上阳赋

这tm是八岁？

想起来让子弹飞这句台词。

这是八岁？

没人信！

我都不信！

为什么短评评论不能带图啊凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数凑字数

被人带节奏恶搞了评分，简直就是豆瓣的耻辱。

这部剧怎么说4星还是能够达到的，怎么就一开始不及格了呢？

这些个喷子呀，真的过分了。

从制作水平和表演功力来看，都是上成的佳作，但一开始的剧本似乎有让人失望的感觉，看着后面肯定会有大大的好转，毕竟强大的阵容实力足够撑起大制作。

章子怡的表演没说没好说的，电视剧和电影的表演本来就是很大区别的，章子怡给电视剧带来了一种高级感，老戏骨们为电视剧增添了不少风彩。

说句实在的，这部剧除了演员年龄，难道其他方面就完美无缺吗？

一堆人上赶着说评价别人的年龄不应该，熬过前8集就好了，一定会真香的blabla。。。

我姑且认为你们是真的被这部剧打动了，我只能说你们太好被打动了。

你们倒是说说第一集里男主周一围是怎么突破几万大军的围困杀死敌军将领的？

我知道有所谓“于百万军中直取上将首级”，但。。。

也不是这么个取法啊，反正一群士兵围着他就不一起上，就为突出男主是多么的勇猛。

拜托，这一段从布景，特效，服化道，还有剧情（演员演技暂且不表）都假得我不知道要开口吐槽哪里比较好，请问这是演员年龄的问题吗？

抛开年龄，这一段你们就看得下去了？

我个人很不喜欢去讨论演员的年龄和演技，我觉得我评价这些可能远不如专业影评人，他们能找到各种词汇和角度，我是个半吊子，干脆就不说了。

但是这部剧说实话真是白瞎了这一众的老戏骨，只能说娱乐圈生态太差，容不下老戏骨，导致他们只能在这种剧里演各种长辈摸爬滚打。

你们就说说，这部两年前拍的剧，有哪一段剧情是新的？

每一个场景都让我一猜就知道下一步他们要做什么，女主角爬上树/高墙，必然摔在男主角/男二号怀里；那个女主角原本要许配的人，必定是个猥琐不堪用情不专的LSP;女主角身份高贵，心有所属（一般不是男主角），一开始必然看男主角不顺眼，后来就爱得死去活来了；女主角必然是个崇尚婚姻自由的人（思想进步不进步见仁见智，不过婚姻自由是一定要崇尚的）。。。

请问就这些老套到掉渣的剧情，用得着国际章协同这些戏骨亲自下场演绎吗？

我对他们的演技没有任何意见，他们这一群人的演技演这些弱智剧情就跟玩一样，根本没什么挑战，除了前面几集硬凹少年少女感所带来的演技车祸，还有部分男演员表情油腻，从我业余的视角来看也是挑不出什么演技毛病来的。

我可以接受前几年大女主古装剧特别火，人人都想来分一杯羹，那电视剧就是个很低级的行业吗？

章子怡自己也忍不住自降咖位都要来凑这份热闹，为什么偏要在演技综艺节目里去批评别人，你不觉得你很双标吗？

敢情章子怡就是靠自己过硬的人脉关系拉来了这么多圈中大佬就为了拍个剧玩玩，过过瘾嘛，毕竟没拍过电视剧，还是好奇小银幕的感觉，是这样吗？

再说说你们觉得真香在8集以后，任何一部剧或者一部电影，如果不能把握前面的黄金时间勾起观众的兴趣，那就是在赶客，后面不管有多香我想我也不愿意熬过那些无趣的剧情，更何况一点也不香。

章子怡的演技演这部剧绰绰有余，但她最大的问题不在于年龄，而是气质不符合，她年轻时候的角色，都是些充满倔强，叛逆却又有野心的角色，绝不是这剧一开始的那种强凹活泼的傻白甜少女，即使她再年轻十几岁其实也还是不适合这个角色。

但我觉得最赶客的在于这些剧情，我真的没有感到一点点惊喜或者想知道后事如何，因为真的猜得八九不离十。

还有剧中人搞权谋的时候，那一本正经却又十分低幼的模样，我不知道是应该笑还是哭，就这？？？

如此儿戏的宫斗权谋，恐怕历史上的王谢两个世族要从地底下气活了，我也实在是不好去诅咒他们去找剧组的麻烦。

每一个场景和故事情节都似曾相识，在别的剧里已经被拍烂了，所以这部剧重新演绎了一遍就大不一样了？

就要喊着真香了？

这部剧的价值观和剧情已经落后于时代了，整个剧从里到外都透露着腐朽的气息，虽然有令人惊艳的构图和配色，但在我眼里这整部剧所用的人与技术都是极大的浪费，这个落后又单薄的剧本根本就配不上这样的阵容。

总体上连旧瓶装新酒都算不上，它就是不伦不类，这才是它最大的问题

从去年下半年开始，影视行业就在接力做一道论证题——“大女主”剧还有机会吗？

90后的小花李沁先交出答卷《锦绣南歌》。

虽然秦昊在《隐秘的角落》中刚刚大火，却也没有能量烧热这部大女主。

豆瓣评分5.7，热度更没法和李沁去年参演的大男主剧《庆余年》相提并论。

80后的花旦唐嫣接着拿出了《燕云台》。

蒋胜男曾经因为《芈月传》“原创编剧”的署名而大为不满，这次挂名“编剧”。

同时，这部剧还是稀缺的少数民族政权题材。

但依旧悄无声息，豆瓣评分4.7。

85后的小花赵丽颖接力《有翡》。

上一年《知否知否》的成绩还历历在目，但市场说变就是变，《有翡》的豆瓣评分只有5.6。

这个主演了《陆贞传奇》《花千骨》《楚乔传》的女演员，可以说是“大女主”热最大的受益者之一，也扛不住这个类型的颓势。

75后的电影咖章子怡带着《上阳赋》“下凡”了。

这部饥饿营销做到极致的剧集，直到播出前几天才发布了人物定妆照。

然而，电影级的制作，迎来的却是一片群嘲。

如果说这几部大剧的播出效果，还只是没有达到爆款预期。

其他的大女主剧集诸如《长安诺》《凤唳九天》《浮世双娇传》《九流霸主》等，就更是水花小小、存在感不高了。

大女主剧，真的已经过时了吗？

1、章子怡为何非要拍“大女主”？

狭义上的“大女主”特指古装大女主，尤其是改编自网络小说的古装大女主。

当一个概念占领话语上风之时，所有人都会在包装上与之攀亲戚，这就产生了广义上的大女主。

这和IP概念的泛化是一样的，本文单论狭义大女主。

关于《上阳赋》，所有人最大的疑问便是——章子怡为什么要接这样一部戏？

在幕后制作特辑中，章子怡对这个问题做出了以下回答：“我特别想在一个角色世界里，翱翔的时间长一点。

我很好奇，当我在一个长剧集里面，进入到这样一个人物的时候，她有这么多的人物关系、人物变化、人物成长，我会是一种什么样的状态。

”

“无论是演电影还是电视剧，我演的都是人，这个人是很重要的。

王儇身上有很多现代女性的气质与价值观，她独立、不被束缚、追求自己的自由，她就像我身边看到的这些现代女性，是非常丰满的一个人物。

我觉得我演得非常过瘾。

”总结一下：第一，电影太短，不过瘾；第二，喜欢王儇身上的女性主义价值观。

一个人做出一个决断之后，可以找一万个理由对自己的选择进行合理化。

章子怡这个回答天衣无缝，但并没有切中肯綮。

在我看来，在当时（2018年）的环境下，章子怡想拍电视剧，只能演大女主，她没有别的选择。

原因很简单——大女主一度是国产剧的第一商业类型大剧。

收视率好、网络热度高、观众喜欢、市场反响强烈、平台和资本放心，片酬也最高……这是各方利益最大化的一种选择。

简单回顾一下“大女主”的兴衰史。

无需追溯太远，把实施“一剧两星”政策的2015年作为起始。

由于跨年播出，2015年几乎是以《武媚娘传奇》始，以《芈月传》终。

两部剧在当年都堪称“剧王”级作品，话题度、影响力非凡，是“大女主”军备竞赛的肇始。

除了两部“剧王”，2015年还有一部现象级作品《花千骨》。

2016年大女主代表作则是《锦绣未央》《女医明妃传》。

2017年是大女主大年，《孤芳不自赏》《大唐荣耀》《三生三世十里桃花》《楚乔传》《秦时丽人明月心》《醉玲珑》《那年花开月正圆》……纷至沓来。

2018年，《延禧攻略》与《如懿传》同题同档竞争，是过去几年大女主热的最高点。

2019年几乎是大女主剧的清仓之年，《知否知否》《扶摇》《东宫》《独孤皇后》《独孤天下》《皓镧传》《白发》……几家欢乐几家愁。

从题材来看，大女主基本上花开二枝：庙堂之上的宫廷剧、江湖之远的武侠剧——仙侠剧只是武侠剧的变种。

后来衍生出了侯门剧（《知否知否》），商帮剧（《那年花开月正圆》），但都不够典型。

过去半年播出的四部大女主，《上阳赋》《燕云台》是宫廷剧，《有翡》是武侠剧，而《锦绣南歌》则是二者的融合。

“大女主”一般有以下四个特点：第一，故事发生在古代，但女主人公多有一种现代人的价值观，俗称“女强”文；第二，一般都是大投资，大营销，强平台，具有持续的话题性；第三，展现女主人公传奇一生——从摇篮到坟墓，颇有些传记片的意味。

第四，剧情仅仅围绕一个女主展开，一般只有一个主视角，女主角戏份很重，是绝对女一号。

总结出这四个特点，也不难理解章子怡为什么会接拍大女主。

事实上，周迅、汤唯、倪妮转战电视剧圈，都集中在这个类型，分别拍了《如懿传》《大明风华》《宸汐缘》。

当然，除了大女主曾经是第一商业类型大剧这个行业背景之外，女演员之前演过古装戏、且古装正剧扮相得到观众认可也很关键。

章子怡之前在《卧虎藏龙》《英雄》《十面埋伏》等影片都有过不错的古装扮相，演“大女主”自然得心应手。

事实上，《上阳赋》的不少造型，都有她之前电影的影子。

2、再选一次，章子怡拍啥剧？

其实，大女主在2020年集体“覆灭”早有征兆。

如果非要在去年选一部最火的“大女主”，很多人的答案可能会是《传闻中的陈芊芊》。

我们来看这部剧讲了什么：七流编剧陈小千呕心沥血写了一部古装题材大剧，原可顺利开机，却因为演员韩明星对剧本感情戏质疑过多而崩盘。

愤懑难平发誓要证明自己能力的她，意外卡进了自己的剧本，变身花垣城地位尊贵但恶评满国的三公主陈芊芊……不少人给《传闻中的陈芊芊》贴上了“穿书”的标签。

在我看来，这部剧本质上是对“大女主”的一种解构，也就是说大女主戏所有的桥段，在剧中都是当做段子来逗观众乐的。

当一部解构类型的剧能火的时候，也意味着这个类型快走到头了。

我们来看一下最近四部“大女主”分别讲了什么故事：《有翡》讲述了周翡砥砺成长、仗剑天涯的传奇故事。

《锦绣南歌》讲述了侠女骊歌与监政刘义康在经历重重磨难后终成眷属，携手保卫国家，共同开创盛世昌荣的故事。

《燕云台》讲述大辽铁血红颜萧燕燕，凭借敢作敢为的性格、深谋远虑的眼界，在韩德让、耶律贤等人的帮助下，将大辽推上兴盛之路的故事。

《上阳赋》讲述了王儇与萧綦因为一场权力的交易，先婚后爱共定天下的故事。

除了《有翡》是武侠剧，骨骼略清奇之外，其余三部还真有点傻傻分不清。

说到底，《上阳赋》观众不买账的根本原因还在过于套路化，故事情节全在意料之中。

大女主几乎都改编自网络小说，经过十年的消耗，网文“根底浅”的问题就全暴露了。

这时候，如果没有成熟编剧护体补足短板，真会造成“千剧一面”的尴尬局面。

“大女主”文本浅陋的一大线索，还表现在拍摄落地时，非常青睐南北朝——虽然有时候也是模棱两可的。

上面四部剧，就有三部如此。

《锦绣南歌》坐实为南朝刘宋，秦昊演的刘义康是开国皇帝刘裕第四子；《有翡》开篇介绍背景时也提到了“南北朝时期”，“四十八寨”借用的是“桃花源”的设定；《上阳赋》行门阀政治，以王谢为大，对标的是东晋。

最早开创这种“南北朝半架空”风格的其实是《琅琊榜》。

此后，《楚乔传》《醉玲珑》《锦绣未央》《孤芳不自赏》《凤囚凰》《独孤天下》……落地在南北朝成为古装剧的一种时髦。

事实上，南北朝之所以突然这么吃香，和网文“底子浅”有莫大关联。

一方面，南北朝的分裂乱世延续了几个世纪，这段历史足够混乱，可以让很多历史功底不佳的IP小说在影视改编中有“攀附”的空间；另一方面，由于南北朝是大众历史普及的一个盲点，大部分人没有一个清晰的认知，比较好糊弄。

历史剧，亦或严肃一些的古装剧，本身是有很高的创作门槛。

既要求编剧有一定的历史知识，又要有相当娴熟的编剧技巧，这才能写出好戏。

可以说，大女主剧大行其道的这些年，正是国产古装剧形象不断崩坏的几年。

《上阳赋》被吐槽，和章子怡下不下凡没关系。

你就是找来于佩尔、梅姨、布兰切特这样级别的女演员来演，这个类型的天花板已经摆在那了，也翻不出什么花来。

既然“大女主”过时，取代她的是什么？

我在去年8月份的文章已经给出过答案——“新女性剧”。

什么是“新女性剧”？

大致分两种：

其一，是贴近现实主义风格、圈层壁垒较低、更偏传统电视剧风格的都市女性话题剧。

《三十而已》《二十不惑》《他其实没有那么爱你》等女性群像剧最为典型，《欢乐颂1、2》《都挺好》《我的前半生》为其“先声”，《了不起的女孩》《流金岁月》等“双女主剧”是最新变体。

其二，是融入一些社会议题、有一定观看壁垒，更符合互联网观众调性的女性类型剧。

这一大类也可进行细分：一种是女性悬疑剧，另一类则是融入奇幻元素的女性类型剧，如《我才不要和你做朋友呢》《传闻中的陈芊芊》《想见你》。

去年夏天，章子怡发了一条微博，对网剧《隐秘的角落》赞誉有加。

如果在现在的市场环境下再做选择，想必她肯定不会再优先选择大女主。

周迅在《如懿传》之后，也演了一部女性题材网剧《不完美的她》；赵薇则接拍了都市话题剧《学区房》——导演正是拍《如懿传》的汪俊；赵丽颖两部新戏待播，一部是“迷雾剧场”2021年种子选手《谁是凶手》，一部是电影《秋菊打官司》的电视剧版《幸福到万家》——导演正是拍《芈月传》的郑晓龙。

孙俪在拍完《那年花开月正圆》之后，一头扎进职场剧中，在《安家》卖完房子之后，又去《理想之城》造房子。

就连在《孤芳不自赏》栽了大跟头的杨颖，也在去年演了悬疑剧《摩天大楼》。

风往哪个方向吹，行家都知道。

文/杨文山

客观说，这剧的演员演技还是都在线的，比起流量明星强太多太多，尤其周一围演技全程在线，萧綦算是大惊喜。

摄影镜头好，电影质感，服化道优秀，战争场面气势磅礴，女主走马灯似的换各种漂亮衣服。

但我是来看镜头和服装秀的吗？

我是来看一个故事的，但这剧到最后连自己要讲什么都懵逼了。

价值观严重偏离，简直是一团糟。

除了大王和宁朔军，后期全员降智，女主更是像一个精分似的搞不清楚状况，更别提漏洞百出的台词了，前一秒杀了你爹，后一秒就让你当我的皇后，这是正常人的思维吗？

我是真的没想到，都2021年了，还能看到把人分成三六九等的剧情，在剧里寒族只配冤死或死掉，高高在上的士族永远会被原谅，哪怕通敌卖国，而且是皇帝本人通敌卖国，起因是为了一个女人，最终结局这一局面什么都没改变，然后就大结局了？

我想说编剧你真的可以退休改行了。

这烂剧本也就值负分，打得2星其中一星还是给周一围的，他让这部剧还能看的下去，另一星给服化道和摄影。

连章子怡的演技都不香了，有的镜头那张高级脸的表情，和编剧一样让人迷惑，你到底在想什么啊？

这剧的摄影和服化道有多优秀，剧本就有多烂，制作方难辞其咎，你们到底在搞什么？

费这么多人力物力财力就交出了一个小学生的剧本？

真应该去好好反省一下。

另外，建议这部剧剧名改为“宁朔赋”比较贴切，看完后就记住大王和宁朔军了。

今天一口气看了八集，小骄傲下。

不是水军，我真的觉得很好看，说说优点：*毕竟架空了历史，对于服化道就没有某个朝代的特有要求，主要演员的服装还是过关的，精致也不会让人觉得特别过，有简洁的美感；*关于少女感这件事，真的是仁者见仁智者见智，子怡姐姐的演绎还是过关的，属于演员的基本修养，人家确实努力去刻画15岁的妹妹感觉了。

说她不像我觉得倒也不至于，毕竟现在15岁女生有些就已经挺老成了；*老戏骨演技没的说，无论是郡主他爹还有几位老臣 包括太子台词全都在线，而且除了几位港台演员，所有人都是用自己的声音，一点都不出戏；*太喜欢演皇后的史可了，听她台词很享受，剧情上她做每件事的初衷都逻辑符合，对于她的善恶和爱恨都是能理解，而且觉得很真实；*赵雅芝的母亲演的也动人，在雨中送走女儿还有在婚礼上对于丈夫的怨怼，都让人相信她对女儿的爱；*说说章子怡，我觉得她的电影脸给了电视一些高级感，虽然确实难掩40岁的脸上的岁月沟壑，但是某些画面非常好看。

比如第八集里她和刘芸在桥上的那段，蓝天白云和绿树白花，放在哪部电影里都是很美好的画面；*当然很多画面都很美，基本上是最近电视剧里画面最精致的一部；当然不足的点，我自己的感觉：*我特别不喜欢一部电视剧里 主角不断换衣服，配角却总是一套衣服。

比如说范冰冰演的武媚娘里，一天一套衣服但是剧情中更尊贵身份的皇后却总是穿着一身寒酸的衣服。

这部剧也是，章子怡衣服确实是很美，但是配角的衣服也该安排安排。

还有在大婚的时候，别人都穿的喜庆洋洋的，她的婢女刘芸还是那一套佣人服，有点说不过去。

*当然确实有点玛丽苏的剧情，就是好像所有人的世界都随着主角来转。

但是可能也没有办法，毕竟这个故事讲得就是她的人生。

百度了下结局，最终王儇和萧綦拿下了天下，王儇却因为积劳成疾而早早离去，章子怡确实很适合演这种略带悲情的故事，要是她去演最终走上人生巅峰安享晚年的甄嬛，可能也不是那么适合。

毕竟孙俪确实给人给人更阳光踏实的感觉。

上阳郡主可能就是生下就是巅峰，高级却脆弱。

角色特性适合章子怡来演绎。

还是给上阳赋满分，确实是良心之作 不忍心看到它的分数太低。

《上阳赋》作为一部大制作的古装剧，加之有章子怡主演，其实开拍之时就有关注，期待了很久，如今终于开播，一下播了八集，一口气看了八集，渐入佳境的感受。

李安导演曾经在自己的自传《十年一觉电影梦》里提及章子怡与玉娇龙“章子怡很上相，脸的特质多样，捉摸不定，有一种禁忌感、神秘感。

只要造型到位，再帮她设计出表情，要她尽量做，观众会帮她演绎……长得上相，是祖师爷赏饭吃”。

十年一觉电影梦8.8张靓蓓 / 2013 / 中信出版社这本书我是在2013年读的，没错，这一年影院还上映了《一代宗师》，差不多前后脚，我才第一次在章子怡身上体感到了“美人在骨不在皮”的真义。

章子怡的特别之处在于她身上有一种“劲儿”，吃这种“劲儿”的人会对她有所期待。

李安说她是禁忌感、神秘感，对于我说就是疏离感、决绝感，也就是所谓的“观众的演绎”吧，所以，《上阳赋》的前几集，年少王儇身上的气质与章子怡本身的气场是没那么吻合的，电视剧其实选用了旁白的方式来过渡，但是因为前面要交待的人物和人物关系太多，所以，还是拉了蛮长的阵线。

说起太多的人物，真的是亮点，赵雅芝的长公主一如既往的温婉端正，惠英红的谢贵妃发挥的空间不多，没想到早早就领盒饭了，实在有点遗憾，她们是童年的记忆，也是最好的绿叶。

而史可的王皇后、刘芸的苏锦儿和左小青的谢宛如是久违的熟悉，周一围只要不用力过猛，就还是当年《绣春刀》里让人过目不忘的丁修，杨祐宁从正在热播的《流金岁月》里的王永正穿越成为王儇青梅竹马的三皇子马子澹还是有点不适应，还有一生忙于权斗，与角色最贴近的于和伟……当然，还有注定成为炮灰的太子、深藏不露的二皇子、超级妹控的王夙、尚未展开人物属性的宋怀恩和刚刚露脸的贺兰箴……其实《上阳赋》的故事还是挺逻辑清晰的，不知不觉就交待出来好些人物，人物性格和人物关系也一目了然，最重要的是把特别“乱”的亲属关系，整得还挺明白，娶了妹夫妹妹的皇帝的妹妹嫁给了嫂子的哥哥，一直对王儇死缠烂打的太子其实是她的亲表哥，为了远离姑表亲，王儇选择了与太子同父异母的三皇子，却还是躲不掉娘舅亲，最终才让出身贫寒的萧綦有了机会。

虽然以上是玩笑话，但是故事的根基确实是马王谢三家的相互掣肘，所谓，娶王氏女得天下，然而，马家的天下从来不是真的天下，于是，谢家的牵制不能少，因此，王家的野心不止于辅助。

后面还牵扯出其他势力，躲在暗处的二皇子、平民功臣萧綦、外族势力贺兰智箴。

没看过小说，故事的架构却清晰可见，电视剧用了七集铺垫，八集开始，终于在王儇与萧綦的婚礼上迎来了高潮，最符合演员自身调性的人物属性开始发酵，主剧情开始了。

《上阳赋》这样的古装电视剧看的是争斗，更是人物间的碰撞，这是我尤其期待章子怡身上可释出的魅力，要给她故事冲突，故事冲突是家族亲情、爱情的取舍、权利的争斗，最终汇集成人物的成长，第一幕打动我的是第七集里因为三皇子没有守约一起私奔时的雨中落泪，第二幕就是萧綦逃离婚礼时王儇与怀恩的对话，两个场景都体现出上面我提到的决绝，决绝是很少人身上拥有的气质，至情至性，又能够对自己足够的狠，王儇这个人物在被命运推动下释放出的人物性格，演员的自身特质是符合的，所以，对后期的剧情也就越发有所期待。

开始关注这部剧的人原因各异，然而，最终能够留住人的，剧情还是重要的一部分，而《上阳赋》在把人物关系铺垫完了之后，剧情才刚刚开始，其他人物的性格还没有展开，据说有人会死、有人会黑化，大概后面的剧情会有两条线比较吸引人，一条是女主的情感线，一条是其他人物犬牙交错的斗争线，这两条线又是相辅相成的，即使知道剧情的走向，也会期待人物之间的“交战”，为权、为利、为情。

本质上《上阳赋》是一部架空的古装剧，背景选取了唐汉之间的时代作为依托，剧里的服化道不廉价，也不过奢，应该算是恰到好处，配乐更是没话可说，既有知名作曲家梅林茂进行配乐，还有谭维维的《上阳赋》和周深、胡夏的《天涯尽处》的作为片头、片尾曲，镜头语言也很有电影的质感，王儇的人物性格随着剧情推进是跟章子怡本身搭的，再加上其他人物线也是非常丰满，只要后面剧情不狗血，我还是觉得有先抑后扬的可能的。

发完评论，继续追剧，可能陆续记录一些亮点。

第9集：王儇和贺兰箴的正式对手戏，光影打的太好了，那种决绝、清冷的感觉来了。

大婚之后，与章子怡最符合的人物属性终于展露曙光，直到被劫持，沉稳、倔强、不畏、甚至聪明，特别难得的是没有暧昧，却有氛围，在我看来，真的只有章子怡演得出这种感觉。

一个细节特别抓我，眼睛里面有血丝，是红的。

第10集：萧綦手下营救王儇时的长镜头，真的是强电影质感。

这段长镜头很好的利用了场景，借用了1917一样的展现形式，虽然短暂，但是在电视剧里来说，真的惊喜。

第11集：萧綦与贺兰箴对峙时的大场景，经费在燃烧。

战争场面里的阵形和搏杀，加上后面的宁朔城，一个非历史正剧做到这份儿上，也是绝无仅有的。

第12集：王儇与萧綦开始逐渐解开误会。

从上药到透露真相，两人的对手戏，既有张力，又有层次感。

还有送走两个跋扈侍女那段真是太痛快了。

这部小说看了好几遍，当时真心很喜欢，真心期待了很久，但是自从我看了周一围和黄歇演的那部电视剧后，那个电视剧最后虽然看完了，但是从此我就对周一围的古装剧幻灭了。。

原著男女主好歹也是美人儿帅大叔吧？

这都什么鬼？

这么丑还来演古装美男子，如今又来和国际章一起毁剧。

就算抛开外形不说，特么的读过原著吗？

也不看看原著嬛嬛的年龄，国际章当女主她妈年纪都大好吧！！

真讨厌为什么要选这么大年纪的大妈来演少女，年轻演员颜值演技在线的那么多为什么要选这俩坑子？

以前对国际章的电影很喜欢，自从听说她要拍这部电视剧后就特别反感她了，以前的电影《玉娇龙》《卧虎藏龙》《夜宴》等等那么多电影拍的多好啊，干嘛接不属于自己年龄的角色！！

看了她演的这部剧女主才知道，原来演员的门槛这么低？

再回看以前她演的电影，觉得自己以前眼大概瞎了，居然觉得她演的好？？？

全程就是那个面无表情的僵尸脸，演剧演电影的时候这样，以前跟老外沙滩玩耍可是演的超开心呢。

真是要吐了。

8集《上阳赋》看下来，最大的感受还不是章子怡一个人强撑年轻，而是这部剧的大多数女演员都在这样做。

比如赵雅芝、比如史可、比如惠英红。

某种程度上，这其实折射了当下我国影视圈的一个月经问题——大家一面喊说不给中年女演员机会，一面一回头大家还是去演少女角色（比自己年纪小得多的角色）了。

以及，这个世界上，最不能被表演的，就是年轻了。

本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注。

传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/CU2nxioRMsH5IuTQhiRYNg首先我倒不觉得是电视剧的问题，电影并不就一定比电视剧高级，关键要看文本和最终的呈现效果。

《上阳赋》小说原著是《帝王业》，看看这介绍，原本就是很标准的玛丽苏网文故事。

从文本上说，本来就也不再适合当时38岁的章子怡再饰演，当然在原文本的基础上改得好也是可以的，比如《甄嬛传》。

可就《上阳赋》目前更新的几集来说，权谋算不上权谋，各种撞破心机的桥段都是偷听，计谋也直接说出来，显得很傻，一点没有运筹帷幄的感觉。

才几集，女主角就从墙头上摔下来被抱两次，就算是放到玛丽苏文里也是太套路的玛丽苏。

剧集花了很长时间去铺垫章子怡饰演的公主少女时代的命运苦情，但问题在于章子怡的年龄和银幕视觉感（注意我并没有说演技）并不能服众，这个部分就变成了拉胯。

章子怡是很努力的在去演少女，加入了很多咬嘴唇、嘟嘴巴、吐舌头的微表情。

看到这些部分的时候我是挺感慨的，即便像章子怡这样，在超龄出演少女的时候，也不得不动用这种最最底层的表演技巧，其实我觉得都不能说是技巧了，而是表演套路，来诠释少女感，不正正好说明了一点吗？

这个世界上，最不能被表演的，就是年轻了。

简单分析一下为什么不行，章子怡在《上阳赋》里依然是美的，但是却绝对不是少女，这个和她本身被赋予的银幕魅力有很大关系。

章子怡祖师爷赏饭吃的脸，在于皮包骨尤为紧凑，骨相好，这一部分也成就了她最开始那种凌厉的、叛逆的少女角色，比如玉娇龙。

可是在步入中年之后，她虽然保养特别好，但也有了微微的凹陷，再加上本身的成长，气质也比玉娇龙时代更加坚韧了。

这种坚硬的气质，在宫二的隐忍中达到登峰造极，是好的气质遇到了好的时机、好的角色，才达成了她在演技上的触底反弹。

但是这种气质，是没办法，也不能，转换成15岁少女的娇俏的。

当然我也理解这种选择，章子怡的《上阳赋》和周迅的《如懿传》其实很像。

我现在都还记得，当时看《如懿传》的时候，周迅的“少女”脸在屏幕上出现的时候，弹幕的反应。

那真是怎么靠化妆打光和演技都无法弥补的年龄感。

超龄出演里的一个正面例子是刘晓庆的武则天，那时候能被认可在于影像清晰度还没有这么高，大家的电视屏幕的柔光效果，加上明星远离众人，就有种高光效应。

刘晓庆婴儿肥的脸也更有少女态。

放到现在的高清镜头下面，估计也是撑不起来。

这三部剧都是女主成长线贯穿始终，所以我还是能理解《上阳赋》为了人物的连贯性要从少女及笄开始演。

所以，其实目前我对这部剧持观望态度，说不定熬到后期，人物年龄上来了，能够真正进入信服人的语境，还能有《金枝欲孽》的感觉。

于是问题就来了，这种操作未必一定是演员自己的选择，为什么非要让她们强行超龄出演呢？

想想以前的电视剧，少女时代和成年时代两个演员演也是会有的，《大明宫词》就是很好的例子，周迅的小太平到现在还是集体回忆杀。

这背后的问题，就不仅仅是演员的选择了。

还是回到一开始那个这部剧中大多数女演员都超龄的问题。

赵雅芝2018年拍这部剧的时候64岁，她看起来真的很年轻，演章子怡的妈妈也没有问题，但是在古代这可是15岁女孩的妈妈啊，算来也就30出头吧。

但赵雅芝看起来显然不在这个年龄阶段。

看到惠英红的演的贵妃的时候，想想《甄嬛传》里皇帝的妃子都是甄嬛、沈眉庄这种年纪的姑娘，我总觉得皇帝也太长情了。

至于史可出演的皇后，看起来更像是太后的气势。

回想下最经典的皇后角色，《还珠格格》里的戴春荣，也是在37岁的时候演的皇后角色，那时候觉得皇后真坏，但也会觉得皇后真美，《还珠格格》还不是一个主讲宫斗的戏呢，都这么注意年龄感的语境。

这么说，并不是年龄歧视或者渲染女性容貌焦虑，而是一个故事的演员带来的视觉感，应该要符合它的基本语境。

但《上阳赋》显然没做到。

这些在争夺着核心利益的皇室群体，基本每个都比故事设定看起来大个一二十岁，为什么不直接进入到权谋白热化的阶段呢？

现在就像是大人削足适履，玩儿过家家的游戏，慢慢再把过家家升级到厮杀，非要搞出一个成长线来给人看。

何必呢？

另一个可能是，我们的市场里，并不是不给中年女演员机会，而是本身“中年女演员”就是一个近乎不存在的定义。

那么问题来了，多大算中年？

现在已经2021年了，最大的90后都过30了。

那么80后一代女演员肯定算中年了吧。

但80后大花诸如赵丽颖、刘诗诗、倪妮，却还在演十七八岁的少女，顶天也就演到《流金岁月》那样二十五六。

再向上走？

不会的，女演员都想要努力维持自己的黄金演艺年龄。

70后一代的女演员基本直接过渡到妈妈级别，章子怡、周迅算特殊，倪虹洁、郝蕾都是例子，长相上没有少女感的会更快进入这个阶段，比如83年的谭卓。

这里就存在一个断档的问题。

80后一代往90后的角色靠，这一类角色竞争最激烈，加上演员本来就能演可接受程度内比自己年轻的角色，所以在少男少女这个年龄层，等于00后，90后，80后，都在争同一类角色。

而80前和70后的一辈演员，是自动往更大的年龄段靠的。

这就导致真正的中年一代角色，其实没有合适的演员来演。

市面上也极少出现以这样的角色为主角的作品，有一部《三十而已》，已经是非常难得了。

要是《如懿传》直接从中年阶段开始演，应该也没有一开始这么多槽点。

于是，没有作品给这样的演员，演员只好往别的年龄段靠，等到真的需要一些压得住场子的中年角色非主角角色时，大角儿不愿意演，中生代又找不来能压得住的，就只好找更大的，压得住场子的演员。

比如《上阳赋》里的惠英红、史可。

然后就造成了了演员超越年龄的群嘲局面。

演员这行业，“努力”的用处都要建立在“天赋”上，这天赋不仅包括上天给的骨肉，也包括上天给的对表演的感受能力、诠释能力。

有的演员在前一项是满分，至于后者，选对了适合自己的，也能拿到很高的分数，再加上本身努力，就有了那些经典的角色。

但在演技不能弥补年龄这件事上，努力和天赋都没太多用。

就算演员懂，但资本也懂装不懂。

可是镜头永远懂。

+++本文发于我的个人公众号“闵思嘉”，欢迎关注。

传送门：https://mp.weixin.qq.com/s/CU2nxioRMsH5IuTQhiRYNg

“你真该听你恩师张艺谋的话，不要演电视剧！

”“男主油女主老，女主这个年龄还在演纯情少女，实在让人出戏。

”“看不进去，不知道是演技问题还是剧情问题，就是不吸引人。

”……2021年开年大戏，又是章子怡首次出演电视剧，没想到《上阳赋》一开播，在豆瓣上竟然只得到5.8分，好在随着剧情推进，渐次攀升至6.2分，略显“低开高走”之势。

值得注意的是，在“上头赋”“老年古偶剧”等嘲讽外，也有不少网友给出嘉评，如：“章子怡的古装扮相我真觉得蛮好看的啊，会追完的。

”“感觉制作挺用心的，章子怡好漂亮啊。

”这种极贬与极赞齐飞、五星与一星相伴的奇景，引人深思，从意见撕裂中，不难体会出《上阳赋》式娱乐至死的黄昏。

这针致幻剂，晚到了4年《上阳赋》是所谓大女主剧。

大女主剧指以女主角为核心人物，以女性成长为叙事主体，以女性视角提出对历史、社会思考的电视剧。

在业内，一般将2012年《甄嬛传》的热播作为大女主剧崛起的标志，2017年达至顶峰，该年前十部热播剧中，一半是大女主剧。

但2018年—2019年，大女主剧开始衰落。

显然，《上阳赋》生不逢时，错过了这轮热潮。

大女主剧火爆一时，曾被视为女性主义的狂欢，说明女性地位在崛起，可从事实看，这也许是过度解读。

一方面，这些大女主剧中的主角们并不是真正意义上的现代女性，她们或好勇斗狠，或建功立业，或诡计多端，或鲁莽粗暴……无一不是男权社会所推崇的病态人格，无一不带有性别炫耀的腐朽文化的痕迹。

她们的外表是女性，内心却是男性。

将男人穿上女装，或把女人格式化成男人，这种雌雄同体的阴阳人，正是鲁迅先生曾讽刺的“我们中国最伟大最永久的艺术是男人扮女人”。

大女主剧似乎把聚光灯光打给了女性，可实质上，那更多是为了满足男性好奇心理，是更深层地消费对方。

另一方面，制作大女主剧的目的，并不是为了推进两性平等，而是为了获取商业利益。

大女主剧的情节、人设彼此雷同，只需满足女观众的“灰姑娘”梦即可，既节约了制作成本，又减少了市场风险。

大女主剧从根本上否定了女性视角，拒绝对历史、对社会进行思考。

从结果看，大女主剧反而强化了传统男权社会的诸多刻板印象，不过是娱乐至死时代中，又一剂致幻药罢了。

只是在经历了200部以上同类致幻剂的轮番轰炸后，还剩下多少韭菜，会被《上阳赋》收割呢？

虽然网友有赞有弹，但6.2的评分，足以说明一切。

年龄为何突然成了问题既然如此，像章子怡这样的优秀演员，又何必参与其中呢？

记得在不久前的综艺节目《我就是演员3》中，章子怡曾以导师身份批评学员：“谁逼你必须要去拍戏了吗？

你是为了糊口吗？

还是为了过瘾？

不适合你的角色为什么要去接？

”可惜这精彩的“四连问”，在《上阳赋》中却未能看到。

相信《我就是演员3》和《上阳赋》中的章子怡都是真诚的，因为原本就有两个章子怡，彼此落差惊人。

一个是“国际章”，在努力学习好莱坞表演的过程中，却也不经意地迎合了西方人对东方人的刻板印象。

章子怡能在国际上屡屡获奖，因为西方观众觉得她长着一张标准的东方脸，可多少中国观众也这么看？

另一个是“本土章”，从好莱坞归来后，章子怡努力在向性格化表演转型，可她一直未能摆脱好莱坞式的夸张。

章子怡当年的成功更多来自本色，而非演技，现在想说服自己也是演技派，未免艰难。

两个章子怡一直在撕裂，始终无法调和。

遗憾的是，在两方拉力下，章子怡却滑向了另一个方向——娱乐化。

只有在娱乐化中，章子怡才是统一的。

毕竟她有“国际明星”的名头，可以供她长期消费，只是除了众星捧月，章子怡似已很难融入到角色中。

沿着这条路，章子怡总会走到《上阳赋》，因为二者在精神上有一致性。

章子怡以为，《上阳赋》能让她找到自己，可她却忽略了，《上阳赋》的娱乐性更极端，就像网友李小丢指出的那样：在《上阳台》的原著《帝王业》中，女主出场时才15岁，30岁一出头便死了，“完美体现了年轻女孩对年长同性的苛刻——三十岁的女人，活着还不如死了”。

推动娱乐至死的手是资本，资本天然喜欢短命。

只有寿命足够短，新陈代谢的速度才能变快，资本的利益才能最大化。

对于后来者，推翻旧的，方能充分彰显自我。

恐怕章子怡从没想过，年龄也会成为一种限制，会为她争取到这么多敌意。

讲了个复杂故事，却没塑造出人不否认，章子怡在《上阳赋》中的表演足够努力，可越努力，她与娱乐至死之间，无法协调的那一面就越彰显出来。

观众需要的“少女感”是消费品，不是艺术创作，靠噘嘴、眨眼、卖萌等老套路，杀伤力不够，即使加上受伤、脱衣、涂药等的大招，也难挽回局面。

因为《上阳赋》的框架已决定，章子怡的全部努力，都只能消解于一个扁平人物，她没有思想，没有自我，只有等待消费的艳俗。

章子怡想挣脱，却被《上阳赋》天赋异禀、深入骨髓的那份庸俗所套牢。

大女主剧从来不呈现女性的真正价值，它只呈现女性的消费价值。

这就是为什么，所有大女主都必须是美女，必须迎合男性所规定的审美尺度。

在大女主剧中，固然会有金手指人物免费相助，让她呼风唤雨，一人成势。

可事实上，其背后逻辑依然是“男性成就了女性”。

大女主的成功必须止步于个人成功，她可以任性，但不能改变男权社会的规则，她甚至会成为这些规则的捍卫者。

命中注定，大女主最多只能当“二男人”，并主动承担起“女人迫害女人”的例行工作，这样才能满足观众们的心理期待。

显然，大女主只是一分异常单调的商品，是用服装、相貌、傻白甜等，限制了女性的多元化发展。

问题的关键 ，在于《上阳赋》的底色就是一部缺乏营养、缺乏原创的宫斗剧，在生编硬造中，甚至又回到“两个单纯女孩最终成了政治对手、彼此残酷争斗”这样的老套路中，而这一结构早被《甄嬛传》《芈月传》等大女主剧用滥了。

结构上缺乏新鲜感，情节上无新意，《上阳赋》只好把偷窥大女主过程拍得更加唯美、更加壮烈——如果一个痴男不够，那就多设置几个。

可这种买一送一式的快餐，真能补住《上阳赋》先天的漏洞吗？

像许多大女主剧一样，《上阳赋》最失败之处在于：讲了一个复杂的故事，却未能成功塑造出人。

光鲜外表下，常常露出粗糙商业有商业的逻辑，自有市场检验，远比影评之类更有效，可让人好奇的是：明明是开店铺，《上阳赋》却偏要说弘扬传统。

导演侯咏在接受媒体采访时，表示：“希望每个人走进古人的世界，在中国古代绘画中挖掘有意思的人物环境和生活道具，将其提炼升华，用现代人的审美标准二度创新和再现……让观众感受古人的精神世界和审美情趣，深深感受大中华文明的本源，寓教于乐，雅俗共赏。

”此论可谓堂堂正正，可遗憾的是，第三集还没完，剧中的皇帝便发布了这么一道圣旨：“将军萧綦，辟疆护土，居高甚伟。

”然后坦然封其为豫章王。

区区12字，两处费解：其一，从剧情看，萧綦有“护土”之实，“辟疆”从何说起？

其二，“居高甚伟”何意？

说“居功甚伟”“厥功甚伟”皆可，“居高”则不通至极。

这只是《上阳赋》中，诸多假文言文中的一例而已。

在片中，类似错误比比皆是，连文言文都写不好，该如何走进“古人的世界”呢？

联想到《上阳赋》以东晋为背景，片中人物却一会儿看竹简，一会儿又在纸上写字；朝堂的奇怪结构、华丽的木地板；屋瓦那亮瞎眼的颜色……让人怀疑：剧组的创作人员们呈现的究竟是“大中华文明的本源”，还是一个赝品？

也许在《上阳赋》的创作者们看来，二者是一样的，所以刀剑必求形状怪异，建筑必求宏大离奇，细节必求博物馆中的仿品……只要炫酷，就是专业度，就是“大中华文明的本源”。

当故事本身已无法提供更多意义时，把画面伪造得古色古香，也算尽力。

可即使是在这种小事上，《上阳赋》也没做好——光鲜外表下，常常露出粗糙。