好好先生

我力荐这部电影，是因为我笑得开心。

Jim Carrey真是我见过的最幸运的人，他的每个yes都给他带来了好运。

而我，作为一个以老好人标准教育起来的新时代青年，个性中庸，外形平庸，只能不断沉痛地背负起yes，以求和身边每个人获得平衡。

我是yes girl。

yes给我带来的是负担。

每个人都知道，我是个善良的人。

心软，有求必应。

再大的麻烦，只要力所能及，我都可以解决。

为此我付出了大量的时间和精力，去乐于助人。

习惯于对每件事都说yes之后，偶尔一次say no都让我有愧疚的感觉。

我记得自己一次say no，是拒绝一个对自己很好的男生。

这种情况下，男生不表明，女生都会装傻。

而一旦对方表明态度，而我又没有感觉，我能做的事就只剩下手足无措。

通常我会逃避。

但是这个他实在太如影随形，可以一次次地纠缠着，把我逼到濒临崩溃的状态，每次的拒绝，只能换来他的更好更好更好。

那是最累的一次say no，感情上充满感动，理智上却知道永远不会走到一起。

这次拒绝，花费了我一整个暑假的努力，精疲力竭，而且满是对那个男生的愧疚。

从那以后，我更不愿意投入大量精力去拒绝别人。

而现在我发现自己过得太累。

随遇而安并不是生活的最好方式。

我不断因为过分的接受yes给自己带来更大的负担和麻烦，但我不知道如何拒绝。

所以JimCarrey真的很幸运。

命好。

yes给他带来了新的生活。

也许我该去参加一个类似的组织，告诉我，如果我不say no，就会遇到撞车、被困电梯等等的噩运。

《好好先生》里的怪女孩、哈利·波特粉上司，开放给业余人士的专业培训业，他们在面对男主的“玩更大”的时候，都被折服，但并不晓得他其实并不爱这些，对他来说，这些只是一次“大冒险”，问问你敢不敢的赌局，而他是带着一个“圣约”的逢赌必胜的“天选之人”。

影片最后，他找到那个发起Yes活动的活动家、演讲人，希望他能够“解除约束”，而对方只把他当成疯子，还闹出了车祸，而职业演讲者脑中，充斥着的，似乎只是各种词汇的关联臆想和猜测。

还好有个法律业的朋友，帮他摆平了警察的怀疑，否则恐怕要进监狱。

多么大的约束，终极的不自由，征服了一个个小的自由人群，但这又像一种欺骗，那为什么这样的地方，还自称自己是自由的？

这似乎比想象中复杂一些。

自由不是绝对的，那并没有人能够以纯自由自居，就像坚守“圣约”的卡尔，同时有显得自由的一面和不自由的一面。

我能想到的一种自由，是新传统节日，火人节。

藏传佛教有传统的坛城沙画，僧侣精心绘制出一副用有颜色的沙子铺出的画来，然后没等他人观看，就把这幅画抹去，只留下使用过的沙子。

类似于唐卡的图案是西藏地区的传统，但是最好的、大型的图案，却是以这样一种形式，方生方灭地出现、消失的。

类似的事物也有，比如冰雕节，比如沙滩上的沙雕城堡。

火人节也很像这样的事物，在沙漠上先建造一座只有八天生命的城市，在之上尽情宣泄狂欢，但到了时间，就将它用火烧毁。

一个巨大的人偶，既是标志，也是火人节的名称的由来和象征。

而在这八天里，人们忘记自己的阶级，平等地和他人相处，进行仪式性的行为、变装，创造一些造型奇异的装置、神庙。

平时做这些只能是职业艺术家，不然就是疯子，但在火人节，这些注定要烧毁，想造什么就造什么。

动物的建造可能也是精巧而拥有结构的，但背后总有求偶的目的，而火人节和坛城沙画一样，是明知无用而去创造，这或许就是跨出动物的第一步，尽管看起来好像只是一种很大的混乱，但背后实则是严谨的约束规则，一个守时约束，约束让人成为神，而非动物，人们无论造得多疯，玩得多尽情，到点就回去上班，疯了，又没完全疯。

对应的，据说日本的初代女权主义者，并未经历过太多如同上野千鹤子那样的社会性辩论，她们所做的，就是第一次聚集一群女孩子，去海岛上聚会，一起跳跳舞。

踏出人类的一步，也许也仅仅是一个简单舞蹈活动，但只要是为了踏出规则，哪怕一支舞，一个漂流者，就足以令人类意识到非人世界的注视，行事正常情绪稳定，但疯了。

有个概念叫精准的失控，或许另一个概念叫瞬间的无理，二者并不单独存在。

它们合起来，就变成非善非恶的另一种行事标准，一种来自人与自然之间的自由。

如果被其包裹，我是不敢自称自由。

为了安慰一个人而说出的话，为什么要让第二个人也觉得舒服呢？

【表演与意义】如果有心情看第二遍的话，会发现《没问题先生》是一部十分丰富的低成本影片，并且更加令人激动。

作为Jim Carrey辗转正片市场感到水土不服后，重操旧业的又一部轻喜剧，《没问题先生》并没有单纯复制自己介于白痴与疯子之间的角色定位，而是延续了表演生涯中另一颇为瞩目的风格类型。

05年《新抢钱夫妻》虽不能与98年的《楚门世界》中的现实意义相抗衡，但还是有所因袭。

即便本片同样并没有在思辨上达到《楚门世界》的高度，但却不折不扣是部颇有想法，予以惊喜，轻松宜人，且不失生活韵味的电影。

严格来说，Jim Carrey在2000年古灵精怪的《格林奇》中所饰演的性格怪物，并不似其得以闻名遐迩的《神探飞机头》系列，更像一次华丽的告别，但很显然，他又回来了，所以有了03年《冒牌天神》，但若深究前后作品的差异，确实已不再无关痛痒，可以架空于任何时代，既非《至野一族》般奇人异事，也非《史瑞克》般另类童话，取而代之，主人公有了正当职业，常人的烦恼，成为充满了现实的生活小品，更有回味，但却失去了那种儿时没心没肺的百看不厌。

毕竟Jim Carrey已经47了，面部肌肉不可能一直万能，适当地调整戏路是件好事，他绝对是一个不甘于喜剧的演员，从出道到今天他一直不断变换角色的类型，尝试一些年长的朋友更容易接受，也更有挑战的角色，于是他变成略显滑稽的邪恶力量（95《永远的蝙蝠侠》），变成尿尿跑偏的精神分裂者（2000《一个头两个大》），变成了偷鸡不成蚀把米的糟老头（04《雷蒙·斯尼奇的不幸历险》），变成疑心重重的倒霉读者（07《灵数23》），变成因挽回记忆而穿梭于人生不同时期的伴侣（04《美丽心灵的永恒阳光》），变成被制片人操纵的真人演员（98《楚门的世界》），变成“麦卡锡事件”背景下为寻找自我却扮演他人的剧作家（01《忘我奇缘》）。

但这些都只是调剂，终究并不适合。

在表演与意义间寻找平衡，温情的电影总不是一个坏的选择。

于是有了《大话王》，于是有了《没问题先生》。

【没问题先生】很多人从一开始便有着别样的抱负，这和一直以来我们所看到的结果并不相符，大多数Jim Carrey的票友选择看他的电影只是一种情怀，看星爷也是这种念想。

可以断言，不看，并不会错过什么，看了或许还有些失落，失落已经不是最开始喜欢的那个样子了，失落自己其实本并不该那么期待，但是或许现在的样子正是跌爬滚打数十年终于熬出来可以表现的自我呢？

观众反倒不买帐了，久石让就是那个样子，那个样子才是久石让，宫崎骏就是那种味道，那种味道才是宫崎骏，自始至终都没有变过，无论越来越复杂，还是越来越简单，总有人感动，也总有人离开，总有人赞美，也总有人停止赞美。

我们在变化，然而对他们的要求却没有变化，非黎几何中没有永远平行的直线，漫长的观影经验中，也终有改变的时刻，不是他，便是我们。

Jim Carrey是名不甘寂寞的才子，用喜剧天分谋得了业界与市场的认同，但他想要的绝非如此而已。

Jim Carrey虽不像Sean Bean用纯粹的方法派演技博得满堂喝彩，但也绝对不会是Nicolas Cage，因到达事业的顶峰而放弃诠释。

他在演艺道路上所付出的努力有目共睹，并非每个喜剧演员都会冒险转变个人风格，试图向学员派靠拢，谈不上谄媚，只是个人追求。

Jim Carrey是诚恳的，甚至不惜血本，要知道一直以来他的喜剧片不单能够满足大众对于娱乐的需求，更能用票房回报片方，无论如何挑刺，他是一名成功的演员。

演员不是万能的，他做到了喜剧演员的本分。

只是回顾自己的演艺生涯，他并不满意。

只是那些积极的努力，并未能让他攀上理想主义的高峰。

如同动荡的生活，一个人可以有很多尝试，但是巨大的现实亦足以压得他喘不过气，于是适可而止，变成一个循规蹈矩的普通人，过着安稳平常的早午晚，曾经的挣扎与业火逐渐演变为遥望的风景。

理想是一种朴素的向上力量，追逐理想对大多数人而言，却成为被征服的过程，这不是要证明什么或去被证明，这只是现实一种。

并没有人愿意看到Jim Carrey承认自己失败了，即便在这部影片的里里外外，他是如此成功。

影片中，Yes Man是一种态度，正如无数销售人员激励的方法，Jim Carrey一定也曾并不断这样为自己打气，才能从喜剧之外一切或许并不那么喜剧的情景中振作起来，尤其是在寻找表演中大概并不存在的理想型的那段时光。

勇气终究败给了习惯，这本和他无关，但却要他负起全责。

应该终有一种方式可以兼容并收，既不浪费Jim Carrey的才华和观众的期盼，亦不辜负他本人的执着与追求，曾经答案是《大话王》，那么现在便是这部《没问题先生》。

【活出你的人生】无人问津，生活在逃避中没有起色，苍蝇飞进嘴里的感觉绝对不好受，所以噩梦惊醒，卡尔意识到消极的人生需要一些变化。

每个人的状态看起来都不错，即便是不起眼的平凡生活，却有自己的乐趣，聚会，狂欢，他的朋友和老板都有各自的安乐并欣然神往，然而他却完全不能理解，也提不起兴趣。

到底出了什么问题？

最好的朋友因凯尔的搪塞与不够重视而愤然离去，狗屎运像口香糖一样黏住了他，这时他想起了尼克莱恩，一个阔别已久行为出格的老朋友，像个流浪汉，但说实话，看起来状态比卡尔要好得多。

改变来自于觉醒，觉醒来自于外部世界，如何控制？

只要一个字：行！

影片的线索就是自我激励，接受挑战，然后完成它，于是你成为改写自己命运的那个人，积极而达观。

泰伦斯采取的方式是强制性的，你可以拒绝走过去，但是你必须接受他走过来，就像接受时间的洪流。

于是他冲向卡尔，把话筒摁到卡尔的鼻子上，敲他的头，揉他的脸，晃他的头，直到他信誓旦旦接受那个承诺。

改变的开始总显艰难，除非遇见美女。

把握机遇需要有所准备，有所斩获需要挖掘潜质。

影片中卡尔成为超人的故事，充满了超现实色彩，更像个童话，掷地有声，夸张离奇，却不失温情，令人会心一笑。

影片所有创见在前一个小时便表述清晰，接下来便是一波三折的情感戏、常规噱头与植入广告。

精彩影片的构成往往十分类似，但却掀起一个又一个票房奇迹。

剧中人物所陷入的纠葛或许似曾相识，但吸引人的或许就是这份熟悉而已，即便奇遇，也逃不出吃喝拉撒，也跑不掉生老病死。

生活伴随着惊喜，但总有一成不变的部分，有小绵羊的时候就尽情享受小绵羊，一朝骑上杜卡迪就别管三七二十一。

心诚则灵，总没错的。

【一些题外话】入院前的泰伦斯显然料不到世事无常，出院后的泰伦斯更加想不透日新月异，当影片在一幕群裸中告终，回味起来，感慨良多。

《没问题先生》在国内不会好评到爆，原因很明显，Jim Carrey终于也没能如部分观众的愿越演越无脑，但这多半是件好事；更重要的是在金球奖、奥斯卡轮番轰炸的档期，国内观众分身乏术，大部分本不是非常热衷于电影的朋友或许硬盘空间有限；不过，作为消遣，电影之余经济危机仍旧该是个不错的选择。

又及，说些题外话：Jim Carrey在电影出租店翻看了两张DVD，《300勇士》和《变形金刚》，毫无疑问前者与本片同属一个东家，华纳兄弟；但后者却是派拉蒙的，令我百思不得其解，大概作为一个矫情的评论者本人又想多了。

不过，展架上《变形金刚》左边的《东镇女巫》Witches of Eastwick（1987），以及右边的《体热》Body Heat（1981），可都是如假包换的华纳兄弟，胜利！

经过此番近乎偏执的调查，笔者认为影片中的场景（租赁店）应该是随便找的，拿起哪部影片估计多半也是Jim Carrey随意而为之，无论出于情节发展需要还是给自己的产品打广告，都完全没有给《变形金刚》特写的必要，那么很可能是素材出了问题，特写是插进剪辑点的，为了使1分28s和1分30s间的衔接更为自然，多半也是由于麦克穿帮之类的原因。

之所以这么说，是因为通过拉片可以发现Jim Carrey并没有将《300勇士》放回展架，而是一直拿在右手，但经过特写《变形金刚》之后，镜头再切回中景，《300勇士》已经被掖在了拿着Nokia6300手机的左膀下，动作不是一气呵成的，而在排队时，《300勇士》在腋下的位置也有较大的变化，可见剪辑时不是采用的同一条素材，即便是双机位，也不是同一次过场。

讨论这些对于观众来说并没有什么意义，但却是由于实拍时的疏漏在剪辑阶段所遇到的常见问题之一，所以在时间、资金允许的前提下，多备两条总不是坏事。

2009.04.02 北京

「yes」这个字，本是我们很容易就能够脱口而出的。

然而，随着我们年龄的成长，周围环境的变化，生活的压力，还有对于诸事的顾忌，使得这个字越来越难以被说出口。

其实，当我们发现自己说出「no」这个字多于「yes」的时候，我们便已经缺少了对生活的热情。

我们会发现周围的诸多变化对自己的影响，先是工作上的不顺心，接着是生活上的烦心，当心情变得更加糟时，我们的猜忌和不信任会使我们的爱人以及朋友离我们而去，渐渐地，我们会选择逃避一切。

当我们发现多数情况下只有自己孤身一人的时候，会变得抑郁，并开始对周遭的一切漠视……或许，这更多的像是危言耸听，但，「yes」这个字从我们言语中的缺失不正反映了我们的心理上的懦弱吗？

其实，影片中的那场名为「Yes!」的讲座是很值得回味的。

比如讲座的片头：生活，我们都在生活，真的如此吗？

改变来自于意识，但意识又源自哪里？

意识源于外界事物的作用，那我们如何控制外部事物呢？

只需要一个字，是什么字呢？

没错，就是「yes」。

当然，还有主讲人所说的：“我希望你们把「yes」带进生活，因为它将为你们带来美好的生活。

当你对别人的请求说「yes」的时候，你在拥抱无限的可能，你在聚集生命的力量，去其糟粕……”影片在用各种方式传递这种积极的生活态度，其中最令我记忆犹新的是讲座主讲人对主角说的话：“对生活说不，所以你不是真正的活着。

你编了一大堆接口欺骗身边的人，骗你自己。

你工作了这么多年工作仍然没有起色，你没有女朋友，你失去了生命中的挚爱，你的夜晚总是充满了乏味和倦怠……”这段话，让主角，也同样让我意识到，是时候该重新审视一下自己对于生活的态度了。

似乎，自己真的已经在向不好的方向发展了。

很多时候，由于周围朋友的缺失，工作的不如意，我会选择把自己宅在家里，通过娱乐来刺激自己的神经，以图从中得到些许快乐，但很失败。

虽然我现在的日子过得并不至令我厌烦，但至少是缺乏生机的，我很难从中找到学生时光的那种快乐。

在我看来，那种快乐不是学生时代特有的快乐，而是一种与别人分享快乐的心情。

之后，我是不是也会渐渐地像主角当初那样工作没有起色，失去生命中的挚爱，而终日烦躁抑郁呢？

其实，不能总怪罪别人，想想自己，在面对别人的请求的情况下，有多少次能够首先想到接受而不是拒绝，对于一些本来可以承受的事情，却选择了放弃，是不是太过于担忧后果了？

这种状况，到底是来源于周围环境的变化，还是工作生活的压力，抑或是那份看似放不下的叫做“尊严”的虚荣心所致？

可能，这些问题都存在，但我们考虑更多的应该是自己对外在事物的态度上。

其实，很多时候，就算我们没有觉得不快，但碌碌无为，得过且过，平凡地过活真的就是我想要的吗？

或许，像主角那样对一切请求说「yes」，并不是一个简单的事情，这需要我们放弃以前的习惯，革新自己的思维，放下那种所谓的“尊严”，来让自己脱胎换骨。

脱胎换骨，对于很多人，包括我来说，也许真得很难，但我们首先需要做的，就是对自己的内心的选择坚定的说一声「yes」，然后，从下一刻起，让一个多于一个的「yes」从我们口中说出，当一件一件事情的请求由拒绝转变为了接受，一个一个机会由错过转变为了把握，是不是会让我们的生活变得丰富起来？

如果因此能找回更多曾经的快乐，或是对未来有了更多的憧憬，这便再好不过了。

重要的是，我们不是在强求一个改变，而是这种逐渐的过程，在培养的好习惯基础上，更多的尝试用肯定的心态来面对自己，面对周围的人物和事物。

无论如何，让我们试图从say 「yes」开始吧！

PS：文中提到的「yes」是对汉语中“是”“好”“确定”等词的总称

谁说电影看完了就是看完了？

不能改变三观？

就比如这个片子，我看了就特别有感触，很受启发，因为之前有过很多次说no就失去了机会，这些机会现在想起来都会后悔。

之前觉得《东邪西毒》里那句话“如果你不想被别人拒绝，最好办法就是先拒绝别人。

”很对味，现在想想这简直就是只能让你注定孤独一生的屁话！

但我居然真的这么信奉过！

实践过！

傲娇过！

操！

我都为自己感到可耻！

操！

商业爆米花娱乐片往往传达的道理才真正映射生活，它是有推动力的，我跟金凯瑞饰演的卡尔一样，如果那年那月那天那秒我说了简简单单一个yes，我就会和那个女孩在一起，可惜我说了no，所以我特别羡慕卡夫因为对一个流浪汉说yes到一轮事情之后得到了姑娘的吻。

不尊重，不讲究因果，就是一种消极。

不过片中老太太给卡尔吹箫那个梗实在是……敬而远之……

不知不觉金凯利也是快奔五张的人了，虽然早已经跻身“两千万俱乐部”，但是这辈子是别想染指小金人了。

前几年学院派批评金凯利不够深刻，金凯利就马上反省：“Yes sir!”回去拍一部《楚门的世界》；学院派非议金凯利演技浮夸，金凯利又马上反省：“Yes sir!”回去拍一部《美丽心灵的永恒阳光》。

但是第一印象害死人，别管你是多么的德貌双修，进取向上的小青年，第一次踏进老丈人家的门槛却恰巧赶上拉肚子，日后的小鞋可有得你穿的了。

金凯利估计恨死心理暗示了，不过也不能全怨学院派。

你金凯利前一秒还温情脉脉，我就怀疑你后一秒会突然橡皮脸玩面瘫；你金凯利前一秒还藿香正气，我就怀疑你后一秒突然拉着“美国总统”玩裸奔。

潦倒落魄者大都一个德行，就像现在的我和《Yes Man》中的卡尔。

宅，干什么也提不起兴趣，与世界为敌：你找我同学聚会，我不去，我怕衣着光鲜的同学之间寒趁；你给我介绍姑娘我不要，没有未来，有那精力和财力我不如去找小姐了；用居委会大妈的话来说，典型的社会不安定因素。

这个时候如果有人拉拢，来加入鞋教，我们来颠覆这个世界，来个末日审判吧；或者突然发生第三次世界大战，我们用生命去拯救这个世界吧。

我肯定去，至少我还能跟随教主来几场大乱趴，或者在当炮灰之前，跟以前的姑娘们来场生死离别，先以她们的身体当战场打几场“告别赛”。

卡尔却很幸运，碰到了个学艺不精的伪鞋教，well,say “Yes” to everybody,change your life.生命中有无数种机会可以改变你的生活，好与不好的结果是五五分成。

对机会说“Yes”,至少你会有50%的机会得到好的结果。

如果说“No”，那么你的生活继续，如果你觉得目前的生活不好，那么100%还是不好的结果。

卡尔送搭便车的流浪汉，有可能邂逅美女，也有可能邂逅杀人狂，当然最写实的结果是累得像死狗一样提着50升汽油回去然后独自开车回家，至少不用一个人看着DVD，守着闹表盼着睡意来临；亲近上司，有可能工作中左右逢源，步步高升，也有可能上司根本就是个断背的怪咖，当然最写实的结果是上司以后不会故意刁难；与朋友打成一片，有可能成为朋友圈中的明星，也有可能日后事事被朋友利用，当然最写实的结果是朋友不会疏远。

Say “Yes”or“No”？

自闭还是放开自己,在于你的选择；对宿命说“Yes”还是忠于自己的内心说“Yes”，在于你的选择。

过了这么多年，对学院派唯唯诺诺却不得正果后。

金凯利似乎也想明白了，干脆破罐子破摔：我还是干治疗面瘫和吸金的老本行吧。

什么时候奥斯卡想开了，开始青睐喜剧片了，再让我上台领奖，我当着数亿看着直播的拥趸表演抽筋给你看看。

我金凯利不当别人的《Yes Man》了。

我不想评论Jim的演技，因为这已是一个不会有太多希望改变的问题，这么多年演下来形成的套路不会再轻易改变了，况且这次他并没在肢体表情上有多么过分的演绎。

我想说说影片要表现的主题，做一个“Yes Man”算是个不错的励志主题，我认为。

并不是要对所有的事都说“Yes”，其实那也不是人类能做到的，而是在有一个新鲜尝试出现在眼前，或者说在别人需要你时，你不能够惯性的说不。

一个“No”看起来无足轻重，甚至还有点好处，那就是省去不少麻烦，只要固守在自己的小角落就能实现它。

但是，伴随着主人公遭遇的进行，我们也看到了那个“No”使我们失去了多少本可拥有的友情、爱情及奇妙丰富的经历。

我和男主角转变之前很相似，对于同学、朋友见面或是坐下聊聊的邀约，经常借口有事就推掉，整天守着电视机、电脑，看着别人的美好经历呈现在屏幕上，心中充满羡慕，却不知道其实很多羡慕拥有的东西都被自己习惯的“不”字推到了它处。

我要改变，试着做个“Yes Man”，不是有求必应，但对于所有的可能，按自己心的真实愿望，我们多考虑考虑，多回答几个“Yes”。

《好好先生》(YesMan)：走出宅男门，拥抱阳光(文：火神纪)门外，有烈阳高照；门外，有夜色炫烂；门外，有晨曦微暖；门外——还有那个从不畏惧的少女在孤独地唱着另类的歌；坐在某个转角里的酒吧深处等着你，踏着轻脆的舞步前去邀约。

亲爱的，推开门；去拥抱阳光吧。

别辜负了帘前艳丽的春光和阳光的殷殷召唤，也别荒废了青春年华。

南国，晚来春暖；但，终究还是暖了。

——火神纪。

题记。

1.Best Friend在写这部电影之前，也许有必要研究一下关于"Best Friend"在西方语境里的深刻含义；这个词给我的第一个深刻记忆不是在英语课堂上，而是《老友记》(Friends)。

那些狂热于《老友记》的粉丝们也许都会有印象——看他们六个人似乎从来都不分彼此，但是多少还是有些区别的；这里没办法来探讨他们中间谁是谁的"Best Friend"，这也许并不仅仅只是一个探讨的话题，而是一个值得深究的课题，所以我只用它来举一个例子。

在第十季的第一集里，刚刚和Joey分手的Charlie喜欢的是Ross，本来在前一集里他们应该在一起了，可是Ross想起了好朋友Joey可能会有的感受，于是他觉得必须先告诉Joey之后才能和Charlie在一起。

而当Ross坐在飞回纽约的飞机上告诉Joey的时候，Joey虽说小有鬼胎，可是他的表现却让Ross有一种错觉——Joey把自己的幸福放在第一位，于是Ross告诉Joey说：你既忠诚，又无私，而且慷慨……然后Ross表示，他要考虑是否排除Chandler在外而让Joey作为他的"Best Friend"。

如果对这部剧集稍有了解的人都应该知道，Ross和Chandler的关系可非同一般，大学同学、寝室室友、一起搞过很不成功的乐队、一起追女孩……甚至Chandler已经娶了Ross的妹妹Monica，两个人几乎在这部剧集开始之前就已经视对方为自己的"Best Friend"了。

而让Joey的地位超过Chandler，这让Joey有了一种飘飘然的不知所措；甚至能让他忘记了告诉Ross自己已经和Rachel将要在一起的最好时机。

可想而知，这样的一个称喟对于Joey来说是如何的一种荣耀和满足。

当然，这部剧集里类似这样对"Best Friend"描绘远远不止如此。

有人说，这部剧集是了解美国社会人文的一本教科书，而如果说这本教科书教给我什么的话，里面就有关于"Best Friend"对于美国人的意义。

中国人的观念是多以圆滑中庸为道，所以我们常常会有“相识满天下，知己无半人”的感叹，我们却不会当面地告诉谁，你是我最好的朋友，我们更不会告诉别的朋友，某某人是我最好的朋友；得罪朋友是有违圆滑原则得不偿失的不理智行为。

而在西方文化里，把一个人称为是自己的"Best Friend"意味着给予他最大的信任，也有把握他会给予自己同样的信任；相对中西这两种文化的差异，可见这样的一个称喟在朋友关系之中是如何的不寻常。

Joey所表现出来的大喜可望以及Ross的语重心长，并且鉴于此之前他们二人与Chandler的关系，"Best Friend"可不仅仅只是一句奉承的话语，也不仅仅只是一种无谓的虚荣。

可以说，在西方世界里，把一个人称为是自己的"Best Friend"也许是对一个朋友所能得到最高评价了。

2.老宅男的黯淡生活宅男，是日本舶来的外来文化，但是又区别于日本原词“御宅族”的本义，属于嫁接产物。

一厢情愿的文化同化，给了这个词以全新的含义，并且完全能够从字面上想像出来这个词在中文语境中的意义。

首先说明，在这篇文章里所用到的“宅男”一词，完全引申自其中文含义，与“御宅族”的本义没有任何关系。

因为这个词本身的诞生就属于网络次文化语言，并且是在2005年8月才开始在台湾兴起之后再传进内地，所以关于这个词的详解，随便在哪个搜索引擎上一搜都会找到许多版本的说法，这里也就不赘述了。

简而言之——宅男从字面上解：“宅”就是“家宅”，既做名词意义的“家”解，也做动词意义的“呆着”，所以“宅”就是在家呆着；泛指指不善与他人相处，整天只待在家，生活圈极狭隘的一个群体。

作为一个宅人应该是什么样子的呢。

由己及人，我想应该是这样——慵懒、终日疲惫、自己一个人呆着却常常无所事事、偶尔失眠、经常做梦……最重要的一点是，极度地厌倦社交场合以及交际应酬活动。

大部分时间情愿自己一个人呆着，就算无所事事；看许多视觉系的商业电影，却从不进电影院一步，只买DVD回家自己一个人看，因为人多的地方拥护的地方常常会使他感觉到极度的不适；而看视觉系的商业电影只是为了让自己不必闲着想太多的事，让自己感受着电影里热闹熙攘非凡，不至于太过困乏。

看起来多少有点轻度的自闭，兼带有轻度的抑郁。

是的，宅男大都是这样练成的。

随着“宅”着的时间慢慢延续，所有的症状会慢慢地加深，到我现在的这个阶段，基本上连与他人勾通都有点厌倦和吃力。

可是，我们这个群体似乎都是这样活着的，寻找一个特有的方式与外界联系，那样会减缓所有症状最终暴发的力量，只是最终还将暴发出来。

因为我还不曾经历，所以我也无从知晓到最后，我们都将如何死去。

前面说着关于"Best Friend"的一切，仅仅只是为了说明，金•凯瑞(Jim Carrey)在这部电影里的角色卡尔•艾伦(Carl Allen)作为一个宅男，“宅”到了一种什么样的程度里去。

我们一起来看看卡尔过的是一种什么样的生活——首先是在DVD店里排着长龙买《300死士》(300)、《变形金刚》(Transformers)等商业视觉电影，然后是不接电话；而在后面我们才知道，打电话的不是别人，而是他的"Best Friend"，由布莱德利•库珀(Bradley Cooper)饰演的皮特(Peter)。

我为何在前面花了那么长的一个篇幅来说明"Best Friend"，为的只是给这里的背景做一个注脚。

试想一下在美国的人文背景之下"Best Friend"的含金量，然后再对照着看——假如一个人，在那样的人文背景之下，对于他的"Best Friend"所打来的电话都可以如此漠然，逃避至从来不接听，为的是躲开他对自己的关心以及可能将要牵扯到的社交活动，那么，这个年介不域的老宅男之“宅”，可谓是“深院高宅”了。

窥一斑而见全豹；我们可想见的卡尔的老宅男生活，将会是怎样的一种黯淡无光。

连"Best Friend"所受的待遇尚且如此，何况他人；也许，也只有作为"Best Friend"的皮特才对卡尔如此不离不弃，换作他人早已经离他而去了。

当然，这在卡尔看来并不像是一个"Best Friend"所应该作为的不离不弃，反而是他仅存的那个麻烦。

因此他在尽可能地避开他，避无可避的时候，他会编织一些拙劣可笑的借口敷衍他。

实在敷衍不过去，卡尔才会十分不情愿地同皮特会面。

情人弃他而去，工作平稳却看不到半点希望或者晋升的可能，生活圈在日益缩小……新电影一部一部地看，生命在这样一天一天消磨殆尽。

什么是明天，什么是将来；那些都显得遥不可及，让人连想都懒得去想；如何度过眼前这个漫漫长夜也许才是卡尔每天下班时所考虑的事。

日复一日月复月，转眼已是三年。

皮特努力地想让自己即将新婚的爱人接受他的这个连她的名字也没能记住的"Best Friend"，但卡尔最终还是搞砸了，他甚至连皮特的订婚仪式也忘记参加。

当Best Friend遇上Worst Friend的时候，我们还能期待皮特说什么呢。

皮特终于还是选择了离开。

告别这个无可救药的所谓朋友，去寻找属于他的精彩。

这个事件成了卡尔宅男生活的一个分水领，他也许是时候想想，该如何走出三年前失恋的阴影，如何继续生活。

3.走出宅男门说明了"Best Friend"和“宅男”之后，我们再来看电影开始的这一幕，我们也许可以更好地理解这部电影从一开始就给我们设置下的这些场景。

告别一种旧有的生活方式，其实是很艰难的，甚至是疼苦的。

一次阴差阳错的讲座培训给了卡尔一个全新的生活态度；而这个讲座对他的要求只有一条，在任何时候，任何人对他提的任何要求，他只能有一个回答——Yse。

这个半带有自我强迫式的回答，给卡尔的生活带来了翻天覆地的变化。

卡尔曾经拒绝了所有人对他的所有要求，从一个NoMan到一个YesMan的转化，他不得不走出他的“宅男门”回归到了社会。

从他所回答的第一个Yes开始，他的脸上所绽放的，才是我们一向所熟悉的那个金•凯瑞标签式的欢笑。

导演佩顿•里德(Peyton Reed)加上金•凯瑞，他们与阳光喜剧少女佐伊•丹斯切尔(Zooey Deschanel)的碰撞，会磨擦出什么样的火花呢；如果我们还在念念不忘一种旧有的轻率喜剧，那么我们也许就难免失望了。

这部电影，更像是佩顿在《分手男女》(The Break-Up)后对文艺喜剧的成功回归。

什么样的喜剧才算得上是经典呢。

在我看来，首先它必须是充满快乐的；但它不能只让我们一味地发一种肤浅的欢笑，欢笑之后它还必须带给我们形而上的思考；我从来不反对恶搞式的无厘头，但是无厘头之后，我们还能略有所思若有所得，这才是喜剧的力量。

这部电影给卡尔的整个生活安排了许多精心设计的巧合，从他开始回答Yes的一瞬间开始，他的生活变得不再拘泥而显得洒脱了许多。

说真的，我倒不会相信生活中真的会有那么多的巧合在前方等着我们；但是，不相信和愿意相信完全是两种概念。

在看这部电影的时候我所相信的是——信念会改变一个人的生活态度，而生活态度最终决定了这个人的生活质量。

电影花了绝大部分的篇幅来描绘卡尔的新生活，从他一开始半强迫式的Yes，到后来他几乎无力摆脱Yes带给他的困惑。

我们是否愿意相信都好，观影的过程始终是充满着快乐与欢笑的，这部俯拾皆是笑点的电影无疑能够带给我们近两个小时的欢乐。

而欢乐之后我们所将进行的思考，这才是佩顿式文艺喜剧电影真正意义上的回归。

走出了宅男门的卡尔也许并不知道自己所要面临的是一种什么样的生活，然而正是因为前面那些让我们感觉到惘然的无知，才带给我们对未来生活的无尽向往。

其实我们并不畏惧，因为我们知道，命运的手指总在不经意的所在给我们指明了前行的方向。

告别旧有的生活模式需要太多的勇气，而卡尔无疑是幸运的。

他以一种最简单的方式走出了只属于他的阴霾，有时候我们总在为前面的蓝图规划着太多的细节和分叉，可是真正起作用的并不是我们所规划着的种种，而仅仅只是当我们处于一个十字路口时一个最简单闪现的光亮，我们的一个选择决定了我们前行的方向。

走出宅门，前面有什么我们也许并不知道，可是我们必须先从宅门里走出来，不然我们也许永远也不会知道门外边，是怎样的一种五彩缤纷的绚丽，在那里静静地等着我们。

4.拥抱阳光去遇上一个陌生的人，因为卡尔Yes了他的所有要求，所以他遇上了佐伊饰演的角色——永远充满惊喜的哥特少女艾莉森(Allison)；因为Yse了布告板上所有的招生简章，所以他学会了开飞机，简单的韩语对话，以及抱着一把吉它弹唱；因为Yse了所有客户的贷款申请，所以他得到了总公司的赞赏而得到了提拔……而由此而延伸下去，几乎每一个剧情都有一个后着在等着我们的主人公卡尔前往挖掘。

Yes。

Yes。

Yes。

所有的这些回答——让他和艾莉森相爱，让他开着飞机飞上了天空，让他用韩语解开了韩国少女的心结，让他用吉它弹唱救了一个想自杀的男人而成了英雄，让他的客户群支持了他为皮特举办的单身派对而重新获得了皮特的友情，甚至是皮特未婚妻的友情……从一个Worst Friend回到到一个Best Friend，卡尔得到了比他自己所预想的要多得多；而他所能做的事，似乎也比他自己所预想的要疯狂得多。

在酒吧里喝整夜的酒，带着宿醉未醒的疯狂去晨跑，一边跑一边给自己和周围的所有一切照相；或者跟身材高大的悍汉打架，为的是给一个素未谋面的女子争取些莫须有的尊严；或者和自己心爱的女子来一次即兴的旅行，到机场买两张最快起飞的机票然后去一个陌生未知的地方；又或者偷偷地翻过栏杆闯进国家大剧院，带着那个美丽女子站在空无一人的舞台中央，一起唱着那首温情的歌……卡尔的生命中充满了一种未知即兴的快乐，即使在突然降临的滂沱大雨中，他也会脱下外套遮在艾莉森的头上带着她去一个陌生的农场，深深地吻着对方告诉她——我爱你。

没有阴霾，即使乌云密布，即使大雨酣畅；所谓阳光，依旧躲在云角的暗处偷偷地欢笑。

从卡尔走出了他的宅男门开始，阳光其实就在门外，只是他以前从不知道那片温暖而璀璨的光对他而言意味着什么。

卡尔似乎已经得到了他所想要的幸福和快乐，而这一切，源于他勇于走出那个旧有的自我；走进那片温暖的光亮里去。

反观现在越来越多的“宅”者，这部电影多少具有了其励志的社会意义。

宅门，是不是仅仅只是一个门框加一个门页呢；走出去其实很困难，困难的不是出门买一包烟买一盒方便面，而是走出那个困住自己的心灵的那个无形的门。

这是一部轻快风格的励志电影，在我们轻展笑颜的时候，这部电影给了我们一种良性的思考，对于生活着的现状以及对未来可能有的期许，这部电影给我们展现了一个隐约可见的美好意象。

在看这部电影的时候我总想到了海子的诗——《面朝大海；春暖花开》。

从明天起，做一个幸福的人；和每一个亲人通信，告诉他们我的幸福；给第一条河每一座山取一个温暖的名字……我在想，海子写这首诗的时候也许是满腹黯淡的悲凉和一种豁然开朗的顿悟；然而，这部风马牛不相及的电影却把这种豁然的开朗进行到了底。

如何走出自己所“宅”着的这扇门，也许，可以从海子所写的这些事，身体力行着开始。

5.老宅男的精神救赎卡尔以为，是一个"Yes"改变了这一切，其实我们作为旁观者都知道，改变他的并不是Yes，Yes仅仅只是开启了他人生里的另一种人生态度，真正改变他的是这种更为积极的人生态度。

卡尔和特伦斯•斯坦普(Terence Stamp)饰演创建“Yes讲座”的特伦斯(Terrence Bundley)重逢，证实了我们的猜想。

卡尔所奉行的是一以贯之的虔诚，甚至到了迷信；特伦斯给他设定的Yes开启了他的人生里的另一个层面上的精神生活，可是他却再也无力摆脱这种如同精神层面上的快乐。

特伦斯的现身说法才终究把卡尔的精神救赎进行到底——你应该明白如何运用好Yes；开始的时候，你强迫自己对一切事物说Yes，这只是给你给了个头，这是开启你的自我封闭；之后你说Yes，并不是你必须说，而是你知道你心里想要说，真心地想说。

电影在这里颠覆了之前的一切，从学会说Yes到学会说No；只是电影已经没有太多的篇幅来阐释这个论点了。

于是它运用了它仅有的一个论据，也是最有力的论据来说明——那就是爱情了。

当年那个抛弃卡尔另投他人的爱人回来，请求他留在自己身边；卡尔拒绝。

艾莉森怀疑他是否因为不能拒绝别人的要求而不得不爱上自己；卡尔必须去重新追求。

在我看来——也许，这个结局仅仅只是一次画蛇添足式的自作多情。

这样的一个结局仅仅只是为了讨好观众而铺设的，并不是十分必要的。

但是这个恶俗的结局却赋予了卡尔在另一个层次上更彻底的一次救赎——忠于自我的愿望，做自己想做的事，完成自己渴望完成的事业，这要比仅仅只是一句Yes困难得多。

从不得已而为之的出宅，到自己的真实意愿。

说起来似乎挺简单的一件事，可是真正完成这样的蜕变，并不是我们所能想像到的那么轻松。

这意味着对以前那个旧的自我做一次全盘的否决，然后完成了本我的蜕升；这部电影所阐释的，竟然成了西格蒙德•弗洛伊德(Sigmund Freud)对于本我、自我、超我定义的最终解读。

电影给了卡尔一个最表象化的结局——他终于得到了他真正渴望的那种幸福。

朋友；爱人；事业。

在我看来，所有的这些具象化的种种，都不如他在精神世界里所获得的抽象化的救赎；属于他的自我救赎。

走出宅男门，拥抱阳光去；从本我的否定到自我的定义，最终到超我的彻底认同；从违背意愿的勉强为之，到真心实意地迷恋阳光下的温暖。

卡尔完成了他在精神上的最后救赎——当我们开始自动自觉自发地迷恋那个更绚烂的世界，我们已经无法再停下脚步来，安安静静地坐着，独自糜烂。

2009-04-11；己丑牛年戊辰三月丙戌十六；蒙恬诞；外婆生日。

凌晨4:07。

附注：电影资料扩展链接。

■片名：《Yes Man》■译名：《好好先生》■导演：佩顿•里德(Peyton Reed)■原著：丹尼•华莱士(Danny Wallace)■编剧：Andrew Mogel、Jarrad Paul、尼古拉斯•斯托勒(Nicholas Stoller)■主演：金•凯瑞(Jim Carrey)、佐伊•丹斯切尔(Zooey Deschanel)■类型：爱情、喜剧■片长：104 min■产地：美国、澳大利亚■语言：英语、韩语、爱沙尼亚语■色彩：彩色■幅面：35毫米胶片变形宽银幕■混音：杜比数码环绕声、数字化影院系统、SDDS■摄影机：Panavision Cameras and Lenses■摄制格式：35 mm■洗印格式：D-Cinema、35 mm■制作成本：$70,000,000■制作公司：Heyday Films■发行公司：华纳兄弟影片公司■首映日期：2008年12月9日(英国) 图文版——http://cyacz.blog.163.com/blog/static/9826992009384038521/

《好好先生》是部轻松流畅的浪漫喜剧，没有烦琐的线索，没有过度的煽情，所谓浪漫即有爱情的温心，而喜剧的加持，则无论多少的幸运和挫折，都不必为结局担心，简单的很舒服。

金凯瑞扮演的男主角卡尔离了婚又在工作上得不到晋升的机会，爱情事业两不如意。

卡尔不接听朋友的电话，不搭理可爱的上司，不参与任何的活动，每晚都是靠租影牒度过。

如果就这样一直的持续下去而没有丝毫的改变的话，生活就真的进入了死胡同，而且对作为演员的金凯瑞来说也将没有发挥的余地，所以机遇总是会悄悄的来临，这时好戏才开始上演。

卡尔意外的接触到一个江湖骗子开办的“YES训练班”，即要积极的对待生活，对旁人的需求要说“YES”，这样自己也才能从周围收获到更多的“YES”。

其实就跟算命的一样，掌握一种普遍的心态就很容易糊弄。

苦闷的人面临的现实问题，无非就是事业爱情这两个方面，好象一下就被切中了要害，让人信以为真，至少都会愿意抱着好奇且求好的态度去尝试看看。

在电影中，卡尔的改变就真的带给他很多意想不到的收获，和周围人的关系改善了，事业上步步高升，爱情也迎来了新的契机。

走出个人的世界，当有事情发生才可能有机会去得到好的结果，没有行动的话谈何改变。

而另一方面，人际关系广了，当有需要的时候就会发现原来可以很简单。

即便一开始是机械式的有求必应，但慢慢习惯了并得到了真诚的反馈，那就很容易真正打开心扉，潜意识的被引导到能真实的说出内心感受上来。

这对个人来讲当然是好事，但对训练班来讲就未必了，生活变得是否有多好不是其关心的重点，继续是他的信徒才最重要。

所以要弄一个诅咒类东西，阻止人们发现真相其实是如此简单。

浪漫喜剧中，角色的设计相对就很重要，不需要复杂，不管好坏，重要的是要讨喜。

看完这电影，满奇妙的事情是我几乎记住了剧中的每一个角色（这也可能是个人的关系，因为好象满久没看这一类的电影了，但至少是每个角色都有他的记忆点）。

喜欢考贝电影的分行经理，带假牙的邻居老太，喜欢泡电话粥的流浪汉，倒霉出车祸的“训练班主任”，被歌声感动的跳楼者，韩国女店员，喜欢机车的男护士等等。

还有主角身边的朋友，按一般设置是一个帅一个怪，往往怪的会比较突出（在本片中怪的是好色），而帅的则是花瓶。

在电影中帅哥死党戏份满多，有个不喜欢卡尔的未婚妻，又是个律师，倒还满可爱的。

当然除了主角卡尔，最让人印象深刻就是女主角了。

她的生活方式和态度就是很讨喜那一种，自由又不会太乱或空虚，她本身又漂亮可爱，声音有些哑哑的很迷人，就很吸引人了。

影片结尾，没有大团员就告结束，再稍微的讽刺了一下。

“YES训练班”的成员们以裸体的姿态集体出现，他们的衣物将被捐赠给需要的人，谁叫他们有求必应呢。

对付某些人的方法，就是要用他们的方式来达到自己的目的（而不是一味的要其改变）。

这就是先人所讲的“以彼之道还施彼身”，可惜的是和其他一些所谓古人智慧一样，大部分的时候，我们淡忘了或选择忽略。

看电影前，我正给一个豆油写了邮件，在邮件里面我告诉她，你尽量不要去想很多事情，你要记得：你只 需要做你现在能做的事情，至于那些让你烦恼的，都是你解决不了的。

既然解决不了，就不要在这里花费时间。

你肯定要问：凭什么说我解决不了？

我想告诉你，既然让你郁闷让你痛苦了，就说明你的确解决不了。

所以，把时间花在你能做的 事情上 ：学习、实践，这样，你将来一定有足够的能力去做，原来那些你解决不了的事情。

　　 如果，你把时间花在这些目前你解决不了的事情上 ，那么后果就是：你心情不好，你什么都不想做，你学习不好，工作不好，等等，一切都是深渊。

如果，你现在做你能做的事情，让自己强大起来，那么结果就是：你啥都好了。

我始终觉得，教育别人的时候，也是在教育自己的 。

如果不是教育自己，哪里来的那么深刻的理论呢？

所以有人和我很深刻的说一些事情的时候，我是百分百相信的，我相信如果不是他经历过，他一定说不出来那么多的，这叫“过来人”。

电影里面有很多句子都很震撼我，就是主角第一次去参加的那个传销大会。

生活，我们每个人都生活着，事实的确如此吗？

改变来自意识，那么意识来自哪里呢？

来自于外部世界，我们怎样才能控制外部世界呢？

只需要一个字：yes（好），我希望你们把yes带进生活，因为这样的人才会相互善待，当你对别人的要求回答yes的时候 ，你是在拥抱无限的可能性，你在不断储存生活的能量，排除杂质。

如果可怜虫不出来找救世主，那么救世主就去找可怜虫。

我们不需要纠结什么，和电影里面说的那样，“你只会对生活说不，其实你不在生活，你只会编造接口欺骗身边的人，也欺骗自己”，爱情如此，工作也是如此。

你就别老觉得你爱他，或者你不爱她，管她娘的，都说yes，或许就豁然开朗。

这个世界没什么大不了的，最可怕的后果就是死亡，死亡了又怎么样？

别害怕死亡，一个大活人，怎么能被死人憋死了？

那也死的太没出息了，作为男人，至少也应该死在花下。

“你为之奋斗了多少年的工作也没有起色，你没有朋友，没有知己，你失去了最爱，因为她无法跟一个不能尽情的生活的男人共度一生，你碌碌无为，得过且过，是因为你无法为生命注入热情和活力。

”是啊，不要宅男了，摘下你的戒指，背上你的相机和画板，出去吧，即兴旅游也好，还是沙漠大穿越也好，总之，生活本来应该丰富多彩的。

等你一离开这里，每次都有机会，不管他是什么，你都回答好，别担心你做不到。

因为，当你失信于自己的时候，一切努力都将幻灭。