导演从坎坷的角度为我们展现了一份真挚爱情,角度为何坎坷,因两个硬性的BUG阻碍着这份感情,同时也阻碍着我们每个人的视线。
a.无法逾越38线的伤痛b.一个活在过去并且伴有失忆的老太太短短的28分钟让很多人感动,甚至落泪,因为在爱情这条主线上,导演用完美无瑕的镜头,感人泪下的音乐,早已为每位观众铺垫好了情感,而女主人公莲熙正好把这一切的情感都用在了那份盒饭上,那份盒饭散发着长达60年爱情的喷香,在那一刻,盒饭打了,心就碎了,长达60年的等待,在最后一刻变成了车窗外那模糊的萧条的树枝,绝望的延伸。
直到这时,导演通过几句深刻的旁白,把这埋藏已久的暗线表露出来(之前在朝鲜冷面馆也略微的提到过暗线)“原计划于今日在平壤举行的第十八次离散家属团聚活动,由于南北代表团突发意见分歧而被迫无限期延期,长期以来,在无休止的政治纷争中饱受煎熬的离散亲属们的内心,再一次受到深深的伤害,六十多年前停战前曾经数以千万计的南北离散亲属,而今由于高龄大部分已离开人世,目前,只剩下七万多名健在,以这样的趋势发展,三年后将减少至三万名;五年后,健在者便屈指可数了”伴随这段旁白的则是最苍白无力的镜头,苍白的雪,苍白的头发,路边高高的铁栅栏,每次掠过仿佛在撕裂着莲熙的心,巡逻的军队,网状的铁墙,这些阻力远远超过了刚刚被冲破的那道车门的阻力,而莲熙伴着这刺骨的画面,随着伤感的音乐,还带着她那对珉宇忠贞不渝的爱,离开。
当我们欣赏着悲伤的爱情时,导演也从一个全新的角度对南北微妙的关系进行了反思,从另外一种全新的群体来解读韩朝分裂的悲伤。
《实尾岛》反思了韩朝双方微妙的政治关系,却对一部分特殊群体造成的伤害。
《隐秘而伟大》一部秀贤欧巴主演的喜剧片,也不乏对于朝韩的反思。
可是无论从哪种角度来看待,最后受伤的永远都是两边无辜的百姓。
(大陆台湾亦是如此,我们也有同类型的爱情电影《云水谣》)————————关于空镜头与旁白————————影片开始,中间以及最后,分别通过空镜头与旁白的配合,交代了大量的信息,并且首中尾三者相呼应,完成了“亲情回归,爱情回归”以及“两顶帽子变成一顶帽子”的两个故事。
空镜头(情节及情感的进展)与女儿莎拉合影的镜头分别出现在影片的01:48(片头之前、03:1216:1522:52夫妻合影的镜头分别出现在影片的02:05(片头)03:1516:2022:56 衣服跟帽子的镜头分别出现在影片的03:0916:3623:20 重复镜头的使用是本片推动故事情节以及人物感情的重要标志之一,均匀的出现在前中后的位置,完成了莲熙从无尽的期盼到机会的出现再到最后的升华的全过程。
“亲情回归,爱情回归”这个故事分别是与女儿的合影,与丈夫的合影;在这三次的空镜头中,与女儿关系从冷漠到贴近理解,与丈夫之间的再次见面,也不断的充满希望。
“两顶帽子变成一顶帽子”这个故事,则是空镜头中直接明了交代的,也是最后拉动影片的一个重要的线索,前面两次的出现深刻的展现了对丈夫的思念,埋下伏笔,最后一次交代了丈夫戴着另外一顶帽子出去后,再也没有回来,让之前两次帽子的出现更引人伤感。
两个印象深刻的空镜头1.影片03:26的封闭式构图,想起了《大红灯笼高高挂》,不必多做评析2.影片22:42的“夕阳在落下在满满的铁栅栏下”,夕阳象征着年迈的莲熙,她的生命即将陨落;还象征着她的希望,也微弱不堪,消失殆尽。
而尖锐的铁栅栏如同死神一般,禁锢着莲熙的生命,禁锢着莲熙的希望,同样铁栅栏也是分割了朝韩领土的38线,分割了大陆与台湾的海峡,也是无情隔断了两岸亲人恋人友人的鸿沟。
旁白配合着三段空镜头的旁白,运用巧妙,达到了非常好的效果。
首先,首尾两段的旁白都是以铃声开始,有着非常好的代入感,而片尾的铃声则是切入了答录机状态,也是对于片头救护车的照应,交代了莲熙生命已经陨落。
旁白的内容配合着空镜头画面同样也是完成了对亲情,爱情的过度。
在三段内容中分别摘取了几段话:第一段旁白:“莎拉史独身主义者,她常说自己是彼此不想爱的父母所生的怪物”“爱情既悲伤又痛苦,极其自私,毫无责任感,而且是孤独的”“我不要像你那样过一辈子”第二段旁白:“一辈子只想着珉宇先生的妈妈的内心一定是洁白明亮的,而你却把丈夫和女儿的内心变得黯淡无光”“我真的怨恨过他,虽然如此,告诉他我也想见他”“妈妈,这好像是我懂事以来第一次这么叫你”(莲熙也是最后一次听到了)第三段旁白:“我希望他是珉宇先生那样的男人”“我不会无休止的等待,也不会伤心难过;我会幸福得让妈妈嫉妒我的,多多祝福我吧”三段旁白,女儿从记恨母亲到原谅母亲;女儿从不相信爱情变得相信爱情并且结婚。
由此可见,本片的旁白则是另外一个推动故事情节以及人物感情的重要标志。
————————关于盒饭————————关于盒饭,这必须得从《我的父亲母亲》开始聊起不得不说,本片中很多地方让我想起了影片《我的父亲母亲》因为两者讲的都是等待爱情的故事,有许多像“莲熙半夜梦到珉宇出现,招娣幻想着先生回来”这样的情节。
莲熙的盒饭,招娣的饺子。
莲熙的帽子,招娣的青碗。
正如《我的父亲母亲》所说“使碗的人走了,把闺女的心也带走了”帽子走了,莲熙的爱与心也随之去了平壤。
还记得影片开头的那句:“我仍然没能看到你的身影,听见你的声音。
只不过,我听到了你从我家门前走过时轻轻的脚步声。
”这“轻轻的脚步声”不正是《我的父亲母亲》中那朗朗的“识字歌”?
而本片的导演则是把这“识字歌”放在了影片的最开始,不禁让人要把进度条退回去细细的品位。
影片的结尾,无比美好,随着建筑的现代到古朴,把时间流转回莲熙与珉宇在一起的最后一天,给人留下了那如同《百花深处》般的美好,也把他们的爱情延绵到看不见道路尽头的地方。
而招娣同样也是随着那首“识字歌”从悲伤奔跑到了美好,奔跑在那条等待爱情的路上。
最后,感谢导演带来的美丽的画面,美丽的故事。
感谢曼妙的音乐,引领着心灵一次次的感动。
感谢文彩元的用心演出。
PS:下面的内容有请大神指教“我仍然没能看到你的身影,听见你的声音。
只不过,我听到了你从我家门前走过时轻轻的脚步声”这句话出自哪本书?
在影片的1:30左右会有书名,有没有懂韩语的。
在影片十分钟的时候,车上播放的歌曲的歌名是什么,有什么隐含的寓意没?
最后最后最后的最后,祝天下有情人都是失散多年的亲生兄妹!
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对你的恋慕可以跨越一切 --评韩国微电影《恋慕》 隔着严肃的铁栅栏,她似乎依稀地看到了你身处的北方。
她虽然在照片中看到了自己已然年老的模样,却依然为此梳了妆,带着像往常一样、你最爱吃的饭菜,用与你分别那时、尚不过20多岁的少女面容,迎接着你的归来。
唯独不忘的是你 姜帝圭导演的镜头下的莲熙的独白大多是在讲自己的日常生活,全篇也用大量篇幅来描绘莲熙的日常生活,在这样的表现形式下,一个平平凡凡的少妇形象就这样被表现出来,但同时,一个又一个的细节,却无声地诉说着她的不平凡—— 莲熙是一个患有阿尔兹海默病的八十六岁的老人,每天靠6片药来维持自己日常的记忆,但心中始终不忘的是自己数十年来一直坚持的无声的付出。
莲熙记得他爱吃鱼,每天不厌其烦地亲自去买,拒绝了路过的朋友帮买菜的请求,朋友的一句,“菜他都能背下了”,昭示了莲熙对这么一件平凡的小事的坚持。
不论是与女儿的对话,还是多处空镜头的表现,导演巧妙地用这么一处处细节,诉说了在这六十年来的故事——莲熙六十年来都没有搬家,并在家中整齐地挂着丈夫的衣服,认真擦着丈夫的皮鞋,平时经常去吃丈夫爱的冷面,做着丈夫最爱的饭菜,不忘记多准备一套碗筷。
日落,伴随的夕阳落下而睡却,连梦中都是关于你的故事;日出,跟从破晓的黎明打扫门前,等候你的到来。
导演从没有想让我们大吃一惊,他早在上面的有意安排的那一切之中,告诉我们,首任丈夫是莲熙心中最爱的人,是她忘却了一切也不会忘记的人,连薰衣草的花语也诉说着自己无休止的等待。
你不回来我不愿老 导演有意将她的容颜留在二十多岁的少女模样,仿佛是在用外表的年少,诉说她心中爱的不老。
本片使用大量的固定镜头和空镜头,还有画外音的配合,向我们讲述了莲熙这个饱经沧桑,却仍然纯洁如少女的内心。
空镜头不空——多次出现的丈夫的衣帽,诉说着莲熙数十年来对丈夫的坚守;片头片尾的隔离网,暗示着他们这两个被相隔的爱人;一盒包装精美的饭菜,容纳了莲熙六十年来对丈夫思念与等待。
几位西装革履的年轻人忽然到访,她得知自己即将见到丈夫,心思缜密的她知道一定是发生了什么意外事故,但她还是如往常一样准备了他爱吃的饭菜,装进充满爱之甜蜜的饭盒…… 可是,数十年的等待,却连给送饭这一件小小的心愿也无法被满足,饭盒被打碎的同时,她的心也碎了。
苍白的雪,苍白了她的头发;高高的铁栅栏,拦住了莲熙对丈夫的思念。
绝望的眼神下,莲熙再不复少女年华;希望的破碎后,最后的坚守也訇然寸断。
铁栅栏隔住的爱 片头片尾的火车呼啸而过,莲熙望向窗外,早已模糊的双眼依稀辨得那是一道很长很长的铁栅栏,她知道正是这条铁栅栏隔住了她与丈夫对彼此的爱,但她可能不知道的是,那条铁栅栏隔开的,是整整一个国家啊!
姜帝圭导演将自己内心最深的情结融入到了莲熙这么一个平平凡凡的小人物身上,他巧妙地用爱情这个永恒的哲学命题表达了自己真正想表达的自己的韩朝情结。
莲熙终究是一个平平凡凡的老太太,被政治风波直接或间接伤害的千千万万的家庭中的一个女人。
莲熙的等候,也代表了不知多少人对隔离网对面的家人的思念。
那一盒饭菜,倾注了莲熙六十年的等待与希望,更装载了莲熙无限的爱恋,可这一份饭菜,终究抵抗不了那道森严的铁栅栏。
巡逻的军队,紧密的岗楼,以及那一重重的铁栅栏所构成的“三八线”,撕裂的可不仅仅是莲熙一个人的心。
影片仿佛从一开始都暗示了这样的结局,但是在结尾的高潮部分,仍然如怒涛一般冲击着我们的内心,让我们不禁为这样的悲剧爱情留下眼泪,同时,更给韩朝两国政府一个深刻的警示!
深爱之人在心不在口。
不曾言说对你的爱,唯愿将六十多年来的思念与等候,化作我至死不渝的坚守。
恋慕 (2014)8.42014 / 中国香港 韩国 / 剧情 短片 / 姜帝圭 / 高洙 文彩元
《恋慕》这部短片主要讲述了女主与男主短暂而又漫长的爱情故事。
女主情深义重,对待男主的感情将近80年,从未变过,从年少情深,一直到白头偕老,即使是女儿,对她也有怨言,怨她不爱自己的父亲。
女主为人,善良,温柔,对待每个人都是轻声细语的讲话,即使面对不放行的士兵也依旧是用很温柔的语气。
但是女主果敢勇毅,从短片中的暗喻可以看出,剧中女主虽然是个80岁的老婆婆,但是却把她化成了二十多岁的少女,这也正象征了她内心当中的一份年轻,朝气蓬勃,充满希望,她依旧是年少时期的那份爱与真情,在结尾车上的人都不会都在唉声叹气,没有所作为的时候,她可以勇敢踏出自己的一步,去为自己争取到为他送饭的机会,最后没有成功,这也就暗示了他们两个的结局没有善终。
女主厨艺极佳,男主只愿吃她做的饭,从此也可以看出于男主对她深情的爱,男主虽然镜头不多,戏份不多,但是也可以从中看出他对女主的宠爱,在两人离别的时候,只让女主送一段路,便急着让她回去,可看出他对她的心疼,然而最后两人一个人远去,留下女主一个人在原地,这也就暗示了他们的悲剧性结尾,两个人不能够相守到老。
男主英勇无畏,甘于奉献,在韩国南北发生战争,割据的时候,他愿意挺身而出去另一面。
这也就显现出了他的高大。
短片中采用了各处伏笔,埋下了女主是个老太太的线索,例如女儿跟他对话,叫他母亲的时候的语气是一样的,还有桌子上的照片,上面并没有女主的照片,只有女儿和自己老年时候的照片,还有自己和老公的结婚照,是一张黑白照,显示出了年代感。
还有在街上碰到自己的同学是个老年人,以及在自己舞蹈班里面,除了老师是年轻的,其他都是老人,还有在饭店她打翻了汤汁,但是周围人并没有对他投出异样的眼光,种种例证了她是个老年人,是个得了老年痴呆症的病人吧。
短片中运用了多处画外音,都是用女主的旁白作为画外音,营造了画外空间,使人拥有了联想空间。
在短片的结尾两人分别时用了俯拍的镜头。
在文章的开头,用全景。
显示出了气氛的宏大。
与小故事形成对比,反衬衬托出了小故事中的人物之间的深情。
显示出了男主和女主在诺大的韩国城当中的渺小。
这也与他们的结局形成了呼应。
在他们拥别的时候,有一个近景拍摄显示出了两人此刻的不舍与留恋,显示了他们的感情深厚。
文章运用小故事描述大道理。
赞美了两个人之间的美好爱情。
以及批判了政府对于人民的摧残,因为政府南北格局,所以许多人人民不到自己的家人,造成了无法团聚的后果,从一方面上显现了政府斗争之间的黑暗,以及社会现实的恐怖。
真爱无需多言 ——浅析《恋慕》艺术作用 微电影《恋慕》,光看两字,都展现出此片浓浓的爱意。
观看后,即可发现,电影没有过多出现男女主人公的画面,短短几幕都是再简单不过的日常,女主的记忆也定格在送丈夫去上班时家门外的巷子里。
可以说这是一部爱情题材的影片,但是在简单的故事下,最终却给观众留下无数的震撼和感动。
正如巴赞所说:“电影是生活的渐进线”,电影作为一种容易让人接受的艺术鉴赏活动,它就是在最贴近生活状态下,平凡中挖掘出不凡,将生活中的细节呈现在荧幕上。
人们在不知不觉中,就提高了这种审美认知。
影片讲述的正是一个贴近现实的故事。
虽然它设置在朝鲜战争的背景下,导演并没有以表现战争的残酷场面作为主线,而以一种平和的叙事手法描写。
最值得关注的是,它以倒叙插叙为主,虽说这样的错综复杂让观众稍觉不解,但很快就解开了这个谜题。
影片的开头以几个特写镜头展示莲熙年轻时的画面,最后呼应,过路的风景,萧条的树枝,只是红颜老去。
这样的表现手法,在艺术角度更容易对人进行心灵的洗涤,艺术的审美认知,就是揭示人生的真谛,反映社会生活的深度。
在韩国朝鲜的冷战期间,打击最大的就是人民,尤其对相隔两地却不能与家人团聚的人们。
是一种内心的煎熬,电影艺术可以让人直观感受灾难的真实。
在这个政治问题上,没有设身处地的经历过那个时代是无法理解当时人们心里的苦楚的,但是《恋慕》中的女子,与丈夫相别就是一生,我们看到的是一个家庭,一段朴素平淡又备受煎熬的爱情。
但是我们不禁回想感叹,这是当时的朝鲜战争的真实写照,它是千千万万韩国朝鲜人民的代表,它代表的更是一个时代。
那么它就不是一个简简单单的爱情电影,而且升华至社会问题。
不禁令人反思。
每种艺术鉴赏活动都在潜移默化里起到了教育的作用,这种教育方式相较于我们接受到的传统教育,来的更直观形象,在不知不觉中领悟人文精神,这就要求艺术作品展示生活的外观,表现生活的本质特征和本质规律,在《恋慕》中,看到莲熙将先生爱吃鲻鱼的喜好熟记于心,念念不忘的记得先生说过回来带她吃的朝鲜冷面店,在逐渐失去记忆时反复这几个动作,这无不显示出一位女子对丈夫的感情。
也埋下了许多关于政治的暗线,“原计划于今日在平壤举行的第十八次离散家属团聚活动,由于南北代表团突发意见分歧而被迫无限期延期,长期以来,在无休止的政治纷争中饱受煎熬的离散亲属们的内心,再一次受到深深的伤害,六十多年前停战前曾经数以千万计的南北离散亲属,而今由于高龄大部分已离开人世,目前,只剩下七万多名健在,以这样的趋势发展,三年后将减少至三万名;五年后,健在者便屈指可数了”,这段对白,彻底击垮了见不到亲人的家属们,伴着伤感的音乐,看见无力的老人苦苦哀求着军队…让许多观众潸然泪下,艺术的教育作用正是以情动人,就在这一帧帧画面中,发挥的淋漓尽致。
如今人们的审美认知水平越来越高,不在追求于那些无意义无内涵的影片,人们之所以选择看电影,通俗来讲就是找乐子,无论是喜剧悲剧,只要看后让人有所反思,意犹未尽,就不愧于那些观看电影的时间。
《恋慕》区区二十六分钟,看完却给人一种满足的快感,即使它是一个悲剧,影片也并没有过多显示其痛苦的画面,前半段基调偏暖,而到最后,在我们了解所有的不得已时,心里倍感压抑。
但并不是悲剧就没有审美娱乐的作用,所谓的寓教于乐,突出的更是一种主题上所带来内涵的重要性。
艺术的审美教育作用,审美认知作用和审美娱乐作用三者是一个有机的整体,最后观众在多角度下感受到的心灵撞击,或许才是每一部好的作品应体现出的最好的反馈。
恋慕的主题是一对因为朝鲜南北战争政府意见分裂而分别长达六十年的情侣之间深刻的爱情故事。
女主人公患有记忆疾病,使她的记忆一直停留在第一任丈夫的身上,这点可以从女儿莎拉在剧中17分钟时女主人公面对镜子变老的镜头旁白可以体现。
短片的开始导演用一段很小清新化的镜头去表现的一个女孩细心等待要看到自己喜欢的人的紧张,过了一个黑场这种美好的感觉被一阵急促的警笛声打破了,这是导演为片子设置下了悬念,让人想要继续看下去一探究竟。
导演在人物的处理上非常的细致,运用了大量的特写镜头去表现人物对爱情忠贞不渝的形象。
女主莲熙好几次想到了珉宇,当醒来后却又不见踪影,影片开头的餐盒和影片最后得知不能见到珉宇时拍打车门坚持要送出餐盒,剪辑手法也对人物的塑造起了很大的作用,年轻的莲熙和年老的莲熙交叉剪辑,给人一种患得患失的感觉,扣人心弦。
片中两次年轻莲熙在门口扫地路过的骑摩托的夫妇对莲熙的吆喝,莲熙的反应从调皮的吐槽变成了不予理睬让人感受到一种时间的流逝,这个时候的莲熙像已经等待了很久。
当听到她可以去看珉宇的时候,导演还是给了她特写镜头,表现出一种老年人的恋旧和对即将去到陌生环境的惧怕。
下车送餐盒的时候,年轻莲熙和老年形象相互切换,更是将对爱情的忠贞进行升华,台词部分一直以一个老年人的口吻去讲述,把剧情推到高潮,催人泪下。
片子的结尾是一个大远景镜头,时间上回到了莲熙最后一次见到珉宇,空间上是由10年后的今天的街道回到了10年前的街道,以女主人公的背影作为定格画面,封存住了“莲熙对珉宇的恋慕”,再次点明爱情的主题。
本片的冲突是因为朝鲜半岛南北政府的分歧,女主莲熙想要见到丈夫却得不到满足。
我认为导演想要表达的是对政府这样作为的抗争和对因为无法抗拒战争而受害的国民的无奈感到痛心以及对忠贞爱情的歌颂。
当镜头上升,莲熙望向远去的珉宇,春夏秋冬不断变化之时,跨越六十年的这场一条线之间的爱恋,还将继续下去到永远。
一条国界线,六十年,一代人的变老。
这是一部关于战争中的爱情,两个人的思念的故事。
交叉剪辑的时空记忆 女主莲熙,是一个阿茨海默症患者,记忆的衰退和固定的记住一些事情,让她的生活中充满着重复的记录。
影片中不断出现交叉剪辑,重复剪辑,以表现不同时空的错乱式的记忆。
女主在笔记本上回忆,片段的记忆不断闪过,她回想起鲻鱼,积木,鲜花,门口路过的青年,和她深深爱着的珉宇。
影片的结尾,莲熙的记忆在国境线旁又开始时空交错,她的记忆已不甚清晰,但却始终的不论青年或老妇的,坚持将盒饭递给边防士兵。
她的记忆或许只停留在了六十年前的青春时代,因为那里有她最牵挂的人,和最温暖的家。
独白里的平静的爱 两个人的爱恋因战争而分离,莲熙的记忆也在不断衰退中消逝。
电影中大量的独白和旁白,通过电话,收音机,和女主自己的讲述而逐渐清晰明了。
独白中的女儿,以欢快而富有生命力的语气帮助母亲回忆一些她可能忘记的美好而可爱的事物。
莲熙自己的讲述不断深入的,以自我的角度,柔软而温和的语气阐述她对珉宇的爱。
影片结尾的收音机,以最客观的角度,讲述了小人物爱恋的大时代背景“南北朝鲜的历史遗留问题”。
这份平静的爱,在独白的发展中,越来越重。
镜头光影中的故事 莲熙的家中是温暖而充满生活气息的,国境线上的铁丝网,站岗的士兵,冷峻的构架却充满了肃杀之感。
影片中大量的特写和中近景镜头,把莲熙的家展现的宁静而可爱。
镜头拍到莲熙每天所做的饭菜,一蔬一饮都极尽精致和充满仪式感。
鲁迅先生说:“悲剧就是把美好的事物毁坏给你看”。
何谓美好?
不过就是“自此长裙当垆笑,为君洗手做羹汤”。
汤已好,而君又在何方?
在一片清新而温暖的空气中,伤感也慢慢升起。
阿茨海默症,记忆的定格,对旧时光的留恋,这一切又让我想到了《我和我的家乡》“最后一课”中的范老师。
同样是失忆,他们都把自己内心深处最温暖的地方当作了他们记忆之归宿。
你爱的人和爱你的人一起存在的地方,就是心中最美好的温柔乡。
南北朝鲜的政治问题,在数十年间不可化解,上世纪五六十年代的冷战,让家事和国事息息相关。
一去不回的丈夫,独守空房的妻子,六十年间的世事无常,沧海桑田,让少女变成了老妇,大国家中的小家庭,因为大国家的政治而被永远的分离,乡愁乃是国恨。
春去秋来,这场跨越六十年的爱恋,却不知何时才是终章。
有剧透!
有剧透!
有剧透!
首先,为了让大家更好的理解这部微电影的立意,以下是我依据史料,对当年历史做出的简要阐述,加入了性价比极高的中二成分,希望大家能愉快不枯燥地接收到这段历史。
1945年8月,美帝抱着试一试的心态向霓虹国投下两枚蘑菇蛋,结果疗效显著,炸得霓虹国整个人都不好了,没过几天就在朝鲜半岛南北分别找上了美帝和大苏苏递上了投降书。
接着,在两大流氓国的威逼利诱下,朝鲜半岛划疆而治,在1948年8月和9月分别建立了北棒共和国和南棒民国。
1950年6月北棒小太阳从大苏苏家学成归来,他站在边界上看着对面的南棒草长莺飞,一片郁郁葱葱好气象,心里有些感触,平时一起插诨打科的好朋友,居然一不小心就变成了外国友人,何时高丽人民才能欢乐一家亲呢?
于是他双拳一捏,一边高唱着“啊亲爱的盆友们,美腻的半岛属于谁?
属于我,属于你,属于我们高丽人民的新一辈!
”一边操起板砖开始攻打南棒,刚开始那会儿,南棒轻易的就被推倒了,一片兵荒马乱。
由于事态紧急南棒不得已只能找美帝粑粑帮忙,美帝粑粑叹了一口气,找上大苏苏谈判,大苏苏抠着鼻清心寡欲地说,两孩子吵架,咱大人能别瞎掺和吗。
美帝很生气,后果很严重,表示大苏苏你这样搞,我们没法愉快的做朋友了!
说时迟那时快,同年9月,便器宇轩昂地带着联合国小伙伴们开着大船哧吭哧吭地从海的那边儿赶过来了。
话说这时刚建国没多久天朝兔子也开始坐立难安,担心战火危及兔国东北边境,北边的大苏苏也没要管的样子,只好自己背上小米步枪北上抗美援朝。
兔子军队跟联合国军团在半岛上你来我往的板砖战持续了2年多,双方终于在1953年7月27日签署了《朝鲜停战协定》,这是美帝自建国来第一次没有取得胜利。
从此,南北棒以北纬38度为界,各自为政,互不干预。
————————容我凹个造型划条分割线进入正题———————纵观姜帝圭导演的作品,无论是改变韩影界的关键作品《生死谍变》,亦或是以巨额投资金震惊当年韩影界的《太极旗飘扬》,还是三年前刷新票房纪录以二战为背景的美韩合资片《登陆之日》,处处都体现着他强烈的民族情结,尤以朝鲜6.25战争背景为甚,将镜头集中在小人物身上,以平民的视角,体现惨烈的战争下令人绝望的悲戚。
在看《恋慕》之前,花了些时间看了同样以朝鲜战争为背景的影片《太极旗飘扬》,这是一部带给人视觉冲击,充满着血性的电影,以赤裸裸的血腥场面,勾勒出战争的残酷与罪恶,展现出男人在战争时期饱受的煎熬与痛苦。
而《恋慕》则是一部朝鲜战争下的女人小品,女主角莲熙对于战争的了解虽然局限于“南北关系很紧张”和丈夫珉宇的一句“我星期六就会回来”的承诺,但是看似离她很遥远的战争,却让她为此付出了一生的等待。
电影中女人六十年隐忍等待,告诉人们战争并不是无关痛痒的,和平来之不易。
本片有着韩籍导演一贯对于事物细节的刻画,看似在小事物上的不经意笔触,却能引发出人们由影片来带的对整个时代的深思。
故事以老年莲熙的视角展开,影片巧妙地利用对比蒙太奇手法、人物面部特写、慢镜头、镜头俯拍,小心翼翼地窥探着南韩小人物心底潜藏着的悲欢离合。
下面是影片中有几个我之前以为是bug,其实是运用对比蒙太奇手法的片段,炉火纯青恰到好处的展现出影片“你不回来,我不敢老”的主题立意。
(导演大大请收下我的膝盖)同时给不明白什么是对比蒙太奇的同学们科普一下:1.镜头在多次在莲熙家自下而上扫过,经过老年莲熙与第二任丈夫女儿的合照,但影片里出现的是年轻莲熙的脸。
2.年轻莲熙接电话时手里拿着的是智能手机。
(智能手机是2000年后出来的产物)3.老人与年轻莲熙打招呼,问她是不是某校出来的学生。
4.年轻莲熙与老人们一起在养老院(?
)跳舞,摆积木。
5.年轻莲熙照镜子涂口红时镜子里出现的老年莲熙的脸。
6.两次在莲熙家门口骑着摩托与年轻莲熙打招呼青年男女的打扮,第一次明显是90年代,第二次看上去像新世纪以后。
7.年轻莲熙多次产生的幻觉与幻听,记忆力减退,是老年痴呆的症状。
8.最明显的就是影片结尾,负责南北韩亲人见面会的南韩官员对年轻莲熙的称呼为“老太太”,还有多次的年轻莲熙和老年莲熙的面部切换。
看似充满着矛盾的细节,其实放置的相当用心,处理的很漂亮,没有一个多余与刻意的镜头,集中的所有冲突在最后的一刻得到解答,在南韩官员的一声“老太太”里点睛收笔,干净利落。
全片的唯一一组慢镜头也出现在此处,在大巴上得知见面无望的老年莲熙,激动愤恨的站起,不顾众人的劝阻,用力拍打车门,下车后三步作两步跑至边界的士兵处低声哀求,希望能与丈夫见面,在拉扯中手里的饭盒从手中脱落,绝望地散在地上,放大了莲熙内心世界的无望和悲痛,也顺势将影片推至全剧高潮。
高潮戛然而止,镜头回到莲熙刚送珉宇走的那个时节,青石板路变成了黄泥土路,高楼大厦变成了木制平房,周围的桃花枝桠上有蝴蝶在飞舞,莲熙的背影变得孤单又渺小。
对于莲熙来说,她一直活在他走的那个春天里,怀抱着期望,从未老去。
也许因为这是需要参加香港电影节的作品,相较《太极旗》不可避免的丑化北韩军队和刻画人民解放军侵略形象不同,本片摒弃了一贯韩片的小国心态,客观的展现了在朝鲜战争下等待征战丈夫归来的南韩女性缩影,从侧面展现出导演对于南北关系“相煎何太急”的无奈。
这些年,我坐在电视机前喝着热茶,看着南北亲人在短暂的相见后的离别场景,心就跟着沉静了下来,老人弯着脊梁与车内的亲人隔着车窗执手相看泪眼,随着车辆的移动步履蹒跚地小跑着,车辆慢慢加速,亲人们紧握着的手被迫分开,满面皱纹的老人眼含热泪的脸因为悲痛而变得有些扭曲,他们目送着车辆离去,默默的呼唤,直至车辆消失在视野。
在这么一个复杂的国际利益关系网下,小国步履维艰地夹缝中求生存,又以小国团抱大国为主,各个大国之间互相制衡互相牵绊,相对于中国的台湾问题,朝韩统一的问题涉及到三大流氓国的根本利益,所谓牵一发而动全身,形势更为扑朔迷离。
莲熙在大巴上翻看手机里的照片时我猜她是个披着“少女”皮的老妇人再看到家里摆放的黑白照片,她糟糕的记忆力我以为是个和《归来》差不多的故事漫长的等待,结局无非两种,等到了和没等到这样的作品并不少但导演的高明之处在于用各种细节细腻地捕捉到等待的过程在菜市场买珉宇爱吃的鲻鱼(查了字典才认识这个字)等着和珉宇一起吃平壤冷面总是听到有人叫自己的名字梦到珉宇受伤归来。。。。
在等待中,她已经分不清今天明天对于死去的第二任丈夫和远在美国的女儿也无动于衷但她始终记得珉宇离家时对她说”这次不会走很久,等我回来一起去吃冷面“我想导演之所以在整个过程中让莲熙保持着年轻时的脸是想表达她因为内心仍倔强地盼望着珉宇的归来所以时间对她来说早已停止在丈夫离家的那一天一天、两天、一年、十年,六十年对她来说没有什么分别对珉宇的爱让她忘记了时间她意识不到自己已经是个老太太用这样一个角度讲述朝鲜战争导演很成功地赚走了我的眼泪(虽然我本来是为了高修看的结果他大部分戏份在照片上)
在家门前,在小路旁,在岁月的浸润中,期盼每一个清晨和黎明,倾听每一次花开与花落,韶华一天天逝去,两鬓渐染霜华,她依然在等待,等待那个会温柔的对她说很快归来的人。
已经记不起什么时候开始恋慕你,也记不起什么时候开始无尽的等待,记不起是否曾许下海誓山盟,也记不起是否曾有过举案齐眉。
然而,你的名字和承诺却深深刻在她的心里。
年复一年,沧海桑田,等待你,就像是一个苦涩而又幸福的魔咒在记忆的荒原上随风起舞,挥之不去。
拂去你衣袖的尘埃,是否就可以拂去思念的苍凉,静候你的归来?
然而,团圆,终成生生的两端。
羹汤谁会尝,花落谁会怜,她的心为谁,甘愿一生苦守?
有人说,你若安好,便是晴天,可你不在的天空却有云总是吹不散;有人说,时光不老,我们不散,可相聚却在乱世中显得那么的遥远;有人说,你若精彩,天自安排,可她却在记忆的大门前独自徘徊。
是否,安放了南北那道墙,就能够阻断她一世的心愿;是否,在她们年轻的岁月划了一道伤,就能让等待的乐章不再悠扬;是否,在平安喜乐的盛世里,她们就能够两两相随,不离不弃。
半个世纪的翘首企盼,苦乐参半,只因你是她心中最最难以割舍的牵绊。
一生的流转,只要相见就不算晚。
当战乱不再重演,当你如承诺那样归来时,请许她尘埃落定:莲熙,怜惜。
我在微博里看到别人分享的这部微电影。
导演姜帝圭是谁?
我不认识。
甚至一开始,我把女主角认作金喜善。
实在是太平淡了。
每天早晨的电话,扫地,浇花,跳舞,买菜,回家,做菜。
整篇似乎只有她一个人的面孔,她的话语,淡的像是时光的脚注。
我甚至在这个无聊的空档,去看别的微博。
看到一半的时候,我已经猜出了故事的大概。
或许导演本来就把情节暗中透露给我们的小聪明。
那个每天打来的电话,是她的女儿。
她在等待,等她的丈夫。
已经很久很久,直到白头,直到记得的事情只剩下他的名字和身影。
影片的名字,叫恋慕。
因为恋慕,莲熙从一个美丽芳华的女子到苍老白头,都在痴痴等待他的丈夫回来。
因为恋慕,她的女儿只是称她莲熙小姐,责怪她把爱全给了珉宇。
因为恋慕,她可以忘记许多东西,却清楚的记得他爱吃的每一道菜。
因为恋慕,她让另一个男人单恋了她一辈子,而她却在那个屋子里,一呆就是几十年。
这些长长的乏味的排比,只是因为恋慕而已。
所以,这是一部关于爱情的片子。
它用了整片来讲等待。
却让我们来思考爱情。
珉宇的镜头那么少,几乎只存在相片和莲熙的梦里。
莲熙去看他的那一天,坐在一片白发的车里,她双手交握。
她一定是在想,呆会见了面,要说什么。
可是见面被取消了,所有的老人失声痛哭,她却冲动地下车,像个少女。
莲熙年轻的脸,苍老的脸的交替,时光简直带不走她的执意。
她要把盒饭送到珉宇手中,见不到面也没有关系,说不上话也没有关系,仿佛这么多年的等待,只是为了让他吃上她做的饭菜。
因为,珉宇喜欢她做的。
她总是那么说。
影片的结尾,莲熙的女儿给她带来了结婚的消息,希望也找个像珉宇一样的男子。
但是,绝对不会像她一样。
她想起当初分别的时候,高大英俊的男子出门远行,云淡风轻地向她告别,“回来我们一起去吃冷面。
”她回以微笑。
男子走出一段路,她追出去帮他整理衣服。
男子说,你回去吧。
然后她停下来,看着他走远。
她停下来,就哪里也没有去。
我从不说,我喜欢你什么。
因为我喜欢的是你,而不是你的什么。
那么的纯粹,所以历久弥新。
又一个悲伤的故事
大晚上的,看得眼泪汪汪
1、用暧昧不清的画外音和老少容貌的变化切换,来掩藏结尾的一次别离;2、姜帝圭擅长的南北题材,此次春风化雨,用一个哀伤的爱情悲剧来表达南北分裂的“余震”。
韩剧如果节奏快点还是不错的。
白瞎我等这么长时间看高修。
满眼的泪…
爱和爱的限制。
就哭了呢
图解
短短的一条街,分隔了多少人
一个微电影都能看出BUG来。。。就不能犯贱信大V的推荐
语文课上看哭
演到1/3处突然意识到短片的底,但在高潮部分心头还是感到被重击了一下。
纵然年华逝去,容颜不再,时间总会淘剩下心里最深的那个遗憾吧。
就是韩剧嘛。
说哭成狗的 泪点有那么低么
不过是因为距离产生的美感,让她一辈子活在对爱的幻想中而已。
室友流泪力荐的片子...开头还是让我有点困惑,这年轻姑娘病得真严重,居然要和老太太们一起跳舞,渐渐发觉她绝壁是一老太太,导演交待完这一点就还在老太太和姑娘之间切换令我有些神烦了。对于战争令家庭相隔一方这一点还不错,不过拖沓的的节奏和对氛围的过多表现实在让我疲软。
前两天刚刚看过 刺杀金正恩
三八线与台湾海峡