琅琊榜之风起长林

取这样一个标题，是觉得无论第一部里的赤焰军，还是第二部里的长林军，虽然换了名号，但心怀天下的忠义风骨是不变的，或许以后，长林名号也不在了，但这种英雄气节是会继续代代相传的。

（楼主感谢从开播以来一直追楼主剧评的小伙伴们！

）目录一览：0. 大结局小结一、演技点评篇1. 教主2. 刘昊然二、剧本塑造篇（琅1琅2整体风格简单对比）三、角色人物篇4. 演绎难度第二大的角色——濮阳上师；5. 演绎难度最大的角色——萧庭生：6. 单薄还是单纯——蒙浅雪 7. 白水？

黑水？

——荀白水 8. 今夕cp的爱情观 ——平旌，林奚9. 皇后之死——荀皇后 10. 我有何罪？

——萧元启11、编剧的亲儿子——岳银川大结局小结：榜2只是不能说结局是豹尾，但至少结局完整，该交代的地方都交代出来了。

琅琊榜1的结局可以说是豹尾，但这种震撼力极大的升华式结尾需要天时地利人和，总言之，就是剧情发展走向需要如此大升华。

我也算看了一二百部网络小言，真正能称得上“豹尾”的只要《琅琊榜》和沧月的《七夜雪》（一个女人把她的一切分给了生命中最重要的四个男人）。

《榜1》选择了一种把碎片一片一片拼成图画的过程，到了靖王登基这幅图画已经拼凑完整，再到最后一刻梅长苏以林殊的姿态定格，则是给这幅画做最后的装裱，看起来焕然一新。

当一切似乎都回到了原点，但冥冥之中很多事情都回不去了，悲剧总是给人以震撼，何况是这种英雄式的悲壮。

《榜2》则选择反其道而行之，先是给出一副君臣父子和睦的美好图画，再一次次的在上面划上几刀，让人发现现实总是残酷的，没有想象中那么美好，最后以喜剧大团圆收场，告诉我们这个世界依然是邪不胜正。

这种迂回式的讲故事方式，注定是娓娓道来，由平静出发，经过轰轰烈烈的叛逆挣扎与摸索彷徨，最终又归于宁静。

不是榜2的结局不够精彩，只是这个故事的基调就注定了在结局只能以这种平静的方式呈现精彩。

《榜2》大结局给了几个配角升华的空间，如元启、狄明、岳银川。

对于几大主角，则是直接表现出他们找到了自己的定位，大统领守护禁军，元时不忘长林选择当一个好皇帝，平旌终于向大哥敞开心扉谈自由与责任，林奚懂得了如何平衡自己的坚守与对平旌的追随，历经一番努力，他们都找准到了自己的航标，皆大欢喜，不是么？

本剧的结局算是很完整的了，连配儿、东青、何成这种小角色的结局都有交代。

PS：最后两集，（1）我觉得萧元启与荀飞盏对决没什么太大问题，只有元启才能绊得住飞盏，不跟飞盏单打独斗，飞盏也会干扰军队搜查密室，而且元启也想知道自己与飞盏谁更厉害，同时元启也命令属下去查密室位置了，一举多得，并不矛盾。

（2）长林军破城，这个地方我确实也觉得有些粗糙，感觉删了不少镜头，一下子城楼上就没人了，忽悠忽悠士兵就撤了，城门就开了。

（3）平旌找鸽房为容身之所，这个地方不好评判，京城也就几个地方靠谱，就算没找到合适的容身之所，也要把元时接出来，这个才是最刻不容缓的事情，所以计划的不够周密也不能说是大错特错。

一、演技点评篇1. 教主:这部戏教主演的其实还挺不错的，个人认为教主挑对剧本的时候，演得挺好看的，然而一旦挑错了剧本，就是一场灾难。

教主的作品两极分化严重，几乎无过渡。

教主肢体不太协调，动态戏较为别扭，感情戏却比较细腻。

教主天生有一种内在贵气，擅长基因好家庭有地位教育好的角色，比如皇帝贵公子军官这类，《大汉天子》，《风声》，《神雕》，可看性不错。

教主的目光与表情里透露出精明，特别不擅长演浑然天成，大智若愚，天然纯粹的角色，所以《泡沫之夏》，《上古情歌》就感觉人物超级违和，仿佛跑错了片场。

还好，这个戏里面教主的角色是世子，从小受到良好的礼仪教育，心思重，坑弟老狐狸，总的来说属于他适合的角色类型，所以总体来看效果不错。

另外台词是原声么，超级迷人。

近来又翻了翻教主的作品，突然发现好作品也不少，成功的与差强人意的人物还是占大多数，只不过男一号作品的风评两极分化明显，且差评部分烂的过于突出，比如《白发魔女...》《上古情歌》《泡沫之夏》《何以笙箫默》《锦绣缘...》，一丑遮百俊。

其实一人千面的演员不算太多，有些角色风格无法胜任并不代表他不是一个好演员，试想，把教主与刘昊然的人设调换一下，这将是一件多么惊悚的事情啊！

希望教主以后也接一些内心深沉思绪复杂的角色，他确实能演出深度来，千万不要再接什么单纯天真自然憨的人物了，不要再去向往那个金陵城中最明亮的少年了，哈哈2. 刘昊然:平旌这角色并不好演，刘昊然虽然演技没逆天，至少也算hold住，我认为他对于这个角色的理解确实走心了。

平旌虽然顽劣但却有一股浩然正气，这种大智若愚浑然天成的状态其实是很难掌控的，对于痞与正的平衡的拿捏是很较真的，痞气多了就变成了不懂事的熊孩子，正气多了就成了少年老成装模作样，这一点并不是随随便便找一个青年演员就能达到的，至少刘昊然做到了。

刘昊然的平旌身上，天真里带着一种睿智，跳脱常理的行为中却不失道德的准则，向往无拘无束却又主动扛起家里的责任，他当得起金陵城中最明亮的少年！

二、剧本塑造篇3. 琅琊榜系列（第一部与第二部对比）:故事大纲没有第一部那么惊艳，但编剧懂得扬长避短，该细致的时候特写，该粗糙的地方几笔带过，所以该剧剧情紧凑，场景切换比较恰当，在补充解释的同时也侧面刻画了其他人物。

其他年轻演员的演技也很不错，刘昊然那个角色和飞流有很大的区别，虽然都是少年心性不成熟，但刘昊然属于成长期，而飞流属于天生幼龄化，假傻与真傻的表述方式大相径庭，自然不能一概而论。

琅琊榜1告诉我们，有的回忆因为过于痛苦而不愿被人提及，有的爱恋因为忙于责任而终究错过告白的机会。

而第二部却告诉我们，曾经的美好只是为了迎接将来的痛苦，曾经的抱怨只有当彻底失去后才倍感珍贵。

琅1是一个男人脱胎换骨浴火重生的悲壮，琅2却写的是一个男孩一步步的成长。

琅1是一部传奇，琅2是一段成长。

琅1是把碎片一片一片拼凑成一幅图画，琅2却是把一幅图画一片一片撕碎。

琅1重点在讲述一个不平凡的故事，琅2的重点却是如何把一个平凡的故事讲得不平庸。

权谋的味道琅2更胜琅1，而故事的新颖度琅1却更胜琅2，二者侧重点大相径庭，无所谓谁更胜一筹。

海宴还是很适合做编剧的，白话文古文台词的搭配比较舒服，节奏相当不错。

她懂得怎样开拓新的故事切入点，怎样把情怀一点一点渗透，却又是那么的令人不知不觉。

她懂得抓住文学作品在影视化过程中要突出与舍弃的抉择，是为数不多的成功的写手编剧。

三、角色点评篇4. 演绎难度第二大的角色——濮阳上师：有人说上师的存在是为了黑化元启，有人说上师的存在是为了协助世子便当。

其实都不对，上师做这些事没有如此明确的目标，选择元启，恰恰是因为他容易被黑化；选择长林世子，正是因为他是大梁未来的希望。

上师存在的目的就是为了让其他人过的不爽，其他人过得不爽了，他自己就觉得爽了，他本身就是一种矛盾与癫狂的畸形载体。

童年的经历让他认为人性本恶，所有善良的表现都是一种伪装，因此他存在的宗旨就是激发每个人心里丑陋的一面，破坏每个人心里美好的憧憬，并在这种黑化与破坏的过程中找寻到成就感。

所以，他杀了亲兄弟以报复母亲的放弃；召集叶凌子反梁以报复师傅的放逐；设计京城瘟疫来期待大梁与20多年前的叶秦一样落魄；搅动朝廷风云来破坏长林王府一路的护航。

总之，就是一个见不得别人过得好的人物。

说说上师的便当为什么领得如此容易：主要还是萧平章打破了他对这个世界的一切认知，心里那根一直绷着的弦突然间断了，人自然也就变得生无可恋。

上师以为他找到了人心的真谛，在为自己一次次的屡试不爽而沾沾自喜时，他以为一切尽在自己的掌控之中，而且萧元启的表现也恰恰证明了自己结论的正确性。

所以，他不急着离开山洞，他在最后一刻还是尽情地去劝说世子放弃营救弟弟的计划，可见，上师是不在乎自己的生死的，他更在乎世子是否能被黑化，长林世子的黑化可以说是他这一生中最有成就感的作品，然而他终究是失望了，长林世子狠狠地打了他的脸，蓦地，他变得迷茫，仿佛丧失了一生的信仰，自然对这人世间也失去了兴趣，少了从前的执着与留恋。

谈谈上师临死前的迷之微笑：他突然发现自己并没有完全被萧平章打败，萧元启是一个超出预期的作品，即使在他看来需要用自己的生命去为这部作品添上最为浓重的一笔，但这也是值得的。

在上师的眼里，他与平章目前只是打了个平手，都是以自己的生命为代价来为这一轮比拼画上句号。

日后的路，他有元启、有皇后、有荀大人，而长林王府只有一个年轻的萧平旌（萧庭生与酒窝皇帝这两个老人家也快挂了，大家都清楚），这么算起来，自己还是赢面大一些。

因此，他这最后一笑中，有着惊喜，有着欣慰，也有着期盼。

（要是上师看到了这部剧的结局，估计会从棺材里跳出来。

）总之，郭老师的上师，妖娆邪魅的平静外表下，又毫不掩饰一颗癫狂扭曲的内心，外冷内热的强烈对比，加以服饰人设的相辅相成，编剧复杂的塑造与演员完美的演绎共同树立起了一个高度契合的人物形象。

可恨之人必有可怜之处，不过如此。

5. 演绎难度最大的角色——萧庭生：我认为在这部戏中，塑造难度最大的是萧庭生。

这个角色是绝对立体而复杂的：君臣（酒窝皇帝）、同僚（荀白水）、养父子（萧平章）、亲父子（萧平旌）、亦师亦友（荀飞盏，萧元启），虽然人物的中心思想是长林风骨的传承，但对待每一层不同的人际关系都有微妙的差别，达到方方面面都收放自如实属难得。

他对先生是尊敬的，从数次的缅怀到最后的安葬，他秉承了长林风骨的传承，梅长苏就是他人生中一盏不灭的灯塔，指引他不要偏离正确的航线。

他对皇帝弟弟是表面疏离内心亲厚的，在人前他恪尽职守，严格履行作为一个臣子的责任，只有在私聊时，在棋盘上，才能体现出兄弟之间的亲情，血终究浓于水，有任性，有宽慰，也有坚持原则的决不妥协。

终究，回应那声“哥哥”的是“臣在”，当皇权的纵容没有迷惑他效忠的恒心，他确确实实没有辜负先生的期望。

人之初，性本善，每个人都有善良的一面，但最难做到的却是在一生中无论得到多少荣华富贵，而永远不忘初心。

他和荀白水才是真正意义上的“棋友”，以朝堂为棋局，以和棋为最终目的。

兵法云，知己知彼，百战百胜。

其实他才是最了解这位首辅大人的，当对方发出凌厉攻势时，他懂得审时度势收发自如进退有度，既不会让反击过强而毁掉整个棋盘，又不会因忍让退避而失去分庭抗礼的优势。

他用他的一生在博弈，在赌一场输不起的局，直到最后一刻。

我想，作为一个棋手最大的成功，不是在于赢了这局对弈，而是当你离开之时，让你的对手难免唏嘘遗憾，在你的对手心里留下一个永远抹不掉的位置。

不卑不亢，不骄不躁，他不是赢不了这局对弈，而是不想赢。

他是一个真正意义上的教育家：对老大，鼓励与引导；对老幺，严格与纵容；对飞盏，尊重与赞许；对元启，提点与暗示。

他明白平章心里的那根刺。

不说，是不让矛盾提前爆发；册封世子，给予权力的同时送出的也是一份沉甸甸的信任；鼓励与肯定，是一种爱的馈赠与感化。

平章是幸运的，正如萧庭生之于梅长苏，因为他遇到了一个睿智的导师，才使他与萧元启从相同的起点出发却走出了一条康庄大路。

对平旌，他采取自由成长的教育方式。

严格，避免其误入歧途，是在夯实做人的准则；纵容，放任其闯荡江湖，是在放飞少年的本性。

在恰当的时间做恰当的事，才是一个人正常成长的模式，不过早的耳濡目染官场守则，才不会变得少年老成，更不会学会装腔作势。

就如同当代教育很多家长都信奉“不要让孩子输在起跑线上”，实则是一个谬论，当孩童失去了玩耍的天性，终有一天会为这段遗失的成长经历而付出代价。

对外家晚辈，他只是一个引导者，是一种出自长辈的呵护。

对于飞盏的传讯，他只是为其答疑解惑，不涉及荀家私密，既不会让飞盏在荀家难看，又避免激化两家矛盾；对于元启的拜访，他及时给予长辈的关怀，他就是一座光源，无偿温暖着周围的一切，因此每一次谈话都让元启黑化的决心有所动摇，但元启终究没有像平章一般幸运。

深挖萧庭生这个角色，短短一千字不足以表达这个角色的深邃，他的一举一动都是那么的点到即止、恰到好处。

我作为一个观众能够感受到角色传递的这种赤子之心，他的这种精神也将成为我人生路上的一盏引路灯，我想，这是这个角色在我眼里最为成功的地方。

6.单薄还是单纯——蒙浅雪：有人说丫丫演的这个角色毫无张力、无聊透顶，单薄得仿佛一碗白开水，其实并非如此。

这个剧中，男人们总是为了家、国、天下、对手等方方面面劳心劳神，就连不少女人们也是每天活在纠结与算计中，比如莱阳太夫人诅咒皇帝，比如皇后绞尽脑汁为儿子铺平道路，比如林奚一直在小家、大家、母亲的嘱托与自己的爱情之间纠结，比如北燕公主带着阴谋前来和亲。

这其中，只有两个女性角色虽然也处在权力漩涡的中心，却又仿佛置身事外，单纯得似乎不懂得权力的诱惑与毁灭性，她们就是蒙浅雪与荀安如。

整个作品在剑拔弩张的气氛下，需要这样简单的角色作为缓冲与润滑剂，如此才能更加反衬出情势的危机与其他角色的举步维艰。

老阁主说过，世子妃是一个单纯的人，她继承了蒙大统领憨厚的性格特点，想得简单，也不会有太多烦恼，有些事反倒更能理得清楚。

大多数时候的世子妃确实就如一碗水，总是做被蒙在鼓里的那个人：林奚发现妆盒有问题选择隐瞒，平旌知道大哥的身世选择隐瞒，世子为了不让世子妃去疫区也选择了没事找事般的隐瞒，大家都把小雪保护得太好，不希望她这张白纸被世俗玷污。

但小雪毕竟出身将门，再怎么单纯，耳濡目染与血脉传承中，还是秉承了先辈们的风骨。

所以，林奚看不透的将门儿郎马革裹尸小雪却能明白，世子选择牺牲自己而保全平旌父亲与家国平安，她最终选择了成全，成长的环境注定她的视野比普通闺中女子或小家碧玉要更宽阔。

她平日里确实柔弱得像一碗水，甚至没有既定的形态，但在最为关键的时候，却能爆发出惊人的能量，不必很多，几次华丽的绽放就足以完成这个角色的升华。

世子妃的几次爆走都是很有考究的。

其一，与平旌联手大战段桐舟，彰显将门虎女的飒爽英姿；其二，由扇世子一巴掌的愤怒到最后互拜的成全，是她最终拦住了来劝说的飞盏，是她陪世子一起走完最后的一段路，也是她安定了世子的内心，让他走得无悔与安慰；其三，平旌获罪后堵在长林王府门口挤兑找茬人士，字字珠玑，她不是不懂算计，而是不乐意算计，她当得起那个长林世子身边唯一的女人；其四，老王爷走后，荀大人来吊丧竟不忘处理平旌的罪责，荀首府刚跨出门槛身后的那声歇斯底里的哭泣，多少绝望，多少愤恨，多少心灰意冷，一句无言的控诉胜过千言万语。

女人的柔，柔在表面，刚在内心，这也是现实中多少单亲爸爸愿意重组家庭，而不少单亲妈妈却愿意一个人扛起家中的一切的缘由。

返璞归真，单纯与天然只是她们外表的保护色，真正的爱是来自灵魂深处的碰撞，长林世子看到了，而小侯爷却不明白，同样的身世背景，同样单纯贤惠的妻子，却最终走出了截然不同的道路，不禁令人唏嘘。

7. 白水？

黑水？

——荀白水人生就是一场豪赌，赌赢赌输都是命。

天下人，面对蝇头小利而不为心动者，或许有八成；面对机遇选择而脚踏实地者，或许有五成；面对人生转折而刚直不阿者，或许只有三成；面对滔天权势而岿然不动者，或许不足一成。

萧元启或许是那其中的五成，荀首辅或许是那三成，而长林王府却是那仅有的不足一成。

荀首辅的败局，其一，败在对那五成普通人的小觑。

他宁愿幻想能力卓绝的长林王府罪在将来，也不愿意耗费心力去防备莱阳王府小角色的翻江倒海。

他竭尽心力兢兢业业地老谋深算了一辈子，到头来却发现人算不如天算，千里之堤溃于蚁穴。

荀首辅的败局，其二，败在不相信那一成之人的存在。

诚然，他相信长林王府是能力卓绝的，粮草的延迟只是给长林军制造一些小障碍，防止他们那一仗打的过于光彩夺目；他也相信长林王府是绝对忠心于国家的，北境颁旨他敢赌，是确信长林二公子会在国家大利与王府损失间做出利益最大化的抉择。

以己之心，度他人之腹，他以为站在权力之巅的自己尚且属于那少数的三成，一生辉煌的长林王府又怎能超越自己，登顶那唯一的一成“人上人”？

所以无论长林如何退让，如何既往不咎，他依然不愿意施与信任。

荀家是外戚，虽说名义上是萧家的江山，但归根结底也是半个荀家的江山，因为他输不起，所以选择了不愿意赌，不愿意把赌注压在十里挑一的长林王府。

何成说荀首辅错在目光短浅，元启说不，他只是分不清有意与无意的区别。

目光短浅的是皇后，荀飞盏赤裸裸的指出，而荀首辅也没有否认。

如果说荀首辅最大的错，就是错在他老谋深算的过程中，却忘记了人心是不能用任何器材来丈量称重的。

荀首辅不是奸臣，京城瘟疫时可以看出他的果断与坚决，他也相信萧庭生与皇帝间的兄弟真情。

他不像皇后，为了达成目的可以无视一切、不择手段。

当平旌退隐后，皇后依然不依不饶，荀首辅却说他从未怀疑过长林的忠心；当岳银川提出他的疑惑时，荀首辅让他把话说完，并认真听取他的分析；当飞盏送来平旌的书信时，他没有随意丢弃而是认真阅读。

只能说他是红尘里的一介俗人，依旧没有把这世间一切所看透。

在弥留之际，他的那声“长林”是发自内心深处真诚的呼唤，是依托，是希冀，也是遗憾。

这里，楼主没有解释为“后悔”，因为楼主觉得哪怕再重来一次，再多给荀大人几天的思考时间，最终他还是会选择同样的路。

在从政的道路上，如果前方不是康庄大道，那么就是万丈深渊，在没有开天眼的人生中，又有几个人能像萧庭生那么玲珑通透呢？

8. 今夕cp的爱情观：很多观众觉得平旌与林奚的相处互动处处别扭，而事实确实也如此，究其原因在于二者的人生观价值观都有所不同，因此细节矛盾无处不在。

表面上看，林奚不愿卷入朝堂，平旌也爱寄情山水乐逍遥，看二者似相似，而细究其内心深处，想法却截然不同。

无论是舞刀弄剑的蒙浅雪，还是长在深闺的荀安如，她们毕竟成长于官家，尽管不问政事，但无法磨灭她们内心深处的英雄情节，她们能够理解大梁男儿的建功立业、保家卫国、征战沙场的热血斗志，本质上，这些女流之辈与荀飞盏、与长林父子的三观是完全相同的。

所以我们总能看到世子夫妇夫唱妇随，所以我们看到荀安如在得知萧元启叛国的时候由百般不信到万般绝望，她们丈夫身上的英雄情节就是她们这辈子的信仰，只要信仰犹在，就无坚不摧。

因此，即使世子已逝，蒙浅雪却变得愈发睿智、通透、独立，她告诉平旌遵循本心，不要做让自己后悔的决定，她尝试说服林奚理解长林王府的英雄情怀，告诉她这与医者的济世救人殊途同归，这是一种英雄气概的无声传承。

因此，荀安如最后选择纵身一跃，她以最绝望的方式企图唤醒丈夫的良知，重塑她心中那个已经完全崩塌的信仰。

而林奚的价值观与前两位都不同，从林奚与小雪的很多对话中都可以看出这种矛盾的存在。

林奚成长与一个普通家庭，母亲幼年的教育就是在灌输官场的黑暗与绝望，强调不应与之为伍，在潜移默化中塑造她对官家背景的厌恶与逃避，虽然多年来跟随老堂主走南闯北，这种先入为主的有色眼镜有所淡化，但却并没有根除。

林奚说初遇平旌时不想相认，说得是真心话，初遇时的林奚脸上明确写着几个字“你是傻x么”。

至于后来的心仪，主要功劳还是在于我们这位“寒潭厚皮龙”死皮赖脸的不断在林姑娘面前刷存在感。

有人说看不到林奚的成长，有人说平旌进三步退两步，其实这些都是符合逻辑的。

他们二人都是信仰坚定的人，为了接受对方，最后走到一起，都要打破自己原有的一部分认知，吸纳对方的思想，再重组形成新的统一的价值观。

林奚的成长，体现在她对官家态度的不断转变，从一开始的鄙视抵触，到最终的接纳遵从。

有人说林奚琅琊山的分别，什么“我的脚步不会停留”，过于装逼与自私，其实不是这样，平旌不适合官场，其实谁都明白，倘若父兄仍在人手有余，他根本就无需回京，林奚不愿意跟平旌一起回金陵，不愿意完全妥协，其一是这种完全的遵从会让她这种独立女性没有安全感，其二也是想以自己为牵绊，以防平旌滞留官场过久而难以脱身，长林王功成身退后归隐江湖是最喜闻乐见皆大欢喜的结果，长林王府百年难遇，而对长林之名的担忧却年年长在。

平旌的成长，在于他终于找到了现实与理想的平衡点，终于找到了一种方式，既能肩负长林王府的责任，又能与心爱的人一起寄情山水。

剧集初期的平旌无法理解荀首辅一直以来在朝堂上与父兄的针锋相对，而后期的平旌却愿意主动写信将大梁江山托付给荀大人，他开始理解其他人的立场角度，当这个金陵城中最明亮的少年也开始眉头紧锁踌躇摇摆，有些单纯的憧憬已不复存在，这或许就是成长的代价。

很多人都觉得三观不合的人是无法成为夫妻的，但在海晏的笔下却让我们相信爱情是一种可以冲破束缚化腐朽为神奇的魔法与动力，虽然这是一个无比痛苦而蹒跚彷徨的探索过程，很多人在前进的道路上选择了放弃。

但今夕cp的故事告诉我们，无论路途多么遥远与艰苦，只要两个人愿意为对方而改变，终究可以翻过雪山，寻找到丰沃的草原！

9. 皇后之死——荀皇后：荀皇后最后偿命的抉择是洗白么？

其实不是，她终其一生都在完美诠释一句话“唯小人与女子难养也”。

荀家是有风骨的，但荀家人也都有着他们的执念。

荀白水的执念是长林之名，荀飞盏的执念是小雪，荀安如的执念是嫁一个英雄，而荀皇后的执念则是“先吾儿而后天下”。

只不过有的执念误人，有的执念挠人，有的执念伤人，有的执念损人，有些执念只是让人默默在角落里舔舐伤口，而有些执念却能把一切搅个天翻地覆。

荀皇后最大的错，就是她的执念过强，强过世间万物，以至于直接无视其他行为准则与道德的约束。

其内心的疯狂与濮阳上师没有本质区别，再次印证了什么叫做“人以群分”，其实他们都是疯子，只不过一个为儿子疯，一个为自己疯。

荀皇后最后的话是不是真心的呢？

我觉得是真心的，但如果你仔细分析，就会发现这段台词里并没有遗憾与懊悔，和荀大人弥留之际的台词形成了鲜明对比，她的整个台词的中心思想都是“我的罪，不要怪我儿子”。

荀皇后一生目光短浅，但她却做对了2件事，一件是保下元时，另一件事是以自己的霸道阴差阳错的拒领盒饭，但她也不是一个毫无章法的蠢笨之人，尤其被上师骗过一次又经历了兄长的离世，官宦高门的身家背景还是没有被完全磨灭殆尽。

所以，她在短时间内，找到了最为有效也最有冲击力的对抗方式，本身就是她的错，也只有她扛下所有的错，以最悲壮的方式终止，才能凸显出元时的无辜，她其实和荀安如是殊途同归，都是希望以自己的死来唤醒某人（狄明）的良知。

荀家人都有着执念，但却没一个像她这样即使最后做了一件好事还依然被观众钉在了耻辱柱上，究其原因，只怪她不懂得收敛与控制。

荀飞盏把他的执念一辈子埋藏于心底，荀安如选择带着她的执念一起灰飞烟灭，荀白水则是在他的执念基本达成的时候见好就收，唯有荀皇后，抱着她的执念一起下地狱。

母爱很伟大，同时也真的很可怕！

10. 我有何罪？

——萧元启有人说大贼生小贼，小贼生小小贼，虽然这话说起来有些背景歧视，但也在一定程度上反应出家庭环境对一个人成长的重要影响。

虽然说我相信人性本善，但我依然承认每个人的人性中都有着一部分恶念，什么嫉妒抱怨都是人之常情，只不过善念依然占主导趋势，恶念会随着人的成长被逐渐压制。

萧元启长歪了么？

我认为刚开始不歪，但家庭教育导致他的根基不是很正，所以一旦受到外界的影响就很容易走入歧途，而他的催命符主要来自三个人——莱阳太夫人、卡粉boy、墨汁猴。

我在前文就说过，元启与平章本身并无太大区别，只不过平章遇见了萧庭生，一直有他的引导，是平章的大幸，而萧元启却早早的遇到了那三个人，安如来得太晚，萧庭生的身份地位对他来说又过于微妙。

前期的元启之所以能和平旌走到一起，是因为他俩的性格在此时并无分歧，沉船案中可以看出，萧元启也是一个热血男儿，他也渴望着建功立业报效国家，也甘心做一个安分守己的侯爷，只不过他更希望自己的这个侯爷能够受到世人敬仰。

然而，当沉船案告破，他欢天喜地的回到家中，他母亲是怎样教育他的？

莱阳太夫人一直以一种消极的心态对待世界，也把这种黑暗的心态带入了她的教育之中，所以她以己度人的觉得大家都希望莱阳王府永远活在黑暗之中，因此她狠狠地泼了萧元启一头冷水。

此时的萧元启对母亲的观念是半信半疑的，“信”源自于最重长辈的传统道德认知，也有三人成虎的反复强化，但“疑”的这部分却源自于自己受到的教育阅读的典籍，也有着这些年走南闯北交友与眼界的提升。

明明元启的认知一直维持在一个临界平衡状态，只要不受到外界突发环境的影响，就不会彻底崩塌，而事实就是如此的有戏剧性，莱阳太夫人之死就是整个元启黑化事件的导火索。

母亲的存在是元启良知中的最后一根稻草，虽然给元启带来了许多负面影响，但依然是元启内心深处最原始的光源，元启的人生观价值观目前都在成长构建过程中，所以才会经常处在半信半疑的状态，倘若太夫人能够活得再长久一些，等到元启的价值观完全长成，他就会明白母亲的想法是错误的，也就不会如此容易的被外界环境动摇或诱惑。

只可惜，莱阳太夫人去得太快，太猝不及防，突然间熄灭了元启心中的引路灯，把他彻底丢弃在无边黑暗之中，加之后来上师与侯爷的催化助攻，激发了元启心中黑暗的属性，元启彻底长歪了。

金殿之上，弥留之际，他对平旌的质问看似气势磅礴，实则色厉内荏。

他变得和他母亲一样，怨苍天不公，以己度人，其实也是在不断地给自己暗示，暗示自己没有错，是大家不能理解自己。

很多人说开弓没有回头箭，其实并不是不能回头，而是没有勇气回头，抱着粉身碎骨信念的悬崖勒马不是每个人都做得到的，平章的父亲当年肯这么做，也是一个真的勇士。

其实，元启的善念并没有完全泯灭，他愿意把东海的信息分享，说明他其实还是那个多年前意气风发的少年，只不过被这个黑化元启藏在了内心深处。

私通东海，背叛皇权，是元启的错，但他终究是一个普通人，也有过不去的坎儿，也有走错的路。

萧元启的错，始于一个点，却蔓延了整个王朝。

11、编剧的亲儿子——岳银川你见过从出场到谢幕一直见证剧情重大转折的角色么？

你见过在全剧最后一集里完成人物升华、展开、丰满的角色么？

他就是岳银川。

如果说打了全剧酱油不断miss重点的荀飞盏是编剧领养来的孩子，那么这名靠近结尾才出现的岳银川绝对妥妥是编剧的亲儿子。

本来楼主是不准备写小岳同志的，无非是青年才俊，救国于危难，治军有方，大梁的新一任军事接班人，解放平旌进退两难的尴尬处境。

把怀疑元启通敌的戏份给他，我接受，毕竟大梁需要一个可以与平旌比肩的接班人；把扭转全局反败为胜的关键给他，我也接受，毕竟主要角色的处境都进退两难分身无力，需要这样一个人物来推动剧情发酵；把收腹三洲的重责交给岳银川，也在我意料之中的，毕竟他是东海之战中现存的最优秀的人才。

一直以来，编剧给我们塑造了一个刚直不阿、善思正经的岳银川，也展现了他察言观色、周旋于朝堂的随机应变能力。

然而，我们的亲妈编剧觉得这还不够，邻近全剧终的最后十分钟，还给他增加了当月老和打趣下属的戏份，让这个角色充满了生活情调，而不是专心事业的工作狂。

此外，还朦朦胧胧的揭示了平旌目前的处境与他抉择的缘由，一句“我还不够聪明吧”完成了整个人物的升华，点到即止，进退有度，岳银川，你才是深得长林老王爷的真传吧！

如果说萧平旌的通透是见惯了金陵城内的风起风息，是得益于父王不断的提点教诲，是经历了悲伤苦难后的脱胎换骨，那么岳银川简直就是集天地精华于一身的精灵，无师自通！

不难想象，在长林王隐退的岁月里，我们这位岳将军是如何立于红尘之中，笑看世间百态，评点芸芸众生。

大统领啊，你还是回琅琊山上打榜去吧，将来的大梁，终究岳将军才是主角！

(全文完）【1】庆余年长评（2万字）庆余年之众生平等https://movie.douban.com/review/12089916/【2】我的长评推荐，请关注豆列：我的剧评推荐https://www.douban.com/doulist/61673553/此豆列只筛选出我的长评中有关剧情人设深入展开剖析的部分。

一向认为影视作品是导演的艺术，很多情况下因为关注导演而关注一些他们相关的合作者包括参演的年轻演员。

当年我看山影精品剧《闯关东》时，并不知道这部片子是孔笙和张新建联合执导，张新建那时拿奖，孔笙大概是干摄像成名，后来开始干导演，等我看《琅琊榜》、《战长沙》、《欢乐颂》等几部下来时，他已经声名鹊起，并开始带李雪、张开宙等几个联合执导，在继承山影正剧传统的基础上，影视江湖的琅琊榜改写，年轻的正午剧乘风崛起。

琅琊榜是山影和正午联合出品粉丝经济试水相当成功的一部剧，由此互相成就了很多中生代演员和戏骨，导演们也过足了飚戏的瘾站在了风口浪尖上。

然而这宫墙之外的风却从来没有停过。

琅琊榜的书写还在继续，这世界从来就不是一个人的江湖。

对低调的孔笙亦是如此，纵是不屑，也难免被挟裹进江湖面对血雨腥风。

如果第一部琅琊榜是赤血长殷，第二部是风起长林很对了。

风在选角之初就开始了。

不过我从来就不认为黄晓明的演技会是这部剧的一个大问题，也很惊奇他会成为这部剧的焦点。

好的导演是可以调教演员的，比如张艺谋对倪妮，与贝尔对戏一样惊艳，冯小刚对范冰冰，潘金莲拿奖手软。

黄晓明毕竟也是科班，看过他的《风声》、《太平轮》，表演感觉可以打9分、7分，至于他演的那些尬剧，还真的没有去追或者看，不过看看片花就知道摆个pose我很帅尬的狠，实在是没法忍。

至少前六集没看出来他太出戏，比预想的好太多，只要他不认为我很帅的演戏就好，只是那个大哥中箭复苏的戏吓到我，但那主要是海宴的锅，我不知道孔笙为什么会用这样的桥段。

（12.30日补记：周末《联合早报》用…黄晓明扬眉吐气…作为报道题目，看来正午在选角上也可以松口气了） 关于年轻演员，感觉这几年也成为讨论的焦点，江湖风云变幻，琅琊榜一再改写，自古英雄出少年，大浪淘沙留下来的才是真英雄。

前几天去看了《追捕》，我很惊奇日剧的偶像剧演员福山雅治能够永葆青春，其实日剧的粉丝经济相对成熟，演员和明星也有不同，但他们清楚自己的定位，而且福山雅治如果看作是明星他演戏并不尬。

又想起来唐国强，佩服他年轻时的奶油小生后来大叔复活帝王将相演个遍。

因此，际遇、个人努力，天时地利人和都很需要，倘若自己不自知，以为自己腰粗了还一直会帅下去又没有遇到好的作品和导演，可能会一路跑偏下去。

然而中国现在又有几个导演可以不那么功利的调教一张白纸的演员呢。

连一向调教新人的张艺谋也开始用现成的拉流量，其实一味苛责年轻演员和明星是不能从根本上解决问题，如今屈从于过多热钱逐利江湖规则有些变了，只想杀鸡取卵，涸泽而渔，沉下心来调教的导演少了。

好在，张导在《归来》里用过的张慧雯（饰演丹丹），遇到了孔笙，演的小医女林奚姑娘恬静沉稳，我也愿意看下去。

关于长林府明亮的飞扬跳脱的少年二公子萧平旌看前四集，是我很喜欢的角色。

正午一如即往的从中戏选了好苗子刘昊然。

正午选男演员的水平是稳定的，而且他们钟爱中戏的演员，比如自己原来的几个，包括《大江大河》角色官宣的三个。

正午和厚积薄发的中生代小生王凯互相成就，不温不火的中戏女演员刘敏涛在琅琊榜中也是腹有经纶气自华。

中戏的演员感觉慢热但持久的居多。

男演员一朝爆红也未必好，因为他们更像陈酒需要岁月加持的魅力。

其实对刘昊然的二公子，在父亲和大哥的火花碰撞下，面对高手如林和错综复杂的朝局，能否成为长林府那个明亮的少年担负大任，还有很长的路要走，但历经磨难能够看到提高就是好苗子。

前六集只是开始，刘昊然寒潭小神龙的一笑感觉莫名的天然合眼缘，既有游荡着的琅琊阁弟子的不羁跳脱，也有将门小公子的身手，不装不端，可塑可成长，慢慢入戏了，再搭上散游在外的侯爷杀人的鬼魅一笑，兄弟携手也有些看头。

其实，对年轻的正午，如果看不到提高，再出一部同样的琅琊榜，不进则是退，如果没有传统的传承和年轻的血液，也一样会被风云卷出琅琊榜。

好在风起长林与上部比，孔笙水准依在，有所承袭延续但也各自独立，各成一格。

这一部武戏更为突出，甚至让我看到了武侠续集的可能。

前六集调查沉船案的剧情层层递进，逐步打消了我对剧本的担心，改了海宴慢热的毛病；大队人马攻城的战斗场面，骑马奔驰的画面，飞檐走壁的武侠风，很是惊艳，与上部比，暗红色调的更多加入，蕴含铁血丹心，武门忠烈的长林风骨，有古代战争油画般的电影质感。

担心的还是剧本，且看且说。

风起长林中的明亮少年，看来，是能够续写琅琊榜的辉煌。

看完6⃣️集，四星暂定。

12.22第五集的竹林打斗颇有些卧虎藏龙的架势，世子妃和寒潭小神龙的合击美极了。

第六集…哈哈哈哈，看到有人议论女演员的头饰和眼影，忍不住关注了一下，侯爷妈妈的头饰、旬皇后的眼影就像看自己的鼻子，不能多看哈哈哈哈，停下缓一缓…好在其他还好 看到6集，非本剧年轻演员粉丝，仅谈个人对表演和选角的看法，掐架勿约。

1、二公子：现在人们喜欢把不同年龄段和阅历的演员放在一起比较，但我个人拙见，不太喜欢靠所谓的演技硬拗少年感，每个年龄段演员有各自不同的魅力，可能有些可以靠化妆和演技弥补，但要撑一两个场次可以，撑一部戏下来，观众累，演员也累，演老需要阅历和层次，演嫩需要内心和外表，硬拗很难浑然天成。

刘昊然的个人专业素质、气质形象、观众缘可能是这个年龄段20岁左右演员的合适人选。

目前相对符合少年跳脱成长性人物的走向，且看再说。

2、林姑娘。

大开大合的人物表演相对容易，而恬静沉稳内敛更多的需要走心的深厚表演功底。

观众很多人也喜欢大开大合的有鲜明性格特点的人物如反派的表演，表情少的会觉得面瘫。

医女林姑娘这个角色年龄虽小，但内心深处活动比较多，颇似刘敏涛演的第一部的静妃娘娘年轻时候。

作为小谋女郎张慧雯的个人形象气质有种清雅安静的感觉，目前看不出戏，也颇给人几分感觉。

当然这两个年轻人的感情戏也有些看头。

本着对年轻人支持的善意，职场来说也不能让还没毕业的或刚毕业的大学生与中层比，但至少那些苗子好又努力有机缘的，加以时日历练超过前人也是自然也是水到渠成的事。

正午剧需要年轻的血液增加剧的活力，《战长沙》用了杨紫很成功，看这部剧二人的表现再说，但个人支持这样选年轻演员的尝试。

12.24有人提到攻城的画面有些《天国王朝》的影子特意去看了，十字军那段历史十分血腥，一直是我回避的，不过大神导演的灿烈的战争画面很有美感，跪拜，男帅女美，非颜值即演技派，除了影片是R级…，好在王朝就在我心里，最后是一个人性至上的完美的结局，提升了影片的意义和我的好感。

血腥、故事前半部分因为我对这段历史不了解略乏味，好在有奥兰多·布鲁姆…。

国产电视剧能拍到这种大神导演电影质感的影子，虽然有差距，但其实也是值得肯定的。

孔笙采访也说战争戏是费钱的。

12.27日看到八集，感觉这部剧的群演还是扎实的，张博的飞盏、郭京飞的上师演的相当不错，看了看张博也是中戏的，正午果然喜欢用中戏的，可惜张的颜值略吃亏，只能飙演技的路子，否则以他的能力，大公子也是hold的住的，郭京飞造型倒是对压抑的气氛有些调剂作用。

七八集的配乐要借鉴《敦克尔克》吗？

过于紧迫压抑了。

感觉张弛有度上，好歹有年轻人还是有个调剂，否则这部2会成了满门忠烈的岳飞传，不太容易吸引我看下去。

海宴的编剧能力还是进步了。

另外，对于小生中生以及小花中花选角和争论，谈谈略有些年纪看了些影视剧的女观众感受，切磋。

演员这个特殊的行当演技是立身之本勿容置疑，这就是我为什么接受不了纯流量演技不及格但很努力的一卦，不在我的观看范围；但演员又是一个看脸的特殊行业，这是略颜控的我欣赏颜艺兼具的演员看剧的原始动力，为上佳；但中生代男演员在演技出众（注意是出众哈哈哈）的基础上，个人魅力可以随着年龄加持列入我欣赏的范围（有人或许喜欢阴郁、个性极致、或者张力十足的那种，我相对喜欢幽默、温暖、平和、明亮、行云流水的那种，比如葛优、黄渤，小生张一山这种更看好，毕竟颜值虽不是上佳，比葛大爷还是好哈哈哈），但这类演员戏路显然受限十分可惜，也是没有办法的事情；演技、颜值不是上佳但平衡的自然也是不错，或者演技、个人魅力兼具到了中年可以焕发独特的时尚气息；但在小生、小花这种需要浑然天成的时候，特别是作为一部戏主角从头抗到尾，演技和个人魅力不太好弥补颜值的缺陷。

这是我主张不要硬拗年轻感的原因，没有明亮的内心青春是演不来的，也不是绝对不可以，比如刘晓庆的武则天，但她本就是内心明亮年轻且演技高超的极个别，也不过撑个几场而不是从头到尾。

这二位年轻演员我看到第八集，属于不是上佳，但颜、艺、魅力综合看比较平衡的90后。

中生中花里这部剧张博、丫丫很是不错，但张博显然属于演技好颜不那么出众的那种也是没有办法的事儿，男演员是陈酒越熬越香吧，况且他还属于越看越耐看的那种，虽不能大爆但或可持久，丫丫在这部剧最有古韵，各方面综合我也是喜欢。

其实这些演员或分属于不同的观影群体，颜艺双佳人见人爱的极品比较罕见，能想起来的顶配和绝配银幕CP是格列高利派克和赫本，其他的比较感觉是仁者见仁，智者见智了，但演员红与不红还是有些道理的，毕竟这个世界是个看脸的时代，或者要么你丑你温柔你丑的个性哈哈哈哈，其他如果只是中等75，即使没有短板没有突出项，倒不如那个70-90偏科的容易脱颖而出。

其实我这个要求也并不低，演技凑合的终究不会长远，特别到了中生、老生，中花老旦，随着颜值的下降演技和个人魅力必须岁月加持的弥补提升。

唉，关于颜值是爹妈给的，这个残忍的事实有些人到中老年或许可以靠魅力和气质加持，有些人或许到了中老年依然抱憾，吃这碗饭的，也只能顺势而为，非不为也，实不能也！

12月28日，第九集-10集，海宴感觉又掉线了。

她毕竟是不爱靖王的，若不是演员王凯给了靖王皇子的贵气和男人的脆弱感注入灵魂让人心疼，可能这个人物就是个没胡子的蒙挚，否则子孙后代不至于颜值掉线，还病的病，找的夫人也蠢死…，若是蛇蝎美人或者傻白甜或许也能立住几分，实在不想再看到太夫人，演员真的不要接这种智商不在线的角色，好吗？

头花依然看不下去…吴昊宸演技虽然在线，但披肩发高领的造型也实在是不适合他，看来化妆师很不爱这对孤儿寡母，看惯了无视了…配乐一如既往的诡异，制造紧张感也不要一直持续好几集啊，电视连续剧不是电影好吧？

两小时可以紧张，没法紧张50集啊…哈哈哈哈，我要歇会儿… 12月29日，十一集，好在海宴在让太夫人完成使命后终于蠢死，越发觉得成泰燊演的东海的琅琊榜第一高手十分好了，戏份不多但存在感很强。

可能有人会掐我，但实话实说，比孙淳的长林老王爷气场足，庭生这个角色感觉中规中矩没有出彩。

12.3 12-15集，其实小侯爷看惯了吴昊辰的演技还是不错的，只是衣服的领子高实在是不适合他穿。

看到目前，感觉刘钧的皇帝有点出戏，特别是脑补下先帝、先后包括老皇帝梁帝…，虽说是独立的两部，但若说选角及其表现，感觉稍微有点失败。

12.11日，断断续续看到24集，萧平旌和重华郡主比武断刀误杀燕惠王看的目瞪口呆，海宴还有这种操作，上师杀亲兄弟以令夜凌子也是匪夷所思…不过其他都还好。

两对男女CP这次正午终于在线了，演员也都不错…黄晓明和佟丽娅的长林府夫妻日常不错，刘昊然二公子和张慧雯的林姑娘也是登对儿养眼，为平旌验伤暗暗逗趣、为平旌受伤涌泪，小姑娘哪里面瘫啦…开始喜欢张博的飞盏，这个演员演技加持还是耐看的。

看到一半，感觉这部有些特色，特别是武打戏和男女CP，可以看看，四星半，没有半星，善意五星吧。

2月9日，看到25-30集，大哥大嫂的诀别感情戏海晏写的极好，佟丽娅二人演的也好，大哥没有为了父亲弟弟放弃妻子，妻子也在丈夫说了选她欣慰的同时觉得丈夫以后无法独活，这个夫妻之间的理解和分寸感处理的极好，看哭了。

二公子终于成长起来，两个年轻人的戏是稳的，没有让我失望，很欣喜有年轻的演员为正午剧注入新鲜的血液，其实前几天《妖猫传》刘昊然的白鹤少年镜头不多，画风和韵味还是颇有些印象，张慧雯在本剧的林姑娘哭戏也是隐忍和美的令人心疼。

正午的剧还是有水平的，特别是孔笙，这样的剧比婆妈剧耐看的多。

2月12日，看到40集，小策儿可爱的更令人唏嘘慨叹长林府的兴衰…热血衷心终难敌诛心暗箭，为长林父子黯然垂泪神伤…远离朝堂何尝不是解脱，然而又怎能彻底放下？

3月3日，41-50集，高潮没有大戏。

不过长林王和元启的终极一战拍的颇有武侠片的韵味。

最喜欢平旌悟到的：生者若不能释然，逝者又如何安息？

当年的少年终于释然做自己，从此浪迹江湖，血雨腥风后好在结局是美好浪漫。

（终）

黄晓明减减肥吧。

这部剧的剧情接连之前的《琅琊榜》，所以难免会让人对比，既然黄晓明在里面演的长林世子机智聪慧、让全家逢凶化吉、让案件水落石出，很容易就让人想到之前胡歌扮演的梅长苏，这个不怪观众脑补，谁让目前剧情就是这么顺接下来的呢。

而黄晓明明显也有自己的风格，并不需要粉丝一味地强调不同剧、不同角色、观众不许比较。

只不过，按照剧情，既然这个世子养病在家，伤后体弱，那么就算不面黄肌瘦，也不应该如此白白胖胖啊，黄教主在此剧中，是脸盘子仅次于郭京飞的人。

（肉脸蛋儿哥哥应该不会生气哈）黄晓明将现代的油腻附体于古装角色，实乃第一高人。

本以为古人没有西装、紧身衬衣、发胶、不系扣裸露古铜色肌肤的习惯，黄教主以往端着的霸道总裁范儿应该无处发挥，但是，教主怎么会被条件限制，他不拨弄头发了，不抖落西装了，不壁咚女主了，但是他依旧脖颈前倾，依旧说话咬牙不动嘴，依旧像逗弄宠物一般与夫人撒娇。

世子是一位冷静的、深沉的成年男子，战场上杀伐决断，权谋中城府颇深。

在家养病的世子可能是病体虚弱，所以说话不能张嘴，显得尤为深沉。

但是在夫妻相处中，世子明明与蒙浅雪年纪相仿，共同长大，可是说起话来总是一副父女的姿态，高深莫测，父爱深沉。

一副洞察一切、默默看着妻子长大、懂事的眼神，这种超脱凡人的气质、这种自我标榜的姿态，这种“我知道一切，我比你们都高明”的行动轨迹，才是霸道总裁气质的根源。

哪怕是他和小雪撒娇，都感觉是耐着性子陪你这个小孩闹一闹的心理，“用你的思维、按照你喜欢的方式，哄你顺从我”，就像好多家长用玩具让孩子一边玩去别来闹腾他们一样。

在这部剧里还是能看出黄晓明又找回专业的感觉，尤其是自己原音出演，非常体现功力，也非常感谢他带给我的欢乐，还是希望他减减肥、收收霸道气质，演各种角色能有所区分。

电视剧《琅玡榜之风起长林》已经播出一个多月，50集的剧集也已过半。

从已经播出的剧情来看，这部戏讲的其实是长林王府的衰亡——与琅玡榜第一部相比可谓是反其道而行之。

而以萧平章的去世为节点，长林王府真正开始了快节奏的衰亡之路。

直接来看，萧平章似乎是死于濮阳缨的奸佞计谋。

但其实却另有原因。

我们知道，萧平章为救弟弟萧平旌而中了霜骨之毒，但这只是导致他英年早逝的原因之一，而且还不是根本原因。

经过杜大夫、黎老堂主、林奚的三方会诊，已经找到了同时保全兄弟二人性命的两全之策。

只不过要用这个方案，萧平章将形同植物人，需要经过数月休养方得恢复正常。

但就在这时，北境发生了变故，大渝借道北燕抄围了长林军及其主帅长林王。

若朝廷不及时前往营救，不仅长林王危矣，且将直接导致北境防线丢失，国土一旦沦丧，战乱必定四起。

而偏偏，能担解救长林王于危局之重任者却非萧平章莫属—— 至少在萧平章自己看来，“只有我”。

一句“只有我”才是萧平章必死的根本原因。

这等于变相将刚才的两全之策作废，若去救父王，便不能成为植物人；若要活命，就只能老老实实做上一段时间的植物人。

萧平章是既想救兄弟又想救父王同时也想活下来的，在父王、兄弟与自己出现二选一的伦理困境时，萧平章的死也就成了不可避免的结果。

但即便如此，萧平章就只有死路一条吗？

答案是，没错，萧平章必须死！

相信很多人都和我一样有这个疑问，非得萧平章前往不行吗？

难道派其他人去不行吗？

理论上，只要皇上一道圣旨，调动大军驰援老王爷并非不可能的事。

这其实也是给其他人一个立军功的机会，假如柳善营的纪将军还在，这便是他大显身手的绝佳时机。

多少人想建功立业却苦无机会啊。

可为什么萧平章还是说只有他才能救父王呢？

原因大概有二，一是确实只有他才能指挥动长林军，只有长林军才能有足够的战斗力击退敌军拯救父王。

如果是这个原因，那么意味着长林军存在着只认主帅不认军令的现象。

如此以来，长林王府成为众矢之的也就顺理成章了。

事实上，这也是皇后、首辅大人等一直对长林王府耿耿于怀的地方。

大梁的安危在于长林军，长林军却只认统帅。

这就等于整个大梁的安危被系于长林军统帅一身，统帅品格好，则国安；统帅一旦有异心，则国危，而且是那种随时可以改朝换代的危。

虽然是诛心之论，但这却是客观现实。

这是所有人的担忧。

这让朝中大臣自然是无法心安的，自己的身家性命都被绑在别人的裤腰带上，皇帝又对长林王府近乎是言听计从，朝廷简直成了萧庭生的朝廷了。

这也是为什么刚开场，便有宋浮捣鬼一事。

这也是为什么，宋浮纵然因此死刑加身也依然一身正气。

这也是为什么，长林府的衰亡是必然的——在没有第二股力量制衡长林王府的情况下，唯此方能让朝廷有基本的安全感。

当然了，我们也可以将皇后、首辅等人的小动作理解为权斗，但站在他们的立场来看，权斗不仅是合理的，而且是维持朝廷安稳之必需。

任何一方势力一家独大，对朝廷来说都是一种威胁，无论对方人品如何，都必须保证其在朝廷的可控范围内——琅1里的梁帝便深谙此道啊。

萧平章死后，萧平旌旋即去了甘州营。

在长林府看来，这是为国尽忠。

但在皇后看来，却是“生怕兵权外落”。

话虽毒，但并非全无道理。

其实不仅皇后这么想，想必很多军方势力也会这么想。

比如，善柳营的纪将军就很可能会这么想。

甘州事件里，纪将军经过多年打拼才成为三品将军，且其治军有方是人尽皆知的。

但因为长林王府的存在，他的晋升却遥遥无期，最终因为积怨太深立功心切走上了歪路。

与此同时，长林王府的人晋升起来却无比轻松。

果不其然，从几乎没有经验到履职一年，萧平旌便被钦封为三品怀化将军兼甘州营主将。

而为他打副手的则是跟随长林王多年的两位老将军。

连老王爷也知道，纵使萧平旌有着军事天才，这种晋升也太冒进了。

可以说，长林军在国内是没有朋友的。

萧平章宁可牺牲自己也要亲赴北境，恐怕真正的原因在于，纵使皇上下令调动其它地方的大军驰援，对方也不会像萧平章那样上心。

对于其他人来说，只要能守住防线，击退敌军即是天大的军功，至于是否在敌军打败甚至杀死老王爷之前赶到宁州，那就看对方是否真的愿意救他了。

对其他人来说，杀敌保边境安宁才是首要任务。

萧平章清楚地知道，除了他们自己人，甚至是除了他自己统帅大军，没有人会真的把父王的性命放在心上。

这一点在他与宋浮天牢对话之后就意识到了，在他得知雪儿不能怀孕的真相时就有了更加深切的体会了。

长林王府看似地位显赫，但多少冷枪暗箭在偷偷地瞄准着他们。

如此情形下，其衰亡不过是迟早的事。

而整个朝廷工于心计权斗，在面对外敌的进攻时统统束手无策，面对“内部隐患”却是齐心协力，纵使搞起破坏来，也是一身的凛然正气，这样的朝廷，说它气数将尽，不为过吧！

所以啊，会做事诚然很重要，会做人却更加重要啊。

尤其是在一个人治的国家，在一个没有制度保障的国家，在一个以崇尚丛林法则为宗教的国家。

后来者，须谨记啊！

笑央原创，转载务必标注出处。

《风起长林》的混搭中古设定，我已经吐槽过很多了。

但设定说到底是皮囊，这部剧骨子里的价值观，感觉是相当现代的，请试为诸君剖陈一二。

首先，最明显的，当然是对女性的尊重。

两部《琅琊榜》，女性角色的戏份都不多，感情戏也少，但就这么点戏份，却能拍得让人印象深刻。

虽然女性角色只是起辅助作用，但却并非感情戏的附庸，更没有什么误会、猜疑、嫉妒的狗血梗。

这方面第二部比第一部更上一层楼，蒙浅雪、林奚、荀安如性情各异，但都自有怀抱。

尤其林奚的角色，承担着“济世救人”这个和“家国天下”交相辉映的价值观，不仅有温暖的一面，更有坚硬的一面。

赤霞镇上的“不走”，琅琊山下的“不留”，琅琊山顶的“不等”，如同第一集出场时箭头落入铜盆，铿然有金石声。

而与之相应的，萧平章与萧平旌，也堪称男女平等的标兵模范了。

平旌那一句“若是女子之功不能为天下人所知，如今这偏见如何能改”，搁到现代戏里，也要算是清流台词。

在大哥大嫂的感情戏里，我们看到小雪一路受着平章的保护，最后时刻却舍己成全；在平旌和林奚的感情戏里，我们看到在平旌颠簸动荡的人生中，林奚的胸有丘壑，实际上让她成了平旌的依靠。

写出这样的感情，让它丰满、温润、深入人心，实际上也就是种下了变革的种子。

其次，我认为是从个人出发的、基于对等原则的伦理观。

这一点可能需要多解释几句，也欢迎读者诸君提出辩驳。

很多人说，《琅琊榜》表现的是传统的儒家理想，我却觉得似是而实非。

所谓儒家传统的君君臣臣父父子子，是一种理想状态，但也包含着绝对的教条。

父亲要像父亲，儿子要像儿子，规矩是从身份来的。

但在《风起长林》里，我们看到的君明臣贤，兄友弟恭，却是从人物本身的性格里散发出来的魅力，恰好体现在这些人伦交往上。

平章上琅琊阁，平旌飞扑过去，我们对这对兄弟的第一观感，是他们的感情深厚，而不是礼让有节。

我们想到萧歆，会首先觉得他是一个好人，然后才想到他是一个能信任臣下的好皇帝。

这和“君君臣臣父父子子”，我觉得有非常微妙，然而又是极端重要的区别。

自清代以来，启蒙思想家们之所以要“冲决网罗”，把三纲五常打破，原因就在于这里面暗含着极端的不对等。

戴震说“以理杀人”，是“尊者以理责卑,长者以理责幼,贵者以理责贱,虽失,谓之顺;卑者、幼者、贱者以理争之,虽得,谓之逆”，可谓知言。

在剧中，我们看到所有的人伦关系，只要是好的，都是相互敬爱，不存在单方面的颂扬。

与其说这里表现了儒家的父子兄弟夫妻朋友之义，不如说表现了拥有通情达理、温和慈爱的理想人格的个人，是怎样做别人的父亲、儿子、兄弟、丈夫、妻子、恋人、朋友。

我们看着剧中人物履行着传统伦常的仪式，却觉得异常亲切不拘束，我认为原因正是在此。

再者，我认为《风起长林》表现了一种积极的个人主义。

个人主义常被看成是自私自利的同义词，但真正的个人主义，其实是明确自我与他人的界限，不仅为自己的行为负责，也从自己的意愿出发，追求超越性的价值。

所谓“家国天下”，“长林风骨”，正是这样超越性的价值。

长林军的护卫北境，只是通过几场战斗来表现，其实相当表面，所谓敌人入侵之后的烧杀抢掠，都被对话一笔带过。

真正动人的是主要人物的几个决断瞬间。

平章放弃求生的机会，平旌甘心担起兄长遗下的重担，取舍之间，最见风骨。

老阁主对平旌说，他选择担负的，都是他的本心。

而最后平旌也的确在他个人的心愿和责任之间找到了平衡点。

另外，剧中在许多抉择关头，都是个人意志有最终的决定权。

平章选择舍弃自己，小雪虽然万般不舍，仍然尊重他的决定；平旌和林奚之间，从来不试图改变对方；九先生承袭了老阁主的交友之道，只要对方询问便言无不尽。

最深刻的感情，从来通过尊重对方的意志来实现。

而结局处在太后灵前平旌对元时的一番话，更是把个人意志的重要性，明白点透。

最后，我觉得《风起长林》在家国天下的主题中，有意识地融入了（相对）多元的价值观。

以家国为念，未必是没有私心，也未必是时时刻刻，都把家国摆在第一位。

即使是“忠义之魂”代表的老王爷，在生命的最后，也想卸下儿子肩上的重担。

作者似乎也有意淡化绝对的家国观念，用正面形象表现惠王和阮英，让平旌在侦查敌情时说出”大渝民间和咱们也没什么不同”，都是体现。

平章说到惠王之死，称“在北燕国内，总还有一些人，想要知道真相”。

这句话让人想起《琅琊榜》，也暗暗提醒观众，在家国之外，还有人性，还有文明，这些也都是超越性的价值，同样崇高。

“萧爱国”和“林济世”各自所最珍视的东西，甘心为之献身的东西，在剧中或有缓急的不同，但是否真有轻重的差异？

平旌对林奚所说的那句“你比我要强太多了”，是最深挚的情话，但也绝不仅仅是一句情话。

以上所有这些，一言以蔽之，就是“尊重个体”。

而当用心刻画出具有美好性情的人物之后，另一位朋友说过的“教科书般的情感示范”也就水到渠成了。

《风起长林》最宝贵的地方，正是这些温润的感情。

至于所谓“效忠君上”与“以天下为己任”之间的区别，其实不是古装设定下能够真正好好讨论的。

整部剧里，对权力的运作方式都采取了虚化的处理，而离开了对权力运作方式的讨论，也就不可能有对合法性的讨论。

剧中的处理，跳过了“大义名分”，已经是非常现代的观念，而元启基于未来假设的“成王败寇”，则是纯粹的耍流氓了。

平旌那句“数十万的军民百姓，在你眼中不过就是进阶之梯，你居然还敢问自己为什么没有执掌天下的资格”，其实已经击中要害。

当然，他的话，也只有在具有了现代意识的观众眼里，才显得有分量。

如果“人民”都不把自己的命当成一回事，又怎能寄望于萧元启这样的主君，会真的考虑天下人的福泽呢？

当然，《风起长林》颇具现代意识的灵魂，和它力求古趣盎然的皮囊，并不总是和谐。

许多人，包括我自己，都对政治相关剧情的幼稚、文官形象的缺失感到不满。

这些缺点，或许正因为作者心目中只有亲切的家庭，却没有森严的宗族，故而完全没有刻画古代政治中起关键作用的“血脉正统”和“门阀势力”，剧情安排便难免有些飘忽。

既要旧瓶装新酒，又要形神兼备，这需要很多巧思和学识，才能弥缝周全。

作为观众求全责备，是期望殷殷，想看到百尺竿头，再进一步。

如果真不能两全，至少在我看来，“神”比“形”重要。

封建宗法社会的政治运作，正史中比比皆是，已无须在架空世界里重看一遍，但“教科书般的情感示范”和光风霁月的人格，却是不嫌多的。

更何况，正因为这个现代的内核，《风起长林》这样的故事也帮我们披拣出了传统中那些仍然还有生命力的东西。

这些大都无关宗法秩序，却和个人心性大有关系。

比如“推己及人”，“反求诸己”的同理思维，《蝉赋》里的“贞士之介心”，“慈故能勇”的英雄主义，“动心忍性，增益其所不能”的人格淬炼，“知其不可为而为之”的弘毅，“和而不流，中立而不倚，国有道，不变塞焉，国无道，至死不变”的君子之强。

____评论区原帖：https://movie.douban.com/subject/26665065/discussion/615245078/长评姊妹篇：愈思长林，志在丰草设定讨论：从长林王和荀首辅人设联想到设定问题也说50集朝堂戏

看《琅琊榜之风起长林》的朋友，记得萧平旌醉酒舞剑时吟的四句诗吗？

“皎皎贞素，侔夷节兮。

帝臣是戴，尚其洁兮。

”这四句诗，正是曹植《蝉赋》的结语。

为什么要念这首诗呢？

说两个细节吧。

第一个细节：片头隐喻不知有多少人注意到了，《琅琊榜之风起长林》的片头画面，主题是“蝉”，各种角度，各种细节的蝉，最后定格的画面，是琥珀中的蝉。

姑且可以认为，这蝉，是隐喻赤子之心的长林府，或者说，是隐喻终将蜕变的萧平旌。

如同当年《琅琊榜》片头的蝴蝶，隐喻涅槃重生、破茧成蝶的梅长苏一样。

第二个细节：梅长苏回忆杀看过《琅琊榜》的朋友是否还记得，梅长苏以恩师黎崇当年赠予的玉蝉为信物，请归隐多年的周玄清老先生出山，参与朝堂论礼。

后来长亭送别时，周老先生问梅长苏“可知黎兄佩戴此蝉的寓意？

”梅长苏说：“实澹泊而寡欲兮，独怡乐而长吟。

声皦皦而弥厉兮，似贞士之介心。

”这四句诗，同样出自曹植的《蝉赋》。

通过《蝉赋》这首诗，蝉这个意象隐隐贯穿了两部剧，三代人。

更诛心的是，这首诗似乎也暗示了长林府的结局，萧平旌的际遇。

曹植这首诗，写的是蝉天资清美，品性高洁，却屡遭黄雀、螳螂、蜘蛛等物的毒害，不得不远遁避世，最终落于狡童之手，成了人们腹中之物。

可惜，可悲，可叹！

如今，《蝉赋》已出，萧平旌那如剥皮脱骨般的蜕变，如撕裂般的痛苦成长，终将拉开帷幕。

金陵的风越来越冷了，长林府在这风中飘摇，无论如何，不希望它落得当年赤焰帅府的结局。

“情义千秋，忠肝义胆。

”从蝴蝶到蝉，不变的家国情怀，永远的赤子之心。

不得不佩服编剧的良苦用心，不得不赞叹这个团队对细节的把控。

感谢海晏，让我看到了影视剧里难得一见的女人们：个个高洁坚贞，清丽淡雅，就像是人们常说的梅兰竹菊一般，不做媚世之态，不做男人附庸，有独立的人格，有超凡的见识，有感情又不为感情所困，心中有家更有国，有爱更有义。

所以，这些女人就是那种倘若一生中有幸与她相遇，必会念念不忘。

与常见的贤妻良母，小鸟依人，柔若无骨的女人比起来，琅琊榜里的女人们是独特而魅力十足的。

第一部里印象最深的是霓凰和静妃。

霓凰并非戏份很重的女主，消失起来也是好几集不见人影儿，年纪轻轻要率领千军万马，女帅能压得住阵脚，能得军中威望，付出要超过男人更多。

她与梅长苏的感情发乎情止乎礼，纵然长亭相认那一幕释放了多年的痛苦，此后依然没有因爱情而纠缠在男主身边，或者动不动就以爱情为由给男主无形的压力，她是把感情放在心里，有力的支持着梅长苏的那个人，纵然最后无法厮守，出征时候告别知道是永别，却没有哭哭啼啼，扔下其他追随而去，而是坚韧的说出：兄长此诺，来生一定要记得。

静妃，出身医女，也是走遍了山山水水，见过了人情冷暖，世事无常之人。

第一部里论智商和情商，梅长苏之后也就是她了。

这么聪明的女人，多年来在后宫不争宠，淡泊度日，不趋炎势。

用第二部老王爷的思维来解释，真也是：志不在此，非不能也。

很多分析都说她心理很深的地方，其实暗恋着林殊的父亲林燮，搭救之恩因此生情，林燮化名梅石楠，因此她一生钟爱石楠。

而无论如何，她没有把这种有缘无份的情感发展成三角恋，甚至没有丝毫怨念，她一生没有得到自己的爱情，却依然心性疏阔，泰然自处，教育出了一代明君。

相比第一部里都没有真正得到爱情的霓凰和静妃，第二部里对林奚和蒙浅雪境遇好一些，至少一个最终得到了理想的爱情，一个曾经拥有最好的爱情。

先说蒙浅雪，风起长林里很多泪点都是看到她哭，我就哭了。

想到之前她也是个擅长武事能上战场的将门烈女，后面她的几场哭戏才更令人心疼。

比起霓凰出场都是又帅又酷的形象，第二部里对女武士的刻画显然更丰富更生活化了。

小雪武功极好，性格大大咧咧，脑子和蒙大大一样缺根弦儿，有时候萌的很，说不会打理内务，但也做的一手好菜，为人通情达理，照顾着一家人。

关于她和平章最后的一拜，已经无需赘言，这是我见过影视剧里对夫妻最好的一种诠释：你做了选择，我能理解，你赴汤蹈火，我必相随。

倘若编剧套路一些写成平章出征小雪在家等来噩耗，或者小雪要随同平章怕危险不当她去，震撼都会逊色。

正因为他们二人相知，平章才会知道，他已经做了对不起小雪的选择，他不能再在生命最后给她留遗憾，只有没遗憾，她才能更好的度过以后的日子。

林奚，官方利用小雪做过吐槽：你看林姑娘眉毛都不会动一下，年纪轻轻怎么有如此修炼。

编剧人设一开始就把她定位成面无表情，冷静冷淡，又专业感十足的职业女性。

为医者见惯生死，游走红尘见多识广，从小父母双亡孤傲敏感，都在早期的林奚身上表露无遗。

纵然被说面瘫，但慢慢随着剧情发展，和她对于长林府一家人的感情递进，她脸上不但有了表情，而且会哭，会笑会发点小脾气，这个人就越发立得住了。

她的爱情从拒绝到了解到牵挂，她并不冷漠也不心狠，平旌的爱情商缺根弦，但林奚没有，只是她有着女孩子的独立和矜持，有事业有理想，感情含蓄不矫情。

自己生病一度病危，她会轻声对平旌说其实我想过你的样子；平旌中毒，一直冷静的她会哭着说要牺牲自己；平旌去军中，她行走江湖有意还是无意，终究去了北境；平旌有麻烦，她没有六神无主而是赶紧去琅琊山求老阁主帮忙，又请小雪下山；平旌守孝三年，她尝遍百草写药典，却在知道东境消息之后怕平旌着急赶紧上琅琊山探望；平旌表白，她带着那种二傻子你也有今天的笑容掏出银锁，她从不曾戴却从不曾离身；平旌要去勤王，她说我的心一直在等你，你也总能找到我，而你去做你应该做的事情，我也要去做，彼此有牵挂但不是羁绊。

风筝可以飞很高很远，但线依然在一处，彼此信任彼此支持，是理想的爱情，或者超越爱情。

这两个多月，刷过三次琅琊榜1，刷过三次已更新的琅琊榜2，两部在我心里不分仲伯，都是一家兄弟，各有千秋。

作为女人，更因为琅琊榜里的女人们，无比动容。

以上。

萧平旌醉酒舞剑这一幕实在惊艳。

他吟的“皎皎贞素，侔夷节兮。

帝臣是戴，尚其洁兮。

”这两句都出自曹植的《蝉赋》。

蝉的意象也出现在了片头，承接第一部。

作为咏蝉诗的滥觞，《蝉赋》先写蝉质美的天资，又叹其最终落于狡童之手。

蝉的命运当然也是剧中这些滚滚江湖人的隐喻，楼起楼塌，极盛而衰。

第一部虽以赤焰旧案开头，节奏沉郁，但最终的剧情走向却是上扬的。

而第二部却从长林王府的盛时开场，眼见其两代武将在朝堂的云波诡谲，权力倾轧之下消亡。

这快意江湖，醉酒舞剑的青衣少年，大概也只有那一夜的月色记得他了。

看《琅琊榜之风起长林》的时候，一开始只觉得张慧雯饰演的济风堂堂主林奚清雅可人，之后随着剧情深入，越来越喜欢这个角色。

想来想去，彻底喜欢上林奚姑娘，大概是从她在琅琊山告别蒙浅雪，决定尝尽百草汇编药典，实现自小立下的神农之志开始的吧。

“我知道这是一件即便花费一生也不可能完成的事情，既然做不到安守内宅，以夫为天，那又何必去负累他人呢。

”老成而不世故，清冷而不寡淡，谈吐轻柔，如深山流泉，心志坚定，从不优柔寡断。

拿得起放得下，说走就走，不管何种境遇，都记得自己该做什么。

情爱从来不是她人生的主题，她只身一人遍走各国，不是为了逃避和萧平旌的心结，只是因为这是她济世救人的理想。

就像萧平旌后来说的，她“既有济世之能，又有仁人之心。

”“我是医家，自小读的是医学宝典，想的是济世救人；至于世间为什么会有这样的事，我从来都想不明白。

”“人但凡有心，又岂能不伤呢？

”一直在想，林奚小小年纪，是如何有了这种如庄子般“眼冷心热”的通透淡然，也许是因为从小到大经历了太多生死吧。

在生死攸关的临界点上，她身为大夫，始终是最冷静自持的那一个。

“如果平旌知道我今天做了什么，他可能永远都不会原谅我。

”明知自己将背负何种结果，仍然要去救，明知告诉平旌会被埋怨，还是要告诉他。

在和萧平旌漫长的“误解”里，她始终是洞若观火的那一个。

她也无奈，她也痛苦，但她就是要一次次当面揭开这个伤口，刮骨疗毒。

因为她知道，萧平旌不能原谅的不只是她，归根结底，他是无法原谅自己。

“放下吧，放下吧，放下吧。

”最后萧平旌在林奚怀里失声痛哭的时候，突然想到，萧平旌成长路上的每一个转折点，都有林奚在身边呀。

从萧平旌知道大哥大嫂多年无子的真相，到大哥离世，到萧平旌筹备与大渝的战役，再到老王爷离世，每一段刻骨铭心的时光里，林奚都不曾缺席。

她就是萧平旌的“月华如水”，照亮他人生的每一个黑夜。

“林间月明，看层峦叠嶂。

”林奚，宛如萧平旌的一抹白月光，看着清淡疏离，却总能在险山恶水、层峦叠嶂中照亮他前进的路，温柔地凝视，安静地陪伴。

你有你的抱负，我有我的理想，谁也不必束缚谁，谁也不必改变谁，这样真好！

“愿许天涯，携手再无思量。

”

朋友圈都在晒18岁，看了《琅琊榜之风起长林》，我忽然怀念起了我们18岁的爱情。

就像平旌和林奚。

在平旌眼里，林奚总喜欢生气。

这一刻没在生气，过不了多久也一定会生气。

这几乎就像每天太阳东升西落一样雷打不动。

其实，18岁青春懵懂的爱情不就是这样么，女生大抵都是喜欢男生眼里只有自己的样子，喜欢让你猜不透，这样你的心里大概才会一直在想我吧？

时光匆匆过，年华弹指老。

青春最是禁不起挥霍的，曾经那个围着你团团转的愣头小子，如今身在哪里？

那时候的我们有太多疑惑，太多想要确定的东西，就像林奚对平旌的试探，萧平旌，你待我真心有几分？

也有太多的无可奈何，就像林奚一直耿耿于怀的母亲临终前的叮嘱。

母命难为呵，平旌，为了我，你是否甘愿远离庙堂，做个逍遥自在的江湖游侠？

冷静如林奚，大抵也清楚这是不可能的。

长林王府，萧氏儿郎，注定是要上战场。

在这种宿命般的揪扯中，林奚一次次的强迫自己放手，却无奈一次次的欲罢不能。

这就是爱情了吧？

明知不可以，心却如飞蛾扑火。

还记得平旌和林奚初遇，在大哥受伤危重之时，这个慌里慌张的毛头小子，不仅举止轻率，言语还颇为无礼，在林奚眼里，这位长林二公子会不会也不过是个腹内草包的纨绔公子？

后来，平章世子由危转安，他来道歉，追在自己一个小女子身边左一句抱歉又一句原谅，眼角调皮，嘴里抹油，怎么看都实在没有传说中的长林王府世代战功赫赫，端庄持重的家风。

倒是像个市井泼皮的小子，轻浮得让人讨厌。

那时候的林奚估计对这位赫赫有名的长林王府二公子，实在是入不了眼的，更别提入心了。

这也难怪。

自盘古开天辟地以来，女子都比男子多一窍，心思更机巧成熟。

我想，那时wuli长林王府二公子低声下气的讨好落在我们林堂主眼里无异于就是态度浪荡，行为轻浮，那么，再是不遗余力的秋波频送，估计也只是加深了纨绔的印象吧？

因为这种种行为，在当时的林奚眼里，实在是荒唐幼稚，不堪芳心暗许。

不仅仅林奚如此，我们也是，估计天下所有豆蔻年华，情窦初开的女子都是如此吧？

却不曾想，这种单纯的明媚，最是能击中内心深处那处柔软所在。

回京查案途中，往常放荡不羁的平旌一路悉心照料，有种温暖开始弥漫心间。

那种温暖是从什么时候开始的呢？

是在山涧的小溪边，他伸出的手；是在寒冷湖底摸证物时，他细心的话语，是那爽朗明媚又洞察自己小心思的宠溺；还是在冷箭穿来，千钧一发之际他的舍命相护？

所以才有当她看到他脖子上的长命锁时，那种致命一击的宿命感。

她知道，他是她此生都逃不掉的宿命。

后来再看的时候，当初那个万般入眼的浪荡公子，怎么就摇身一变成了一位鲜衣怒马，凭空而立的翩翩少年郎了呢？

还记得那天，你凭栏远望，湛湛长空，万里黄沙，那个一心所系的少年，策马而来，他剑眉星目，携风卷尘，望着自己的时候却是满眼的柔情，那笑容估计是印在心头的吧，那样熟悉，看一眼就觉得身心俱安，从来不苟言笑的你，嘴角也不禁漾起一抹浅笑。

只是，年少我们眼中的爱情，大概都是浅薄的。

应该都是林奚母亲希冀的那样，长相厮守，白首不离。

可是，我在笑，你在闹，那种琴瑟在御，时光静好，多出现在戏剧里，唱词里，还有梦境里。

现实里多的是奔波辗转，翘首期盼。

那种朝夕相伴，浓的化不开的感情，谁能想到有一天也会如秋风吹散了雾气那样，淡薄了呢。

现实里那种无奈，开始轮番上演。

我能想到平旌终于还是要披起战袍，奔赴遥远的北境，那里黄沙漫天，即使是想要遥望都看不到星光。

已经挽起长发的你，时常孑然一身站在曾经的十里长亭边，凭栏远望，望眼欲穿，我不忍猜想，你该是多殷切的希望那个笑声爽朗的少年郎会在视线尽头打马前来？

然而，多次怅然而归后，你眼底的热切开始冷下来，你心底开始撕扯般的疼痛，少不更事的我们，哪里体会过这分离的苦楚？

所谓情到浓时情转薄，多是聚少离多，心底的温暖无以为继。

现实中的痴男怨女，劳燕分飞无非多源于此。

我希望命运对萧平旌和林奚仁慈一点，不让他们死别，我想生离对心思坚定的他们来说也只是考验而已。

我能想到最好的结局就是，家国平定，天下大安，我能陪你山涧看水流，你能伴我大漠看苍鹰，我圆你耳鬓厮守的愿望，你了我急流勇退远离庙堂的梦想，我们相伴一起闲云野鹤，垂手戏儿郎。

这是我能想到的18岁的我们最好的结局。

可是，现实中的我们忘了，所谓聚少离多，不仅是空间上的，还有心与心之间。

比如，你如果在历尽千种试探，万种考验抱得美人归后，就放下警惕，温情不再，一味消磨彼此往日的情分，还心存侥幸的期盼平旌与林奚之间那种不离不弃，举案齐眉？

那么，等待你的结局无外乎是同床异梦，相看两生厌，抑或是，早已彼此音信杳然，相忘于江湖。

你18岁的爱情现在是何种结局？