海王

《海王》挺炫，挺华丽，就像被施华洛世奇和老庙黄金的董事长分别亲吻过。

海底的亚特兰蒂斯王国人都穿不锈钢盔甲，和太空战士一样，他的战士也都是仿太空服的，海底世界的灯光也两百倍亮，每一个都像极了演唱会现场，以为是超级碗中场歌舞秀要开始了。

海王和公主亲吻时，炮弹也正好打成烟花状，在天空绕场一圈。

很多大场面，很多，遗憾的是，我根本说不出来哪一场更叹为观止，觉得想象力没有超过我能想到的。

故事推进很快，中间变为寻宝游戏，按照线索层层展开，每一层都干，浴血奋战的干，披头散发的干！

海王这个人肌肉很大，塑造的却还是单薄，不想当王，其实应该有颗浪子心，然后当了王，他也很高兴。

搞不懂他——瞬间让我想到《权力的游戏》里那个龙妈的丈夫，不仅仅因为是同一个演员。

他除了混血，除了大战时不忘记帮助下弱者，看不出来他还有什么特别值得爱的人格与思想特质。

反派人物都是来大战的，面孔还是那么脸谱化，死了父亲就寻仇，有个同母异父的哥哥就卧榻之侧岂容他人酣睡，价值观也是老套，总之也不脱一贯的这类片的窠臼。

看是真的可以看的，要说有多好，没觉得。

反正像看一场超大型演唱会，你去愉悦就好了。

跟着灯光走，跟着大家叫，回家可以好好睡一觉，你会发现心脏还在胸腔里，且还是昨天那一颗。

主观上说，《超人：钢铁之躯》和《蝙蝠侠大战超人》都是很优秀的电影，这两部电影我都打了五星。

但客观上说，这两部电影对路人并不友好，再加上《蝙蝠侠大战超人》院线版删减了不少内容，《自杀小队》和《正义联盟》更是遭到华纳严重删改，所以豆瓣、IMDb、MTC评分都不高。

《海王》之所以能在北美口碑好评如潮，一方面在于华纳给予了温子仁极高的创作自由度，对《海王》没有时长的限制，对温子仁也没有过多的干涉。

其次，《海王》对路人非常友好，整部电影和DCEU没有多大关联，几乎相当于是独立电影。

也就没有任何观影门槛，你不需要补任何电影或漫画，而且影片风格有趣、明亮、娱乐性强，这些细节都意味着《海王》将得到路人的喜爱。

当然，趣味、娱乐性并不是站在影片质量的对立面，有《速度与激情7》的珠玉在前，温子仁再一次证明他有兼顾两者的实力。

“海王”作为DC超级英雄，早在1941年11月就出现在DC漫画中。

他是亚特兰蒂斯女王亚特兰娜和灯塔看守人的私生子，拥有半人类、半亚特兰蒂斯人的血统，从小就展现出了异于常人的各种超能力。

海王曾在《蝙蝠侠大战超人》和《正义联盟》中亮相，如今终于迎来了属于自己的单人电影。

《海王》是DCEU第6部电影，同时也是DC漫画和华纳影业今年最重磅的电影。

观看《海王》，你将跟随主角乘坐飞船游览海底王国亚特兰蒂斯，看到亚特兰蒂斯绚烂多彩的海底景观；

川流不息的高科技海底舰队；

琳琅满目的海洋生物；

世界上最强大的海怪；

老国王手持三叉戟号令天下，一呼百应；

武装到牙齿的鲨鱼、海马部队；

一望无垠的虾兵蟹将整装待发，带来极致震撼；

史诗级的海底战争一触即发，群鲨横扫千军，所向披靡……

华纳斥1.6亿巨资，请全世界最顶尖的特效公司，打造了这个前所未有的全新海底世界，为我们呈现了瑰丽神奇的亚特兰蒂斯。

其视效之惊艳，画面之精美，气势之震撼，都令人瞠目结舌。

因此，网友纷纷称《海王》是“海洋版《阿凡达》”。

《海王》不仅世界观耳目一新、蔚为壮观，动作戏同样是业界顶尖水平，让人热血沸腾，心潮澎湃。

海王举起潜水艇的画面让人印象深刻，惊涛骇浪，排山倒海，雄性荷尔蒙呼之欲出。

海王的同母异父的弟弟奥姆驾驭海王龙驰骋海洋更是雄姿英发，浩浩荡荡。

海王和奥姆大战的戏份可谓威不可当，拳拳到肉，干净利落，让人肾上腺素爆棚，燃爆视觉感官。

其打斗产生的冲击波甚至让大海都为之颤抖。

而海王的另一个敌人黑蝠鲼则是身穿高科技战衣，战斗力逆天。

除此之外，海王的搭档湄拉，以及海王的母亲亚特兰娜也有着超强的战斗力。

湄拉和亚特兰娜颜值爆表，电影上映后必将圈粉无数。

湄拉在屋顶奔跑的长镜头也可谓行云流水，一气呵成，让人瞬间想要二刷、三刷。

《海王》长达143分钟，整部电影有五六场大战，小战更是不计其数。

他们从陆地打到海底，又从海底打到陆地，燃到炸裂，完全能满足你对动作戏的需求，让你享受华丽嗨燃的视觉盛宴，同时也体现出海王的超级英雄形象。

有记者问到温子仁为什么选择拍摄海王这样一个角色，温子仁表示：海王很久以来都是超级英雄里的笑话。

但温子仁用他过硬的实力，把海王真正拍成了海王，再也不是人们说的suckman。

仅仅是《海王》这一部电影就彻底改变了海王在人们心目中的形象，也充分反映了温子仁的实力和《海王》的质量。

除此之外，《海王》将商业和艺术完美结合，除了惊艳的视觉效果、燃爆的动作戏，同时也兼顾了剧情和情感。

“情感”，是《海王》的重要线索。

亚特兰娜是王后，托马斯是灯塔看守人。

两个本来毫无交集的人相遇、相知、相守，显得浪漫无比。

可是亚特兰娜刚刚生下海王不久就离开了父子二人，于是，托马斯每天早晨都要来到海边，等待亚特兰娜回家。

这样的爱情难能可贵，同时又让无数人产生共鸣。

试问，谁没有经历过爱人离去的痛苦？

又有谁没有过苦苦等待另一半的经历？

电影最后，托马斯苦苦等待20年终于等到和亚特兰娜重逢的那一天，这一幕深深的打动了观众，让人热泪盈眶。

海王和湄拉从搭档逐渐产生感情的过程也非常浪漫，许多观众都从他们身上看到了自己的影子。

而托马斯、亚特兰娜、海王一家三口其乐融融，充满温暖和治愈；维科则是海王的良师益友，他传授给海王的技艺，正是海王对战奥姆的制胜关键。

爱情、亲情、友情的全面迸发，使得影片的情感描写极其细腻，又幽默又感动，又好笑又揪心，笑中带泪，感人肺腑。

“自信”，则是《海王》的另一个关键词。

海王从小因为“能跟鱼说话”而被嘲笑，但最终这个技能成了他征服卡拉森、拿到三叉戟的关键。

正是因为别人不具备和鱼说话的技能，才从来没有人成功拿到三叉戟。

你的弱点可能并不是弱点，这正是你的不同之处，甚至可能转化为优势。

正视自己，面对自己，才能成为更好的自己。

《海王》剧情并不复杂，但并不意味着它就简单。

比如新闻刚刚播出潜水艇被盗，过了没多久人类就袭击了亚特兰蒂斯，显然这全是奥姆一手策划的。

而涅柔斯说：“我们见面的地方离海面太近了。

”也暗示奥姆将上演“苦肉计”。

最终涅柔斯很可能知道袭击亚特兰蒂斯就是奥姆的计划，从而得到合理进军陆地的理由，但涅柔斯仍然选择与奥姆结盟，充分体现他“不看对错，只看利益”的性格，毕竟他也早就想向陆地开战了。

电影里还有大量细节和铺垫，绝不是“剧情简单”四个字就能概括的。

特效绚丽，动作炫酷，情感真挚，这些都是《海王》的看点。

而DC出品和温子仁执导，又为影片提供了质量的保障。

DC自然不必多说，诺兰《黑暗骑士》三部曲每部都进入了IMDb TOP250榜单，《黑暗骑士》更是IMDb排名第4，豆瓣高达9.1分。

《V字仇杀队》豆瓣8.8分，在豆瓣TOP 250排名第48。

除此之外，还有《守望者》《超人：钢铁之躯》《神奇女侠》《康斯坦丁》等大量佳作。

“温子仁”三个字同样是质量的保障。

如果用一句话来形容他，那就是：从不拍烂片的导演。

温子仁年仅41岁，已经有太多太多的耀眼成就。

当初他仅用120万美元，18天时间，就打造了有“史诗级恐怖片”之称的《电锯惊魂1》，是“电锯惊魂宇宙”的开山鼻祖。

后来其它导演为《电锯惊魂》拍摄了7部续集，可是没有任何一部口碑比得上《电锯惊魂1》。

温子仁接下来拍摄的《死寂》、两部《潜伏》、两部《招魂》同样是饱受好评，温子仁也因此被誉为“恐怖片之王”。

值得一提的是，《安娜贝尔1》《安娜贝尔2》《潜伏3》《潜伏4》《修女》不是由温子仁执导，口碑就远远不如温子仁执导的那几部电影了。

那些最优秀的导演，绝不是只会拍一种类型的电影。

用这句话形容温子仁再合适不过了。

2015年，温子仁执导动作、飙车片《速度与激情7》成为系列最佳之一。

（其实《速度与激情7》的MTC、烂番茄评分都比《速度与激情5》高，不过影迷大多认为《速度与激情5》才是系列最佳）汽车从天而降、多米尼克驾车穿越三座大厦的片段惊为天人，片尾保罗沃克微笑告别的镜头更是看哭了无数观众，这些细节都是温子仁的实力的证明。

最终《速度与激情7》叫好又叫座，不仅豆瓣评分高达8.3，还在全球范围大卖15.16亿美元，位居全球影史票房第7。

《速度与激情7》的内地票房也有24亿人民币，是内地影史票房排名第2的进口片。

同样的，《速度与激情8》换了导演，最后无论是口碑还是全球票房都不如前作。

“一直被模仿，从未被超越”，正是温子仁的真实写照。

可以说，温子仁出品，必属精品！

这一次，温子仁再次尝试新题材，拍摄了超级英雄电影《海王》。

温子仁拍了这么多电影，从来没有拍过烂片，自然也包括《海王》。

精美绝伦的水下世界，宏伟瑰丽的海底奇观，堪称“海底《阿凡达》，水下潘多拉”。

亚特兰蒂斯的史诗级战争又气势磅礴，媲美《星球大战》和《指环王》。

动作戏登峰造极，拳拳到肉，让人再次感受《钢铁之躯》的震撼。

飞船追逐戏眼花缭乱，引人入胜，仿佛把《速度与激情》搬到了海底。

海王寻找三叉戟的探险之旅同样其乐无穷，妙趣横生，又是《夺宝奇兵》的再现。

影片核心又回归到对家庭的探索和对自我的肯定，承载着成长和母爱，自信和亲情。

温子仁如卡梅隆和彼得·杰克逊附体，拍了一部动作、冒险、奇幻、科幻、超英等元素的集大成者。

《海王》是《黑暗骑士》之后最好的超级英雄电影之一，也是《阿凡达》之后最好的科幻片之一，从此影史将记住《海王》的名字。

---附：DC未来计划已经定档的电影：《沙赞》 2019年4月5日 进展：已经发布首支预告《小丑》（不属于DCEU） 2019年10月4日 进展：已经杀青《猛禽小队》 2020年2月7日 进展：即将开拍《神奇女侠2》 2020年6月5日 进展：即将杀青有进展但还未定档的电影：《闪电侠》 导演：约翰·弗朗西斯·戴利 / 乔纳森·M·戈尔茨坦 有望明年开拍《蝙蝠侠》 导演：马特·里夫斯 有望明年开拍《黑亚当》 有望明年开拍《自杀小队2》 编剧：詹姆斯·古恩已经立项但没有实质进展的电影：《黑鹰》 导演：史蒂文·斯皮尔伯格《新神族》 导演：艾娃·德约列《黑暗正义联盟》 吉尔莫·德尔·托罗表示对该片有兴趣《超人：钢铁之躯》续集《蝙蝠女》《死射》《超人：红色之子》《睡魔》《黄金后援》《哈莉·奎茵与小丑》《丧钟》《钢骨》《罗伯》《夜翼》《绿灯军团》《超级少女》《扎塔娜》《蓝甲虫》PS：DC口碑最好的电影基本上都是独立电影或单人电影，比如《黑暗骑士》三部曲、《V字仇杀队》《守望者》《康斯坦丁》《神奇女侠》《超人：钢铁之躯》《海王》，说明联盟电影可能并不适合DC。

即将上映的《沙赞》是单人电影，《猛禽小队》和DCEU没多大关系，《神奇女侠2》是上世纪的故事，《小丑》不属于DCEU，马特·里夫斯执导的《蝙蝠侠》单人电影也可能不属于DCEU。

华纳开始曲线救国，放慢拍联盟电影的脚步，将重心放在独立电影和单人电影上，在我看来并不是坏事，反而可能是一个好的开端。

温子仁电影很好的一点，就是它们有很鲜明的温子仁风格。

你也许会说，这是DC的另一个英雄，那是速激的另一部续集，这是一套高智商血浆恐怖片，那是一个新的鬼宅驱魔系列。

但归根到底你会觉得，啊，看了一部温子仁电影。

就《海王》而言，你不难看出，它的视听风格和打斗特效，无论之于DC扩展宇宙，还是之于这个时代的所有漫改英雄，都有独树一帜的地方。

而温子仁跟许多商业导演不同的另一点在于，他是真的，真的关心反派，绝不忍心把他们塑造成面目可憎的单线条怪物。

成名作《电锯惊魂》系列，一点点补完杀人狂竖锯的前传，《招魂》宇宙里，那些鬼怪个个身负仇怨前来作祟。

唯一执导的那部《速度与激情》，反派郭达斯坦森个人魅力凛然，丝毫不输巨石范柴油等。

而在《海王》，无论奥姆王还是黑蝠鲼，都值得我们倾注足够多的感情，甚至可以不亚于对海王的。

一个因为母亲有私生子并且属下未婚妻全都向着这野种而心烧火燎，一个因为目睹父亲惨死而被复仇吞噬灵魂，透过他们狰狞的表情，我们可以清晰地感受到他们内心的翻滚。

至于海王，他一度比这些反派一根筋多了。

比起他们的肝肠寸断，只是见不到妈妈的他活得比海尔兄弟还滋润。

风里来浪里去，了无拘束环游七海畅饮烈酒，潇洒程度堪比武侠小说里从不上班却总有盘缠的大侠。

他甚至没有妈妈女朋友掉水里先救谁的凡人烦恼，首先她俩水性都很好，其次妈妈一定会救女朋友。

亚瑟·库瑞这个家伙，是孝顺的儿子，可靠的朋友，正义满满的法外义警，但跟那个本该君临七海的真·海王相比，差距是显著的。

在《正义联盟》，他答应组队去打荒原狼，不过是因为“这事儿听起来够刺激，算我一个”。

本片开头大闹潜艇也是一样的动机，闲着没事打打坏人可以，真要去当这个英雄那个国王，还是免了吧，听起来好麻烦的样子。

但当危机超出了嫌麻烦的量级，第三次世界大战一触即发，而正联的兄弟姐妹没有一个能帮把手——毕竟冲突还没有全面蔓延到陆地，哪怕是氪星来客也不方便插手亚特兰蒂斯内政。

在老爸差点被大波浪卷走以后，这个流着海洋之血的浪荡子，终于答应试一试，试着去做一个真正的英雄。

在这试一试的途中，我们也开始了解，他不过因为自觉是个粗人，单挑掐架可以，英雄救美可以，玩权游宫斗实在吃不消。

这个膀大腰圆的猛男，内心竟然在发虚啊。

但目睹生灵即将涂炭的他，还是不得不同意湄拉所说的，人就应该去做正确的事情，不管多么艰难。

这个故事里亚瑟有很多次循序渐进的转变，我认为很重要但又比较被人忽视的一次，应该是他叹息自己不该对黑蝠鲼他爹见死不救，一念之差经过连锁反应，差点让未来女友没了命。

超级英雄有超凡的力量，但力量不会使他们成为英雄，有了力量愈发仁慈宽厚义薄云天，愈发懂得生命的价值，才会。

所以他随随便便而不是捶胸怒吼着就把三叉戟举起来，不会让人觉得不够燃。

什么样的男人，配拥有什么样的兵器，只是水到渠成而已。

成为海王的亚瑟，也终于有了理直气壮吊打弟弟的理由：在守卫家园面前，在世界和平面前，你那点委屈都不算委屈，大不了打完了，哥哥亲自给你做心理建设。

这部不断呼吁海洋陆地一家的DC电影，塞满了来自银护、蜘蛛侠、蚁人的演员，好像在说，超级英雄都是一家，与其争论谁家好看，不如搁置争议，共同发展。

海王能胜，不是他多能打，事实上比起卡通版，电影为了肉搏足够精彩，适度削弱了他的硬实力。

但正是如此，他用仁慈瓦解暴政，用勇气消弭刀兵，用道义拯救苍生，用赴汤蹈火圆满爱情的举动，才更像个真正的英雄。

超级英雄片就该这样，有足够的打打杀杀可看，可看的又不止打打杀杀。

一个月前，《海王》上映，我的亲弟弟告诉我，他觉得这电影非常好看，他非常喜欢。

我弟代表了主流的审美，我从来都代表不了。

我当时只是跟他说：“你信不信这个片子在美国上映以后，不会得到多少好评？

”确实如此，不过要说为什么，那又是一个过于长篇累牍的话题。

今天我想说另外一件事。

据说《海王》导演温子仁对该片没能入围今年奥斯卡“最佳视觉效果”奖大名单感到愤怒，可能中国的许多观众也在跟着愤怒，我个人觉得还挺正常的。

虽然以《海王》的特效混个提名也很正常，但出现相反的情况，我也丝毫不意外。

需要事先说明的是，《海王》的光影是漂亮的，赏心悦目的，其对于海水的细腻表现值得称道。

然而浪漫唯美的光影描绘远远不是特效的全部，如果说铺天盖地的“光效”等同于“特效”的话，我们的《蜀山剑侠传》或是《新白娘子传奇》恐怕早已领先《星球大战》几个时代了。

而什么是顶级的特效呢？

一类是《银翼杀手》、《阿凡达》，前者通过科技手段刻意将一个颓废没落的未来世界蒙上了一层赛博朋克美学的面纱，后者除了将异星球描绘得美轮美奂，而且许多特效都是为卡梅隆想象世界中的独特细节服务的（比如外星人与战马互通的方式）；另一类，也举两个大家耳熟能详的例子，《魔戒》和《泰坦尼克号》。

看《魔戒》的时候，我还在念初中，观影量不算大，所以当时的观影体验是很不适的，因为那些兽人和半兽人都太丑陋太不完美，就连理应最梦幻的精灵族也显得过于真实，直到很多年以后我才理解到，为了创造出一个活生生的，宛如我们所经历过，同时又保留着魔幻本质的世界，导演杰克逊到底付出了多少心血。

而《泰坦尼克号》更是一个极致，如果算上货币贬值，这部依旧是影史上砸了最多钱在特效上的电影硬是让一个模型变成了大银幕上的一艘巨轮，而那艘并不存在的巨轮之上，每个人的命运都足以牵动人心。

说回《海王》，看完这部电影，从视觉层面来讲，我很失望。

作为一个根本就不热爱海洋的人，温子仁导演描述的海底世界仍然没有给我任何耳目一新的地方，其奇幻程度甚至还不如纪录片《海洋》。

《海王》中的亚特兰蒂斯，只是把科幻电影中的都市构造模块“海洋化”了，如果拿掉那些海水，亚特兰蒂斯可以瞬间变成一座天空之城。

温子仁属于那种很聪明很勤奋，但真的不是特别有文化的导演，他在爆米花电影时代的崛起是必然，但并不代表他就是一位电影大师。

他所受到的文化浸染，是属于商业社会而非电影学院的，这导致他的作品与主流观众之间有着天然的情感连接，同时也导致了他的局限性。

在这个海底世界里，一切都显得些许肤浅，比如飞车变成了“鱼型飞车”，海马变成了战马。

温导的想法可能是一旦海马作为战马，那就可以和陆地人骑的马对应起来了，他觉得这样很酷，但我觉得这其中透出了浓浓的偏见与傲慢，似乎他压根儿就没有想过去理解那些曾是我们祖先的海洋生物。

他有很多机会去制造出一些真正的深海怪物，随便拿一本海洋科普读物来做参考就可以了，但他选择了用缰绳套住大白鲨。

说到底，《海王》中所传递出的想象力，不能说没有，至少不够。

举两个例子，一是那条通往亚特兰蒂斯世界的海底隧道，人类发明海底隧道是为了隔离海水，为什么在海底世界的人们要参考隧道这一工程形式呢？

再有就是海王拉着媚拉躲进鲸鱼肚子（或者嘴里）那一段，他提到了匹诺曹，我的脑海里立刻回忆起许多年前读过的那个小木偶的奇遇记，他如何被吞进肚子，如何在黑暗的鱼腹内分辨着海草、岩石和小鱼，而这个鲸鱼肚子还不如皮诺曹遇到的那个有趣呢，它就像个华丽却无聊、闪着暧昧灯光的夜店VIP室。

所以这才是本质的问题，《海王》的特效水准（尤其是纯技术层面），绝对在好莱坞电影工业的平均值以上，但如果你想要追求卓越，那么特效就不仅仅是铺陈，而是你对所描绘世界的全面理解。

虽然卡梅隆从未登上泰坦尼克号，但我打赌他一定清楚那艘邮轮的每道门和每层夹板，清楚登船的那2207人都在哪里，在做什么。

而《海王》里的世外桃源地心藏海，远看真是美到令人屏息，但无论海王还是观众，都从未真正走进那个世界，因为埋藏其中的，可能是空无一物。

为什么奥斯卡评委会连一个提名都不给《海王》？

也许是评委们也被激怒了。

当观众与网民们自认为掌握了所有话语权，专家与权威被置若罔闻时，就会发生这样的情况。

当全世界的营销号都在宣称《海王》的特效给了《阿凡达2》压力，温子仁是媲美卡梅隆的视效狂人；当任何一句公正（或从不同角度发出思考）的评论都遭遇了键盘侠，专业人士们很难不为此感到可笑和愤怒。

而当《阿凡达2》真横空出世后，我想不会有多少人再次拿出《海王》来做对比。

这就是原因。

在深不见底的大海之中，湄拉带领“海王” 亚瑟·库瑞第一次进入亚特兰蒂斯时，那里车水马龙，水下帝国隆重而威严，让人震撼；海王与湄拉躲避蜂拥而至的海钩族时，炙热的激战场面，外星科技世界的短兵相接，敏捷躲闪长镜头令人血脉偾张；当然还有那密集恐惧症患者，毛骨悚然的“恶人谷”的桥段，十分具有cult场面的“尸首”，先有3D效果直扑你的眼前，再如柱般倾泻，刺激异常。

这便是温子仁用3D带来的《海王》世界的视觉奇观。

聊起超级英雄电影，近两年的评价往往离不开“爽片”二字，观众跟着主角的视野一路闯关，在丰富的视觉特效与动作特技中，顺道谈个恋爱，最终击败反派走上“人生”巅峰，已是“爽”的不二法则。

与这种标准的好莱坞商业大片不同，温子仁则运用了巧妙的镜头语言与细节的刻画，在恐怖电影的世界里收割了一大片忠粉。

这两件看似毫无瓜葛的事物，在《海王》的世界里完成了一次难得交融，温子仁在采访中也提到：“这是一次全新的拍摄体验，我想这部电影真的是很努力地想要演绎出一种不同的画面。

”好像从《变形金刚》开始，无论是电影的制作班底还是观众，都在追求着一种“爽”的感觉，故事似乎没那么重要了，于是视觉与视听语言的呈现，就成为一部分电影赖以生存的最大卖点。

3D技术的加入，更像是一场技术推动电影变迁的狂欢， 从陆地到太空，再到海洋世界，视觉的脑洞，借由技术的特效，一次次为观众带来感官的刺激。

可是事情却渐渐变得有些不大对劲，在伴着特效带来的“爽”之后，走出影院，我们往往面对的只是一个不知所谓的自己。

好似电影院这个造梦的空间呈现出的只是片刻幻影。

人们看到了那个“人”的影子，却记不起它真正的样子。

看电影的感觉，不再像从前那般令人难以忘怀了。

在温子仁的《海王》世界里，事情好像有了些变化。

他这次同样采用了最好的原料，最好的技术以及好莱坞最职业的态度，去打造一个不一样的视觉奇观，庞大的深海帝国，别样的密林瀑布，在大海奇妙与美丽背后，温子仁还无意识的加入了一些创作恐怖片的奇幻感觉，呈现出海洋幽暗世界里另外的一个维度。

在惯常思维里这些个可以称之为最大卖点戏码，对于《海王》来讲，只是整个大故事框架中的外衣。

在这部翻转地球的冒险奇幻动作片中，导演将核心的落点凝聚在家庭之中，将那些盛大或者庞杂的生死议题，回归到人这个最微小的个体之上，亚瑟如同你我一般嗜酒放浪，贪玩也有点热心肠，成长中缺失的情感，成为他的软助同时也造就了他的坚强。

人性中的那些纠结与私人化的感受，让导演恰如其分的揣摩，放置到了电影之中。

那些个平时被人们隐藏起来的情绪，被极致放大成电影中的公共议题。

面对人与人之间的情感带入，你可能与“海王”共同进退；面对自然侵袭与潮水对陆地的颠覆，同理心又会让回到海王同母异父的弟弟奥姆王视角，反观人类的种种。

通过有效的电影语言，让每一个观者和心里的另外一个自己，有机会“去聊聊”。

这部电影的迷人之处的就在于导演的把控，恐怖的因素也好，奇幻的视觉效果也罢，温子仁能与自己内心各种的欲望和平共处，在有所为与有所不为之间， 让一切成为自己手中的棋子为整个电影服务 。

从电影的每一个细节入手，把一个大的故事框架搭的有血有肉。

虽说在某些个特有环节，还是会显得有些轻巧或者不合逻辑，但就主体而言，用心观察你会发现，在银幕的背后好似，有那么一个人，在用良好的节奏做诱饵，客观的视效做牵引，一步步的将观者引入到其设置的终极世界之中，完成属于创作者内心全部表达。

彩蛋过后，走出影院的你有可能意犹未尽，也可能觉得是老生常谈，亦或觉得有些场面处理的略带重口，会舍弃一部分观众。

但这种主动的打磨与放弃，才更生动的体现出一个电影的人性。

它不只是一件简单的商品，在某种程度上而言，好的电影本身就该是个有趣的人。

“虽然无新鲜的故事，但总有新鲜讲述故事的嘴唇。

”

第一，画面和场面确实超赞！

一场战斗接一场战斗绝无冷场，真的是乒乒乓乓从头打到尾。

每一帧画面都在告诉观众：有钱！

超值！

这片子的视效和艺术设计在商业大片里差不多可以拿满分了。

上次DC《正义联盟》不管因为什么原因，特效呈现最后是与片子体量不符的，这次看来是下了大功夫！

可以说是好莱坞工业体系的又一标杆式作品：一个是很多场景CG角色成千上万，难度很高；另外就是全片特效水准很均衡，没有参次不齐状况，说明特效总监很给力。

第二，不要看到有几个相似场景就什么“阿凡达”、“星战”的乱比，哪儿跟哪儿呀。

除了都是ILM主要做的特效，其他没啥可比性。

我前面说的视效出色，是指在当今水准上。

从工业方面讲，《海王》并没有完全超越阿凡达和星战，只是同一水准不同时期罢了。

主要是它并没有什么开创性特效技巧，还是超级大片那种钱堆起来的集大成水准。

此外，从内核上就更没有可比性了：阿凡达和星战都创造了独特的世界观，可以在里面不断展开新故事新冒险。

《海王》的思路跟漫威的《雷神》等差不多，是为后面的《正义联盟》续集等铺路的，自身虽然有一个设定，但继续发展故事的余地并不大（肯定有续集啦），角色及人物关系都没啥可延展空间。

第三，人物讨喜，风格简单粗暴。

大概是接受了扎导的教训，这部的情节真的是“小胡同赶猪——直来直去”。

角色也都是一根筋，基本没有成长变化。

好处是故事非常紧凑集中，推进快速。

坏处就是没有回味没有深度，故事和角色都很平面——温导坚决不搞啥多线叙事，连闪回都直接用相似剪辑切回来，不等情节点到来，这思路倒是跟卢卡斯当年的转场方式有点异曲同工，都是简单粗暴风……也亏了几位演员很给力，让角色有了活力。

特别是Amber Heard（这名字是咋被翻译成艾梅柏·希尔德的？

简直莫名其妙！

），快把海王风头都抢了。

威廉达福反正不是演阴谋家就是慈父，或者兼而有之。

btw，这片子拉皮儿真厉害，把基德曼和达福修得那叫油光水滑……哦，对了，海王老丈人是龙格尔啊，有点令人唏嘘，也难怪女儿这么霸气。

😜第四，温子仁真是一片苦心，在商业大片华衮下藏了一个B级片魂！

影片中各种影视梗不下十来处吧。

（开头电视里是老版《海底两万里》？

还有喷泉那里让我想起《罗马假日》沙漠地下一段非常像《夺宝奇兵》）最后克总都直接出场了！

结果我看影院里居然没人像我一样鼓掌，太不给克总面子！

第五，DC之前的问题就是一直没找准路子，这次《海王》跟《神奇女侠》应该差不多，票房能成。

但DCEU还是缺个核心，让影迷不知道后面该期待什么？

（难道是正义联盟结尾的黑暗正义联盟？

）一部票房成功的电影还是不能解决问题，你看BVS全球票房也非常好呀。

我担心后面的《沙赞》也是这个问题：片子有意思，但对整个系列还是不够。

你看漫威《惊奇队长》跟《复联3、4》的连接度！

那才是环环相扣呢。

第六，战斗场面挺带感，pose摆得超级赞。

温导在这方面有点偷师扎导吧（毕竟后者也是执行制片）。

我觉得意大利一段打得还行（镜头推拉有点意思），火环之战也是镜头炫，真好看还是结尾二王之战，更有漫画感和仪式感。

综上，《海王》是部好看的大片，视觉上超赞，故事和角色只能说soso。

片子的叙事风格给DC系列找到了出路，但内容上则过于保守和谨慎，不够大开大阖。

主题表达基本付之阙如，属于“过瘾就好”的典型。

最后，这片子的口碑方面，可能国内会比北美好！

一坨狗屎！

这片就是水军太多。

集玛丽苏与杀马特于一体。

除了为数不多的海底奇观，剩下的别提多膈应了。

你弟为了保护被人类日益破坏的海洋生态而准备背水一战（环境问题呢、和谐可持续共存呢导演您拍着给忘了？

），你却在谋划夺人王位还抢人媳妇（而且岩浆王位战明明就是你弟赢了🙂）拥有天赐的钢铁身板、注定的王位、专属高级鱼叉，没费吹灰之力当了英雄。

那你真是很棒棒哦明明是深邃的海洋背景，愣像个银河系机器人B级片不说了，脑壳疼

今天去看「海王」纯粹是一时起意，wb和wx都看到好多人夸，突然就有点兴趣了，以为DC真的改头换面，尤其是有电锯的温子仁执导，于是怀着看复联四的期待买了张IMAX。

刚开始，听到了旁白，看到了亚特兰蒂斯小兵兵的造型，心里有种不好的预感，但是还是依然期待着剧情的展开。

可接下来小海王在水族馆那一幕什么鬼？

我穿越到了2002年？

在看哈利波特说蛇腔？

往后的发展完全让我懵逼了，DC延续了一贯的白痴对白和罗里吧嗦，恨不得把剧情都靠对白告诉你，看到中期我甚至以为是一部超低配的星战，这都什么鬼造型？

那个导师确定不是尤达？

海王弟弟到底想说啥？

海王到底为了啥？

莫名其妙蹦出个公主是干啥的？

我的妈也，乱了个套了。

剧情有着爆米花电影一贯的直线色彩，中间寻宝那段不得不说还是有点精彩的，拍出了速度与激情既视感，海王拿到🔱也太鸡毛简单了吧？

那怪兽是太久没人跟他说话缺爱了？

还有最后，看到海王拿着神之武器发出动感光波打赢战争的时候我承认笑喷了，虽然这段并不是为了搞笑……当海王他妈踩着七彩祥云出现教育海王他弟，大声喊出：my son的时候，我彻底绷不住了，就算剧情在老套你也不能这么过分啊天！！！

快去吧三叉戟换成金箍棒把海王，棍子耍的不错嘛综上所述，这是第一部明知道有彩蛋我却直接走了的爆米花片，看完这部电影我才终于明白了什么叫沉沦成本，拍商业片拍成这样也是绝了，DC真的扶不起来了，如果说近几年漫威是火影忍者，那DC只能算是喜羊羊，不，应该是巴啦啦小魔仙。

私以为本片只能6.5，1.5给特效和环美。

另外，原来豆瓣也能刷评了，看来美国佬开始学习中国了。

气温下降、北风凛冽，也阻挡不住影迷的热情，为了看提前半个月上映的好莱坞漫改大片《海王》，他们不惜贪黑起早，抢先一睹为快。

影片一开场，老朋友妮可·基德曼就美美的出来了，她的扮相甚至比20年前《蝙蝠侠3》里的心理医生还要年轻艳丽。

有了影后助力，本片的格调也一下子提高了不少，开头的人鱼恋虽然简短，但非常重要，就像一个童话故事的开端，曲折凄婉，引人入胜。

爱是故事的开始，也将是故事的结束。

罗曼史过后，电影节奏变的非常密集，让人目不暇接，有种扑面而来的感觉。

大反派黑蝠鲼马上现身，并马上成了海王的死敌，其原因竟也是爱。

虽然黑蝠鲼父子俩都是穷凶极恶的海盗，但在最后关头父子诀别时体现出的骨肉情，也会让人有所动容，无法对这个黑人产生特别的厌恶。

这种对家庭亲情的着重描写，似乎是华裔导演与生俱来的本领。

早在十几年前李安导演的《绿巨人》中就有很强烈的体现，其中的大反派就是绿巨人的父亲，两人的亲情戏占了很大篇幅。

尽管因此这部电影被西方观众诟病，但也有影迷力挺。

几年后《绿巨人》换了人马重启，也没有取得太好的效果。

其后是一场寻宝探险和宫斗大戏，两者交织，又是欧洲古典神话的传统套路。

七海传奇、陷落海底的大西洲、迥异的王国、失落的神器、流落在外的大王子、暴虐的二世祖等，这一切都那么似曾相识，而又那么水到渠成。

看这部电影我仿佛忘记了其余的漫画英雄，无论是DC还是漫威的，而是完全走进了一个与众不同的、光怪陆离的水下世界。

本片的动作戏非常多，但像竞技场、海底追车一类的就很难有所突破，因为早就有珠玉在前，程式化也不可避免。

反倒是西西里岛大战比较精彩，海王和媚拉分头行动、大打出手，搞得小镇人仰马翻、房倒屋塌，在心疼那些古迹被毁的同时，也着实为这种费尽心思的编排点赞，比如马桶喝水和红酒攻击，真是good idea。

影片的高潮大战来的很晚，时长也很短，令我非常担心看不到结局就被掐了，非要下回分解。

还好，导演对这种不可能出彩又极其烧钱的混战戏也采取了短平快的策略，速战速决。

影片最后凸现了爱的主题，几个主角重新沐浴在了美好和谐的海面晨光下，战争虽然要通过暴力解决，但最后仍割不断亲情的纽带，分歧以爱之名暂时达成了和解。

《海王》在DC宇宙中是个特立独行的存在，也是一次新的、东方的诠释。

相信如让温子仁拍“我妈也叫玛莎”，肯定比老外要细腻合理得多。

海王的咖位虽然在几个超级英雄里是最弱的，但他的可塑性也是最强的。

由于他是个新人，所以也无法抢戏，而让整部影片成为他的个人秀，这也恰恰给了这部曾经不被人看好的电影以更多的新鲜感。

我喜欢这部电影，因为它超越了一般的漫改片，剔除了讨好的搞笑、无谓的接地气，而直入主题、一路驰骋，让观众置身于奇异斑斓的幻想世界中，精神上又得到了爱的洗礼，比白人导演的那些傻乎乎的男子汉气、团体协作卖腐打怪的直男癌漫画电影要高明得多。

ps，温子仁似乎不太会拍爱情。

海王和海后的化学反应几乎为零，他俩站在一起怎么都不像一对儿，倒像是兄妹。

海王因为长得太着急，只好叫比他大6岁的帕特里克·威尔森一声弟弟了。

本文为微信公众号「风影电影纪」日常栏目「风影院线」中《海王》一期。

在不知道几部作品接连扑街而隔壁漫威则步步为营步入奥斯卡殿堂之后，DC终于在今年年末憋了《海王》这么个大招。

目前来看，三天豪取6亿票房取代《毒液》与《无名之辈》成为秋冬新一届票房霸主已成定局，豆瓣8.1猫眼9.5的成绩也堪称优秀。

某种程度上说，温子仁已然凭一己之力在好莱坞超英片的残酷竞争中为DC挽回一局。

然而，即便有导演温子仁超强的掌控力，影片也依然遭到了不少剧本问题的诟病。

这方面的分歧也体现在本期的分差中。

风影院线邀请到21位影迷，一起来聊聊这部DC翻身之作《海王》。

综合评分：6.8分北投少年他8.0分开场水族馆一幕气势十足，史诗气质尽显。

之后文戏节奏有点崩，剧情对人物形象塑造的帮助甚小。

直到进入西西里，开始了奇观堆砌式的大场面轰炸；海沟国一段在温子仁的恐怖片手法与IMAX全屏加成下，视效美到惊叹。

片中几处旋转镜头的运用效果也很好。

比较失望的是，海王的形象空有外在而缺乏内心历程的展现，特别是在得到三叉戟前后，由卑微的混血到一个有着国王身份的英雄的巨大转变。

不过至少，作为一部超级英雄起源电影，成功拍出了一点历史的厚重感和史诗感，DC粉可以暂时忘记扎导的黑暗风了。

汪金卫8.0分很不错的奇幻爆米花商业片。

IMAX3D效果确实爽，2个多小时毫不冗长。

在剧情无法突破俗套的前提下，整体走视觉奇观的路子是对的。

动作戏和长镜头设计也可圈可点。

无重力的海底就是外太空的翻版，但景观更华丽，角色活动更加自由，加上奇幻的背景设定、用心的设计、全片特效包装。

上天入海，奇幻科幻亲情爱情动作冒险恐怖元素俱备。

秒杀《黑豹》。

荰苌葓7.5分虽然扎导和诺兰早早便奠定了DC的风格，但要想抓住观众的命脉，（至少在票房上）和MCU分一杯羹，本就不应该走如此暗黑的风格，在前几次尝试（失败）之后，这次温子仁似乎找准了方向，把一个简单俗套的故事，不断做加法和铺奇观，视效狂轰滥炸也丝毫不觉得混乱，达到了较好的中和。

将《速激7》那种飞天遁地的风格延伸到海底，几处动作戏观感极佳，甚至在结尾大战贡献了《星战》的特摄片质感。

把同为王位争夺战的《黑豹》按在地上摩擦，温子仁你快去拍正联2吧。

渡口无边7.5分的确是冲着「史诗超英片」去的，瑰丽壮阔，也很燃。

不说比拟，但着实会想起指环王的排场、千星之城还有西游记的定海神针。

不认同「丢了暗黑风DC什么都不是」这样的说法，也没人规定DC本应该怎样，温子仁对大场面的调度和对140这样片长的节奏掌控，已经非常纯熟了，但又有些过于依赖奇观的堆栈，塞得太满而缺少透气。

王位之争败下落荒而逃，直至拿到隐藏武器三叉戟，这个过程中海王内心成长塑造的缺失，是让我觉得最欠缺说服力的。

还有海陆间的对立面、亚特兰蒂斯种族之间的博弈也都被轻描淡写带过，或许真的只有拍到3个小时，故事更有深度，才真的能称「史诗」。

寒枝雀静7.5分前半段还以为不过是插科打诨强行炫视效卖动作复古美术的海洋版《黑豹》，后半段则把后者的瑕疵都打了个包扬弃。

当主角从国族、血统、力量与对立翻转到人类、混杂、沟通与融合，影片的历史臆想语境完全变成了现实，进步与落后、技术与自然的对立也走向汪洋大海的联合。

在这个不断崩溃甚至滑落到倒退边缘的世界，居然还是要靠好莱坞宣告虚幻的平等，这恐怕才是处于文化交界处的真正的Crazy Asian温子仁之力量所在。

徐若风7.5分整体持平《黑豹》并列年度最佳超英片。

在视听语言和特效场面呈现上，肯定能在超英片史上排到最前列，「海陆空摆盘式」的绚烂和丰富、不断更迭的类型，甚至到了无所不用其极地步。

搭配上各位主演的卖相，会让人产生强烈的愉悦感。

然而剧作的确成问题，它的几个拐点和主要人物塑造都比较粗暴，剧情容量也显得过度。

但在温子仁的操盘遮掩下，节奏处理得尚可，家庭情感的几条副线又很撑气，竟然在最后给人一种「傻大个也要有层次」的良好感觉。

YQY-Vader7.5分温子仁的确打造了一部与众不同的DC电影，把他擅长的元素都加了进去，开场就定下恐怖基调，然后来了一波曾经最熟悉的温子仁式动作戏（室内环绕运动镜头和90度的翻转镜头）后面还塞了不少速激式摇滚乐，就这点来说温子仁成功把他所长之处很好地结合进电影里。

叙事模式上多次转场来交代前情或推动剧情，使得前中期叙事效率高，让人感觉超英电影里那些尴尬台词文戏不太冗长，且能照顾多故事线，但也因此让每条故事线情感都不饱满不够有说服力，最让人失望的是越往后画面越来越精彩（的确有海底指环王之势），但随之给主人公设置的障碍越来越低，尤其在取三叉戟那段感觉是真的编不下去或者没钱了，最后拿到三叉戟之后更是一路顺风，终归还是没写好第三幕。

这部DC如果大爆之后，扎导可能真的就凉透了，执行制片人署名扎克施耐德太讽刺了。

凹凸7.0分东有沉香劈山救母，西有海娃寻叉救母。

绿色秋裤哲学变身，刺身放题海底大战。

同母异父兄弟相残，弟妹大伯不伦之恋。

温子仁携手徐锦江，亚裔之光拯救好莱坞。

冰山的阴影7.0分温子仁作为马来西亚人我真的怀疑他是不是和我们一样熟读金庸……比起之前的超英套路这根本就是开启了武侠片模式……妮可·基德曼像小龙女在绝情谷底一样躲了20年……主角要找到跟倚天剑屠龙刀似能号令天下的宝物才能成功……嗯……很亲切……

Caligari7.0分可能是自由度更高了，温子仁掌控力比素鸡又提升了一个档次，加了不少私货也有不少个人风格的运镜，总之是顶级的流水线工业大片了。

挺意外的海底的呈现还在以写实的基底来做特效，没有绚丽到虚假，视效呈现又做到了极致。

就是故事平庸了一些，还好善于拍恐怖片的导演对节奏把握特别敏感，叙事足够流畅。

第七大陆7.0分我印象里面今年院线上我就看了三部同质于海沟族万怪追杀的场景，无论中外，大家都喜欢如此构建「壮观」与「高潮」。

整个叙事我无缝代入《黑豹》，只不过《黑豹》的缺点这里都很好的进行了规避，营造的海底世界，配角的塑造，以及有想法的打斗和群战，但是整个故事线在拉着你走的同时会觉得套路乏味活活变成一个闯关寻宝游戏。

一个小细节是感动的，父亲每个清晨都在等待，从年轻强壮等到发福白发，这里台词伏笔都恰到好处的调动了情绪。

欢乐分裂7.0分失落的亚特兰蒂斯之国，古远传说提供与一般超英片迥异的丰富背景，DC另辟蹊径，开启美妙神秘的水下世界，星站兵密集，温子仁不负众望且适时塞私货，海沟一战jump scare其乐无穷。

视效惊人，音效震人，抛却鸡汤亲情，大场面调度甚是过瘾。

妮可基德曼真·女神，形象太契合。

qw0aszx7.0分靠刚进海沟那段值得多给半颗星，温子仁在影像上的把控力的确是现在好莱坞导演里排前列的。

天马星7.0分流畅的运镜、瑰丽的奇观和张弛的节奏足以值回票价，更让我兴奋的是温子仁集商业类型元素大成——从「哈姆雷特」的王子复仇到「古墓丽影」的惊险探秘，从「印斯茅斯的阴影」的克苏鲁恐怖到「罗马假日」的唯美爱情——打造出一部难以定义的新超级英雄电影。

然而最让我惊喜的还不止于此而是，温子仁在一个西方希腊神话故事的外衣下暗藏了一个东方功夫宗师传奇，东西方的文化元素在温子仁手里玩味得如火纯青，这一点比朱浩伟的全亚裔「摘金奇缘」更加值得赞许。

当然以上三点是在牺牲了人物形象塑造与主题表达统一的基础上实现的，这也是《海王》最大的遗憾，因此《海王》可能算不上神片，但绝对是DCEU的救市之作。

杨清宇7.0分午夜场演罢，全场掌声雷动，粉丝们积压了整整五年的怨气得到释放，这注定会是一部让DC赢回观众的“里程碑”之作。

尽管内核老套，文戏尴尬，人物成长脉络敷衍了事，但西西里岛永远不会让人失望，温子仁将简单有效的技法全面升级，从那儿开始眼球便不忍离开银幕。

妮可·基德曼最后捧着奥姆的脸似乎要说：「儿啊，做王终究不是属于你的道路，驱魔才是你真正的归宿！

」心疼渔夫国，净产出些诗人和哲学家，在海底世界得不到权力的尊重和认可，这难道不就是你瓣吗？

居无间6.5分基本是按《碟中谍》这种动作片的路数拍，从这方面说，温子仁做得非常极致了，地域奇观拼贴，疯狂加料，制造出了递进式高密度的视觉轰炸。

剧情就太单薄了，黄金白银的颜色质感也是土。

有意思的是，温子仁选择《海王》这个项目，是看中了他混血的身份，戏里戏外都有正名。

不过，好戏大都在湄拉身上。

DC女性主义路线走得很稳，求湄拉单体电影。

犹在镜中6.5分直到中段才解决我「为什么海洋和大陆共享一种regime」的疑问，原来是传说中陨落的人类之城，所以「本是同根生」啊。

这次超级英雄的蜕变走的是古典路线，回到了古罗马文明（更准确地说是神话中的王子成长叙事），而不再是嚼烂的冷战叙事。

全片也充斥着对久远无考的文明之膜拜、敬仰，历史厚重感盖过了类《黑豹》的粉丝向服化道（看完还是觉得这个审美实在无法与中土世界相比，像是cosplay）。

故事从「原初失落」开始，主角被自责和half born bastard的身份驱动，同时先天下之忧而忧的设定虽然被抹上罗马风味，但还是忍不出想了一下中国式庶子上位故事。

至于为世界和平停战，不过是因为权力更迭，海洋和大陆（象征着国家之间）才能继续保持着动态的张力，毕竟你我的边界都需要对方的存在才得以成立，不算大同。

字母君6.5分完整独立，移民身份认同的点刁钻，但还蛮到位的。

温子仁是典型的宅向导演，花哨的游戏式运镜很抢眼（例如俯拍视角和仿QTE长镜的运用，以及调度神似任斗4 WiiU版纵深地图的西西里大战。

连配乐都有几首颇具复古游戏感），各种电影段落拼贴在一起却形成了一个自恰的整体（甚至还拍了段恐怖片），海底奇观营造也很成功，所以就算剧本再平庸也不会难看。

虽有着「夺宝冒险」这个在超英片中较少见的外壳，外观也一点不像漫威，但《海王》可能才是代表DCEU内核真正全面滑向漫威的一部。

《正联》前DC英雄们遇到的问题从来都是「是否拯救世界」和「为何拯救世界」，而一上来就去想「怎样拯救世界」一般是漫威英雄才会做的事……同样是一个几乎发生在异世界的故事，不同于《黑豹》，强行将反派野心提升到威胁世界的程度，直接牺牲了两位主要反派作为「人」的性格。

陀螺凡达可5.0分第一次看以赶剧情为唯一目的的电影。

就像以N倍速看了三部片有种窒息感和呕吐欲，最可怕的是连对海王亚瑟这个角色的塑造都放弃了，看到最后也不知道这人是谁。

温子仁的确厉害，很多戏单拿出来都是绝对出色的，但过度密集毫不停歇导致根本无法消化，就像有人一直往你嘴里塞你喜欢的食物，塞到最后也只能全部吐出来。

小宇5.0分期待太高。

晚不安4.0分即便已经降低期待值，内心还是毫无波动，甚至翻了十几个白眼，感觉这届观众对DC特别宽容。

充其量跟过誉的《神奇女侠》打个平手，说《蝙蝠侠》以后DC最佳我已经大跌眼镜，还拿它跟《指环王》相提并论，How dare u?搞几场模式化的大阵仗、扯个宏大世界观就叫史诗感？

不过黑豹+雷神mix而已，核心故事是一个武夫捡了黄金装备以后，轻松打败白银装备然后靠血统称王，没看到一点人物弧光，价值观也是陈腐的。

叙事处处落入窠臼，三条故事线基本上各自为政，而爱情和亲情的情感线也是羸弱不堪的，你所谓的叙事效率高在我这只觉得冗长。

发完这条肯定有人觉得我是对面漫威派来的黑粉，但是我要告诉大家，我爱《蝙蝠侠》，我也爱渣导的MoS和BVS，那里面有人性的挣扎和纠缠，但是《海王》没有。

21世纪的超英片绝不能止步于视觉奇观。

近期外语片评分速览 《小偷家族》8.7分 《头号玩家》8.1分《三块广告牌》7.8分 《湮灭》7.5分《水形物语》7.5分 《犬之岛》7.4分《生存家族》7.3分 《碟中谍6》7.1分《无敌破坏王2》7.0分 《寂静之地》6.9分《海王》6.8分 《复仇者联盟3》6.3分 《摘金奇缘》4.0分