风之城

一切都有它的时机，只有一次的机会，不该让它溜走。灵魂是自然的一部分，没有必要否认。“人生如此短暂，如果你爱我，请你早点告诉我。”“孩子啊，你是我用心养大的，祝你长命百岁，见证一百个秋天；愿你生命坚韧，精神昂扬，免于一切灾厄和背叛；愿你常有好运相伴，平安喜乐，与人和睦。”

能预支别人的命运却无法左右自己的工作和爱情。

传统与现代的撕裂在蒙古这样的国家来的要迟一些，以致于当我们看到片中这些阵痛与愤怒更多是感到一种会心的漠然。又能怎样呢？拒绝不了改变，又无法舍弃传统。盲目跟随别人的脚步就免不了被领进屠宰场，然后被收割。可自己又实在看不清路，像微弱的旗子挣扎在风中。

我不理解，这什么青春期思春男娃，大部分好像在讲男主和女孩儿的恋爱，但也算不上纯爱，作为萨满的工作内容就几个场景，我都不知道他真的能通灵还是在装神。快结局他倒是做了一件好事，安慰了邻居大哥

希望离开的女孩治愈了另一半悲伤的自己

不错

对这种边境没落气质不知为何就是很能共鸣心情…夜店打光镜头和狗吠俩段非常好。

【6】不太行，或者说很一般。本片很巧妙点在于赋予主角两种身份，青少年与萨满。电影全然的调性和社会环境是在蒙古信仰的文化下发生的，“萨满”给电影蒙上了神秘的色彩，但很奇怪的反其道而行之，电影是讲青少年的，整个剧情非常奇怪，最新的潮流文化对抗最古老传统保守的一部分在本片找不到平衡点。男演员非常灵和过目难忘，所以去年在影坛的亮相非常惊艳。除却之外，本片的剧作很糙，讲青少年是对的，不过这种电影20多年前蔡明亮的《青少年哪吒》已经给出了满分的答案，甚至利用了“哪吒”的身份，本片只用后者做意表，只能是表面的好看。

蒙古少年成长之烦恼。影片快结尾时课堂上的狗叫冲突片段让影片质量提升了一个档次！

乌兰巴托的信仰危机；蒙古男的也爱空气投篮。

萨满的情节是前所未见的新奇，恋爱的情节则是哈欠连天的俗套（一度让人不知道这究竟是哪国的电影）。萨满作法、迪厅求神和课堂狗吠等几个桥段很有趣，符合观众的猎奇心态。演员面相都很有记忆点，学校的校服也是中国学生只能在影视剧里看到的样式

不了解蒙古，只觉得到处都有韩国的影子，无论是外貌、服饰还是人物的行为方式，一切都很韩国，甚至片中的萨满仪式都和跳大神有一定的相似性。特别因为外貌，猜想两国人是否同宗同源，看到一半按捺不住去查资料。因为资料繁多且各方说法不一，偷懒问ChatGPT，当然是被60%否定了，只能说有渊源但不多，同宗同源算不上。抱着欣赏“蒙古气质”的预期来的，显然预期没有达到，或许所谓的现代“蒙古气质”已经和“韩国气质”别无二致了，谁知道呢，难道还为此去做研究不成 笑

三星半。

“对于萨满而言，他无法挽留住时间、所爱之人，无法完全抚平城市的伤痕，却看见了每一个人的伤痛。”（引用自长评）

游牧与城市，古老与现代，传承与流行，迷失与觉醒。

Venice80/2 一种城市化的模板在蔓延。

蒙古版《野马分鬃》，男主的两个身份叙事有些割裂。9.21于BC

最喜欢的一部蒙古电影，出自女导演之手，更是可喜可贺。萨满不过噱头，传统-现代、宗教-世俗等矛盾对立看似和藏地/牧区及不丹电影类似，本质和《燃冬》《青少年哪吒》是一回事——都关乎规训、反抗、顺从，危机四伏的青春，终将被简单概括为一场「成年礼」。群吠、迪厅的戏，是亮点。若要深究，中国和蒙古定有不同答案，却同样引人深思。这些年，韩流对蒙古影响深远，年轻人更是出乎意料地时髦。而乌兰巴托的landscape，蕴含太多历史与意义。当镜头如微风般拂过蒙古包、新建筑、以及赫鲁晓夫楼，耳边仿佛响起了张蔷的歌声：「北京开往莫斯科的快车……」这座庞大的城市，恋旧又渴望新鲜感，似乎正在面临「modo jodo casa house」式的问题——臃肿的同时，却也在孕育着可能性。而处于边缘的年轻人，又何尝不是蒙古国呢？

头一回看蒙古的电影，观看一般。网上传学犬吠和灯光变脸戏也其实就这样。本以为男主做萨满，会有《破墓》那种萨满大戏，只有几段感觉普通。拿了威尼斯最佳的男主感觉更是因为演的自然，本身是这个年纪，讲的故事也是青春，蒙古版《燃冬》吧

可以连通神明和人类的中介，却无法连通女孩的心思。可以卜算灵体与肉体的福祸，却不能阻止缘分的离去。在迪厅里蹦迪会让灵魂生气，在教室里犬吠会让威权失语。看得到肝癌的征兆，也看得到灵肉的分离，拯救不了姐姐的心痛，也挽留不了自己的爱情。靠想象力在商场购物，却不能靠萨满巫术过好自己的人生。