健听女孩

CODA,乐动心旋律(台),贝利叶一家 美国版,心之旋律,终曲,Children of Deaf Adults

主演:艾米莉亚·琼斯,特洛伊·科特苏尔,玛丽·玛特琳,丹尼尔·杜兰特,欧赫尼奥·德尔维斯,福迪亚·瓦尔什-匹罗,艾米·福赛思,凯文·查普曼,约翰·菲奥里,朗尼·

类型:电影地区:美国,法国,加拿大语言:美国手语,英语年份:2021

《健听女孩》剧照

健听女孩 剧照 NO.1健听女孩 剧照 NO.2健听女孩 剧照 NO.3健听女孩 剧照 NO.4健听女孩 剧照 NO.5健听女孩 剧照 NO.6健听女孩 剧照 NO.13健听女孩 剧照 NO.14健听女孩 剧照 NO.15健听女孩 剧照 NO.16健听女孩 剧照 NO.17健听女孩 剧照 NO.18健听女孩 剧照 NO.19健听女孩 剧照 NO.20

《健听女孩》剧情介绍

健听女孩电影免费高清在线观看全集。
美丽的高中女孩露比·罗西(艾米莉亚·琼斯 Emilia Jones 饰)出生于一个极不寻常的渔民家庭,她的父母和哥哥天生聋哑,只能通过手语交流。而健康无恙的露比既是幸运的,却也是不幸的。她担任了家人和外界交流沟通的桥梁,为此承受了诸多的歧视和嘲笑。这期间,只有好闺蜜戈蒂(艾米·福赛思 Amy Forsyth 饰)是她最坚定的支撑。因为喜欢男孩迈尔斯(福迪亚·瓦尔什-匹罗 Ferdia Walsh-Peelo 饰),露比报名参加校合唱团,而天资颖悟的很快得到了负责老师的赏识。在此之后,露比频繁奔波于合唱团和家族之间,她渴望前往伯克利追求音乐梦想,而这势必要和对她无比依赖的原生家庭分隔两地。露比为此深深焦虑…… 本片根据真实事件改编。热播电视剧最新电影怪奇宅美国恐怖故事集第二季酋长的男人大正伪婚~替身新娘与军服的猛爱长白山猎人传说寻找黎明时间脱离者和陌生的你每一天炎炎消防队古战场传奇第三季我的仙界学院超人:明日之子白宫管家暑期工冲冲冲第一季文英小美人鱼的奇幻冒险索拉里斯神盾局特工第一季同行第二季隧道之鼠荒野迷案第一季闺蜜的品格北极的圣诞老人兄弟捍卫者了不起的夜晚负担爱情占线污碳亲密迷失奥斯丁

《健听女孩》长篇影评

 1 ) 《健听女孩》影评:情节、层次和留白

这是一部看到开头就能猜到结尾的治愈系电影,可是它并非是俗套的“心灵鸡汤”。

电影题材的选择兼顾主流化和小众化。

抛开细腻真实的演技,影片摇曳生姿的情节、丰富的艺术层次和恰到好处的留白,可圈可点。

这是一部看到开头就能猜到结尾的治愈系电影,可是它并非是俗套的“心灵鸡汤”。

电影题材的选择兼顾主流化和小众化。

抛开细腻真实的演技,影片摇曳生姿的情节、丰富的艺术层次和恰到好处的留白,可圈可点。

讲一个好故事——摇曳生姿的情节我所理解的电影,就是通过视听觉手段讲故事。

“讲一个好故事”,影片已经给出了好的范例。

影片题材的选择兼顾主流化和小众化。

主线讲的是一个爱唱歌的平凡女孩圆梦伯克利音乐学院的故事。

副线是聋哑人这一特殊群体从被排挤、理解到接纳的生存处境。

故事温暖又治愈,整体笼罩着爱的氛围,然而大大小小的矛盾冲突接连不断,情节波澜起伏,不断推进。

这既是女孩成长的催化剂,也是观影者心理的兴奋剂。

电影把健康的女孩置于以捕鱼为生的聋哑人家庭,女孩一边上学,一边充当家里人的翻译,然而她喜欢听音乐的爱好却不被妈妈理解,因为这项爱好无形中把家人排除在外。

此外,浑身的鱼腥味和看不过去的学习成绩让她在学校备受歧视。

电影一开始就把女主角置于两对矛盾中——健全女孩和不健全家庭成员之间的矛盾以及健全女孩和健全同学之间的矛盾,这是电影有意为之。

随着情节的开展,我们看到女主在伯乐老师的指导下,展现了音乐天赋,也收获了一直暗恋着的男生的爱意。

喜欢的男生来女孩家练习二重唱,可女孩父母私密恩爱时发出的声响一下子打破了二人美好的音乐世界,女孩浪漫的幻想荡然无存,尴尬无比。

第二天,来到学校,女孩被同学取笑,原来是男孩无意中将这事情分享出去,这深深地刺痛了女孩的自尊心,二人刚升温的情感跌入冰谷。

而忙于给家人充当翻译的她,多次无法准时赴伯乐免费指导之约,这令老师生气又惋惜。

在一次和家庭的矛盾中,女孩生气地回到房间,想起了男孩,后来误会解除,二人于水边约会,女孩享受着甜蜜时刻,不觉忘了和父亲出海捕鱼的约定。

父亲和哥哥因无法听到电台禁止往前航行的警告,越线被罚巨款,家庭矛盾彻底爆发,一边是家人希望她能维持生计的现实,一边是她想唱歌的梦想。

好在这个特殊的家庭,明明不会用言语沟通,却能借助手势表达爱意——家人的内心是支持她的,妈妈甚至偷偷为她准备了美丽的红裙作为演唱会的精彩亮相。

一切如观影者所料,女孩演唱会上的精彩表现让家人们深感自豪。

可回到家中,爸爸心情沉重,一个人静静地呆着。

女孩看到后询问原因,爸爸请求她为他再唱一次今天的歌曲。

女孩很是惊讶,但还是照做了,爸爸伸出粗糙的手指,触碰着她的喉咙,感受着女儿的歌声。

爸爸抚摸她的脸颊,眼角滚落一滴泪水。

面对之前困扰许久的矛盾,女孩终于做出了决定,放弃梦想,和家人一起捕鱼。

一天早上,爸爸叫醒了她,迷迷糊糊的女孩以为要去捕鱼,没想到这一次,全家人送女孩参加伯克利音乐学院的面试。

女孩打开手机,才看到恩师发来的信息,他希望她能来面试。

到了面试地点,迟到的女孩遇到了刚考完的男友,他的表现不尽人意。

从他口中得知,她刚错过了与伯乐老师的会面。

走进封闭的面试现场,面对三个严肃的考官,女孩感受到了强大的压迫感,再加上出发匆忙忘带乐谱,钢琴老师无法伴奏,只能选择清唱。

正当女孩一筹莫展的时候,伯乐恩师突然出现了,他以毕业生的身份申请亲自伴乐。

女孩一开口,声音紧张,发挥平平。

眼看着女孩即将和机遇失之交臂,恩师灵机一动,故意弹错了一个音符,申请重新伴奏。

女孩感到错愕,下一秒就体会到了恩师的良苦用心。

她迅速调整好状态,这一次的表现明显好了很多。

这时候,爸爸、妈妈、哥哥悄悄溜进音乐厅二楼,给她无声的鼓励。

有了坚强后盾的女孩,一边歌唱,一边比着手语。

这一次,特殊的家人们终于“听”懂她歌唱的内容……影片最后,女孩如愿以偿,通过面试,这样“大团圆”的结局振奋人心,满足了观影者的心理期待。

讲好一个故事—— 三个艺术层次和“留白”影片中有一处情节令我印象深刻——又聋又哑的亲人团“听”女孩的演唱会。

聋哑人怎么“听”音乐会呢?

所以只能以聋哑人的视角“看”音乐乐会。

妈妈关注的是一袭红裙的女儿真美丽,和红色幕布很搭。

在得知女孩的闺蜜(哥哥的女友)用有限的手语比划着“她唱得很好”,妈妈的脸上闪过自豪的神色,赶紧告诉爸爸。

如果是粗制滥造的鸡汤电影,到这里,聋哑人听音乐会的场景就可以在一家人的自豪的赞叹中结束了。

可是,这并不是电影叙事中的“讲好一个故事”。

这部获得“奥斯卡最佳影片”的电影,却精细入微地表现出了层次感。

我们知道,音乐的演奏和电影的叙述都有“起承转合”的结构。

在这里,音乐会的结构层次、聋哑人的行为层次、观影者的心理变化层次是一致的。

演唱会的起点是大合唱,大合唱初始,女孩的表现让家人自豪。

随着合唱的进行,懂音乐和不懂音乐的观众两极分化,有的频频点头,有的昏昏欲睡。

哥哥看到台上的演唱者们伸出双手,自己顺势和女友十指相扣,妈妈开始和爸爸商量着晚饭吃什么,爸爸也关注起扣错扣子的衣服。

这些奇怪行为引起了屏幕面前我们这些观影者的注意——难道音乐会有这么无聊吗?

注意,此时观影者是拥有听觉的。

随着乐曲进行到精彩部分,观众们拍手打节拍,这特殊的一家人也不由自主地照葫芦画瓢,三个人打出来的节拍参差不齐,令人忍俊不禁地笑出声。

看到身边的人起身鼓掌致意,爸爸看向妈妈,妈妈正在看节目单,没等妈妈回应,爸爸立马起身鼓掌,生怕错过。

这一家人坐立不安、左右观察、行为模仿、理解延迟的弱势群体的表现,让观影的我们心生触动。

接着,演唱会的高潮部分来临,但电影画面并未侧重展现男女主的二重唱的浪漫或女主歌喉的动人,而是让观影者在听到男女主美妙的声音后,猝不及防地失去听觉,跌入聋哑人的无声世界——足足有一分钟!

此刻,屏幕前的你惊慌失措,只能跟随爸爸的主视角“听”这场音乐会。

台上的女儿和男孩子美艳动人,可是什么也听不到。

你和女孩的爸爸一样,急切地扭头观察着周围人的反应,有人侧头微笑,有人轻轻颔首,身旁的妻子满眼笑意地告诉你有人在擦泪……歌唱结束,你看到全体观众纷纷起身鼓掌致意,突然听到了热烈的掌声,刚恢复听觉的你不禁慨叹——有声世界真美好!

本来在逻辑上让人匪夷所思甚至滑稽可笑的情节,因为恰到好处的一分钟声音空白,具有了艺术留白的魅力,取得了“此时无声胜有声”的艺术效果,催人泪下。

 2 ) 《健听女孩》:什么叫做灵魂改编

2022-02-26 上海电影博物馆 二刷

———————————————————特地去补了法国原版的《贝利叶一家》,然后确定了本片属于灵魂改编。

美版做得最好的一点,是比原版更充分地从both sides去讨论了“聋哑家庭唯一听力正常的女儿”这一设定。

女主角这边,翻拍版将她的家庭职业和性格都进行了改动。

前者由农贸改成监管更严格的捕鱼是为了进一步强调家人对她的依赖和她在家庭中占据的不可或缺的地位,后者由大大咧咧改为敏感自卑则是为了展现家庭对她的消极影响。

在独当一面与无足轻重之间的切换,构成了这个角色最大的冲突。

更重要的是,美版加入了女主之外的另一个全新角度哥哥的看法(把弟弟改成哥哥真的是神来之笔)。

借哥哥之口提出这种依赖实际会成为他们与环境互相适应的阻碍,既是为剖析这种特殊家庭关系做出的重要补充,也呼应了父母对女主此刻如同束缚的保护。

其实翻拍版的关键情节基本上都来自于原版,但正是因为有了上述更多角度、更深层次的发掘和讨论,翻拍版才能在相同情节中游刃有余地作出不同解读和延伸,最终以至于在主题提炼、细节把握和完成度上都呈现了碾压之势。

以追求音乐梦想这个情节为例,原版最大的矛盾在于父母不想宝贝女儿远离家乡失去自己的保护,而女儿主要纠结的也并不是这个家庭需要她。

这是因为此前影片并没有在“依赖”这层关系上着墨太多,因而最后的歌曲唱的也是“亲爱的爸妈我要离开,我爱你们如昔,但我将离开”。

你会发现,这里即使拿掉聋哑家庭的设定也对影片发展丝毫没有影响。

而翻拍版基于同样的情节建立起的却是一种更为复杂纠结的关系和情感,并将双方为何难以割舍早就向观众作出了回答。

而且,美版的两首关键歌曲实在是选得太好了!!

如果奥斯卡有最佳插曲选择及演绎奖,我会毫不犹豫地给本片投票。

《You’re All I Need To Get By》在全片主要唱了三次:第一次是排练时少男少女间情愫的不自觉流露和相互试探;第二次是正式演出时在高潮戛然而止,这里是真的比原版更能让观众感受到什么叫做把美妙撕碎,瞬间将观众扔到了一个不得不感同身受的残酷境地;第三次清唱则完全变换了一个角度,把情歌变成了对命中注定无法割舍的亲情的歌唱。

当父亲问起“这是一首什么样的歌”时,原版的回答是“关于男女之爱”,而本片则为“这是一首讲述人是如何需要另一个人的歌”,真的太绝了。

《Both Sides Now》:真的是对全片的最佳总结,当你听到每句歌词时都能浮现影片前面的点点滴滴,这是在没有充分铺垫的情况下完全做不到的,而它本来只是一首跟影片毫无关系的歌。

这里有一个细节也很棒,女主是在唱完“But clouds got in my way”后才开始比手语,不仅是爱的自然表现,也是对她心境变化的最好表达。

当然,原版也有很出色的地方。

聋哑家庭的女儿追求音乐梦想这一核心情节乍一听很俗套,但是它敏锐地捕捉到了背后的讽刺,点出了音乐是这家人在世界上最不能理解事物,并用一种最残酷的方式让观众直观地体会到了女主家人的心情,又用一种最动人的方式让他们最终也感受到了音乐的力量和女儿的心情。

这几处情节设计均是翻拍版焕发生命力必不可少的原材料。

 3 ) 失宠于上帝的孩子们,声之形,水形物语,金属之声,贝利叶一家——残障弱势人群、听障题材电影以及这部《健听女孩》

每年的中下旬到次年的一二月,便是一些有潜力的黑马奥系电影在秋冬季电影节大施拳脚的时间,像是现在已半沦为奥提风向标的“水城”威尼斯电影节、深受普通观众影迷们喜爱的多伦多电影节、独立小众电影的福地圣丹斯电影节等等,皆是各大影视公司虎视眈眈的必争之地(为所投资发行的影片做足宣传,扩大知名度,畅行接下来的颁奖季),而今年的小成本独立“爆款”,无疑是这部聚焦听障人士的《健听女孩》(贝尔法斯特请自觉靠边儿站)。

健听女孩 (2021)8.62021 / 美国 法国 加拿大 / 剧情 音乐 / 夏安·海德 / 艾米莉亚·琼斯 特洛伊·科特苏尔目前已拿下金球奖最佳剧情片和最佳男配角的双提名,以及圣丹斯电影节的评审团大奖、观众奖和导演奖,算是非常成功的战绩,奥斯卡提名估计也不会差。

不同于以往一些政治正确、黑人、同性、女权这些近年来非常火热的社会议题,《健听女孩》将镜头对准的是常常被人忽视的一类弱势人群——残障聋哑人士,他们在现实生活中被“遗忘”的程度,不亚于听障题材电影之于全类型电影,我也接触过几部类似的:1986年美国电影《失宠于上帝的孩子们》、2016年日本动画电影《声之形》、2018年奥斯卡最佳影片奖电影《水形物语》、2019年美国电影《金属之声》,以及听豆友介绍的2014年法语电影《贝利叶一家》。

(特别值得一提的是,本片的聋哑人妈妈演员 玛丽•玛特琳 ,正是《失宠于上帝的孩子们》的女主角,同时也是迄今唯一一位奥斯卡聋哑人影后,非常厉害)

玛丽•玛特琳在“听障”这个大前提的框架下,个人认为《失宠于上帝的孩子们》主男女间爱情、《声之形》主青春期救赎、《水形物语》主特殊时期异爱、《金属之声》主理想与励志,《贝利叶一家》主家庭成员共处,每一部都有其侧重点,而《健听女孩》则囊括了以上所述的全部要素——亲情、爱情、友情、师生情、梦想与现实的抉择,都有进行涉猎与呈现,因此视听内容十分充实,塑造得很丰满,值得细细考究的地方很多。

但最引发我思考的,却是剧中一家子角色他们自身的“恐惧”。

一般的听障题材思维,无外乎因不理解而产生的外在霸凌,例如声之形里西宫硝子小时候遭受以男主为首的无知孩童们的冷眼冷语、恶作剧欺负、甚至打架暴力,亦或是失宠于上帝的孩子们和水形物语两部片的女主经历的不平等社会地位,再者是金属之声里年轻患者对老年患者生活方式、处事风格的种种不理解导致焦躁不耐烦不尊重,这些都是外界因素或外人施加给听障患者的沉重压力,我们会因此感到愤怒和怜悯。

但,他们内在痛苦的“波动”,要如何让观看者切实切身地感受到呢?

本片采用了一个绝妙的方法:那段入耳无声的音乐会。

自己血缘至亲的、听力正常的女儿/妹妹在舞台上尽情歌唱,坐在台下的父母和哥哥却是一丝丝声响都听不见,本应是美妙歌声、啜泣声、议论赞美声、喝彩掌声多重交织的热烈时刻,在自己的耳中却是鸦雀无声、安静得不能再安静,这该是一种多么令常人害怕甚至感到绝望的恐惧啊(反正我看到这儿时感受就是这样)!

一种完全不同于外力施加的“疼痛”和“恐惧”由此出现,你会不由得联想万一某一刻自己突然像这样就什么都听不见了,也说不了话,只能干看着别人上下抖动的嘴唇,无法接收到任何信息,别人的热闹全然无关自己,自个儿会大脑短路,会猛地崩溃,会恨不得结束自己再没有声音的生命吗?

这么一个简单又巧妙的切断声音设置,就让我对听障者本身内心的痛苦、挣扎、无奈,有了更新角度的认识与体悟。

期待更多关注此类弱势人群的题材电影出现,正如这个世界离不开各种各样的声音,我们也需要各种各样聚焦关注不同人事物的影像,来警醒我们、唤醒我们。

END

 4 ) 在家庭伦理,高中生成功学和青春性喜剧这些普通的电影逻辑之外,能够获得最佳影片的主要因素当然是对聋哑人的关注。

《健听女孩》。

今年奥斯卡最佳影片。

和《奇迹男孩》一样,堪为美式主旋律范本。

在家庭伦理,高中生成功学和青春性喜剧这些普通的电影逻辑之外,能够获得最佳影片的主要因素当然是对聋哑人的关注。

但是不卖惨。

一家人都魅力十足,这是每个孩子都希望有的那种家人。

看的时候就觉得老爹实在应该得最佳男配角,酷到没边。

看完一查,果然是。

 5 ) 《健听女孩》:充满张力表达的视听艺术

在铺天盖地的图像、视频信息轰炸中,电影处于哪一个位置?

视觉文化的繁荣,甚至让电影成为了“旧大陆”。

电影似乎是固执的、傲慢却又诚恳的“老人”。

这是因为,电影艺术仍然愿意花费大把时间,耐心地搭建视听语言表达的体系。

《健听女孩》获得了奥斯卡最佳影片,这是学院奖项的“小年”,但影片背后依然有生动的表达。

尤其是,它背后有一种整体的张力,让人很舒服。

首先,电影外部有张力。

影片的核心叙事是“音乐”能够对抗平庸、无望的生活。

这是歌舞音乐类型片的惯用主旨之一。

《跳出我天地》,同样以“舞蹈”作为梦想,对抗充满烟尘、压抑万分的世界。

这是“艺术”与“生活”的对抗。

跳出故事,看“电影艺术”,会发现它也能够短暂地构建一个空间,让人免于琐碎生活的叨唠,在视听艺术中释放情绪。

其次,戏剧之内的张力无处不在。

青春另类女孩追求爱情与梦想。

这种叙事结构司空见惯,但是在影片中十分生动。

女孩每一次的行动,背后都联动着她的独特“身份”——热爱歌唱,家人却听不见;碰触爱情,对方却犯了嘲讽的忌讳;追求梦想,家人却依赖她的听力……最后,角色充满了张力。

一个个矛盾的主体,是如此自然。

父亲感受说唱音乐剧烈的震动,也感受女儿唱抒情歌曲喉咙的震动;母亲坦言希望女儿一出生就听不见,却也呵护女儿的梦想;哥哥,想成为真正的“哥哥”。

插科打诨的生活态度是粘合剂;爱情与梦想是生活的动力,让异化的劳动成为生活的必需。

这个故事,巧妙地调动观众的视觉和听觉。

这是慢慢堆叠起来的视听表达,不深入,就无法体会。

从前面手语的间断“静音”,到音乐会短暂的沉浸式的“安静”,再到音乐考试串联起的“无声”生活,这是能听的电影,它用音乐之美和无声之憾穿插……这是视听艺术中,微妙的体验。

电影里常见的推动情节“光速”发展的手段,就是播放一段快节奏的、旋律优美的音乐。

但是,在镜头捕捉快闪到这一家人的时候,搭配着音乐,观众可以感受到一种体验——我们有声地观看,他们无声地生活。

在对残障融合的思考中,影片走得更深。

它不仅有展现了外界对听障人的“暴力”,劝告着我们对听障人士必须要“尊重”,同时影片还更进一步,把矛盾放置到了健听人和听障人共处一室的叙事结构中,进而引申出,深层的尊重、深层的理解,是平视的而非俯视的,是互相支持,是互相依靠。

“我们是同样的人”,不再是口号,而是清晰立体的表达。

 6 ) 对法国原版《贝利叶一家》青出于蓝而胜于蓝的精彩改编

2021美国剧情片《健听女孩》,翻拍自2014法国电影《贝利叶一家》,荣获奥斯卡最佳影片等多项大奖,豆瓣评分8.6,时光网评分8.0,IMDb评分8.1。

青出于蓝而胜于蓝,非常精彩的改编,在法国原版上映16年后赋予了这个感人故事的魅力。

美国版对法国版的框架没做大刀阔斧的修改,在风土人情上做了改编(这是改编版的正常情况),在剧情的合理性上做了改编,要比法国版的剧情更为通畅和合理。

既然是翻拍,那么我们从二者对比上来做影评——法国版为奶农,美国版为渔农。

美国版突出了渔农在经济利益上受到的挤压,突出了主角一家生活的艰辛,这种背景反衬了一家人苦中作乐的幸福。

法国版只是体现了一家人不富裕,但并没过多描述一家人的艰辛。

美国版从一开始就铺垫了女主喜欢听歌和唱歌,为之后的剧情发展铺平了道路。

法国版无此铺垫,女主的歌唱天赋是单纯被老师发掘的。

法国版的女主边手语边说话,这对观众来说是友好的,不会仿佛在看手语默片,但合理性不够,现实中和聋哑人用手语交谈,任何人都不会同时再将话语说出口的。

美国版对此做了修正,女主手语交谈时几乎不说话,这是符合现实的。

法国版中的爸爸参加了镇长选举,美国版改编为在爸爸的倡导下抵制剥削、开办了合作社,率领大家共同致富。

两个爸爸虽然地位低微,但三观正确,充满正能量。

法国版中弟弟的戏份很小,美国版中将弟弟改为了哥哥,这使得哥哥与女主闺蜜发生关系的剧情更为合理,哥哥的戏份比法国版的弟弟大为增加。

美国版体现聋哑人生活的细节更多,描绘更细腻,更感人,编剧和导演对聋哑人的观察和关注更用心、更细腻。

美国版更多地体现了女主个体成长与一家人对女主的需要这一戏剧矛盾,使得戏剧冲突更加突出,比如增加了女主和男友郊外游玩,在同一时刻爸爸哥哥出海捕鱼因没有翻译而被吊销执照。

法国版的笑点更多,美国版更感人。

法国版的爸爸和妈妈从外表到举止都是喜剧味道,满是笑点。

美国版的爸爸的手语非常搞笑,生动,形象,惟妙惟肖。

法国版选取的几首歌曲非常好听,优美动听,朗朗上口,歌曲歌词意境与女主的心境完全吻合。

美国版的歌曲不如法国版那么好听和感人,不过片尾舞台高潮戏的歌曲的歌词同样体现了女主的心声,和法国版有异曲同工之妙。

美国版的高潮曲歌词达到了目的,旋律不如法国版那么精彩和煽情。

法国版的神来之笔——为聋哑家人们唱一曲他们能听懂的歌,不得不说这个剧情设计得太绝了,无论怎么改编都是满满的泪点,非常感人,泪如雨下,将影片的家庭主题瞬间升华。

这个故事让人想到一句话——理想很性感,现实很骨感。

其实现实中多数人受限受制于现实,是无法实现自己的理想和梦想的。

电影作为戏剧化表现形式,自然要宣扬勇敢追求梦想的主题,这毕竟是人们的精神寄托。

青出于蓝而胜于蓝,虽然已经被法国版感动了一回,已经对剧情了如指掌,但是美国版仍然令人感动到不行,这正是优秀改编作品的魅力所在。

不仅没有毁原作,而是还赋予了原作新的魅力、活力、吸引力。

 7 ) 【CODA】——我很高兴你知道自己是谁

昨晚小伙伴分享了一部叫《健听女孩》的电影。

正好觉察到自己最近一直紧绷着神经,都没有享受过看电影的乐趣,于是马上找到片源。

没等看完,已哭了满脸。

然而这部电影从头到尾并没有刻意去煽情,剧情也是简单且温暖的。

当我开始流泪的时候,并不是发生了多么感人的事情,而是真真切切被人与人之间的情感触动了。

于是记录下这些让我感动的瞬间,和一些思考。

1、"孩子必须确认,自己可以随时回家,才可以安心地向前发展。

"先说片名,刚看到《健听女孩》这个名字时,并没有什么想看的冲动。

但是实际上这部片子的英文原名叫《CODA》,CODA其实是音乐术语,指的是乐章的结尾部,终曲。

影片的最后,RUBY收拾行囊去上大学,本已经上车的RUBY又急忙叫闺蜜停车,奔向爸爸、妈妈、哥哥,一家人“认真”且深情的拥抱后,RUBY才安心的离开。

车子缓缓向前,RUBY趴在车窗上,回头看着渐渐远去的家人,比着“我爱你”的手势。

而她,凝视着家人的同时,踏上了去往伯克利音乐学院的大学之旅。

我特别喜欢这个结尾,完美的呼应了影片开头的剧名:CODA。

RUBY十七年来和家人在一起谱写的乐曲在此结尾了。

但是属于RUBY自己的人生之歌,才刚刚开始,和以往不同的是,这一次,是SOLO。

至此,RUBY开始了她真正的“分离个体化”之旅。

离开家人,追寻自己的人生。

看到RUBY和家人相拥后的离开,也让我想到温尼科特的书《家是我们开始的地方》,这本书的封面写着:孩子必须确认,自己可以随时回家,才可以安心地向前发展。

就像温尼科特爷爷的这本书名:家是我们开始的地方——家,同样是RUBY开始的地方。

虽然这个开始和其他人不太一样,她最亲的人全都是聋哑人,但是这并没有影响RUBY成为她自己。

因为,最重要的,并不是"正常"还是"不正常",最重要的,是家,是爱。

2、重要的不是父母是否是聋哑人,而是,他们是什么样的人。

科胡特说:"与其说父母做了什么,不如说父母是怎样的人影响了孩子。

"对应到《CODA》,同样的,父母是否是聋哑人并不重要。

RUBY之所以能成为RUBY,是因为她的父母能够做自己,同时,他们也是温暖有爱且自由的人。

可以看出,他们并没有把RUBY看作"女儿",而更像是一个共同生活的小伙伴。

尤其是当RUBY带着男生回家时,他们搞笑的提醒男孩记得做好措施就可以看出,女儿对他们而言,是另一个独立的个体,而不是需要圈养和保护的"宝贝"。

RUBY当时羞愧难当,冲他们怒吼:I HATE YOU!

但是这一对心大的父母居然相视傻笑,像极了上学时候捉弄自己好朋友的损友。

但我想也正因为这样,RUBY拥有很多其他"正常家庭"所没有的自由度,以及勇气。

3、“我很高兴你知道自己是谁”RUBY拥有美丽的颜,影片一开始她唱着歌,熟练的在鱼船上和爸爸哥哥一起干着活,捕鱼看起来是她非常熟练的事情,而她唱歌,看起来那么自然,就像那首歌是她自己的歌一样,她只是在用歌声讲故事。

而更吸引我的,是她的气质。

她一出场,就散发着一股特别的气场,让人不由自主的被她吸引。

那是她的“自我”所散发出来的味道,是属于RUBY的独特磁场。

作为聋哑家庭里唯一听力正常的孩子,RUBY却如此有力量地生长成为“自己”,在我看来,原因也正是她的妈妈、爸爸、哥哥都在做自己,同时也打心眼里希望RUBY做她自己。

妈妈跟RUBY说:"我知道我把你逼疯,那些衣服和化妆品。。

但说真的,我很高兴你知道自己是谁,你很勇敢,跟我不一样。

"

哥哥对RUBY说:"我听说你很会唱歌,你应该离开,去过自己的生活,而不是为了我们。

"而爸爸粗旷的外表下有着一颗真心想要去理解RUBY的心。

所有的这些,都是RUBY的资源,也是支持她在有时候并不友好的外部世界继续走下去的力量。

4、真实的活着:如实相告的力量当RUBY问妈妈,你有没有希望我和你一样是聋哑人时,妈妈给了她最真实的回答:是的,是希望你是聋哑人。

因为我怕如果你不是,我们就不亲近,我怕我因为自己是聋哑人而成为一个坏妈妈。

因为我和我妈妈就不亲(RUBY的外婆听力正常)。

听到妈妈这样说,RUBY并没有觉得受伤,反而开玩笑的说:你是坏妈妈,是出于其他的原因。

然后母女俩笑成一团。

5、有症状没关系,带着症状生活就好其实不管是RUBY,还有爸爸妈妈和哥哥,每个人都有自己的症状。

RUBY有一些忧郁的气质,没那么合群;爸爸光天化日之下也会抽大麻;妈妈打心底对健全的人是抵触的;哥哥很固执,情愿自己被人坑,也不想要事事由妹妹出面帮忙,冲动起来会暴脾气和人打架。

一家人也会经常吵架,生活并不是一直相亲相爱,反而常常"一地鸡毛",但是不管怎样,他们都是打心底里关心和爱着彼此,正因如此,这个家庭也一直都有着强大的生命力,每一个人也都能带着自己的症状,继续好好活在当下的每一天里。

6、防御的重要性当RUBY第一次参加合唱团,因为太害怕而不敢开口唱歌的时候,她采取了一个防御,直接逃跑。

RUBY跑到自己经常去的湖边,开始唱生日快乐歌,一片宁静中,她的歌声是那么灵动好听。

然后她收拾情绪去找合唱团老师,说明了自己紧张的原因,也因此给了自己继续唱歌的机会。

所以防御是多么重要啊,当她没有准备好的时候,允许自己逃跑,给自己时间和空间回过神来。

7、重要的不是健全,而是感受这也是全片最让我动容的一幕,当RUBY的父亲抚摸着她的喉咙,通过振动去感受她的歌声时,我完全崩不住,哭成了泪人。

爸爸说(手语):"这里的星星没有海上的美。

"然后说:"你唱的是什么?

可以再唱给我听一次吗?

拜托"当RUBY开口唱的时候,他又急忙比划:大声点。

他希望自己可以更清晰的感受到女儿的歌声。

那样一个形象粗旷,天天抽大麻,放荡不羁的硬汉,轻抚着女儿,眼神里除了对女儿的爱,我还看到那种无法听到女儿歌声的痛。

也许,作为一个聋哑人这一生的复杂的情感,可能都在女儿唱歌的那一个瞬间在他眼前闪回。

但是,他还可以触摸,还可以看,他打开所有的感觉通道,在那一刻,他知道女儿在唱什么,他也知道女儿应该去向何方。

在他无声的感受里,RUBY获得的一定一点也不比别人家的孩子少,甚至更多。

那是真正的愿意去接近她,去感受她,去理解她的,真实且有力的爱。

8、最后RUBY在面试的时候唱的这首歌,完美的诠释了她对家人的感情。

这首歌的名字叫:Both sides now。

实际上,对于我们每个人来说,任何时候任何人任何事情,都可能是矛盾的。

爱父母家人,但这爱也会成为阻挡我们视线的云。

有时候怀疑自己不懂爱,不懂生活。

但这样的怀疑也是必要的,只有知道自己不懂,承认自己不懂,才有成长的可能性。

那是云曾在我心中的样子But now they only block the sun但是现在它们却遮住太阳They rain and snow on everyone雨和雪落在每个人身上So many things I would have done许多事情我本应该去做But clouds got in my way但是云阻挡了我的去路I've looked at clouds from both sides now我曾从两面看云From up and down and still somehow从上到下却仍看不懂It's cloud illusions I recall我想这是云的幻像I really don't know clouds at all我真的一点儿也不了解云Don't give yourself away不要放弃你自己I've looked at love from both sides now我曾从两面思考爱From give and take and still somehow去思考付出和给予却仍想不通It's love's illusions I recall我想这是爱的幻像I really don't know love我真的不懂爱那是生活曾在我心中的样子But now old friends are acting strange但是现在老朋友们表现的不一样了They shake their heads and they tell him that I've changed他们摇头并且告诉他我变了Something's lost but something's gained in living every day在生活中每天都会失去和收获一些事情I've looked at life from both sides now我曾从两面思考生活From win and lose and still somehow思考赢得的和失去的却仍想不通It's life's illusions I recall我想这是生活的幻像I really don't know life at all我真的一点也不明白生活9、这是《家是我们开始的地方》开篇摘录的一首诗,我个人很喜欢,所以也放在这里。

"家是人开始的地方我们年岁越长世界就变得越发奇怪死者的和生者的模式更加复杂不是那激情的时刻孤立起来,没有前,也没有后而是每个时刻都在燃烧的一生时间" ——T.S.艾略特 《四个四重奏》10、“身体的拥抱会内化成心理的抱持”——克莱因这大概是在妈妈对RUBY如实相告然后真心赞美她时,她因为爱和感动而退行成小孩子需要抱抱的原因。

也是RUBY必须要回来好好抱抱家人再离开的原因。

 8 ) 狂砸1.6亿,拿奖到手软,本月压轴好片来了

近期负面新闻频出,“丧”浪潮一时间占据了大多数人的首页,许多人都感到疲惫不堪。

但在“丧”浪潮的背后,也有一些温暖的力量在不断翻滚着,渴望能让正能量重回大家的视野。

今天要推荐这部新片正是这样一股力量,让人们在极为压抑的舆论环境中稍稍松了一口气。

健听女孩CODA导演: 夏安·海德编剧:夏安·海德主演: 艾米莉亚·琼斯 / Troy Kotsur / Daniel Durant 约翰·菲奥里朗尼·法默 / 凯文·查普曼 / 艾米·福赛思制片国家/地区:美国/法国上映日期:2021-01-29(圣丹斯电影节)片长:111分钟

《健听女孩》由APPLE TV花费2500万美金买下《贝利叶一家》版权翻拍而来。

该片在第37届圣丹斯电影节上映,并收获了评审团大奖、观众奖以及导演奖三项大奖。

五千多人评分8.6,位列一周口碑电影榜单第三名。

这一讲述真善美及人间有大爱的电影引起了大多数观众的感动。

ruby是聋哑家庭中唯一健全的孩子,是全家与外界沟通交流的传声筒。

一家人以捕鱼为生,每天3点ruby需要跟随父亲和哥哥外出打鱼,奔波几个小时后又要赶去上课。

她时常睡眠不足,身体吃不消,在课堂上也打不起精神。

ruby的校园生活并不愉快,出生在聋哑家庭的她总被人视作异类,身上的鱼腥味更成为人们的笑柄。

但处于花季少女总有些小心思,报名社团时她偷瞄到男神miles选择了合唱团,于是跟随报名。

然而长期的自卑,被排挤让她在第一天分声部时便落荒而逃。

幸运的是合唱团的维老师慧眼识珠,一面之缘便发现了她的天赋。

老师不仅给她机会跟男神miles合唱秋季音乐会的二重唱,还愿意辅导她,帮助她考上伯克利音乐学院。

从没想过念大学的ruby兴奋地冲回家跟母亲分享这一好消息,却被母亲浇了一盆冷水。

“如果我是瞎子,你会想画画吗?

”母亲问到。

ruby既愤怒又委屈,这么多年她所有的一切都按照母亲的意思来,而今天她终于有机会去看看外面的世界,却被不被母亲理解。

但她依然坚持排练,坚持唱歌。

在一次遭受同学的言语暴力后,ruby又变得畏畏缩缩,维老师及时发现了她的胆怯。

“你刚开始学说话的时候是什么样的?

”“非常难听,像聋哑人那样说话”“发给我听,你以为世界上只有你一个孩子被欺凌?

只有你一个孩子发出难听的声音吗?

”维老师三言两语的激励下,她终于唱出了心底最振聋发聩的,也是最悦耳动听的声音。

与此同时,ruby的父亲和哥哥也在对抗内心的挣扎中成长。

‍起初他们自卑于聋哑人的身份,不愿和他人有过多的交流,也遭受了许多不公平的待遇。

售出当日所捕获的优质鱼时,他们只能获得2.75美元一条的价格,而其他正常人即使是烂到像在太阳下面烤过的鱼,也能够卖到3美元一条。

除此之外,政府部门的欺压,也让这些渔民入不敷出。

终于在拍卖会上,ruby父亲带头开始反抗,并要求成立自己的合作社,自产自销,自负盈亏。

这一抗议得到了许多渔民的支持,合作社成立了。

“传声筒”ruby也更忙了,三番两次迟到合唱团的排练与维老师为她准备的单独训练。

在第四次音乐辅导迟到后,维老师终于忍无可忍,要求ruby在家庭与音乐之间做出选择。

回到家后ruby再次尝试用她的音乐梦去打动家人,可母亲不愿自己的孩子奔赴远方,父亲也认为ruby是这生意中的重要组成部分。

只有哥哥认为,ruby应当去追寻自己的梦想,她被困在家里承担责任让兄长觉得很受挫,这本应由他来承担。

谈崩的对话让ruby彻底生气,第二天她缺席了出海。

可就是这关键的一次,海上监督员来监察捕鱼情况,发现聋哑人父子没有和外界联系的渠道,向警卫队举报了父子俩。

父子俩的执照被吊销,还“收获了”一笔巨款罚单。

如果没有和外界联系的稳定水手,他们两将不再被允许出海捕鱼,家里的全部经济来源也将被切断。

艰难抉择中,ruby决定留下来,让家里的一切走上正轨后再离开去追寻自己的梦想。

而她不知道的是,家庭成员们也已经在悄悄改变了。

在她回来之前,母亲已经为她的音乐会准备了一条红色的连衣裙。

那天晚上,她们母女聊了很多,妈妈说,ruby出生后,她曾祈祷ruby也是聋哑人,而当她知道ruby听力健全时,其实感到非常害怕。

她担心她们不亲,就像她和自己的妈妈不亲那样,她也担心聋哑会让自己变成一个坏妈妈。

同时,她坦然地说,一直以来,她知道自己对ruby太过于压迫,很高兴ruby有自己的梦想,勇敢追寻。

第二天,全家人都出席了合唱团的夏日晚会。

女儿在台上发光发亮时,周围人举手欢呼时,他们却没办法听到女儿的声音。

但周围观众的反映,让他们知道了自己的女儿真的非常出彩。

当天晚上,父亲期望女儿再单独为他演绎一遍。

在温馨的小屋前,父女俩坐在渔车上,父亲以骨传导的方式“聆听”着女儿的歌声。

在一唱一“听”的往来中,父女俩最终实现了真正的和解。

第二天早晨,在ruby如往常一般叫家人起床时,却发现全家人早已做好出发的准备。

母亲打包好了所有的包裹,父亲和哥哥则驱车将她带往伯克利音乐学院面试现场。

“如果我们要踢你出门,就要一家人一起去做”。

他们决定全力支持追梦的ruby。

除了学校合唱团和维老师的推荐信外,ruby没有任何的履历。

出门太急匆匆,她即没有华丽的服饰,也忘记携带伴奏的乐谱,面对面试官的提问,ruby瞬时感到紧张了起来。

维老师及时出现了。

在维老师的伴奏下,她终于开始了自己的表演,可手忙脚乱的她,声音颤抖,仿佛又回到了最初学习歌唱时的状态,紧张且不自信。

维老师注意到她的异常,假装自己弹错,向面试官申请第二次机会。

就在这时,一直守候在场外的家人,悄悄坐到了二楼的观演台。

在家人的注视下,ruby的心渐渐沉了下来,她不再紧张,真正开始了她的“表演”。

她一边歌唱,一边打手语,将自己的爱传递出去。

在影片的结尾,ruby成功被伯克利音乐学院录取,她带着家人的爱和期望,也带着自己的音乐梦重新出发。

最终,ruby从不敢歌唱,不被家人理解的自卑女孩,变成了敢于发光发热,勇敢追寻梦想的“健听女孩”。

至此影片在一片欢声中中止,但ruby的故事远没有结束。

现实生活中,大多数人都是“ruby”,我们会在很多时刻面临艰难的抉择。

也许有的人为了寻求梦想,和家人的意愿背道而驰;也许有的人放弃了梦想,选择留在家人身边。

在二者之间寻求一个良好的平衡,的确不是一件容易的事情,但更多时候,良好的沟通能让我们和家人实现最大程度的互相理解。

希望每个追梦人都能像ruby一样幸运,带着家人的祝愿与爱义无反顾地向前行!

*本文作者:L

 9 ) 手语作为一门语言

近日看了一些语言学方面的书,其中提到了手语。

又想起之前看过的这部电影,翻出一篇旧文来。

当我们谈起“手语”的时候,印象更多的可能是它的一些附属性质比如“公益”之类的,但是其本身作为一门语言,倒被很多人忽略了。

这学期旁听了一门名叫“中国手语语言学”的课程,发现了很多之前对手语“想当然”的误解,也做一些反思。

首先,手语作为一门语言,究竟意味着什么?

意味着它拥有语言的一切特性。

它会有自己的词汇、语法、文学,也会有各种语用特点(例如语气、语体等等),还能用手语开玩笑。

简而言之,一切语言能做的,手语都能做。

相信接触过手语的朋友会发现,手语和有声语言的交流效率差不多,这点也得到过实验验证。

但是,要真正理解“手语是一门独立的语言”并不容易,我们或许有过下面这些想法:学手语是不是要简单一些呢?

——很遗憾,要想真正掌握手语,需要下的功夫和学一门外语差不多,大概需要两年。

(希望大家别沮丧)世界各地的人的手语是否一样?

——不一样。

每个地方都会有每个地方的手语,当地的手语和当地的有声语言几乎没有关系。

为什么会产生这样的误解呢?

我们可能认为手语是某种全人类都能理解的“打手势”,“比划比划”就懂了。

这是轻率傲慢的判断。

很可惜,许多专业的语言学家,都曾犯过这个错误,而这种误解直到二十世纪六十年代被人发现,并重新研究。

归根结底,在此之前许多研究手语的人根本没有与聋人接触过,也没有给予手语应有的重视。

如果“比划比划”就懂了,那就不是语言了,而是象征。

要理解这点,我们可以拿点头和笑容做个类比。

笑容代表愉悦、友好,而笑容与这些积极感情的联系是固定的,与之相反的是点头。

在有的地方,点头可以表示肯定,在有的地方是否定,还有的地方,点头根本没意义。

这说明,点头与“肯定”这个含义的联系是任意的,也是在后天某个文化社会群体通过约定而成的。

如果没有约定,那这个行为就没有意义。

因此,手语更接近“点头”而不是“微笑”,手语表达与意义之间的联系是任意。

中国手语就是汉语的翻译吗?

——不是,它是一门独立的语言,除开专有名词的表示,几乎和汉语没有联系。

这一点,如果明白了上一段,其实很好理解。

但是之所以还要提出来,是因为这个“想当然”的误解带来过诸多麻烦。

就比如我们听人在接触手语的时候,或许听说过《中国手语》,里面有大量的表音的手指语。

这种手指语通俗来说,就是打拼音。

创造这套手指语的人或许是这么想的:他们默认了手语是汉语的翻译,创立出表示各个拼音的手势,那么手语的“妈妈”就可以用拼音“m”重复两下。

但事实完全不是如此,手语里的“妈妈”,就我所知,某一种手语的是表示女性的语素和表示年长的语素相结合。

而当时为什么会犯这种错误?

原因之一是当时《中国手语》里的编委会,鲜有聋人。

换句话说,这几乎是听人创设出来的一套手语打法。

他们带着常有的误解,制定出来这些“手语拼音”,而更加要命的是,还要以此为标准,统一手语。

或许大家会想,“统一手语有什么不好呢?

方便各地聋人交流,也方便推广普及手语。

”首先,各地手语方言的差异并没有像有声语言的那么大。

一个北京聋人和广东聋人,相处不出一周,便能很好理解对方。

并不需要像“推广普通话”那样的“推广普通手语”。

(况且,推广普通话背后也是有巨大的代价)而这种想法背后,不也是想当然地把有声语言的思维引入到手语中?

其次,作为统一标准的“手指语”,非常不自然。

因为本来就是听人创设出来的,他们很难体会到聋人交流过程中的一些细节,而且会不自觉地让手指语服务于听人。

聋人用起来不舒服,不自然。

况且,听人自创的手语打法,要求聋人学习并使用,这什么道理呢?

难道不是为了听人的方便?

而背后,也牵扯了这样一个问题:手指语的教学,其实暗含着让聋人尽量融入听人社会的目的,并且有可能以牺牲更加顺畅自然的手语的学习为代价,这是否意味着某种价值判断:融入听人社会比融入聋人社会更加重要?

接着,要想打好手指语,前提是得会汉语。

那些天生的聋人怎么办呢?

硬记吗?

关于先天聋人学习汉语,是一件极其困难的事情,四十多人的班里可能最终只有一个能成功。

最后,每一种语言都是有生命的,有文化内涵。

它也可以成为一个人的文化根基。

硬生生的让他放弃,人文关怀呢?

况且,现在更加提倡的是“描述语言”,而不是“规范语言”。

不应该强行加入一些元素到语言中,语言有它自己的规律。

以上这些,比如《中国手语》的制定,造成的结果是什么呢?

就是听人有一套手语,聋人有一套手语。

一项调查结果显示,只有8%的聋人能看懂电视台的手语新闻。

因为手语翻译是听人,学的是听人的手语。

(其实电视新闻手语翻译的存在只强调“有”,而不关心是否起到作用。

这背后我就不深究……)还有更可悲的结果是,许多聋校的听人老师,打的是“手势汉语”,就是按照汉语语序逐字逐句翻译成手语。

汉语是有声语言,表达的逻辑与手语并不相同,因此,手势汉语差不多是另一个手指语。

有点类似于“中式英语”。

对这些老师的考核也侧重于词汇掌握和文法手语的熟练程度。

这导致了这些老师会认为自然手语是不规范的。

在教学过程中可能纠正学生的自然表达。

除此之外,这也导致了真正有作用的手语翻译的稀少。

让聋人与听人的交流更加困难。

这种隔阂恐怕并不是这些政策的初衷。

因此,如果真心想学手语,尽量和聋人直接交流学习。

尊重他们的表达习惯。

P.S.码字码到最后,其实有了许多感触。

这种轻率与傲慢是我们每个人都应该时刻警惕的,要真正体会他人的处境并不容易。

也应该警惕那种不顾具体情况的“一刀切”,这其中的苦处相信我们每个人都有过体会…如果制定者真心希望能够起到实效,首先就应该尊重,至少也得是会手语的才有发言权,切忌“想当然”;而如果只是想做出某某成绩……那我就不必多说了但是无论如何,每一位个体为跨越这种隔阂所做出的努力,我相信不会白费。

 10 ) 《健听女孩》:干下这碗心灵鸡汤!

本文首发于【后浪电影】(文/李镇) 影片《健听女孩》翻拍自法国电影《贝利叶一家》。

《健听女孩》海报 在它身上,有着一系列耀眼光环:圣丹斯历史上第一部拿下美国剧情片单元所有最高奖项的电影;Apple TV+豪掷2500万美金翻拍而成; IMDB评分8.1,豆瓣评分8.6; 有望冲击2022年奥斯卡……从任何角度来看,这部电影都应该是一部神作。

然而,《健听女孩》却讲述了一个极其简单的故事: 一个聋哑人家庭中唯一听力正常的女孩露比,在自己的责任和想在大学里学习音乐的梦想之间左右摇摆。

片名CODA,意为Children of Deaf Adults,聋哑人抚养下的健听一代。

这是一种极具人文关怀的叙事视角。

但观罢全片,我最大的感受是,治愈且失望。

“治愈”来源于故事温情,结局光明,插曲感人。

“失望”是因为它光鲜亮丽的外衣下,实则是一部态度暧昧的鸡汤电影。

《健听女孩》的成功告诉我们,无论我们再怎么贬斥心灵鸡汤,市场上永远有它不可撼动的一席之地。

影片的切入点十分巧妙,聚焦于一个聋哑人家庭中唯一听力正常的女孩。

巧妙之处在于,它将女主角露比悬置在双重身份错位中:对聋哑人家庭而言,露比的正常使她自动被排斥在家人之外; 在正常人世界里,露比身上的“聋哑人家庭”标签又让她成为旁人眼中的异类。

正如影片插曲《Both Sides Now》所暗示的那样,露比是一个穿梭在有声世界和无声世界中的人,但身份的特殊性使她无法被两个世界完全接纳。

于是,矛盾与彷徨成为她的心理常态,也造就了她自卑敏感的性格阴影。

“健听”对露比来说,既是幸运,也是不幸。

其实,我们每个人在青春期时,都曾有过像露比一样找不到自我定位的尴尬与苦恼。

在父母眼中,我们仍是羽翼未丰的雏鸟,但躁动的荷尔蒙又驱使着我们做出一些“蠢事”,来证明自己已经长大成人,拥有自主抉择人生的能力。

在许多青春片中,编剧往往会把这种挣扎迷茫外化为早恋、打架、顶撞父母等情节,它们虽也来源于生活,但难免会落入狗血矫情的窠臼。

但《健听女孩》很好地避免了这一点,它将这种青春期的微妙心理具象化为有声世界与无声世界的激烈对撞。

极致化的戏剧情境不仅使影片在同题材作品中别具一格; 天然的双视角叙事也让我们更加辩证客观地来审视个体与集体的关系。

在露比的视角中,家庭显然已经成为她逐梦路上的负累,也阻碍了她融入正常人的世界。

在她眼中,家人向来以自我为中心,虽然事事都指望她,却从未重视过她,也不支持她的梦想。

所以,她一心想要逃离家庭的束缚,掌握人生主动权,而不是做一辈子的免费传译员。

而在家人视角中,露比是他们与外界沟通的桥梁,也是他们得以安身立命的关键。

影片中多处展现了他们作为聋哑人的自卑怯懦,以及在正常人世界中所遭受的歧视和不公。

尤其在音乐会上,导演用长达一分钟的静默来刻画他们的无助——他们无法感受露比的歌声,只能通过观察他人表情来判断露比的表演。

这个“声音花招”堪称神来之笔,它让我们瞬间理解家人为何不支持露比的音乐梦想: 他们无法得知露比唱歌好坏,又害怕她因为失败而伤心难过。

“不支持”背后的情感驱动力,是父母保护孩子的本能。

而那些歧视与不公又令我们陷入道德困境,“实现个体价值还是维护家庭权益”不仅是露比的纠结,也是横亘在所有观众面前的一道现实难题。

当我们已经见过太多“家人自我牺牲,助力孩子圆梦”的青春片思维定式时,《健听女孩》以“非典型青春片”的姿态告诉我们: 这道“个体与集体”的选择题,远比想象中要复杂得多。

家庭是《健听女孩》的叙事核心。

影片通过露比的母女关系和兄妹关系,为我们描绘出血缘亲情的复杂性; 而露比与家人的生理差异,又让这种家庭关系的戏剧张力更上一层楼。

先来看母女关系。

母亲告诉露比,在露比出生时,她曾祈祷露比是个聋哑人。

这是一种很有趣的心理,怎么会有母亲希望自己的孩子是聋哑人?

母亲随后解释道,一来她不希望自己辜负露比,二来不想露比因此和自己不亲近。

如果结合影片中母亲不让露比在家里戴耳机、不希望露比考取大学、不愿与正常人打交道等行为,不难发现,母亲是个非常注重集体和圈子的人。

也许先天的生理缺陷使她备受欺凌冷落,也隔阂了她与母亲的关系,导致她十分缺乏安全感与归属感,而这些恰恰是聋哑人家庭能给予她的。

露比的出现成为母亲舒适圈中的不安定因素。

她深知女儿作为健全人,不可能一辈子拴在这个残疾人家庭,但女儿的离去又会让她再次体会被边缘化和孤寂的痛苦。

所以,她在影片中对女儿展现出极强的控制欲和占有欲。

每当女儿显露出想要独立自主的苗头时,她都要第一时间站出来提醒女儿,你的家人更重要。

那么母亲真的爱露比吗?

当然。

不过这种爱不是无私的圣母之爱,而是夹杂着自卑与恐惧的凡人之爱。

母亲正是因为太过在乎露比,才迟迟不肯松开手中的线,让露比远走高飞,但把线攥得太紧,又会令她陷入深深的负罪感。

这份掺有杂质的母爱折磨着她,她越想与露比靠近,却发现露比离自己越来越远。

公允而论,这份母爱算不上伟大,甚至有些小家子气。

但影片通过母亲与露比之间的拉扯与纠缠,精准还原出母爱未经雕琢的粗粝质感。

那些斑驳又温情的情感褶皱令人动容,每一道都有它独属的生活韵味。

再来看兄妹关系。

影片中,哥哥对露比的情感爱恨交织。

爱既来源于兄妹间的血缘纽带,也出于对露比无私奉献的感恩。

但露比又让他在家里毫无存在感:父母做任何事都指望露比; 每当自己想要独立做事时,露比就会出现,让自己显得很蠢笨。

作为家中长子,他本该肩负起为家人遮风挡雨的重担,但生理上的缺陷却让他如此无用武之地。

哥哥那句刺耳扎心的“我们这家人在你出生前都好好的”,不仅是愤恨命运对自己的不公,更是替妹妹为了家庭放弃梦想而感到惋惜和愧疚。

影片中,兄妹二人的常态是彼此嫌弃,彼此争吵,但这正是他们表达爱意的独特方式。

每一句“狗屎脸”、“猴子屁股”背后,都闪耀着家人间相互迁就,相互包容,相互成全的爱之光芒。

《健听女孩》是一部缺乏疼痛感的电影。

尽管影片涉及到聋哑人、校园霸凌、底层教育等尖锐的社会话题,创作者却软化或规避了一切能够带给观众心理痛感的情节。

以“起因-结果”式的剧情编织取代了现实议题的讨论空间。

它做出想要表达什么的姿势,结果却只端上来一碗没什么营养的心灵鸡汤。

如影片第一幕中反复铺垫父亲的怯懦自卑,面对渔业委员会的剥削压榨敢怒不敢言,更对儿子创办合作社的想法嗤之以鼻。

但影片中段,他突然当着大家伙儿的面控诉渔业委员会,并与家人联手操办合作社。

影片中给出的解释是他一时冲动。

我认为这个理由不足以令人信服。

因为能把一个长期窝囊压抑的人逼到情绪爆发,必然要经历从量变到质变的过程。

然而,影片却将量变完全省略,只呈现父亲的质变。

这样的写作手法看似很“燃”,但燃烧的只是没有现实根基的虚幻之火; 而人物细节铺垫的缺失以及弧光转变的生硬,更是将父亲折损为插科打诨的空壳和工具人。

如果父亲形象塑造上的简省,我们暂且可以理解为创作者不希望支线挤占主线情节。

那么,当我们注目于主角露比时,会发现她才是把影片熬成一锅心灵鸡汤的根源。

露比的经历,堪称一篇标准的10w+微信爆款鸡汤文: 聋哑人家庭里的穷苦女孩,凭借过人的音乐天赋,考入世界顶级名校伯克利,实现人生逆袭。

听起来有些刻薄,但确实如此。

我并不是说这样的故事就没有价值,而是创作者讲述故事的方式和态度出现了问题。

在这个故事里,创作者只谈梦想,谈成功,背后的汗水、努力、挫折、失意都闭口不谈或浅尝辄止。

无疑,这样的“春秋笔法”消解了故事的现实痛感,阻绝了我们的思考,为我们营造出美好幻象: 阶级跃迁是如此的畅行无阻,人生逆袭又是那样的唾手可得。

首先,露比是个身处校园霸凌漩涡中的人。

她在影片中告诉迈尔斯:“你不懂听到别人取笑自己家人的感觉,我要保护他们。

” 然而,我们并没有看到她对那些校园霸凌者的任何反击行为,最大的抗争就是对本没有恶意的迈尔斯置之不理。

但当父母来学校接露比时,她因为害怕同学们嘲笑她,不仅关上了父亲喜爱的嘻哈乐,还板着脸催促父母赶紧离开。

从露比“对外人唯唯诺诺,对家人重拳出击”的行为中,我们看不到爱的重量。

相反,还要对她话语中“保护”一词的具体指代打个问号:她到底是要保护家人,还是只想保护自己?

其次,露比坚称音乐是自己的毕生挚爱,但她在影片中并没有展示出对音乐足够的热忱。

她最初加入合唱团的动机,是为了追随暗恋对象迈尔斯; 她不珍惜维老师宝贵的辅导机会,课下练习几次三番迟到,还理直气壮; 她去参加伯克利音乐考试并非自己主动,而是被家人从床上拽去。

同时,露比的考试场景更让我们看到,一旦情感逻辑凌驾于现实逻辑之上,叙事将会变得多么古怪和脆弱: 考试迟到没关系,考场随意进; 没带乐谱没关系,维老师可以“天降神兵”,还能当着考官的面帮你救场; 学校明令禁止家属进入考场也没关系,反正他们最后总会溜进去。

紧接着我们迎来了全片高潮: 露比用手语为家人演唱《Both Sides Now》。

不可否认,这个情节设置很感人,但这并非因为它真正触碰到了观众心灵深处最柔软的角落,而更多是歌曲本身的功劳。

确切的说,是《Both Sides Now》的歌词太过出色。

如果我们抛开歌词,再回看这个情节,就会发现它的煽情手法是多么伪劣。

其廉价程度不亚于春晚舞台上用手语表演《感恩的心》。

第三,我们在影片中很难看到露比为了梦想和自由真情实感的抗争。

大多数时候,她都是掉掉眼泪发发脾气,然后继续过着憋屈日子。

而正如前文所述,这种个体与家庭的撕扯与选择,是关乎影片主旨的。

影片通过一系列好人形象与过分美好的情节,让露比最大程度上避开了抉择的痛苦。

比如维老师,一个纯粹的无功利主义者,无条件地支持露比的音乐梦想; 家人们离开露比后,顺利地融入了正常人世界; 迈尔斯是露比的崇拜者,也是全校为数不多的,对露比家人不怀恶意的纯洁少年。

可以说,影片为露比营造了一个绝对安全的真空环境,让她可以无忧无虑地成长。

行文至此,让我们回到一个老生常谈的话题:我们需要这样的心灵鸡汤电影吗?

《健听女孩》的奖项与口碑似乎已经证明,“心灵鸡汤”在当下依然有着庞大的市场和受众。

我们或许可以贬斥这类作品的艺术价值,却不能否认它存在的意义—— 人生已经够难了,生活已经够苦了,挫折已经够多了,花一两个小时喝碗抚慰心灵的鸡汤又何妨?

但鸡汤虽好,也不要贪杯。

因为心灵鸡汤解决不了任何实质性的问题,就像我们永远无法复制露比的伯克利之路,也不会总遇到维老师或迈尔斯这样的好人。

我们真正需要的,是一个强大的自己。

可以有足够的勇气和坚守,为了自己想要的生活而奋斗。

遵循内心真实的热忱和愿望,坦然地为自己的选择和未来负责。

欢迎关注个人公众号,不定期更新影评。

《健听女孩》短评

一部制作精良的“心灵鸡汤”式的电影,聋哑人家庭里唯一正常之少女的成长,是其独特魅力所在;几位真正聋哑人的表演更是添彩!虽然它是旧片翻拍,但仍旧获得了今年初,圣丹斯电影节评委会大奖及观众奖,被新成立的“苹果TV+”用2500万美元购买,可见其市场之潜力。

7分钟前
  • 谢飞导演
  • 推荐

3.5。看到一半惊觉情节与法国家庭喜剧《贝利叶一家》别无二致,一查果然是买了版权进行了更符合美式价值主流的本土化改编,那些法式喜剧贯有的插科打诨、冷幽默、黄段子也被处理地收敛不少,整体基调少了些许轻盈多了几分沉重(如法版父亲为保农场竞选市长改为美版全家为打渔生计奔波)。最感动的莫过于聋哑父母视角下的无声演唱与父亲摸着女儿的喉结感知音乐,这两段简直堪称无敌催泪大杀器,无论看多少遍都会被触动。

12分钟前
  • 张苑希
  • 还行

3.5

16分钟前
  • .
  • 还行

我以为我会哭,可是我没有。。。

20分钟前
  • 无心自扰
  • 较差

单薄的人物、完全割裂的两条主线拼出所谓“关怀”,实际上把聋人父母哥哥换成《乡下人的悲歌》中的妈妈外婆也完全不会影响剧情,最重要的无声戏也是直接从原版搬来的。而且,随便参加个合唱社就能考上伯克利,音乐学院不用考基础乐理的吗……?

24分钟前
  • 字母君
  • 较差

美国人一翻拍欧洲片就拍成童话。

27分钟前
  • 傻乐的猫
  • 还行

我还是喜欢法语原版。不过改的还是不错的,完全脱离了原来的节奏。好莱坞的职业编剧们的流水线还是很专业。

30分钟前
  • andarta
  • 还行

除了舞台表演时无声的片段之外,感受不到一点“电影”的痕迹,仿佛一部把“感人”标签贴到脸上的平庸电视作品。全片下来几乎没有好看的镜头,也是蛮厉害的。声效处理上也不如同样聚焦听障人士的《金属之声》。角色的人物曲线似乎是为了营造矛盾而发展,冲突与和解都显得突兀,而危机也似乎有“机械降神”般的处理手段。同样,作为一部翻拍作品,导演并没有展现任何的创造力,仿佛只是原版的翻译,整部电影也是“非电影”,就一个表演时切换父母视角的镜头可以算是电影镜头。

34分钟前
  • 卡斯特梅的雨季
  • 较差

近年来最普通的奥斯卡最佳影片,就这样。 ——2022.3.31

36分钟前
  • FFF
  • 较差

2022-02-11 的确是歌舞片,过度舞动的手语即是舞蹈,影片前段,歌与舞分开,到面试场景,随着手语接入演唱,歌舞由此同台。但整体实在太过流水线了。

37分钟前
  • 刘浪
  • 较差

就挺好看的……但也就三星半吧……就这就最佳影片了……?犬之力太太冤了也………

40分钟前
  • 人土土
  • 还行

那些年错过的奥斯卡参赛电影,真不错,非常温馨。

42分钟前
  • 观影报告
  • 还行

两星半,宁愿评价苛刻些因为的确难副盛名。家庭羁绊的情感高潮之前有两个并列呈现重要矛盾,一是长期和聋哑家庭朝夕相处的女主如何克服羞怯,直面自我,融入健全的人的社交圈子,其二是聋哑人一家如何在职业社群中确保应得利益和事业的延续(这才是真正需要正视的);前者的突破过程极其敷衍潦草,后者在理解万岁的温情中被悄然淡化回避。看到二十分钟就料想到最后一定会来消音这一手,很简单且顺理成章的做法,其实挺期待它借力题材在媒介的纵向维度做一些文章的,比如通过视听语言的变奏剖析我们如何在观看默片时实现情感的交互,当然这对导演的考验极大了。

45分钟前
  • 🌵🌵
  • 较差

一个春日午后,我在出租房内,平日里是人流声汽笛声不断,此刻却万般沉寂。因为,COVID-19,上海封锁。我原想补番,借着午睡休息,但是哭的稀里哗啦。隔离中,越发体会到亲情的羁绊、力量。当 Ruby 歌唱时,忽然声音消失,我又听到了窗外的鸟鸣声,在现实世界里,在这个千疮百孔的闹市里。

47分钟前
  • 一一(非破折号)
  • 力荐

就是那种,你懂的,豆瓣top250的鸡汤调调。同样的题材,完败给比利埃略特。

50分钟前
  • 朱熠
  • 还行

为了彰显好品位而打低分就有点snob了

53分钟前
  • Qtn
  • 推荐

奥斯卡10部提名里最喜欢的一部,好动人的故事,真的好好哭哦,眼泪一直不停的流,看完窗外阳光正好,心情开阔好多,再苦大仇深的人生也需要抚慰一下,不是吗?#祝您明天奥斯卡好运~

54分钟前
  • 朝阳区陆依萍
  • 推荐

哦,好的,好莱坞八股文成功。

57分钟前
  • 無邊無際
  • 较差

高考范文电影

60分钟前
  • 鲸鱼马戏团
  • 较差

独立女孩当自强,温情脉脉,情感自来。故事简单但比原版舒服自然,音乐会无声切换与父亲以手触听两段触动。

1小时前
  • 老罗Lazzaro
  • 还行