鱼

一直都很喜欢二子的漫画，他对恐怖氛围的营造可谓是大师级的。

这篇鱼的漫画当时着实恶心了我一把。

看到有关鱼的OVA预告动画片段，似乎对原著改动相当大，但当看到腐烂的鱼以极度可怕的速度爬过地面以及改装后的鱼占领大街的画面时心中依旧充满期待二子对世界末日的描绘还是很有想象力的真的能让人有种绝望般的恐怖，期待这部鱼！

看完后的感想：这么多步行器是哪里来的？

从日本全国蔓延到东亚共荣圈连欧洲大陆连俄罗斯都席卷了啊！！！！

是自己造出来的么？

不是说好的太平洋战争时期的遗留产物么？！！！

“认真你就输了”果然是真的。

“朋友就是用来卖的”果然是真的。

“爱情是什么能吃么？

”果然是真的。

马戏团好突兀女猪脚好突兀看到最后我也不知道整个OVA到底想讲什么。。

而且完全不是恐怖片是恶心的喜剧片好么？！！

在我的记忆中伊藤润二这个名字最早看到是在一部叫《富江》的漫画封面，而最早看到的二哥的漫画是《旋涡》，记得那个时候还在读书，当时是在一家租书店里租到的，但是在宿舍里昏暗的灯光下看了几页之后就后悔了，还没全看完就把书退了，之后的好多天里我在夜里一直都睡得不安稳。。。。。。

过来几年随着年龄的增长我开始喜欢上了恐怖片和恐怖漫画，我开始鼓起勇气看二哥的漫画，从《富江》到《猫日记》都看了，开始不再被那些恐怖的画面吓到，而是在他的漫画里看到了他关于人性和社会等等的看法，发现二哥的漫画越来越好看了！

去年在一本漫画杂志上看到二哥的《鱼》要动画化！

很期待，一直到了前几天我终于看到了。。。。。。

NND，这是二哥的漫画？？？！！！

这不胡扯嘛，我都不相信这是二哥漫画的动画化。

剧情变动太大了吧，虽然有一些画面和漫画很相似，但是动画里的很多东西变化太大了！

主角的错位，主线的变动，场面的渲染失真。。。。。。

这些都太让人蛋疼了！

特别是结尾，怎么感觉没有了二哥漫画那给人前途渺茫，没有一丝希望的感觉！

实在是看不下去了，我越看越觉得是不是下一个场景就会蹦出个喜洋洋来，阴暗感全无啊！

听说下一部就轮到《旋涡》了，要是还是拍的跟《鱼》一样的话，那我就不敢看了，那才叫真正的恐怖！

没看过原作，电影画面很恶，有些细节的原因实在没有表达清楚，对于没看过原作的人只能猜测。

就从电影传达的信息为出发点，感觉导演有认为人类的灾难是自作自受，开篇引出怪物，既然不是鬼片和神话，人们自然会猜测是变异的结果，变异的源头多半是历史遗留问题。

人变丑变臭，是人心腐败的隐喻，除去外表，体内是臭，心灵亦不纯净。

但有人会变异有的人不会，就宣扬了心地纯净的重要，呼吁摒弃欲望，所以女主角是虚构的是不存在的，是导演一个理想的寄托，纯洁的象征。

被感染的男友向女主角伸出手，是意识还是“瓦斯”，是导演对被抛弃的臭气熏天的世界的希望——纯洁的东西坚信就存在。

片中有商业片一贯的画面，血腥，暴力，黄色之类。

看过实在有点恶心，不吐不快，权当谈谈一个未看过原作的观众的想法，和看过原作的观众对比下感受，或许差异有点意思？

第一次接触伊藤润二是这部动画，当时在微博上转发率很高。

于是查了一下作者，恐怖漫画大师。

平常在动漫上比较重口味的我就这样下意识地选择了《鱼》。

一开始就被恶心到了，色调从明快变成灰暗。

不知道监督是怎样的心态，用污秽的颜色来突出鱼的恐怖——欲望的悲剧。

对于有密集恐惧症的我，鱼大量的出现、被鱼和已经被变形的人所吞噬的女人、在变形时身上带着的无数的泡泡，都让我起了鸡皮疙瘩。

整部剧其实是以这种不应存在的鱼来代表人类的欲望——诚如片尾那个男人说，我带着私心，所以我会变得跟他们一样。

后来去看了原著，发现还是原著深刻。

毕竟在日本来说，剧场版也是为票房服务，完全地跟着原著走，一来有些难以表现，二来未必符合观众的口味（当然，伊藤润二本身也不被太多人接受）。

《鱼》本身就是悲剧。

充斥着画面的浑身污秽插着奇怪管道的人类，只剩下麻木呆滞的脸，随着大流占领了大街小巷，逃不掉的绝望化作了凄厉的自嘲笑声，瞬间消失在了无数的人形鱼中，被同化，被带走，一路疯狂，吞噬其他人。

作出这个变态实验的科学家在动画中牺牲了自己的侄子，在漫画中毫不犹豫地利用了侄子的女朋友。

充斥着整个环境的尸臭，人性的丑恶、欲望的横流在伊藤润二的黑白世界中真实地反映出来。

看多了热血和少女漫，这种恐怖漫画和画风确实让人颤栗。

你不知道接下来会有多少种变化，你只知道有过分欲望的人会变形。

但这种欲望并不是错，人皆有之。

作者之所以这样设计，一者是自然与人的和谐，二者是欲望的悲剧性。

女主角因为单纯的念头从一而终，即使被鱼刺伤，她的心灵美拯救了她。

但是目睹了鱼吞噬整个城市的场景、整个过程，她的心已经冷了：光明在哪里？

只是因为欲望，一切都毁了。

《鱼》的动画版从实在来说并不出色，它融入了成人因素，是它的一个弊端，当然在漫画中也有表现。

可是，无论是动画还是漫画，它都表现了一个主题：过度的欲望，留下的只有悲剧与无望。

近些年随着技术的进步，国产动漫有了国人可以目睹的进步，然而就在发展的同时也暴露出一些弊病，其中最为突出的一点便是3D的滥用。

似乎不管什么题材，制作成3D的总归是好的，这一点就如同意识魅影一般笼罩在中国动漫制作人的心中。

其实，真正好的动漫尤其是动漫电影并不一定非要采用最先进的技术，大手笔的投入，根据日本著名恐怖漫画伊藤润二作品改编的恐怖电影《鱼》简单的线条，精彩的故事博得了众多人的关注。

与漫画情节相差不多，最大的变化或许就是被感染者由女生变成了男主人公，同样的陆行鱼脱海入陆，同样的两个人生死相扶，同样的危机地末世景象，短短的七十分钟，伊藤润二利用自己在恐怖漫画上的天赋布了一个叫人拍案叫绝的迷局。

华织趁放假期间带着两个朋友到自己男朋友阿忠在冲绳海滨的别墅度假，却不料遇上了奇怪的陆行鱼攻击。

好不容易逃出生天的华织希望回到东京，却在飞机上目睹了陆行鱼侵占整个日本的过程，并在飞机上遇到了身为摄影师的白河刚。

因为陆行鱼遍布整个机场导致飞机不得以迫降，华织为了尽快找到阿忠而与白河分别，恰巧白河接到采访阿忠伯父小柳教授的任务而与华织结伴同行，在小柳教授的研究所，华织却见到了已经受到感染丧失意识的阿忠，并在小柳教授的视频中获悉事件可能的真相，陆行鱼可能是二战时期运输日本秘密研发的瓦斯病菌的运输船遭到美军飞机击沉后产生的变异物种！

鱼体下的机械装置有可能才是关键！

在鱼体腐烂之后，机械装置开始主动捕获被瓦斯感染的人类，融合成非人非械的诡异存在。

亲眼目睹被小柳教授改造的阿忠死在其他感染者之手，白河先生又遭到感染，心灰意冷的华织踏上离开日本的船，决心离开这片让她痛苦的邪恶土地。

太平洋战争，日本为了扭转战局，企图进一步发掘当年研发已颇具成果的瓦斯病菌，希望能借此完成日本侵吞世界的狼子野心，可惜运输船遭到美军飞机轰炸，沉入海底，从此音信全无，待再次亮相，已是凶恶可怕的陆行鱼。

科技是一把双刃剑，这一点从接受科学意识开始就已经知道了解，但是，依然有人为了自己的野心而置生命于不顾，二战时的日本军部如是，想要凭借解开陆行鱼之谜而一举功成青史留名的小柳教授亦如是。

本能避免的悲剧却在一批批前赴后继的野心家手中屡屡上演，这值得深思。

就在陆行鱼登陆冲绳的同时，在东京也出现了陆行鱼。

心中不安越发强烈的华织为了确认留在东京的自己的男朋友阿忠的消息登上了飞往东京的飞机。

为了避免陆行鱼进一步入侵，日本政府封锁了御台场，华织失去了自己男朋友阿忠的消息，华织跪在地上痛苦的同时，目睹着这一切的那些日本军人内心可是会泛起一丝涟漪？

理论上一旦与机械装置契合便不再存有自己的意识，但当阿忠躲避华织无果，撞入马戏团外的陆行人之中遭到他们围攻时，缓缓抬起的手臂似乎是阿忠对于华织那深深的眷恋，至死不曾更改。

爱美到臭美乃至自恋的美女惠理香和贪吃微胖的平凡女孩亚纪之间扭曲的友谊也注定了她们悲惨的结局。

为了让自己更显优越而与亚纪成为朋友，惠理香丝毫不曾顾及亚纪的感受，亚纪也明白这点，但是缺少朋友又没有美貌的她只能默默忍受着惠理香看似无意的冷嘲热讽。

当陆行鲨鱼袭击别墅时，先是亚纪因为恐惧致惠理香于不顾，愣在一旁，随后惠理香为逃出别墅也对求助的亚纪拳脚相加，本就薄弱如纸的友情更加支离破碎，而当惠理香因伤口感染而产生变化后，仅存一线的友情彻底崩解。

看到曾经姣好的一张脸如今恐怖可怕，亚纪终于有了嘲笑惠理香的勇气，愤怒惠理香扑向了亚纪，两个人拳脚无情。

鲜血流淌去了不光是珍惜的生命，更是可悲的友情。

令人毛骨悚然的故事，叫人倍感唏嘘的爱情，让人悲哀叹息的友谊，一个多小时的时间中，伊藤润二以虚幻映射现实，故事中的悲剧其实也是现实的写照。

一场由人祸引发的天灾夺去了不知多少人的性命，本可以避免却因为人的野心而越见明显，当真有一天，真的出现像陆行鱼这种因为部分人的野心而导致的新物种占领地球，是否真的是人类咎由自取？

看了恐怖动画《鱼》我有许多地方没想明白，比如：记者在最后看见小柳伯伯飞过天际时为何笑成那样？

女主受了伤为何没被感染，最后她又说了句：“我已经习惯了”又是什么意思？

作者要表达的是什么思想？

不要只告诉我人性的丑陋真爱伟大什么的，那很肤浅，希望哪位朋友能正面回答我的问题。

记者看到教授飞过，是终于知道了教授为什么要临终前把自己关起来。

【这个桥段确实有点突兀，是因为，原著漫画的情节是这样的：教授本来还有一个女助理，教授希望自己被感染后能和女助理永远在一起，于是就设计了那个飞行器。

那个飞行器是两面的，一面装教授，另一面就装女助理。

但是动画改编去掉了女助理这个角色，所以教授的那个飞行器略显突兀，于是就用记者的笑（带有恍然大悟的意味）来说明教授改造自己的扭曲心理。

】女主是有对感染有抗性的人群。

【这个桥段要解释起来比较长，总的来说，动画出于商业考量，把原著漫画男女角色的命运互调了，毕竟女的比男的有看头。

原著里面，男主（华织男朋友）为了找华织，曾经摔进过一个全是小步行鱼的坑里（这个情节在动画里，移植给了那个戴眼镜的胖女），然后男主醒来，发现自己被人送到医院，自己居然没有被感染，这个时候男主已经大概察觉到自己有抗体了。

最后漫画完结的时候，是一群大学生，在那里讨论世界的未来，男主发现他们也没有被感染。

大学生告诉他，因为他们可能天生具有这种抗体，物尽天择的生存了下来，于是他们决心一起打救这个世界（当然并没有画怎么打救世界，但是漫画最后是留有希望与曙光的）】鱼这个动画ova给我最大的感动就是，没有放弃原著里对反战、反军国主义的刻画。

虽然动画改编了原著很多情节，但是这一点是没有改编的。

【1.首先从教授口中得知，这种步行鱼很有可能是二战时期，日本军国主义拿来生化侵略的罪恶产物（实际上日本也确实做过很过这样的生化实验）。

不管步行鱼是不是人为造的、日本造的，光是这种这种侧面描写就足够来控诉日本军方的残忍与暴戾。

2.从步行鱼里产生的瓦斯，华织（原著是男主）能看到瓦斯里有灵魂，其中一部分灵魂应该是被感染而死去的人，那么那些步行鱼产生的怨灵又是从何而来呢？

应该不是鱼的灵魂吧？

——那应该是二战里被战争夺取生命、成为战争炮灰的人。

3.虽然步行机的原理，跟教授设想的二战生化武器原理一样，但是却不是人造的，是自然产生的（动漫画均这样交代）。

自然产生的，那我们能不能认为是那些怨灵为了报复这个世界而形成这个步行机的呢？

真是以彼之道还施彼身啊。

4.那个瓦斯马戏团，瓦斯人被团长毫无人道的奴役驱使，做着各种匪夷所思的表演。

是不是也暗喻：那些凌驾于世界之上的高层，为了自己某些私欲，而完全不把底层人类当人看，做着各种暴行呢（比如日本的生化试验）？

5.可能因为时间太短，动画里去掉了原著里一个最能表现作者思想的桥段——瓦斯人的战争。

因为步行机有大有小、有先进有落后，于是瓦斯人相互厮杀争夺起来（可能是被战死的怨灵所操纵吧）。

华织的步行机（动画是男朋友）是教授制造的，看起来更先进，于是瓦斯人为了得到更先进的步行机，围攻华织（这也是动画里，为什么那些瓦斯人要攻击男朋友的主要原因）。

之前我不是说，原著里教授给自己和女助理制造了个瓦斯飞行器吗。

对于瓦斯人来说，这个也是先进的，于是瓦斯人也攻击教授。

瓦斯人的战争，从本质上来说，就是为了自己的私欲。

而什么战争又不是为了私欲呢？

——以此来控诉战争、控诉军国主义的暴行！

生前被战争湮灭，死后仍为私欲而厮杀，人类这样自相残杀无休无止，真是极大的讽刺啊。

】至于动画改编进去的那句“我已经习惯了”这句话，我想，一方面明指自己已经习惯了瓦斯的臭味，习惯了瓦斯人步行鱼的悲惨世界。

另一方面，暗指自己将习惯这个世界，因为步行鱼迟早会侵袭全球的，哪里也躲不掉，所以自己必须习惯——悲观绝望消极的情绪溢于言表。

和原著里充满希望与曙光的结局不太一样。

不过这个无可厚非，毕竟这个动画是个商业产物（从硬加进去的3P桃色情节和男女命运对调已经可以品出浓重的商业味道），这个动画打的旗号就是“恐怖”，当然结局搞得绝望一点也能更能有商业效益。

这个动画比较让我惊喜的地方，就是加入了“友情（胖女和3P女）”这个元素；不过相对的，也弱化了原著里爱情的元素（明线男朋友和华织，暗线教授和女助理），这点是非常可惜的。

（即兴打了这么字，不知道有没有偏颇的地方希望对你有帮助）原文地址：zhidao.baidu.com/question/389217643.html

先自声明，本人并没有看过原著漫画跟原著有关的差异审美的所有东西我都直接忽略我是以一个完全的第三者来观看这部影片的值得一提的是，这部片子令我连续3餐饭伴着鸡皮疙瘩吃下去的，还很想吐。

日军在太平洋制造了不为人知的生化武器，随着战争的结束，它沉入大海。

这些象征着欲望的武器并没有因此被摧毁，它寄生于各种海洋的生物里，继续吸食着它们的欲望，甚至拥有了自己的生命并不断地发育着。

多年后人类再次到达这片海洋，来打捞他们过去埋葬的欲望。

我们无从得知那几个水手的生死，但可以肯定的是欲望开始反噬人类。

3P的婊子，男主角，博士，记者，还有那个自卑的胖女孩，跟着欲望膨胀着，释放令人厌恶的气味，成为欲望的傀儡。

它们向着终极的欲望出发，奔到罪恶的最深处。

至于为什么女主能幸免，个人认为，女主欲望的本质只不过被她的爱情掩饰了，而她的欲望也并非完全自私的，最后也被警戒性地刺伤了一刀，以此纪念丑陋的欲望本性。

“没关系，我已经习惯了。

”生活在欲望的都市，被一群欲望包围着的人所包围着，她是习惯了欲望还是习惯了失望呢？

或者她的希望都只是如同瓦斯一般的邪恶，或者她再挣扎都逃离不了欲望。

幸存是留给她的寂寞与面壁思索。

看完了以后，第一个感觉就是：什么嘛！

这就完了？

虽然不能说把原著改了个面目全非，但是也差不离了。。。

男女主角互换了角色也就算了，开头那段3P是什么状况？

以为说说也就算了，忽然还演上了，当下大跌眼镜，伊藤润二知不知道导演在毁他的大作啊？？？！！！

女主角那两个朋友都是什么朋友啊？

一个浪荡成性，一个心理阴暗，这什么跟什么啊，加了这两个毫无铺垫后面有没有太多着笔的女生，让人觉得既轻率，又有点莫名其妙。

一边看一边就在说，什么状况？？？

那个浪荡女死之前，还闪了她的三张各种撩人姿势的艳照更是让我措手不及。。。

原著的男女主角的设定，我觉得是作者深思熟虑过得。

一个美丽非常在意臭味的女生变成了浑身恶臭的怪物。

但是男生对女生的爱，至始至终都没有改变过，这种爱，我觉得在这个动画里面苍白无力，也没有过多的细腻描写。

那个记者出现也莫名其妙，到底什么跟什么嘛！

还有那个结局。。。

还是原著好看。。。

先粗俗的说下对鱼的看法吧，首先OVA对原著进行了跨越性的改动。

首先不说新人物，剧情变动，还有最重要的男女主角立场互换，但是最为重要的是结局让人感觉有些商业中带着那么点文艺，在此先对导演说下：大哥你在剧情构思上真心看的出下功夫了，但是该剧本也不能这么改呀，你可是硬生生的把一个感情片改成一部文艺片了啊，漫画中的意思可没你诠释的那么深刻啊。

仔细对比了下两个结尾，漫画中是要追溯到之前崋织讨厌臭味然而崋织被臭味缠上摆脱不能，知道最后才能解脱整体故事为了表现男主角对女主角的坚持不懈以这为故事中心一直持续到了最后 直到我看完OVA的结局瞬间感觉膝盖中了一箭，虽然男女主角互换立场了，但是其中还是很详细的表现了两人的爱情，不过小三出现的太早，感觉还是很影响剧情的让人有一种女主角要被带走的错觉，不过在最后又狠狠的在我膝盖上又补了一箭看到最后那一段对白 那犹如尸臭般的味道，会有消失的那么一天吗？

女主望天：我已近习惯了。

看完这句话我好好的解释一下这一席话的意思吧 学生党说：这麻木的上下课的生活，会有结束的那么一天吗？

学生党望天：我已近习惯了。

待业者说：这蛋疼无味的生活，会有结束的那么一天吗？

待业者望天：我已近习惯了。

正在攀爬的小白领说：这样看老板眼色生活人日子，会有结束的那么一天吗？

小白领望天：我已近习惯了。

尼玛啊，这片子太现实了。

影片中出现了，多数露点镜头其实也可以看出导演冲破精神限制的一种表现，3P 嫉妒 报复 仇恨 各种丑恶的嘴脸如果我们把这些比作恶臭的话，那么在最后结局中崋织说的那番话我们应该也能看懂了吧，不好的风气蔓延在整个世界，看在心底的人们只能无奈的叹气去包容接受 生活即使如此现实残酷 总不能对现实说不把，最终也还是要默默接受的。

OVA是对现代生活姿态丑恶不满的一种表现 然而原作的漫画仅是简单的对爱情的一种诠释......不多说了，老实说片子拍的很好仔细想想鱼让我映像最深刻的还是，男oR女主角及时看到另一边变成了怪物也依旧坚持爱到最后 还有差一句最后男主角为啥会被攻击首先我觉得恶是有意识的，男主角不一定是自愿的有句话说的好一粒老鼠屎坏了一锅粥，简单说男主角是被博士给带坏的而已- - 人心都是脆弱的嘛，不过在恶面前那也只有被摧毁的份，千万别学坏啊，真心回不了头的。

尸臭只要沾染上了就不是很容易忘记，被沾染上尸臭最终只会被同化，变成尸臭的人们最后只会变成街边的游魂，无限的循环延伸至无限的恐怖。

真正的爱情是那么的歇斯底里，那种无论如何都要见到的心情只有TA才会明白了，有那么一个人在最危险的时候想回到TA的身边去理由是什么？

因为我爱他 就算TA变成了怪物也要陪伴他到最后，爱需要无限广大的包容心，说真的，你做到了吗？