44号孩子

许多人把这部电影当做悬疑推理类电影，那就错了！

这其实是一部政治片！

连环杀人凶手vlad malevich只是一个线索，像一根线，将整部电影串成一个整体。

其实这个角色并不重要。

普通电影里，社会政治通常只是一个背景，案件才是主角。

但这部电影，社会政治才是冰糖葫芦，案件只是一根竹签。

整部电影要表现的，是那个白色恐怖的政治体制！

国家安全部随意抓捕、刑讯逼供、就地处决。

不要以为这很遥远！

联系到我国，上访访民被直接关进小黑屋，前不久一堆律师被失踪。

内心十分担忧，期盼我国早日实现法制、民主、自由。

我是关心政治的人，所以看这部电影，内心有共鸣，非常震撼。

我认为这是一部很有思想的政治电影。

适合朝鲜人、中国人、俄罗斯人看，有助于思想觉醒。

俄罗斯已经把这部电影禁了，我觉得俄罗斯迟早要出问题。

许多人觉得不好看，说真的，那是因为你不懂政治。

这部电影是我近年看到的最有思想的电影，我打10分。

向每一个生活在专制独裁政权下的人推荐这部电影。

喜欢另一个译名《叛国追凶》，背叛谎言堆砌成的“完美”国家，追查真凶捍卫良知，揭露黑暗极权的政治片安插悬疑凶杀案主线，奇卡提罗食人案被移植到50年代。

感觉受片长所限，编导们在政治、惊悚、悬疑的比重上摇摆不定详略不当，导致主线的悬疑惊悚被过重篇幅的极权主义揭露喧宾夺主，还造就众多莫名其妙：如瓦西里瞬间就变头号反派、莫名其妙地和男主抢女主....需要观众自行脑补。

导演: 丹尼尔·伊斯皮诺萨主演: 汤姆·哈迪 / 乔尔·金纳曼 / 加里·奥德曼 /对于看过原著小说的观众来说，多少对这部电影会这那么点儿隐隐的感情，说实话看原著也是阴错阳差在没啥前因后果的情况下慢慢读了进去，看本片的时候已经算得上是读者粉丝了，不再单纯的被故事吸引，有了更多的理由，希望能从影片中找到阅读时的快感，那种恐怖时代的冰天雪地似乎冷的是人心的残酷，相信很多读者对《44号孩子》更深的记忆一定是对前苏联那段恐怖历史的渲染，而非杀童案的推理，所以本片导演在改编创作时显然有失偏颇。

本片从成片来看是标准的好莱坞制作，将原著故事中的连环的凶杀案情节放大，试图用凶杀的线索来吸引观众，问题是观众对此或许并不买账，至少这样的处理是对小说的一种伤害，尤其是在导演并不成熟的改编之下若是没看过原著的话几乎很难理解影片中的很多情节处理，更不用说本应有的那种彻骨寒冷的氛围。

看本片时太多的地方事靠着记忆与文字印象来弥补了，几乎整个偏离了原著的轨迹，作为改编来说本应有导游发挥的空间，那么导游就要来承担这种改编的责任。

当《44号孩子》被处理成一段惊悚的悬疑故事之后，也就失去了其本身最大的魅力，也令本片显得平淡无奇。

汤姆·哈迪操着一口俄罗斯味儿的英语叫人怎么听怎么别扭，反正都是英语了何不干脆字正腔圆呢。

总觉得导演应该在那些工于心计的人心上下更多的笔墨，如果故事的背景是在前苏联那么其必然的原因就是要让这个北京对整个故事起到渲染的作用，而电影却没能体现出这样的效果，甚至改变到任何其他地方也都一样，这便是电影的失败之处。

导演将太多的心理层面的较量一笔带过，无论是主角与瓦西里之间的恩怨还是主角与妻子之间那种笼罩着猜疑的感情，在影片中观众几乎根本无法看出原著中所描写的那些层次，人物显得很呆板，甚至叫观众有一种影片在很刻意的抹黑那个时候苏联，尽管可能事实比影片更甚。

没有了那份历史的厚重，整部电影这个故事也就失掉了原有的分量而变得稀松平常，寡淡无味了。

如果说这个故事本有机会成为话题作品的话，那么如今也就只能算得上是一部好莱坞的流水线产品，稚嫩的导演对这个题材的驾驭能力明显不足，但影片整体叙事流畅，可看性还是挺强的，导演需要的是对更多细节的把握，和在心理层面的表达，只能说有点儿可惜了这个好故事。

感谢这个故事有一个好的结尾，好的结尾是可以让一切值得。

寻找真相，直面真实，承认真心，是需要时间并且付出代价，才会如此珍贵。

每一个，我们自以为与之已无关的罪恶与黑暗，都会衍生出内心的罪恶与黑暗，每一次，我们放弃认清真相的机会，随波逐流地被时代被众人被国家裹挟前进，每一回，我们为了现在所拥有的一切而欺骗自己，灵魂都会失去一些重量，因为那时并不知道真的去向，是地狱还是天堂？

太多来不及表达，两个主角都好多内心读白，让人抓狂，不知所措的感动与痛苦纠缠在一起。

其实，世界常常是这样复杂，无论是过去，现在还是未来，无论是在哪个国度，无论是你、我还是他。

最后，我们所能做的只有做自己，让自己简单如常。

这样，一切就还有变好的可能。

先声明，这是一篇吐槽。

所以不想看的就别拉下去了。

再声明，这篇里面有不少剧透，所以想拉还是三思。

这片子吧怎么说呢……冲着汤哈去看的肯定不会失望，因为他当之无愧的是主角，从各个方面都有碾压别人的实力。

但是冲着故事去看的可以回家洗洗睡了_(:з」∠)_大概是导演和编剧的问题，所有角色都不！

走！

心！

毛子口音难学我也就当脑子里自带翻译器+滤镜的把你们这帮毛子的英语全变成英音/美音了。

但是好歹都是实力派！

能不能给我演戏的时候入下戏！！

我知道戏份都给男主啦！

但是作为配角们你们真的是去打酱油的吗！

布景板都比你们走心啊我去！！

作为Leo的铁（hao）哥（ji）们（you），Alexei应该很重要吧，毕竟死了个娃，可是全片他表情最激动的时候居然是结尾被Vasili一枪崩死的时候！

你特么的是在逗我？！

你儿子死了，被谋杀了你是那个表情。

Leo冒着生命危险跑回来跟你说我要调查这案子了你也是那个表情。

甚至于说让他把凶手就地正法的时候也是一个表情！

大哥你确定这儿子是亲生的吗？！

你老婆明显比你紧张多了啊！

然后GO爹的角色……很想打“以下省略十万字”来着但臣妾做不到哇！

因为一样满满的槽点。

导演编剧你们请了GO爹来就是这么个用法吗！

整部片子他台词没几句，角色立体性我一点没看到。

白瞎了我等迷妹看到帅气GO爹去接汤哈时挠心挠肺的尖叫，duang地一下他就从想逃避责任的上司变成了揽货上身的大好人，就因为Leo，哦不，其实是因为他老婆Raisa的一句话。

真的是duang地一下啊！！

导演说这洗脑神技主角们加完是这样的，你们观众也得是这样的_(:з」∠)_纵观全片，这角色就是在给主角们打怪提供装备，居然好意思把人家加在海报上当成男二宣传，心虚么你们！！！！

当然了最想吐槽的还是Joel Kinnaman饰演的Vasili。

艾玛啊，大反派啊！

他到底是为啥就反派了啊！

明明一开头就只是个小怂货不敢开枪而已，到底是经历了啥导演您能告诉我一下不咯？

咋就杀人不眨眼的大MGB魔头了昂？！

还喜欢Raisa有木有！

我以为我在看啥狗血连续剧呢！

夭寿啦！

男一男二抢女主啦！

这个剧情放在别的电影背景下我或许还能接受，可是在一个努力要往高逼格政治主题上拔的设定里，加这些片段导演你是在搞siao吗？！

而且更搞siao的是，和很多狗血剧一样，Vasili开启了霸道总裁模式：你不跟我走你不离开他？！

好，我找人搞你！

就是这么酷炫有木有！

在晋江起点各种玛丽苏网文浸泡里长大的我们瞬间就为反派捶胸顿足了，让你丫平时不上网就知道突突平民！

你这么搞人家更不会离开男主了好吗！

果不其然，Raisa和Leo开启了“情比金坚”模式，Vasili受到了十万点伤害，卒。

【PS:看着长着加菲脸的Kinnaman演狂霸酷炫拽的反派还兼总裁模式就……好想摸摸小蜘蛛_(:з」∠)_】好吧，槽吐了那么多，总得也说说好的。

那就是：汤哈赛高！

【就是这么偏心】咳咳，客观来说，他的Leo真的是给我感觉入了戏的。

最明显的就是从头到尾基本没露破绽的毛子口音【对我是和其他那些说到一半直接弃疗变回本音的角色做的对比，斜眼GO爹Jason和Vincent Cassel叔】，然后好几场的表演都有让你觉得Leo这个角色就是他。

好的表演很多时候是因为和自己对戏的另一半给力而促成，这道理同样适用于Child 44。

Noomi Rapace演的Leo妻子Raisa，虽然角色槽点特别多但她的出色表演让那种碍眼感减低了不少。

其中一场Leo和Raisa的对手戏尤其令人印象深刻。

刚被霸道总裁找人搞完【在各种暗示镜头下我就assume确实是搞了】之后Raisa准备离开Leo回莫斯科，在火车站纠缠一番还是回家了的Raisa在家里大发脾气。

Leo先生气然后难过的情绪转换不要太自然，最后得知Raisa只是因为恐惧才嫁给自己的时候有几个眼神，你能在眼底同时看见自责不安和脆弱感，居然还有一种小心翼翼不知道把自己置于何地的天真【说人话的话就是汤哈赛高！

】所有这些情绪都用几个眼神表达出来了！

而Noomi完全没输啊！

那种回忆往事除了心酸之外带点无奈，环顾四周想起现在的处境眼泪一点点下来的那种难过，看的人心里也是带着酸酸胀胀的情绪。

当然了，导演和编剧怎么会继续让我夸他们呢！

后续情节里两人再也没啥能安安静静坐下来的机会，全是在打打打打打打“Leo！

”开挂打打打打打打biubiubiu“Leo！

”继续打打打打打打“Leo！

”中度过，直至所有反派全灭，男女主角从此live happily ever after。

嗯，此片剧情，卒。

因为没看过原著，大概有些槽点是书里自带的，但以电影来说，这片子确实拍的不好，可惜了这么一班演员。

主要责任在导演和编剧。

本子没写好，角色除了Leo和Raisa的塑造看出了些许立体性【我觉得原著功劳比较大】，其他都是一马平川的脸谱化。

坏人就是坏人，好人就是好人【哪怕在那个环境下善恶分界其实没有那么明显，导演还是简单粗暴地帮观众划分好了阵营】。

剧情也是飘忽不定地在“啊都是体制的错”的高逼格苏联政治探讨和“揍揍揍揍揍打打打biubiubiu”的B级动作片之间摇摆。

大哥你这么屌的画风切换技能一定是去蓝翔进修的对吧！

也是因为这样主线剧情根本聚不到一块去，主角打着打着怪呢他能给你突然剪一段莫名的画面来讨伐斯大林同志_(:з」∠)_本来这个设定下政治和变态杀人狂的结合是很有延展余地的，但这种生硬的凑作堆简直就是按着观众脑袋往那个名为“政治”的水桶里按，就算只是有点渴也该被导演活活淹死了。

一星给汤哈，一星给Noomi，一星给其他所有被白白浪费的演员，剩下半星给原著。

三星半到顶了。

以上，吐槽完毕。

改編自英國作家湯姆羅伯史密斯 2008 年轟炸文壇的首部作品《第 44 個孩子》，當年一出版就立刻被雷利史考特買斷電影版權。

小說和電影皆在俄羅斯被列為禁作。

（以未拜讀過原著的角度紀錄心得）不知道大家如何定義一部成功的小說改編電影。

個人覺得可以把電影拍得「不像小說改編」，即能算成功了一半。

看完《失控獵殺：第 44 個孩子》的感覺和評價沒有相差太多，主要還是那嚴重的刪減拼湊感。

引述網友貼切評論：「議題很深厚，電影長度礙於故事複雜度，卻又不願割捨。

」導演僅只將靜態文字轉成動態影像，而未塑出專屬電影的語言。

人物身份沈重但行為動機模糊，心境連載不順暢；氣氛有感但追凶空虛，各敘事線過短未能相接延續。

觀眾讀著沉肅的關鍵字一路翻到頁末，卻未等到一絲應得的驚喜。

（後來才知電影初剪長達五小時，勉為其難才剪成 137 分鐘，只能說這位導演有點太貪心哪）刪減無疑是拍片最重要的技術之一，但若沒能先搞清楚要說哪些故事，又該如何以聰明的角度進行後續剪裁。

Raisa 自白的那場戲倒還有些感覺。

電影將男女在時代中所承受的巨大壓力分化開來，男性為了自我滿足不折手段；女性為了生存而忍盡一切。

女性堅強的韌度在電影中可見一斑。

不知道 Leo 和 Raisa 在原著中是如何被描繪：兩人的關係極有討論價值，只是如上所述，電影並未成功聚焦在哪一個層次上，這兩個角色也就這麼少了值得咀嚼的一味。

2015 真是湯姆哈迪電影生涯中最多產的一年。

根據 IMDb 顯示，湯姆哈迪目前為止在今年（包括預計）推出的作品就有五部，影迷平均每兩個半月就可以在大螢幕上欣賞到他俊俏的臉龐，是他自 2001 年從影以來發片頻率最高的一年，五部清一色是男主角。

承認這個標題有點膨脹，因為我並沒有看過很多湯姆哈迪的作品，也還未品嚐過他的演技極限；但至少能肯定的是，他在《失》中的表現可圈可點，十分稱位，有目共睹。

基於單純欣賞喜愛演員的立場，我看得十足過癮。

總言之，觀眾可以明顯看出瑞典導演丹尼爾艾斯皮諾沙說故事的野心，但最後成果卻是一部抬頭比實際內容響亮的犯罪片，極為可惜。

《失控獵殺：第 44 個孩子》大致適合三種觀眾：原著書迷、哈迪影迷，以及軍服迷。

據說本片在北美上映不到三秒就下台鞠躬，以上三種迷們要把握院線時間。

菲林筆記：www.feilingnote.com

老汤固然合适不得善终、不可夺志的猛士形象帮派片。

但最适合他的角色，应该是早婚早恋北爱游击队员和中老年爱尔兰酒鬼诗人。

前者现在演正当时，后者可于十年后出演。

并且片中其可以吹嘘一下拳击经历兼顺势睥睨一下作为末流拳手的同侪、海明威先生。

当然话说回来、本片中衣襟大敞动辄往桌子上拍枪、良知未泯功过对半开的中级苏联军官形象已经属于刻意修正美化过的不公正认知。

大有为审美意义已臻极度僵化无趣的利维坦帝国贴金改观的重大功效。

小时候，饥荒确实很严重，但是解决的方法有很多，里奥选了讨好母亲的做法。

他看到了猫，首先想的不是抓住猫，把肉拿回来，而是回家报告妈妈，由妈妈做抓猫的决策，他负责带着弟弟去实施，看似精巧的策划，无非是展示给妈妈看，我是一个多么有能耐的儿子，因为爸爸逃走了，妈妈很失望。

妈妈也确实很指望这个长子，以至于长子失踪之后，把幼子当长子看待，而幼子很笨，无法取悦妈妈，这就造成了幼子一辈子的情结无法打开。

里奥被抓住之后，本来是要被吃掉的，但是阴差阳错，又被收养，他太幼小，始终无法确定养父母什么时候爱他什么时候要杀掉他，所以他一生都在讨好这对父母，反映在工作上，就是无脑服从上级，上级的一切决定他都执行，而且他始终战战兢兢的无法确定啥时候上级就来收拾他。

反映在爱情和婚姻上，瑞莎在书里承认，嫁给他仅仅是为了活命，他娶她，也始终无法信任她，认为她是想渗入组织，但始终在犹豫，他其实想享受一下被讨好的感觉，就是瑞莎会像他讨好父母讨好上级一样在婚姻里扮演百依百顺的角色，但是还没来得及大权在握，就被组织从头捋到尾，好惨。

这就是讨好型人格的悲剧吧，他行动的目标始终聚焦在我能不能凭借自己的努力让目标高兴，如果他满意了，我就高兴，如果他不满意，我就阴云满天大祸临头。

但不得不说，主角里奥确实有能力有脑子，内斯特洛夫也有一颗破案的心，但是奉行的是简单粗暴大海捞针的做法，当然他也有脑子，通过走访民兵队，完成了凶手行进路线的规划，从铁路线的起止点涉及到零配件的供应判断出了凶手的职业和可能的起点。

里奥，内斯特洛夫和凶手的不同在于，凶手只专注于依靠经验，一遍一遍的复盘，把过去发生的市区一次次的重演，力图完美，却没有任何意义，不能预测未来。

人类最大的优点，是根据环境的变化规划未来的行动，只有在这方面具有优异的能力，才能存活，而不是始终活在过去。

病态的人，其实已经具备了很强的能力，却视而不见的不去看未来不去看现实， 我觉得最具生存能力的，还是里奥养父母两口子，里奥去抓猫固然很能干，但一只瘦猫能够三个人吃吗？

养父抓里奥吃，才是比较实际的，十岁的小孩子，反抗能力弱，肉又多，而且当他们的亲生儿子已死，立刻改变做法，把死去的孩子炖了，养活活着的三个人，而且决定搬去城里找亲戚帮忙。

在面对里奥究竟告发不告发瑞莉这件事上，养父只问，你告发她，可以保住三条命，不告发她，损失四条命。

自己做选择。

决定权在里奥手上，不在其他人手上。

当年，吃了里奥，救活三条命，不吃里奥，死去三条命。

很简单的算术题。

做就是了。

他们不是邪恶，而是基于生存的逻辑。

里奥选择了不告发，不告发， 究竟是不是瑞莉那个怀孕的加码，还是里奥已经选择了不管怀不怀孕，都不会告发，这就是里奥的选择。

如果让孔子做这种死一个还是死四个的选择，孔子肯定不选，就让事情按照本来的样子走下去，该谁死谁死，他只做自己认为对的事情。

演员用什么口音和我们有什么关系呢？

哪个演员的戏太多太少和我们有什么关系呢？

电影情节分不清是爱情还是悬疑或者动作和我们有什么关系呢？

我们不是奥斯卡评委，我们为什么写个影评非要评论那些格式化的东西？

我们为什么要看电影？

难道只是看看这个导演够不够格？

这和们有什么关系呢？

我不知道大家是否同意我的观点，我觉得看电影是一种享受，他可以让我了解与我生活完全不同的人生，就像吃饭我从来不会研究这是哪个厨子做的，用的是不是高级食材，我所追求的这道菜是不是可以让我吃饱，让我觉得吃起来是一种享受。

我只关心我的嘴，厨子好坏这种事还是让厨师等级考试的考官去决定吧。

说了这么多，我就是想说电影追求的是能否带给自己积极的感受，并不是电影本身技术层面的问题，就拿这个电影来说吧，我觉得这部电影给我的是感动，让给我看到了一个男人在各种困难前的选择，如果我是里奥，当面对死一个和死四个这种问题的时候我会选择死一个，然后在愧疚中草草结束一生，不是无情，只因懦弱和优柔寡断，不敢反抗强的的国家机器，不敢承受一旦失败所有人都结束的后果。

如果我是里奥，当上级禁止我发掘真相时，我必定会听从命令，一方面因为我有我的家庭去维持，何况已经被发配边疆摇摇欲坠，孩子的父亲都已认命，另一方面因为我受到到的教育就是闲事不要管，马路上的老太太不要扶。

（不知不觉，我已成了曾经最讨厌的人）也许我更像里奥的朋友，年少轻狂无所畏惧，当有了家庭就没有了棱角，学会了妥协和认命。

但里奥和我不一样，他从来没有妥协，认为对的他一直坚持，对待爱人他没有放弃，哪怕是对方并不是心甘情愿嫁给自己甚至和同事暧昧不清，因为责任因为爱情，他重新赢得了妻子至死不渝的爱。

面对正义，里奥也没有妥协，哪怕走错一步粉身碎骨，为了无辜的孩子他返回杀机四伏的莫斯科，保卫森严的拖拉机厂。

他善良，面对对他下刀的兽医还有杀死四十多个孩子的军医，他都没有动枪。

这部电影最成功的就是塑造了里奥的这一形象，执着、善良、有责任心。

它让我看到了与我完全不同的一种生活态度，让我看到了我自身的一些缺陷，让我可以在一定范围内完善自己。

电影很大一部分是虚构的，但其中的感情是真实的，观众的感受也是真实的，对我的启发也是真实的。

所以电影硬件的好坏真的没有什么关系，哪怕它只有一点闪光点，我们抓住它即可。

口音我们可以试着习惯。

角色太平面我们可以脑补，翻原著。

情节。。。。

毕竟每个人的人生都是正剧，它包含喜剧、悲剧，自然也会有爱情、动作、悬疑甚至恐怖，演什么看什么就好。

最后一句话结束，认真，你就输了。

看了有一段时间了，觉得这部电影值得写一写，不写出来不舒服。

梁文道在某节目里面推荐过这本书，说这本书的故事本身不是最重要的东西，他只是一根竹签签，苏联社会中的点点滴滴才是正本书想表达的一个完整的世界观。

原来听高晓松采访马亲王也说过，写历史小说没有大量的具体的物件和细节就很难让人真正沉浸进去。

好了，回到梁文道，我觉得我怎么说都不过瘾，你们可以去看那个节目，开卷八分钟，一搜就有。

还是简单叙述一下吧，笑，这也是我最感兴趣的，也是我觉得电影表达的不够的，就是在苏联这种高压统治社会，一旦你成为党国的怀疑对象，那他们就不会再信任你了，事情的发展就只能一直往找到你是国家叛徒的证据那个方向上发展，找不到证据就一直找，找到了，很好，地狱见。

那大部分人都只能选择装的像一个模范公民，模范家庭，男主女主都是，都希望让自己看起来“正常”。

一旦你有一点不模范，对不起，那我们就要找你的证据，找不到也要一直折磨你，就像那个兽医一样，啥事没做，就因为外国人对狗好，给狗看病和外国人走进了一点，对不起，怀疑你，搜查你，折磨你，还找不到，那就一直折磨你，你跑了，跑什么跑，肯定有鬼，跑就是叛国，这个叛徒。

我当时听他说书的时候就有一个感觉，这不是把中间的人往敌人那边推嘛？

我觉得，是的，他们不需要中间那群人，他们的世界非白即黑，你不是这个模范，对不起，你就是叛徒，不是，我也把你逼成一个叛徒。

结局嘛男主靠运气回去了，风水轮流转，今年到我家，然后转向刑事案件，是的，政治轮盘赌，我玩不起了。

兼谈一点对于男女主感情关系的看法吧，一方得到不爱自己的另一方，这种感情其实是我最讨厌的，这种关系其实最不利于女方成长了，而女主最后还是选择在大环境下妥协了，只能说这可能是她权衡过后当下最有利的做法，这样，顶好。

我也在想，如果她当时在火车站离开了男主，会对她有什么负面影响呢？

我不知道。

也可能啊，我猜，在一个国民普遍不幸，风声鹤唳的国家，得到一份力求安稳的答卷比追逐幸福快乐自由更重要吧。

就像当年南下干部的小媳妇一样，时代的悲剧。

最有趣的是听说有一位小媳妇最后还是学的心理学，老了还是神叨叨的，听说也不幸福，可见这种问题的杀伤力有多大。

（突然觉得对一个受害者还是有点失敬啊）当然更不解的是有很多人竟然从老一辈或是电视剧里面怀念和学习这种两性关系，看来，我国还是内外交困啊。

又或者是一群人走不出那个时代受害者的身份？。

突然想起最后的小女孩了，我觉得隐忍着住在仇人家里面对小女孩的心理健康并不是太好（男主只是倾向于不杀小孩，并没有说不杀小孩父母），最好是另找一户人家养大比较好。

不然在仇人的养育下长大，那到底仇更重要呢还是感情更重要？

这样的事情会很扭曲，说不定会困扰小孩大半辈子呢。