故事性与艺术性的糅合、实与虚的相互渗透,是《回西藏》有别于大部分真人改编类影片之处,细细分析,这样的处理既是孔繁森这一人物所需——他的事迹早已家喻户晓,也是创作者的一次有意的大胆尝试,而影片所有的好与不好都归在“回”字之上。
回,“返回”之意,对照剧情来看,影片大量篇幅讲述的是老孔第一次到西藏的故事,回西藏这一行为,在影片末尾方才出现(采用虚实结合的方式),从比重上来看,影片应当叫做“到西藏”反而更合适。
编导选用《回西藏》为名,指向的应当是孔繁森人生中最重要的抉择,并试图在他第一次进藏工作的历程中找出“回西藏”重要的精神依凭,但遗憾的是,从影片中我并未找到支撑老孔“回西藏”的可信原因。
编导给出老孔与久美的友情岁月,并且有意的拿掉老孔的“神格”,将它交还于西藏这片土地,最明显的是,在讲述“处理病羊”和“修建水库”两个故事的时候,老孔并没有被塑造成孤勇者,而是老孔、久美、藏族乡亲等几方力量共同付出的结果,也就是说,编导想要塑造的老孔是一个普通的真人,他不能独立成神,也不能摒弃人间烟火,这种处理方式没有问题,但如此一来,影片并不能为“回西藏”这一行为提供坚实支撑,编导为影片制作了一个大帽子,帽子底下藏着的是一颗小脑袋。
但,如果编导所期的《回西藏》,是以影片的上映为引子,带领更多观众将目光重新投向孔繁森和他的故事,《回西藏》这个名字倒也立得住脚,但仍稍显牵强。
这部影片给我最大的触动就是西藏人民的传统和信仰。
一位来自山东的青年干部老孔因为高原反应下错了车站,久美就下了他,这是两人的第一次相遇。
老孔得知自己的救命恩人与久美打招呼,换来的却是沉默。
当老孔第一次到村中解决瘟疫传染问题,由于语言不通,老孔的工作很难展开,这时久美出现了,并且第一次展示了自己的翻译水平。
就这样,两人慢慢地由陌生到熟悉再到最后的相互信任。
在整部影片中,老孔与久美相互影响着,也都在做出改变。
比如老孔由喜欢坐车后来更喜欢骑马,而久美也改变了拍照会抽取灵魂的看法与老孔合照......藏族人的信仰、习俗、理念也穿插与整部影片,久美拉小偷到圣庙起誓做证据;曲珍奶奶病重,老孔本想送奶奶到医院,但是久美坚持尊重老人自己的心愿;处理瘟羊,藏族人民出于对生命的尊重坚决反对土埋......汉族与藏族人民观念的碰撞,着实让我感触颇深。
还有一看到影片中的风景,就让我想起狼图腾中描述的草原生活,那种自由的气息深深吸引着我。
“躯体犹如空壳,何时亡亦无憾,智慧如同金子,惋惜一同逝去”,看完影片,回味无穷。
这部片子和传统主旋律不一样,没有说教,没有刻意煽情,没有故意制造矛盾,就像缓缓流淌的小溪,向大家娓娓道来藏地文化与汉文化不断融合的过程中发生的琐事、趣事。
服道化讲究,剧情不悬浮,配乐很感人,可解读的空间也蛮大。
“躯体犹如空壳,何时亡亦无憾;智慧如同金子,惋惜一同逝去。
”感谢导演的坚持,让我们看到一部特殊的、优秀的主旋律藏地电影。
PS:映后的分享会,导演表达欲非常强,蛮有意思的。
《回西藏》映后见面会
导演认真回答影迷的问题
和导演、制片人合影
团队小伙伴和导演合影 好开心
很喜欢一个段落,就是老孔和久美去水利局的路上,空旷而荒凉的的草原,大巴车远远驶来。
乘客们齐声唱着歌“翻越一座山两座山,当翻越第一座山时想起了慈母,我不得不想亲爱的慈母,人生的第一顿饭是慈母给的……”,这是中国自己的西部片氛围。
大巴里面的乘客愉快的交谈,吃东西,或者假寐。
甚至唱起了歌。
当然,作为电影观众并不清楚这组镜头是导演和编剧对藏族同胞的想象,还是真实存在这样的事情。
只是这很符合外地人的刻板印象。
电影里也提到了本地人的信仰问题。
包括得了瘟疫的病羊的处理,已经老奶奶平静地离开人世。
这是外地援藏干部,都要面对的一个问题。
作为切入点,是很好的选择。
不过,关于病羊问题是我个人感觉处理的不太好的地方。
在本地文化里,羊得了瘟疫 那也是羊的命,人类不需要干涉养的命运,县政府给钱也不行,这不是用钱就能解决的问题。
面对这样一个需要援藏干部必须面对的问题,也是援藏的干部最需要找到解决方案的问题,即便这一次老孔可以借助久美的帮助,顺利处理。
但这种类型的问题,终归还是需要一个能够贯彻执行的解决方案的。
然而电影里并没有给出后续的交代。
这样的略写,其实不利于对老孔形象的塑造。
老孔是一个真的做实事的干部,他不是去镀金。
虽然对他的了解很浅。
但是,以前曾经在知乎上看到现在的一些还在做扶贫工作的一线干部谈到自己的工作,是真的每一件事情都要落地,要跟踪,要记录,要达到最初定下的目标的。
老孔他们这些最初援藏的干部,身上甚至配枪,他遇到的困难只会更多,更难。
然而电影里貌似重点更侧重于人物之间的关系,而不是老孔做的事情。
让人觉得有些遗憾。
包括喝多了会唱“北京的金山上”的水利局张总,他应该也有自己的故事。
其实也可以通过台词或者其他方式交代一下。
因为老孔所处的时代环境就是这样一个大家众志成城的环境。
交代其他角色的经历,正可以衬托老孔的选择。
导演的表达重点与我个人期待的内容不是很一致。
或许,导演想更多表达人性和情感吧。
然而,对于老孔这样一个人,他的选择、他的经历、他面对困难时的态度,是更有力的提现他的性格特点的证据。
夜晚得空,围绕陈国星和拉华加合作导演的最新电影《回西藏》,再多说两句: 1.影片的“双男主”,设定为内地援藏干部和他的藏族翻译,而干部本人是贫民出身,翻译却出身于西藏旧贵族。
这实在是一个耐人寻味的剧情设计。
干部相对于翻译,具有根正苗红的政治身份和援藏本身天然赋予的政治正当性;而翻译与藏地信仰相联的旧贵族身份,以及其拥有的通晓汉语、藏语与粗晓英语的文化优势,都让其在与干部的交往过程中,拥有足以跟干部的政治资本相抗衡的社会关系资本与文化资本。
用人类学的术语来说,翻译久美就是干部老孔真正融入当地的“引路人”。
两者拥有的不同资本之间的相互调剂与平衡,是构成二人富于对等性与相互尊重的友谊的重要基础。
2.片名定为“回西藏”而非“入西藏”,将尊重藏地文化的主体性放在了首要位置。
而这种拒绝把藏地社会景观化和猎奇化的主体性呈现,正是万玛才旦导演开启的“藏地新浪潮”电影的重要特征。
作为万玛才旦亲自提携的后辈,拉华加导演在这部电影里体现出的创作功力的提升让人欣喜。
以修建水坝带来的信仰阻力为例,电影并没有将藏地顺应生死的信仰简单斥为迷信,而是在尊重藏民信仰的前提下,谋求其生活福利的改善与提升。
水坝工程启动时,老孔特意安排工人在挖开的土地里、埋入藏地宝瓶,同时跟藏民一起用藏语高呼“吉祥”。
这种充分尊重与正视藏地信仰文化的举动,让人感动。
而从老孔结识久美一开始,他就表示向久美求助并不是为了依赖翻译,自己也要主动学习藏语。
这种主动融入本地文化的姿态,是老孔援藏工作成功的关键。
3.影片更为难能可贵的,是一种之于多元文化兼容并包的心态。
正是基于这种心态,非常时期去世的活佛的诗句,能够成为老孔与久美共同修习的对象和文化情感交流的纽带;而曾经因学习英语而被批判的久美,也能在多年之后面对援藏干部,动情用英文唱起西方民谣的经典金曲。
这是改革开放消弭与疗愈非常时期政治伤痛的动人影像画面,也是费孝通先生所谓“各美其美,美人之美,美美与共,天下大同”理想在藏地的浪漫化呈现。
这样的影像画面,是在世界重陷战乱、隔绝与相互仇恨的背景下,善良的电影艺术家们发出的最动人表达,让人久久难忘。
以前总把老孔与雪域割裂开。
看了这部电影,对于我这上过八次青藏高原,对藏地文化宗教有一定了解的人来说:准得还有一部我认为值得赞誉的国产片。
喇嘛拉加素切!
这个比王蒙的《巴颜岱》好多了,没过分强调援藏的视角,对高原人及文化有足够的尊重,好样的。
只可惜老孔去了,涛哥也退了……但愿有生之年能到后藏及阿里那边走访,拜神山圣湖!
《回西藏》首先,因为我买的《年会不能停》是在20:12结束,《回到西藏》是在20:10开始,导致“年会场”看完立刻冲进“西藏场”时,还沉浸在“年会场”的幽默与感慨中。
但落座没几分钟就被电影《回西藏》的摄影吸引到了(爱摄影的同志们一定要看)先从故事内容讲起:电影主线是歌颂老孔修水坝的伟大壮举,克服了百般困难造福于老百姓。
老孔的故事最早在中小学课本里有所提及(PS:不装,我是真的不记得这篇课文,是和我同行的学霸紫郢同学在开场出现主人公时跟我说在中小学课本学过)可能很多人也都知道,如果是忘记了的学渣建议和我一样去百度复习啦~本片最让我动容的地方就是老孔对人民的热爱和藏民对信仰的虔诚。
抛开主线,第一个让我有所感触的地方,偷马。
(看过的朋友可以忽略我对剧情片段的表述)有藏民盗窃了久美的马而不承认,久美和他们动手,老孔制止了久美,老孔认为久美没有证据不可以随意污蔑别人。
久美直接拽着他们到了寺庙面前,说:你敢对着寺庙发誓吗?你说出来我就信。
窃者低头久久不语。
久美对老孔说:这就是证据。
我想,信仰大概就是比道德更能约束人的东西。
小偷有了信仰,也会敬畏神明。
突然想到了我对佛教敬畏之心的起源,发个牢骚(在文末)。
针对故事本身,窃贼有了信仰(不只代表宗教),那这个人可能也真的坏不到哪里去。
电影中还刻画了主人公与久美的最大矛盾点,来自于曲珍奶奶病逝,我觉得也是两个民族间思想的碰撞。
藏族老人希望安静的离开,也是他们想要的方式,久美认为顺从也是一种孝顺,而老孔的观念是一定要送曲珍奶奶就医,这也是全片老孔与久美的最大矛盾点,导演拍的也并没有偏向,真诚而平等。
还有一幕,很多人花了几年时间三拜九叩去朝圣,让我瞬间想到了去五台山时,数不清的人三步一跪拜走上了黛螺顶,我为之震撼,第一次亲眼见到如此多虔诚的信徒,当时那一刻,只愿他们所求皆所愿。
“我不想把自己的照片留在世上”来源于久美对于家庭的自卑,最终,还是在老孔的再三邀请下,拍下了久美的唯一一张照片。
每个人都有自卑的地方,内心底的自卑大多都是对自己的心理暗示:我不配。
真诚的友谊真的是可以化解自身的很多不足,就像老孔和久美。
当然我也希望我和我朋友都可以一直真诚下去(但是,看完了《年会不能停》,我对里面的Magic的情商大为赞叹,我现在,此刻,即将的23:00,我也想学一些人情世故了,所以刚刚的这个“一直”先待定哈哈哈哈)电影的结尾,我觉得非常“浪漫”,久美与老孔相遇,寺庙的钟声响起,终究是自己的梦,是隐喻,是结局,也是遗憾。
我个人喜欢一个人看电影,对电影的喜欢起源自19年,以往的看电影可能就是一个闲暇时的去处,开始真正喜欢了看电影,还要感谢张京墨同学的带领。
关于这部电影,无论你是电影爱好者还是电影人,还是摄影爱好者,又或是信徒,或是喜欢文艺片的陌生人等等,我非常推荐!
《回西藏》整片主线虽然在歌颂老孔援藏的伟大壮举,但结尾表达的是老孔对久美的情谊,也是对剧情的升华,大家所看到的英雄,也是一个重情重义的有血有肉的人,这也是我觉得导演精妙的地方。
音乐,也是我不得不称赞的地方,那种特色民俗音乐一起,感觉燃起了我逝去的炙热的灵魂,文化有限,大家可以进院细品。
最后说一下主角,宋洋,第一次看宋洋的影视作品是在我十二三岁的时候,因为我家离学校比较远,大概要走二十分钟的路程,每天早晨五六点就要起床,起不来,自从我的母亲发现,每天早上打开内蒙古卫视,看儿女传奇,成了我瞬间可以起床的开关,并且,小时候不知道真名,只觉得他好帅哈哈哈哈。
后来也相继看过宋洋老师的一些影视作品,但跟身边人提起时,宋洋这个名字依旧并未被很多人熟知,但,我相信,无论从演技,形象,我觉得就是下一个刘德华。
近一两个月看的很多电影,我觉得无论是《涉过愤怒的海》《三大队》《一闪一闪亮星星》《非诚勿扰三》《前任四》《动物园里有什么》,看完都没什么感觉(仅代表个人意见),但《年会不能停》和《回西藏》五星推荐,期待陌生的朋友进院观影~Ending……第一次写影评,写完后自觉像一个流水账般的分享,便想找一个文笔不错的朋友,想让他帮我修色修色,他看后:你这一点都不是影评,这简直就是一篇观后感。
哈哈哈哈哈哈哈,他继续说:观后感也蛮好的,我觉得你写的很真诚,这一直都是你最能让人动容的地方。
so,没有修色,现在我就准备发出去了,后面的牢骚是他建议我放在最后,所以我剪切到后面啦。
不忙的朋友可以看一下我的牢骚,也是唤起了我的一段记忆。
在2022.7.17我的师父,释演相师父给我赐名“妙”,在市井中,可能修佛中老年人群偏多,我可能算是当时我的师父接触到了解佛学较小的女性,师父赐名“妙”有2个寓意。
第一个寓意便是“妙”字拆开的字面意思:女少。
第二个寓意是取了“观世音菩萨”在之前俗家的名字,取“妙”,大概师父是希望我像“观世音菩萨”一样慈悲。
可惜,我还做不到“慈悲”二字,目前我依然是一个我行我素的俗人,希望我在未来可以成为师父所希望的样子。
但在师父赐名时,我还没有真正的了解、接触过佛学,只是单纯的对佛家的一些理论表示认同和感兴趣,真正的到敬畏、信仰,是在我曾经在寺庙许下的三个愿望,直到第三个愿望实现之时。
这里,我并不是在宣传迷信,也许有科学解释,可能我的认知有限,我的解释就是:心诚则灵。
还愿,寺庙的香客排成了长队,有的来往虔诚,也有的欲望满身,我踏入殿门,我心里无比平静,三拜后,我向佛菩萨发出了我的祷告。
我好像跪了很久,身后的人也没有提醒,谢谢陌生人的慈悲,起身时低头的刹那,眼泪像珠子似的掉在了地上,我怕别人看到,走到旁边摆放的“挂饰”(可能不太礼貌,但我确实不知道如何称呼),假装欣赏,快速的擦掉眼泪,扭身走出了殿门,写到这儿,眼泪又止不住的掉了下来。
分享这段经历的缘故,可能是首次看到有涉及宗教的电影,让我有所感触,还有一方面原因,是来源于我为什么会对佛学产生如此的敬畏,当然,这里一定要感谢智定居士一路以来的指导。
另一方面,如果有人能因为我的这段经历而对佛学、寺庙产生了敬畏或想接触的心,也算功德一件了嘿嘿嘿,好了,不嬉皮笑脸,各位球友们(Earthman),希望大家快乐,这是我最诚挚的祝福。
我是大宝耶✌好了,雨露均沾,顺便去写一下“年会场”吧~
首先感谢有机会能借浙江电影周的机会在杭州看到这部片子,也让我觉得在与其同时段的其他影片中选择这部进行观看是一件值得欣慰的事情。
这部片子在主旋律创作的任务下很大限度发挥了电影的艺术性与文学性,让观众在轻叙事的状态下真切感受在藏地发生的一切:远处未完全消融的雪山、尘土飞扬的奔马与旧吉普车、属于海拔四五千米的载歌载舞、让小偷从内心伏法的寺院以及各种发生在援藏建设与老乡们信仰坚持间的冲突……并从冲突中引申出的对人与自然的思考和对生死的理解也让本片主旨愈发明晰。
而我更想谈的是本片在美学上给观众(至少是我自己)带来的诸多感受。
首先是一种由“粉尘”带来的朦胧感,不仅体现在老孔最初的梦境中,在各种车马同行的路上、在抓小偷与打架过程中的脚下、在祈祷吉祥后用手抛起的天上、在老孔回西藏梦境的独舞镜头里,时刻弥漫着一种淡淡的烟雾感。
其次,对于人物脸部特写的处理,借助床前的烛光与镜头的虚焦,给了弥留之际的奶奶一种平静的人物弧光;借助漫天星幕下的火堆与侧脸的定格,给了唱着“oh Danny boy oh Danny boy”的久美忽明忽暗的神秘感与对生死的超然理解。
最后,是在全片在临近夜晚的淡蓝色与白日广袤的土黄色交织中,平凡的人们在这片土地上被问题烦恼着、对生命敬畏着、向故乡依恋着。
在老孔与久美去拉萨的车上,在藏族老人们唱起的那“翻过那一座、两座、三座山”的歌谣声里,我想我们都完成了一次银幕上难忘的生命体验。
再次怀念作为本片艺术指导的万玛才旦导演,愿更多更好的藏地电影表达出现。
🐤影片以援藏干部老孔入藏后必然发生的汉藏文化碰撞为主线展开叙事,以汉人的视点带出高原反应、饮食差异、处理瘟羊、寺院起誓、磕长头几起事件,以便呈现两地文化差异。
在第一幕结尾处,以马代车的行为标识了老孔对藏文化的初步认同,即对命数与信仰的尊重。
进入第二幕,在经历了曲珍奶奶因拒绝接受治疗安然迎接死亡的决定后,老孔陷入巨大的困惑与孤独。
在如何处理瘟羊的决议上,或许由于镜头规定着老孔的视点(也可能是我看完电影拖了两周才写评论好多细节早忘光啦所以没想明白),观众未曾获知曲珍如何完成了转变,直至曲珍被送往天葬台,我们如同被排斥在外的老孔一样,对一切藏地仪式都无权目击。
(影片首映在2022年,似乎无法忽略在“瘟羊”在当下获得的特殊意涵,倘若以政治惊悚片的思路诠释瘟羊情节,村民与老孔在瘟羊处理方式上的纠纷——埋或不埋便影射了清零与否的舆论争议,再往后琢磨曲珍奶奶这位藏区领袖式人物的行为,答案似乎昭然若揭。
不过“羊来了”的寓言诞生于今年4月,既然远在影片拍摄完成后,那就是我想多啦~)中场某处空镜,藏地浓重的深蓝夜色占据了画面的大部,唯有画面左侧一处房屋照出暖调灯光,屋中传来老孔对远在山东的亲人的问候,这是身在异乡的老孔心理上最孤立无援的时刻。
尔后,老孔第一次造访了久美的住所,我们看见无处不装饰着藏族符号的空间,或者说我们发现空间的主人久美其实是一个浸泡在藏文化中的人,在烛光、经文与倾斜镜头营造的眩晕气氛中,老孔的某种心理代偿机制被激活,把藏文化的渴求投射在此地唯一能与之沟通的藏人久美身上,由此便出现了第三幕为人乐道的与久美的浪漫旅行,正如导演于影片尾声才令老孔再访西藏,以一段漫长的梦境作结,点题的同时也完成了命题——回西藏的证伪。
或许老孔从未理解过西藏,只是将与个人的亲密作为文化的代偿,这一情感倒错在老孔的藏地梦境中得以复证:梦中,如老孔所期待的首次参与了独属藏民的庆典,而非汉藏合作主旋律工程的剪彩仪式,也并没有被一句“你不懂”再度拒之门外,久美的邀请、藏民共舞、以及与久美住所拐角处相似的运镜与构图,无非都是一种记忆与渴望的混合物。
第三幕任务线不展开了,好美好美的风景线
如果你是想了解华夏民族,如果你还在思索,为什么这个民族可以几千年民族大融合,屹立不倒。
或许你读懂了这部电影,那么或许你就有所感受。
老孔可以代表老孔,也可以代表来到西藏这片土地的每一个人;或者,也非西藏,可以是云南,可以是新疆;或者,那些几代华人与世界各国、各地、各民族的,扎根、生活、怀念、眷恋。
结尾老孔的幻境,不止是对久美的遗憾,还有对自己过去的留恋,对西藏这片土地的热爱。
“因为每一片土地都有着他们的美好,我对此感动并热爱着。
因着热爱,我守护着,属于他们的美好。
那也是属于我的美好,我依然是我,他们依然是他们,彼此守护着自我,彼此守护着对方”
叙事太平淡了,把援藏干部的信仰和奉献拍成了寻常人生。观感就是老孔还没有久美有魅力… 这又是何必?
失望极了,万玛才旦的电影志愿谁来传承?
纪念孔繁森等援藏干部的电影。就俩字:淳朴。这俩字充斥着整部电影,不仅的自然风貌,还是群像民众,在他们的脸上,你就能看到这俩字。夜半偷盗者,都作奸犯科了,但在寺庙面前,也不敢多说一个字。很多时候,我们缺少的,恰是一份敬畏自然也敬畏生命的心。「躯体犹如空壳,何时亡亦无憾,智慧如同金子,惋惜一同逝去。」
没想到是孔繁森的重制版,不同于以往主旋律任务片聚焦在宏大叙事,这次选择了把注意力放在人物关系与情感的动态结构上。而在一次次误会和解尊重认可下,跨文化误解成为跨文化协商,也暗示着藏地与汉地的文化达到了某种连接。只不过在这次的重新书写里,汉藏文化双向互动中藏文化盖过了无产阶级为人民服务的政治化叙事。考虑到影片背后的任务属性,汉族干部面对特异性文化时的困惑与融入的着墨并不算多,现代与传统的文化张力也有待深入挖掘。如果不细究,这部化繁为简的旧事新编带来了抛开叙事重写带来的新奇搭配上藏地导演成体系的美学,俨然是新涉藏故事模板,但影片有一个异常诡异的改动,久美原型的阿旺曲尼为何从农奴出身改为了农奴主之子,一g培养的无产阶级战士降格为了二g下的平反秀才,这怕不是藏式知识分子憋在心中的历史回魂症在作祟
这下,我也想去孔繁森去过的冈仁波齐了
看完更能get到cmbyn的“伟大”
3.5+ 西藏版CMBYN。
不是传统主旋律的电影,有不少留白,比如老孔在工作中的一些困难、解决难点没有直接拍出来,这种留白与尊重民族习俗、尊崇自然是很配的,加上不少吃饭载歌载舞的段落,默默带了两个男人友情的日常感,更有一种细水流长。赵总的段落是高光之一,老孔和久美真正携手“并肩作战”的亮点。映后中陈国星导演提到似真似幻的天使设计,很动人。PS. 金巴又解锁了新技能,《我撞死了一只羊》里唱《我的太阳》,这次唱Danny Boy!
整体有点平,后半段走神了。不过尊重生命和看重灵魂的传统精神在今时今日还是很触动,科学未必文明,反之亦然。
我们牢钟人自己的断背山…
画面太暗了,昏昏欲睡,本BG女磕不来…宋洋演技总给人一种没有融入的感觉,像他的山东口音一样别扭,久美反而表现更好
限制你的不是主旋律,而是你的才华,看到原型人物孔繁森,我为自己的“LGBT”感到羞愧,什么时候不能有真正的志同道合,伯牙子期啦?
朴实地说着一个突破传统的故事,难怪这么大回响。
音乐真的太NB!
གཙོ་རྒྱུགས་རིག་གནས་ཀྱི་ར་བ་ལས་འདའ་མི་འདུག བྱུང་རིམ་ཐར་ཐོར་དུ་གྱུར་ཅིང་མི་སྣའི་སྣང་བརྙན་གཟེངས་སུ་ཐོན་མི་འདུག དགེ་ཆོས་ཀྱི་ལེགས་བཤད་དེ་ལྗིད་དྲགས་ཅིང་གློག་བརྙན་ཁོ་རང་ཡང་དྲགས་འདུག
在主旋律电影中算是不错的作品,至少剔除了高高在上的“援藏”视角,也不强求所谓的民族融合。正如片中老人死前仪式被拒之门外的老孔,对于少数民族政策,远观与陪伴或许是比加入更好的选择。两位导演的配合或许能成为主旋律电影的新范式,相较于已拍出《横空出世》的陈国星,拉华加是成功的关键,双向的视角才能形成真正的对话。当然,这与近年来藏地新浪潮的崛起有至关重要的关系,我们对于藏地叙事越来越熟悉,不再以异域眼光来看待,一种平等的关系才得以呈现。影片自然也有不足的地方,某些众所周知的限制让故事的完整性大打折扣。
非常混乱的电影,在各种只有首尾的事件中也拒绝塑造任何空间,在没有交叉的几位人物里强行捏造感情,甚至在对话语言和字幕语言的对立里欺骗主角,全片唯一的动人时刻仅有酒桌上的幽默谈判和久美的英文歌,再无其他…
藏地主旋律其实挺不错的,前半尤其好
寡淡如水。我只看到了一个村官来此地做任务,至于影片强调的他与西藏的生命联结一点也没体现出来,他与久美之间的关系也刻画的太单薄了。因为前面过于寡淡,就像是一个下乡宣传片,以至于后面的抒情部分就变得虚情假意了。本以为最后还会有升华的部分,在我渴望看到惊喜的时候就草草收场了。这………
基到无可救药他俩能从call me by ur name演到同志亦凡人再演到极品基老伴寡淡无味、毫无技术版断背山是吧这不就是公费恋爱吗?!这俩演员没真恋上吧我想知道西藏这些朴实的群众演员们知道自己参演了一部gay片吗剧情稀碎 像被大号笊篱过筛过的蛋花汤像用筷子分拣过的豆腐脑导演的脑子不是灌了铅 是灌了pornhub浇筑的混凝土我不花点真金白银升级个premium方案就能看这我都愧得慌他俩最应该做的是爱 是开个only fans以此创收不止水坝💰出来了还能再给西藏整几条盘山公路 添几口水井 买个百八十只🐑父老乡亲都能吃上小羊肉串子关键你要歌颂友情可以呀你打着拍西藏改革的幌子整了一席色情gay couple流水账算怎么回事 真是祸国殃民令人作呕🤢毫无公德心🙂