好莱坞式结局

光看名字就知道伍迪·艾伦是在用自己独特的方式讽刺好莱坞的刻板和无情。

一个神情慌张、动作滑稽的小老头不断挥舞着双手，就好像在扇好莱坞的耳光，左右开弓，把好莱坞狠狠羞辱了一番，还笑眯眯地说，别生气嘛，我逗你玩的，实在很腹黑。

片中表现最细腻的是当他失明时前妻对她的爱和支持，但又不是盲目的那种，以及他的经纪人对他的体谅和照顾。

影片最后一句台词很棒，“每一位丈夫都应该瞎一段时间…”--伍迪·艾伦自编自导自演<好莱坞结局>

伍迪艾伦自己主演自己的片子时，总是喜欢唠叨，让人很无奈。

不过这部片子唠叨的恰到好处，没有影响到其幽默的情节。

里面摄影师的中国话实在是非常搞笑。

都是因为这个干巴瘦的小老头——伍迪艾伦我太喜欢老头的电影风格了，我觉得一切的缘由都是爵士乐、混乱的生活、乱七八糟的爱情以及影片中主人公自然流露出地对生活永不满足的得波得，这一切都能让我联想到自己的日常，无不充斥着戏剧性的变化。

你要知道我看电影时是多么的随意，当时我正在家里用空气炸锅烤苹果脆片，本来我是打算烤好了吃早餐用的，结果没想到烤了1个半小时都没有烤脆，我不得不打开电脑，把许久以前就下载在桌面上的《好莱坞式的结局》打开看，作为消遣，同时也预防自己耐性等到极限时，会把空气炸锅给砸了。

故事的开头一点都不吸引人，以至于我一边看一边鼓捣空气炸锅，忙着给苹果片来回翻面，没太在意电影在讲什么，直到瓦克斯曼的前妻在帮他争取导演工作的时候，我才弄明白一点剧情。

生活就是如此戏虐，当你步入中年之后，无论你之前的工作做得多出色、多卖力，你依然可能会面对失业，找不到适合工作的窘境。

瓦克斯曼显然是愿意接拍这部片子的，尽管他知道这样接活谈不上体面，但毕竟这样的大制作要比接拍杀虫剂广告要光鲜一些。

托前妻的关照，他几乎是不费吹灰之力就接下了这部片子，前面啰啰嗦嗦讲了半天，直到电影开拍，瓦克斯曼的突然失明，故事才算正式开始。

你不要觉得瓦克斯曼的突然失明是个无厘头的梗，人在极度紧张的状态下，身体的确很容易感到不适，伍迪艾伦之所以能收获一票我这样的影迷，原因就是看似俗套的老梗，却被他拍得妙趣横生，我觉得这和伍迪艾伦的强项——极强的台词功力不无关系。

我个人认为伍迪艾伦是一个在台词上追求细枝末节的导演。

比起一些大制作，我更喜欢这样的文艺喜剧，搭配早餐、午餐、下午茶，那种绝非精美的家常便饭最为适合。

一个瞎导演依靠“完全不懂导演是干嘛的”翻译做配合，必然笑料百出，那些不专业的“眼睛”完全看不出影片录制过程中好赖，演员演的如何？

摄影机位是否合适？

等等，只能告诉瓦克斯曼这条拍的行，那条也行，瞎导演只能照单全收，浑水摸鱼。

你能从中感受到的是一个过气导演对于一份工作的渴望，是那种冒着电影可能报废、高额投资可能打水漂的风险，在片场兢兢业业的演戏，而这一切仅仅是为了生计，人生如此，说的不过如此。

这让我不得不想起，有剧照来我家借景拍戏的场景，我家站满了一屋子剧组的人，导演就坐在我的床上指挥着演员一遍一遍地拍着同一场戏，录音师还很热情的告诉我，不要出声，因为他能听到任何细微的声响。

伍迪艾伦活生生把他所经历的那些片场故事拍下来给我们看。

我相信这些场景大多都是他曾经经历过的，是从一个毛小伙子，对导演一无所知开始执导，直到有一天做成了专业。

盲人的状态，或许在描述他自己年轻时盲目瞎指挥时的样子罢了。

伍迪艾伦的电影，没有那种出奇的神作，只有贴近日常生活的小诙谐。

如果你也对伍迪艾伦的电影感兴趣，不妨找这部影片看看，伍迪艾伦就是那种不是所有人都会爱的导演，我相信这部电影如果是我老公看，他一定会在看的过程中睡着，但我却看得津津有味，并原谅了花了3个小时才给我烤好一顿早餐的空气炸锅。

影片最后我想推荐一本书，伍迪艾伦的《我心深处》，是我去阿那亚度假时在理想国书店里看到的一本伍迪艾伦的采访式回忆录。

书中记载着伍迪艾伦从事导演工作的点滴回忆，有别于很多企业家的自传，完全没有任何渲染成分，只有他对于电影，对于自己工作的个人看法。

等我看完再写写对于这本书的看法。

【3.5星】2023-04-281、演得有点假，就算眼睛看不见，但是耳朵还是好的吧？

双耳效应有的吧？

怎么会离得这么近，却不知道别人是坐在哪儿的呢？

那个海报也离谱，如果是一张纸还说得过去，都有相框了，凹的那一面才会是正面，怎么可能搞错呢？

这电影纯粹就是为了制造喜剧和紧张😰，让男主故意没有脑子🧠，这都不知道2、整体来说还行，至少剧情比较新鲜，男主因为家庭和事业的原因，在导演电影时失明，最后的结果也完全符合观众预期：嘲弄了法国电影评论界，一个盲人导演出来的电影却被认为非常有创意3、这电影应该是冲着女主来的，这女主御姐型，很好看，而且她是真能忍男主的碎嘴子，我真是服了，前面男主没眼瞎的时候，那嘴巴真是不带停的，而且时不时就把话题绕回女主背叛他，他生气地表达，看起来真累。。

4、一般略偏上，可看可不看

一个曾经有过辉煌时刻的导演，因前妻的举荐，而得以去参与一部大制作的电影，然而却患上了心理性失明。

经纪人不希望拍电影的事情因此作罢，鼓励沃尔假装是一个正常人，继续拍电影。

于是一系列啼笑皆非的事情发生了，有名气的中国摄影师一直不明白导演要什么风格，很捉急；随行记录记者认为导演很神秘，让人难以捉摸，有想法，非常人也；演员们貌似都有了自信，无论怎么演，导演都说好好好非常好；当前妻艾丽发现沃尔失明后，帮他掩饰，甚至为了即将到来的与投资人的单独见面而排练。

男主也是很有意思。

他一直对前妻念念不忘，刚失明的时候特别手足无措惶惶不安；后来前妻帮助他时，便乐在其中，还借机光明正大的亲前妻。

终于，经过这一系列神操作，男主和前妻复合了，也打破了与儿子的僵局，重新建立起父子关系。

更好玩的是，胡乱拍的电影没有得到美国电影界的认可，却意外收获了法国电影界的青睐。

电影本身是讲拍好莱坞电影，故事的结局也是好莱坞式的happy ending。

有时候，人就是被自己限制了发展。

身边的爱人、孩子，并不如想象中的那么难以理解，试着去发现别人身上的闪光之处。

主人公也是在失去亲人、失去光明之后，才能真正体会到前妻穿西服的飒爽、儿子内心深处的渴望之物。

《风流绅士》、《老虎百合》、《皇家赌场》连续的“可怕经历”让艾伦对于好莱坞影片拍摄和运作模式的失望：他不仅要应对摄制组施加的压力，而且明星也会不断纠缠并逼他做各种各样的事……完全是世俗的游戏。

于是，这部《好莱坞结局》成了艾伦贬斥好莱坞影业的阵地。

这也解释通了他为何从来不出席奥斯卡领奖典礼。

正如影片结局男主影片遭到美国评论界的狠批，但却得到法国人的大力赞扬，从此艾伦与好莱坞从此分道扬镳了。

在那个好莱坞商业片横扫电影市场的时代，艾伦这种尽匹夫之力抗娱乐之主流的行为真的是很刚了。

尽管公众对艾伦的作品褒贬不一，甚至吐槽他不考虑观众感受的拍摄方式是“艺术性的手淫”、“自恋狂”，艾伦则满不在乎地回应“我是一个典型的自恋狂”。

不管怎样，艾伦实现了影人自由的艺术梦想与精神诉求。

也正因为这样，在艾伦的职业生涯中，能够始终对观众毫无保留地讲述世间的一切。

即便是对行业的不满与愤怒也敢于拿来作为创作的原始材料，转变成为：颠覆范式、娱乐道德、驳斥愚舆、挑战潮流、笑容疑惑泪水的真诚。

从伍迪·艾伦的早期片看到最近十年的片，感触最大的是，当他在影片中出演角色时，更加好看了，活像一位机智的老者，但仍不乏活力。

不似他中期的作品，神经质得有点猥琐，不过这也是他在影片中故意塑造的形象。

而当他老了，形象已然变了很多，他的银白色头发和穿着都是非常整洁的，显得很醒目，眼神也不同了，变得精精灵灵的。

这部片毫无疑问是一部典型的喜剧电影，又糅合了一些悬疑因素，但要论多出色，也不怎么出色，确实如部分网友所言，在他的作品中属于中等水平，看看还行。

伍迪艾伦的每部电影都有一个讽刺点，他总是借助电影来讽刺现实，无论是爱情，宗教，电影，性别歧视还是社会现象，而这也是我喜欢他的电影的原因之一。

当然他在这部电影里用戏谑滑稽的情节讽刺了好莱坞的电影制作过程，但是伍迪和女主的圆满结局又何尝不是伍迪对爱情的一种向往和期待呢，现实中坎坷的感情经历是否也让伍迪有许多问号呢，他的很多电影里其实都隐藏着他对爱情的探索和渴望。

最喜欢电影里的最后一句:也许，每个丈夫都应该瞎一段时间。

哈哈哈

1.导演被迫拍除臭剂广告。

前妻劝制片找他当导演。

失败。

2.最终得到了电影。

郁郁不得志的导演。

他一开始拒绝见他们，后面同意了。

3.不懂市场调查。

4.前半段有点无聊。

5.为了自己而拍电影就像艺术性的自我抚慰23336.前任夫妻之间吵架。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈笑死两个人说谈公事结果一直吵架。

公事私事无缝连接。

惹怒了前妻。

7.男主把自己演技很差的女朋友搞过来拍片。

结果他们得知她是女朋友。

8.哈哈哈哈导演和女朋友完全无法正常交流。

9.拍片前他忽然瞎了。

疯言疯语。

照样进片场（这里开始有意思了）10.一个记者过来记录拍片日记。

哈哈哈哈比喻导演在片场是个瞎子，被人操纵。

有点神经喜剧的意思。

很多台词。

11.通过记录的人来说片场的一些过度。

12.女主角脱衣服勾引他。

他看不见。

错位。

13.电影是一个爱妒忌的情妇。

14.和摄影师的翻译沟通。

摄影机放错了位置，就说“他是个天才，他的摄影方式简直不同寻常”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈15.“李安还等着我拍戏呢！

可恶！

”哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈。

结果翻译被炒鱿鱼了我哈哈哈哈。

所以告诉了前妻。

16.记者忽然得知了这一切。

大boss就是豪尔得知真相。

就像寄生虫得知真相一样，弥天大谎。

17.哈哈哈哈后面不愧是好莱坞结局。

讽刺，大大的讽刺，不愧是伍迪艾伦。

我们很多时候不相信自己的眼和心灵，只迷信于权威。

只要权威人士说一样东西好，那它肯定是好的。

但你有一颗心，我有一颗心，虽然都是血肉构成，但每个人对同一事物的感受却不可能完全相同，也不应该完全相同。

艺术，这两个高冷的字眼把多少人拒之门外，因为有些真正的艺术作品确实是一般人理解不了的，但这不意味着所有荒诞的都是艺术。

人们被告知什么是伟大的艺术品，但往往却搞不明白它们伟大在哪里。

久而久之，便形成了一种普遍的认知，即看不懂的才是真正的艺术，特立独行的才是真正的艺术家。

但这样的认知是正确的吗?伍迪艾伦的电影素来以无厘头、荒诞闻名，这部《好莱坞式结局》也是如此。

在这部电影里，他本色出演，也是一个导演。

再拍一部电影的过程中突然失明，一路靠别人的“帮助”拍完了电影。

电影拍完了，他的视力也恢复了，他本人认为这一定是一部超级垃圾的片子，其他人也这样认为。

但电影试映后，却受到了法国影评届的高度赞美，说他的这部电影是几十年来最好的电影之一，还邀请他去法国拍电影。

如此反转的结局，正是伍迪艾伦的用心所在。

私以为他是在批判一种普遍的认知，即观众对一部电影好坏的认知很多时候是建立在专业影评人的评价之上的，换句话说就是只要专业人士说一部电影好，观众就失去了自己的判断，也跟着认为它好，尽管到最后也不知道好在哪里。

伍迪艾伦想表达的可能是每个人都应该有自己独立的判断，不应该受到别人观点的裹挟。

你看到的是什么，它就是什么。

评判的标准只在于你自己的眼睛和内心感受。