Who are your?me?我来自西部,辣边,地平线的另一边,日落的尽头。
远西区。
在我的家乡,早饭前杀人,仅当开胃,然后倒上盐和胡椒,用清油炖熟,然后吃掉。
我的所见所闻让所有的成年人丧失肾上腺功能,在马骸堆里住上三天三夜,靠自己的尿液生存。
———装b始祖兰戈经典语录。
兰戈动画不论是电影原声OST还是剧情都堪称好莱坞动画一流水平,给该动画配乐的正是汉斯季默本人!
该动画在当年拿下了奥斯卡最佳动画,虽然兰戈当时并未在内地大火,可在我心里,兰戈是完全不输后来疯狂动物城的一部动画佳作。
动画剧情有点像西部世界的加勒比海盗,或荒野大嫖客。
兰戈的配音正是德普本人,导演也正是执导了加勒比23的导演,可以说是原班人马了。
影情节发展的分水岭就在于兰戈与西部之魂的对话,兰戈的寻找自我就是在这里发生Rango: excuse me? Mister Spirit, sir?
Spirit of west:There's a beaut. Sometimes you got to dig deep to find what you're looking for.So you made it?R: Is this heaven?S: if it were, we'dbe eating pop tarts(果酱馅饼) with Kim Novak(好莱坞传奇女星).R: yeah, No kidding.What are you doing out here?S: Searching sameas you.R: I don't evenknow what I'm looking for any more. I don't even know who I am. They used tocall you are the man with no Name(克林特·伊斯特伍德在镖客三部曲中的角色。
).S: These days theygot a name for just about everything. Doesn't matter what they call you. it'sthe deeds make the man.R: yeah, but mydeeds just made things worse. I'm a fraud. I'm a phoney! My friends believed inme, but they need some kind of hero.S: then be a hero.R: No, No, No, youdon't understand. I'm not even supposed to be here.S: that's right.You came a long way to find something that isn't out here. Don't you see, it'snot about you, it's about them.R: but I can't goback.S: Don't know thatyou got a choice, son. No man can walk out on his own story.Rango: Did you justsee that?穿山甲:we see what we needto see. Beautiful, isn't it?这一段对话,与其当作神秘的“仙人指点”,不如看做兰戈的自我对话或心灵独白。
导演之所以选择以这样的方式呈现,一来符合影片诙谐的色调,使心灵独白不致于老陈乏味;二来可以向西部英雄Clint Eastwood致敬。
看Rango问穿山甲,“你也看到(西部之魂)了吗?
” 穿山甲以典型唯心主义口吻回答,“我们看我们需要看到的”,然后望着风景说,“美啊,不是吗?
” 由此暗示,西部之魂(Clint Eastwood)只是Rango心里的人物,穿山甲并未看见其人。
因此Rango实现了自己的找回自我之旅。
不是别人的眼光决定我是谁,不是我的过去决定我是谁,没有什么能限制我成为怎样的我,我想成为英雄,实践出来就是英雄。
不是特定的人才能成为英雄,不是拥有什么条件才能成为英雄,而是英雄的责任造就英雄。
把那个过去的牛仔电影时代诙谐放肆地再现出来,不真实的喜剧往往比真实的悲剧更有用处,把所有的动物换成真人同样是一部好电影,一个男人追寻自我的过程。
盘点下这部动画里面的经典OST:《Welcome Amigo》http://music.163.com/song/1426168/?userid=1387044929 《Rango Suite》http://music.163.com/song/1426170/?userid=1387044929 《Names Rango》http://music.163.com/song/1426180/?userid=1387044929 《We Ride, Really!》http://music.163.com/song/1426194/?userid=1387044929 《Bats》http://music.163.com/song/1426198/?userid=1387044929 《La Muerte A Llegado》http://music.163.com/song/1426204/?userid=1387044929
一场夜雨,一个不用加班的傍晚,湿滑的路面让你饭后没法散步,再不看电影,更待何时。
于是,布满灰尘的电脑中不知放了多久的一部动画片终于走入了我的视野,文艺情怀在这种时候才能有点小小的满足。
观影的过程是非常享受的,高清艳丽的画面,想象奇特的“人”物造型,多重乐器交响出的美妙音乐,以及虽不算太曲折但却有点小励志的故事情节,无不带给你极大的审美愉悦。
还没看完,我就在想一般人的观影感受,也在想影评人可能的写作思路。
这部奥斯卡最佳动画长片名副其实,称得上一部佳作,也配得上众多的荣誉及好评。
影片可供解读的角度实在太多:身份认同、励志故事、英雄主义、西部风情、怀旧情愫、造型想象,甚至是现代化进程中的文明冲突,择其任何一点,皆可成文。
任何一个角度,都被解读了不知多少遍,感受大体相似。
我感兴趣的是电影中暗含的政治隐喻,所谓暗含,意指这不是编剧跟导演的原本艺术构思,一部商业性的动画片犯不上跟政治较劲,此乃纯属我个人的观感,也许不尽合理,但也不失为一种解读的角度。
故事主要发生地——黄沙镇可以看作是一个小小的政治场域,镇子虽小,机构健全,与现代文明社会的运行机理几无差异。
电影使用一般动画电影拟人化的手段,赋予“人”物各自符合身份的人格化特征,以动物的形象实施人的行为,通过场域关联,“人”物之间构建起独立的政治伦理和叙事伦理。
水,与作为区域形式化的西部风土无缝隙对接,理所当然地成为此地最为宝贵的社会资源,符合观影人的固化想象,也被赋予了极大的象征意义。
银行,现代文明社会储备财富的集聚之所,在这里的唯一用途是储备水,水的重要意义被进一步提升,作为这个小社会的整体社会资源,映衬着人类文明社会的艺术投射。
水,还承担着电影的隐形叙事功能,是整个电影的艺术支撑点,所有的故事情节都是围绕水来进行。
简单来看,电影就是讲述了一个寻水、盗水、抢水、用水的故事,因水而起,因水而终。
Mayor,一只老迈地鼠龟,黄沙镇镇长,是这里的政治领袖,拥有对整个镇子的绝对控制权。
绝对权力导致绝对腐败,没有监督和制约的权力必然滋生腐败。
在小镇普通居民干渴难耐的时候,他在办公室里悠然自得地痛饮。
以权力垄断资源,控制社会资源的分配,为个人谋取私利,实现利益的最大化,全然不顾百姓生死。
他对镇子的控制不是因为他的暴力,他的老迈与并不健康的身体并不能给任何人实施威胁,他用的手段是让群众坚定他所谓的“信仰”,也就是坚持以愚民政策为核心的思想控制。
仪式化的朝拜,整齐有序而又节奏感强的集体操,都在印证着集体无意识的残酷现实。
水,原本的生活必需品,因当权者的占有与欺骗,成了群众精神上的信仰,以虚幻的飘渺的希望维持社会的固有秩序。
这正是现代政党制度控制社会的一种隐喻。
现代政党制度的组织特点决定了一个政党只能代表部分群体的利益,通过上台执政实现对社会的管理,获得利益维护的合法性,也必定在社会资源、社会福利的分配上有所偏倚。
对普通民众,尤其是底层群众,总是许下美好的愿景以赢得支持,真到需要割肉的时候又舍不得流血。
Rango,雷哥,影片的主角,一只瘦弱的变色龙,原本作为人的宠物生活在安定的玻璃瓶中,一次小小的意外将他甩到广袤的西部土地上,从此也改变了命运的走向。
也许原本的生活过于平静,以至于这突然的意外竟给他带来了身份认同的危机,他不知道“我是谁”,该往哪里去。
直到跌跌撞撞来到黄沙镇,阴差阳错地杀死了一只威胁小镇群众安全的鹰,陡然间成为小镇的大英雄,甚至成为了小镇的治安官。
(感觉跟武松打虎情节很像,莫非编剧借鉴《水浒传》,呵呵)雷哥也乐得被人崇拜,喜欢自我吹嘘,此时虽有安身之所,却依旧没有找到自我。
直到Rattlesnake Jake的到来,一个比他强大不知多少倍的庞然大物,戳破了他自我营造的虚幻泡影。
有了对手,雷哥才感到自己存在的价值,要么灰头土脸地走人,要么就开始绝望反抗,雷哥选择了后者,也找到了自我。
从这一刻开始,他成了小镇除旧布新的改革者、解放者,自觉肩负起带领小镇人民争取自己的利益的光荣使命,一个领袖发动群众争取独立解放、建立新政权的故事开始上演,踏上了西方红、太阳升的伟大征程。
推翻旧政权,建立新政权谈何容易。
以地鼠龟镇长为核心的利益集团势力强大,拥有维护小镇稳定的暴力机器。
Bad Bill,希拉毒蜥,镇上的小混混头子,被镇长收为己用,俨然这个小社会的司法部长、公安部长,干着警察、城管的工作,群众唯恐避之不及。
除此之外,Rattlesnake Jake,一条西部菱斑响尾蛇,镇长与之暗通款曲,是镇长勾结外来黑恶势力欺压内部民众的典型代表。
在镇子的尽头,有一片专门为“好人”而设置的坟场。
“好人”,不言而喻,指政治权力中的开明派、民主派、改革派,在雷哥之前,已不知有多少力主改革者被当权者陷害,一个政权已然腐败到根底,腐朽溃烂,无药可救,当权者崇尚绝对权威,不允许政治协商,改革之路被彻底堵死,通过改革的方式改变小镇民不聊生的面貌已然行不通了,唯有进行彻底的革命。
雷哥的出现,恰恰为革命提供了领袖。
Spirit of the West,西方之灵,黄沙镇的精神支柱,有点超现实色彩的角色,为革命提供了强有力的理论依据,为革命指明了方向。
与蝙蝠军团的抢水之战,锻炼了革命队伍,培养了革命主力军。
所有条件都具备,胜利注定是必然的。
这是一个有着“人格”魅力的领袖带领群众打赢的一场正义战争,也是历史的必然走向。
(揉挤时间,仓促成文,是为小感)
一条公路,左边是现实,右边是理想。
我们习惯于在路的左边闯荡,在路的右边寻找方向。
不过,无论是在左边安家,抑或依照右边指示的方向冒险征战,人终究是故事里的人。
这故事,就是宿命吗?
按照电影里的说法,宿命和一个人无关,宿命只与他者有关,是他人对于该人的期许和信念。
然而,世界究竟是自己的。
他人对自己的加披,从根本上而言对自己没有益处。
人总要背着自己的十字架,在通向长夜的公路上喁喁行着。
兰戈最后的“觉醒”,按照所谓的宿命成为传奇,反而是向宿命的妥协。
剧情的安排,大概也想突出“人是故事中的人”这一观点吧。
我觉得所谓故事,不是宿命。
人是故事中的人,故事是人的故事。
对于故事,我没有太多可说的。
我只是希望有一天,自己能丢掉所谓故事,也能丢掉写故事的人。
主角的形象和性格塑造非常非常非常非常丰满。
德普的配音简直神了。
一只变色龙只能随着环境改变自己,从来就dont know who i am,在小鱼缸里靠独角戏自娱自乐的迷途小伙儿,几次运气让自己变成“大英雄”,膨胀到极点之后,再一点一点被打回原形,遇上西部之魂,勇敢拯救镇上的人民。
从一个虚荣、胆小、陶醉在白日梦里的小人物,成长为一个真正的英雄,满满都是泪点。
再说下大反派老海龟。
从公路建成开始就在这里,他看着人类是如何control the water and control everything(为了建设城市将原本到处都是“大洪水”的西部变成了现在极度缺水,讽刺为了自己利益破坏原来的生态),他也学到了一两点,于是就控制the Dirt的水源建立自己的王国。
之前死去的这么多警长也许也是不赞同他的做法被他干掉的吧。
封闭的小镇、天敌理论、长官对资源的控制、居民打水时跳中字舞、法制沦丧、只会奉命行事的银行出纳、宫匪一家、虚构的外敌,这完全是一部只适合成年人观看的动画片。
我是连着看冰雪奇缘、玩具总动员3和兰戈的。
与冰雪奇缘这种情节简单的纯童话相比,还有玩具3粗糙的视觉效果相比,更加现实更加抽象的兰戈不愧是近几年奥斯卡的最佳动画中我最喜爱的动画。
先不说这充满讽刺和现实主义色彩的故事情节、文艺味和黑色幽默十足的台词(不是中文翻译的台词),就凭这独特的后现代美术风格、精湛的渲染和贴图、几段精彩的动作片段,唯美的场景,不明白为什么只有8分不到的评分……
《兰戈》是一部讲述小人物自我寻找与成长,以及关于梦想、信仰、价值的喜剧动画片,但它也架设在揭示众生相的野心之上。
✏️库尔特·安德森在《梦幻之地》中写道:“美国是由虔诚的教徒和热情的梦想家建立的,也是由唯利是图的推销者和情愿上钩的受众联合建立的”。
而这恰好在《兰戈》中获得呼应。
*梦想家兰戈:怀揣英雄梦的个人主义者“我是谁?
我可以是任何人。
”幻想与现实、怀疑与肯定之间,兰戈游走在追逐英雄梦的路上,在膨胀、干瘪、再膨胀的反复中,实践着关于“自我”价值的寻找。
入乡随俗的机智、就地起飞的傲娇、天人共愤的狗屎运以及自己装的X含泪也要走完的自我消化……兰戈将一个以英雄梦作为终极人生价值的小人物,演绎得既滑稽又热血、既卑微又决绝。
兰戈怀揣的英雄梦是美国启蒙主义中激荡人心的一面,可以追溯到美国的起源。
自西班牙从小投资的哥伦布穷游计划中大发横财,美洲,便被赋予了一夜暴富、一战成名的期许。
由于英、法、荷的妒羡而催生出加勒比海上的黄金时代,让美洲从此拥有了冒险、梦想的基因;新大陆上的第一批英格兰人把他们自己想象成了历险故事中乐观的英雄。
而彼时,莎士比亚和塞万提斯所创作的现代意义上的虚构文学,也鼓舞人们去追逐他们炽热的信念、遥远的梦想和心驰神往的异象。
*梦想家豆豆:抱有实业梦的经验主义者当然,像兰戈这种按照自己的想象和意愿重塑自己的梦想,并不是美国梦的全部。
与兰戈相比,影片中豆豆的农场梦更加脚踏实地。
事实上,第一批英国殖民者对金子和西北水道的设想在两、三个世纪以后才得以实现。
而17世纪20年代的时候,经历了英国在新大陆40年的殖民失败,理性的人们不会再继续搭上身家性命去追逐不可能的梦想,他们放弃了寻找金子,转而种植业。
豆豆为代表的尘埃镇居民便是经验主义和实用主义者,他们的梦想是通过培育、制作和销售在新大陆上发家致富。
*虔诚教徒穿山甲:被新教鼓舞的信徒与寻金子和水道“可以被证伪”相对的是,大多数超自然的宗教信仰是无法证伪的。
16世纪,新教孕育了美国式思维的雏形。
路德“把宗教权力下放给普通人”和“相信《圣经》是成为一个真正基督徒唯一的先决条件”的观点,让成千上万的普通人认为他们每一个人都有权利决定什么是真,什么为假。
这大大鼓舞了人们,只要狂热地去信仰梦幻之地的地基就已经筑成。
于是,就有了如兰戈踏入沙漠前遇到的穿山甲一般,即便被压扁、依然要前行,毕竟“通往那里的路上遍布荆棘”,却坚信“会在另一边再见”的虔诚教徒。
而影片中穿山甲真的见到了“另一边”,相较于其生活的小世界更高级的存在,至少可见,创造者对宗教信仰的积极态度抑或是对超自然观点的认可。
*谎言推销者镇长:阴谋家与野心家而尘埃小镇的镇长,既是谎言制造者,更是谎言推销者。
镇长是为数不多见证公路另一边的山谷建设发展出城市现代文明与土地商业价值喷涌的人。
为了低成本收购与控制土地,敛取财富,他虚构了一个断水巨大危机和土地即将一文不值的假象。
镇长制造骗局的隐蔽在于将自己置身事外:一方面利用兰戈的英雄梦将其塑造成值得信赖的执法者形象;另一方面通过诡计将鼠族构陷成盗水的罪魁祸首。
只要兰戈按照镇长的计划处决鼠族,他就坐稳了英雄荣誉,而镇长神不知鬼不觉地掌控了小镇的水资源。
镇长推销谎言高明,是因为他使用诱惑的方式(对偶像的崇拜与对真善美的向往)表达出来的,它对人的操纵比粗暴的控制方式更为有效,它能把牺牲者安抚进入被动接受状态,使其不知不觉地按控制者意愿行事,它使民众天真而固执地相信操控者虚构出的一切假象。
*阴谋与谎言的受众:生活不易的小镇居民生活环境的恶劣,包括(水)资源短缺、天敌的强大、信息的闭塞造成的愚昧与居心叵测的谣言带来的虚假恐慌……使人很自然地产生依附心理和宗教幻想,指望出现一个英雄、救世主,拯救其于水火之中。
正如小镇居民发自肺腑地感恩“生活不易,有时候我都不知道该如何坚持下去,但兰戈警长坚定了我的信念,我们需要英雄,你就给了我们一个”。
影片用戏谑的方式讽刺了这种盲目崇拜心理,小镇居民明明个个善于骑射、体格彪悍,却信服满嘴跑火车的瘦弱“外地人”。
而小镇居民对英雄的渴望也成为别有用心者编织骗局的筹码。
✏️最后回到影片关于个体价值的部分。
影片把人类高级文明与动物荒蛮生存割开,互称为“另一边”,不去深挖创造者对人类与更高级存在之间关系宗教暗喻,单就兰戈不断发问的“我是谁”来分析影片对兰戈形象的设定。
兰q戈,来自人类水族箱里的一只可爱动物玩宠。
与小镇动物居民相比,一方面他曾生活在高级世界的局限视野中,但对高级世界并没有太清晰与宏观的认识;另一方面他同小镇动物居民一样,甚至从智能与体能上来说他并不比小镇居民高超。
所以当他的牛皮被揭穿,他意识到其渺小,真实的渺小到公路上往来的车辆到压不到他,果真如尘埃一般。
于是影片带领我们思考的问题来了,“既然如此渺小,个体的价值与意义又在何处呢?
”终究来说,每一个体在这个世界上都是渺小的,“万物”对个体来说可谓无限。
但也正因如此,于是万物变得不再那么重要,每个独特个体意义凸显。
而个体的意义在于其独特性,在世界中“扮演”着某一角色,个体在世界中便生出了意义。
而常常被误会的是,“扮演的角色”不该是谁赋予的,而是自己的选择。
正如兰戈至始至终不缺乏“英雄梦”,小镇居民也需要一个英雄,镇长还颁给了兰戈“英雄勋章”,但这些还不足以让兰戈正在成为一个英雄。
“为了心仪之物,就得加倍努力。
他们怎么称呼你不重要,重要的是你的所作所为,你可以做出选择”西域圣灵点醒了兰戈。
内心坚定了,梦想才成为信仰,信仰才有力量。
兰戈终于粉碎了镇长的谎言与阴谋,小镇恢复了生机勃勃的景象。
而兰戈也选择在选择生活下去。
毕竟,个体渺小且非必要,但其存在于爱人、群体、记忆、传颂之中时,却一定是真实有价值和意义的。
大杂烩。
这是我看完的这部电影的第一个感觉。
你再看的时候,可能会和我一样总是觉得这是一部看起来熟口熟面,却又说不出到底在哪里看过的感觉。
后来我在脑海里想了一下,我发现这明明就是一部像是参考了很多电影桥段出来的结晶。
说男人、英雄、幽默、侦探、认真、女人、神话、探险、人性、感情...统统不缺...说紧张有紧张;说群戏有群戏;说道理有道理;说爱情有爱情;说故事更有故事。
如果你是一个电影热好者,当你听到这样丰富的情节,必然会有种想法说:“这一定是一个很难拍得好的电影。
”但是这一部《Rango》,是真的好。
坦言,我有感前半小时电影叙述的方式,我有点不习惯。
就以主角自我幻想的部分,我觉得有点太长,为了要突现主角的个性,其实没有太必要。
而突然遇见那只穿山甲的部分,有点略嫌突然,之后的向沙漠冲去,我觉得剧情很是突兀。
而当剧情在Rango当上警长之后,故事渐入佳境。
所有故事渐渐的连接起来,由于Rango的个性,所以他当起警长来,玩味十足。
而每一个小镇的角色都有其安分的发挥,没有一个有太多,总是刚刚好。
而每一个角色的个性都是我们普罗大众的个性,小小事情就很容易变得很大,而很容易就可以从一些小小的讯息自己连贯成一件大事件,这是戏里挺幽默的段落。
而女主角突然患有跳频危机瞬间凝固症,都是挺可爱的部分。
故事的发展,几乎让我觉得这根本都已经不像是一群沙漠的生物在演绎,在配乐的衬托下,故事慢慢的被‘牛仔’化,越来越生动。
最令人拍案叫绝的,就是那一幕牛仔和山贼抢水的,缺少想象力一点,几乎想拍出来,是不可能,由此可见导演的功力是如此扎实。
而结尾那一段,也在十分紧张的情况下,幽默地结尾,身为一部娱乐片这是绝对及格的。
当我在电影院走出来的时候,我开始问自己,其实电影的流畅度其实是否那么重要?
毕竟整部电影的节奏,真的是在30分钟过后,就一直很快很紧张的一直走下去,完全没有呼吸味。
而十分老套的故事在疯狂的画面包装下,完全猜不到下一刻是会发生什么。
这不是牛仔电影吗?
谁想到下一刻的对战会出现老鹰?
这不是英雄片吗?
谁想到之后变成侦探片了?
这不是动作片吗?
谁想到骑的都是鸟类,飞的都是蝙蝠?
连坏蛋都可以是乌龟,蛇?
细心的想,虽然出现很多电影的影子,只是故事在东凑西接得来,还可以不是娱乐性,这就是娱乐电影成功之处了。
而
我在想,卡通的模式,几乎都是已经一直在走“狗熊变英雄”的模式,千遍一律。
现时代只要将动画本身当成是一部普通电影,那么它就可以达到一定的娱乐性。
我目前一直都对Pixar公司充满期待,毕竟他真的是可以一部好过一部的姿态出现在大银幕上,Pixar是多有压力,显然不少影迷也像我一样对动画片充满了期待。
而经过上次《长江7号》,周星驰带来的打击之后,我发现身为普通观众的我已经变成一种病态,很难不作比较。
怎么样都好,虽说这部大杂烩炒了很多冷饭,却热得很。
绝对是好吃的冷饭,对我绝对对味。
@20110320234403P/s:-配音重要吗?
你不说是Johnny Depp,谁懂?
音乐大气,非常大气。
画面非常细腻,很多细节都做得很好,结尾励志而不失幽默。
不过编剧实在是太硬伤了,从开头就可以猜到结尾的故事真的是让人觉得很无趣。
所谓宿命不如说Rango开的外挂太过强劲,运气太好,情节的发展毫合理性也毫无说服力。
故事的大半段我只看到了虚荣利益与“爱情”,一个并不高明的骗子和一镇子傻子,太过浅显的阴谋,莫名其妙的手段。
(即使看到最后也看不明白镇长是如何控制那多到可以沙漠变绿洲的水源的)最后的爆发还好,张弛有度,如何以弱胜强如何人格感召都有铺垫和交代。
也许编剧只对这个部分想的最多,一个故事只是为了这样一个10分钟的结局。
最后还吐槽了一下美式英雄以及小小的励志,看在结尾的处理,音乐以及画面上,给三星。
超喜欢电影中的音乐,有<荒野大镖客>的感觉!看了Rango,再一次强烈地感觉:拥有正确人生观和价值观的重要!!!又有些自作多情地觉得Rango很像很像自己:生活在鱼缸里:1,生活在鱼缸里,隔着玻璃看着比自己牛的人在他们的世界里战胜一个一个的凛冽!2,有自己的玩具,有自己的实践和经历.3,憧憬过,当自己有机会面对这样的宏大激烈场面时,也一定会大侠风范一把!鱼缸不见了,来到了现实的最低起点:4,鱼缸突然不见了.真实的现实马上冲走了刚离开鱼缸,可以闯荡江湖的喜悦!5,摆在面前的困难,永远是在鱼缸里想也没想到过的,且远远没有原来见过的任何一件事宏伟,有说头儿,但却真实的招招儿致命!(Rango 开始脱皮)6,闯荡江湖,当大侠的雄心壮志,宏远目标一下子就变成了最基本的生存!(而 Rango 的是 找水!)迈出江湖第一步:7 ,是命也好,是机缘巧合也罢,每次的关口都连滚带爬地过来了! (Rango 在进小镇之前的所有化险为夷的遭遇)8 ,还是为了最基本的生存,以现实为基础,使得自己越架越高.(Rango在酒吧里做的一切仅为了得到安全感,不受欺负地喝杯水)9 ,当泡沫不见了,信心和斗志也随之去了!但我发现,往往智力和潜能之所以可以超长发挥,是建立在信心和斗志上的.(失去一切的Rango再次站在马路边,看见了自己以前的梦想.在得到点拨后,重新树立斗志和信心的Rango 不但面对曾是生死挑战的沙漠穿越已不在话下,而且还机智小计谋了一下!),1Rango钢性性格特点小节:1,由正确的人生观和价值观导航的一颗有不同种表现方式的大侠的心.不受干扰,不受拉拢和诱惑!做正确的事!2,心地善良!3,超强的责任感:会自觉不自觉地就活到别人的期望中去,而且为此奋斗,披荆斩棘,受伤流血,在所不惜.对几个点的理解:1,小黄鱼: 小黄鱼是唯一可以见证Rango 以前鱼缸生活的代表!见证Rango的英雄的梦想,也有真实Rango本质的含义.2,英雄梦:仔细琢磨一下啥叫英雄,英雄一般是别人给的称号,是为大家办事儿的,3,紧紧搂着小黄鱼:片中的这个镜头很短,但却是宣传主打!我理解为,有梦,就去闯有梦,就会有奇迹!4,在沙漠钓鱼的人:应属传说中的点拨之人!沙漠里钓鱼的典故我还没特别明白.....觉得这部电影其实很深刻....(准备再看一遍,英文水平有限,有时对话中老美们都笑了,自己还犯傻...比前几部大片儿不容易100%听懂)
《Rango》(中文名兰戈、飙风雷哥)是2011年美国以好莱坞经典西部为题材的冒险类动画影片。
作为全球顶尖影视特效公司工业光魔的首部影片,同时也是导演戈尔·维宾斯基的动画电影处女座。
剧情曲折,紧张幽默而扣人心弦,第一次就打破了皮克斯雄踞动画王国的霸主地位,夺得第84届奥斯卡最佳动画长篇奖。
本文从剧情结构特点、超现实主义表现手法、大众心理学批判和生态主义思想警示四个方面,分析了影片的剧情编排与表现手段以及核心主旨进行了详尽的阐述。
《Rango》由戈尔·维宾斯基导演(曾执导《加勒比海盗》),拥有约翰尼·德普(出演《泰坦尼克号》中的Jack)等大腕配音阵容,为了增强配音效果,每个配音师甚至时都身穿西部服装。
除了来自工业光魔高超的动画技术,编剧独具匠心环环相扣的曲折情节,导演对于角色性格特征和心理情绪的把控也精准到位。
主角兰戈是一只本来名不见经传的小蜥蜴,它和所有童年的孩子们一样,时常爱幻想自己是拯救全世界的伟大英雄,喜欢与断头的半身塑料女性躯体和泡沫鱼为幻想对象,自编自导自演着一幕英雄救美的唐吉可德式的梦想。
但此时尚未涉世的兰戈并不懂得理想主义和真正的英雄之间的距离。
直到落魄后的兰戈在公路上遇见老海龟并听从他的指示,鼓足勇气独自迈进茫茫的沙漠,这也是他成长的第一步。
来到老旧的西部沙漠小镇——Dirt后,他经历了从邯郸学步(害怕被认出是新来者),自吹自擂(从没摸过枪却吹嘘自己用一颗子弹干掉了7个人)到阴差阳错杀死老鹰三个阶段。
并成了Dirt镇的警长。
从此,兰戈从stranger变为镇里的hero。
各种磨难让它渐渐成熟,越挫越勇地带领小镇人民争取到自己的利益。
这是影片鼓励人们怀揣梦想,鼓起勇气迈向理想的人文主义思想的直接反应。
一、剧情结构特点 全剧中有三句核心台词对应三个关键的节点。
第一句是Who am I? 当他不断质问自己我是谁的时候,突然意识到竟然不知道自己是谁——也就是没有人知道他是谁——又即他自己也可能是任何人!
于是他突然释放了自己的表演天赋,幻想中排练了无数次的英雄故事终于在Dirt小镇的居民面前正式上演。
他的英雄渴望和表演天赋并没有白费,小镇上的居民很快就相信了他是来自西部的一名勇士,用一颗子弹干掉了詹姆斯7兄弟。
随后它迎来了自己的第一次挑战,并在这次机遇中干掉了小镇的噩梦——老鹰,这让他当之无愧的成为了镇里所有人真正的英雄和信仰。
第二个关键台词是镇长对兰戈说的people have to believe sth,这也是镇长任命兰戈为镇上警长的原因:兰戈是谁,是否聪明智慧,是否能带领大家获取胜利并不重要,重要的是人们相信他,这种相信让他们有了在艰难困苦中活下去的勇气和希望。
最后是让兰戈重拾勇气,成为真正英雄的No man can walk out on his own story(人各有命),来自梦境中的西部牛仔的这句台词给了它启迪和勇气,让他恢复信息,重燃信念和勇气回到Dirt小镇,最终打破了镇长的阴谋,不仅拯救了全镇的居民,而且收获了自己和Beans的爱情。
二、超现实主义表现片中多次运用了超现实主义的表现手法,虽然占用时长不多,但每次都恰到好处,起到画龙点睛的效果。
第一次是在片头部分兰戈的个人秀,时长3分10秒。
自导自演装腔作势的兰戈为我们介绍了片中主角的背景——蒙在象牙塔中做着孤独天真的英雄梦的小蜥蜴,在由兰戈独自表演的荒诞世界里,他就是自己假想中的英雄。
兰戈沉浸在自己臆想的虚拟世界中,卖力的扮演着各类英雄。
为了营造他内心的激荡与亢奋,导演奖真实的场景虚化,运用剪影化的抽象背景,运动镜头和节奏感处理,闪动的光影等特效营造出虚拟多变的幻象。
这样的处理手法不但丰富了观众的视觉感受,增加了戏剧化的效果。
第二次是在公路上的事故中采用的慢镜头营造的“舞曲”。
一起突发的事故使兰戈从衣食无忧的玻璃缸里面撞飞而出的情景。
这个短暂的过程被导演蓄意采用超慢镜头延长,并极力渲染各种激烈的碰撞、冲击、飞舞等镜头,创造出抒情的慢节奏,赋予动作以美感,给激荡的冲突以舒缓的艺术效果,营造出深邃的艺术意境,让观众在紧张激动中得以喘息、思考和放松。
对被抛入空中的兰戈肢体飞舞时,小约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河》伴奏而起,让观众不由自主的与兰戈一起沉浸在蓝天白云、水花碎片中,原本残酷的事故被艺术处理为浪漫梦幻的感受,一种莫名的超离现实的快感伴随着水花升腾喷薄而出,让观者回味无穷。
兰戈落地后,梦碎了,镜头回复正常速度,真实来的急促而突然,下一个叙事段落顺理成章的开始了。
第三次是表现梦境。
梦是人潜意识的反应,是现实生活和心理活动的曲折映射。
在影视艺术中经常用来暗示人物心理和营造梦幻场景。
在沙漠中逃过老鹰攻击后的晚上,兰戈的梦里出现了凶猛的大鸟和摇曳的巨大尾巴,接着是自己儿时的玩伴和深海中的窒息感。
虽然不到40秒的梦境,但表现出了兰戈独自在沙漠中跋涉的孤苦寂寞和神经紧张。
最后一幕超现实手法的运用是在近尾声处兰戈遭受重创心灰意冷黯然离开时刻。
导演给观众安排了长达6分钟的心灵之旅。
在前两分半的时间内甚至没有一句台词,而是巧妙运用日换星移的物象造成恍如隔世的幻境。
垂头丧气心碎逃离的兰戈幼小的身影在巨大清冷的圆月映照下对比出令人心碎的凄冷。
穿越公路象征着兰戈鼓起勇气来到超越自我的另一边,暮色中轰然倒塌的兰戈仿佛象征着那个浮夸自大的伪英雄的离去,被无数西瓜虫抬起消失在夜色中,接受着一场心灵的洗礼后重获新生。
当他再次醒来时,兰戈惊奇的发现传说中的“西部之魂”就在眼前,一个满面沧桑的西部牛仔的形象终于从兰戈的念想变成了眼前的现实,并接受了他的指点重新站起,准备成为真正的英雄去迎接曾打败自己的恐惧。
三、 大众心理学批判《乌合之众:大众心理研究》是(法国)古斯塔夫·勒庞解析群体心理的经典名著,也是社会心理学领域中最具影响力的著作。
书中明确指出个人一旦融入群体,他的个性便会被湮没,群体的思想便会占据绝对的统治地位,而与此同时,群体的行为也会表现出排斥异议,极端化、情绪化及低智商化等特点。
进而对社会产生破坏性的影响。
深刻思考群体行为并意欲有所作为的人的精神良品。
本片中的许多大众行为都与《乌合之众》中描述的大众心理不谋而合,可以说导演对大众的思想与勒庞是非常接近的。
具体至少有以下这些方面:1.尽管镇上的日子过得非常艰难,但他们相信美好的日子即将到来:people have to believe in something(人靠信仰而活着),但背后的真相永远被少数领导者操控;2.Dirt小镇的居民和所有的大众一样,对于未知会有天然的神秘感和恐惧感。
这也是他们会如此容易听信兰戈的吹嘘并认定他是英雄的原因。
在兰戈邯郸学步后贸然闯入的商店里,本来毫无地位受尽众人鄙视的兰戈,却因为看着镜子中的自己突然醒悟到“我可以使任何人”而猛然发难,惊呆了充满鄙夷的质疑者,紧接着自吹自擂,骗倒了整个小镇的民众认为他是来自西部的强大人物;3.在处理事情的关键主张上,大众往往失去了独立思考判断的能力,而是跟随意见领袖。
如兰戈在镇上的第一个周三中午12点没水后的群众演讲,明明用简单愚蠢的几句骗得了三大杯珍贵的水连续喝掉,却用一个“人人都喝水就会变少,没水喝了就会口渴”的简单逻辑让大众信服;4.对误开具的侦察批准而导致银行被盗的兰戈犯下的错误却视而不见,反而被他轻易说服并以一句“We Ride!”而不管目的和计划纷纷盲目跟随,甚至连他的口误的“野鸡队”也还真骑上了;5.在外出寻水的过程中,从地道里的毫无主见,到自相争斗,再到以讹传讹的接话(从侧身骑马传成谁做身体检查),甚至最后的哀悼词也被兰戈导演成婚礼风格!
四、生态主义思想警示剧中有很多非常具有讽刺意味的情节和细节。
水,本是生命之源,在我们现实生活中司空见惯,而在影片中竟然成了人们赖以生存和趋之若鹜的金钱。
兰戈当上新警长后就对Beans说,“这身衣服原价60升水,我花了40升水就买到了”。
在Dirt小镇上,居民们把每天辛勤劳动的成果和土地换成一定数额的水,并存进银行,银行成立储水机构而不是存钱;再比如镇长款待兰戈的时候,从壁橱里拿出用精美的玻璃酒瓶珍藏的竟然是“远古洪荒时期的雨水”。
荒诞的情节引起了观众的深刻反思:假如我们人类一味向自然索取,不懂得节约和珍惜资源,那么会不会一有一天我们的真实世界也会像片中一样呢?
生态伦理就是一系列与生态有关的道德规范,是处理人与周围环境和其他同类和谐共处关系的准绳。
电影《兰戈》虽并未直接把生态伦理作为剧情重点和核心主旨来表现,却反而旁敲侧击的启迪了我们的思考,敦促我们强化生态意识,追求和谐美满的人与自然相处模式,带有极强的生态人文主义意识。
物质制约生活,社会存在决定社会意识。
《Rango》给我们带来的究竟是反讽还是欢笑背后的反思?
这是个值得我们去解读的问题。
从马克思、恩格斯、列宁到毛泽东,他们的理论都与实践结合得非常紧密。
毛泽东在《在延安文艺座谈会上的讲话》中就把文艺作品的批判分为了两个标准:政治标准和艺术标准,且前者是第一位的,也就是文艺作品必须与政党的政治标准相吻合。
《Rango》中的生态主义美学思想,还是非常符合我们这个时代的发展矛盾和实际诉求的,它将对我们处理人与自然和谐共处给出很大的警示意义。
总结兰戈并不是一只小小蜥蜴,它是位被扔进西部片的现代人、是条离开了水的鱼、是个寻找观众的演员。
他一直在搞懂虚荣的假装英雄和成为勇敢的自己和真正的英雄之间的区别……所有乱世都是艺术的高峰,同时也是英雄辈出的高峰,兰戈在冒险中找到了自己,收获了勇敢,你呢?
这是一部适合给青春期的少年人以及在现实奋力生活的成人们看的电影。
我们都是那只喜爱花衬衫,会蜕皮、会变色,热衷于扮演各大英雄的变色龙。
我们贪恋美好面具,以及它所带来的一切荣耀与享受。
我们不停地变色,不停地伪装,不停地做梦。
面对一千种人事,我们有一千种面孔,一千种形态,一千种美梦。
我们用无数的谎言与白日梦编织出一个怪诞世界——一个包罗万象的脆弱空间。
可是,面具戴得再久,终归不是真面目。
谎话说得太多,连自己也会分不清真假。
精心编造的虚妄世界,再美好,也终究是虚妄,不堪一击。
兰戈的象牙塔因为一场交通事故被砸碎,他开始蜕皮,开始频繁变色,开始伪装成自己羡慕的英雄,开始主动或被动地编造一场弥天大谎;我们的浪荡岁月逐渐逝去,如同被剥了壳的虾,我们伤痕累累,我们疯了一般寻找新的壳子,我们逐渐变成自己曾经讨厌的样子。
兰戈找的是水,我们追求的又是什么?
兰戈跨到另一边找到了自我,我们又可曾在摸爬滚打的途中扪心自问:我是谁?
“不论见识高低,一个人能深度整理自己的内心,这件事本身就很迷人。
”我想,知道自己是谁、从何方而来、要往何处而去,是踏上人生正轨的第一步。
我们并非生而拥有看透事物本质的眼光,也并不天生具有包容接纳自身缺陷与阴暗的能力,但至少,该有这份敢于去看透的勇气。
能力可以培养,勇气,失了却再难寻回。
做累了浮夸的兰戈,是不是也该做下,静观成败、宠辱不惊的猫头鹰?
关于兰戈认清自我后一路开挂的剧情,更像是导演的另一笔嘲笑。
他变聪明了吗?
没有。
他能力大有进步吗?
也没有。
如同前半部分一样,他的成功,基本还是靠运气加持。
鸡汤一些来看待:认清自我并不能给人生带来特别直观的益处。
脚踏实地地努力,才不至于让这场思想风暴空成一场笑话。
再说片中的其他人物。
镇长掌控小镇的一切,绝对的权力导致绝对的腐败。
水能令我获利,那我便占为己用;民众发出疑惑,那我便出些愚民政策;有刺头不听忽悠怎么办?
我继续煽动舆论,让愚蠢的民众孤立你。
诡计被戳穿了?
没事儿,我暴力镇压,管你几个屁民死活。
不难发现,光是在愚民政策出台的阶段,便有不少镇民落入圈套。
他们没什么大抱负大理想,只求能活命的水。
活着,是他们唯一的追求。
镇长给他们一点甜头,他们便感恩戴德、深信不疑。
兰戈靠运气显了下身手,他们便大力追捧。
可是,活命,多么的不确定且虚无缥缈啊。
也许明天就渴死了呢?
就算有水,也保不准出个什么意外就翘了辫子吧?
当人生只剩下活着这一主题,便会失去基本的判断力与思考力,所以他们拥戴镇长,所以他们紧紧跟随兰戈的脚步,间接成为法律缺失、道德沦丧、官匪一家的帮凶,何其可悲。
而被孤立、视作怪胎的是谁?
是经常呆住的小女主。
对她来说,活着是其次,延续父亲农场的生命力才是毕生追求。
尽管在大背景下,这个追求显得可笑且极度的不合时宜,但相较于前者,等级可是高上许多。
正是因为女主不止追求活着,她比别人多了一份信仰抑或是目标,所以她首先察觉银行的端倪,也能够看破兰戈的伪装、勇于质疑镇长。
她这呆可呆得有意思极了,尽管时时与现实脱轨,却比那些终日清醒的人更看得清生活。
乱世之中,有英雄,有恶霸,有革命者,有随波逐流者,自然也有蝇营狗苟的偷水贼。
但你太好谴责他们吗?
实在有难度。
在生存面前,一切都得让步。
不说那活不下去的人生疾苦吧,置身平凡生活,我们是不是也被欺骗压榨得太多、质疑抗争得太少?
是不是也有被名利诱惑,干一些偷鸡摸狗的事儿?
面对大大小小的困境,究竟是该沉默不语,还是勇敢斗争?
这实在难以抉择。
毕竟我等没有主角光环,也做不了垂名青史的英雄,只是凡夫俗子,只是一届被割的韭菜。
但,这不妨碍我们约束好自身,看事看人明白些,活得通透些。
“每个人都逃不出自己的故事。
”这句话乍一听,似乎在说我们古今常谈的命运。
有说命是弱者的借口,运是强者的谦辞。
但我更坚信,每个人生而有命,生而有运,无分强弱,无分高低。
称之为命运,不如称之为自我,称之为灵魂的终极追求。
那是永远无法违背的真理。
或许有人终其一生也不知道自己在追求什么,草草了事。
也或许,很多人追求过太多东西,兜兜转转,最终却回到原点。
上面已经说过,知道自己是谁,是人生的第一步。
拥有此项能力后,我们能更宏观更透彻地看待身边事物,看待这个我们生存的世界。
不求把这个世界变得完美,但求活得明白通透,俯仰之间无愧天地。
哪怕它再丑恶、再不堪,我们也尽可以去用力地拥抱它,如同我们拥抱不完美的自己。
我,爱极了这只变色龙。
愿我们都能知道自己是谁,从何方而来、要往何处而去,愿我们都能用力地拥抱这个世界,愿我们,都能找到自己的西部之魂。
山谷那段追逐戏配上《黄金三镖客》《蓝色多瑙河》,大赞。
我看到了杰克。戴维琼斯。巴博萨。西班牙那个长官的影子。杰克让人讨喜得形象我在兰戈身上只看到了厌恶。
比《里约》《丁丁》《赛车2》都好,2011年度动画矮个儿里拔高。
动画片啊,还可以
我竟然喜欢这部胜过熊猫2
动人的西部孤胆英雄情怀以及英雄对自己身份和命运的认识绝对不是儿童所能理解到的,虽然剧本和笑料火候还不够,但如此的厚重感让这部向西部题材电影致敬的动画作品显得异常出色,此外崭新的动画风格,以及让人眼花缭乱的丰富细节,当然还有绝赞的配乐和德普的配音,都使其提前杀入年度最佳动画名单。
西部味十足。
无聊
有点意思,但更多的是瞎扯淡。。。强尼戴普很久都不招待见了,还是很火,这算迷信么?
一看西部片就走神就头疼,动画版的也不行,恶心死我了。
很少笑点...
虽然缺了点紧凑,但同样是好片。各种精雕细琢。兰戈德普上身了。
“他们以前一直叫你无名氏呢,而现在他们给每个东西命名。”“这是一个隐喻。”喜欢。
亮点真多啊~~细节好得没话说,搞笑也到位。但后面太烂尾了,直接影响全片得分
还是不喜欢蜥蜴
那组唱歌的猫头鹰最可爱!
冲depp去的,但是差点睡着了,汗,电影院的效果能让我有睡意也真是吐血了,恩嗯,自己不在状态
让人热血沸腾的西部片又回来了,只不过是以动画的形式
造型丑了点 配乐很好 故事也不错
有些地方稍显啰嗦。