗啊！

(洒出血了)金喜：这么个洒家呀 不是个这吧肉山：洒家•这辈子•也值啦．．．金喜：你跟刚才那货够摆一茶几啦！

众人：万岁万岁万岁万岁万岁．．．平田：啊 貌似是要结束了啊不勒个是吧—————————————THE END————————————