从心开始

Charlie Fineman自从911之后就再也没有走出其自我意识的生活之中.Alan Johnson自从走出校园之后就再也没有触摸到其在校园时期的灵魂.Charlie Fineman表面上目空无物遗忘一切,内心深处却无时无刻不在忏悔自责.Alan Johnson表面上包容一切接受不能接受的事物,内心深处却渴望遗忘渴望抬头向前看.Charlie Fineman错过了见妻儿的最后一面,眼前的一切都能触动他脆弱的神经使其想起关于妻儿的一切.Alan Johnson同样错过了见父亲的最后一面,眼前的一切让他茫然,大喜之后的大悲,却在Charlie面前显得如此之轻.-Everything cool?-My dad just died.-Died,like......dead?-Yeah.-You wanna go get some breakfast?-Charlie,my father just died.-Yeah.There's a store that's gonna open up soon.-Charlie,my father just died.-Yeah,yeah,I know.I wanna hang,though.Come on.Let's not waste all this Mel.We just got a good dose og Mel.Charlie Fineman终究要面对现实,他也知道自己将会义无反顾的面对现实,现实是残酷的,所以他一直在等到Alan Johnson之后才肯接受这个事实.Alan Johnson就是他的一面镜子,从镜子中他找到了活下去的动力.Alan Johnson在Charlie Fineman的启示下,发现了生活的真谛,相比之下,过往的他仅仅活的像一具行尸走肉.Alan Johnson能够拨开烦琐小事这层迷雾,重新找到生活动力的源泉,很大程度上归功与Charlie Fineman,Charlie Fineman同样也是他的一面镜子,从镜子中他真正找到了人生中惬意的一面.Charlie Fineman同Alan Johnson就这样互相映衬着的生活下去.Charlie Fineman依旧会为家庭为工作为意想不到的事情而烦恼.Alan Johnson依旧会伤心依旧会偶尔失去自我依旧会长时间的迷茫.但是他们终究living,伴随着paining的living.

连看三遍，我只能说这是很有美感的电影。

有时候我判断电影的标准很简单，看它是否表达出了思想，看它是否有节奏感。

我更被具体人物的内心吸引。

关于Charlie有时候选择逃避是不得不做的事情，因为人类的心灵没有那么坚强。

我们假装忘记是想让此刻能好过一些，能活下去。

也只能如此。

但是我们也失去了真正的快乐。

关于Allan他好像离我们更近一些，因为身边有很多类似的人。

自己有时候也会变成压力人。

所以我们要提醒自己，在做好很多社会角色的时候，不要忘记还有一个更真实的、隐藏在内心的自己，要给真实的自己一些机会来展现，否则即使有成就，受别人认可也是背叛了自己。

发现有些说不清自己的感受，好像喝了杯回味悠长的咖啡，我只能说感觉真好，却形容不出每丝味觉体验带来的震动。

如果你遭遇了一瞬间失去全家人的惨痛打击 会像Charlie一样坚强的活下去吗？？？？？

平淡的电影 就像是用局外人的眼睛去窥探一个病人的生活 自从去年看完《人生遥控器》后哭的稀里哗啦 就觉得亚当不对劲了 今年果然出现了奇怪的组合亚当桑德勒和唐钱德尔 前者是牵引我进入电影的因素 后者则让我做好了严肃观看的心理准备其实故事很好 是标准的美国式煽情 和前阵子威尔史密斯的《当幸福来敲门》有异曲同工之处都讲述了现实的残酷 如何面对 在人生最低潮的时段.....电影是伴随着NASH的歌曲《simple man》开始的一个年轻男人的背影 踩着电动车 戴着耳机 看似悠闲的穿梭在萧瑟的冬日街道上导演给了我们一些特定的未知 就像你看不见他的表情 是幸福还是痛苦 包括之后我们与片中的这个主角相遇 然后我们要做的就是看着他如何一步步走出阴影 从头开始亚当扮演的Charlie是一名牙医 在911恐怖袭击中失去了家里的五口人：妻子孩子还有一只狗 从此一蹶不振 自暴自弃 甚至像是患了精神病 脾气怪异 不理任何人 每天在家里靠着听唱片打游戏来度日子这时他遇见了大学室友 一名成功的牙科大夫 开了私人诊所 拥有英俊的外形 年轻的身体 幸福的三代同堂 每个人都嫉妒的事业出于和Charlie旧交情 他决定帮助Charlie走出阴霾 国人对这部电影的评价并不是很好 就连亚当桑德勒吧里的几个骨灰级FANS都不是很喜欢 首先BUBU认为这样的剧本应该最受OSCAR青赖只是导演麦克·宾德尔也许太在乎电影画面的意境 有点理想化 像他注重的首尾呼应 有头有尾固然不错 却错过了怎样用他的意境去体现故事的高潮 人物内心的挣扎 如果光靠钱德尔和亚当的演技 也只能让我们在尴尬的情境中去感动就像朋友问我 电影如何 我会说：我已经很努力的让自己去感动了 当然 片中还是有很出彩的地方 之前 我习惯了亚当呆头鹅的形象 《初恋50次》里的可爱 《最长的一码》里的疯狂或者是在好朋友罗伯特施耐德的片中客串一个卖古董的吸毒患者每次都是以让人一见倾心的形象出场 他在《最长的一码》里说：橄榄球是一个和我脑袋形状差不多的球体在这部片里 我看不见橄榄球了 鹅蛋造型的脑袋加上了一头乱糟糟的头发 颓废着 眼神呆滞并且紧张人们说 他转型了 在我来看 亚当一直有自己的一套演绎方式 不属于正剧也不属于喜剧 他没有过和金凯瑞一般夸张的表演 没有罗宾威廉姆斯幽默的谈吐从来不和标准靠边 只是尽其所能的表演 名气不是特别大 却依旧热爱着自己的事业 当我看着片中的他 拿着枪冲到街道上 无助的双眼含满泪水 他恨不得所有人杀掉他 杀掉痛苦的他作为观众 特别心痛 他是失去至爱的 真正迷途的人当生活失去方向 谁还能为他做点什么 他需要什么 他全都不知道只能任其发展 一直到崩溃了 看见死亡来临的那一刻 都在迷茫作为中国观众 我不能体会911给美国人带来的悲剧 但却深知失去至亲的痛苦.....电影的结局 很美好 在人们的帮助下 他开始面对现实 他敢于说出内心的痛苦 那句台词说的很棒：我不想谈论那件事 也不想看照片 因为事实上很多时候我会在街上看到 我走在大街上 我能在别人的脸上看得到 比你们带得任何照片都清楚 我理解你们很痛苦 但是你们可以互相为伴 你们互相为伴.我才是总是看见她和孩子们的人 我甚至看见 狗太他妈的惨了这一刻 我们知道 他终于解脱了人类的每一种情感都是如此....当你哭了 当你倾诉了那么你一定开始好转了战争、饥饿等灾难每天都在世界上夺走多少人的生命 所以这样的故事不是少数 而我们可能一辈子都会远离这样的灾难 与那些来之不易的可贵比起来 我们更加要懂得珍惜懂得去尊重爱的权利......

开始看到是adam的片子还以为是喜剧看着看着就觉得不太对了话题有点沉重感觉adam最后很会挑女主角啊上次的k.backinsale这次的r.tyler都是相当的漂亮啊有的时候觉得在帮助别人其实何尝不是同时在帮助自己d.cheadle的角色就表现了这一点吧感觉那个审判有点残忍还好最后法官还是很令人满意的

生活总会有很多的意外，足以把我们都变成精神病，Charlie和Allen就是两个极端的例子。

Charlie因为一场灾难失去了所有的家人，而Allen则在压抑的家庭生活里被折磨地发疯。

所以Allen帮助Charlie也是在帮助他自己。

这样慢慢的电影很好，不太逼着你去找寻什么答案，可以跟着Charlie和Allen一起变快乐。

开心的时候就骑上滑板车满大街溜达，打游戏机，不高兴的时候就带上耳机把自己隔起来。

他们都在不断地尝试通过他们强大的内心来治愈自己的精神病，而这样的努力却反而使得压力越发地不可承受。

去听张震岳的《很难》吧，里面唱得很好，有时候想把自己关起来，还是学着把心门打开，谁不希望像飞鸟一样自由自在，谁不希望啊，谁不希望只是很难。

他和他是大学同学。

在一次街头偶遇中彼此的人生开始有了交集。

1。

他。

他是一个收入高名誉好的牙科医生，有一个幸福的家庭，彼此深爱的妻子，活泼伶俐的儿女。

表面上看来，拥有一切，看似圆满，因为太过圆满，连诉说都变得矫情且无聊。

没有朋友，没有爱好，没有除去家庭与工作之外的生活。

不是不正常，只是少了自己。

内心深藏的自己。

大多数人的生活。

大学毕业，努力奋斗，建立家庭，事业有成，逆来顺受，见招拆招，一切都好，只缺烦恼。

他和他一起通宵打电玩，看喜剧电影至清晨，弹唱大学时的音乐。

他在他的世界里找到自由与快乐，他在他的世界里找到温暖和陪伴。

然而，他并不是他。

他在蓦然失去父亲的清晨里踟躅独行，终于对他的怆痛有所领会。

2。

他。

他原该有着和他同样的圆满。

直到911，瞬间失去深爱的妻子三个女儿和一条狗。

一段漫长的时间，一个封闭的空间，已经被他生生停顿下来并竭力要去抛弃的记忆。

电动踏板车，耳机，电玩，黑胶唱片，不停地整修厨房。

他的生活静谧而自由。

除了不再见任何熟悉的朋友，不再谈论关于过去与将来，拒绝听见任何会询问的话语。

有什么悲痛比得上在刹那间失去至亲至爱？

朝夕与共的日夜，突然天地仍在，而只剩你此身孤孑。

而你连追随的勇气都没有，除了把头埋进沙砾，把记忆割断。

“我不需要谈论她或者对着她的相片，因为，实际上有很多很多时候我都看见她，在街上，我曾在街上，在别人的脸上看到她的脸，比你带着的任何一张照片都要清晰，我知道你们很痛苦，可是你们拥有彼此，而我却时时刻刻的见到她们，她们出现在我生活的每个角落，甚至是那条狗，分明是条德国牧羊犬我看到的却是该死的贵宾狗。

”他对着同样失去女儿心怀悲痛的岳父母说。

要学习诉说是多么艰难的事。

如果你肯哭泣，肯流泪，肯谈论，是不是这种怆痛就可以过去？

是不是就可以带着曾经美好的回忆重新活下去？

3。

你。

你只肯与自己对话。

每个人都极其自闭。

是因为言语的无用，还是因为原本就不相信言语？

门外的人进不来，门里的人不肯开门。

你即使把门窗关严，却终该还是要留有呼吸的缝隙。

而我，要怎样才能找到这一线光？

我们谈论文字，谈论音乐，谈论电影，谈论风景，谈论天气，谈论他和她，可是唯独不能谈论自己本身。

她说，这就失去了所有的意义，你必须找到一个人去诉说，即使这个人不是我。

4。

我。

我并不相信真正的悲伤可以淡忘，即使时间的力量再强大。

亦不相信真正的悲伤可以诉说，即使言语与文字的力量再强大。

那些真正埋藏在心底的怆痛，永远都在，每次掀起，都有新鲜的血液溢出。

生存的真相，是永不被诉说的伤痛。

可以麻痹自己的神经，可以欺骗自己的心灵，可是不管逃避或面对，怆痛其实一直都在。

我们的身体和记忆都将与它共存。

我们有时不得不沉迷在某种行为当中，只是因为找不到出路。

只能在黑暗里，以自己的方式慢慢去摸索出一条路。

期望会有一点光，明知不是坦途，可是，我们唯一能做到的，是看似停留却其实在以极其缓慢的速度走着。

觀後感 :美國導演mike binder 2007年新作，這部片是近期少數令我驚喜的好萊屋電影。

談到911攻擊事件，姑且撇開美國與中東或伊斯蘭世界的不平等對抗歷史而言，自建國以來第一次的本土攻擊(話說美國在兩百多年建國之後本土從未被他國or勢力攻擊，二戰時珍珠港例外，在太平洋上)，美國展開對阿富汗的報復(存疑?!)攻擊，接下來攻擊伊拉克，擊垮曾使用生化武器芥子氣殺傷國內庫德族人的海珊政權，諷刺的是，海珊政權與阿富汗神學士政權皆是冷戰時美國為防堵共產勢力所推翻扶植的政體...尤記得911攻擊後的數年間好萊屋沒人敢去拍有關911攻擊的議題，當然好萊屋也不是笨蛋，若尼可拉斯凱吉主演的<<世貿中心world trade center>>膽敢在第一時間上映的大大消費美國國民的悲傷與憤慨的話，那整個製作團隊外加製片發行公司大概也不用活了(笑)。

但就像高達譴責二戰納粹集中營與戰爭，電影作為藝術卻相當程度缺席的角度上來看，911除了一大堆新聞記者或拜dv數位相機or手機便利取材所得事件影片之外，cinema也應該要對該事件有所回應，而非逃避才對阿! 於是我記得印象中的第一部911題材電影是在04年拍成(或者有更早的電影，但我不知道)，我約莫是在05年金馬影展時看到的德國旅美導演文溫德斯拍攝的<<豐饒之地 / 迷失天使城 Land of Planty>>，記得美國大概在同一時間 ( 或者更早 / 更晚?! )通過愛國法案(註一)，當然，對於該事件有興趣的人也可參照麥克摩爾的另一種批判911美國官方說法的紀錄片<<華氏911 farenheit 911>>。

好，脈絡與批評告一段落，接下來講講電影部份。

溫德斯拍攝的<<豐>>片大致主軸是後911再分下兩個支線故事，第一是911攻擊後從巴勒斯坦地區回美國與舅舅同住的少女，第二則是少女那為了美國奉獻青春打了莫名奇妙的越戰，四十年後的911事件後才回過神來，每天開著(甚至是住)素人偵防車出外查找恐怖份子的瘋狂舅舅。

而mike binder的<<從心開始>>則從兩個911前的中產紐約家庭開始，亞當山德勒與唐奇鐸兩個大學牙醫系室友，進入社會分別在紐約成立了中產階級家庭，在分別經歷911事件後，唐奇鐸的生命並未造成任何損傷，而亞當山德勒則在一夕之間失去了他的老婆，兩個寶貝女兒，還有一條貴賓狗。

從此，亞當山德勒的生活看起來像一個單身幸福的BOBO族，組龐克團，到唱片行挑老唱片(雖然常被唐奇鐸嫌音樂品味差)，家裡的影音器材正點到連我都羨慕，但這些豪華的生活與物質享受卻很諷刺的是來自於因搭上911死亡班機的妻女身後留下的保險金與政府撫恤金...亞當山德勒成為一個刻意掩埋過去，並且精神上承受極大苦痛與不穩定，身體仍呼吸吃食的一具喪屍。

至於他那家庭圓滿的室友，後來與三名白人組成牙醫聯合診療的唐奇鐸呢? 表面上看來家庭事業兩得意，但卻又得面對那不可言喻卻又時時存在工作場所的歧視(在這裡我會傾向用prejudice而非discrimination，一種不加諸於言語或者行為，但更為深刻與區隔強烈的歧視氛圍)。

導演讓這兩個曾經室友的人碰在一起，經歷喪失妻女之痛的亞當山德勒最需要的是什麼? 活在白領，中年危機緩慢浮現的唐奇鐸又需要著什麼? 令我覺得有趣的一場戲是在唐奇鐸苦苦終於成功讓亞當山德勒去找麗芙泰勒所飾演的心理治療師談談，經歷數次亞當山德勒的崩潰，莉芙泰勒在無計可施之餘要亞當山德勒找一個值得信賴的人談談，劇情進行變像迴圈一般回到起點，唐奇鐸成了亞當山德勒傾吐的對象。

或許這也在質疑，當人們捨棄著身邊最好的朋友，而要對著遠方 / msn等媒介，甚或是需要付錢方才能對談的陌生人，是不是反而成了一種本末倒置? 若果911事件沒有發生，亞當山德勒並未失去他的妻女，努力就可能讓一切成真的一種"美國幻 / 夢"會實現嗎? 或者，他也不過就像那千萬個妻女有幸沒搭上那班死亡班機的美國大都會白領中年危機男子罷了?!若果再回到一個無可避免的911歷史事件中受難的小人物來看待亞當山德勒那種無能為力，甚至連以牙還牙都不知道對象在哪裡的時候，那麼電影裡落淚的他闡述那些深刻無可比擬也無法復原的創痛，相信我們也就要更寬容的心態去觀視他了。

那麼，片頭中景跟拍亞當山德勒騎著動力滑板車游走紐約街頭那自在的背影，是否也意味著大家必須要讓悲傷與恐懼過去，接受未來與前景的召喚，走出避難所 / 家 / 心裡的魔障呢 ? 想起台灣導演楊德昌的最後一部劇情片<<一一>>裡小鬼頭陽陽喜拿著父親給他的膠捲相機拍攝人們的背影，記得片中舅舅說：" 你為什麼用相機拍我的後腦勺 ? "" 因為你看不見嘛 " 陽陽回答。

溫德斯另一部電影<<愛麗絲漫遊記>>裡的男主角phil winter也同樣陷入一種迷惘，他以一個在美異鄉記者身份開著車，沿途拍照卻不時地在 " 欲將所"見" 攝入" 鏡頭 " 卻不得其門而入的失落 " 呢喃著。

或許陽陽的問句更為真切，他說 " 我們是不是只能知道一半的事情呢？

" 最後或許也能引溫德斯在<<溫德斯論電影>>一書有關 " 美國(幻)夢 "該篇所提到的 : 「 除了一片茫然之外，我們還能如何以它自己的夢看待這個國家 ? 除了兩種心情之外，什麼立場又是可以想像 ? 我喜愛這個國家的城市與人們，更勝於我所知道的其他。

但我也更怕它。

我呆在這裡比其他地方更快樂，然而也更沮喪。

它打開了我的雙眼，而我卻想闔上它... 」註一: 美國國會在「911」過後的幾個星期，以壓倒性多數通過目的在於加強在國內跟蹤和截獲通訊方面給予聯邦執法人員更大的權力，以達到執法和搜集情報為目的的「愛國者法案」。

断断续续的看完了这部电影。

查理是911事件的直接受害者，他的妻儿和爱狗都在这场灾难中丧生。

查理从此一蹶不振，开始了严重的自闭抑郁。

而与之形成对比的艾伦有成功的事业和美满的家庭，但无论是工作还是家庭都让他承担着巨大的生活压力。

当查理和艾伦在街头相遇，大学时期的室友情让两个人开始了互相治愈之路。

艾伦陪着查理一起玩闹，查理则让艾伦完全忘却压力，重回童真，最终完成彼此的心理疗伤。

查理的疗伤之路本质上是有人陪着他，完全的走入他的生活，才从一开始的慌张和警惕最后敞开心扉。

所以沟通一定是要站在对方立场上的，而不是想当然的苛刻的要求。

陪伴，然后给予他们时间，相信人性的力量，他们一定可以摸索出自己的道路。

这里形成对比的是查理的岳父母，他们也是灾难的受害者，但是与查理的相处却是站在自己的立场上，一味的要求，并不能真正的感同身受。

而艾伦又是典型的心理压力很大的普通人，更有普遍意义。

很多时候我们只是要放松自己重回童真，而不是被生活裹挟着前进，出现情绪却刻意回避，如他和妻子之间的关系。

但是当时间推着往前走的时候，自然可以想明白一些事情，所以不用着急，劝慰自己。

剧情简介 ······ 　　查理(亚当·桑德勒 Adam Sandler饰)是一个9•11的直接受害者，他的妻儿和爱狗都在这场灾难中丧生。

查理从此一蹶不振，严重的自闭抑郁。

他已经习惯了每天踩着电动滑车，戴着大耳机在街头行尸走肉般游荡，心灵巨大的创伤让他回归不了正常的生活。

　　艾伦（唐·钱德尔 Don Cheadle 饰）则是一个表面看来非常幸福的男人，有成功的事业和美满的家庭，然而他承受的生活压力是常人无法理解的，他的内心在暗暗苦撑。

　　直到有一天，艾伦在街头遇上了查理。

得知这个老同学为何变得如此颓唐后，艾伦心里便下定决心也帮他一把，让他从低谷中走出来。

他们一起谈心，游戏，慢慢的发现彼此的心灵都从窒息中苏醒过来。

© 豆瓣我想说的是：这个剧情简介并不吸引人。。

当我看完这个片子的时候，我看到的远不止这些。

影片的一开始，查理开着他那辆Scooter穿梭在纽约繁华的街道上。

和擦身而过的轿车和大卡车那么格格不入。

也许他本来早已脱离了这个让他难过崩溃甚至疯狂的地方，只身沉浸在旧唱片的店铺和偌大的游戏屏幕前。

不想听见世界的声音就把耳机的声音调到最大。

因为也许他一转头，就看到满是子女奔跑的身影，满是爱妻微笑的声音。

那已经不是人间最美好的事情，而是让他痛苦一生无法再回忆的痛苦。

他不停地重修厨房。

他说，他和妻子的对话，就是当他在厨房时，妻子讲到重修厨房的事情，然后他不耐烦地挂了电话。

然后。

只是不久后，可能就是几分钟后。

发生了911那件让全球人至今仍然心有余悸的事情。

他的妻子和子女还有狗都不幸遇难。

然后，他开始不停地重修他的厨房，不停地刷墙。

也许，他刷的只是他的记忆，却让记忆一层层沉淀，越积越深。

他只哭过一次，在勇敢地述说他的回忆的时候，他真的哭了。

他始终不愿意回忆往事。

在心理师的鼓励下，他对好友唐诉说。

一次性，让观众紧绷的心突然一下子舒畅却万分悲痛。

我一直希望他说出来，释放他的痛苦，但是当他说出来的时候，我却感到他被撕碎了。

一直坚强地垒起的墙，突然塌下了。

在法庭上，那个天杀的律师竟然将它的妻儿的照片一张张展览似的拿出来，放在他面前。

那一刻，我们没有听到他的哭声，却听到他凄厉而绝望痛苦的歌声。

而那一刻， Love Reign O'er Me，歌声，即使在大声，也无法掩盖他多少年来的伤痛。

年少父母空难，而今妻儿同样空难。

而竟然得不到唯一的亲人——岳父母的理解。

最后。

他得到了他应有的自由生活。

他缓缓走到岳父岳母的面前，说，谁说我没有知觉。

　　At least you guys have each other. 　　I am the one who's remember them all the time. 　　请不要教我什么是生活。

　　能够哭，能够诉的痛苦。

都不是最深。

有人说：　　同样是用音乐疗伤，Charlie的音乐更似一道壁垒，他把自己锁在里面。

　　同样是痛失所爱，Charlie选择割断记忆的脉搏，试图成为一个没有过去的人。

“我不记得了”真的，就这样忘记了。

他大声地唱，我失声地哭。

第一次看电影。

看到哭出声音来。

本来想从专业些的影评角度来写一部电影。

却还是对这部电影下不了手。

Adam Sandler演得很好，令人刮目。

他的脸部没有痛苦。

但是眼神已经深陷绝望。

原声很好。

I am a simple manSo I sing a simple songNever been so much in loveAnd never hurt so bad at the same time.I am a simple manAnd I play a simple tuneI wish that I could see you once againAcross the room like the first time.I just want to hold you I don't want to hold you downI hear what you're saying and you're spinning my head aroundAnd I can't make it alone.The ending of the taleIs the singing of the songMake me proud to be your man only you can make me strongLike the last time.I just want to hold you I don't want to hold you downI hear what you're saying and you're spinning my head aroundAnd I can't make it alone.ps：这不是专业的评论，因为不想写，只是心中的话而已。

如果这不是一部911背景的题材，或许我看得会更舒服一点。

然而，半路跳出的911和Don Cheadle的大鼻孔坏了我的胃口。

哦对，再加上Liv Tyler略花瓶的演技。

其实，这些倒也不是很重要，电影的开局非常棒，流水般的剪辑让我认定这不是一部坏电影，但是未想到剧本在主要线条上半路煮成了夹生饭，这才是让人扼腕的遗憾之处。

在前半部里说它不是一部坏电影，这点上我是很诚恳的。

Adam Sandler的小电动滑车让我开心了很久，猥琐男的造型确实蛮适合他。

如果不提前给我一个创后抑郁症的大前提，我还真挺喜欢这半部里的Adam Sandler。

小电车，5500部黑胶，大屏幕投射电玩，夜间摇滚乐酒吧，咬字不清晰的脏话连篇。

创后抑郁症？

真的有点怀疑编剧是否隐藏了极深的黑色幽默感——进入婚姻冷淡期的Don Cheadle，偶遇911创后抑郁症的Cool Guy&自由仔 Adam Sandler，心理上产生巨大的不平衡，咬定心思要把老友拉回残酷现实，最终逼得老友当街犯罪只求一死，经历法庭上的伤口撒盐，轮番轰炸的心理辅导，痛哭流涕返回了美国中产阶级的旗帜之下，使得中产家庭的生活观得到了最终的巩固和加强。

你说，如果这样看的话，是不是该以过度幽默罪把编导方拉出门外排队枪毙？

鲁迅说，我向来不以最坏的恶意揣测国人。

那么，我本着这样的精神，也就不以最坏的恶意揣测编剧吧。

其实，电影里轻喜剧色彩的细节还是让人非常开怀的，并且，Don Cheadle，一个正常的美国牙医，和Adam Sandler，一个全家惨死，身负抑郁与悲伤的前牙医，这两者的冲突点，可以设定的非常巧妙。

家庭的表面上的完整与残缺，和实质上的完整与残缺，有一大片天地可供探讨。

然而，与之并列的一条线索却是Don Cheadle对Adam Sandler的心理疗伤，Adam Sandler几乎完全处于被动地位，天平倾斜的太过厉害，下半部的夹生也正源于此。

最终，Adam Sandler还是莫名其妙的融入了心灵补完计划，而Don Cheadle的平淡婚姻生活，也忽然得到了拯救。

另外还有被抛弃的家庭主妇和有点痴呆的美女心理医生各一枚，无关紧要的游离于主要线索之外。

话说这好好的天平为什么会倾斜了呢？

或许正是因为911题材的敏感性吧。

讽刺的是，可能还是因为911，这部电影得到了评论界的一致好评和IMDB上美国观众的一致高分。

而本痴汉，只有看完电影躺在床上发痴，自己玩修改剧本的份儿。