大魔术师

对《大魔术师》的期待，源自于梁朝伟与刘青云的对戏。

正是十三年前，两人在电影《暗花》里的精彩对决，不知让多少影迷像我一样大呼过瘾。

时隔这么长时间，难得两位影帝再度聚首，想必有很多梁、刘的粉丝早已对《大魔术师》翘首期待。

此番，与《暗花》里的冷酷斗智不同的是，《大魔术师》是部彻头彻尾的喜剧，荒诞戏谑、离经叛道，反讽揶揄。

梁朝伟、刘青云、周迅的三角关系，在剧中被处理成最为奇趣、曼妙的情感组合，每一次的三人同台，或梁刘互动，都会有一种精巧的机智和情感的思辨深在其中，有时候，那些只有第三者观众才能透晰和回味良久的对白，甚至会将观众逗得捧腹大笑。

就连配角的张扬表演，也映衬出整部戏的娱乐追求与欣赏品味，尤其闫妮在片中饰演的姨太，夸张中带着小人物的无厘头情趣，串点着多次嘲讽的包袱与笑场。

《大魔术师》作为喜剧，不仅仅是凭借几位有喜剧特质、精通演技的演员所支撑起来的笑料百集，更关键的气质在于集误会、巧合于情理之中，集诙谐、讽刺于批判之中，站在“发扬真理，支持正义”的普世立场上，为观众制造了一个爱情得以高尚、恩仇得以圆灭的美化梦境。

在这里，《大魔术师》无疑是“电影是娱乐”的贴切功能注脚。

同时，《大魔术师》又是一部有关在电影中拍摄电影的电影，影片里戏仿了电影诞生之初默片时代所遗留下来的杂耍喜剧的幽默特质，并在一些剧情、转场和戏中戏的形式处理上，有近百年前先锋电影技法上的古为今用。

在戏仿电影俗套的同时，又不失以另一种策略向电影致敬。

相比越来越多的低智庸俗搞笑片，《大魔术师》更显示出一种真诚与敬业。

但是，《大魔术师》所营造的喜剧世界，只是一个不切实际的梦，就像魔术一样，障眼于电影之内。

它避开了历史的灾祸、现实的困顿，完全沉浸于儿女情长的浪漫之中。

一些谈情说爱场面的迎合，也冲淡了喜剧结构的完整与节奏。

影片里魔术表演的段落，有的以快速剪接来揭示；有的完全以纯粹长镜头的方式还原；有的则通过特效处理，做到了以奇致幻的效果。

这不仅丰富了魔术表演本身的观赏趣味，还构建了似真似梦的电影幻象。

《大魔术师》故事的背景是接近百年前的军阀之争，这也正是电影最初诞生的十几年。

当时的早期电影，正经由魔术师梅里艾之手，发现了无数的电影技巧，在荧幕上制造了一个又一个的奇妙幻象。

人们沉迷于这种幻象的真实效果，就像如今尽管我们知道《大魔术师》是一个虚假的故事，却依旧认同梁朝伟、刘青云、周迅所饰演的角色所传递给我们的人生体验。

这让我想起了另外一部港产喜剧《人间喜剧》，杜汶泽有句既搞笑又诙俳的对白，“电影是不会骗人的”。

大家都说《大魔术师》是喜剧片，整个观影过程影院里也是笑声不断。

总觉得就是一出闹剧，可又套在这么个国仇家恨风雨飘摇的时代，浑身不太舒服。

个人感觉笑点的出现不太自然，感觉刻意添加，生硬而脱离主线。

有老港派喜剧的影子，有些桥段恍然回到东成西就。

但是，但是，但是！

撇开全局不谈，刘青云塑造的雷大牛深得人心，完全就是一浪子回头金不换，完美夫婿无二家。

雷大牛是个什么样的人？

先看物质条件。

豪宅大院，家财万贯，荣华富贵，享之不尽。

再看社会地位。

八大军阀的头头，虽说不是一人之下万人之上。

好歹也是个省部级干部。

不求仗势欺人，但是可以聊以自保不受人欺凌。

重点是还心怀祖国，不是大反派。

论长相身段。

虽然不是俊秀小生玉树临风，可是也面相端正虎背熊腰。

人家也不丑嘛。

论学识才智。

大家都认为他是文盲不识字，愚蠢无大脑，可他不过在装傻充愣，实则记忆力超群过耳不忘，谈判技巧无以伦比，心似明镜懂得察言观色卧薪尝胆掌握大局。

论脾气性格。

尊老爱幼，照顾朋友。

并且套用周迅的一句台词“他对外人冷酷无情单单对她百依百顺”，其实单就这一条，估计就无数姑娘要落马了。

何况还是个拥有上述优秀条件的男人。

雷大牛先生，曾经年少轻狂不知情为何物，一下纳了6个姨太。

后来一遇佳人洗心革面心中只一人，百般忍耐万千宠爱，只为美人一笑。

知道她喜欢戏法，就踏遍整个城市带她看。

不但带她看，还自己去学。

知道她最关心爹爹，就把爹爹给安顿好，保证无生死之忧。

知道她还怀念前任，还是让他们相见，并且公平竞争，不利用特权去打压。

所以周迅才会在他被梁朝伟转得晕头转向时扶住他，那一刻，心也是被感动的吧。

大牛先生做的一切，别人当他是中了蛊着了魔咒，可他自己开心。

全然不顾下属和旁人眼光，大无畏地摆出我就是喜欢她，她不喜欢我也没有关系。

为了她我什么都愿意做，以大牛先生的地位，别人对他只有敬佩和对七太太的羡慕了，没人有微词，没人觉得他无能没骨气。

所以那些个总标榜自己老婆多听话多做事自己什么都不用做的男人，才真该觉得抬不起头来。

一个男人都不知道心疼自己爱的人，不懂得讨她开心不懂得不她受累，还算什么男子汉，多跟大牛先生学学吧。

世間有兩種人，一種享受被魔術欺騙，一種愛拆穿把戲的秘密。

我屬前者。

譬如，在觀看央視春晚劉謙的魔術時，儘管對其植入廣告嗤之以鼻以及對其搭檔的無比厭煩之外，本人仍是相當享受并樂在其中的。

今年春晚那隻從玻璃鏡中伸出來的白皙的手，著實讓觀眾嚇了不止一跳，還使得許多家長擔心自家孩子夜晚生夢，影響睡眠。

本人雖沒被嚇著，卻也驚訝不已，而當表演剛剛落幕，網上便立刻有了各種版本的“揭秘”，有的還聲稱“如此簡單的魔術，自家都能完成，竟能上春晚的舞臺”，并借此將春晚一併抨擊了一通。

這些活躍在網上的揭秘者們無一不屬於後者，將被誇大了的神奇徹底拆穿，剝離掉其唬人的外衣，然後指著魔術師哈哈大笑，心想著“也不過如此而已”，最後附上輕蔑的一笑，自語“這個我也可以”而揚長而去。

這些熱衷於拆穿把戲的人們，或真心好奇，或實在添亂，或自己剛學了幾個魔術便自稱大師去揭秘，或就是不喜歡劉先生，只爲拆臺。

從小，父母便教育我們，魔術，都是假的。

從禮帽里拎出一隻兔子，從頭髮里變出幾隻白鴿，或是用箱子把人身體分割成好幾份，這些魔術無論是輕鬆娛樂，還是驚悚嚇人，都只不過是事先安排好了的戲法罷了。

但是作為前者，我始終是不能理解魔術揭秘者的心理。

在我看來，這些人是何等的不浪漫，何等的憤世嫉俗，要把眼前佈置華麗的舞臺和魔術師優雅的動作徹底否定掉，然後激動地向世人宣佈，“大變活人”根本就是騙人的，因為箱子里本就藏著人。

的確，魔術都是假的，但正是它的不真實才成就了它本身。

本人其實非常敬佩表演魔術的人們，他們利索的動作，幽默的言語中隱藏的錯誤引導，以及他們敏銳的反應，都是離不開反復練習的。

魔術固然假，但它就展現在人們眼皮底下，它的高深莫測，往往就在於“有時候親眼看見，都未必是真的。

”而眾人都知曉魔術是假的，若是真心好奇，有著強烈的科學探索精神，便請獨自探索，自己知道即可，無需公佈於眾。

魔術師就像是造夢者，是編織奇跡的人。

而那些揭秘拆臺的人，就像是童話故事里的大反派，把一切幻想打破，然後告訴孩子們這個世界沒有聖誕老人，沒有仙女，沒有童話，有的只是赤裸裸的現實。

再來說前陣子看的那部電影《大魔術師》。

電影風格可以用“胡鬧”二字來形容————胡鬧的對白，胡鬧的情節，胡鬧的開頭，胡鬧的結尾。

主線雖講的是梁帥哥主演的魔術師，從劉青雲主演的大軍閥手中奪回周迅飾演的未婚妻的故事。

題材“三角戀”仍舊是炒了無數次的剩飯，然而这个故事里的爱情，少了花前月下小鸟依人的浪漫，多了份姜文“子弹”的味道。

梁饰演的魔术师张贤在电影的海报上就已被定型————The Greatest Magician in China，然而區區一個魔術師，何談偉大呢？

原來他結合了當地的反軍閥組織，密謀一同推翻大軍閥雷大牛————The Most Ruthless Warlord of the Era，而這位大牛，正是十年前奪取了張的未婚妻的惡人。

觀者總是會先入為主，張乃正義，雷乃邪惡，兩者之間，水火不容，必有一死，生者則抱美人歸。

但故事轉而告訴我們，張賢因一次意外與未婚妻柳蔭分離，此後便隻身前往歐洲學習魔術，一去便是十年，杳無音訊；雷大牛雖強搶民女，卻是出於“真心”，從未對其非禮，只求美人回眸一笑。

十年後，張賢以大魔術師的身份回歸，爲了搶回自己老婆而協助和平人士，一步步接近自己的敵人。

而雷大牛人如其名，憨厚敦實，天真愚蠢，但是“真傻”還是“假傻”，有待考證。

他明知張賢是假裝友好而來的情敵，卻總是向張賢討教博取美人心的招數，而張賢卻又在言語間不斷提及“自由戀愛”的重要性，二人的對白更是電影的點睛之筆。

雷大牛：自古以來，父母之命媒妁之言，也不乏白頭到老也。

張賢：盲婚啞嫁，男人通常有選擇的自由，女子通常是被動的，一點都不公平，多少女人忍受了一輩子，到老公死了才透一口氣，白頭到老也不代表幸福。

雷大牛：自由戀愛也有它的壞處，太自由了容易愛上不該愛的人。

張賢：不是心甘情願一定沒有好結果。

雷大牛：但是你情我願也不見得能修成正果。

二人的爭執中帶著些許調侃，但表面上是在討論愛情該不該自由，而實質卻是爲了證明一個女人是該和她青梅竹馬的未婚夫在一起，還是該和擁有錢權的霸氣中帶著匪氣的大軍閥在一起，前提是二者都真心喜歡這個女人。

十年的毫無消息，再濃的愛也能消磨殆盡，何況柳蔭雖然被強搶到軍閥府裡，卻未曾受得半點委屈，所以我想張賢的出現，只能是徒增女主角的煩惱，因為愛情，本就不存在了。

她問張賢，魔術師“能否讓破鏡重圓”，我想她心裡，對張賢有的只是一種勝似親情的對舊人的懷念。

人心，就如同魔術，千變萬化在眼前，卻始終百般不解。

張賢和所有男人一樣，追求的是事業，爲了事業，可以放棄愛情；雷大牛實為一名好同志，他將大批有知識的青年關在牢中，實際上是爲了就他們於水火之中；而柳蔭，又像許多女人一樣，安於現狀，沒有了理想和追求，所以她也無法在兩個人之間做出抉擇，她的愛情，或許就從未出現過。

這讓我想起許多諜戰片里的情節，嘉賞不一定是好事責罰也未必就是壞事。

尤其是在中國這塊神奇的土地上，人嘴裡說的和心裡想的往往就是兩層意思。

世間有兩種人，一種享受被魔術欺騙，一種愛拆穿把戲的秘密。

若是既屬前者，又屬後者，那何樂而不為呢？

做一個既能享受外在虛華，又能透過表像看本質的人，讓那些玩弄騙人把戲的“偽魔術師 ”反過來被自己所騙，將被埋藏在深處的真相看在眼裡，就像雷大牛一樣，大智若愚，那些曾經取笑他愚鈍的人如今卻中了自己的圈套，正所謂大千世界，無奇不有。

這個世界，人人都是魔術師，可就算是騙，也要勤學苦練。

如果要说被预告片和电影名字坑的比较惨的时候，《大魔术师》肯定算一个了。

我没有看过小说，也就并不清楚故事梗概，只是看着演员名单：梁朝伟，刘青云，周迅，再加上诸如“骗不会女人心”这样的台词，几个跳舞举枪的场景——完全就是一个充满了阴谋和诡计的三角恋嘛（虽然后来想想这么说这部电影也没什么错）。

当然闫妮的出现多少还是“泄了底”，隐隐的露出了一点闹剧的味道。

——“闹剧”可真的不是贬义哟。

对于中国式喜剧电影已经绝望太多次了，看着那些4以下的评分，那些雷人的造型，那些味同嚼蜡的台词，那些让人怀疑人生的逻辑，那些完全让人丧失了吐槽能力只能说几句“坑爹啊”“好雷啊”的剧情，已经让我养成了逢类似电影均一律闪躲的习惯，毕竟人生苦短，还是要远离烂片。

然而《大魔术师》是一个幽默的喜剧，一个尔冬升随性拍拍的为了热闹的戏，一个脱离了“高级趣味”的电影——一个终于可以不说“雷”的喜剧类电影。

梁朝伟中间那个印度阿三的造型，让人情不自禁的怀念起了《东成西就》的时候，这么多大牌凑在一起，这么乱七八糟的剧情，却那么好看。

好多年过去了，可是只要想到梁朝伟的香肠嘴想到被搬来搬去的尿盆想到张学友跳来跳去唱“表妹，I LOVE YOU”，就忍不住笑出声来。

被糟糕的烂喜剧和急功近利的大片折磨了太久，我们早就忘了原来“没有逻辑”的故事也能拍成经典，忘了那些随性而做的只为了好玩的电影是真的存在的。

——是啊，矫情一点说，那个我们再也回不去的港片时代啊。

《大魔术师》多少让我们找回了一点点那个时候的感觉吧。

莫名奇妙的坦克（这个我一定要说，那个造型奇怪的坦克让我瞬间想到了周星驰御用狗“旺财”，是的，那个看起来像地摊货的假狗旺财）——认真你就输了，那就只是一个造型奇怪的坦克！

司令和张贤在决战之夜的下午还去捏脚去澡堂，假公公瞬间变大的手，还有被大炮轰了也只会发型变乱却不会流血的桥段，恩哼哼，多么熟悉啊，多么随性的玩笑啊，有点无厘头，有点小幽默，有点小聪明。

当然演员功不可没，也只有刘青云吧，能把一个有点傻有点贱的角色演的这么萌，实在是让人喜欢；梁朝伟是看出了些老态，可是那个放起电来还是如此得心应手，几招几式就把人擒住了。

两个男人的对手戏看起来丝毫不用担心，尺度拿捏得当，只能用赏心悦目来形容啦。

周迅这个角色本身没有什么太多的可塑性——要足够美，足够不一样就好了，可是周公子就是周公子啊，这么一个角色也不肯“随便演演得了”，还是卯着劲的出彩——她被两个这样的男人追，一点也不意外。

不过或许年龄还是差了一点，总是跟梁朝伟和刘青云之间，微微的隔了点什么啊。

闫妮真是很稳妥，本以为在剧中是完完全全跟周迅争风吃醋的主儿，却没想到导演把那么多惊喜点都给了她（刚出场那段，雅蠛蝶那段，等等），演起来完全hold住！

最后要说回导演，我要给尔冬升打个超高分。

影片中贯穿着对电影业的吐槽，贯穿着对自己的自嘲，却那么可爱——因为这自始至终都是一部快乐的电影，一部不会过分用力的电影，一部为了拍电影而拍的电影。

就像之前说过的，它跟多少亿投资没太有关，它跟崭新的3D技术没太有关，它跟冲奥冲金没太有关，它就一部尔冬升随性拍的电影，一部有点回归了拍电影最本身的电影。

当然，为了这个随性的电影写了这么多......我实在是..........

别扯什么内涵，什么高雅。

那生活还有什么乐趣而言了。

我就是爱这里边儿的冒牌儿av镜头，闫妮嘴里吐出的那一粒黄豆，刘青云各种发春姿态，梁朝伟印度人装扮的翩翩起舞。

很有一种找到了当年东成西就的感觉。

这电影和期望的太不一样。

因为太荒诞，太扯，太让我开心了。

已经很久没有看喜剧电影。

我哈哈哈哈哈！

当然有些爱情的论调还是有点儿意思的，比如周迅梁朝伟刘青云三人在圆桌上，回答的那些挺现实又挺让人难堪的问题，还是很发人深思的。

自由恋爱，因为太自由了，所以不能走到最后。

白头偕老，也许只是义务和责任在作怪，未必就是真正的幸福。

云云。

不过周迅还总是太闷了。

与这种文艺青年相比，我更爱闫妮的二逼。

二逼不是贬义词，是可爱的另外一种境界。

它真实而善良。

让人充满喜悦和充分的想象力。

嘿嘿，就这么简单写写，留个标记吧。

上映之前，正好看过半本原著，故事不错，有点浅，倒是个挺适合拍成电影的好故事，结构挺好。

故意没有看完，留下个悬念去电影院里看结局。

实际上剧本与原著改动很大，基本上并不算一个故事了。

可是这种上映之前先了解内容的事情，还是相当失策，以后不会再做。

因为发现自己有点入不了戏。

预期的好笑，感动和传说中的“邵氏怀旧风格”，都有一点。

可惜全部不到位。

看起来就很有点不伦不类。

节奏上也比较乱。

另外“魔术”并不是简单的幻术，道门，更不是巫医占卜之类结合在一起就好了。

导演在这上面处理的也有点乱。

不是不能结合，只是一锅乱炖太偷懒。

这些都不算是大的缺陷，最糟糕的还是：台词简直弱爆了。

尤其是梁朝伟和周迅那两个角色的（我尙一向自认是宽容的观众）。

人物说话甚至是矫情到雷人的，一种莫名其妙地文艺腔，太出戏。

看完这本电影有个私人感受，电影里的文艺腔一定要慎用。

另外，也要谨慎把自认为深刻的道理推销给观众，就算是迫不得已必然要推销，至少要包装的看起来不那么简陋。

一言以蔽之，剧本还是太弱。

宣传里的两大影帝交手。

看起来这一次，还是刘青云演得好一些。

大部分原因也许是沾了人物和台词的光。

另一男主角“张贤”，原著里本来是个挺有人格魅力的角色，深藏不露运筹帷幄，艺高胆大用情很深。

编剧大笔一挥，台词和内心戏都矫情的过了头，就算是梁朝伟的电眼也救不了这个角色了。

一句话，糟糕的剧本神仙难救。

夜宵时间到了，就写到这。

ps:电影深夜散场之后，一千多个座位的放映大厅里几乎空无一人，等字幕全部放完，绛红色月牙边的天鹅绒幕布缓缓降下来，很美。

是这个寒冷雨天里的最后安慰。

仅仅是前10几分钟，各种似曾相识的场景和桥段一一出现啊，让人不停出戏啊：吴彦祖客串的军官表演的那个断头魔术，亲，难道没发现和《单身男女》里他演的那个魔术是一摸一样吗，以至于我一直在期待下一秒会出现高圆圆在人群里先吃惊再微笑的画面；梁朝伟在那儿放鸽子，瞬间让我想到吴宇森《赤壁》里的亮啊，只不过他身边的基友不是金城武，换成了方中信啊；吴刚在小黑屋里用刑具审讯秦沛，简直就是《风声》的情景再现啊，只不过《风声》里吴刚拿的是针，在这儿升级了，直接拿钻子钻牙了；周迅那两双胞胎丫鬟就是《我知女人心》里刘德华的小跟班嘛，一样的嗲死人不偿命啊，但为啥为什么在这部戏没给主子捏腰捶背啊：电影里唯一我觉得很有趣的刘青云大叔，还是让我想起了《阿呆拜寿》啊！！

………………sorry，我不是故意的，但是这些确实是我在看电影时闪过脑海的画面…… 情节不细说了，前半段还凑合。

但是后半段就完全失控了！

80头驴都拉不回来！

吴刚扮SB忍者偷什么秘笈、投资拍狗屁电影磨磨唧唧演了半天……这些我也忍了，最让我崩溃的是坦克最后竟然出现在了那个小舞台上！！

脑海中瞬间飞过上万头草泥马啊！！！！！

“魔术是幻觉的艺术，但它存在本身又证明幻觉存在并真真切切在影响人类的判断。

“这是享誉世界的大魔术师大卫·科波菲尔的一段话，不知是否也启发了导演尔冬升。

魔术是外来语，中国人更喜欢称之为”戏法“，往大了点说，即杂耍。

杂耍包括魔法、杂技、耍猴、木偶等游艺活动，更多是指向杂耍场地的集市游戏。

电影在诞生初期，主要是被当作新型杂耍而被人们所对待。

美国早期电影与马戏团脱不了干系，爱迪生发明视镜，是作为一种新型杂耍，放在马戏团和娱乐厅供人观赏的。

后来，马戏团老板发现客人们来马戏团，只为目睹视镜中的风采，不愿意看真人耍杂技、变魔术。

这就致使许多马戏团改成了专门放映电影的地方，叫镍币影院。

早期默片是以每秒16格的速度放映，速度快，人物都是横冲直撞的。

再加上爱迪生在电影视镜时期所拍摄的影片，多选为变戏法、演杂技、拳击、舞蹈等杂耍性内容，利用的就是杂耍性与新奇感。

考据派导演尔冬升即还原了电影诞生早期的故事，完成了另一种意义的”写实“。

不仅有娱乐活动的”杂耍“，更有电影的”杂耍“。

梁朝伟所饰演的大魔术师张贤，在电影中为观众奉献了无数场精彩的表演，这一点自不必多赘述，一百多年过去了，电影观众依旧会为”奇观“”杂耍“走进电影院，这是不变的真理。

重点谈谈电影的”杂耍“吧。

影片第一场戏就为大家展现出堪称”奇观“的杂耍，吴刚饰演的刘管家为了召集兵力，巧设杂耍道具，夺取人头，让观众信以为真。

殊不知只是障眼法，在黑鹰会的日本人忽悠下，我们才看到了拍成默片的”真相“，让不知情者大吃一惊，镜头给足了戏中的观众。

几位姨太看到吴彦祖在默片中复活，均受到了惊吓。

刘青云饰演的军阀雷大牛同样也被犹如杂耍般的电影所吸引，开始与黑鹰会合作拍爱情电影，推出了由闫妮饰演的三姨太来当女主角。

此时的片场已初具制片厂规模的雏形，三姨太演戏夸张做作，一场洗浴戏更是引来了雷大牛一枪崩了导演 。

雷大牛依旧在为自己的三姨太露肉搞不清楚那真真假假，小兵”鸡同鸭讲“式的翻译更加加剧了这一喜剧效果。

黑鹰会的人一直在解释”电影是假的“，可现实隐匿在人性角落里的真真假假，跟魔术、电影一样暧昧难辨。

这种今人看来捧腹搞笑的桥段在那个年代并不稀奇，这使我勾起《劳工之爱情》等中国早期电影的种种。

影片末端七圣法显灵的一场戏，更是表现得酣畅淋漓。

在这一场戏开始时，大家都被邀请来看张贤的魔法，结果却看了一部电影——黑白默片。

这部由张贤导演的电影却真的变了魔法。

这场戏中戏令人吃惊的从2D转向3D，军阀雷大牛带着七姨太柳荫不仅在银幕上复活了，更是用了障眼法，开着坦克从银幕冲向现实，向现实开炮。

民国时期的观众在创作者的巧妙设置下，不仅见证了电影的”杂耍性“”奇观性“，居然还生生炮制出一场3D小电影。

他们还嫌不够过瘾，又押出了本片的核心魔法——七圣法。

配合了多种药剂的七圣法显灵，每一个人都看到了美好的幻象。

男耕女织、生儿育女、得奖无数，每个人都凭借着七圣法，勾勒出自己心中最理想的电影。

众人苦苦追随的七圣法，更像是一个精灵古怪的造梦机器，它如实地还原了一个电影梦。

魔术也好，电影也罢，短暂皆如气泡，一切皆为幻象。

值得留意的是，影片最后周迅饰演的柳荫感慨着惟独自己没有看到幻象，坦言自己纠结于过去与未来之间，矛盾复杂。

也许，这更像是银幕背后尔冬升具有自我指涉性的肺腑之言。

这位拍摄了十四部电影的香港导演，前作皆为现实主义作品。

究竟是什么促使他下定决心，与观众相约贺岁档，发誓要挠一挠观众的脚心？

答案尚未揭晓，但这种真诚与急切绝不次于雷大牛散尽千金只为搏七姨太一笑。

电影里的种种，更像是一个北上港导对电影本身的致敬。

除了前面提及的”杂耍“般的默片外，你还能看到对李翰祥的戏仿与致敬。

尔冬升是典型的”生于斯，长于斯“的邵氏人。

在李翰祥仙逝多年后，我们再次看到一种李翰祥风格的影子。

源于市井街谈、说唱曲艺的演义型叙事传统。

天桥下祖孙俩的那段数来宝颇有向《江山美人》中胡金铨的那一段数来宝致敬的味道。

《大魔术师》无论是舞台置景还是衣着服饰，都表现出似李翰祥般雕琢细节的精细度，为我们勾勒还原出民国时帝都的好图景，值得玩味，这种精雕细刻也是港片近年来少有。

不仅如此，本片可谓贺岁档类型电影的成功典范。

它摸准观众的命脉，在贺岁档量身定制。

讨巧的”魔术“”杂耍“故事，无暴力无色情，适合一家老小进行电影消费。

它更像是一个KFC全家桶，集喜剧、黑色幽默、动作、爱情、枪战、武侠于一身，类型元素多元，观众可适时采撷。

故事虽然飞却讲得不走形，虽然引人发笑却绝不使下三滥的招数。

小孩看了可以励志走正路，少女看了可以感受梁朝伟这座暌违影坛许久的发电机持续发电。

港片迷可以借此怀旧，完成一个对时代的告别与追思。

当梁朝伟再一次贴上胡子，穿上夸张的异域服饰，几近搞笑之能事，一切的一切又都是那么熟悉，仿佛《东成西就》中的欧阳锋就在眼前，但你却可以清晰地看到他那大大的鱼尾纹和日益松弛的皮肤。

这是欢笑过后的伤感，几近沧桑的悲凉。

无论是魔术、电影，都无法拯救时光在流逝。

但毫无疑问，初试“非现实”题材的尔冬升，这次冒险是成功的。

也许正如片中周迅饰演的柳荫一样，不一定是“非A即B",也许第三种未知的、开放的答案更精彩。

这是我这个假期看过最烂的一部电影了，好几次都差点从位子上站起来走人！

全篇从故事、设计、人物、台词，真的是⋯⋯没有一处亮点。

也许这么说对创作者却是不太客气，但这确实是我真实的观影感受，忍不住要说。

1、首先是全篇的基调，美术做的有点过火、有脱离现实情景，这个已经是一目了然。

那些服装道具现代化色彩太浓重了，穿越感实在太强。

整体上，总觉得有那么点让子弹飞的影子，画面色彩饱和度够高，其实我也不是专业做美术的不会用那些个词，但意思就是这样，算了还是说说让我崩溃的人物和剧情吧。

2、这会儿我们来说剧情。

在子弹里，姜文周润发还有汤师爷葛优，三方的斗争从逻辑到发展都是一步一步做的有理有据，很多内在的因果联系姜文都很有创作意识地把它们隐藏在剧情里，让观众自己去发现。

而这部片子，很明显，也是三方对峙，同样是有进步意识的外来人，当地称霸的军阀，以及夹杂在两方之间摇摆不定的“师爷”样人物刘管家。

然而这三方之间的争斗却毫无行为逻辑可言，每个人看上去都有一个很冠冕堂皇的动机，但实际上观众都能看得出来，作者把每一个人物都写成了大脑一根筋的SB。

一句话，一个把戏，三言两语就能让对方改变立场？

这也太小看那些在战乱年代能做到军阀管家位子的人了吧？

他们就算不是精英，也多少算个人尖儿了，能傻成这样还活那个位子是不容易。

另外最让我费解的是，这一群人到底在干嘛?另外，作为全篇的追逐核心之一的七圣法，到底是毛玩意？

我还一直期待有什么超级的设计呢，没想到，就是一种能令人进入幻觉的气体⋯⋯我就不明白了，柳老头为什么誓死也要捍卫这个东西？

它有什么秘密能量让人宁愿接受酷刑也不肯说？

更奇怪的是以刘管家为首的那一群SB，靠魔术撒豆成兵，复兴国家是吧？

结果众人还兴致冲冲的信了！

我真是佩服的五体投地了⋯⋯我是真心的真心的真心的想问一句，你们都是SB吗？

我不懂了。

3、接下来的人物塑造直接让我崩溃了。

先来说周迅演的七姨太。

周迅是被抢亲来的姑娘，为了就老爸所以才一直没有离开雷大牛。

从头到尾我就觉得她一直作的很。

我最不能理解的是，为什么她要救自己的父亲就非得给雷大牛当七老婆？

雷大牛有说过不从了他就砍死她的老父亲吗？

雷大牛对老父亲的事情一直表现的一无所知，真正的是刘管家在秘密控制这个老头。

如果创作者一定要解释为，是雷大牛指使刘管家圈禁柳老头，因为没有拿到七圣法所以才不能放任只好拖着周迅。

好吧，那么问题来了：第一，周迅在剧中表现的那么聪明，她能不明白自己的父亲为什么会被抓起来吗？

她能不了解自己父亲绝不会因为贪生怕死就说出秘笈吗？

那么，她现在这么等下去还有什么意义？

等着自己的老爸被人日日夜夜的折磨吗？

还不如溜出来想办法救他出来，尤其是，明明梁朝伟来了能做最好的帮手，她却一直ging着，不肯跟梁朝伟联手，难道在那么通讯困难的军阀割据时期，你还要人家天天给你视频飞信电话微信告，用围脖@你，说我很想你哦亲！！

你才会觉得OK，人家没变心是吗？

大老远的从欧洲留学，不确定的因素那么多，交通也不便，耽误婚期怎么了？

就不可原谅了？

这有什么原则性的问题??而且人家知道你出事了，立刻赶来救你，还冒着危险接近雷大牛，你还要人家怎样？

在你面前切腹自尽表忠心是吗？

再者，周迅面对雷大牛，一个挟持了自己父亲，又霸占自己当小老婆的男人，她应该是天然的恨，但是她好像很享受他对自己百依百顺的生活，真的很享受，还拿着个事跟梁朝伟博弈，我去！

你爹呢？

不管了是吧？

在剧情里，她一直ging着，就不搭理伟哥，结果在最后乱起来的时候，梁朝伟一拉她小手，说走就走，毫无裂痕啊，这是女人善变有多快？

最后你选择卖萌的雷大牛，可以，但是到了结尾您直接来个两个我都不要！！

又开始作了⋯⋯你妹啊，还说你们两个都不需要我所以我要走，搞得好像自己有多深明大义世间奇女子一样，其实根本就是你不需要他们俩才对，够自己作就行了，选屁选是吧？

再来说梁朝伟。

一开始还真有那么点热血青年奸杀恶霸军阀的英雄感，结果闹着闹着突然开始跟雷大牛搞基了。

我承认现在这是一股风潮，就是创作者自己不写，观众也爱联想。

但是伟哥明明和雷大牛是对立的，但是作者胡乱一交代，就说伟哥要帮他刺探周迅的心，俩人立马成铁桶一块，管他什么跟了自己N年的刘管家，都抵不过这个陌生魔术师的一句话牛逼。

你说伟哥嫉妒吧，好像有，但是又好像什么都没有！

我不明白了，作者给伟哥的动机是救出周讯和她老爸，但是为什么他对一个关押自己师傅霸占自己女人的男人，可以这么轻描淡写的，说当兄弟就兄弟了？

就算在后台打斗那一场，他是为了搞倒刘管家（其实这里我又不懂了，他不是帮雷问周迅真心的吗，什么时候被托付去搞刘管家了？？

）才和雷大牛演了一场戏，但是到后来总是和雷大牛变成一个战线上的人了吧？

帮雷大牛假死，对付刘管家等等⋯⋯请问师出何因？？

这样做对他有什么好处？

难道就为了雷大牛卖的萌，真爱上这SB了？

你女人都选他了，你还这么心无城府乐于助人，我真是很想夸他一句，你真是新时代的活雷锋。

噢，你比雷锋还早，还做好事不留名。

最后说刘青云⋯⋯到这儿，我真是吐槽无力了。

刘青云这个造型⋯⋯我真是受不了了，完全是毁他，以一身打扮，还有那个油黑的脸，巨粗的眉毛，我脑子里当时就只有乌龙派出所的阿两⋯⋯在整个剧情里，他的造型实在太穿越了。

比起造型更不能让我忍受的是，他，作为一个口口声声说自己在京城的军阀（别逗了，历史上有这号人物吗？

还在京城？

导演你再编的玄乎点），混到这个级别，应该也不是个善茬，我已开始还以为他是一个大智若愚的腹黑，结果才发现丫是真傻，除了会卖萌，其他全是糊涂2B，我真替他捏把冷汗，请问叔叔，您是怎么靠卖萌在军阀混战的世界还是京城，居然活到现在的？

很多人觉得有些领导看上去又傻又肥，大腹便便的，以为领导满脑子都是屎，怎么就不想想人家是凭什么变成领导的？

有人能凭大腹便便就做官做首领？

那也太容易了！

要是这样，改明儿我也吃个啤酒肚，荣华富贵高高在上不是全有了？

还真以为军阀头子傻啊？

就是靠后台靠关系，那也是扶得起的阿斗才能做成一群杂牌军阀的头领啊，更何况，剧情里说了，雷大牛的靠山不是人，就是坦克，还是日本人给的，我晕。

唯一让我觉得刘青云这个角色给力的全片就一个细节——雷大牛开枪打死日本导演，说自己是新枪啊，怎么走火了？

这才像个军阀，不对，这才像个做头儿的。

后来更奇怪了，开始一直塑造他冷酷无情滥杀无辜，到后来导演急慌慌的给他平反，一会儿说他其实根本不爱杀人，一会儿又说他囚禁的那些进步青年其实是为了保护人家，一会儿他知道了伟哥就是自己心上人的心上人时，他居然还淡定的说，你怎么知道我就不会成全你俩呢？

靠！

你是佛祖吗？

无欲无求为世界洒满爱的奉献吗？

我只能说，雷大牛，你丫太高尚了！

牛逼！

卖萌无敌了。

把日本人写成桃子杏子桔子桌子椅子坛子，还列队表演军体拳的事儿我就不想说了。

4、最后一点，也是我多次不能忍要愤然离席的地方，那就是台词！！

天呐，一部居，一部貌似要揭示爱情真理、魔术精神、复国人文之本的奇幻喜剧片（好吧，作者也许就是希望这个定位吧？

），全部的主题层面上的内容，全部全部全部都是靠一段一段的台词说出来的，没一个是拍出来的，演出来的，真是绝了！

我当时在看的时候就想，这要是写成剧本了，跟情景剧都差不多了，没动作，全TM是台词，几页几页纸长的。

什么人生道理，生活哲言，我都想说我都要通过台词告诉你们列位观众啊，这个人生呢，是这样子的⋯⋯我呸。

返回头去看看，且不分析让子弹飞是个什么意义，就说说人家吧，通篇说过几句人生哲理？

尔导演，你以为这是百家讲坛吗！

5、我想其实现在有很多观众都明白，一部科幻剧或者是一部荒诞剧都是要建立在一个完整的科幻世界和荒诞情景下，才可以成立的。

而大魔术师，把所有的戏剧情景都原原本本地设立在现实情境下，那么人物的所言所行就都应该是现实的。

然而，导演却在这个现实的世界里讲述了一个忽而现实忽而超现实的荒唐事。

一些小的魔术，无关紧要的地方，导演都做了现实化的解释，比如每个机关是怎么怎么设计，结果到了关系到剧情的，重要的魔术环节，全变成了外星人和超能力的故事，什么冷火七圣法全都是些不靠谱的魔幻说法，要么然，您干脆就在一个超现实的世界里讲一个超现实的故事，麻烦您不要在这么具体的历史时代里一会儿现实，一会儿超现实，一会儿大清朝，一会儿西方现代马戏团吗？

再反过来看看《让子弹飞》，人家却是在一个相对虚幻的鹅城，一个相对背景模糊的有点脱离历史和现实的世界里，讲述了一个完全符合现实逻辑的真故事。

再看看《大魔术师》，只感叹一句，确实是，啥玩儿没有。

演员毕竟还是演员，一开场我是真心想夸你一句拍了几部好片子呢。

若说全片的亮点，估计也只有梁朝伟撑场子了，但我是真心的想说一句，全都是失足青年啊⋯⋯

也许《大魔术师》这个太普通直白的片名会损失掉不少观众吧，如果改成《大卫高柏飞在民国》或是《大军阀的天桥风云》，会不会更奇情一点呢！

就像刘镇伟的《东成西就2012》明明应该叫《圈钱2012》，《战国》应该叫《真爱》，《关云长》应该叫《三国版超级马里奥》……总之现在的电影故弄玄虚的太多浮夸的太多，就这一点来讲，《大魔术师》其实算得上一部诚恳的电影吧，没有号称宏片巨制，也没有号称特效里程碑（真是谢天谢地没有这么多号称），甚至，里面有那么多大明星大导演的客串演出，也没有成为宣传重点。

所以这部电影变出的第一个戏法就是——龙套明星！

开场就能意外收获吴彦祖的制服诱惑，然后，再有林雪愈发广阔的身躯和方中信愈发上爬的发迹线在大屏幕晃荡，再然后，在人堆里，还能捡到个吴廷烨，当然，这得你是ATV的观众才能得到这偶见熟脸的乐趣，当然，天下谁人不识徐克呢，所以，你还能在这部施南生参与出品的电影里看到热爱客串的徐导断臂演出，如果你又那么爱好港片，秦沛和谷德昭你也不会陌生，总之，贺岁片的基本款——明星扎堆，这电影真是做到了。

至于人人都知道的大卡司主演——梁朝伟，刘青云，上次合作得追溯到银河时期的《暗花》吧，那时候，他们脸上的褶子还被隐藏在青春里，但现在戏妆的粉底都已经遮不住这些沧桑了。

其实我都已经毕业，这些陪伴我们长大的演员们都不得不成为了“那些年，我们一起追过的明星”，好在，伟仔成为伟叔身边还是嘉玲，刘青云拿到影帝旁边还是那位学历最高的港姐献吻，而港片虽然爱上合拍但我怕么怀念的那些元素也在这部电影里看得到——因此第二个戏法就是——无厘头。

别以为只有刘镇伟才会玩这个，只有周星驰才会演这个，其实梁朝伟在《东成西就》里就证明了自己是个出色的谐星，所以他穿着印度服装在音乐中变魔术逗孩子玩那段简直就是欧阳锋再现江湖，尔冬升恶搞的本领也是一流，让闫妮喊出“亚麻爹”的那段简直是让整个影院的男女全部心知肚明地狂笑。

最无厘头的还是片尾突然变出来的坦克，令我觉得剧情如果突兀到一定级别就算是笑点了！

第三个戏法自然是——隐喻，我觉得这部电影流露出来的政治隐喻倒是明过那部电视剧， 你懂的。

“自由恋爱”“抓住爱国青年只是为了保护他们”“人命比大事重要”……嗯嗯嗯，只要你上多了围脖和豆瓣，你真的懂的！！

当然，除了隐喻，对电影圈的明讽激起的笑点似乎更多，在《色情男女》里早就用过一次，旧瓶装新酒的效果还蛮不错。

当然，号称以魔术为主线的电影自然也少不了流光飞舞的视觉效果，所以，那些飘散在空中的七色气味，还有被魔术师玩弄于鼓掌之中的那团火焰，你才可以得到第四个戏法——玄幻，人人都有欲望，所以才会被张贤变出的那些梦想所迷惑，这部戏你会觉得明明是喜剧，但他好像又在跟你讲人生大道理。

周迅颇有哲理地说：“我没有被那些梦想困住，因为我没有欲望，我安于现状。

”所以大魔术师和大军阀她谁也不要选，魔术变不到一个人的心，因为人心才是比戏法更玄幻的东西。

其实天桥戏法尽皆障眼法，但我们明知道魔术是假却愿意观赏这些骗术，其实图的就是个开心，我们进电影院也是同样的想法。

其实观众好简单的，如果你买票进去是有期待，出来的时候是不后悔的，这就是一部电影最好的戏法。

《大魔术师》虽然有很多bug，但也更有惊喜，因为你明明以为进去看到的讲是刘谦“这是见证奇迹的一刻”，出来的时候却开心的发现，其实这个刘谦还变出了一个郭德纲，给你讲了那么多段好玩的段子，你花掉的钱吃掉的爆米花才总算死得其所可以含笑九泉了！！