哀乐女子天团

我看过许多的励志电影。

所有的故事，都是主角历经磨难，最后完成梦想。

我以为我对这个类型的片子大概已经厌倦了吧，毕竟我们真正的生活和电影是两码事。

我们的生活总是丧丧的，一直是励志片反转之前的画风。

我抱着有点丧的心情，看了这部题材听起来就很丧的电影。

然而，它出乎了我的意料。

不够大牌的演员，并不华丽的制作，题材本身也很不讨喜。

而我却在这部电影里，感受到了实打实的诚意，以及久违的触动。

国产电影一度让我有种很难把故事讲好的错觉，强行上线的感情，经不起推敲的逻辑，以及与我们真实生活毫无共鸣的，悬浮主旨。

单说励志题材，多的是那些靠编剧金手指造就的励志。

可惜，生活中的我们没有主角光环，也许在泥里滚过之后，走的依然不是鲜花大道。

像极了三个女生经历失败之后，误打误撞进入哀乐行业的狼狈。

留学归来的三个学院派要站在四面环海的露天舞台上唱丧乐的时候， 葬礼上和两个不懂乐理的“原始派”在舞台上争高音的时候，为梦想打拼却弄得一地鸡毛的时候。

难以想象，后来聚光灯下的少女们，是有多耀眼。

正如我们与现实的斗争一般，输多赢少。

而光是一次胜利，就对得起之前全部的挣扎，值得拼尽全部力气。

哀乐题材的电影，难免电影中会出现各种丧事元素。

生死、眼泪、悼词、纸钱、灵堂。

作为观影者，我真的很容易看见这些东西就心情低落。

但是《哀乐女子天团》时不时的包袱总是冷不丁地就让人笑出声，电影创作者们把“偏见”这一个点，不着痕迹地渗到了电影前面部分的幽默中去。

女孩们第一次见的公司认为歌手只有走韩国风格才能红起来。

总是萌萌的吃货Leo摇滚起来丝毫不含糊。

队长叶禹含（也就是乐队里Tomboy风格的那个女生）被公司警告不要和女生谈恋爱。

而将影片引入高潮的最大的偏见，就是歌手不能唱哀乐。

与此同时，电影又时不时地反转着这些偏见。

方叔过生日时日式小清新的画风，让人感觉丧事行业和其他行业也没什么不同。

“原始派”和学院派也能在同一个舞台合作。

而影片的最后，坦诚做过哀乐歌手的三个女孩，也获得了巨大成功。

偏见与生俱来，而我们生来就是要打破偏见，成为自己。

而全片我印象最深的也是这一部分，她们最后在出道舞台上坦白曾经是哀乐歌手。

尽管公司一再阻拦，尽管可能会影响前途。

他们知道这样做的后果吗？

当然知道。

年轻人只是年轻，却并非愚蠢。

每个人都在年轻时被人教训过不懂事，有人硬着头皮往前，有人含着眼泪低了头。

记得《琅琊榜》中有一句台词：“明知是陷阱，是虎狼之穴，可是仍然要闯；利弊得失如此明显，却仍然要去救，如此愚蠢，却如此有胆魄的人，已经很久没有见到了。

”如同你我所知，每一个实现心中所想之人，都是有这几分愚蠢的。

当然，比起愚蠢，我更愿意说，勇敢。

我们的世界并不缺被生活打磨成一样形状的成年人，太多人蜂拥而至告诉你，这个世界就是这样，以此来掩饰自己曾经向世界低头的懦弱。

而改变世界的，永远是那一小撮宁可站着死、不愿跪着生的人。

女孩们扛着压力，给方叔一个交代，也拒绝了欺骗支持自己的观众。

年轻的梦想者，在经历风雨拍打之后，交予这个世界的，仍然是一颗赤诚之心。

最后，“哀乐女子天团”几个字猛地映在屏幕上，主题曲《感谢有你》响起。

她们是哀乐女子天团，是The Farewell Girls。

她们眼见生死，亲历不堪，融入音乐中的却依然是如火焰般燃烧的生命力，而非看破红尘的死寂和颓然。

这就是罗曼罗兰所说的英雄主义，看清生活的真相后，却依然热爱它。

结局完全在意料之中，我却依然被打动。

足够好的演技，不俗套的故事，无可挑剔的结局。

哀乐女子天团，我给五星。

感谢三个女孩给我的力量。

愿我们永远年轻，永远热泪盈眶。

《哀乐女子天团》原本不叫哀乐女子天团，叫“殡葬女子天团”，丧的气息更重一点，也更出位一点，更符合网大题目的调性一点。

“哀乐女子天团”，讲的就是一个唱哀乐的女子组合的故事。

何为哀乐，就是葬礼上唱的歌。

传言过奈何桥时有孟婆等你喝汤，让逝去的人有忘记上一世的权利。

几个姑娘在葬礼上高歌，像阳间的摆渡人，渡人渡己。

死者沿着歌声而去，生者顺着歌声告别。

在动笔之前，我在网上看到过很多篇关于这部片子的影评，他们说这个是网大里的一股清流，他们说院线电影应该为网大出现这样质量的作品而惭愧，他们说看到了青春，他们说看到了正能量，他们说流泪了。

嗯，身为制片姐姐的酒肉朋友（对，不是说我们不真诚，而是我们出门真的只会喝酒and吃肉），我要代表我并不知道他们有多辛苦的制作团队以及宣传团队表示很欣慰，你们看到的正是我们想展示的。

它好，无需多渲染。

今天我想说点不一样的。

这个故事青春么？

至少它不是我的青春吧；这个故事正能量吗，不，我觉得它残忍极了。

何老板的“出入往生”公司，租着一个能容得下几人同时在空闲区域吃火锅的还算得上宽敞的办公室，听着不错，但实际上过得并不好。

办公室在一个老旧的家属区，陈旧的木门，老式的粉刷，就连他们的“公司用车”，也只有车后面的玻璃才贴了一行可怜的毫无设计感的“出入往生”，剩下的车门，车的侧窗，满满当当的打上了别人的小广告，像一个行走的巨型牛皮癣。

而开着“行走的牛皮癣”的公司老板，却在衣着光鲜的同行不正当拉活儿时说，“给我们这个行当留一点最后的脸面”。

最后撕破这张脸面的，却不是人人对此行为群起而攻之的反感与愤怒，只是一纸“赚死人钱”的报道。

在很多个影评里，他们说青春的姑娘让他们看哭了。

不过打动我的，是那个提着公文包穿着衬衫，连签到都不忘打电话拉客户的衬衫男扯了扯领带上台打鼓，是那个看起来很旧但是放在钱包最外面的位置的拨片，最后，吉他手把它留在了朋友的葬礼上。

原来，我们成熟以后再次正视梦想，竟然是在一起追求梦想的朋友的葬礼上。

还有什么比这个更让人唏嘘的么？

有。

影片极其隐晦的表现了一对同性恋的感情，据我对制片姐姐朋友圈的视奸，这个故事，应该是根据真人真事所改编。

隐晦到何种程度，我们只能从故去男孩的妈妈在捶打另一个男孩的撕心裂肺里看出来，只能从故去男孩的爸爸在跳过遗书里的几行字看出来，只能从妻子的那句“我都知道了”看出来，只能从那句男生独唱“来生我们还要一起为梦去追逐，牵着我的手，一起走过漫长路”看出来。

有人看不出来，弹幕里打，“对啊，唱的是朋友别哭”。

是啊，你我相逢一生，无论是爱人，朋友，知己，别人怎么看，世界怎么看，懂的人自然懂，最重要的是你我共知。

直到那个在葬礼外站的笔挺的男孩儿终于在歌声里哭倒，坐下，自始至终与灵堂内的人远远相隔，是不是也像极了那些在生活中也只有彼此的同性恋人们。

而这种隐晦的故事描写，是不是也是一种对现实的叹息呢。

“朋友别哭，我能看到你心里许多苦；朋友别哭，其实你并不孤独。

”大概也是这个残忍的故事里，留给我们的最后一丝丝安慰吧。

最后帅哭了许多人的，扯掉臂章唱歌的动作，可能是把这个理解成“去掉组合的标签，帮我的小伙伴一起完成梦想”，可是，这从来就不是别人的梦想呀。

逝去的方叔有什么梦想，影片从来没有用多一分的笔触去描写这个年长的大爷跟年纪能当他儿子的何老板是什么关系，更不要说他的梦想，或许直到方叔的烟头落地，我们都只能想，可能方叔的梦想就是健健康康的抽一辈子烟吧。

“出入往生”公司的财务，掌握往生公司的“往生大权”，最后走的时候，曾经他所经历的一切别人葬礼的豪华的排场，比如风水宝地，比如专业乐队伴奏，比如对棚，这些都没有真正属于他。

只有一个说话有点漏风的何老板，和两个不知道C调是啥，跟音乐的缘分在于“出生在葬礼上”的天团成员后备军，参加了他的葬礼。

像不像一个富有的银行家，给别人借了一辈子钱，到头来却发现自己的钱全是高利贷，连利息都还不起。

最后，FTGirls成功实现梦想，台下有人欢呼着，有人举着灯牌，有过去的同伴笑着关注。

喜闻乐见的大结局，可是，当我们再回头看一遍那个死在了追梦路上甚至还有一人死在了人生路上的摇滚乐队，那个终其一生可能都不会被家人所谅解的同性恋人，还有只有三个人参加葬礼的方叔，我们发现实现梦想的代价太大了。

摇滚乐队有梦想，没实现。

同性恋人有梦想，没实现。

方叔不知道有没有梦想，可FTGirls实现梦想的代价，就是错过曾经同甘共苦的伙伴的葬礼。

姑娘们唱过一个又一个的葬礼，唱的台下嗑瓜子的人安静了，唱的灵堂里哭泣的人平和了，她们用歌声渡人：风雨同舟我们一起扛；更用歌声渡己：其实你并不孤独。

世界或许没让你实现梦想，甚至连光明正大爱人的机会都不给你，但还好，姑娘们教会你的是：世界以痛吻我，我却报之以歌。

愿看完片子的你，即使初心就是想躺下的咸鱼，也能够做到这点。

为过去奏起哀乐，愿未来与你并肩。

这个片，基本上来说，看了标题就能知道类型，看了开头就知道故事走向和内容的片子。

是的，故事的结果和发展也确实一切都在预料中，并没有任何惊喜可言，非常套路。

至于故事情节的逻辑性和真实性，更是不值得一提。

总之，如果从这个方面来看，中规中矩也许都可以算是上限了。

不过说起这个题材，直面人生生死这样的事，这种沉重而值得探讨、思考的话题，是可以让人有一点共鸣的，于是想说的点与此无关的。

说起葬礼，与其说是献给离世的人最后的典礼，但终归还是表演给还在世的人的一场演出而已。

里边说得好，葬礼是对活着的人的一种慰藉。

所以，我们应该还在活着的时候，好好珍惜生活。

生命是个太过沉重的话题。

结局我们都清楚。

能感受到的，也只有活着的当下，特别是这两天，我老妈在病重的煎熬中，我更体会到珍惜活着的、当下的可贵。

也许也只有经历了生命的挣扎，才能又更深的体会吧。

人来到这个世界，哭着哭着就笑了，笑着笑着就哭，从虚无而来，又归于虚无，而我们大多又不能彻底孑然一身，活着与死后都让他人毫无牵挂、思念，都要背负着沉痛，活着或者死了，不仅仅是我们自己的事情。

我们来到这个世界又为了什么？

我也说不清，谁也说不清。

哀乐女子天团有梦想，有情绪，有感动一个冷，一个暖，一个中性三个偶像派女子，为了音乐的梦想。

偶然与殡葬行业发生了交集，题材新颖，不脱于俗气青春片。

值得肯定的是借用这并不怎么高大辉煌的行业，却衬托出了音乐人的梦想，有一个舞台，就能够歌唱。

深入了解后，更加体会到这个行业的感情与牵绊，种种人与逝者莫不哀鸣的悲伤情绪。

但带给我们的却是逝者已逝，生者自勉，怀揣那昂扬向上的希望。

挚亲很少，遇到一个值得珍惜。

好片很少，遇到一部值得珍惜。

在爱奇艺看了《哀乐女子天团》。

作为一部网络大电影，它有亮点还挺特别的，一是它竟然有“龙标”，二是它的质量跳脱出了“网大”的粗制滥造。

然后，它还是一部青春片。

三个坚持音乐的女孩组了个乐队，梦想有了，但面包阙如，不愿妥协于市场走日韩女团的卡哇伊风于是得不到舞台演出机会，家人不支持，房租拮据。

现实很骨感，女孩们偶然机会遇到殡葬服务公司“出入往生”的何老板，稀里糊涂签了约，心不甘情不愿地加入唱哀乐的队列，和前辈刘翠春花同台唱丧的过程中从发生龃龉到互相理解，三个女孩开始发现生死的重量、告别的意义，从觉得唱哀乐丢份逐渐认识到哀乐的价值。

世界观的转变故事，情感总是最动人。

无论是何老板在生意人外衣下裹挟的逗逼和善良，何老板徒弟胡莱的见利弃义，还是刘翠春花的饮水思源讲义气，公司财务方叔溘然去世对大伙的触动，以及女团女孩对“做偶像”还是“做自己”的抉择，都是在“出入往生”的相处中绽开脉络。

各路小鬼请开道，让我方叔一路走好，莫纠缠。

其实葬礼比很多仪式都更有意义，因为它关乎一个人的一生，唱哀乐就是一种对生命的歌颂，打造一场属于逝者自己的告别盛宴。

当你亲身参与过后，你会觉得，你是在帮助他们迈过人生道路上最艰难的一步。

可是，为什么唱哀乐的会自卑，会觉得丢份羞于启齿呢？

后来唱片公司想包装女团也是不惜撒谎也要否认偶像女孩和唱哀乐毫无瓜葛，怕歌迷知道了会不接受。

因为那个世纪难题啊，人言可畏。

传统观念中，国人避讳葬礼，怕晦气，而在葬礼上唱歌是不伦不类，确实很多唱哀乐的像是小丑闹剧，一帮音乐上无造诣可言的牛鬼蛇神“坟头蹦迪”，民间殡葬服务就跟婚闹一样，存在不少陋习，而在媒体报道中更偏向暴短揭私，在民众中口碑自然一言难尽。

但这个行业也是在不断肃清不断发展，很多人士用心经营，流程和项目渐趋专业化，但积重难返，加之一些山寨毒瘤依旧在小打小闹，旧观念的纠偏远非一日之功。

在我家附近有一座宏伟漂亮的院子，是个保险公司的基地。

建筑物美轮美奂，但是在这里出入的人群是顶着世俗压力上班的。

保险从业人士在国人老观念里会被粗暴地归纳为“卖保险的”，而保险这种貌似看不见摸不着的金融服务，在中国发展之初由于推销员们不招待见的方式方法(例如杀熟、夸大其词)和不专业的售卖模式(面销全靠忽悠，电销满是套路)，保险销售员是个庞大群体，门槛较低，年轻人多，学历和专业背景层次低，简单培训就上岗执业了，保险常常被人认为是“骗人的”，卖保险甚至一度跟卖安利的、搞传销的之流等量齐观。

如果你从事保险业，你不敢对家人说，因为会被认为公司不靠谱收入不稳定，你不敢对朋友说，因为会被提防向其推销赚提成。

中国无论从保险密度还是保险深度，都和欧美发达国家相距甚远。

而其实也正因如此，保险业在中国是朝阳行业，但这有赖于民众保险观念的普及以及对保险信任感的塑造，中国人口泱泱，民族性格偏保守，对新生事物建立先进、开放的理念，这可不是一件易事。

中国造假盛行，不讲诚信的行业和企业太多了，民众的信任值一再被拉低。

任何领域都存在的不诚信，但保险为什么貌似格外受非议呢，一方面保险业在中国发展时间短，大多数普通百姓对保险还知之甚少，中国主打社保，民众对商业保险普遍觉得是非必要的，另外可能主要是由保险产品的复杂性，付出成本(交保费)，但似乎收益(拿保险金)是短期不可见的，没有安全感就难以建立信任感，在售后服务(理赔)上稍微有点不够迅速就会引起愤怒，加之“穷追猛打”“急功近利”的保险销售方式令人生畏。

国家一直在规范和推动保险业健康发展，例如修订《中华人民共和国保险法》、出台《保险销售行为可回溯管理暂行办法》、发布关于整治机动车辆保险市场乱象的通知等等，中国已经涌现了300多家保险机构，真正想有长远的保险公司势必会更加爱惜羽毛，注重服务，加强人员素质，不是都说与时俱进吗，老观念可以休矣。

接到保险销售员的电话也不必视为洪水猛兽，可能耽误到了你的时间，你可以挂断，但请别那么粗暴甚至厌恶，对方的初衷确实是想把一种抵御风险的观念传递给你、把可选择的保障方案如实推介给你，保险是每个人都需要的，但买不买是你的选择，稍微释出点善意，礼貌的拒绝也是一种修养呢。

我家附近这个有漂亮院子的保险公司，是中国八大保险集团之一，中国企业500强，除了保险是主业，还有大数据、互联网金融、医疗健康、海外地产等产业。

其实在这个院子里上班，估摸也是不错的职涯选择呢。

《哀乐女子天团》中最后女团的女孩们勇敢地在自己的演唱会上向歌迷坦承：我们从来没有后悔过唱哀乐，如果没有这样一段经历，今天的这一切都不会开始，正是因为这段经历，我们的音乐是最普通又最特别的，有些事平凡，但有意义，有些人渺小，但格外重要。

　　三位怀揣音乐梦想的女孩，误打误撞成为殡葬歌手。

在这里她们结识唱丧姐妹，目睹种种人间告别。

从起初的“我们唱不了”，到后来的“那就干出点儿名堂”。

就在逐渐理解和接受这个舞台的时候，女孩们却接到偶像公司的邀约。

最终，她们会选择怎样的道路，她们能实现自己最初的梦想吗？

　　讲述这个不无荒诞的故事，其实有一定风险。

因为提起青春，人们已经习惯了九十年代的校园。

《哀乐女子天团》几乎不具备中国近年所谓青春片类型里惯常的特征，却分明又饱含着热烈的青春气息。

它将青春提纯，去除现实杂质，以一种纯粹的姿态站在面前，和你谈谈梦想这个词。

它不扭捏作态，一如片中的主角落落大方。

　　作为一部网络大电影，《哀乐女子天团》的意义，不仅在于以匠人的姿态，用电影的语言，讲述了这个完整的故事；它更是一张证书，证明少有人走的路上，有未曾得见的好风光。

我的青春，也不是没伤痕　　以往的中国青春片，离不开校园这一场景，主要角色关系以同学为主。

时间线索一般跨越数年，通过毕业后的社会遭遇，来对比校园时代青春的可贵。

再加上堕胎、出国等情节的屡屡出现，时代音乐、道具作为符号被反复使用，仿佛所有人的青春都被描述成同一种模样。

　　它们讲的其实不是青春，而是阶级，是物质条件，是时代命运，是现实如何将青春击垮。

　　在《哀乐女子天团》里，这些事情变得不再重要。

我们不了解主角毕业于哪里，父母做什么；不清楚她们具体在哪座城市，正经历怎样的大时代。

即使是交不起房租的那个铁皮屋子，也并非北上广青年们普遍印象里的合租房。

墙面上印着“五百英里”，是一首民谣名字，亦仿佛音乐梦想路漫漫的心声。

　　影片里的一切元素，都以女孩们的音乐梦想为核心。

观众只需要知道，这些女孩渴望拥有一个舞台，来实现她们的梦想。

这不单强化了青春积极的一面，也突出后来主角误入殡葬业的心理反差，更巧妙地规避掉大量的狗血情节。

人物之间的冲突，不会是你比我有钱有地位，我比你有颜有男人；而都围绕着对音乐的理解，对梦想的选择。

　　梦想往往幻灭，反衬青春伟大，留下一点点回忆可好——这是国产青春片常见的套路。

似乎梦想如果成功，青春便没那么不可替代，伤痕才是荣耀的记录。

《哀乐女子天团》并非一路高歌猛进，它也刻画了许多彷徨无助的时刻。

说的是梦想有资格成功，但你需要知道其中的代价，并能够以及愿意承受和付出。

它所说的青春，是尽管迂回曲折，却始终向着天空生长的。

　　“我的青春，也不是没伤痕，是明白爱是信仰的延伸。

”用审丑的方式审美，以丧的姿态乐观生活　　淡化了时代、地域、阶级等内容，片中的角色能给人真实感吗？

不着现实过多笔墨，纯粹言说梦想，会不会有为赋新词强说愁的矫情？

这样的困惑，被殡葬元素的融入而解决。

　　殡葬乐队在现实中本身存在，送别故人，给亲友以慰藉，是许多地方的传统民俗，影片中也有提到喃摩、对棚等内容。

殡葬元素将影片被部分架空的设定，重新拉回土壤：这一定是一个中国的故事，或至少是东方的故事。

只有东方人，才这样对待生死，要以独特的仪式作为告别。

　　同时，殡葬元素也是影片的对抗力和喜剧点。

它首先解构了不容置疑的梦想，又在之后温柔地将其重构，为梦想添加新的层次。

失败与成功，丧和幸，看似站在对立面，实际往往同时存在，彼此补充——要在“认清生活的真相之后，依然热爱生活。

”　　于是，《哀乐女子天团》否定单一的价值评判体系，认同多元性，认同每种人生存在的合理。

在故事里离世的角色身上，都可以发现这种特质。

下辈子接着唱的摇滚老炮，不被家人认可的同志朋友。

他们不是社会的主流，或许是边缘的，是默默无闻的，但他们同样配得上深重的情谊，配得上理解和尊重。

　　不了解死亡的意义，怎能明白该如何活着？

这不禁让人联想到日本电影《入殓师》，或类似的职业剧。

而《哀乐女子天团》更为轻盈，它带着一种脱力系的气质，承接亚文化的环境与丧文化的精神，在审丑的过程里发现美。

时而嬉笑怒骂，不必直说伟大。

即使对结局成功的表达也是克制的，重要的不一定是成功，而是成长。

“可是你没说这是网大啊！

”　　《哀乐女子天团》由青年导演刘博文、桑木天联合执导，是他们的长片处女作。

刘导毕业于中戏，桑导毕业于北电。

学院派基础令作品具有规范的剧作和视听语言，而优秀的审美，则为电影添加了的许多网络大电影罕见的氛围和意境。

例如片中的烟花、浪花等镜头，不具备明确的叙事意义，却使得情绪饱满动人。

　　在点映场的采访中，两位导演坦陈对《海街日记》等影片有所借鉴。

吉他待在墙角，海风吹乱头发，这些颇为浪漫主义的意象，是含蓄和写意的，在以强感官刺激为多数的传统网络大电影环境中较为少见。

不少人称《哀乐女子天团》是网络大电影中的一股清流，甚至好过不少院线片。

　　事实上，《哀乐女子天团》本身也拿到了龙标。

网络作为这部作品的发行平台，亦似乎片中，大演唱会现场之前的哀乐舞台。

电影里的艺人经纪公司认为殡葬行业晦气，网大也一度被许多院线电影工作者认为不入流。

而FTgirls用她们对音乐的诚意和对人生的领悟，得到了听众的支持；正像网络提供了一种新的可能和机遇，新锐电影人们用对电影的真挚热情，创作出的优质内容。

　　电影的几组预告中，有一则很燃的“殡葬版”，对关于音乐梦想的故事主线进行了精到的提炼。

感受一下，如果我们把这个预告片里的“音乐”换成“电影”，“殡葬”换成“网大”：　　“我们什么时候才能坐在真正的电影院里，拍着自己喜欢的电影？

”　　“你们几个天生是属于电影的，而我，将给你们提供这个电影。

”　　“这就是你说的电影吗？

”　　“这就是电影啊，这不是电影什么是电影啊？

”　　“可是你没说这是网大啊！

”　　“我们走，我们拍不了。

”　　“我们就这种风格，你能拍拍，不能拍滚蛋。

”　　“你们懂什么叫电影吗？

”　　“你管我拍什么样，我拍得比你赚钱不就完了？

”　　“连网友都不放在眼里，你们师父光教你们拍片，不教你们做人啊？

”　　“你们连给网友拍片都拍不好，当哪门子导演？

”　　“我决定了，我们回去，至少那是个电影。

”　　“虽然网大这个行业我们不是特别了解，可是我们想试一试。

”　　“那就干出点儿名堂。

”　　当然不仅是音乐或电影，对于任何行业的人来说，这个道理都一样。

人们都渴望实现梦想，都在过程里经历现实落差。

但无论在哪里，始终不忘初衷，心怀敬畏，能对得起自己所作所为，是最基本的前提。

只要梦想还在燃烧，青春就不会结束。

　　想来，也是《哀乐女子乐团》会让人感动的原因。

三伏天在家躺尸，本想看个凉快的电影，结果却看的又热又湿。

热，是热血沸腾。

湿，是泪流满面。

《哀乐女子天团》，一部讲述5个热爱音乐的少女，如何在殡葬行业找到自我的电影。

看名字感觉是悲剧，点进去以为是喜剧，看到一半哭成狗，看到结尾又莫名高兴。

本是拿来打发时光，却一帧不落的看完了。

整部电影的制作水准明明已经是院线电影级别，却成了有龙标的网络大电影。

是的，《哀乐女子天团》就是这样一部处处充满了极致对比的电影。

尤其是故事的立意。

如花般娇嫩的姑娘们VS黑暗沉重的殡葬业，会撞出什么样的强火花？

看完电影，你就会知道。

冲突是故事的精华，是叙事的灵魂。

一部从立意开始就充满了冲突的故事，赢在了起点。

不仅如此，它的人设也充满了荒诞的极致。

3个极富才华喜爱摇滚的乐队姑娘，留学回来却找不到工作，在坟头为逝去的人唱赞歌。

1个教会徒弟却饿死了自己的师傅，带着5个骗来的姑娘为逝去的人唱赞歌。

1个时下最流行的网红女主播，其实平时的工作是为逝去的人唱赞歌。

1个出生在别人葬礼上的姑娘，最后阴差阳错的为逝去的人唱赞歌。

5个女孩，1个男人，串起了整部电影。

他们顶着主角的光环，却都活的像配角：穷且倒霉，不是被骗就是被嫌弃，苦苦挣扎在梦想和现实之间。

刚刚留学归来的乐队3姐妹，她们有才华，有梦想，却穷困潦倒交不起房租，三个人每天在录音室打地铺吃泡面。

本来以为找到了属于自己的舞台，结果却被骗去唱丧，签了合约的她们，10万的违约费根本赔不起。

决定了唱丧，却遇到了处处跟她们对着干的哭丧姐妹花，处处碰壁，时时心累。

和乐队三姐妹在黑社会大佬葬礼上撕X的哭丧姐妹花也好不到哪去，虽然年纪轻轻，却整天和伤痛为伍，沉闷压抑，跟着被徒弟背叛的何老板，连饭都吃不上，公司也差点被整倒闭。

可是那又怎样呢？

至少她们还活着。

也许稚嫩，也许过于理想，可是不管前路如何坎坷，初生牛犊不怕虎，热血青春永不负，她们依然活的像个英雄。

乐队三姐妹能接受为死人唱赞歌，却不能接受放弃自我迎合大众，穿上兔女郎的服装跳honey honey。

她们能接受住在简陋的录音室里追求梦想，却不能接受为了名利与自己的朋友划清界限。

哭丧姐妹花，环境再恶劣也不算什么，能做自己喜欢的事情，根本不用在乎别人的眼光。

而何老板，即使已经穷困潦倒，却依然坚守自己心中的阵地和良心。

这个世上有一种英雄主义,就是在认清生活真相之后依然热爱生活。

如果你想看靓男靓女的青春歌舞剧，对不起，这里没有。

如果你想看主角开挂走上人生巅峰，对不起，这里没有。

这里有的，只有没钱没背景，却依然在坚持梦想一点点努力的少女们。

有坚定认为工作并没有贵贱之分，看着她们搞砸葬礼骂人的何老板：死者为大，给死人唱歌都唱不明白，你们的路还很长！

这个社会很现实，没有那么多童话。

可是坚持下去，总有一天，你会活成自己想要的样子。

到那时，你就是自己的英雄。

看着别人努力追梦，会让人热血沸腾。

可是这部电影也不乏戳人泪点之处，乐队少女们串起的那一个个葬礼，是妥妥的催泪弹，打的你措手不及，导演的处理手法前卫而对比强烈。

有去世的黑社会大哥，一世英名，最后骨灰盒却差点被一个小丫头片子摔碎的片段。

有属于两个男人之间的爱恋，却因为父母的不认同，死了都不能进灵堂看他最后一眼，只能一个人默默的站在灵堂外流眼泪。

有至亲之人去世，却因为不近人情的老板阻拦，连前去吊唁都成了奢侈的无奈。

一边是热血上进，一边是生离死别，热与湿，仿佛冰火两重天，烤的我在床上躺不下去，不得不坐起来擦鼻涕。

写到最后不得不感叹导演的厉害。

敢于在坟头蹦迪，唱千年等一回的杀马特，能拍出这样立意新颖没有堕胎的青春电影，又何尝不是一种英雄主义呢？

4星半，一星半给巧妙的故事立意，一星给敢于创新用心拍戏的导演，一星给豁的出去的年轻演员们，一星给敲好听的音乐。

扣掉半星，是因为她们本可以做的更好。

却让原本应该上院线感动更多人的电影，成了爱奇艺独播的网大。

说下片中提到的对棚，可能年轻人不太了解，电影中说是殡葬中最凶险的情况真的不是夸张或搞笑的用词，老家农村的，前段时间爷爷过世老家长辈请了殡葬团的人一边谈丧葬事宜一边闲聊的时候了解到，对棚一般不是像电影里同一家请2个殡葬团体，常见的情况是两家街坊邻居同时家里有人去世，一般传统都是人死就要搭棚，每晚村里人都闲了就开始登台表演，一直到死人入葬，当2个戏棚撞在同时间表演的时候那么对决就来了，1来是主家花了钱都想自己的亲人葬礼最热闹隆重，要是自己家花钱请的殡仪团表现不力，街坊邻里都跑到另一边去了主家会觉得丢脸，农村人最好面子过后很可能少给，甚至不给表演费用，这似乎也成了丧葬圈的潜规则，一般主家少给的话丧葬圈也不好意思再要。

2来，主要都能是街坊邻里捧场，丧葬团自己也是要抢生意抢地盘的，表演的时候如果自己这边冷场，可能这个村子后续有人死的话都不会找他们家了，都会去找热闹的那家，等于损失了大量的潜在订单。

所以对棚的胜负对于丧葬团可不仅仅是面子问题，更是直接关系到腰包和饭碗，以至于一旦对棚可说是无所不用其极，对出火气了，女的脱衣服，男的自残都是常有的事，那时候就跟打架一样，得失已经不重要了全争一口气，甚至早年间因为对棚子剖腹什么的死在台上的都偶有发生。

葬礼变成了血腥变态的狂欢。

听到这些我就问那个聊天的丧葬团主事，现在也有这些？

他倒是说现在也会，但反正我没见过也不知道他说的是不是真的，但是早年间生存不易，各行业抢生意抢地盘，打打杀杀还是自残剖腹都有发生我是了解的。

再谈电影，演员演技都挺不错，自然到位，3个乐团女孩稍显青涩但也不尬，真的好喜欢男主老何的演技，真实自然，不像其他演员虽然演技到位但总是感觉端着跟自然生活有距离感。

题材很新颖点子好，可惜剧本细节不行，感觉什么都是点到即止，给不到太大触动，特别是方叔本来就没啥戏份又只有几句台词，他死的时候真的是传达不到我不舍 悲痛的情感。

再后面经纪公司不让去参加方叔葬礼，你干嘛非去问公司？

公司不让，你偷跑去不就好了？

有人拦得住？

演唱会都在筹办了还能因为这种事跟你们解约不成？

最多被骂一顿。

方叔也太凄凉了吧，妻，子双忘连个亲戚也没有？

唯有的朋友就是公司里的几个同事？

3星是有些少的但是4星又感觉给多了，有些纠结。

基本上把关于这部网大的影评看了个遍。

抛开“文字战场”的嬉皮、卖弄，突然多了很多闲言啐语。

看几遍哭几遍的，大概都是煽情体质。

BGM的催泪性，不知道抛开剧情会不会功力大减。

沉下心来想想，每一次绷不住的泪点，大概都是因为想到了“死亡”“分离”吧。

如果我的葬礼上会有哀乐，来首Sarah McLachlan的《angel》吧，第一次听到它是在《北京遇见西雅图》里，和着相遇和分离的曲折经历，“天使的庇佑”能抚平心灵的大悲大喜。

每次听到这首歌，都会觉得极有安全感，从而多了一份心平气和。

总之，我一直相信音乐是精灵，能分享、释放人最真实的情绪。

我相信这部电影的制作人、编剧也是被音乐治愈、陪伴的人。

看《朋友别哭》那段时，我想到的是十几年前，外婆的葬礼。

送外婆的路上，天下着小雨，我们都淋着雨，当时是初春，四十几年前的同一天，是外公去世的日子。

外家的亲戚都说“外婆人太好，连老太爷都在哭”，我妈妈说“外婆是算好了日子才去的”。

外婆是打着点滴，睡过去的，两个多小时还没有醒，守在床边的四姨，一下子慌了。

她说，外婆一点痛苦的反应都没有，就跟平时一样睡着了，只是这一次没有醒。

我当时刚上初中，小学之前是跟着外婆长大的。

我只记得，外婆经常跟我讲“日本鬼子的故事”，她家以前是地主，还有“八路”去她家吃饭，以至于我小时候经常做“日本鬼子进村”的梦。

关于外婆的艰苦生活，都是大姨三姨告诉我的，外婆40多岁就一个人带七个孩子，那份艰难和伟大一直留在我心底。

外婆也是我第一位送走的亲人，记得妈妈当时抱着我说“妈妈没有妈妈了”，看着妈妈哭得撕心裂肺，我是真正感受到了死亡的可怕与沉痛。

我不敢想。

12岁那年，我在小区门口的马路上遭遇了车祸。

当我眼睁睁的到自己已经躲不及的时候，眼前已经一片黑了。

不知道是吓晕了，还是关于那段记忆已经断片了。

我醒来后，被邻居们搀扶着，我已经飞到了护栏外面，我看到了车祸现场一地的桃子、散乱的书、歪倒的摩托车和已经撞飞掉前轮的自行车，而我一点痛感都没有。

一个警察问我，你家地址在哪？

父母电话多少？

我以为是梦，摇着头说不知道。

邻居们替我回答，我只期盼着这场梦早点醒来。

后来，我才相信这是真的，大家检查我的身体，发现我的右腿下的裤脚上挂着一块肉，她们捂住了我的眼睛，小心翼翼的撩开我的裤腿，我听见她们说，“哎呀，露骨头了”。

我看了一眼，看到一个泛白的骨头，也没觉得疼。

后来救护车来接我，邻居说，“已经通知你妈妈去医院了”，我哇的一下就哭了，“别告诉我妈妈，别告诉我妈妈”，我就这样哭闹了一路。

后来，是三叔在我的手术单上签的字。

刚被推到手术室，我就听到了室外妈妈的哭声，我当时就知道啥叫“心疼”了。

后来，来看我的人都说“大难不死，必有后福”，她们说我捡回了一条命。

长大以后的我每次都会想：如果那次眼前一黑，就再也不睁开，好像我就那么死了。

真是突然。

去年，我在泰国旅游，大暴风雨的天气，我坐在一艘返航的破旧游艇上。

每一次颠簸，我的小伙伴们就要吐了，我一点不想吐，反而很清醒。

我在想，如果此时船翻了怎么办？

我不会游泳，泰语的救命怎么说，海里有没有鲨鱼，会不会有人救我，如果船翻了会不会又是件特大新闻，新闻上会说有多少名中国游客遇难.......我内心充满恐惧，也在懊悔自己没有学游泳。

就这样忐忑了一路，靠岸的时候，我在想，旅游不止是看到不一样的风景，更是看到不一样的自己啊！

一个怕死，但拼命想要活着的我！

还有很多次，感觉好像与“死亡”擦肩而过一般。

坐泰航时，大雨天飞机在空中一直在抖，后来猛地上升，给我的心脏一个猝不及防，那一瞬间我觉得我缓不过来了；穿着救生衣，从五米高台跳水，撞到气囊后被弹到水池里的时候，有种溺水身亡的感觉.....明明是小心翼翼过活的我，却偏偏为了尝试而尝试。

好像越说越远了。

大概胆小鬼才会常常联想到死亡，但“向死而生”的确是一个命题。

其实我们每天都做着与死亡对抗的事情：医生救死扶伤，交警维持秩序，营养师调理胃口，还有教师啊媒体啊作家啊去做一些正向引导等等。

总之，我们每个人都在努力好好活着，因为人生就那么一次。

“活下去，就有无限可能”，无论青春、梦想、友情、温情还是其他的什么，都要亲身去体验，死人无法告诉你，人死之后的感知和评判：什么重要、什么值得、什么必须做。

为了想更好的活着，我们努力地开拓物质世界和精神世界，因为生命有限，价值无限。

而我们的每一次‘“安然”，都有无数的人在默默承担风险，因此开拓自我的同时也要及时付出。

一直也觉得，一首歌、一本书、一部电影，只要能给人启发、给人共鸣，那就是直达人心的好作品。

除了饱含对“死亡”的温情，这部作品“虽然渺小，但也能发光发热”的力量感甚是鼓舞人心。

音乐才华和坚定的毅力，已经足以让她们梦想成真了，但是她们选择了不能被普世价值一概而论的事业，于是殡葬界首届女子天团成功出道，颠覆平凡的举动也为时下的盲目从众开了一剂良药。

的确，这是目前网大中的一股清流，但希望更多的力量可以让清流变主流。

而这种力量，来自默默承受风险的媒体，亦来自享受这份“安然”的受众群体们。

晚上八点。

我和我妈百无聊赖，点开一个又一个爱奇艺里头的电影，看了不到五分钟，又一个又一个关掉。

看到“哀乐女子天团”时我没做停留，也没抱期望。

我先入为主，仅凭着片名和海报，便将它定义成烂片。

但是我妈很兴奋，觉着这名字念来很有感觉，应该不错。

我就在这样的情况下，点开了电影。

面生的演员，生涩的演技，奇怪的强调，还没展开的剧情。

影片刚开始的时候可以说有些尴尬，没法让人提起劲头来，我靠在罗汉床上，依旧是百无聊赖，想着，不如睡觉。

但，紧接着剧情展开，一个个人物性格逐渐鲜明，一个个支线逐渐饱满。

我坐起身来，眼睛睁得大大的，不知不觉入了神。

追求梦想的三人在出入平安唱哀乐，这将近一小时的戏，拍的很好。

不落俗套，感情真挚。

我时不时鼻头发酸，眼眶发红。

这时候的每一个人，都有着自己独特的人物个性，我能感受到他们的心跳。

我尤其喜欢刘翠，这姑娘侠肝义胆，爱恨分明，嗯，是条好汉。

最喜欢的片段是第二场葬礼上，刘翠和山山明着斗歌，你高，我更高，互不相让。

这场戏演员们表现得相当出色，我在她们的眼睛里看到了倔强，看到了年轻的一冲动就不会考虑后果的自己。

第二场葬礼上，伴随着鞋跟与地板相碰的清脆声，男主唱登台，扫视台下，说：“兄弟，还记得吗。

”几个人默默站起身来，摘掉胸前的白花，走上舞台。

看到这一幕，我抽了抽鼻子。

第三场葬礼，那个被死者妈妈推搡的男人，没有进礼堂，他默默地笔直地站在门口。

死者父亲在读死者的遗书时，默默跳过了一段。

我没暂停，只看到那张纸上写了：我想念你，我不后悔，祝君好。

爱乐女子天团临时改了曲子，“朋友，别哭”，随着歌声四溢，那个男人终于佝偻了腰背，泣不成声。

看着这些幕，我都抽了抽鼻子。

我很好奇那张纸上写的东西，但是我没有暂停。

原来潜意识里，我已经接受并尊敬了影片中的人设，真相一定很痛，我不愿意强行揭开他们的伤疤。

我参与了他们的感情，对于事实本身，朦朦胧胧的也很好。

扣了一星，因为过于美好了的结局。

结尾的潦草了。

正能量是要有的，可这样生硬的美好，我接受不了。

总的来说，影片是很不错的。

或许演员们的演技并不算专业，可是我喜欢，我喜欢这份认真。

看吧，青春剧也并不是非得有爱情非得要爆点的，还有友情还有亲情还有梦想，这不就挺好。