《剑雨》给我留下印象最深的台词是是其中很不起眼的一句话,郑雨盛扮演的江阿生对黑石众杀手说:“是你们打了我老婆?
”所谓恩怨、尊严、情义,都因为这句本能反应的话而有了根基。
中国的武侠电影拍了七八十年,公认的最后一个高峰是李安的《卧虎藏龙》,从《剑雨》放出预告片时起,就不断地有人拿《剑雨》和《卧虎藏龙》比。
现在看来,这两部电影的相似不仅是影像和动作风格等表面元素上的,而是内在气质上的传承,即赋予了武侠电影以农业社会的市井气息和草民视角。
《锦衣卫》中青龙和乔花也有隐藏混迹于市井中的情节,但那里被凸显的还是剧中人俯视苍生的使命感和优越感,这种被架空的现实心态是武侠电影中的大侠们惯常的精神状态,人物间的交流也是空乏做作,逢场作戏的感觉很明显。
但在《剑雨》中杨紫琼扮演的曾静身上,改换身份之后,她的所思所想所做都有着更加平民化的现实逻辑,她只是在做一个女人,维持这个家,眼见凶徒滥杀无辜她可以无动于衷,但不惜暴露身份也要解救身处险境的丈夫。
这完全不是传统的侠义道的概念,侠客被还原为掌握一定生存技能的人,他可以辞职,也可以跳槽,还可以兼职。
这是《剑雨》让我觉得耳目一新的地方。
尽管带有其台湾电影人独特的文艺视角,苏照彬在《剑雨》中还是遵循并光大了一些武侠片的显性创作规律的,尤其是在武器设计上很有创意。
杨紫琼手中的柔若无骨的辟水剑,余文乐神鬼莫测的暗器神针,戴立忍的神仙索等都有着很好的视觉呈现效果,完胜《锦衣卫》中徒有其名的大明十四式。
但片中演员都不是有真功夫的,所以还是限制了董玮的武指发挥的,尤其是曾静和转轮王的最后一战,辟水剑法的招法交代并不到位,没有达到终极boss战应有的冲击力。
中国武侠电影最近的低谷主要还是因为陷入了重场面轻剧情的创作迷局,雷人台词和剧情bug俯拾皆是,生生能把个悲剧片给雷成喜剧片。
《剑雨》的剧情虽不完美,但至少在其自己的体系设定内做到了自圆其说,一些有趣的对白也没那么刻意讨好观众。
《剑雨》依托的是一个十分西方化的惊悚故事模型,从中我们可以找到很多好莱坞传统商业片的情节模式,如《特工狂花》、《史密斯夫妇》等等,但关于人体改造的设定让这个故事的现实逻辑基础十分勉强,当然武侠电影可以天马行空,但总体上还是要有个与整体风格相关联的现实语境的,易容做到变脸的程度,让一个生活状态营造比较扎实的古装电影带有了与其风貌不符的科幻色彩,从而让整部影片变得轻飘起来。
更何况还要让两个仇家先后找同一名医生去变脸,然后又组成一个家庭并爱上对方,这种或然率很低的人物命运交织方式显得简单粗暴而自说自话。
《剑雨》情节的另一个软肋是核心道具达摩遗体虎头蛇尾的设置方式,引来江湖血雨腥风的武功秘籍最终证明竟然是个无聊的情趣内功(可作为《葵花宝典》的附属功法),完全没有发挥应有的剧力。
《剑雨》中的人物众多,虽然没有绝对一线的票房明星,但在演员的搭配上却是相当齐整。
其中最令人称道的是大s扮演的绽青,一个有原则有血性的荡妇杀手,可称得上是大s从影以来最出挑的一个角色了。
感到失望的反而是王学圻,从《天地英雄》到《梅兰芳》再到《剑雨》,对于他这种妖孽式的角色塑造方式实在已经审美疲劳,我看王戏骨本人演起来也无甚激情。
(腾讯)
很久没看武侠电影,很久没写影评,《剑雨》两天里我看了3遍,虽然它的评分不高,虽然它的故事实在让人很容易搞糊涂,但是它却是让我觉得感动异常,感动的是其中的三个男人:雷彬,陆竹和江阿生。
为什么提雷彬?
虽然他是个配角,但是雷彬实在是难得的好男人,不得不提,在快死的时候都挣扎着回去看他的妻子和孩子,有人对这段觉得很狗血,都死了还要吃面,其实那碗面是他妻子下的,就算冷掉了他也要吃掉,因为这是他最后一次吃他妻子给他下的面条了。
也许对他来说,最幸福的事情就是看着妻子和孩子安睡在床头,自己吃着妻子下的面条。
只是这样的他也是自私的,当他的妻子和孩子醒来时,看见坐在那里已经死去的他,又会是如何的悲伤?
陆竹出场时间不长,但却让人对他的爱印象深刻。
一个武僧,戴发出家二十七年,就在他快要正式出家的时候,他遇上了细雨,于是便遇到了他的禅机。
陆竹爱细雨,缠住她三个月,在发觉自己快无法自拔时,决定教完她保命的四招,然后再不与她相见,却没曾想死在了细雨手里,我想细雨并不是真心想杀陆竹,一个做了二十多年杀手的女人,在看到一个人冲你一剑刺来时,下意识的使出一剑,这不是她所愿,只是她的身体已经快过脑袋,杀手就是把脑袋挂在腰间的人,心软一下,犹豫一下就可能丧命。
陆竹的最后一招根本没想要杀细雨,筷子在还没碰到她时就飞向了木柱。
这是陆竹的劫,爱上一个女人,死在这个女人怀里。
细雨何尝不懊悔,因为陆竹,她改变容貌,从此决定金盆洗手隐居于市,因为陆竹说,希望他是她最后杀死的那个人。
他对她说:我愿化作石桥,经历五百年日晒,五百年风吹,五百年雨打。
只为你从桥上走过。
大师告诉细雨:那他对你很好啊。
寂地曾经写过这样的一个故事,说,白素贞在刺骨冰水中修炼五百年只为与许仙结十年的缘,而小青在佛祖脚下丹炉里忍受一万年的烈火,祈求的是一生一世的纠结。
小青原本是佛祖油灯中的一根灯芯,为了与白素贞在一起,甘心化为女身,陪伴一生。
如说佛教对现在的人们影响最深的,也许就是一些爱情故事,这些故事里都蕴含了太多的忍耐和痛苦,但也蕴藏了能让现在的人们羞愧的执着爱恋,决定了是谁,即使几百年过去了,还是那个人。
你说这不适合现在的时代也好,说这太狗血太假也好,但都要承认,我们心里都希望有这样一个人,默默等着你,为你付出,几百年如一日的爱恋着你,不求回报。
细雨这辈子遇到了两个挚爱的男人,一个是陆竹,他舍生为她引路,一个就是江阿生,他舍恨与她相守。
江阿生实在是个太完美的男人。
这个男人害羞,老实,本分,对妻子好。
他为了追细雨,每次快下雨的时候,就从城门那边奔到细雨的店铺那,装作路过的帮细雨收布,即使被打了一拳,都不忘过去收布。
当小二问他要不要和细雨喝茶时,他偷偷数了数铜板,发现不够,然后只能说自己不渴,下次再请。
他虽然穷,但是很善良,好不容易攒钱买了个油饼吃,被一群孩子弄得掉在了地上,他也没有生气。
最让人心动的还是他对细雨的爱,当细雨暴露出她的功夫后,他什么也没说,他说,即使你曾经是江洋大盗,你还是我的妻子。
他就这样无条件接受了她,接受了她所有的过去。
当细雨重伤倒下的时候,他抱着细雨说:娘子,看来你这次惹得麻烦不小啊。
当雷彬他们来杀细雨时,他淡定得在那里磨剑说:是你们打伤了我老婆?
一人打败了所有人。
一身本事,却是藏而不露,这样的男人有太多值得让人心动的地方。
其实很多人在问阿生到底知不知道曾静就是细雨,我觉得是不知道的。
首先,阿生明显是比细雨更早租进那间房子,那个老太婆说过,阿生是一个月前来的,他不可能提早知道细雨会到那里租房子。
其次,如果阿生早就知道曾静的身份,或者李鬼手早就给阿生说了曾静的身份,那么在阿生去敲曾静坟墓之前,李鬼手说的,“你不觉得这是缘分么”和“难道你还没感觉到吗”这两句话就证明他根本没对阿生说曾静的身份。
并且,阿生在看到曾静坟墓里细雨的画像后的表现,很明显就是刚恍然大悟的样子。
那么阿生为什么要说自己知道呢?
因为他还是爱细雨的,他想气走气走细雨,然后自己解决轮转王,否则,如果说的是真话,为什么阿生会一边说一边哭的那么厉害呢?
细雨其实也知道,当阿生想他一剑刺来,阿生和陆竹的身影重叠,细雨在确认,确认阿生到底爱不爱他,她赌对了,阿生没下手,所以细雨才有机会点中阿生的穴。
让他假死,逃过转轮王的攻击。
她其实早就想和转轮王同归于尽了,她怕阿生内疚,虽然自己没有直接杀了阿生的父亲,但也算是他的杀父仇人,试问,一个杀父仇人怎么能得到你的爱?
但是最后,阿生选择了放弃恨,和细雨在一起。
大师对细雨说过:死者乃为生者开眼。
人不能活在憎恨和过去中,而去伤害自己爱的和爱自己的人。
也许这部影片的最后,细雨死去的话,它的评分会高一些,票房也高一些,现在的人们不知道为什么都有些变态心理,就爱看人家好好一对小情侣死一个,另一个寂寞的继续活下去,要么就是喜欢看两个都死了。
好像不死人就不是好片子,就不值得她们感动。
只希望有这样心态的人,能好好珍惜身边的人,就像细雨和阿生一样,看尽了世事后才知道平凡生活的可贵。
不是轰轰烈烈的才叫爱情,平平淡淡的才是福分。
本来不打算去电影院看《剑雨》的,但看过的朋友都说不错,于是带着好奇贡献了票房。
应该说,片子还是没让人失望的,尽管它的优点和缺点一样突出。
首先鄙视一下制片方,为了卖票,生生地将这部作品挂上了吴宇森作品的招牌,苏照彬或许在大陆是名气不大,但也不应该被如此埋汰,更何况,很少见一部电影前面挂两个xxx作品,给人感觉倒像是贴牌时,原标签没盖住。
片子的成色不错,有八十年代之前武侠电影的味道,感觉上很像楚原的味道:古龙/黄鹰式的剧情,即一个吊诡而略有邪气的侦探故事,氛围渲染上的刚柔并济以及挥之不去的古朴的中国情怀。
除却太过西方化的《卧虎藏龙》,徐老怪太现代太跳脱,李仁港更是“不走寻常路”,像《剑雨》这种武侠气倒真是久违了。
片中一个场景,负伤在身的雷彬硬生生地依约回家吃面,桌子对面的床上,妻儿酣睡,无语亦无泪,但精妙的构图和冷光,却将意境全烘托出来了。
这片子放在胡金铨的年月里,还能算是部略走邪路新派武侠(张彻和胡金铨的那种正气凌然的才算是正路,其余像华山、桂治洪这几位,都有点剑走偏锋),放到现在,简直就是一部披着武侠外衣的文艺片了。
苏照彬虽然是编剧出身,故事和对白豆编得有点意思,但在节奏掌控上显然详略上出现问题(这方面不排除吴宇森瞎指挥瞎剪辑的可能),虽然重头戏总算没掉链子,但前半部给人感觉或是拖沓,或是语焉不详,像李宗瀚演的和尚,虽然戏份不多,但对全剧作用着实关键,他的出场和离去就显得太仓促了。
而在场景切换的剪接点上,尤其断得生硬,不像导演剪辑,倒像是广电剪刀手作业。
不过,看多了老武侠片,这些都不算太大的问题。
以黄鹰、倪匡为代表的老派武侠编剧,在剧情框架上玩得比苏照彬糙多了,有时甚至完全不通,但倒也能看得津津有味。
有一个能说得过去的悬疑来带动剧情,不要求情节像the usual suspects那么丝丝入扣,主要还是以卖弄离奇和渲染角色为主。
所以,如果不太严格地要求的话,这条苏照彬也勉强能通过了。
《剑雨》尤其值得表扬的地方是动作设计。
每个人的武功都设计得非常有个人特点:细雨的四十二路辟水剑法,彩戏师杂耍般的双刀,雷彬的暗器,既新颖又与角色个性贴近,而且极难得地兼具程小东式的飘逸,又不失实在感。
原本董玮给我的印象是平庸,没想到这次发挥得如此出彩。
不过,《剑雨》的动作场面仍有提高空间。
这跟它整个的风格有关:骨子里的古典气质,表面上却要提升到当下电影的节奏。
在表现武打时,特写用得不好,不仅不能起到看清细部的作用,还让人搞不清全局的状况。
最要命的是,它过于频繁地在关键动作前定格,是的,你是看清楚了,但武打场面最重要的节奏感和音乐美也被破坏了。
类似的手法不仅在动作场面中,在一般性的叙事中也用得太多了,导演须知:你拍的不是预告片。
演员方面,除了大S,其他角色表现得都不错,应该说这部片子在选角上还是很下功夫的:杨紫琼的气质与角色很贴,全片演起来硬朗而深情,至于林熙蕾,从素人到熟女,她的气质越发的好了,这女人的魅力也是伴随年龄上升的。
不知谁看中的郑宇盛,伊面相偏肥,且带有棒子的自然呆,给人完全无害的感觉,但又比宋康昊帅气,还能演演英雄,这种气质跟角色难得地靠近。
至于王学圻、戴立忍这种戏骨,给他们什么角色根本不重要,给他们什么,他们就是什么。
最后,顺便说一下毁戏不倦的大S,几乎她的每一次出场,无论场景内容是否诙谐,观众们都会抱以轻松笑声,她成功地将一名冷血女杀手演绎成兼具幼儿园和随家仓气质的脑残女,并且患有裸露狂,为了票房,你辛苦了。
总体来说,《剑雨》挺不错的,但它生错了年月了:从大时代来说,对应主流观众群的怀旧武侠片迷毕竟是少数,你下了功夫的地方,人家未必买账;从小时间来讲,《剑雨》显然是看轻了《盗梦空间》的续航能力,选错了档期,在一个远有盗梦,近有陈真、山楂树,转个身就是狄仁杰的档期里,谁上来都活不好,更何况,它的题材粗看起来,怎么都觉得跟狄仁杰有几分相似,而后者的班底要强大多了。
可惜了这一腔情怀,为《剑雨》扼腕。
江湖无错,错的是江湖里的人。
《剑雨》的故事其实很老套,如果你看多了古龙的小说,不难感到似曾相识。
但苏照彬的讲法却依然能引人入胜。
因为这里的每个人,都活得有理由、死得有理由。
《剑雨》里虽然演员众多,可是,所有演员都有资格说自己演绎的角色够完整,是活过的人。
你能理解或同情到其中的每个人物最柔软的地方,因为他们都自私得那么像我们自己,又善良得如同你我一样。
在命运面前,他们和我们都很可怜。
《剑雨》里我们看到很多恨。
细雨的恨:她想要谁的命,就要谁的命,易如翻掌。
却没法保住别人的命。
她最后不惜一切、做尽所有,终于保住了爱人的命。
但,这只是神话的一部分。
转轮王的恨:他已经拥有最大的权力和财富,但他却恨为什么“你们”能够重新开始,唯独我不行?
我有的是钱。
可这恨,是多少钱都无法抚平的恨。
恨死你们了。
绽青的恨:她恨自己不能拥有一个强大的男人。
她蔑视所有她认为不够“男人”的男人,并且除之而后快。
这种恨,真是要了平常男人们的亲命了。
彩戏师的恨:他恨自己越来越老,一身伤痛的卖命却依然不得肯定。
我那一身人人叫好的绝技,难道你就真的视而不见?
忍了这么多年,到头来还是个“死卖命的”。
凭什么?
恨得牙根痒痒。
其他人的恨就不一一道来了。
恨的力量异常强大,很多人对权利的渴望来自于“恨”。
卑微惯了的人,如果能凌驾于他人了,大多会忍不住地要发泄欲望。
这种发泄充满着报复性。
为了能“解恨”,追名逐利的不归路上人潮汹涌。
最后有人明白了,有人到死都没懂。
悬念、人情、你死我活,江湖无错,错的是江湖里的人。
详细情形,等影片上映后,再说吧。
我对武侠电影的留恋还停在90到94年的鼎盛时期,黄沾死了,徐克江郎才尽,胡伟立老慵了,林青霞嫁人息影,成龙李连杰甄子丹和杨紫琼都老了,打星青黄不接。
就像徐老怪说的一样,“青霞离开了,一个时代结束了。
”后来的武侠动作片少有令人赞叹的。
尽管已经过了十年了,我还是对稳坐于最后一部武侠片位置的卧虎藏龙那慢得像家乐福电梯的威亚耿耿于怀。
剑雨是一个家长推荐给我看的,听名字就觉得太“粉”了,莫非是像什么一蝶剑样的古装偶像片?
百度搜搜,不错的口碑,还有好久不见的杨紫琼,决定看看,但不报什么幻想。
整个电影从剧情看来,除了男女主角开始谈恋爱那段有点闷,整个节奏都很紧凑, 动作场面肯定精彩,爱情和悬疑元素也融合得很好,不觉得穿插得突然,最后杨紫琼念完那段我愿化身石桥后应声倒地,又赚了我的眼泪,不料看完了真的很赞,又看了第二遍。
演员阵容中除了杨紫琼耳熟能详,其他都算是新人(姑且把王学圻也叫新人吧)和配角(居然有济公游本昌)。
这个角色给杨紫琼很大的空间,总觉得杨紫琼很久没演到这样的好角色,感觉她演得不是一般的卖力,她把高手的淡定和女人的柔情表现得浑然一体,不愧是华人第一女打星。
相反的,为了证明自己,大s演得同样很卖力,不过因为长相气质的原因,表演得再用力也没有把绽青塑造得让人很信服。
男主角郑雨盛(猛然一撇,还以为是赵仁成)从弱到人见人虐到独当一面vs黑石杀手的变化过程完全没有交代,令人不解。
戴立忍的彩戏师和王学圻的转轮王虽然角色设定怪异,却令人印象深刻。
幕后来看,编剧导演不太熟悉,,武术指导的实力不赖,服装造型居然是和田惠美,开场的动画和音乐就像功夫熊猫那样,气氛营造得很好。
总之四个字,值得一看!
十一假期,独自去看了好几场电影。
《盗梦空间》和《精武英雄》是之前看过的,国庆档里,先看了《狄仁杰之通天帝国》,然后是《查理曼大帝密码》。
第一部看得我有打人的冲动,第二部实在不对我的胃口。
某天在微博上大呼:我下一部该看什么呢,是山楂树,还是剑雨?
火大少爷第一时间发过来两个字:剑雨。
电影刚开始的时候,被剧情设定小小地雷了一下:他们不抢宝藏,不抢秘笈,抢一具干尸,好变态啊。
但随着剧情的发展,我终于还是沦陷了。
这是一部我不忍心去挑任何剧情漏洞的电影,也是我唯一一部在电影院里看了两遍的片子。
(后来,我差点去看了第三遍,可惜因为假期结束,时间有限,而万恶的影院给《剑雨》的排片时段太太太太太少了。
)那一天,看完电影后,我脑子里回响的第一句话是:徐克死了,吴宇森活着。
故事人前,一个是街头无证商贩,一个是送快递的小民工。
人后,一个是退休的黑社会杀手,一个是没落的官二代。
他们因为租了同一个房东的房子,而发生了一段奇缘。
人物看完整部影片,我没有任何一个讨厌的角色。
虽然人们都说大S演得不好,但是她的努力是能看得出来的。
叶绽青色诱男主不成,从窗户一跃而出的场景,是这部片里最美的镜头之一。
郑雨盛是最大的惊喜,我看片之后,在影院外听人议论,才发现,男主角居然是个韩国人(小小鄙视一下自己)。
在整个影片中,他的口型绝对没有任何不自然的地方,他真的是在说中文啊。
杨紫琼从艺以来,从来没有一部真正属于自己的代表作。
《卧虎藏龙》枉与周润发平分秋色,却是成全了章子怡的功业。
《太极张三丰》纯粹是为李连杰挎刀。
其他如《天脉传奇》、《飞鹰女侠》,做了众星捧月的主角,却抵不住烂片凶猛。
这一次,我想,她终于对得起自己了。
余文乐:他蹲在屋顶上对杨紫琼微笑的瞬间,风烟俱静,波澜骤生。
戴立忍:神仙索成就了他,他也成就了神仙索。
彩戏师将成为江湖中的传说,时时被人提起。
金士杰:专业的整容医生,业余的八卦新闻记者,很有范儿。
最贴心的惊喜是游本昌的出现,看到他出现在银幕上时,就像读《天龙八部》时看到少林扫地僧的出现一样。
压轴在我心中,这部电影真正的压轴戏,不是女杀手大战死太监,而是喜羊羊变身灰太狼。
那个一贯表现得老实木讷的家伙,转头之间,眼神凌厉如刀,那些不速之客,不过是一群无名的猎物。
一把生锈的剑,需要用嗜血的方式来开光。
“老婆,看来你这次惹的麻烦不小。
”“就是你们打伤了我老婆?
”所有的铺垫,所有的酝酿,都只为这一个瞬间。
来何汹涌须挥剑,去尚缠绵可付箫。
很多人为了“江阿生何时知道曾静的真实身份”而争议不休,个人觉得,这个问题,其实导演自己都没搞清楚。
但是,无论是哪个答案,都有说得通的理由。
兵器很喜欢这两把剑的名字:辟水剑,参差剑。
也喜欢它们被主人舞起来的风姿。
喜欢这部戏对于轻功的诠释:侠客们终于不用违背地心引力在天上自由翱翔了。
以前看武侠片的时候,我是从来不关注动作戏的,哪怕是令狐冲玩出花来的独孤九剑,也是过眼浮云。
感谢本片的武指:董玮。
当年TVB《笑傲江湖》里孤绝的林平之,今日已经有了一派掌门风度。
感谢本片的服装:和田惠美。
这部片子里的衣妆,像极了少年时看过的武侠小说插图。
幕后今天的吴宇森,正在走向当年张彻的方向。
而今天的苏照彬,可能就是明天的吴宇森一流人物。
与张彻相同的是,吴宇森式的英雄,绝不是那种心怀天下苍生的大侠,他们只会为了兄弟牺牲,为了女人断臂。
把这种情怀移到《赤壁》里,让关羽在千军万马里玩单挑,让周瑜玩一把捉放曹,就是纯粹的笑话。
放到《剑雨》里,让曾静江阿生看着强盗滥杀无辜而不动声色,却可以为了爱人而放弃自己的生命,就有一另一番意味。
小结这部电影的票房不好,多种原因。
骂它的人,会拿出其中的雷人桥段反重调侃;爱它的人,会在心里定格那一座石桥。
许多人都喜欢那句“我愿化身石桥,受五百年风吹雨打,只求此少女从桥上走过”。
我更喜欢那句歌词:一身轻浮望断天涯,你在哪就是我家。
真正触动人心的,是境界。
侠之大者为国为民是一种,女儿意英雄痴,是另一种。
狄仁杰已进庙堂,俨然国师。
苏照彬人在江湖,世事洞明。
十年前,从《卧虎藏龙》开始,李安和张艺谋毁掉了很多东西。
十年后,总有些情怀让我们泪光盈然。
《剑雨》虽然有打戏,但我看来却是一部感情戏,很有味道,很深邃的感情戏。
在这个浮躁的当今社会,价值观都已经被物质化,随波逐流的追逐一些浮夸的东西,很少有人真正的去经营一份好的感情,真实的人生。
它却教会了我们很多,让我们的核心真美好的价值观得到唤醒和复活。
整部电影故事节奏紧凑,忙而不乱,所有人物的情感动机和故事动力都明确清晰,观众在跟随银幕上的故事推进的同时,还能深入到电影角色内心的情感世界,挺好!
“娘子,看来你这次惹的麻烦可不小啊!
”全剧的高潮就在这一句话。
真不明白一个怀着报仇之心的男人怎么能做出那么多纯纯的暗恋举动,以至于这虽然是个很常见的电影套路,我却始终不愿相信他就是当初那个张人凤。
难道是因为恨她,所以才在一次次下雨时假装巧遇地为她收拾摊子?
难道是因为想杀她,所以才在一次次屋檐下避雨时,憋着苦着地想和她一起喝杯茶?
难道是因为想报仇雪恨,所以才和她过了半年多柴米油盐的日子?
若是一开始不知道她是细雨,在成了夫妻之后才知道真相,那倒是容易接受。
可偏偏他一开始便知道那是细雨,所以就连那句“多下点雨会死啊”也是出于一番处心积虑?
一旦感悟到这一点,顿时觉得胸闷不已。
“娘子,看来你这次惹的麻烦可不小啊!
”纵然她惹的是个会丢了性命的大麻烦,但为了细雨怀中的一份豆皮,他还是卸了门板,取了剑,一点点地磨着等待敌人上门,只为了解决娘子惹下的麻烦,只为了两个人可以重新回到把豆腐切成宝塔,不要贪便宜买多了大米的日子。
江阿生说,这半年里每一天我都可以杀了你。
但是事实是每一天都没有杀了你。
虽然我始终不太明白是什么让张人凤丢掉了报仇雪恨的心,但是光那句“娘子,看来你这次惹的麻烦可不小啊!
”已经全部值回票价。
我也好希望以后有个人在我风雨飘摇的时候,淡淡地对我说,“亲爱的,看来你这次惹的麻烦可不小啊!
”这着实比山盟海誓更加动人。
Ps,那个陆竹,真的不是马景涛吗?????
真的不是吗???
Ps, 林熙蕾出场的时候,我以为是杨紫琼。
杨紫琼出场的时候,我还问妹妹,整了吗?
哪儿变了?
《剑雨》其实是个很俗套的故事——女杀手细雨终于决定退出江湖,改头换面成了另一个人:曾静。
曾经杀戮了的张家唯有一个幸存者江阿生同样改头换面易名换姓接近她,伺机报仇。
然而在接触的过程中他们都爱上了彼此。
如此狗血,如此俗套,却又如此动人感慨。
看过很多人说看两个中年人谈恋爱有什么意思?
尤其女主杨紫琼并不美。
挚爱本片的我该如何反驳呢?
其实不用反驳啊,懂得人自然懂。
电影开头陆竹为唤醒细雨,甘愿现身说法:“禅机已到,愿你能放下手中这把剑,走出这条道,我愿是你杀的最后一人!”石洞里寂静无声,唯有岩上水珠滴滴答答犹如微雨,细细碎碎的,滋润无声。
“今日离别后,我将晨昏为你诵经消业,并求佛祖发愿让你了悟能断一切法,能断世间一切痛苦脱离苦海而登彼岸。
”陆竹如是说,大爱小爱在他身上同时绽放,他心有众生,爱天下万民;细雨也是众生一员,他心心念念她的轮回报应。
或许我是爱它的清雅恬淡,荆钗布裙的曾静总是淡淡的像一朵花,她低头微笑的模样一点也没有女杀手的影子了。
青石小巷里曾静和阿生的爱情慢慢滋长,如细雨般缠绵温润。
暗淡了刀光剑影,远去了江湖恩怨,曾静犹如重生。
阿生呢?
也许复仇的种子从来没停止过生长,可是他也不自觉的不受控制的对她流露了温柔,眼角眉梢的暖意是他自己都没有察觉的。
待你江湖厌倦,我陪你共话桑麻。
她摆摊,他做快递,晚上回家了是她做的热饭暖汤,幸福的如在梦境。
烟雨朦胧里,他们在屋檐下,默默,却分明有爱意疯狂滋长。
清冷色调,素色衣衫,镜头被拉远,却是一副温暖明亮的水墨画,如云似雾,缠缠绵绵。
“死者乃为生者开眼,过去心不可得,现在心不可得,未来心不可得,未来已成现在,现在已成过去,随心去吧,看能得否。
”大师如是说,至此,细雨已是彻底的过往,昨日种种已如昨日死。
可是江湖还是不放过她,细雨是她抹不掉的人生印迹。
她用剑,剑名细雨,剑势亦如雨,绵密悠长,轻灵如雨丝。
杨紫琼果真不负打女之名,招招式式凌厉绵密,像是雨丝组成的网,网住了对手的一切攻击。
几场打戏都十分精彩,钱庄里徒手拆招,颇有借力打力之妙,手法还是使剑的手法,却因为近身格斗更显精妙。
还有石洞里和陆竹动手,城墙处和靛青动手,在家里和杀手动手,几场武戏场场精彩,令人不得不赞叹杨紫琼宝刀未老啊。
江湖厮杀过后,又是一场浩劫。
阿生还是躺在了细雨怀里,她是他的仇人,她也是他的爱人,他说:“我愿化身石桥,受五百年风吹,五百年日晒,五百年雨打,但求你从桥上走过。
我愿化身石桥,我愿化身石桥,我愿化身石桥……情深至此,细雨夫复何求?
细雨那时候一定是在想,愿来生,不涉兵戈,生在太平盛世,相逢未仇之时,柴米夫妻,花好月圆。
幸而结局是好的,幸好他们都幸福。
细雨悲哭一生,十年江湖夜雨,可在阿笙这里落下笙歌。
而阿生一直活在仇恨里,那时候爱还是战胜了恨,真正放下过去。
终于,幸福。
(这是我心里的江湖,厮杀与救赎,禅意与杀机,大爱与小爱,快意恩仇与利益往来,都明明白白的摆出来。
江湖意境突出,不知道为什么豆瓣评分这么低)
很多人都觉得剧情雷人,比如说富商为了恢复走路愿意倾家荡产,王学圻的角色隐忍了这么多年终极目的是重拾小JJ,比如说余文乐死到临头还念念不忘自己家里的一碗面,比如大S演的角色是情yu强烈因为男人不行就要杀了他们......很多很多这样的大家觉得很雷人很难理解的细节,其实在我看来,真的是很有古龙范儿啊!!!
古龙小说里面的人物其实有的时候非常简单执着,欲望啦信仰啦单一的可怕,往往为了一件很小的事情,可以赔上性命在所不辞。
每次看书的时候,我都觉得热血沸腾,觉得这才是江湖儿女。
其实我觉得影片最大的亮点恰恰是这些大家认为的雷点!
试想,转轮王,一个在江湖上人见人畏有权有势,武功盖世的江湖中人,他什么都不缺,为什么会对争夺达摩遗体如此执着??
必然是有着惊人的隐秘。
身体残缺是个很妥帖的解释,看了让人大呼过瘾。
原来若转轮王这般翻手为云覆手为雨的人,也不过是个不健全的可怜人哪!
说到底,现实生活中的人,吃喝不愁,生活在安逸的年代,很难理解余文乐同学会在临死前还不忘家里的一碗面。
电影前面也交代了,他其实也已经厌倦了江湖中的打打杀杀,很想做个晒晒面条粗茶淡饭的普通人,临死前的那碗面,应该是他心中最后追求的一点宁静吧。
反正,我就是觉得喜欢古龙的人应该都喜欢此片!
ps,我最喜欢戏法大师和陆竹!!!!!!!
太烂太屎~~~大S,你就算脱光了男人们也表示毫无压力!
戴立忍出来我就震惊了~ 剧本还不错,就整个儿一古装版的《史密斯夫妇》~ 比以往古装片有所突破的是,这个电影里的所有武功高手基本上都很穷,大多隐于野,市井生活才是真正的江湖~
苏照彬目前最差的片子,吴宇森瞎掺合什么啊,那些黏黏糊糊的感情戏估计又是吴宇森的主意,这老杂种就会搞这些有的没的,感情戏一贯又臭又粘
看了让人天雷滚滚的电影。。。
不是不行,是没有
这才好似我心目中的剑客江湖,成武可以非侠,结局有着一丝淡雅的平静和感动。
2010.10.23 DVD
三星半。苏照彬没进步呀。
真的好嘢!!有人味儿,有书卷气,各方口音竟然被糅合进场景了,比较下卧藏,不差几分
很不错。和尚对杨紫琼说“我愿意化身为石桥,五百年风吹,五百年雨打,五百年日晒,只为你从石桥上走过”;于是转轮王便把美女大S活埋在桥下,为的是每天能看见她。
其实你们都不知道,黑石的幕后其实是那个收房租的老太婆
編劇給力,要什麽來什麽哈哈哈。
很精彩的武侠片,动作与剧情兼具!戴立忍很出彩呀!
不错的旧式武侠片,动作精彩。部分台词再次成为焦点:“你不是不行,你是没有!”
一具壮阳药的故事 特么瞎了
两岸三地的人都到齐了,还不差NC。。。想拍的悬疑,可惜对于看过无间道的童鞋们,这,有点小儿科了吧。。。。
虽然没有靓丽的明星,但是还是看完了。只是,巧合未免太巧。我愿化身石桥受五百年风吹日晒雨打,只愿你从石桥走过。
可惜了郑宇成- -
谁能想到10年前许多人眼中的“烂片”在现在看来竟然能成为武侠片里的佳作
超乎预期的喜欢,记得《第十放映室》也对本片赞赏有加。—— 重温了一遍,依旧喜欢,无论是江湖情怀,还是儿女情长,都挺对我的胃口。这次还注意到一些不错的叙事技巧,剧情不拖沓,台词蛮精炼,演员整体表现也不错(虽然大S演得不太好,但我没感觉有豆友说的那么差)……某些细节有欠缺。 -2013.03.04