也许焦点落在中山美穗身上吧,她退出艺能界多年,藉电影《再见,总有一天》久休复出,她的丈夫、作家辻仁成正是《再见,总有一天》的原著小说作者,台湾的麦田出版社也立刻乘势再版原著。
好了,还是说回电影。
《再见,总有一天》瑕瑜互见,无论赞赏或狠批,都可以举出一打理由。
我并不急于投入任何一方,却想起一本书的名字:《冷静与热情之间》,就是辻仁成和江国香织同题对写的小说,由此当可明了本片之重心,就是二元性的冲突。
电影的主角东垣内丰(西岛秀俊饰)快要结婚了,却要到泰国曼谷公干,未婚妻寻末光子(石田百合子饰)在日本守候。
内丰在泰国遇上沓子(中山美穗饰),二人火速爱上对方,令关系变得复杂起来,光子立时到泰国维系一段婚姻,终于赶跑了沓子,让一切重回正轨。
试以东垣内丰为中心,则光子与沓子代表了两个面向——冷静与热情、情爱与欲爱(具体地呈现为两种物象:茶与酒)——同时,我们理解到二元性的人物形象和感情关系,在剧情的发展中,可以放大为文明与爱欲两种人为力量,一个(男)人要么就做一个好青年,要么就做一个纵欲者;一边是压抑自己野性不驯的欲望,投入社会秩序与结构里:结婚,组织核心家庭,还有工作,向上爬直至成为总裁。
而另一边就是放纵自己,随欲望而行——哎,对不起,这是死路一条——至于女性呢,影片也明正言顺地表达出,女人追求的是一生一世的名份,有就有,没有就没有,绝不能破坏他人的幸福。
及此,《别了诱情人》的保守性,也许会教一些人恼火,教一些人感到稳妥。
我们再看看东垣内丰这个角色。
在秩序与欲望之间,是深不见底的堑渊,没有妥协,只有压抑或是放纵。
东垣内丰的上司知道他的情事,立刻提醒他男人要清醒、要理智,结果东垣内丰听从了上司,抛开感情,投入事业,将个人的梦想推向现实,但过程中有几许得失?
他和光子没有多少感情,跟大儿子不咬弦,埋葬了与沓子的关系,压抑到了尽头,欲望一乾二净,才回过头来,到泰国再见沓子。
只不过,桃花依旧,人面全非,作为一部挺煽情的爱情电影,《再见,总有一天》少不免眼泪啕哭、伤感唏嘘及绝症死亡这些理所当然的法宝了,也只有藉此死亡,才推向回忆与反问,正如电影中的角色三番四次道出,「行将就木之人分为两类:有人忆起自己曾被爱过,有人忆起自己曾经爱过。
而我,一定会想起自己曾经爱过。
」《再见,总有一天》上半段情节在七十年代的泰国发生,片中一再取景的东方酒店英国作家毛姆(William Somerset Maugham)套房,正是东垣内丰与沓子幽会之地,影片带出了怀旧兼颓荡的意绪,尽情地用推轨镜头展现豪华装潢,但当中的消费性质则好比是引人观赏的广告拍摄,有点过火。
本片导演李宰汉沉溺比较风格化的影像。
例如先用正方向360度环回镜头拍摄东垣内丰与沓子在机场大堂分离,再反方向360度环回拍摄未婚妻光子与他在机场相逢(应该有人会说这是浮夸)。
又例如逆光拍摄人物,有时候都颇有岩井俊二feel。
啊,最终当然要说一说中山美穗,她上一次演出的电影作品是1997年的《东京日和》,相隔多年,本片有比较破格的演出,展现出一种性感艳丽的成熟美。
片中沓子有百变的形象、多款的服饰、挑逗的表达,切合她的欲望身份,要不断刺激男性的目光和性欲,不能一刻暂停。
而影片下半段就回过头来,不住消减她的进取性,将她一改而为等待情人的痴心女人,至死方休。
沓子代表了男人追求的两种形象,这种理想化的塑造令她成为不真实的理想象征,浅白一点说,创作者都应该几有控制欲。
而我,更怀念的是1995年的《情书》,中山美穗自然而深挚的演出,两生花的女子,不对立,不理想化,而是在冥冥之中遇上,一个叫渡边博子,而另一个叫藤井树。
电影有很多细节没交代,建议还是看小说比较详细,而且小说里有很多对内丰心理活动的描述,看完更能理解为什么西岛秀俊在电影里面从头到尾都是面瘫。
第一点,真正的内丰并不像电影里的形象那么正气,内丰在认识光子前也曾有过一脚踏n船的行为,加上不俗的家境,算是个标准的公子哥。
第二点,在沓子出现前,内丰对光子的感觉也仅仅是欣赏而已,谈不上爱,认为光子沉稳娴静内敛的性格非常适合与之组建家庭,只是内丰错把欣赏当做是爱情了。
所以不难理解为什么内丰后来会如此容易地一头扎进了沓子的温柔乡。
第三,在酒吧聚会沓子与内丰第一次见面的时候,内丰当时满脑子都是远在日本的未婚妻,对沓子并没有留下什么印象。
但是在这一幕,电影里面给了内丰一个面部特写,从眼神能明显看出当时内丰已经开始关注沓子。
这一点小说和原著有出入。
第四点,我个人觉得非常关键但是电影里面只是略略带过,几乎没有交代。
沓子的前夫是中国人,沓子在香港工作的时候认识了当时同样在香港做生意的前夫,后来因爱情而结合在一起(敲黑板划重点:爱情),之后因前夫在泰国从事了石油生意便随前夫来到泰国,结婚五年后沓子前夫提出离婚并补偿她一笔可观的财产。
看完电影不难剖析出沓子是个敢爱敢恨的人,一个敢爱敢恨的女子因爱情迈入婚姻,可想而知她是多么爱她前夫,婚姻才维持了短短五年,前夫便提出离婚,加上从这笔可观的财产可以推断出前夫在感情上应该是亏欠了沓子不少,最后这场失败的婚姻对沓子的内心造成了巨大的伤害。
第五点,离婚后的沓子过上了衣食无忧的日子,空虚以及受伤的内心使她变得自暴自弃。
一开始沓子勾引内丰并不是因为对内丰有感觉,只不过是内丰英俊的形象复合她的要求而去利用他而已。
沓子的目的就是带着一个又一个外表英俊的男人到前夫经常光顾的诺曼底餐厅,在前夫面前炫耀,让前夫觉得难堪。
可以说,内丰当初不过是沓子眼里的猎物,因此沓子压根不在乎内丰是否有未婚妻,更加不在乎所谓的道德伦理,只是彼此都没有想到这种关系居然产生了爱情。
第六点,小说里的内丰也是个面瘫,为了掩饰对沓子的感情,他故意隐藏自己的内心。
估计导演也是考虑到这点,才选择西岛秀俊扮演这个角色。
第七点,沓子跟内丰分手后,回到了东京,靠着前夫的赡养费过了十多年无所事事的日子,因最后受不了在东京过这种放荡寂寞的生活,于是返回四季皆夏的曼谷开拓自己的新生活。
这次回到曼谷,沓子的财力已大不如前,只能在曼谷郊外买了一栋小洋楼作为居所。
以前文化东方酒店的大堂经理(后成为总经理)成了沓子的友人,因酒店业务开拓需要,聘请沓子负责酒店新设的日语柜台工作,主要就是接待日本企业。
第八点,很多人觉得25年后内丰居然在酒店里面重遇沓子这一幕非常扯淡,其实不然。
这次相遇可以说是由沓子精心安排的,她得知东方航空公司的日泰航线开航四十周年需举办庆典,便主动替酒店向东方航空拉拢这桩生意,尽心尽力地策划活动方案。
最后东方航空采用了沓子的方案,决定在文化东方举办开航四十周年典礼,内丰当时作为东方航空的副董代表公司主主持这次典礼,于是才有了相遇的这一幕。
第九点,沓子与内丰分开后没有再爱过任何一个人,带着与内丰四个月短暂相处的美好回忆在泰国独自生活。
自典礼相遇后的四年之中,沓子除了寄过两封信到日本给内丰之外,便没有其他联系了。
最后沓子在去世前第三次写信给内丰,想见他最后一面,内丰前往泰国探望病重之中的沓子后便返回日本回归正常生活了,两个月后内丰在日本收到由文华东方总经理寄出的信得知沓子已经去世,沓子至死依旧孤身一人。
在我看来,爱情电影有几大套路是俗之又俗,但是又屡试不爽最令调动观众情绪的。
比如,两人一见钟情,爱的死去活来,终于还是因为一些原因分离,等到再见却已物是人非,如果再见的时候已是人到老年,那就俗上再添一俗了。
再比如,恋上一人,情真意切,但是爱人却身患绝症,撒手人寰,留的一人于寂寞中独自舔伤。
其它诸如婚外恋、异国恋更是满大街在用,而从元素组合看,韩国导演李载汉携一众日星献上的日本电影《再见,总有一天》可谓多种俗料齐聚,甚至烹调方式都是日本纯爱电影加韩国煽情电影的套路,但是其中本有些世俗“糟粕”爱情却依然那么纯,那么动人,令人于这种气氛中久久回味。
与很多年轻人邂逅相恋的日本纯爱电影不同,这部电影的爱情始于一场不忠的肉欲,在上世纪70年代,也算是有志青年的东垣内丰在东航驻泰国分公司工作,意气风发,敢拼敢冲,愣是以自己年轻人的劲头协助当地主管打出一片天空,可谓前途一片大好。
东垣内丰与女友也是感情稳定,即将结婚,然而,在异国氛围中,他却陷入了中年美妇真中沓子带来的暧昧氛围中,并迅速沦陷,两人如胶似漆,干柴烈火的灵欲交合让他也渐渐迷失。
本片前半段拍的可谓充满激情,真中沓子由中山美穂扮演,上了年纪的她一如片中角色,风韵犹存,更献上了令我意外的激情表演。
而这段关系看不出“纯”的一面,导演却也很好的把握了气氛和尺度,如东垣内丰与真中沓子初次交欢一段,两人欲火焚身,手忙脚乱,镜头却恰当的在周围移动,愣是让这段情欲的热度渲染在银幕上,却不见太多情色渲染,而如风扇这样的镜头聚焦等细节把握也非常到位。
此后东垣内丰的焦灼与犹疑,真中沓子步步为营的情逼与无所顾忌的为爱而欢都表现的很投入,很尽兴。
中山美穂将这个少妇外表的放纵与疯狂,对比其内心的孤独和不安逐步呈现,在结合她曾经的情史,也让这个开始有些毁他人幸福蛇蝎味道的女人,形象渐渐变得丰满和迷离,而这也为后面的纯爱爆发埋下的伏笔。
东垣内丰在情欲中获得的快乐,却又付出了朋友反目,事业危急,直至与女友感情生出不稳的代价,这并不是一个为爱不顾一起的浪漫故事,东垣内丰终究还是要回到生活的轨道,何况未婚妻也果断的与真中沓子对峙,为他的“归队”加了一把火。
此后,此情已断,年轻有为的青年终于回到正轨,成为受人尊敬的员工、朋友、丈夫、父亲,渐渐的,伴随两鬓白发生,也走上了事业的最高峰,承担更大的责任,为了公司利益,他重新回到泰国要与当地公司达成合作。
故事到了这里,旧情人重逢的路子已经可以预见,只是这个过程中情感的爆发还是出乎意料,此时的东垣内丰已经沉稳的看上去了无生气,但是,当进入宾馆,眼见接待他的VIP客户经理是昔日情人时,那份被职业束缚的矜持的外表瞬间坍塌。
旧时光已经永远过去,这部根据同名原著改编的电影,在主流价值观上并没有做出出位的抉择,所以,把悲伤留给自己,他扮演一个社会希望男人承担的角色直到渐渐步入老年。
我们也都渴望成为社会名流,有钱有名望,而要达到这一步,你就必须,必须至少外表上要符合社会本已给这样的人布好的道路前进,这个过程也是个舍弃的过程。
一路上,你为了结交更多有助于自己事业的人,可能与很多朋友淡了;你为了维持一个稳定的家庭形象,可能要迅速平息感情的涟漪;你为了获得向前迈进的更好的业绩,可能抛去了年轻时让你激动的夜不能眠的爱好和理想。
终于,你成功了,你累了,一如东垣内丰走上最高峰,却已经疲态尽显,这个时候,一个符号突然闪现,勾起了你对一路上错过的思绪,这因为会让你对过往产生遗憾而有些残酷,也因为会让你对过往产生遗憾而不再留下新的遗憾。
真中沓子再次出现在眼前,终于让东垣内丰记忆的阀门被打开,旧日的感情冲击着今日的生活,他终于决定卸下令他疲惫的社会负担,去把握人生那段让他曾经试图躲闪的爱恋。
影片演进到这里,有一个自然的去道德化的过程,此时已经是一个已经演了半辈子好男人的东垣内丰,这个时候他与旧爱间的感情更褪去了年轻时候的激情,纯净,恬淡,更交织着生离死别。
影片到了最后就是个感情不断发酵的过程,一切那么迅速,真中沓子仿佛就是靠再与爱人重逢的力量支撑的女人,直到见到爱人,满意的不再与病魔搏斗,平静的离去,留下旧爱驾车在长路上嚎啕着奔驰。
一部情伤弥漫的电影,前半部分的疯狂与后半部分的悲伤都显得很极端,而中间一段25年的人生却被简单带过,因为,对于平常人生来说,这也似乎没有太多好说的。
只留下年少轻狂岁月的激情和懵懂,还有时光沉淀后的感悟,起点和终点往往也是让人最影响深刻的时光。
同样令我感叹的是中山美穗,迈入演艺起点的她纯情迷人,渐渐的却又让我淡忘,直到这部影片,岁月沉淀后的她,带着一份妖娆,依然迷人,却已经换了风格,伴随着本片别有情致的氛围也给了我别样的感受。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/861475d9521176e639012f8d.html
眼光掠过的是你的唇线, 藏着太多没有说出的言语, 沉默的第一次的相见, 是墙角的一朵白莲, 在酒的香气中独自开放, 不必,不必问你, 因为我知道, 再见, 总有一天; 细碎的阳光透过我的裙摆, 似乎沉醉的不知归处, 爱是四季的轮回, 把我的人生染上你的色彩, 湿热的风吹散发梢, 同行的路总显得短暂, 不问,不问哪里, 因为我知道, 再见, 总有一天; 爱是不能说出口的玻璃, 刺伤你也弄痛我自己, 不会有永远的幸福, 就象不能永远这样近的看着你, 但仍然选择, 用最美丽的时光 象只陀螺转在原地等你, 因为我知道, 再见, 总有一天; 就这样放开紧握的手, 再也回不去,回不去, 你在天空我在水底, 只能一次次拥抱记忆, 在最后的迷光里, 对我微笑的一定是爱过的你, 没有听到“我爱你”也没关系, 因为我知道, 再见, 总有一天, 会相见。
想看这部片子飙泪排毒,未果。
虽然觉得25年后的重逢可以理解,但是私下里觉得有点多余,本人一直喜欢像《美人草》里面多年后物是人非的感觉。
人生从来都不是完美的,有遗憾的人生才是真实的。
看完了,可能是我这个人天生对言辞语言比较敏感,印象最深刻的,不是他们的爱情,也不是温暖的画面,而是结尾引用光子诗篇里的几句话(翻译是字幕里的):いつも人はサヨナラを用意して 生きなければならない。
人们必须随时准备好说再见孤独は最も裏切ることのない、友人のひとりだと思う方が 良い。
最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一爱に怯える前に伞を买っておく必要がある。
对爱情胆怯前,最好先买把伞どんなに爱されでも、幸福を信じてはならない。
不管如何被爱,决不能相信幸福どんなに爱しても、决して爱しすぎてはならない。
不管如何爱人,决不能爱得过头爱なんか 季节のようなもの、ただめぐって人生を彩り、饱きさせないだけのもの。
爱就像四季一般,只是让人生染上色彩而不至厌烦的东西爱なんて口にした瞬间、消えてしまう氷の欠片。
把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失サヨナライツカ。
再见,总有一天永远の幸福なんてないように、永远の不幸もない。
就如同没有永远的幸福,也没有永远的不幸いつかサヨナラがやってきて、いつかコンニチワがやってくる。
总有一天我们都要说再见,但有一天我们会再相见 人间は死ぬとき、爱されたことを思い出す人と、爱したことを思い出す人にわかれる。
人死前,有人会想起曾经被爱;有人则会想起曾经爱过
男人的基因就是随时播种、短择;连我这个准渣男都看得尴尬了,再美的女人上过几次就会厌烦,明明是生殖冲动还说得这么清新脱俗;现实中,男主多半遇到的是仙人跳或者杀猪盘,苏享茂那种。
能长期在一起的,要么是形成共同利益(包括有了孩子),要么是性格内涵非常吸引男人。
中山美穗,是情书的那个吗?
美人迟暮啊。
男人在爱情面前,永远不敌女子的纯粹,依旧是让人乏味的怯懦。
男人在婚期前,在曼谷偶遇燃烧一生的花火,她绚烂至极,但他明白,这不是能照耀一生的爱。
一如上司说过的,聪明的男人,是不会迷失方向的。
他退缩了,他选择抛弃她。
“我们已经无法做爱了。
”“你只是一块肉。
”他说。
他要平步青云,所以他需要贤惠温柔的未婚妻。
而在他终于梦想成真后,他发现他内心从来只有孤寂,25年来一直萦绕在心中无法平息的呼唤,他爱她。
而他这次选抛妻弃子,抛弃梦想,抛弃手中的一切来寻求爱,而她只留给他寥寥数日的相聚时光,便过世了。
妻子聪颖并且隐忍,知道丈夫心中另有所爱,但她只字不语。
是该说她爱得伟大,抑或爱得可悲。
她真爱他么,还是她所爱的只是一份名分,一个家徽,一个留在族谱里被后代所尊敬的名字。
男子是个怯懦的可怜虫,他说我是个伪君子,所以需要一个高尚的妻子。
他放弃风情万种的妖娆女子,对他来说,她只是个诱惑,只是生命中的奇幻的一页,翻过去,他仍旧是“好青年”。
女子,不如她表面的洒脱,久经爱情沙场,却始终天真地相信爱情。
在机场临别前,她哭泣,她吻他。
她等了他25年,直到见到他,才最终如愿地安息。
看上去这只是一个爱情悲剧,三人角力中,没有一个人是幸福的。
但这不仅仅是故事,它是无比真实的。
美丽优雅的第一夫人杰窐琳,她对肯尼迪的桃色新闻从来都不闻不问,无可奈何地她只能自嘲;“我不相信有哪个男人是完全终于他妻子的,既然是男人,就必然是一种善和恶的混合物。
”魅力无边的肯尼迪总统,从来不曾放弃过追逐女人的游戏,在他看来,也仅仅是游戏罢了。
他始终深爱着他高贵的妻子。
其实谁都知道,肯尼迪与梦露不过逢场作戏而已,而在情场上身经百战的性感女神却给自己编制无数妄想,最终她的死是个不解之谜。
红玫瑰与白玫瑰的故事,世世代代都在上演。
看着电影时,最迷人的就是东南亚的风光美景,一束束的金色阳光透过窗户,透过人潮,洒在画面里。
导演总是用夏日午后慵懒,湿热的场景来陪衬人心的欲望,是不是总是这么样的应景才会发生一些在特定环境下才会发生的事情,还是人本身就是不安分的东西。
为何到最后有人还会同情他俩呢,本来一开始就是错误的啊,是不是有过大概类似经历的人多少会产生共鸣?
有时搞不明白的是故事里的风流女人经历男人无数,为何总偏偏让影片表达她与这个本来正直好人品的男人擦出真感情,可笑的是还纠结一生。
整个故事不得不让人想到红玫瑰与白玫瑰,不得不让人想到“得不到的永远在骚动”这句歌词...试问他俩就算在一起了能怎样呢?
现实生活中谁是谁的谁,谁在纠结,谁在懊悔,谁在思念...哎人的欲望真的是可怕的东西,越得不到越想要,得到了却不懂得珍惜,如果真是这样,还不如永远活在心里。
中山美穗真的老了,大浓妆也掩盖不了美人迟暮的残酷现实,过于瘦更显老态,要不是看演员表,还很难相信就是《情书》里面的那个秀美的她,不过那个漂亮的鼻子与嘴唇还是没变。
还是更喜欢情书的调调,纯白的窗帘,纯白的雪,纯洁的眼睛和那种埋在心底的单纯而青涩的情愫。
生活不是电影,电影中的人物只需要去进行某几件事情,而我们的生活则更多的想一个复杂的立体,于是伟大的哲人感叹过,我的生命消耗在琐碎里。
不能奢求把生活当做电影,过的生离死别轰轰烈烈,但是电影一定是生活的写实,再夸夸其谈,粗制滥造的电影也是力求在表现关于人的一些东西,即使是纯粹的商业片或科幻片。
所以看细读电影不是为了娱乐,而是在体会,让自己慢慢流淌进电影中去经历跌宕起伏,以求得一些面对生活时所需要的勇气与冷静。
虽然专业学的是大众传播,必修科目之一就是影视艺术,但是我仍想着跑考所有意识里的专业主义词汇,抛开各种技术性分析框架,直接用感性,甚至近乎煽情的话语来表达我的感受。
《再见,总有一天》:电影的名字,只是一句简单的叙述语。
我看到的时候一直在思考,这几句是应该在什么时候说。
这么一部精雕细琢的电影,导演展示的不仅是其驾驭镜头,场景的技术能力,而是其再在努力回答一些人生的哲学问题。
看完整部电影,“再见,总有一天”在电影的最开始与最后都有表达,这不是巧合:在相聚的时候,我们感受到相逢的欢乐,但是往往试图去淡忘一个事实:人世间的任何相逢,总有一天是要互相道一句再见。
而在最后部分,故事的悲情已经积蓄到饱和的时候,甚至已经死别时,我们似乎还应该记着,总也会有时间再相见。
“再见“是离别时对下一个相遇的祝福与心愿。
导演很有野心,试图去用一部电影涵盖几乎所有的人生,事实上他做到了。
而整个电影之所以没有让人觉得乏味,拖沓,原因在于导演准确的把握了两个关键主题:时间与孤独。
时间是最残酷也是最美好的,美好的时候,人们都希望可以度日如年,残酷的时候,甚至希望整个人生可以如白驹过隙。
是的,任何时候,遇到任何事情,我们都应该去想一下时间,时间是所有生活上演时的幕布。
|“于千百年间,只在此一刻,恰恰遇见你,只是道一句原来你也在这里”。
“我来到你的城市,走过你来时的路。。。
你会不会忽然的出现,在街角的咖啡店,不再去说从前,只是说一句好久不见。
”有一个通俗的流行说法:在对(错)的时间遇到对(错)的人怎么怎么样,呵呵 ,这句话很小资,如果追问一句:什么是对或错的时间?
时间与人之间的映射关系真是这样吗?
假设这个人其实是对的,也只是时间成全了他,年轻的时候,你们相遇相知,彼此都觉得这真是对的时间和对的人,但是这种对的时间,和对的人,只是我们个人出于某个时间下的一个状态。
如果一个一生决定不娶,那么任何希望与之走向家庭的人都觉得遇到的是个错误。
当我们需要一个人的时候,而一个人在这个时间出现了,那么我们都会极为坚定的认为:等的就是这个人,就是他(她)!
生活确实不能玩笑,但事实上,很多我们所坚定的东西和事实,都是以一种近乎玩笑的方式存在的。
这到不是对玩世不恭的态度做注解,而是,生活本就有很多荒谬。
关于孤独:最近一直在听张楚<孤独的人是可耻的》,我觉得对孤独进行界定是极为不可能的,孤独是我们每一个人存在的状态。
我们谁也不能逃离孤独,如这部电影台词所说:孤独从来不背叛我们。
在面度孤独时候,我们看到各式各样的众生相:有的人放荡形骸,花天酒地,呼朋唤友,找尽所有机会让自己处于热闹之中(事实上,热闹并不是孤独的相对词,每次聚会即使再交心再欢乐,热闹也只是让人暂时分心,事实上热闹之中才更孤独,因为每个人都在试图展现自己所希望展现的,或是发泄自己迫切需要发泄的情绪,没有谁会对谁感同身受的在乎。
有的索性沉浸在自己的世界里,寻求自己丰富最终成为一种孤僻。
这是两种极端,我们其他人都只是处于这两点之间。
孤独只能用来升华,当闭上眼的时候,没有谁知道你今天又有什么样的喜怒哀乐,任何人应该对这一点保持一种不悲观的清醒认识,只有这样其他一切才不会不知从何说起。
关于分裂:每个人都有无限个自我,时而统和时而分裂。
男主角的爱情是分裂的吗?
不是,我们可以直接说这个电影就是讲一个男的出轨的龌龊故事。
现在我列举几部电影,不举例子我会无限制的说下去:《青蛇》 《朗读者》《天堂电影院》《甜蜜蜜》。
《青蛇》:每个男人心中都有两个女人,一个是青蛇一个是白蛇,青蛇火热纯粹,白蛇安稳贤惠。
同样每个女人心中都有两个男人,一个爱火焚烧而又懦弱胆怯的许仙,一个冷酷克制的法海。
这是人类心理的原型,谁也逃不过。
《朗读者》:世俗看来的不伦之恋,其实只是外人的看法,当男主角从年轻时遇到汉娜,就注定这个女人是磨灭不掉的,虽然她是残酷的纳粹分子,但是她也是一个鲜活的人,男主角一生都不能走出来。
《天堂电影院》:在一个地方待久了,你会以为这就是世界的中心。
而事实上只有离开这里,你才知道世界没有中心。
小多多因为爱情的困顿离开家乡三十年,不忍回头不能释怀,后来当二人都已经白发苍苍时,才明白他们的分开其实只是一点点的误解和错过,最后他们都释然了,可以说他们是幸福的,因为有多少真实的生活故事并不是这样以释然结束的。
《甜蜜蜜》:两个人在茫茫人海中相逢,最终却各自历尽沧桑,去经历去爱与被爱,最后命运用把他们拉到了一起,在曾经沧海之后,相见时只有傻傻的微笑,足以让人心碎,其中真味,有谁能解。
《再见,总有一天》:男主角有两个女人,不能说爱谁更多 或是哪个是错误,这是人生的一种困境。
为了自己生平最原始的梦想,男主角最终做出了自己的选择,但是当他完成自己的梦想,取得事业上的辉煌时,内心压抑几十年的感情终于不可束缚,他要离开,即使妻子是如此温婉贤惠,即使家庭是完满幸福的,但他必须得去做,必须得去找他心中的青蛇,否则他将会在自我消耗中走向毁灭,这让我想起《两小无猜》中 他们发誓十年不再相见,但是各自都十分清楚的记着分开的每天,十年后,于连成了生活中的一个男人,他自己觉得自己就是拉辛笔下的僵尸,一切都是机械的生活着,当下班后,他看着孩子与妻子在其面前唠唠叨叨,妻子问你有没有在听我说话?
于连只能失神的嘀咕:十年来,从来没有。
后来他夺门而去,这是对家庭多么不负责的行为,其实他不知道自己妻子好吗?
不是,他什么都知道,什么都清楚,但是他必须去做这件事情,否则不能成为其自己。
关于等待:我们的生活从某种意义上不就是等待吗 ,等待长大,等待去爱与被爱,等待去经历可能发生的所有事情,等待着一切的来临。
为什么要等待?
或许本质上并不是为了可能会到来的结果,不是,而是为了成为我们自己 这是自己对自己的一种坚持。
《血色浪漫》中,钟跃民无比混蛋的离开了周晓白,最后也离开了所有爱他的人,他真的是纯粹到只爱他自己,难道他没有想过 周晓白这么好的姑娘如此伤害她是不对的吗?
不 我仔细看了很多遍明白。
钟跃民那么有头脑的人不可能认识不到这么常识性的东西,但周晓白实在是苦等了他很多年 后来才发现 其实钟跃民的离开未必是错的,如果没有他的离开 可能自己的生活道路是另一条,而那不是她所能接受的。
林徽因的追求者金岳霖,北大的老学者,研究逻辑学研究了一辈子,难道这么有逻辑的人不知道等待的成本如果与结果不等,甚至没有所谓的结果时是极为不符合逻辑的吗?
不 ,金老是哲学家,是大学者,我们能想到的,他老人家都想得到,那些盘算和权衡他都知道,但是金老却仍是一个人过了一生,如果这一生都是在想着林徽因与梁思成离婚或是把梁思成熬死,然后和林徽因在一起,那么我觉得,金老完全可以直接找人悄悄把梁思成做掉,不是等待就会更过些?
其实老人家的一生等待时成全了自己,甚至于林徽因的存在已经无关了 金岳霖先生只是守着自己的感情过了一声,如果每天都是想着是否等待 或是等待何时结束,那么金先生早就自己把自己折磨死了。
先别说等多久,从我们经验出发,就是在车站等火车,明知火车几点几分发车 一个小时的等待仍会让人无比抓狂!
等待不单单是因为心存希望或是期望,电影中的女主角在曼谷安安静静的等待了二十五年,她甚至不告诉那个他心爱的男人自己在哪里,二十五年 多少个日出日落,多少寂寞折磨,一个人,尤其是女人,这过程当然会让人望而生畏。
这值得吗?
这样做是为什么?
干嘛要这样对待自己?
其实这些都不好回答,完全取决于个人选择,而且都无可厚非!
刘若英名气地位远远高于陈升,但是却永远放不下陈升,即便是成为天后,即便是即将成为人妻。
梅艳芳是香港的大姐大,却执着于并不能与之比肩的赵文卓,而且在绝症之前才一个人落寞的穿上婚纱。。。。。
无他,什么样的等待寿命长度的等待,都是各自的选择,这种选择就是一种自己对自己的坚持,其中会有无奈,困顿 但是只要自己是想清楚的对自己是值得的 就去做,就是这样 。
我的男主角分析:有没有发现电影里男主角的眼神永远是灰暗的 没有光亮的。
他绝对是自私的,可以说给两个女主角都造成了困惑和伤害,尤其是沓子,这个女人比他的妻子更需要关爱和照顾,也更在乎他 但是他还是硬生生的把她推开了,他的标准是什么?
我对这个问题发了半小时的呆。
是道德和承诺?
是良心不安?
是逼迫于身边的压力和舆论?
是为了事业发展的需要?
各种回答好像都不对,其实我自己最终想了一个答案:选择谁他都会一样最终逃离,因为另一个会一直在他心里挥之不去(睿智绝世如张爱玲写了红玫瑰与白玫瑰,这样的一个寓言)。
假设电影是这样的,男主角留在了曼谷,不再回去,多年后,他仍会无法安心,内心的困顿迟早会让他去追寻。。。
一切故事就变了。
这个电影真有一种打动人心的力量,因为导演不是在试图进行道德的说教或是情色的噱头制造,而是试图去展现人们的一种困境,而不是本身带有明确的是非道德判断去展开故事,我觉得 这样的一种有点混沌的状态,其实更接近生活的面貌。
男主角最后对着天空绝望的嘶喊着无所谓。。。
,为什么要说无所谓?
其实也可以说,为什么!
为什么!!
事实上,最后一句台词,不是随意写出的 ,而是慎之又慎的。
无所谓是说给自己的,因为那么多年的感情重量抗在身上,自己奋斗多年终于事业成功,又经历了极度的内心斗争后终于决定把自己得到的所有放下去追随,但最后的追随却成了永远的死别,试想如果这个时候,男主角只是抓狂的质问为什么,那么电影本身就单薄了 而且男主角就不鲜活了,无所谓,是我们在面临各种小问题时都会说的一句话,这句话真是一句内心痛楚的止疼良药,当一件事情让我们不舒服或是疼时,我们都会说或是默默说这无所谓。
当面临男主角这种境地的时候,我们除了说为无所谓,也真没有别的呼喊了。
事实上也就是在最后那个场景中,男主角阴森森的脸开始有哭泣 有眼泪 有表情变化,也就是他把车停在那个分叉路口,像只野兽一样嘶喊无所谓时,我才觉得这个男人值得同情和理解。
每个人都不容易的在悲剧的生命下,生活着,说的好像过于悲情,其实生活中还是有很多快乐和美好的,总结一下:用心去经历自己的生活 去尽力做一个自由,蓬勃,鲜活的灵魂,吞下最疼的疼,忍住最悲的悲,,才能知道生活的甜。
才能真正体会到生命或生活的真实滋味,才实实在在的生活着。
不想去讨论故事在现实中发生的可能性有多大,不想去讨论故事里谁对谁错,不想去讨论男人怎样女人怎样,在我眼里,我看到的是一种很真的感情。
一个大家眼中的“好青年”丰,心里放着梦想,在现实中用心往前奋斗,日子波澜不惊平淡如水,通过相亲认识了一个大家闺秀光子,各方面来讲都不错的,家庭好人也温柔善解人意,就这样即将要结婚了,而他还要去泰国工作3个月才能回来完婚。
如果没有遇到那个人,也许就这样一眼望到头,成家立业,一辈子过着温温润润的生活,不知道激情为何物,不知道爱的感觉是怎样的,不知道发自内心的开心是怎样的。
来到泰国,朋友聚会上,丰遇到了妖娆妩媚的沓子,沓子是和光子完全不同类型的女人,奔放而又激情。
接下来的事情一如俗套,沓子去丰的住所,丰抗拒不了诱惑,两个人激情了一番。
也许这个开头会被很多人不耻,但是,这种感情很真实,人的本能不就是迎合这种欲望吗?
后来的发展渐渐的让他们两个人都预料不到,他和她相爱了。
她说,她一开始是被他的梦想吸引的。
他的梦想是飞翔,是一次操控上千万的飞机。
她懂他的梦想,欣赏他的梦想,支持他的梦想。
而他在与她的相处中,每一刻都是那么充满生命力,他会开怀的笑,和她一起像个小孩那样打闹,她会陪着他做他想做的事,带他走进一个更广阔的世界。
两个人就像是各自的另一半,合在一起时那么的协调,互相懂得对方,就连做爱的频率也是那么的和谐,沓子不像光子那么扭捏,她敢爱敢做,就像颗怒放的向日葵,而备受现实压抑的丰需要的正是能带给他活力的沓子,而不是温婉平和的光子。
婚期的到来,让丰纠结,而在他拒绝沓子的过程中,他才惊觉他有多么爱沓子,而沓子也深深地陷进去了。
可是最后,丰还是和光子结婚,而沓子也答应光子离开丰不再打扰他们的生活。
转眼二十多年过去了,丰的事业达到顶峰,有事业有家庭,一切在外人看来是那么的幸福,可是在他心里一直藏着沓子,他最后才发现,当年沓子说的那番话是多么的对“达到梦想的路不止一条,笨蛋”,而他却为了梦想,牺牲了爱情,最后得到的是与他内心相悖的生活。
在眼看大儿子为梦想在走自己的路后,丰和光子都各自有了想法,丰想回曼谷找沓子,光子想成全丰和沓子。
于是,丰回去了,去找沓子。
去到那个酒店,他发现,沓子一直未嫁,等着他回来,不去打扰,只是默默地等他。
两个生命终于毫无顾忌的拥抱在一起。
可是,沓子最终却在和丰的婚礼后病逝了,而留给丰的却是人生中最丰富最宝贵的东西。
丰到最后,才跟沓子说“我爱你”,可是他和她的感情早就超越了语言。
最真的感情,是两个灵魂的结合,是我懂你你懂我,我理解你的想法,你明白我的苦衷,我们于茫茫人海中相遇、相知、相爱,各自觉得对方是另一个自己,是带自己走进一个更广阔的世界的人。
最好的状态,是和对方一起在属于我们的世界里找到最真的自己,爆发自身的潜力,认识到自己最想要的东西,是感觉到被对方支持着,无论自己拥有多少,即使一无所有,有对方的手牵着,被告知你是最好的,然后两个人一起成长,一起追逐共同的或各自的梦想。
不一定是拥有,但是,你却可以感受到,有那个人在心里,一想起就会不自觉的笑,觉得世界变得阳光。
真正的永恒,不是那个人时刻在你身边,而是那个人一直在你心里。
就像张小娴说的“好的爱情使你的世界变得广阔,如同在一片一望无际的草原上漫步。
坏的爱情使你的世界愈来愈狭窄,最后只剩下屋檐下一片可以避雨的方寸之地/ 好的爱情使你透过一个人看到世界;坏的爱情使你为了一个人舍弃世界/ 好的爱情,最狭窄的时候也不过是在床上的时候,是最挤逼的了。
坏的爱情,最广阔的时候也只是在床上的时候,那已是最大的空间,人于是变得愈来愈狭隘,爱得死去活来也无非是井底之蛙/ 好的爱情,能够让本来没有理想没有大志的你变得有理想有大志;本来偏激的你变得宽容;本来骄傲的你变得谦逊;本来自私的你变得肯为人设想;本来没有安全感的你变得不再惧怕。
坏的爱情与这一切全然相反,你唯一可见的将来就是爱情,没有别的可恋/ 好的爱情让你时刻反省自己付出的够不够多,使你不害怕老去,因为即使年华老去,你也不会失去对方。
你不会担心十年后,你们的步伐不一致。
因为你们携手漫步在草原上,而不是在屋檐下避雨,当雨停了,也就没必要相依下去。
”光子的一首诗: “人们必须随时准备好说再见。
最好能了解,孤独是最不会背叛人的朋友之一 。
对爱情胆怯前,最好先买把伞 。
不管如何被爱,决不能相信幸福 。
不管如何爱人,决不能爱得过头 。
爱就像四季一般,只是让人生染上色彩而不至厌烦的东西。
把爱说出口的瞬间,就会像碎冰一般融化消失 。
再见,总有一天 。
就如同没有永远的幸福,也没有永远的不幸 。
总有一天我们都要说再见,但有一天我们会再相见 。
人死前,有人会想起曾经被爱;有人则会想起曾经爱过。
”如果是我,我会想起曾经爱过。
爱的两种存在方式,燃烧或长存,但人生只可选择其一,两者不可并存。
中山美穗演技能再做作一点吗。。。。。。前半段还好,后面1小时完全是拖沓
这个片子到底在讲什么。。
比一般的日本片子好很多啦!不过我要是那小三的话我应该不会找这么一个男人~如此冷淡我可害怕了!而且性格神马的我也不喜欢,完全没有爱的勇气。要是真的爱她的话为什么还要耽误她25年!男人神马的最可恶啦~ps.导演居然是韩国人,怪不得最后女主角要死~~~~
怎么说呢,那首诗还不错。还有,想去泰国。
说到底,这终究是一部男人写、男人导的电影,男人在戏里总归占着便宜,甚至带着狡猾:一定是万人迷,一定握有选择权,“迷途知返”后一定会被原谅被接纳。
镜头里的曼谷很美,音乐也好。仅此而已。
我看到是一个成熟女人的风采。
和日本爱情片说再见!!
十五年前藤井树,如今寂寞美妇娘。风姿犹在容颜改,至少还能脱光光。长江后浪推前浪,欲女更比玉女香。金融海啸波及大,节操不比金万两。千万少年春心碎,万千屌丝夙愿偿。如若论及毁少年,安妮斯顿比你强。比-你-强!
“好青年”毁人不倦
这样一别之后,将是多少年,我的小说不过五年,可真实的将来会是怎样谁知道,如果是一辈子,会不会很可怕
拖沓空洞,中山美穗啊,曾经的女神。
摄影狂赞!!!配乐一听就是韩式的
真心不好看
那首点题诗很美,「さようなら,いつか」。剧情有很明显的韩国痕迹,后半部分做作死了
好些电影里的东南亚总是带着点色情的意味。
對大多數人來說得不到的永遠最好的,可是這不適用于我
红玫瑰和白玫瑰
棒味十足 到底要表达什么没看懂.... 美人迟暮可真是一件伤心的事