四分之三

男孩从树林里跳出来

生活绝大部分时间是无聊的…一地鸡毛

电影呈现出一种丢了魂般的流动状态，在琐碎的生活碎片中去捕捉哀伤的真相。3/4，用缺失来铭记亲情，非常美的留白电影。

75/100，“画框”在影像中存在感异常突出，用4：3的画幅创造狭窄空间，在有限空间内框住人物运动，呈现间离感。同时也能感觉出很依赖声音元素，用声音与自然情绪去填充空间，很喜欢隐约间流露出的那份松散，但是感知上还是有些空泛。总的来说还是蛮不一样的体验。

3/4 缺的是母亲么？始终把大头像放在镜头中心 即使不知道手里拿着什么 旁边有什么。。

#2018IFFR# Bright Future展映，洛迦诺当代影人单元大奖。堪称侯孝贤的保国弟子，从构图到叙事都深受侯掰掰影响：用景别极为局限的构图来极大限度利用画外空间，叙事上也是把重要的事情基本都删掉了……全靠台词来暗示。3/4既是四三拍的意思，也是指缺少母亲的四口之家，还可以指这4天三夜的叙事结构

母亲角色的缺失，才导致了这四分之三式家庭状况，而每个人都有自己的前行故事和由此带来的情绪体验然后带入到和彼此的生活中，有矛盾也就意味着会有和解，这里的做法是放大观察视角、弱化矛盾然后加强对话中的理解。影片的拍摄角度处理和画面都很有趣，确实很疏远很客观乃至平淡，生活流的气息重，可这么想来实在是没展示多少，形式精巧有余内容不足。

开头很喜欢

淡而鲜，轻而美，略显乏味的残缺家庭生活杂碎纪录

prosaic

开头结尾特别好，从第一个镜头就是那种干干净净细节表达刚刚好的好看，然后就一直好看到结尾，看到导演是fine art出身完全不意外了。跟拍一边走一边聊天像是成濑，房间里固定机位又有点小津，然而片子节奏风格又像是巴赫的钢琴曲，在男孩好看的的笑容里结束得也是干干净净。

看得时候不知道为什么莫名想到将来的事，观感又其实很累，但小男孩的每一次出镜都把我拖回来了。

人物被景框操纵得太明显与刻意了，而且操纵得非常单一化，片段中的情绪也要到很后面才能感受到一些积聚力，总体非常无感。

影像的留意或刻意隱藏使電影的角色的情感更加直白，開頭和結尾的鏡頭，中段幾段小朋友之間的對話，都非常好看，後來才知道有影評人說導演的偶像是候孝賢，就完全能夠理解了。生活碎事與片段，小演員演得超好。

真的是很日常了

四分之三的家庭处在无数镜框中被或割裂或留白的四分画面，母亲的缺损是无法靠儿子的朋友、女儿的教师和父亲的学生补全的。家人之间既分享着那些无比真挚的一瞬，又比任何关系都更陌生，可这种陌生又不是全然无望的。在同一个空间里，我们皆属于不同的空间，但无需为此悲伤，因为我们依旧得以并行。

开个大师班教教国内导演如何调教演员状态可好…空间限制人物，人物却反过来用状态创造知觉上的空间。

D＋/ 镜头的限制、空间的延展与人物的“激发”。想法执行得挺坚决但似乎还是过分松散了，尤其是后1/3叙事时间陡然收缩后效果马上就出来了。个人而言则是似乎还没完全看进去就结束了……

没妈的孩子像棵草

极弱情节，日常对话，小波小澜，无事无非，小孩困境=大人困境=人的困境，家庭飘忽，母亲缺失，姐姐小才，弟弟无聊，爸爸行尸走肉，城市寻子，山中找熊，找吃掉一家人、吃掉全人类的熊。影片索然无味，金豹煞有介事。