烈日灼心

电影的开头带着评书是种耳目一新的感受，通俗的谚语，阳光穿过树林清新的画面，但一切都不是如风景中的美好。

身为协警的辛小丰冲在追捕犯人的第一线深受重伤也浑然不知，这样的协警让人敬佩，的哥杨自道帮助路人追捕抢劫者抢回包后退出人群，逃离。

就是这样奋不顾身的两个人实在很难让人联想到与七年之前的灭门案有关，他们如此拼命是为了抵消内心的愧疚吗？

这个问题一直困扰我看电影的整个过程中。

雨夜中杨自道开着的扯被一群劫匪抵刀要挟，遇到了出警的伊谷春，杨自道只说是同乡，被抢走了所有的现金。

世界就是如此之小，伊谷春居然是辛小丰新任的领导，伊谷春的专业和敏锐让辛感到恐惧，他和杨自道匆忙找了一个租住的地方，即使那位房东看起来总是那么的不正常，他们担心忧虑害怕事情被揭发的一天，以鞋子掉落作为东窗事发的代称。

他们的对话被那位神经兮兮的房东记录在本子中，房东给每位住客标注了卷册里面详细记录了租者的话语，也正是因为这本话册让辛所有的猜测都得到了证实。

七年前的灭门案一共有三个人，这在电影开头就已经交代了，另一位在灭门案发生时就疯了，他在鱼排带着他们三个收养的小女孩尾巴。

到最后才会发现原来陈所有的疯和傻都是装的，只是为了保命，有时候智商160和80也没什么差别他选择了自杀。

杨，陈，和辛他们三人都非常爱尾巴，也许是为了弥补当初犯下的错误，但也是因为朝夕相处的结果吧，尾巴喊他们爸爸，任谁相处久了都会动情，依照被杀的那名女孩和尾巴都有心脏病可以推测尾巴就是灭门惨案中女孩的女儿。

电影中辛小丰为了摆脱自己的嫌疑假装是个同性恋每次让那位台湾人在伊谷春的办公室视眼最好的地方等他，他也的确做到了，当伊谷春跟踪来到会所后打开那扇门的瞬间，伊的眼里充满了震惊，他的确打消了对辛的怀疑，如果不是伊的妹妹翻查他的房间而掉乱了那张纸条辛。

在天台上追捕后，辛平静的接受了逮捕这对他是种解脱，电话中他平静地告诉杨自道鞋子掉了。

对于一切罪行都供认不讳。

那场漫长的死刑执行过程，邓超进行了完美的演绎，喘息声，面部表情，手臂上的青筋。

如果定格在死刑执行这一刻结束似乎要比原电影的结尾有更好的效果。

电影最后发生了反转，七年前的灭门案与这三个人并没有关系，唯一关系的是那名女孩的死亡，然后辛杨两人抗下了一切罪名，为的只是让尾巴能够健康地成长，这样的理由其实有些牵强，有种画蛇添足的感觉。

这部电影印象最深的还有一幕辛和伊吃面的场景，伊说你和我一起出生入死，工资却只有五分之一，这句话其实挺心酸的，伊一直想让辛参加考试变成正式警察，伊确实是为惜才公正不啊的领导，这一句话这也反应了现实生活中协警的现状，干一样的活却拿着不成比例的收入。

这是一部全程看着还挺有意思 看完细想这啥玩意儿啊的电影 演员走心 （抱歉 没说你 专业毁片之演啥都面瘫出戏王珞丹）导演编剧脑子都丢哪儿去了 1.我最烦电影整半天故事都说不圆溜.此片可谓范本 导演你不能什么事都拿巧合堆出来啊 适当的巧合能增加故事性 这全程巧合几个意思啊 2.说不圆溜也就算了 导演你装嘛X啊 导演你告诉我开头说书真不是你觉着“哟 这样玩好玩”才加上去的吗 最后你这玩反转是学谁啊 全程没啥戏份的高虎（是因为吸毒所以把戏砍了吗）装什么傻子啊 动机是什么 你要玩反转好歹来点戏份啊 3.第四人的出现我不知道是想给观众一点惊讶呢还是导演想往自己脸上抹泥巴 合着到头来除了邓超另外两人都没啥罪啊 那这么多年你赎个X啊这么拼 好你可以解释为对尾巴的爱或者是间接的愧疚 那也请多来点感情戏好吗 小姑娘全程露过几次脸 戏份全在两警察上了 片尾唱首歌就是感情深厚抛舍不下了吗 我读书少你也不能这么糊弄观众啊4.变态房东是什么梗？

无动机的出现又“巧合”地最后和主线连一块，每次出现都让我觉得不能再去细想导演的逻辑了 我已经跟不上了 同理的还有台湾gay.........想吐槽的点太多了最后说下 所谓微博上的影评人说话都是放屁 电影节得奖那会儿吹的玄乎上映前又各种暴风骤雨般说这牛x那牛x的 所造成的后果就是让没赶上提前点映的我迫不及待在第一天就买票入场然后全程憋着吐槽的欲望总之，这是一个外表金灿灿而核儿已经烂出老多洞的苹果 看着老诱人 你啃了几口惊呼卧槽华语第一的悬疑片横空出世啦 触及到核心时你扪心自问好多次我看的这啥玩意儿啊 .有几场戏单独来看真还不错 邓和段在车上扯到老案子 还有两人最后在监狱抽烟 郭勇斗劫匪自己疗伤但很多剧情你真不能去去问为什么 告诉我豆瓣这均分8分是怎么出来的 如果把全片做成预告片我能给10分 但连一块抱歉那就真两颗星没得多了 演员演得再好也不能把一个个动机丧失的角色演活 更别提去撑起这千疮百孔的逻辑了

之前在网上看到一些这部电影的照片之类的，看片中角色的造型，以为是很早以前的影片，就没有过多的关注，直到那天看到男主角邓超因为这部影片提名金像奖最佳男主角，才想着去看一看，于是乎就下载了来看一看，虽然我没有在电影院看这部电影，但是想说的是在电影院看了这不电影的，绝对是值票价的。

影片的主题说起来是有些压抑的，但是你看的时候但是情节的推进却能吸引着人一直看下去。

原本按照影片一开头的场景，三个人残忍的杀了一家五口，然后他们逃逸，案子始终没有告破，成为悬案，想来本片的要讲的大概是天网恢恢疏而不漏之类或者不是不报，时候未到之类的！

在他们刚逃出来的时候，因为互相发生冲突，导致其中一个被推倒弄瞎了一只眼睛，似乎报应就在眼前！

然而，影片的发展却大出了我这个俗人的自以为是想法。

三人逃了七年，阿道做了出租车司机，小丰成了协警，陈比觉变得傻傻的！

一切似乎就这么过了，可是毕竟犯过那么大的案子，阿道和小丰做任何事情都是小心翼翼，对很多点都特别敏感！

作为协警，小丰特别拼，做什么都冲在第一线，作为出租车司机，阿道特别热心肠，似乎觉得他们是在赎罪！

直到段奕宏饰演的尹队的出现，让一切都起了微妙的变化，也许真像他自己说的，七年前那起灭门惨案太过惊悚，凶手又一直逍遥法外，他心里始终有根刺儿！

在尹队的面前，两人渐渐露出破绽！

一次查车，发现了阿道的纹身；一次和小丰出去，发现了小丰习惯性的动作，用手磨烟头！

这些都让尹队不由的想到当年水库惨案现场留下来的一些线索！

然而这也只是一闪而过的念头！

也因此两人做事更加谨慎。

小丰搬出协警集体住的宿舍，和阿道找了房子住一起。

阿道因为追赶并找回一个女孩被抢的钱包，结果被歹徒严重划伤，可是他为了掩藏身份，自己去住的地方处理伤口。

那一段真的是看的人心惊胆战的，特别真实的感觉，也是第一次对这个"杀人犯"动了恻隐之心。

小丰回到住处把命悬一线的阿道送去医院，一件事未妥，另一件事又来！

他们三人收养的小女孩病情恶化，必须马上手术。

这时候的小丰几近崩溃。

为了给女儿看病，阿道很快出院，小丰也想尽办法弄钱，甚至不惜偷偷拿了抓赌时赌摊上的钱。

发现了尹队给小丰讲了道理，还拿钱帮他，其实他是很欣赏小丰，觉得他是做警察的好苗子。

后来在一次出警的时候，小丰救了一个台湾人，很有钱。

渐渐地尹队发现小丰和台湾人走的很近。

跟踪发现了小丰既然是同性恋，在谈话中得知小丰他们三个都是一起的。

一开始以为是小丰想隐瞒三个人的事，故意这么说，因为当年的案子有一个说法是凶手可能是同性恋，但是尹队不这么认为，因为凶手奸杀了一个女孩。

为了躲开尹队，阿道和小丰决定把自己的女儿小尾巴送给别人抚养，可是就在两人决定带她走的时候，小丰才说小尾巴的病情很严重，必须马上手术，要不然活不了多久。

两人大吵一架，到最终还是把小尾巴送去医院，准备手术。

故事一步步到了尾声，似乎那件大案也会永远成为悬案，可是就像小丰，阿道，陈比觉自己知道的，这一切早晚有一天会暴露。

一直不知道为什么要给阿道安排一段感情，就是他帮忙找回包的那个女生，也是尹队的妹妹，喜欢上了这位开出租车的大叔。

在她的死缠烂打下，阿道不得已向他说出了自己的身份，让女生看了他的纹身。

女生为了保护他，在明知他不是同性恋的情况下，还告诉他哥哥他们三个是同性恋。

离家出走去找阿道的女生也最终把尹队带到了真相揭开的那一刻。

在他们住的地方，尹队发现了了小丰和阿道被房东窃听到的所有对话内容，当年的一切，也终于藏不住了。

在追捕逃犯的时候小丰拉住了掉下楼去的尹队，在生死关头，尹队让小丰他们三个去自首，就是告诉小丰他已经知道了一切，也许那一刻小丰松手了，就一切都结束了，当然故事也就太扯了。

小丰被抓，临走的时候他这七年来经历的一切似乎都涌上心头，但是他没有说什么，只是一种恳求的语气求尹队照顾儿女小尾巴。

没有任何悬念的，小丰和阿道被处以死刑。

可是人生就是戏剧性，两人死后，真正的杀人凶手出现交代了当年的一切，除了心脏病致死的女人，其他四人都不是他们三个杀的，可是又有什么关系，他们原本就是一心求死的。

直到尹队和他师傅分析为什么阿道，小丰要承认杀人时，过往的一切似乎都得到了解释。

为了给女儿一个不会有任何威胁的未来，他们决定用命来换。

当年为了女儿，他们躲躲藏藏，陈比觉更是装傻，陪在女儿身边照顾。

看完了，才明白小丰那句，终于可以说他们三个是好爸爸了。

可是他们三个是吗？

他们导致女孩的家人被杀，女孩从此失去亲人，即使他们后来用了生命补偿，可是过错终究是过错，对与不对，还清了没有，每个人心里都有不同的判断。

一念天堂，一念地狱，是不是天网恢恢疏而不漏，是不是不是不报，时候未到，烈日灼心，灼的是人心，人性，还是良心，是非对错，好像远远超出了法律可以鉴定的范畴。

对烈日灼心好失望。

导演的风格在，主演的实力在，原著里有意思的故事在，但就是不像期待中的那么好看。

估计小说改编的电影都有硬伤？

或许小说本身也就那样吧。

——————————我是剧情故作悲壮逻辑有硬伤的分割线——————————整片看下来，最精彩的地方根本不是什么暴力灭门、同性激情、注射死刑啥的（噱头多数也就那样了，也估计是为了过审核都被剪得七零八落了），而是伊谷春对辛小丰初次产生怀疑后在车上试探他的那一段（杨自道往血淋淋的刀伤上浇白酒那段也非常精彩，主要是演得太牛掰，真得跟真的似的，让观众都觉得火烧火燎的疼。

但一部好电影总不能是用精彩片段拼凑就可以完成的吧），还以为要如何精湛下去呢，结果一直沉闷到底。

牵强附会圆了一个用毁灭来实现救赎的人道伦理的故事。

尤其狗血的是，他们的毁灭并不是罪有应得的（起码不至被处予极刑），还甚至有点冤屈，仅仅是单纯因为自己的选择？

选择要足够悲情，才能配得上多年以来对尾巴的精心养育而以此为救赎的方式？

那么导演其实完全没有必要跳出原著里兄弟三人就是直接主要的凶犯这样的设定，反画蛇添足还另外设置了“第四凶手”这样一个莫名其妙的人物。

回到片子里，辛小丰和杨自道在自己的意志下执意赴死，以完成救赎；他们有罪，但并不是灭门的主凶，甚至电影表现出来的杀人灭口的意图都不是他们的。

在长达七年的逃命生涯里，在各自的岗位上都兢兢业业，还帮助他人憎恶惩戒，甚至可以豁出命去，其实都是为了给过去的罪行买单。

我觉得这个非常可以理解，如果他们是真正的凶手，这就是人性可能存在的东西，极恶之后也有良心发作的时候，不为让他人感激欢喜，纯粹为了稍安良心，当然被抓之后那就是应有的结果了，不会令观众大快人心但会格外感慨：这就是人生，须臾又无常，往往不知是哪个鬼使何方神差之下，做出了什么事造成了什么后果？

而生为天地之间的我们，究竟是行走在善恶的交界、边缘、还是那片混沌地带（如果真有如此之分）？

是什么在挟制着我们的心时而蒙昧时而清醒？

是不是一定要亲历过惨痛的教训才能有深刻的领悟？

影片一旦有了这样的反转，才会有反差，继而才会有鲜明对比，这样才值得长久地玩味，才会让人从感性中抽发出一丝理性来深思一番。

令人费解的是，电影中有意设计了一名真正残暴而且毫无悔过之意可谓坏到一无是处的连环凶杀犯，看过影片的朋友们都知道，那人到后来被抓捕归案，还一脸自得于自己敢随便结束他人生命残忍行径。

除了辛小丰把姑娘强奸致死（而且他是为了一时之爽，还并没有表示说他一定非要她死不可，辛也没想到她有心脏病而且发作了）是一项重罪，那么杨自道和陈比觉无论是强奸还是杀人都没有施暴啊，简直有点替罪羊的意思了（当然不是一点罪责都没有）。

那么好，既然要赎罪，三十六拜都拜了就偏偏差那一哆嗦？

意思就是，平日里还惩恶呢，一直把尾巴带在身边悉心照料，甚至再次逃亡时都舍不得送人，一来是多年的感情，二来不就是心有愧疚吗，而且最初不就是为了对死者的弥补吗？

尾巴俨然都已经成了他们这些年活着的精神支柱了，如果真想对得住尾巴，怎么最关键的时候不把杀害她全家的真凶招供出来？

怎么就光顾着净化自己而把恶徒轻轻松松地放之逍遥了呢！

————————我是卖弄悬疑的分割线————————再来说说片子的类型。

一提到悬疑片，总觉得是很高智商的东西，随着剧情的发展，真相被一层一层剥开，过程中环环相扣扣人心弦弦外有音那叫一好看！

禁闭岛、恐怖游轮、捉迷藏、消失的爱人、七宗罪、致命id等等，这是我自己看过不多电影中觉得十分精彩并印象深刻的悬疑类，就连一开始看得沉闷几回都想弃片的狗镇，看到最后都痛快得忍不住拍案叫绝。

之所以盯上烈日灼心这片子，主要是没上映前，上海电影节把最佳男演员大大方方颁给了同一部片子里郭涛段奕宏邓超，我在电视里瞅见，觉得这片儿很招摇啊；再者就是以前看过李米的猜想，觉得好看。

可事实证明一个导演不可能把每一部片子都拍得让你觉得好看。

烈日灼心一开始就把底子抖搂个明明白白，但因为是悬疑片，总觉得应该迷中有迷。

就抱着期待看下去，结果看到了一堆巧合，巧合接着巧合跟开了外挂似的，把悬疑解疑的格调一再降低，起初那个判断明锐直觉精准的伊队长走下坡路似的有点……怎么说呢？

呆了？

总不至于是暂时被塑造一下下而已吧，人家使了个障眼法，你就开始轻易对先前做出的判断产生怀疑了？

别说辛小丰当协警这么多年，罪犯的反侦查能力难道不是断案警察该考虑到的吗？

而且影片上半段俩人在车里第一次谈起水库凶杀案的时候伊就提起过同性恋怎么会强奸女孩呢？

辛这么缜密的人肯定找到这个出口了啊！

怎么伊在那个时候怀疑却在发现辛是gay时却轻易推翻了。

片头那个果敢的神探呢。

——————————我是谷春和小丰相爱吧的分割线——————————要说电影里，我觉得唯一值得悬疑的地方，也是所谓的同性之情，根本不是台湾富商和辛小丰的激情搞基，而是伊谷春对辛小丰那种眼神的纠缠。

我觉得段奕宏的眼神太露骨了，看电影时好几次我都在心里默默呐喊我靠你倒是快表白啊（我相信我这不是脑洞大开而是我真实看到）。

伊刚调来时，与辛共事就对这个很有能力做警察却一直做协警的小青年很欣赏，除了欣赏还觉得十分投缘，不然还禁止人家辞职，连提都不能提；后来他开始怀疑了，对辛的态度多少有不忍和叹息的意味。

所谓眼为情种心为欲苗，辛小丰偷拿赌资他默许了，并且他温柔扛着，后来还要把卡给人家。

还有之前很多细节就不说了，看过的人自己琢磨。

然后，伊谷春在窗口看到辛小丰和台商频繁来往，是有嫉妒和不甘在里面的。

还有，看到辛小丰和台商搞基那段（内地上映的版本删的几乎没啥可看的了），什么愤怒震惊统统扯淡！

眼神里明明就是卧槽你他妈给老子让开！！！

尤其，辛小丰被抓伊谷春问“你恨我吗？

”这根本就是在问“你知道我对你的感情吗？

你懂得我内心的纠结吗？

你会理解我的不得已吗！

”辛小丰只回答“太煎熬”，这意思就是说，“反正总是不能在一起了，还是分开算了，省下这份漫长而没有结果煎熬吧！

”作为爱情片，电影表现得太tm独特了！

伊谷春的爱埋得如此深邃，你看他最后对尾巴的爱，不就是对爱人的孩子似的吗，那感情顺其自然就转到她身上了。

————————————————————总之吧，虽然没看过完整版，但上映到内地版本一看就是删减到不能再删减再删减就快成片花儿的样子了。

第一次写了这么长这么长的影评。

就这样吧。

主演的演技就无需赘述了，有目共睹。

不同于港式警匪片的枪战戏、动作戏，该片更着重于对人物内心活动的刻画。

影片一开始就展现了一件血淋淋的灭门惨案。

一个姑娘因被辛小丰强奸而意外猝死，她的父母和外公外婆也因此被杀害。

辛小丰及其同伴杨自道和陈比觉都参与了这场灭门惨案。

之后，他们三人为逃避法律制裁，逃跑了，七年后，三人都已改头换面。

辛小丰是一名协警，协助警察办案，缉拿犯罪嫌疑人毫不含糊；杨自道成为一名热心助人的出租车司机，奉公守法；陈比觉做了一个渔夫，装疯卖傻掩人耳目。

该片直到结尾也没释明当年灭门惨案发生的真正原因。

然而可以看到的是，三兄弟在犯案后并未再继续作恶。

他们想逍遥法外，想重归正途，并力图为当年的罪孽赎罪，可是罪孽并不容易赎！

三人每天都惧怕东窗事发，如惊弓之鸟般，内心经受着良知的折磨。

辛小丰做了五年协警，工作表现相当出色，却从未想过成为一名真正的警察；杨自道开车遭遇劫匪，碰见警察不敢求助，受了重伤也不去医院，更不敢接受小夏对他的示爱；陈比觉更加可怜，心中的罪恶感令他整日装秀逗，生怕别人发现过去的他。

三个兄弟虽然身体逃离了犯罪现场，可是他们的心灵从未离开过，在逃离的每一天都接受着人性“善”的惩罚。

人性善恶间的转换有时很简单，有时很复杂。

可能一念之间，人就由“善”变“恶”，可当你再想从“恶”回归“善”时，就不那么容易了！

犯罪者可能基于精心谋划，也可能出于激情冲动，抑或其他，然而无论上述哪种，只要违法犯罪者是个有良知的人，那么犯罪后的害怕和担心就是一种必然的归宿！

有些人会通过补偿行为来弥补自己犯下的罪孽，有些人则通过余生的忏悔来赎罪。

这种忏悔是一种惶惶不可终日的念想，是种永远无法摆脱的阴霾电影源于生活，更应高于生活。

《烈日灼心》恰恰是这样一部好电影，影片中折射出的利益纠葛、矛盾冲突正反映了当下一些价值观念的碰撞。

如同影片中警察伊谷春所言：“在我眼里，人是神性和动物性的总和。

就是它有你想象不到的好，更有你想象不到的恶，没有对错，这就是人。

所以说，法律特别可爱。

它不管你能好到哪儿，就限制你不能恶到没边儿。

它清楚每个人心里都有那么点脏事儿，想想可以，但做出来不行。

法律更像人性的低保，是一种强制性的修养。

它不像宗教要求你眼高手低，就踏踏实实地告诉你，至少应该是什么样儿。

又讲人情，又残酷无情。

”因此《烈日灼心》这部电影，值得我们细细品味！

本片确实是一部精彩的国产悬疑片，悬念丛生，观众就好像一个窥视者，在整个过程中一知半解，抽丝剥茧，直到最后才弄清楚7年前的案件以及人物错综的关系以及各自的结局。

碰到烧脑的片子，忍不住也来分析分析：1、三个兄弟罪外部证据并不充分，实际罪行罪不至死，却都主动赴死，有以下几点原因：1）赎罪的心理。

辛小丰不用说了，因为自己的色心起，害死了女画家，又间接害死了人全家，也害得尾巴成了孤儿。

杨自道和陈比觉是帮凶，害了人家全家，心理有愧。

2）误以为真凶已被自己杀死，反正也是杀人犯了，但求一死以谢灭门死者。

3）长年亡命天涯，过着躲躲藏藏、提心吊胆的生活，以及本性也有善良的一面，内心的罪恶感长期像沉重的十字架一样，心累了，像寻求解脱。

4）想还尾巴一个相对平静的生活。

不用再跟着三个罪犯讨生活。

小丰救了伊谷春的命，自己的死让伊怀有歉疚可以让其自愿照顾尾巴。

自道有心爱他的小夏，自然也会愿意照顾尾巴。

既然尾巴已经有了着落，就可以无负担地接受惩罚了。

2、不知道是否是剪辑的原因，高楼追逐的戏过于冗长，也不太合情理。

已逃到对面的坏蛋既不赶紧跑路，又不马上袭击警察，拖拖拉拉一直到被团团包围。

伊警官不顾自己的命而让斧头警察毫无必要地扑向罪犯，做出了无谓的牺牲。

似乎这些设计都是为了让小丰陷入道德的选择，救还是不救，自首还是不自首，但其逻辑性实在经不起推敲。

3、王珞丹的角色出现作用大概有两个：给压抑的影片增加一点温馨的亮色；给阿道有这么点小插曲，更凸显出其无法获得正常人生活的悲剧性。

但是，其实如果没有这个人物，也并不影响影片的发展。

4、为什么尾巴会藏在床底。

女画家显然是被突袭的，不至于会藏小孩。

家里人连连遭难，应该也来不及藏孩子。

比较大的一种可能就是辛小丰在不小心致死女画家以后，发现了小孩，怕已经疯狂了的凶手伤害小孩，就把小孩藏在床底。

因此影片中，小丰望向小孩的那一眼，是保护了孩子后做告别。

5、房东喜欢窃听实在是很另类。

强烈怀疑片头那个神似单田芳的旁白就是这个古怪的房东的视角。

当然其实也是观众的视角。

几个疑惑：1、为什么小丰能当协警？

不用调查背景的吗？

如果对背景的审查那么不严格，那么为什么阿道被刀砍了都不敢去医院?2、为什么协警能随警察到犯罪现场进行勘探，还参与重要的案子，都快赶上重案组刑警了？

我印象中的协警主要是维护交通秩序等一般性的工作。

解释得通也好，BUG也好，都不影响该片成为一部好的悬疑片，也希望国产影片能够继续讲好故事，带给大家更多的惊喜。

　　首先，一个轻易见色就忘义的人，如果本性真像后来故事中表现出的那么好，那么我觉得根本就不可能见色忘义干出强奸这种事，但凡强奸犯，本性都是恶的！

是没有道德底线的！

而故事中的三个罪犯，所作所为竟像圣人一样。

　　其次，太多太多的巧合，完全破坏了故事的可信度，边看边觉得呵呵，无法投入。

　　所以，尽管三男主献出了１２０分卖力的表演，但这个空中楼阁般的故事让他们表演的感染力减去了６０分，会觉得他们确实演得好，但也并不能打动到内心。

皮之不存，毛将焉附。

一直没看这部片子，看完觉得，最后强行洗白三个父亲这个角色真的意义不大首先：开始的时候，细节逃跑的时候，一个人掉到水里，证明当时有第四个人在场的，导演并没有突出这一点，直接就跳过了第二：陈比觉殴打要回去的辛小丰时，说到：我们三个人都被你毁了，（在场加上小丰也就三个，陈比觉不会自动带入小丰）第三：这起案子主要因为辛小丰强奸，导致事件发生（看到有人说，小丰只是看到女人裸体想捂住女人的嘴导致其心脏病死亡）但我觉得不成立，警察肯定是经过调查才会证明女人被强奸心脏病死亡，一家五口中，第一个死亡的人第四：最后的死亡，和推论想给尾巴一个美好的未来，这个可以成立。

但觉得洗白这说没有什么意义，就算他们这七年来做过无数好事，但是磨灭不了，小丰就是促成这案子的罪魁祸首，导致这起激情杀人案

=====6月电影节时一刷，8月公映后二刷，前后错误有更正==================大量剧透，小说和电影一起透，慎入================推荐白水大大做的OST（http://site.douban.com/baishui/）====（片尾曲《三个星星爸爸》原曲为白水专辑《雨来》中的《曾厝垵》）【关于人设】最大的变化是陈比觉小说：是个神经正常的天文爱好者，主要是他在船上带尾巴，闲暇时还跟尾巴讲很多星座的故事。

小说中有个笑点就是杨自道见义勇为受刀伤感染住院，同时伊谷春对他们仨的怀疑越来越深，他跟另两人说“别tm急着送死，我还等着观看十一月两百年来最壮观的流星雨呢！

”最后死刑时，每人出现了不同的幻觉，他的幻觉就是飞翔在狮子座的流星雨中。

电影：是个装傻的傻子。

不知编剧设置为装傻有啥深意，因为1）他平时面对的就是尾巴和另两个兄弟，装傻有啥必要？

2）如果杨自道和辛小丰真当他傻还让他独自一人在偏远的船上带小孩，那他俩心也真够大的。

-主创talk-凤凰娱乐：其实电影里的最后一段，您用了一个主观镜头，当时为什么会有这样的一个想法呢？

最后那一场戏，就是跳海。

曹保平：明白，就是因为那个是你藏在里面的一个东西，就是因为从一开始这个角色，其实是没傻，但是他的智商太高了，所以他就用装傻来把自己（伪装起来）。

其实早早的就为自己将来的逃逸铺了一条路，当然不到那个时候，他也没必要，而且想法和实施之间永远都不一样，有距离。

而不是说我们要想到但观众不知道，因为我们给观众的就等于是插进的树枝，导致他其实傻掉了，就像一个半傻一样。

而最后其实不是那么回事，所以我觉得这也是剧情可能需要，是一个技术化的处理。

---其次是吕颂贤演的台湾人小说：是辛小丰突发奇想去gay吧认识的，硬要跟辛小丰交换电话，辛把他存在手机里叫“树林里”。

（出于人民警察的保密意识）到死他也不知道辛是警察，辛跟他接触（并且上床）一方面是自己对自己性向的怀疑，另一方面也是为了从他那拿钱（当然不是辛开口要，是台湾人主动给），而不是为了故意做给伊谷春看。

这事他一直背着伊谷春和其他两兄弟（毕竟搅基卖身不光荣），倒是某个机缘巧合下伊拿到辛的手机，看到“树林里”给辛发的种种肉麻的短信，这才发现辛真是同性恋，进而彻底怀疑起自己以前的推测。

电影：电影的改编还是很有意思，“一个人跳楼自杀，自杀者的同性恋人去现场看了看也跟着自杀”这在小说里是确实发生了的案子，只不过电影里台湾人变成了那个“跟着自杀的人”，这样就让台湾人通过案子认识了辛小丰，然后当着伊谷春的面追求辛，还安排了伊把他俩“捉奸在床”（老段震惊脸好好笑），比较快地让伊“推翻”了对三兄弟的怀疑，也淡化了辛小丰“卖身救女”的实质。

【关于基础梗】三兄弟的凶案真相小说：灭门案就是三兄弟干的，但那是十三年前，三兄弟还是中学生（杨自道是职高生），因为这事本来很有希望的陈比觉和辛小丰大学也落榜了，三人干着最底层的工作（辛当协警以前是保安），只求泯然众人矣。

不过小说也没明写当时的杀人动机，只是“一不小心铸成大错”，类似激情杀人。

电影：灭门案是七年前，那么以兄弟几人30多的样貌（总不能骗观众说他们是20几岁的青年吧），案件发生时他们也起码20出头了。

似乎电影觉得三兄弟“不应该是那么坏的人”，所以安排除了辛小丰是真把人强X至死，其余的受害人都是“第四人”动手杀的，他们仨只是从犯。

电影这样改是给三兄弟“洗白”？

如果是为了过审而让“看起来是好人的杀人犯不是真的杀人犯”，那么被执行死刑岂不是冤案误判？

其实《太阳黑子》最大的主题是关于人犯罪后的赎罪，三兄弟之所以拼命逼自己赎罪（杨和辛做好事及抓坏人都非常拼命不计后果），是因为之前的罪孽实在深重。

如果这个“罪孽”到头来其实没那么重，那赎罪的力度似乎也没那么强了。

-主创talk-凤凰娱乐：就是这三个人，它原著中应该是真正犯了这个罪行，但是这里其实有一个反转在那，这个是怎么考虑的？

曹保平：这个是两方面的考虑，因为我觉得电影是一个大众传播媒介，你是要站在受众的角度，然后有一些问题要考虑，（比如）它的接受尺度和这个范围。

就像我们公众电视台，你是不可以像电影院里放电影的尺度一样，是因为你这个传播媒介面对的受众，决定于你的这个电影的界限在哪。

我是觉得如果要是这个惨案就是他们做的，然后那么惨的一个案子的话，我觉得这个恕罪无论如何观众是接受不了的。

他（观众）对人物没有爱的，他不会爱这几个人，我觉得观众会非常讨厌和反感。

（所以）我觉得这个作为一个剧情片和类型片，然后又是规模比较大的商业制作，我觉得它会有问题，就是观众很难接受。

当然人性有各种复杂性——我们都承认，我们都尊重，我们都觉得各种可能都有——但是作为个人的道德价值来判断，我其实觉得有很多人——包括我自己——其实也会有接受不了的，就是这个罪是恕不了的。

所以就像我们这个片子，核心表达的意思一样，就是恕罪有时候是不可能的，这是你的片子的主旨，也和我的价值观一样，我是觉得从这个角度考虑。

在一开始要改（电影）的时候，我就对这个影片做了一个很清晰的判断，就是我觉得它不可以那个样子。

凤凰娱乐：但是一般的这种国产片，可能在作为警察的这个形象到最后是应该不能断错案的，这部电影其实最后有一点他们抓错人了那种感觉，这个有没有出现问题？

曹保平：我觉得好像不会吧，因为其实这个也谈不上是（错案），当然我们生活中可以说有很多这样的（情况），但是我觉得在我的故事形态里，这个不是重点，因为这样的事情很多。

---尾巴的身份小说：尾巴本是陈比觉姐姐收养的弃婴，也是真·五岁。

姐姐姐夫意外去世后，他们仨接着收养，具体是谁的亲生孩子没提，只提到尾巴的生日跟灭门案是同一天，所以他们第一次知道尾巴生日时就惊了，辛小丰震撼最大，当她是被他害死的那女孩转世来的。

所以兄弟仨抚养尾巴也是“赎罪”的一部分（作为对可能是受害女孩投胎转世的灵魂的补偿）。

电影：八点档地增加了尾巴直接是受害女孩私生子的设定（也许是因为尾巴和受害女孩都有心脏病而开出的脑洞），好让“赎罪”的因由更直接一点（抚养受害人的小孩），同时又以“尾巴慢慢长大，以后肯定无法面对养父们是杀害亲生母亲的凶手这个事实”这一点，蹩脚地去圆为什么他们被抓起来被冤判了死刑也不申述也并未供出“第四人”。

三刷后抓到一个bug：电影中伊谷春去到天界山，发现房东窃听处有一大堆画外音和特写镜头，其中桌上记录窃听对话的本上“投胎转世？

”几个字一闪而过——“投胎转世”是小说里的梗，是陈比觉某次跟杨自道打电话“他（辛小丰）怎么不理性？

他已经把尾巴看成那个姑娘投胎转世，你看不出吗？！

”被房东听到而记录在本子上分析，按照电影的设定，既然尾巴就是受害女的女儿，“投胎转世”这个词就不应该出现在他们对话中。

——侧面可看出编导对于基础梗的设定也是在创作过程中几经变动的吧？

…【一些漏掉的点】去拿小金鱼小说：是辛小丰买了送给尾巴的，尾巴第一次心脏病发作住院后想看小金鱼，辛就去替她拿，为此找伊谷春请假，伊不准，但后来看到辛非要去，就开车送他。

在小金鱼之前就发生了杨自道+辛小丰+伊谷春兄妹在医院碰上的一幕，那之后伊谷春就知道了尾巴的存在，所以辛以拿小金鱼请假，伊大概就知道是为了尾巴。

电影：出现在电影开始没多久的时候，在这之前尾巴从未出场，也没提及生病住院的事，突然就在辛与伊的对话中来了句“去拿小金鱼”非常突兀，虽然后面车上两人对话交待了尾巴以及生病，但时间线的调换也会让没看过小说的观众产生困扰。

二刷公映版后更正：电影在“去拿小金鱼”之前尾巴已出场（镜头非常短），在鱼排上跟辛小丰打电话“老陈在给金鱼消毒呢”，甚至金鱼都出了场：被陈比觉从嘴中吐到鱼缸里（这是哪门子的消毒？

）。

好吧导演至少是给过“上文”了。

为什么那么快就被抓起来小说：虽然故事中一直是伊谷春在怀疑兄弟仨且在有一搭没一搭地收集证据并且最后非常肯定了三人是真凶，但其实最后告发他们仨的人是变态房东。

而房东告发他们是因为陈比觉把房东的狗踢了两脚导致狗生病死了，房东一气之下（加上之前靠着窃听和入室收集的素材推断得出）就写信告发了，根本没给伊谷春劝他们自首的机会。

电影：高楼追凶结束后伊谷春的师傅马上就带人来抓辛小丰，所以理论上也应该是房东告发的，但电影并未直接说明，只有一个房东骑车带狗去看病与伊谷春插肩而过的镜头，以及紧接着伊谷春发现窃听装置以表明房东已知道他们是凶手。

光是这样，没看过小说的人谁知道“小狗生病”与“房东告发”的联系啊！

小说中变态房东卓生发是个内心戏很丰富的变态人物，他的窃听、推断，以及他与三兄弟的生活矛盾都是一步步展开的，特别有意思。

电影因为篇幅的关系只点明了他是个变态，具体怎么变态略去了。

二刷公映版后更正：1）电影中房东的宠物只有鸡没有狗，是我记错啦；2）根据辛小丰被铐起来后伊谷春跟他的对话“我必须这么做”“你恨我吗？

”可知是伊谷春在从辛小丰住处去往双子大厦的路上打电话通知师傅来抓人的（话说立马办好逮捕令从西陇赶到厦门这效率真够高的），跟变态房东没关系。

那么问题来了：伊在吊着的时候劝辛小丰放手，并劝他“你们三个去自首吧”，那时他难道认为，辛放开他转身去就能抓到歹徒，抓完后还有空闲时间赶在他师傅来厦门前优雅地去自个首？

又有资料说“去自首吧”是后来配的音，老段的口型原本说的是“放手吧，我去过天界山了”——难道他言下之意是“我死了，就没人知道你们的秘密了”？？

难道他认为他最好的下属是可能为了守住自己秘密而置自己上司于死地的人？？？

（再说他自己已经告发了啊，他死不死这个秘密都会马上曝光）俺的智商已不足以圆掉伊谷春这句“去自首吧”了……伊谷夏的智商小说：伊谷夏一开始出场是个咋咋呼呼的姑娘，她与杨自道算不上标准的一见钟情（并没有亲眼目睹杨见义勇为），而是吵吵闹闹中两人逐渐加深了解。

伊谷夏的语言风格有点意思，不是纯粹的“脑残”，作为富家女也有普通女孩的烦恼，被父母逼着相亲，被痛经折磨得死去活来，她跟她哥的对话也有很多笑点。

快结尾时伊谷夏表现了身为警察妹妹的智商，她其实也早就猜出了三兄弟是灭门案的逃犯，对杨表明她愿意跟他们一起逃走（同时也伤心杨不信任她这个警察的妹妹），也做了很多手脚来侧面迷惑伊谷春（虽然后来还是被她哥识破了）。

个人比较喜欢这段BG，因为伊谷夏的智商情商是慢慢体现出来的，她跟杨自道的感情也还算令人信服，最后的表白也很感人。

电影：可能因为戏份不太多，为加快节奏直接让她目击杨自道见义勇为的过程而爱上杨，省去了一个富家女跟一个穷司机本会有的一切三观磨合。

最后伊谷夏帮三兄弟迷惑她哥的手脚，仅保留了“她在她哥面前哭哭啼啼说三兄弟都是gay”这一点，可能一般观众还看不出来她这是故意做出来的（因为前面她在杨面前脱衣服那一段，的确像是在纠结杨是不是gay）。

二刷公映版后更正：电影还是很细致，用几个快切镜头表现伊谷夏在脱衣被拒并被杨自道告知“回去问你哥吧”后回家翻了伊谷春的案件综卷，自己猜出了灭门案真相。

而正因为她的翻箱倒柜不小心漏了个便签在地上，反而促使她哥识破她“哭哭啼啼他们是gay”是在做手脚，进而推翻辛小丰是gay的结论，重拾对三兄弟的怀疑，然后直接去辛小丰家调查。

电影虽然把“伊谷夏做手脚”给简化了（原著中的手脚可花心思了），但“怀疑——撤销怀疑——再度怀疑”的逻辑链条还算符合原著。

另外还有个小问题也跟了过来：按说案件综卷不能被外调的警察随便带出当地警局吧？

电影中伊谷春时常在翻动他那袋宿安水库灭门案的档案袋，一开始我脑补：可能是他自己私人收藏的资料吧。

结果后来发现里面还有指纹图片、现场照片…这些东东伊谷春不在西陇任职了还能随身携带？

不光带到厦门，还带回家放卧室……为了圆“伊谷夏自己发现灭门案真相”这一点这个档案袋出场也够勤劳的。

【电影的观后感】作为一个犯罪悬疑故事，不管是小说还是电影，首要任务是要把故事编圆，其余才是探讨人性善恶、法制人情、社会心理等blabla。

前面说的关于基础梗的变动，导致电影的剧情有硬伤，故事不圆了。

小说改编电影容易出现这种毛病，本来处理得好也可以避免的，然而剧本的一些处理上，比如开头，小说中三兄弟的生活是徐徐展开式的，关于他们是逃犯的身份，也是从三兄弟日常对话和事件中提及以及伊谷春对灭门案的心理活动两方面来慢慢点明的。

虽然“灭门案谁是凶手”并不是整个故事藏着掖着的“悬疑点”（悬疑的他们如何一点点暴露在伊谷春眼前），但像电影这样开头以说书的口吻直接就把“凶手是谁”给抖出来，貌似也不太妥。

而且这是个发生在南方城市的故事，北方口音的说书搭配起来很别扭。

再比如结尾，小说在死刑后就很快结束了（只是多了一段伊谷夏猜出告发人是变态房东跑去当面骂他也是自私自利的人），但本就篇幅有限的电影，却在死刑后硬生生多了段“杀人犯不是真的杀人犯”（直接凶手是第四人）的剧情反转，还多了段“傻子不是真傻子”的自白，这样绕个弯是何苦哇？

观感上也显拖沓。

电影中强化了伊谷春兄妹与杨自道、辛小丰两兄弟的对手戏，淡化了三兄弟抚养尾巴的戏份，其实也比较可惜，因为三个大男人与尾巴的相处体现了“那是男人内心最美好的真情”（伊谷夏语），另外他们常常为了尾巴的医药费焦头烂额，现实的难题又引发对陈年旧事的互相指责，指责没卵用后三人只好互相沉默着抽烟——这都是小说中非常有画面感的场景，电影也都看不到了。

-主创talk-【关于说书旁白】凤凰娱乐：电影里面也有一个就是跟小说不同的一个地方，就是用了这种说书人这么一个旁白，为什么要这样去处理呢？

曹保平：我觉得它可能会更有趣味，也会更独特吧，就像你说昆汀（即著名导演昆汀-塔伦蒂诺）当时拍《落水狗》甚至最后大红的《低俗小说》，他为什么不把故事好好顺着讲，他要倒着讲呢？

其实道理一样，我觉得有时候不同的叙述的方法代表着你的态度和创造者本身的审美趣好，这其实是一个黑色犯罪的、很激烈的一个故事，然后评书又是最大众化、最世俗化，是中国人最容易接受的一种讲述故事的方法。

另外呢，这个片子本身其实想要变得很黑色，我觉得那个评书，包括我们选用了那样的一种声音，包括评书里面有大量的俚语，很下里巴人的那个语感和方法，我都觉得它可能会很好玩，会有一种反讽。

其实我们后来评书（部分）原来应该更多一些的，中间和结尾部分其实都有，后来我是给它拿掉了，因为这个片长的问题，可能会（显得）有点臃肿，有点多。

本来在原来的形态里，这个评书从那个开板开始其实是站在一个最一本正经的立场上去谴责这三个坏人，但是经历了这个故事的完成过程之后，到了结尾的时候，这个评书人最后再提到这三个人的时候，态度发生了变化，他不会说那三个恶棍，他会变成说那三个人。

就是原来最早的版本设想是评书是作为一个不出现的人物，只是一个声音的叙述，就是一个讲述者最后在故事经历的这个过程中，发生了心态的改变，当然现在是因为一些原因就把这一层放弃掉了。

【关于杨自道与伊谷夏戏份的弱化】凤凰娱乐：因为他们（辛小丰和伊谷春）两个的戏份比较的突出，会不会导致郭涛跟王珞丹的那条线就是稍微弱一点？

曹保平：对，因为这个是不搭着的，他们俩这边这条线是猫鼠游戏，就是最紧张的那条线。

然后那边那条线其实是一条情感线，和这边的肯定会关联在一起，但是没有那么强烈的关联，那完全是王珞丹和郭涛之间的那一种状态。

那状态是我觉得可能也与片长有关系，是因为我们这个题量太大了，最后就没有把他那些拿下去。

拿下去的时候这边这条线是主体趋势的一个线，就你不好动。

就你要动了，可能在一个需求环节上他都就不太能讲的明白了。

然后那边就被迫拿掉了一些，可能也是因为这个，才会影响到他们现在这个样子吧。

--电影改编也还是有惊喜的地方，比如很重要的“伊谷春第一次怀疑起辛小丰”的戏，小说中是有一条伊谷春收养在警局的狗叫哈修（电影去掉了），辛小丰经常没事就遛狗玩，某次伊谷春跟辛小丰一起遛狗，辛在跟狗上药时伊无意中第一次对辛聊起灭门案，辛在听伊讲的时候中很震惊，上药棉签都掉了一根，但从头到尾他并未抬头看伊的脸，也没多问问题。

伊事后觉得辛并未表现出普通人听到这种大案时应有的好奇和追问，就此开始注意上了辛。

电影里伊第一次对辛讲灭门案是在拿小金鱼的路上，开车的辛小丰因为震惊（心虚）而闪了方向盘，紧接着车后出现一条小狗，以表示辛开车失误好像是为了避开狗。

小说的场景比较平淡，伊注意起辛主要是伊自己的心理活动（他善于从平淡的表象下发掘一闪而过的异常瞬间），电影的改编一方面加强了戏剧效果，让观众也不得不注意到辛的异常表现，另一方面也呼应了小说中这个场景“跟狗有关”。

-主创talk-段奕宏：你能想到我们第二天六点半要出发拍摄，第一天晚上，我，他，小丰，我们仨聊到三点。

就是在汽车里我开始洞察小丰的那场戏，因为心里没底，到底要怎么呈现。

我们就开始设想一个车里的空间，搬了沙发坐在那比画，已经魔怔了，特别像三个变态。

--基本来说，电影对小说的完成度还是比较高，保留了不少精华片段，赶脚得出编导还是尊重原著故事的逻辑和智商的。

曹导特有的凌厉剪辑风格让节奏保持得比较好，另外选景不错，南方城市那种湿漉漉的色调质感处理得很好，日光透过百叶窗缕缕照在人们若有所思的脸上，光线并不强烈，灼心的是对法律的坚守和对道德的敬畏。

【关于伊丰的“JQ”】好吧终于讲到重点……（¯﹃¯）小说中伊谷春的心理描写比较丰富，因为那条狗的关系，他跟辛小丰很快亲近起来，另外辛小丰工作很卖力，抓罪犯不遗余力，伊很欣赏他的头脑和胆识，但他对辛的欣赏总是与他对真相的推测、对辛的刨问纠缠在一起。

最精彩（我个人也最喜欢）的一处心理活动就是“取到指纹”后——『辛小丰的指纹，就躺在伊谷春的抽屉里。

是一个磨损比较严重的指纹，识别起来确实有点困难。

宿安水库凶杀现场留下的唯一指纹，就是左手指纹。

伊谷春独自比对琢磨了很久，清晰度是比较糟。

但是，越模糊就越有意味——这个人，为什么要反复磨损这个指纹呢？

要走进这个迷宫并找到出口吗？

伊谷春感觉自己站在万丈悬崖边。

他站得太外边了。

看到辛小丰骁勇玩命地工作，回望辛小丰完全不计报酬和后果的无声付出，伊谷春简直担心，悬崖边，随便来一阵风，就会把自己吹下法律的深渊。

在办公室没有其他人的时候，伊谷春几次拿出指纹纸，独自看着它，推想着。

有时他看着自己的电话，这里面，也连接着更精准、更冷酷的猎人的枪口。

师傅看到这个模糊的指纹，他会想追踪比对吗？

会，肯定会。

一定会。

他太了解师傅了。

职业精神的极端境界，和赌徒是没有两样的，他的眼睛里只有一个目的，看不见任何路边风景。

伊谷春仔细看着，又小心收藏回去。

他想，辛小丰的指纹，也许还要再弄一次，但也许，他的抽屉，就是这几个指纹永远的归宿。

』-二刷公映版后发现：电影中对此的表现是：伊警长随时携带了灭门案卷宗，取到指纹后直接就与案件指纹图片比对了！

不过貌似采集的指纹太模糊，一开始没比对出结果，本来把辛小丰指纹先放回让抽屉，想了想，又从抽屉拿出来塞包里，好像要再研究研究的样子（并没让抽屉成为“这几个指纹永远的归宿”）。

-小说中伊一直给辛施加很大的精神压力，甚至到后来专门挑跟辛独处时跟辛反复讲灭门案，就为了观察辛的反应。

面对这种心理攻势，辛小丰只能以沉默来勉强招架。

『辛小丰感到伊谷春就像一个来自天空的阴影，鹰隼一样地张翼，越来越暗地笼罩在他的身边，他感到自己走不出这个阴影了。

』电影中因为没有了哈修这个“两人感情的纽带”，倒是比较正面地描写了伊对辛的好，比如工作中救辛的命，猜测辛与大款交往可能是因为缺钱，主动给辛银行卡，即使在“当时就震惊了”地撞见辛的好事后，也故作平静地安慰辛“你的取向是你的私事，我不会过问，你不要有负担”（在当今天朝，主要角色在电影中能说出这种话挺有正面意义）。

电影中的伊警长似乎温和了很多，没有那么多暗地里给辛施加精神压力的心理折磨。

而辛对伊也表现出后辈对前辈、下属对上级的依赖和信任，称呼他为“头儿”（小说里都没出现过辛小丰对伊谷春的日常称呼）。

小说中的辛小丰心是无底洞，更像个凹孤独忧郁造型的文艺青年（“你那个眼神……让我感到，世界都消失了，只剩下孤独和忧伤。

”（台湾人语）），电影中的辛小丰更傻更楞一点，底层青年的“俗气”更多一点。

总结两人的感觉，小说中伊丰更多心理较量，更虐心，电影中伊丰更多互动，辛小丰甚至还能小小的扳回一局（比如在伊眼皮子底下拌gay）。

-主创talk-曹保平：我觉得在这个戏里，他们俩这个做的非常好，而且我觉得他们俩也互相爱上对方了，就是他们在那个人物上都会很惺惺相惜，而且我觉得他们俩自己也会，在拍的那种状态和关系都很好，又彼此珍惜和彼此欣赏，那个劲儿挺好的。

邓超：老段根本就没有塑造好，他没有掩饰住他生活中对我的爱。

……他生活中很爱我，然后他在戏里也都这么爱我，他就不对，他塑造的不好，你不觉得吗？

我生活中很爱他，在戏里你看不出来，对吧？

我塑造的很好。

段奕宏：我想说的是，无论是男男也好，女女也好，老与少也好，很多瞬间是不确定的，我愿意去捕捉那些不确定性的东西，你能说明白你自己许多时间里的感觉，只是一个朋友关系？

未必。

电影的魅力，这部电影的力道就在于，我跟他（邓超）之间的关系，有些时候不只是协警和民警之间的工作关系，我是他的上级，也不只是一个同志关系，还有朋友、兄弟情，你看到的所谓的男男、基友关系，我觉得有点搞笑。

戏中辛小丰之所以发生同志关系就是要迷惑我。

拍摄时，导演曾叫我来看看他怎么操练这场戏的，我说不要，我就要第一眼看懂的感觉。

我要那种不确定性。

==================LZ逼逼个没完的分割线=================【改编出彩的段落】三刷后，俺已经是秉持“凡事要看到光明的一面”，对bug视而不见了～(￣▽￣～) 　 除了百看不厌的老段的眼神，前半部分几个改编的段落回味了下还是挺出彩的。

　　 比如“雨夜初见”，小说根本没提两人的初见的场景，电影中倒是浓墨重彩，除了几个特写镜头表现辛小丰“气质与众不同”“手指掐灭烟头”“神色惶恐”，伊谷春方面，又是雨靴特写，又是黑暗中射来的两道目光，又是拿腔拿调的港片做派，又是意味深长的“回头聊”，这个初见足以让双方都留下难以磨灭的印象（腐女观众表示很受用）（除了老段自身的表演功力，剧本也真的是把伊谷春提到了很重要的位置）。

　　 比如“看一眼就拔枪”，小说中只是辛小丰在一次谈话中略略提及，而且是伊谷春自己开的车，电影里正面拍了这一幕，改成了辛小丰开车，这样在表达“伊谷春眼睛很毒”的主题之外，还顺带表达了“辛小丰跟伊谷春在工作上有天然的默契”（看到伊眼神不对就马上踩油门别车）。

　　 比如“去拿小金鱼”，小说中的伊谷春其实还更“体贴”一点，往返的路上都是他在开车，让疲倦的辛小丰睡觉休息。

去程睡觉无话，回程也就抱怨了下一根筋拿金鱼，也从绿笋聊到了水库灭门案，但辛小丰表现蛋腚，并没有惊慌失措。

总体而言“拿小金鱼”是两人关系中一个有趣的插曲（主要是表现伊谷春“内心泛起的一点温润”）。

电影中的“去拿小金鱼”扩容了好多。

因承接“污水救援”伊谷春水中开枪自己的脚被擦伤，所以他让呵欠不已的辛小丰开车，自己在副驾上一会侧躺一会看窗，眼神像毒蛇一样不断地向辛小丰吐着信子（但扭来扭曲又莫名傲娇）。

而车内两人的聊天也承载了电影开片以来最大的信息量：去程有绿笋—水库灭门案—现场证据—案情推断—案子跑偏—等待天谴，返程有养女儿—有兄弟—女儿是弃婴—兄弟三人共同抚养。

聊天中还有心虚闪方向盘引发怀疑的小高潮。

总之电影从污水救援——去拿小金鱼——杨自道见义勇为负刀伤——辛小丰送医院——尾巴又出事这一大段看下来，节奏明快，一气呵成，高潮迭起，五星品质。

　　 比如“伊谷春说法+包庇下属4500”，小说里比较偏辛小丰视角，在“伊谷春说法”之前辛小丰有一段跟杨自道的很长很压抑的谈话，杨自道问了好几次你这4500拿来的？

辛小丰说“你不要管了”，又略带“愤世嫉俗”地说道“人和人差别真是很大。

昨天那一大摊，那些家伙看上去大多数像白痴一样，那种弱智的眼神，看了就想踹，真让人瞧不起，可是，他们所带的钱，我想比我一辈子挣的都要多”。

没过多久他就被伊谷春叫去聊，伊谷春对他“说法”，说完法后又扯到了宿安灭门案走了弯路他师傅因为一直没破案心情苦闷曾抱着他大哭但干我们这一行冥冥之中会一直等待“天谴”什么的（电影里把这段话揉到了“小金鱼”段落），然后辛小丰就再也绷不住了，承认自己拿了4500——小说看到这一段，给人的感觉就是：伊谷春真是会补刀啊（即使小说中他也包庇了辛小丰），而且一刀还不够，一插就是好几刀。

但电影中，这一幕说法的台词比小说里“润色”了一些，伊谷春说完法，辛小丰就承认了，然后伊谷春就马上表示“我会包庇你”——电影看到这一段，给人的感觉就是：伊sir刚刚还说法律是信仰，立马就包庇下属，这也太不把自我打脸当回事了吧？

关爱下属的心意也太明显了吧？

书中这一段的重点落在“辛小丰在伊谷春施压下承认私拿赌资”，电影中这一段重点落在“伊谷春包庇辛小丰（并且以很温和很人性的方式）”，立意变了一大截。

——当然，老段表演的魅力功不可没。

【再论结尾，再论主题】关于结尾的第四人“反转”，从电影本身来看，加一个真相大白的反转倒也是跟电影强情节高密度信息的整体风格相符，也是一般观众喜闻乐见的（不过鉴于犯罪悬疑类型片的套路以及《李米的猜想》这种曹保平传统，“反转”本身也变成不那么意料之外的俗套之一了，就像歌手开演唱会总是会有encore的，没有encore反倒是异类）但是先从小说一路看过来的观众，第一次看电影故事，就会对结尾产生强烈的不适感。

（我发现很多先看过小说的网友感受都比较类似，对电影第一印象评价都不高）刨开所谓的“原著党对影视剧改编所必然有的失望”（话说原著小说也不是什么传世名作，很多人（包括我）也是因为先关注电影才看的小说，面对电影其实心中并没有一般文学名著粉的那种“改编壁垒”），我觉得还是小说和电影表达主题的倾向、手法上的区别造成的。

小说中借警察、的哥等“接地气”的人物的活动写到了很多社会世俗人情，基本上是画了个人性的“善恶正太分布坐标图”：三兄弟比较极端，既出现在箭头“善”方向很上端（长年累月带着宗教般虔诚苦行僧似的在“行善”），又出现在箭头“恶”方向的很下端（犯过的“恶行”严重触犯法律底线，也为社会道德所不容）。

——这种善恶大跨度的逃犯故事一般人看来太过奇情（狗血），但可能正是因为小说作者法制晚报记者的出身，见识过大千世界的无奇不有、真实人性的参差多态，才会拧出这种非典型人物来创作。

伊家兄妹是落在箭头“善”方向比较上面的，哥哥伊谷春偏“理性”象限，代表对法律、秩序、社会公义的信仰以及身体力行；妹妹伊谷夏偏“感性”象限，代表人情中纯真善良、重情重义那一面。

但伊家兄妹的“善”建立在衣食无忧且家教良好的基础上，让他们可以不计得失地投入事业或者爱情。

——不过这种前提在现实中并不具有普遍性，且这种“不经世事的天真”出现在故事中一定会面临挫折，搞不好还会“黑化”。

房东卓生发是落在“善恶”坐标中比较中间偏下的位置，他并不大奸大恶（窃听应该也违法，但还算没有犯罪），但极其自私自利，小恶不断，代表芸芸众生中那些“平庸的恶”。

小说中还有各种路人甲，带着各种善意或恶意出现在猪脚们的生活中，大体而言，小善小恶居多，代表社会人性整体呈正太分布的样子。

画好“善恶分布”坐标图后可发现，图中有“极端的善”、“正常的善”、“平庸的恶”、“极端的恶”等好几种状况，黑白灰各有千秋，也互有牵制。

而人性最复杂有趣（也最真实）的是，虽然每个角色一出场就有各自的坐标，但随着故事发展，每人的位置会有或多或少的游移。

这种“善恶的游移”体现在观念上，更体现在行为上。

三兄弟——大部分时候，他们的道德标准都超出常人，但杨自道也会咪乘客的钱（虽然情有可原），辛小丰也会私拿赌资（虽然情有可原）+疑似性交易（虽然有感情成分/非主动），陈比觉也会跟老板娘偷情（虽然半推半就）。

伊家兄妹——从伊谷春与辛小丰的关系来说，虽然他对辛小丰有长者的关怀、强者的保护，但他对辛的心理折磨也是有些冷酷无情的（如果不是辛小丰本身带有guilty的自毁倾向，应该没几个人能受得了伊谷春的心理攻势）；伊谷夏这边也是“被爱情冲昏头脑”，知道真相后一边做伪证干扰视听，一边哭着喊着要跟杀人犯私奔。

（兄妹在理性/感性的象限上也是双向游移，伊谷春也会感性地“饶过”辛小丰，伊谷夏也会理性地帮助解决尾巴的难题）房东卓生发——他私德方面再不堪，也会对尾巴和伊谷夏有起码的友善，也会同情路边走投无路的大妈，看杨自道有性命之忧也稍微帮了点忙。

跟小说中完善丰富的“人性善恶坐标图”相比，电影的坐标图就显得比较失衡且单薄：三兄弟——原本“罪无可恕”的恶行变得不那么“极端”，仍然触犯法律底线，但罪不至死；另一方面，在电影的设定上，他们的善仍然很高标准，甚至极端到“明明不用死但为了小女孩的未来而一心赴死”（顺便让天朝的死刑审核制度躺枪）（——这里并不是说三兄弟非得罪孽深重才有“资格”去高强度赎罪，而是原本三兄弟身上那种强烈的善恶对比给冲淡了，艺术效果上有点失衡，逻辑上也不太圆）；另外限于篇幅关系三兄弟中仅表现了辛小丰的“游移”（私拿赌资+假扮基佬洗脱嫌疑），杨自道扁平了很多，陈比觉更是约等于无。

伊家兄妹——伊谷春没了那些阴暗的心理折磨，成了正直正气内心温润的好警长（而且貌似头脑“简单”了点，一目睹搅基就放弃怀疑，一听到对话就马上报警）；伊谷夏的做伪证和私奔也显得不那么处心积虑。

房东（电影中没有名字）——完全符号化地乱入，存在意义仅是为了伊谷春开金手指。

整体而言，电影中表现“善”有所删减（除了伊谷春因为演员的表演显得超出原著的“温和又人性”），展现“恶”更是比较单一且蜻蜓点水（可能为了平衡恶的“缺失”，“极端之恶”由第四人大包大揽，然而这第四人前面没有一点铺垫，观众对他并无感性上的理解），主力聚焦到一个充满奇情与巧合的故事，而少了一些批判人性的思想深度。

说回到那个电影“本来不该死但一心求死”的结尾，曹保平某访谈说是为了表达“逃无可逃，罪孽不可救赎；垂死挣扎，不如自行了断”的主题，用大白话说，电影里的赎罪最后变成一个人伦上的困局：三人一心只想对尾巴好，但越是对尾巴好，尾巴越是依赖他们的话，未来得知真相也就越痛苦。

所以只有死（并且早一点死），才是解脱，才是最大的救赎（给尾巴一个没有负担的未来）。

——以此呼应片名“The Dead End”。

但小说中，通过辛小丰的那个画正字的记事本细节，在“死亡是终结”的主题上有更进一步的表达：死亡是罪恶灵魂的终极解脱，所以鞋掉下来并不可怕。

但在死亡的解脱与活着的煎熬之间，他选择煎熬。

只要一天鞋不掉，就会像西西弗一样，负担巨石跋涉在永无止境的救赎之路上。

——个人更认可这种震撼人心的杯具力量。

纯个人观影体验，十足剧透，慎看。

观影不足一千部，只能写成这样了。

一、赴死三兄弟自愿结束生命，并不是完全没有可能性的，但影片呈现出来的感觉是，理由不充分。

辛小丰卖命地当协警，杨自道开出租却拼命见义勇为，陈以觉装疯卖傻，因为案发前（年少时）他们人生轨迹和性格特征简单描述的缺失，不仅削弱了人物的质感（兄弟间的深厚感情是怎么来的？

）和行事动机（仅仅因为年少冲动便残忍杀害五人？

），使得案发前后的转变没有对比，也使伊警官的师父这个角色略显多余。

对尾巴的感情，他们的四人的相濡以沫，也没有太多正面的呈现，这样克制的处理挺好，但也因为太少，使得最后赴死成全尾巴的轻松、快乐人生显得突兀且不太令人信服。

三人对尾巴的感情除了抚育之情和愧疚之情，有没有出于对自己也许不幸的童年经历的补偿？

如果有这两部分的铺垫（哪怕是简短的回忆或他人转述），加上片中他们案发后受到的身心煎熬和自愿解脱，观感也许就是震惊、同感居多而非惊讶和不解了。

真正只害了一人，且施害的只有小丰，另两位心也太重了。

二、片段1、伊警官开车送小丰去取小金鱼，车内心生疑窦的伊说出七年前的命案，试探并观察小丰的反应，镜头的角度和转换，小丰的表情变化和伊警官的小动作，营造出来的紧张气氛。

看到这暗忖，这片还不错哦。

2、道哥见义勇为受重伤，不敢去医院自己缝针昏迷；尾巴即将被送走，又被查出有重病。

此时独自承担的小丰心力交瘁，在送走尾巴时和道哥冲突无奈道出实情，孩子在车里拍窗痛哭。

这里邓超的表演隐忍，镜头也没有特意渲染孩子的可怜。

3、大年三十，小夏让道哥在高架桥上飙车，热烈的、投入的、执着的感情迸发，但飙车场景表现过于平淡。

后面小夏隐瞒真相，背包去找他，俩人却总是在海边见面。

因为在厦门，还是小夏在码头工作哦或是两人追劫匪的海边，不清楚。

4、伊警官在办公室“敲打”私拿赌博赃款的小丰，他那段话只让我觉得有点儿“冠冕堂皇”，甚至刻意。

当然，随后他的话还是比较“人性”的，包括后面被骗以为小丰是GAY，难以直视仍勉强接受的姿态。

此处往后，如果再精简一点儿，影片的叙事节奏和片长也许更合适些。

5、酒店高楼上的戏好看。

比较不能理解的是伊警官。

三位协警中弹、牺牲，自己命悬一线还拖累着小丰，逃犯都只是越过他们并没有动手且一时逃不远，后援也马上就到。

在持斧协警的无谓牺牲后，他竟要放弃自己的生命，甚至逼迫小丰松手去截住逃犯......你说，你到底图个啥？

小丰都无奈怒吼“查个证而已，用得着动刀动枪吗？

” 6、小丰被拘捕，伊警官虽然欣赏犯罪嫌疑人，痛苦纠结却“必须”马上亲自将他绳之以法，太“主旋律”。

探监对谈也觉得重点好像放在了假装GAY上，而不是对案情的解释，对尾巴的爱做出的牺牲和自我救赎。

7、其他 协警：片中伊警官提到协警跟他们一样出生入死，工资却只有五分之一；高楼追捕，明知对方很危险，却带了好几名赤手空拳的协警去。

在几人中弹后，还带着两个去“送死”，让人看着好气又好笑。

医院：道哥怕暴露身份，胸口中那么深一刀竟连滚带爬回住处自行处理晕死过去。

被小丰发现后送他去医院救治，不知道小丰是什么跟医院解释刀伤的，我国也不像米国遇到这种情况直接通知警察吧？

但是道哥，你这罪是不是白受了......且画面还挺血腥的，加上惨叫，看惯《犯罪心理》也hold不住呢，当然那片也不会过度凸显血腥。

只是我国电影不分级啊，小朋友千万不要去看啊。

女性角色：桃姐说王珞丹在《破风》中的角色多余，对推进故事毫无作用。

但她在《烈日灼心》中的角色和演出，让我在如今说话腔调、节奏和感情永远一个样的女演员们中，对她有所改观。

但是台词哦，音色喏，再练一练。

8、结尾 如此升华……伊警官还打着无意义的电话。

海边又不是《肖申克的救赎》里二人历经生死并心心念念的重逢地。

尾巴开朗可爱，三人对她疼爱有加。

那么碧蓝明媚的海边欢呼奔跑，是谁重见天日？

或只是说明她恢复了健康，三人终偿所愿？

烈日不再灼心？

字幕出，童谣起。

如果结尾是小丰和尾巴同唱的回忆片段，是不是更契合？

三、给四颗星（8分）当然是放在国产院线片里考量，也无法排除对本国故事和优秀演员的累积好感度。

但这的确算是一部不错的电影，加上七年前《李米的猜想》留下的深刻印象，导演曹宝平成为国内导演中，非常期待的一位。

但前者天桥上的戏，也是演员卖力，却太满，留白不足。

人性复杂，谁没点坏念头，谁没做过点错事。

错了拼命弥补，却也许只有结束生命才能解脱？

在中国电影资料馆微博知道导演、段奕宏及周迅都会去，邓超则待定。

还没决定要去看（人肯定爆满，怕挤，不想晚睡......对的，就是那么怕人多）。

点进链接让微博登录（晕），开网页，一贯的座位还在，下个格瓦拉客户端的功夫，就只剩旮旯了（泪）。

特别是观影中一直被最后一排几个聒噪的女声间或男声live人声弹幕骚扰，青年演员老段那么会带动气氛也是出乎意料的（他上台前，场子被主持人搞得挺冷），那么多年对“死啦死啦”的感情一下被激发出来，愈发想奔到前排“围观”。