代玛丽雪莱专业研究者Vera发========================================================总体上而言,电影在服装、背景和氛围营造方面可圈可点,让人似乎回到了19世纪初伦敦没有太阳的白天和日内瓦大雨倾盆的黑夜。
主演范宁演得也很出色,眼神中透露出比她年轻的面容所能承载的更为深刻成熟的东西:那是一种受难中的高贵,痛苦中的忍耐以及忠于自我的勇气。
整部电影看似平淡无奇,毫无波折,即使有波折之处(私奔、孩子死去)也没有音乐和情感的渲染,但事实上从电影的第一个镜头玛丽在母亲沃斯通克拉夫特墓前读书开始,到接下来零零碎碎的情节和片段都像是四散掉落的珍珠,而短短几分钟《弗兰肯斯坦》这本小说的创作的镜头就像是一条结实的线绳,将它们一个一个穿了起来。
电影主要触及到四个关系:玛丽和她母亲沃斯通克拉夫特,和她父亲戈德温,以及和她丈夫雪莱的关系,克莱尔和拜伦的关系。
玛丽的母亲可以说是西方真正意义上第一个女权主义者,电影中通过戈德温之口说起她:“你母亲是一个战士,她和世间的一切为敌”。
母亲不同凡响的勇敢是玛丽敢于走上背离世俗之路的动力源泉。
还有一处提到她母亲是在拜伦指给她看一幅Henry Fuslei的画像,画的是一个睡眠中的女性正在做噩梦,她的梦外化为一只可怕的猿猴蹲坐在她身上。
画面中女性姿态放荡的躯体,散乱的头发,猿猴狡黠邪恶的面容,充满了淫欲、暴力的暗示,似乎女性既是被蹂躏践踏的受害者,又成为这种畸形关系的共谋。
而Fuseli正是沃斯通克拉夫特的第一个情人(他们的感情使她吃了很多的苦头)。
这幅画事实上是一个隐喻,即对于一个十九世纪的女性而言,什么是她们最大的噩梦?
小说于是引入了两个平行的恋爱关系——玛丽和雪莱,克莱尔与拜伦。
前者可谓真爱,父亲断绝父女关系的威胁,和爱人已有家室的事实都无力扑灭这场爱情之火,但是当雪莱妻子和玛丽当面对质时,她已经犀利地点明了他们未来的结局:“我几年前也是和他私奔的”,(看看现在的我,就能想象未来的你)。
诗人的爱情如苍穹之云,如星空之月,中看不中用。
强行实行“恋爱自由”的理论,和妹妹克莱尔肆意调情,不顾暴雨如注带着生病的女儿奔走,以及留下一堆未解决的前妻和孩子的问题.......这些都让敏感的玛丽陷入无助和绝望。
当她的孤独和愤怒都化作一个复仇的怪物时,雪莱竟然建议将之改成“一个代表着完美之人的天使”。
玛丽的委屈和怨气爆发了,她惊诧于爱人和现实的绝缘,她喊道“你看看我!
”(你如何要求一个额头上结满风霜的人去迎合你对未来天真的期许?
)电影最后,雪莱当众承认,“是我让她陷入如弗兰肯斯坦的造物一般的无尽孤独之中。
”雪莱无法理解玛丽巨大的隐痛,但克莱尔能。
虽然她也是玛丽生活的捣蛋者之一,但她自身的爱情悲剧让她对玛丽(和怪物)感同身受,她的理解是同样作为女性受害者的同病相怜。
比起雪莱对爱情的随意态度,拜伦有过之而无不及,他的自恋让他把任何一个情人的爱都当作是自己理所应当享用的祭品,他的道德盲点让克莱尔的一生都在为自己冲动的过错赎罪。
再来说戈德温。
他既是玛丽的文学启蒙导师,又是召唤怪物的一片暗影。
他教导玛丽“去找到你自己的声音”,开启了她的文学梦想。
但当私奔后的玛丽在市集偶遇父亲时,父亲对她冷漠地如当时冬天的温度。
就像玛丽质疑她父亲:“我们是按照你的理论生活的”,但他却否定女儿的自由恋爱并和她断绝父女关系一样,小说中的怪物也是弗兰肯斯坦一手创造的,却同样被无情抛弃。
(当然她父亲作为过来人,了解把理论不加三思地付诸现实的代价,这也是他身上的ambiguity)因此可以说,《弗兰肯斯坦》中的怪物就是画中的梦魇,是雪莱前妻的自杀,是玛丽梦中复活的孩子,是她被抢走的作者头衔,是许久未见的父亲转身而去的背影,是克莱尔雨夜的狂奔......一切的一切都不再散漫无序。
不过窃以为有一个情节设计多余,即玛丽去苏格兰那部分,如果是为了设计在那里遇见雪莱的话,更是没必要,因为事实上,他们是在戈德温家里相遇的。
顺便提一下电影中出现过的诗歌:雪莱的”Queen Mab”,柯勒律治的”The Rime of the Ancient Mariner”和拜伦的”She Walks in Beauty”.以上是作为普通观众的影评部分,主要是对电影本身的理解和解读。
接下来是作为玛丽雪莱研究者的吐槽部分。
电影作为一种商业的产物,戏剧化和好看是首要目标,真实性则会退居第二。
为了不让大家对玛丽雪莱产生误解,我列举一下被影片歪曲的几个主要的地方(细节部分就不追究了)1,雪莱和玛丽第一次见面是在戈德温家里而非苏格兰。
2,玛丽知道雪莱是有妇之夫,因为是他们夫妻一起到戈德温家里吃饭的。
可能为了道德上的考虑,导演把玛丽无辜化了,事实上雪莱妻子的死一直如一个罪恶的秤砣一样悬在玛丽的心口。
3,雪莱到死还是一个籍籍无名的诗人,他所有的诗歌加起来卖出去的数目不及弗兰肯斯坦一部作品。
直到1824和1839年玛丽编辑了雪莱全集后,他才渐渐奠定其地位。
因此,公园里有粉丝签名情节是假的,因为他名气大所以要他来写小说序言也是假的。
这就引出来本片最具欺骗性的情节——争夺作品权的问题。
当时小说写出来后,雪莱帮助修改了一些字词,写了序言,联系出版商匿名出版,确实一些人猜测这本书是雪莱写的,包括大名鼎鼎的Walter Scott,但是玛丽写信给Scott谦卑而礼貌地澄清了他的误解。
所谓夫妻之间因此而起的冲突和冷战全是为了契合女权主题编造出来的。
4,克拉拉是玛丽第三个孩子,她的死亡确实是由于雪莱的鲁莽,但当时他并未和玛丽在一起,是他为了图自己方便要求玛丽连夜带着生病的孩子去罗马投奔他,因此孩子病情加重,死在那里。
5,玛丽的性格也是一个误解。
范宁演出了她性格中坚毅、隐忍、高贵的一面,但是她的另一面是内敛和软弱(她自己对自己的评价)。
电影中玛丽和父亲的正面对抗,和雪莱的激烈争执以及对拜伦的大胆挑战都是不可能发生的事情,虽然她内心也许这样做过无数次....玛丽一生都并非一个女权主义者。
她在日记里说,“我的性格决定了我不可能再写一部《女权辩护》,我总是无法宣告自己”。
“对于女性问题,我从未确定自己的观点,我认为不是撤销所有的束缚,就能保证社会的进步,人生来总是要学会自我否定”。
她当然为女性的被压迫鸣不平,但她同时认为,在生活的复杂性面前,任何口号和理论都是无能为力的,反而是女性身上原有的对爱的守护和忠诚能够守住一方幸福。
总体评价——虽然从透过人物经历从女权主义这个视角阐释《弗兰肯斯坦》的诞生并无不妥,但是这同时也压缩了这部作品的丰富内涵和玛丽作为一个作家用文字走出小我探寻真理的使命感。
以上。
因为我很喜欢弗兰肯斯坦的故事,加之这部划时代的作品确实为后世留下许多可供借鉴之处,我兴冲冲地看了这部电影,然而仿佛是冥冥中的注定,和弗兰肯斯坦的怪物沾边的故事都拍得“一言难尽”,比如大家喜闻乐见的一美和蛋泥的某部。
本片是一部非常平庸的传记片,画面精致,服装考究,配乐优美,流水线式地讲述了“弗兰肯斯坦之母”玛丽雪莱的故事,从艾丽的脸到配乐布景都想呈现出哥特式的空灵感,但奈何匠气十足的剧情把空灵压得一丝不剩。
看到卡司,除了某五方脸演雪莱让我极其不满之外,对其他选角还是满意的,然而五方没让我失望之余,影片的其他部分也步了他的后尘。
影片想极力传达女权主义的思想(这是很好的一件事),也想极力撒诗人八卦的狗血,然而整部基本没有属于自己的亮点,注定激不起任何水花。
关于女权,作为一个女权主义者,私以为这部电影传达的并不好。
这部电影也和不少女性主义电影一样,打造了一个“男女对立”的世界,男性角色几乎没有一个出彩的, 除了展现父女情深的爸爸之外,其余的男性很难找到优点,尤其和玛丽相比,全都黯然失色,变成了女性觉醒的工具,甚至脸谱化(不过这部电影里的所有人都很脸谱化)。
女性的强大和美好是通过展现男性的无能和丑陋来达成的,这种看似“女尊”的表现方法,其实还是把女性放在男性的角度进行审视。
没有男性的陪衬,女性很难展现自己的特点和优势,女性的强大不是因为她本身,而是因为周围的男性,甚至是一部分女性太不争气了,这种二元对立下的参照,并不能真正展现女性作为一个个体的成长。
玛丽之前就是一个沉迷爱情的少女形象,关于她的才华和聪慧的镜头非常少,我想她能写出那样重要的作品,不是只靠被爱人伤害,和医生谈恋爱,看到妹妹被玩弄的经历写出来的吧?
我真的看不到玛丽的才华(也看不到其他人的才华)。
在最后的读书会上,雪莱承认玛丽是真正的作者,玛丽最先燃起的不是对自己的性别和才华被承认的激动,居然是去和雪莱你侬我侬!
仿佛玛丽的一切抗争只是为了让雪莱对她刮目相看,只是因为她和雪莱的感情出现了问题,虽然不排除有这种原因的可能,但是编剧这样处理无疑把刚刚通过呼号和抗争铺垫下来的女性觉醒线索给生生掐断,真的无疑当头一棒,本来想看到玛丽走上众人中间,没想到是走向了雪莱的怀抱,感觉之前的那些宣言实在是苍白无力。
玛丽的母亲是一位女权主义者,影片仿佛怕观众看不懂一样不停地通过镜头展现或者角色之口来展现这一点,然后极力展现其继母的压迫者形象,包括克莱尔近乎愚蠢的感情失败经历的副线,都在为玛丽的觉醒找催化物。
然而作为一部讲述玛丽这样一位内心丰富的女性的电影,对于其内心的刻画非常少,使得其形象毫无生气,我们似乎察觉不到玛丽的心路历程。
这样几乎被动的刻画方式,使得玛丽的种种行为似乎都有其动机,但又显得难以理解和捉摸,看起来非常别扭。
除此之外,对于人物内心的展现还停留在梦境上,从玛丽的脸上和他人的互动上很难感受到女性的细腻感受,艾丽范宁是小仙女不假,但在这里演技明显不够,除了掉泪和大吼,基本没有什么感情起伏。
玛丽写作的过程本来可以有较为立体的展现,但上一段提过,影片对于展现人物内心似乎不敢兴趣(正面教材参见《时时刻刻》),所以写作过程变成了一个MV式的快剪(其实更像预告片?
),范宁摆出各种姿势写作的串烧,配以章节节选字幕,真的可以直接配乐了,这个过程基本草草带过。
那么,这部电影大部分在讲什么呢?
就是讲玛丽的感情经历,大部分故事都在讲玛丽和雪莱的虐恋情深,建议此片改名为玛丽和雪莱。
玛丽雪莱到底是以什么名垂青史的呢?
是和雪莱的爱情吗?
显然是她的作品《弗兰克斯坦或是现代普罗米修斯》啊。
但是这部电影完全把几乎全部笔墨用到爱情上去了,还是老样子,害怕观众看不懂,加入了克莱尔和拜伦的感情线来衬托玛丽和雪莱的感情。
玛丽的婚外情也加入其中,几个人之间的感情纠葛没完没了,雪莱和拜伦都变成了彻底的渣男(虽然历史上也好不到哪里去),但是在电影里渣到我都不理解了,基本毫无铺垫。
导演啊,你都没工夫好好刻画玛丽了,就更没功夫刻画男性角色了,这里面的所有角色都是“扁平”到脸谱化,没有一个让我感到有爱有欲望,甚至我有一种看《傲慢与偏见》的感觉,玛丽是伊丽莎白,克莱尔是吉蒂,根本没有角色本身的特色。
作为一部在英国取景的电影,大量美丽的风景自然不能缺少,不断闪现的天空的镜头,氤氲着水汽的树木,加上生硬的剪辑,静态镜头太多,人物又没有大幅度的动作,让本片有了一种PPT电影的感觉,剪辑师仿佛不会转场。
拍玛丽雪莱本来是一个很好的题材,可以挖掘女性主义,探讨一个开始不能署名的女性作家的心路历程,探讨雪莱作为一个浪漫派,崇尚自由的诗人又怎样有意无意地扮演一个压迫者的角色;可以探讨小说的创作,科幻,哥特,关于生命创造,关于规训,有很多宏大的主题可以挖掘。
我也不是专业人士,只是觉得这部电影沦为了一场名人八卦,一部“套路”的传记,一句苍白的女权宣言,真是非常可惜了。
写这种标题也是羞耻感爆棚了。
而且女主角完成小说也不过二十岁,我硬扯到现代中年女性也是有点远。
我无意于洋洋洒洒写长篇感想或者说个什么大道理。
疲倦的中年妇女已经够累了,懒得说。
随便扯几句算了。
我觉得元凶就是我觉得太累了,没人能够分担。
真的很累,这种类的状态我一个人承受也行,但是周围一旦有导火索就很容易发飙。。。
瞬间就发飙了你能体会到那种一股子气上来,你能感受到激素对身体的控制感吗?
看着雪莱读玛丽的初稿,然后把她从梦中叫醒,说这故事应该写天使的时候,我正在劝闺蜜不要对刚小学的女儿发脾气。
范宁演的玛丽一脸不可思议的表情听着雪莱关于 perfection 的描述。
而我眼前闪过闺蜜家老公懒洋洋无所谓的脸。
我上次和这对夫妇吃饭,趁闺蜜去结账的时候,和闺蜜老公表达觉得闺蜜最近终于从恶劣环境恶劣心态里走出来开始振作了,很开心。
哦,她刚换工作不适应,天天和我抱怨。
一开始我还能劝几句,后来我也受不了啊。
她要是做不下去那就不要做了嘛。
整天和我抱怨搞得我很烦的。
这位坦荡的直男脸上写了“自私”二个大字。
看起来我比他更了解他妻子曾经历的难过。
孤独使得才华横溢的文艺女青年写出好作品,能流传下来。
而科研界的女学者们,论文里可不能带着什么情绪。
之前看到一段话写“中年男人”的孤独,什么目所能及都是依赖他的,没有他能依赖的。
我只想评价,哦呵呵。
当然,赚钱挺不容易。
另外,有事业心的男人女人都挺不容易的,但要赚钱养家,要带娃的中年女性的孤独,特别是操心刚上学的小孩子的那种劳心劳力,很多中年男人不懂吧。。。
大部分妈妈们都懂的。
我很多三十岁以上的事业型女性朋友都比她们的伴侣更累。
所以大叔们,别叫苦了知足吧!
最近看了很多离经叛道的电影,玛丽雪莱,看推荐的时候还以为是一段青春爱情片,没想到是黑暗少女成长记。
从选角到故事节奏,美工都很出色,不明白为什么这么少人看,随手第一篇影评贡献给它❤️看完去看科学怪人哈哈哈选角选的不要太好,女主平直下弯的嘴角显得厌世又冷冽,圆翘的鼻头又显得稚嫩,大额头显wisdom,眉眼深邃又灵动,声线低沉,下颌角明显,皮肤苍白,很符合人物内敛深沉的性格雪莱也是,出场不要太帅了,一直让我舔屏,危险又迷人不过如此,美得近乎妖孽,seducing me,欠债,逃亡,哄骗无知少女都是最帅的模样。
渣男的最高级别情绪价值付出教学,眼神表情和传达的情绪全部满分。
拜伦,吸血鬼即视感,瘦削苍白,深色的眼眶,黑金色的燕尾服,绝对的邪恶形象。
不像雪莱的亦正亦邪,他就是个坏人。
其他角色包括妹妹clarie都选的很好。
法令纹显苦相,体态也算不上高雅气质,整一个就是黑傻黑傻的纯姑娘,跟姐姐一块玩儿私情却没人家才华横溢能把悲愤化为动力,姐姐私奔了非要跟着一起远走高飞。
作为剧里第二女主角,被渣男一句“you are not my lover, 你只是我的情人”搞得魂不附体,我觉得这个角色就是用来和玛丽的聪明搞反差的吧哈哈哈。
我一直觉得,演员尽量和觉得年纪选相似的,少女十几二十岁的感觉真的没法儿演,像国内电视剧找周迅杨幂演十几二十岁的娇俏女主,不灵的,美术很好,场景拍摄都很好,full of the sense of despair and bleak,cool. 天气不是下雨就是阴天, 室内也很阴暗狭隘,符合主题。
说说玛丽这个人,十六岁少女私奔了,一开始我也觉得这小姑娘有点冲,后来她经历父女关系断裂,自已当小三,冷眼看着老公和妹妹调情,听老公跟她扯开放性关系的犊子,债主找上门,女儿夭折,还没能打垮她。
坚韧,隐忍,沉着,骄傲。
把自己血和泪的故事写出来的时候她才十八岁,刚离开家一年,女主结尾写小说那一段,从配乐,节奏,到配词,巅峰极致,从逃家前窝在屋子里偷偷写小说,到女儿死后,剪的每一帧都关键。
这一段很短,内容很大,多少个十八岁少女能承受那么多打击顽强的生长,最后她一句台词“ I regret nothing, I made my choices so who I am.”真正让我改观,这不是无脑少女,她清醒的为自己所做的一切负责任,为爱牺牲,离开父亲,她知道这条路没有回头,随时掉下万丈深渊,但她还是愿意为了自己信念而活。
天才少女十八岁。
—————————————————————再写写对手戏,十几二十岁的激情莫过如此了,impulsive and selfish.。
在教堂初吻那一段,雪莱亲完之后看天花板那一个眼神我退回去看了两遍,满满少年感,悸动和情动,这男人谁顶得住啊雪莱最迷人的地方是他的多情,爱你是真的,不爱也是真,他觉得不爱你也不是他的错。
真的是薄情又迷人。
初看很俗套的剧情,年幼丧母,恶毒继母,家境窘迫,还好父亲通情达理,不过看玛丽雪莱的生平却是如此。
除此之外,雪莱被描绘成一个大混蛋,这点不得而知,毕竟雪莱英年早逝,他们追求的爱情能否结果未经时间验证。
描绘男人的传记或许没有他的爱情和婚姻,但是女人肯定少不了,在那个时代,女人的一生无法脱离父权和夫权,在那个时代只有挣扎着的女权主义者。
颠沛流离和窘迫的生活就是让玛丽雪莱多次流产丧子的元凶。
玛丽一生的高光就是创作出弗兰肯斯坦,这是她对世界的理解和诠释。
如果没有她的人生经历的支撑,也许无法创作这样的作品。
如果没有众多为爱情冲昏头脑的男女,现在的恋爱自由也许不会实现。
如果没有从不停歇的女权革命,女性现在还只能依附靠男人的施舍度日。
电影只是从玛丽雪莱的人生经历和作品循迹去想象她的所思所想,她遭遇的人事和她因而受到的影响。
基于此,在我看来作为电影已经表达的很好了。
<玛丽·雪莱>/
”她这样反问Shelley谁都有可能是这个怪物从天真 到丑恶 或残缺Mary创造了一个怪物但是幸好 她没有被其吞噬她不去写某种更怀有希望的东西她没有创造一个完美的天使或 善良的产物而是描写了一个人类随意制造的怪物 然后被人抛弃她传达给人类的信息 就是如此人类对于希望和完美的了解 总是知之甚少其实 Mary也如同弗兰肯斯坦创造的怪物一开始是天性善良 向往美好 渴望感情不同的是 弗兰肯斯坦被怪物的狰狞面目 吓得弃他而逃怪物对于这个世界的初次感性认识 就失败了于是他变得 丑恶17岁的Mary 也以为遇到了全世界最适合自己的人她陷入这一种爱情 她深爱自己的第一个孩子可这一切却被Shelley“随心所欲”的生活态度 破坏了等同于她的第一次“尝试”也失败了于是她变得 残缺这是一个人的自传从青涩 到成熟Mary所处的时代 女性是不受尊重的她的母亲追逐认定的爱情 被认作是一种出格的事情连她的父亲 也如是说:像她母亲这样的勇士 是活不长久的但是Mary依旧生长成 一名勇士她从痛苦中抽离捍卫自己的作品 捍卫自己的名字她鼓励Claire要勇敢一个愚蠢的、玩弄他人感情的男人不值得她难过她鼓励同样著作被侵犯的John还能够努力的时候要坚持承受不了的时候要释然但是后者选择抑郁度日 早早结束了自己的生命所以区别远不在于性别之争在于每个人内心所含的分克之别的心性和韧性Lord Byron说:他认为女人不需要聪明到有自己的想法或观点能理解他在说什么 就足够了然而 Mary确实让他刮目相看了也许他们只会惊叹于 女人的智慧但从不承认这是Mary Shelley的自传这是一个早该被人知晓的 女性故事光xiu的公众号欢迎你 不时来打探 hhhha一束热热的光xiuORxiuxiuxiu_light
这是当年写给女友的誓言,而女友早已成为他的前妻。
显然,誓言总是苍白的,往往更适合被用来打脸。
今天要讲述的撕奔故事,发生在著名诗人雪莱和美少女玛丽之间。
雪莱是一位伟大的诗人,就是那个写下“冬天来了,春天还会远吗?
”被称为与拜伦齐名的伟大诗人。
而玛丽呢?
她的父亲都是知界和知识界杰出的人物,而她那天赋异禀的个性和超凡的智慧,是基因和父亲的教育(母亲因她出生而去世)所赋予的。
在与雪莱相遇并坠入爱河后,她毅然决然地与他撕逃,甚至还带上了妹妹克莱尔。
那时,她16岁,而雪莱则21岁。
雪莱出身贵族,相貌俊美且天资聪颖,先后就读于伊顿公学和牛津大学,是个颇具影响力的诗人。
因为传播无神论的行为被牛津开除,而父亲也断绝了他的经济援助。
他靠着妹妹的帮助渡过难关,常常去学校看望她,受到女生们的喜爱,其中就包括哈丽特。
小哈丽特因家庭出身而受到同学排挤而离校,但父亲逼迫她返校,她写信给雪莱表示宁愿以死明志,于是雪莱带着她撕逃,结婚,并生下了孩子,然而感情最终消磨殆尽。
玛丽理解他,愿意与他一起共度艰难却自由的时光,却很快他又与克莱尔有了染,并且还质问玛丽,为何拒绝其他男人的爱。
接着,妹妹克莱尔结识了拜伦并怀上了孩子,她既自豪又开心,然而拜伦却表示并不爱她,只愿意为孩子支付抚养费。
玛丽生下了女儿,在贫困中流浪,孩子仅活了两周,这让她痛不欲生。
在梦中,她透过火光复活了女儿,于是,这个梦启发她写出了一个复活的怪物的故事《弗兰肯斯坦》。
这是世界上第一部真正的科幻小说,她因此成为了“科幻小说之母”。
当时她才19岁。
在小说里,弗兰肯斯坦制造的怪物是善良而孤独的,他只是想要一个伴侣,却招致了人们的厌恶和歧视,于是他产生了憎恨,摧毁了一切,最终以自我毁灭结束了自己的生命。
这个故事更像是玛丽孤独和痛苦生活的写照,“我的内心深处有着你无法想象的爱,以及你无法置信的愤怒,若我不能获得其中之一,就会纵容另一个。
” 显然,玛丽并没有在爱情的折磨和愤怒中消沉,而是重新拾起了自己的梦想和智慧,用自己的实力证明了自己的才华和价值,活出了坚强而璀璨的人生,这无疑是一个漂亮的还击。
要知道,在她之前,雪莱的前妻哈丽特自杀了;而在她之后,她的妹妹克莱尔黯然度过了余生。
能以科幻文学之母而不是大诗人雪莱妻子的身份闻名于世,对玛丽来说已经足够幸运,就像李清照是以自己的才学闻名,而不是赵明诚妻子的身份。
玛丽雪莱天生就是女性主义题材会青睐的人物,复杂而独特的原生家庭,极为高超的才华,跌宕起伏的感情生活,名满天下的丈夫。
艾丽范宁五官很有力量感,雪莱的演员不怎么样,光演出了油滑气,展现不出一个大才子的风度。
雪莱夫妇本身就不能用道德来评价,所以不要用三观不正来指责电影,玛丽的亲生父母本身都不是循规蹈矩之人,从小就目睹了父亲的文字并不能换来全家富足的生活,她难道对于和一个才子私奔后的生活完全没有心理准备吗?
但是她爱雪莱,这就够了。
影片里的玛丽雪莱一点儿也不像这个陷入爱情的女子,她有些过于冷静,有可能导演就是想展现她是位受到伤害,但是依然坚韧冷静的女子,所以在雪莱逝世几十年里依然好好地活着并坚持创作。
影片本身拍的很癫,感觉好像里面的每一个角色都是疯子,都是激情的产物,也没什么高明的地方,觉得整个就像是流水账。
这场雨中的文学聚会上,拜伦和雪莱并无作品,反而玛丽创作了科学怪人,波利多里医生创作了吸血鬼。
能够相信吗,玛丽创作《弗兰克斯坦》时还不到20岁,尽管她已经是一位母亲,但是在那个压抑的时代,作为女性,她依然不能够用真名来出版这部划时代的作品。
玛丽的妹妹克莱尔真的像表面上那么傻白甜那么笨吗,当然不是,只是她也想走出家庭,即便外面世界的自由要付出代价。
讽刺的是,玛丽与医生两个无名之辈,甚至连自己作品的署名权都不能捍卫,其实我觉得也是在暗戳戳指责很多知名作家肆无忌惮的抄袭。
大气层中火山灰增多导致这段时期落日时分特殊的景观第一部科幻小说的灵感来自火山爆发。
从思维模式看,历史思维的特质是“证据压倒合理性”。
公众号岳识界主笔岳晶艳女士说,《石头记》是由乾隆皇帝牵头、由五皇子永琪主笔创作的。
一百二十回版本《石头记》的刊行时间,是乾隆乾隆五十六年(1791年),是他用《洪范五行》预测大清王朝寿命的起始时间。
出版80年之后的1871年,同治皇帝和自己的母亲叶赫那拉氏彻底僵化,爱新觉罗氏不再是真正的掌权者。
出版120年之后的1911年,辛亥革命爆发,大清统治被推翻。
乾隆帝的十五皇子永琰也有参与《石头记》创作,他就是后来的嘉庆帝爱新觉罗·颙琰。
洞悉天机的嘉庆帝为何未能为大清改命?
因为火山爆发,火山灰遮蔽全球,作为农业国的大清帝国气运由此急转直下。
冥冥中似有天意。
1815年4月5日,沉睡了五千年的印尼松巴哇岛坦博拉火山岩浆喷薄而出,气势汹汹。
五天之后,也就是1815年4月10日晚7时左右,坦博拉火山再次喷发,随后断断续续持续了百余天。
有史料称,这是坦博拉火山两个世纪以来最大规模的喷发,也是有史以来、有文字记载的伤亡最为惨重的一次火山灾难,遇难人数总计11.7万。
1816年的低温不仅限于中国云南,美国东北部、加拿大的海滨诸省、纽芬兰和欧洲都受到了影响。
在西方,1816年被称为“无夏之年”,在民间则被称为“冻死人的1816年”。
1816年6月16日,诗人雪莱带着未婚妻玛丽到拜伦位于日内瓦湖边的别墅度假,结果突然下起了大雨,狂风怒吼,闪电齐鸣。
玛丽与几位文学界人士困守在寒冷多雨的瑞士,6月22日的暴风雨让他们只能待在室内,以讲鬼故事消磨时光。
他们约定把这些传说写下来。
1818年玛丽第一个完工,于是就有了我们今天读到的哥特式惊悚小说《弗兰肯斯坦》(又译《科学怪人》)。
而拜伦的私人医生约翰·波坚杜利则写出了中篇小说《吸血鬼》。
也是在“无夏之年”,拜伦开始写作他预示末日来临道德诗歌《黑暗》。
《解放了的普罗米修斯》是英国浪漫主义诗人雪莱创作的诗剧,取材于古希腊罗马神话和埃斯库罗斯的悲剧,发表于1819年。
玛丽·雪莱的《弗兰肯斯坦》即为科幻小说的滥觞。
一说到玛丽雪莱,人们立马给她戴上个帽子:“英国诗人珀西雪莱的老婆”。
但她可是有“科幻小说之母”的称号,写了文学史上第一部科幻小说《科学怪人》(就是《弗兰肯斯坦》啦)。
这部电影讲了她的成长故事,遇见珀西雪莱后的生活,还有写出经典之作《弗兰肯斯坦》的过程。
看完这部电影,我就迫不及待想看这本小说。
没想到呢,无意中发现改编后的舞台剧《弗兰肯斯坦》中文版在国内巡演。
真是巧,前两个月在南京,我看了袁弘主演的这部舞台剧,太震撼了!
两百年前她就写出这么拷问人性的作品,太厉害了!
这种文学史传记片实在是爱不释手。一开始觉得演雪莱和拜伦的演员太年轻,没有说服力,没有想象中那么庄严。但后知后觉,那时候他们,不过只是20几岁的年轻人而已。医生的死和雪莱的死,同样让人惋惜。
女主演技不行啊
不够人物传记的水平,好像在八卦一种私生活,看不到他的思想,成长和抉择,更别提魅力了,只有无谓的几句呻吟
#只看脸的话可真好看观感迷之暮光之城?!Elle Fanning唇红齿白雪莱和画像上一模一样不浪漫的浪漫主义
一开始怎么把玛丽整得和灰姑娘一样,被后妈横眉冷对的。成天徘徊于亡母墓前的玛丽还是洋娃娃似的甜妹子,没有点鬼气。克莱尔前面有点神经质的老妹儿,后面给拍得恶毒女配一样,仿佛嫉妒玛丽一样到处勾搭,终于搭上拜伦渣渣,啊,这个拜伦真的太油腻了,一点贵族气质没有,和克莱尔拥吻时好像两人肥猪流😓影片重头戏应该是拜伦雪莱一行人一起旅行然后在暴雨中百无聊赖时一起构思鬼故事,结果拍成了克莱尔被拜伦渣男渣得心碎跑去淋雨的狗血故事,似乎玛丽雪莱的代表作都是拜雪莱拜伦两渣男刺激出来的一样。
范宁的确撑不起这样的女性角色,除了神经质没别的了。
结构太松散……
赶脚像看了一个文艺圈八卦,整体都中规中矩。范宁有出色的演技,在这没什么发挥吧
对于一众年轻演员,这个题材实在是太深了。
只有范宁的演技是一流,其他人都是什么鬼,包括导演和编剧。
生生拍成了三流小说
年轻不是你的错,要怪就怪你太zuo。
并非信史,但讲玛丽雪莱总不可避免的要联系到《弗兰肯斯坦》,然后把小说的阴郁气氛和玛丽命途多舛的人生轨迹联系起来,所以只好委屈雪莱同志来做渣男了,一个还嫌不够,于是又加上拜伦来双重刺激。只是可惜了雪莱的自由主义被肤浅的曲解成Open Relationship。虽然电影在雪莱夫妇的婚姻上存在明显的扭曲事实,但对当时女性创作者困境的描绘却很到位,女性主义主旨借由这一虚一实的情节编排也算勉强完成任务。这几年小范的戏路真越来越宽了,从《霓虹恶魔》到这部,愈发成熟独立,有种看着自家闺女长大成人的感觉。PS:第一次知道玛丽雪莱的母亲居然是伟大的沃斯通克拉夫特。
19岁的范宁在努力诠释差不多同龄的玛丽这个角色,表演中竟透露了一丝女性的成熟之美。雪莱的确有点渣。某种意义上两个人还挺配的。。。
为了主题篡改了一些史实,一些细节上的合理性也有待商榷。不过有些段落还是比较感人的,大概就这样了
国庆假期最后一天的选片让心情雪上加霜。演得差,叙事更差,好好的一个题材怎么能拍成这个鬼样子啊?!唯一值得表扬的可能也就是BGM了。
和霍建起的《萧红》一样,非要把文学上虚的、含蓄的东西落到实处,让主人公一字一句说出主题,而且编导对作品的理解也都差不多是初中必读书目那种。当然最要命的还是,对独立女性的理解也没讲清,加上演拜伦和雪莱的男演员过于丑且轻浮,女主过于芭比,进一步灾难。
自由恋爱,自作痛苦。
黄金时代的异类,精英阶层的磨难。弗兰肯斯坦的怪物。
一个女性的成长,就是面对孤独、绝望还有背叛,又不断走过的过程。在玛丽的人生中,父亲、丈夫、出版商,还有其他形形色色的男人们,不断将她抛入一个又一个深渊,“你将被海浪卷走,迷失在黑暗和远方”。出现过的女人,看似不怀好意,却最终都是她的同类,物伤其类。在这样的人生境遇中,所谓的科幻大作倒不是源于对科学的热忱,而是人性深处最深刻的悲悯。写作是一种拯救,解脱自己,启迪他人。科学带给我们契机,但不要努力让它成为另一道枷锁。