苦役列车

日本有一个文学传统，“私小说”，从太宰治以来，说自己生活的如何如何“丑陋”与“反常”，反而是在市场中可以大卖的一个噱头，获奖的一个由头；同样由此，在日本喜欢改编小说的惯例下，电影中也有这种自传私密的倾向。

当然也有反感的，比如村上春树就有些看不起这类小说，毕竟，虽然是现实主义的事情，但依靠的自己太近太近的后果，往往是反而对这一切发生在自己身上的事情只有茫然痛苦，没有答案而已。

根据西村贤太的私小说《苦役列车》改编的电影，就是这样一部电影，主角是浑浑噩噩，牢骚满腹，性欲充沛，活着类似动物一般的情况；他拥有的是“发情”，在现实生活中，看过去，就是属于绝对没有任何向上改进可能的人物；过着没任何希望的工地装卸工的日子，一天接着一天，如此而已。

这就是一个日本19岁辍学生的故事，他觉得他的人生灰暗，现实是，他其实确实在阴暗的控制下，他唯一的爱好是看小说，他有了两个朋友吗，然后在自暴自弃下，以卑劣的形式，他又失去了他们的关怀。

这电影中，男主角看上去真没有一点“可爱之处”；嫖妓，去风俗店，借钱不还，租居没钱，还是一个最低级的搬运工，没前途没收入，真个是一个“衰人”，是一个人们平常意义上称之为：绝对的人生失败者的家伙。

——这其实用目前流行的话，这人有点“丧”；过着是狼狈不堪无希望改变的日子。

其实这个别样的苦涩荒诞的青春故事——看上去有点丧，有点悲惨的生活，真是作者的真实写照，但好在，作者依靠顽强写作，走出了这个个人悲惨的“粪坑”一般的境遇，而小说《苦役列车》则获得了芥川奖。

那是日本一个很有名的文学大奖，它给出的理由是《苦役列车》是“不顾一切拼命挣扎的文学”。

真是这样嘛？

《苦役列车》中描写的日本年轻人的生活状态，也许标志着“丧”成为一种公开的个人态度可能；类似的情况在中国电影中，只有路内小说改编的电影《少年巴比伦》中的青工路小路在工厂生涯中没有希望能够比拟；而且相似在于，这里面的两位主角最后都以成为“小说家”，来去对抗这一惨淡青春的无望。

——总之，这一发达资本主义下的歪歪倒倒中的青年的成长史；在人生道路上的磕磕碰碰，已经歪出了正常的青春“轨迹”，然后把自己的“伤口”扒出来，给人去看的意味是什么？

可以说，好比北野武的《坏孩子的天空》中一语道破，好孩子“千篇一律”，坏孩子，有问题的孩子才是人人不同，各自活出了各自的“精彩”。

在坏孩子的青春日子里面，比起好孩子，他们的艰辛要多许多，在残酷的升学的阶梯上，《苦役列车》中的主角早已经失去了这方面的任何一点奢望。

——但每个人的青春总还得一步步自己走过去，这样的卑微的青春，很少能有自己的“个体表达的话语权”，而作为外在旁观者，对这类坏孩子的天空与世界，明显是带着有色眼镜去描绘，被弯曲、被丑化，被不理解。

但其实不同于升学路上一路顺风的好孩子，他们想改变生活，有所变化，确实是“拼了命的挣扎下的去生活”。

他们的隐秘于心底的理想主义，确实不甘现实，但要求付出的个人努力是巨大的。

在这一过程中，大部分的这类孩子归于浑浑噩噩的生活；过完了青春，彻底的沉沦，于是他的这种无颜色的日子在之前是没有“话语权”被引起关注。

——问题在于哪里？

这一坏孩子的天空，其实更应该引起关注与理解，能让坏孩子去变成好孩子，靠的是什么？

——电影给出的答案是：坚持不懈的个人去梦想和对于自我爱好的不懈努力。

比如《少年巴比伦》作者路内曾自嘲是当代作家学历最低的一位，只是中专毕业，目前是现代青年作家的领头者，《苦役列车》的作者更差，辍学在初中，这是不是要比谁更惨淡；路内的书里面就是一个青工的成长史；比起《苦役列车》的作者，纯洁无邪多了，那里面是一种苦涩的笑话的口吻叙述，《苦役列车》的生活则更是现实冷酷和猥琐的多； 正如《苦役列车》中的男主角回头描写不励志的状态，最后还是要回到被激励“范例”的存在可能；直白说，人于是归根到底还是需要“梦想主义”的激励，哪怕看上去这梦想只能是一个“奇迹”，《苦役列车》就是叙述奇迹的前因后果，告白的是人在卑微时候，总是需求“爱”与“友情”的支持，以及个人那一点微小的“希望”来过活。

当然好玩在于，这些个青年往往通过作家梦来实现个人的命运改变，比如《我的野蛮女友》，也是牵牛的作家梦得以实现来结束；但现实是残酷的，市场就这么大，哪里允许有那么多作家存在。

—— 所以，从另外一方面讲，我们给予这些青年能改变命运的机遇太少了。

中国有庞大的“打工群体”，在一旦升学的阶梯道路的无望下，什么能被青春拥有，能让他们依旧有改变的希望。

这种状况不能完全靠“叙述悲惨”的作家梦来独力支撑。

当下青春电影很多，但大部分时候，是讲所谓校园生活的，但这样“另类”的“丧”存在，也是一个很“刺激”的现实；在怎么“惨”和“丧”的挣扎背后，总应该是还得有那么一点点希望的存在才行。

个人自己奋斗是一方面，潘多拉的最后一个魔盒放出来的东西，如何能真正有所帮助，我们也许应该做些什么，才能让每个人的青春能归于有某种希望的可能。

逻辑是这样的，如果当爸的在儿子还上小学的时候就做了强奸犯，当妈的因为这个丑闻抽搐过去了，然后从此以后这个儿子没了社会地位没学上甚至没有了容身之处，那么他一定是个无恶不作吃喝嫖赌不务正业满嘴脏话从内到外都是肮脏恶臭的混混。

他小的时候是小混混，长大了以后是大混混，以后的人生都是黑暗没有希望的，就只剩下装满了苦涩日复一日的单调。

乍看之下电影似乎在传达某种对于身世宿命的无奈与挣扎，而这个价值观在库管大叔的腿被机车压残之后，尤其彰显了出来。

不过电影显然有更多的层次，而这种层次又通过描写主人公外在和内心的矛盾表现了出来。

首先说北町这个人，他对于价值观的理解是扭曲的：他不好意思承认自己唯一的爱好是读书，只有在和别人掏心掏肺的时候，才会别别扭扭害羞无比的说，自己唯一的兴趣是读书；但他对于自己从小出没于风月场所这件事倒是毫不避讳，甚至还略微有些骄傲。

他自卑到极点，觉得所有人都瞧不起他，甚至臭木耳马铃薯外地人穷大叔都瞧不起他，因为他没上过高中还有强奸犯老爸；但他表现出来的不是谨慎或者谦逊，反而是过分的自大，瞧不起正二的女友不是东京人，瞧不起穷大叔捡贝壳，欺软怕硬不付房租。

他最矛盾的地方在于与人的交往。

看上去他是个死皮赖脸没脸没皮不知廉耻的嫖客，但实际上却是因为他太过于单纯，完全不知道社会上人与人相处应有的虚伪。

他甚至知道自己不应该只跟兄弟聊上女人跟女人聊上床，但是他不知道怎么掩饰自己。

他喜欢就是喜欢，赤裸裸的喜欢，每天在长凳上等着，被拒绝也等着，就是死气白脸的等着，不管会不会对对方造成困扰——而这对于日本人来说是很不正常的。

所以就不难理解为什么在大叔的腿被压了之后，只有他一个人站在一边完全不帮忙，但却是他跑过去跟人家喝酒还给人送钱。

大叔得意的讲自己年轻时代歌手梦的时候，正二懂得笑眯眯的附和，北町就只会讲风凉话然后招自己一身埋怨；但最后却是他不怎么动声色但是很坚定的一句“我想写点什么”“我就是想写点什么”把大叔从切掉了两根脚趾却没有保险金的沮丧里拉了回来，以至于他最后站在了类似于“梦想日本”的舞台上。

所以说北町其实是一个极端理想主义和极端现实不正常的结合体。

然后再说说正二这个人。

如果看这部电影很有代入感，把自己以第一视角套入了北町的话，那么正二绝对是个讨骂的角色。

一个菜鸟，爬的比哥高不说，还搞到了女大学生当女朋友，最后看哥没用了，说绝交就绝交，干脆利索，头也不回，简直就是混蛋。

北町骂他说，凭什么哥要看电影你就不爱看说还不如回家，找了个爱看电影的女朋友自己就屁颠屁颠的成了影迷，我的电影和她的电影有什么不一样？

其实我完全能理解这两个电影有什么不一样。

北町不理解是因为他太单纯，我能理解是因为我也在社会上生活着，为了过得更好我知道怎么见不同人说不同话唱不同角。

所以说正二其实代表了大多数人，“正常人”。

他身上的矛盾就是所有人的矛盾。

他要装作喜欢听别人唠叨捡贝壳之类的琐碎，他要装作不介意借钱给明知道不会还的人，当然他也要装作自己其实很喜欢看电影。

他只有和北町在一起的时候，才是最真实的，会说别人坏话会承认初中辍学其实是件很帅的事会脱光了跳到冰冷的海水里游泳。

他似乎是喜欢和北町在一起的时光，他们一起混的时候他笑得非常纯粹毫不做作。

但他同时又讨厌真实的自己，他看见真实的北町就仿佛看到了脱去掩饰后的自己，粗俗下贱，让他觉得窘迫不安。

所以他宁愿远离北町，去所谓的技校的同学聚会去找女大学生当老婆。

这不是一个关于奋斗母题的电影，所以电影最后没有讲北町有没有写完书会不会大卖，也没提正二过得好不好大叔有没有当上十佳歌手，他只是在说，大家都在活着，用各自的方式。

不管你是想活得满身棱角还是想活得圆滑舒适，你总能找到自己的方式。

我觉得我也当过这样的屌丝。

也许生活中有各种各样的屌丝，只是程度不同而已，被社会所遗弃，要朋友没朋友，要伴侣没伴侣，没办法正常的拥有友情和爱情。

当朋友看不起你，喜欢的女人看不起你，甚至连丑女都不理你，只能跑去风俗店寻求心理安慰。

日本太多这种人，随之伴随着巨大的AV产业。

虽说可怜之人必有可恨之处。

但是世风日下，从小生活的环境影响甚大，在一个周围环境和内心未开悟的情况下，我觉得出现像男主角这样的人不足为怪，而且还不少。

但是当每个人能找寻到自己在这个社会中的位置后，这一切都会变得好起来。

志同道合的人也会随之而来，既有了社会地位，也会有朋友，有女人欣赏，也就会有老婆。

想想读书时成绩又不好，长的又丑，家里又有不好的精神压迫，喜欢的女人最多只能可怜你似的当你朋友。

新交了的朋友觉得你怪怪的不合群而远离你。

被人欺负搞的想杀人。

还是因为喜欢泡在书店里看书，把自己这些环境给予的负能量慢慢转化。

书就像一面镜子，可以客观的看到自己的影子，继而知道该怎么做。

所以说，最后还是书救了作者。

看片前了解的信息：这是一部私小说改编的电影，原小说获得了一个大奖。

在此基础上，大概了解了一下什么是私小说。

简单来说就是取材于作者本身经历背景和经验创造的小说。

（原著作者西村贤太也是中学辍学，有过犯罪前科，30多岁开始写小说）即使如此，在看片的过程中，大部分时候还是处于无语和抵触的心里。

因为男主角太让人讨厌了，这描述的都是怎样操蛋的人生啊。

举个例子，就好比你非常喜欢吃甜食，尤其是蛋糕，简直爱到不行。

现在有一个有名的蛋糕师傅给你亲在做蛋糕吃。

当你感到无比幸福的时候，却拿出来一坨大便形状的蛋糕，就连颜色细节都极其相像。

唯一庆幸的就是这个蛋糕的味道还是极好极好的。

看这部片片子就好像那时“眼泪止不住流淌的吃完了一坨大便样的美味蛋糕”从一开始，导演就没打算把男主角给掰正过来（只是试着还原一个人的生活）。

像其他大部分电视电影那样，甭管前面男主多让人恶心，至少也会来点励志的情节，翻身一把，在最后透露那么一点光明和希望，让观众看的舒服点。

森山未来饰演的男主角真是本色出演，活脱脱的loser形象，无赖撒谎拖欠房租4个月，临走还要往人家出租屋里拉屎。

爱嫉妒，乱说话，不考虑他人感受，喝多了耍流氓，矛盾，情绪不稳定……而在此基础上，主角那份善良的本性简直被反衬的耀眼，让人多多少少能够原谅。

爱唱歌的配角大叔（自从看过《我们都是超能力者》里TENGA大叔的本色出演，他演的其他角色，我都很难再直视了，总是莫名的想笑）算是小插曲，最后的上电视也多少让影片的基调不那么让人郁闷，好歹励志了一把。

结尾的沙滩坠落是亮点，让人恍恍惚惚，和前面那段清晨的裸奔相呼应，一下子把影片的逼格提高了。

总的来说，即使不那么愉快，也呈现了一个完整的还算有趣的故事。

以前很少看日本的电影，但是最近看了几部感觉都非常不错，日本电影给人的感觉和日本这个国家给人很不一样，提到日本我想起的是抗战、武士道、村上、经济发达、严肃、礼貌、可恨。。。。。

苦役列车给我的感觉就是非常的真实人性化。

北町贯多一直以自己是性侵犯之子而深深地自卑，不管遇到什么挫折都归结到这个原因上，都觉得别人瞧不起自己，自己是初中后就肄业的，有时看着北町荧幕中的形象，我都想疏远一些的好。

但是当北町看到了曾经自己都不上的高桥可以再电视上唱歌，他受触动了，于是他最后终于有有勇气拿起笔写一些东西了。

剩下的唯一的兴趣就是读书了，就是想写一些东西，仅此而已无关乎成功，就这么简单。

19岁的北町贯多（森山未来饰）生长在一个分崩离析的破败家庭里。

在工作场所，北町贯多结识了俊朗的同事日下部正二（高良健吾饰），另外，贯多还有着一个长久以来一直暗恋的女孩，那是在他经常光顾的旧书店内打工看店的女大学生樱井康子（前田敦子饰），她清新可人的书卷气令贯多颇为着迷。

在日下部的帮助下贯多终于和康子相识，也成为朋友……影片中北町贯多这个人物的确即粗鲁又猥琐。

但是却也很可爱，因为他很真，很直率……日下部正二的出现让他有了第一个朋友，而能与心宜的女孩樱井康子交上朋友，更是他颓废、灰暗的人生中第一次出现了亮光。

但是贯多却不懂如何与人相处，因为从小没人教过贯多怎么去爱，而最终也失去了两个好朋友。

也正是康子和正二的离开才使贯多懂得了什么是尊重和爱……前田敦子所演的樱井康子是原作中没有的角色，而也正因为山下敦弘导演加入了樱井康子这个角色，才使得整部影片没那么沉重。

樱井康子的每一次出现都能缓解贯穿整部影片的那份压抑氛围。

与前田敦子合作过的导演曾评价过。

在前田身上有着明显的两面性……作为AKB48偶像的那份耀眼光彩，以及私下的质朴无华。

在出场时间并不多影片中阿酱还是很好演活了樱井康子这个健康、善良、而又阳光的书店打工女孩，而正是康子这丝阳光才给这部影片带来了一丝温暖。

特别印象深刻的是康子给老爷爷端尿壶这一幕；看这幕时我笑了……因为觉得很温暖，善良的女孩子真得好美……森山未来的演技的确了得，这部影片的成功他是居功至尾。

好在片中啊醬的表演还是很自然的，与森山的對手戏也沒有明显的生涩之处，可以说前田敦子所演的樱井康子在影片中没有浪费出场的任何一秒钟。

而导演在雨中临时加的那一幕头锤。

也很好的成为了樱井康子这个一直以温和形象出现女孩的个性爆发点，也使原本着墨不多的康子的性格更具层次。

看之前了解了一下写作背景...在看这部电影的时候一直是用原作作者带入的男主，所以结尾还算是看懂了...男主真屌丝，将中低层小人物的挣扎演绎的淋漓尽致，跟前田互动的戏真的很不错，相当推荐。

另外看森山未来老觉得很眼熟，后来赫然想起来，原来这货在《20世纪少年》里演了一个和将军一起逃狱的屌丝漫画家，咦，怎么又是屌丝？

另外阿酱演技没得黑，角色塑造的挺成功的.算是大大超出期望值了，但是..BLX慎入，探裙底，舔手，湿身，强吻，强推，该有的全有了。

结局很喜欢，戛然而止的感觉非常棒。

<图片1>人渣也有悲伤。

负能量也是能量。

——这是比目鱼在评论查尔斯基的小说时写的一句话。

用来形容森山未来饰演的北町贯多，也十分到位。

北町贯多绝对是个人渣。

他早年辍学，离家出走，不仅内心自卑，举止粗鲁，而且还很卑鄙：他说着各种谎话拖欠房租，并视为理所当然，他还喜欢利用别人的善良，比如他想搬去和日下部正二一起住时，以及他想到樱井康子家里“喝热茶”。

一旦不顺他的意，他就反唇相讥，大发脾气，在正二和她女友聊天的时候，他借酒发疯，用“你自慰的时候舒不舒服”这种话来羞辱正二女友。

可是当他碰上前女友强壮的男友时，他却乖得像个孙子，扮演起了猴子来。

最终，正二和康子都离开了他。

他又回到了一个人的颓废和绝望里。

不过，即使在最坏的境遇中，他也没有想过自杀。

他一直怀着希望——或者换一个词：“愤怒”——而活着。

直到在电视里看见了当年被他嘲笑的那个中年大叔站在歌手的舞台上唱歌时，他一路大哭奔跑，释放自己多年来的绝望，带着一头凌乱的羽毛回到自己垃圾堆一般的居室里，扒拉开桌子的一切物品，用一张纸一支笔，开始了自己三年前跟中年大叔倾诉过的梦想：写书。

虽然不喜欢贯多这个人物（如果现实中存在的话），但我却很喜欢这部根据西村贤太的自传体小说改编的电影。

真实、揪心、压抑。

就算世界糟糕，也不是我颓废的理由。

如果不能勇敢而清醒地活下去，那么，看再多书也只是在麻醉自我。

我想，贯多在最后一定是明白了这个道理。

　 影片改编自西村贤太的同名私小说，主人公明显带有作者的影子，为了每月的房租发愁，嫉妒心始终作恶，过着贫穷孤单的日子。

对于有文学基础的影片，多少还是让我有所期待，特别是有一定年代背景的影片我都及其喜欢。

故事发生在昭和六十一年（1986年），年仅19岁的北町贯多（森山未来饰）高中辍学后便前往码头打零工，沉溺于风俗店与酒精之中，15岁就和妓女发生关系。

因为五年级时父亲因强奸罪入狱，使得贯多性格自卑、暴躁、颓废。

在打工时遇到了职业学校的日下部正二（高良健吾饰），令贯多感受到久违的友情，但是，当看到日下部的未来有很好的发展时，事业无成的贯多产生强烈的嫉妒心理，对生活丧失信心，对一切积极报以不屑。

前田敦子在影片中符合了偶像明星转型为演员的特征，安排湿身戏水、强吻等出位戏份。

当初导演挑选AKB48之中的柏木由纪，后被秋元康钦点长着昭和时代面孔的前田敦子出演，因此促成了如今的『苦役列车』。

在上海国际电影节比日本观众提前欣赏到本片，无比荣幸。

在欣赏正片之前，我看了多遍预告片误以为这是一部轻松幽默的励志影片，抱着这样反差极大的心情，越看越压抑沉闷感到出乎意料。

男主人公语不惊人死不休“我可以上她吗？

那个地方一定很香吧？

”起初不理解『苦役列车』为什么被映伦评级15+，现在我算是大彻大悟了。

其中在风俗店也出现妓女露点的镜头，以及黄色词汇。

大呼这在国内影院见识到种种一幕绝无仅有。

放映厅后排一角都是AKB48的阿酱粉，每每出现偶像都会报以惊叫，在此我可以告诉各位本片可不适合追星的心情观赏噢！

可能是导演太写实的缘故，即使一觉醒来还深深思考着影片，庆幸自己还是周围的朋友都很正常健康。

主人公贯多之所以没有朋友、金钱、女朋友一切都归根于他的自卑。

觉得人生就是在吃喝睡，满足性欲足矣。

眼中不容人家有好的发展与未来，口无遮拦把人家伤得遍体鳞伤体现自身嫉妒之心。

这一切的造成归咎于父亲在他小时候因强奸而入狱，使得他心理开始变得扭曲而自暴自弃！

再说说LED屏的中文字幕总是慢一拍出现，只能简略看影片内嵌英文字幕以及听简单的日语对白。

演职员表出现时放映厅并未亮灯，这一定是组委会的要求，影院也很好地落实。

实话说『苦役列车』真的很难鼓掌，但出于对字幕翻译工作人员以及组委会的感谢，我带头鼓掌其他观众朋友们也得到了响应，我很高兴。

森山未来演的男屌丝可以说是衰出新高度。

某种程度上说是背离传统。

屌丝男主常有的心灵美、正能量几乎销声匿迹。

完完全全灰头土脸、猥琐龌龊的底层体力劳动者。

家庭变故、辍学打工、郁郁不得志，使得北町异常的敏感、缺乏安全感，因此渴望朋友、性伴侣与认可、尊重，并且都需要用占有、服从、忠诚为保障。

多少有点“民工版手撕鸡”的意思。

（《最后的朋友》）他喜欢康子，是想马上进入男女朋友关系，以性关系、占有肉体来确保确定关系和达到自我肯定自我满足。

他喜欢和日下部交朋友，要求对方在自己预想的框架内行动，熟识后的谎言、疏远，对北町来说是对北町本身的否定，是彻彻底底的无。

工作上，勤勤恳恳成为仓管，又因为工友的受伤，害怕失去现有的，转而回去做搬运。

对Tenga大叔的梦想也是冷嘲热讽。

长期的压力与困窘，让北町心里不知不觉只容得下自我。

流氓无赖痞子气。

性、酒、书成为负面情绪的排泄口，也是一种个人臆想里自我满足战胜别人的手段。

个人规则下的释放与高潮，大概和村上所说“过单身生活的人往往会在无意中掌握很多种能力，否则便无法将生命延续下去”有点像。

这是北町的咒语。

他没有怨天尤人，没有报复社会，没有自暴自弃，很简单粗暴地认为自己要生活如意，身边的人要照自己的逻辑规则活动。

北町的故事有浓重的家庭影响。

但谁又不在外因下生活呢？

好也罢，坏也罢，就是这样了。

有可以改变的，也有无法改变的。

这是最大的不公平，也是最大的无常。

人生最大的失望也常常躲藏在里面了。

说到题目既有莫名想到《我的奶酪形状的贫穷》，也是看到Tenga大叔（《我们都是超能力者》）的突发奇想。

脑洞一开，用在这里也是无心插柳的适合。

因为缺乏安全感，所以北町很容易常常陷入到自我满足自我高潮的状态。

和康子说上话，做朋友，和日下部谈天说地，赖掉房租，死皮赖脸地借到钱在他自己的运算规则后面，都指向春暖花开，阳光明媚。

尽管现实中无甚关系。

但高潮过后，幻想被现实撞破，就是汹涌的空虚、寂寞与无奈。

作为一个成名作家的自传，屌丝逆袭当然有励志性。

但作为一个文本自身，却让我感到几乎窒息的绝望。

Tenga大叔一步步扎实的跋涉固然是一丝光明，但北町呢？

敏感多疑无赖不安定暴躁。

“悲剧的童年是作家的摇篮”，但不是每个人都有海明威的才华。

不知道原著的结尾是怎样，但电影只有一个逼仄房间里奋笔疾书的背影，像目送一辆破旧年久失修的列车远去。

增加了灰蒙蒙的色彩。

前面是悬崖失乐园，中途是出轨失事还是顺利到达，都是不得而知的事。

不是每一段混乱的人生都孕育着一个雷蒙德·卡佛，即使辉煌，也可能是一个杰克·伦敦式结局。

但多数人，恐怕总归是浑浑噩噩，迷迷糊糊，挣扎过后鼻青脸肿，嘟嘟囔囔地就着Tenga形状的困窘过完一生。