2024.7.15 和小杜、师妹一起看电影2024.7.29 写下此篇日记——————————————————————
我对电影一直没什么太大的要求,能够让我找个理由和朋友碰面,打发晚饭前的两个小时,增加一些饭间话题就够了。
但这部电影看完结局让我觉得很累,我不知道怎么评价它,尤其是结尾部分,我有很多话想说,它们就像胃里翻涌起来的玻璃球般,堵在我的喉咙口。
过去半个月,我才有心情写下混乱的心情。
亲爱的,我真的很痛啊。
马成钢(沈腾饰)和春兰(马丽饰)根本就不适合养育小孩。
单从两个人的性格和心态来看,我不想有这样的父母。
养孩子和开玩笑一样,把马继业整得像得了精神病似得。
电影里前三分之二内容,都在暗示观众马成钢的教育理念多么正确,把马继业塑造成一个英俊高大、三观正常、高智力高水平的三好少年。
如果没有马成钢的决定,马继业将毁在见识短浅的妈和过度溺爱的姥姥姥爷手里。
电影还特意塑造了一个对比例子,那就是马成钢的废物大儿子。
好像在告诉观众:“你看!
孩子不抓不成器!
”
📖《汪曾祺散文全编》我眼里马成钢的教育理念简直是恐怖。
让我非常非常非常恶心。
我会恨死这样控制我的人,哪怕再打着为我好的旗帜,我也觉得非常吓人。
马成钢这样养孩子是为了孩子好吗?
我怎么觉得他是疯狂把自己的愿望强加在儿子身上呢?
他疯狂逼马继业考清北,到底是为了让孩子有一个好前途,还是满足自己没有考上名校的欲望?!!
他说的冠冕堂皇,是为了继业的未来,但他们家都这么有钱了,没必要往那种份上逼孩子啊。
图什么呢?
除了满足马成钢的名校癖,我想不到理由。
条条大路通罗马,明明继业的未来有更多选择和可能性,却因为父亲的私欲,被逼着往独木桥走。
简直癫狂。
有的孩子成长是因为爱;有的孩子成长是因为父母的需要。
马继业就是那么倒霉。
“马继业”不是一个拥有自由意志的人,他也不被允许拥有自由意志,他就是一个为了满足父亲需求的木偶,活在被刻意打造的戏台。
结局需要被拯救的不仅是马继业。
大圆满结局中精神最需要升华的不是马继业。
最需要从畸形家庭关系中挣脱但不是马继业。
是马成钢和春兰。
结局看得我如鲠在喉。
疯了吗???
如果让我来设计,这个故事里最需要精神觉醒的人,是马成钢。
马继业被困在虚假的世界中,而马成钢作为中式父母的代表,他被自己困住了。
马成钢在先教育好自己之前,别急着教育孩子了。
电影里把他的大儿子塑造成失败者——一个丑角,这段挺真实,有这样一个父亲,你还能指望教育出什么样的孩子呢?
既然马成钢希望家族有人考上清北,那请他自己去考。
既然他对清北有兴趣,那请他一天学习二十个小时、十五个名师环绕、考试不好就点击治疗、写不出题就倒立罚站。
我还是那句话,你想要什么东西,你就自己去拿,别嚯嚯孩子了。
加油,成钢!
四五十岁正是拼搏的年龄!!
老当益壮,宁移白首之心!
穷且益坚,不坠青云之志!
高考加油!!
不成熟的父母总是觉得孩子是自己生命意义的延续,没有人可以承担另外一个人生命的意义。
这种责任太重大了!
没有人可以负担得起!
父母的人生意义不仅仅是孩子,像电影里那种一切事物围绕孩子展开,是真的恐怖。
要把孩子吸干了。
如果父母一直向孩子索取全部人生意义,那只会把孩子压垮,这是以爱为名的勒索。
做一个不满足的人,胜过做一头满足的猪;宁可做一个不满足的苏格拉底,也不要做一个满足的傻瓜。
如果傻瓜或猪猡对此存有异议,那是因为他们只了解这个问题涉及自己的一面。
而这种对比中的另一方,却是对问题的两面都很了解。
📖约翰·穆勒《功利主义》与其活在一个全然虚假的完美世界,就像猪圈里的猪,我宁愿活在一个不完美的真实之中。
我到现在都没有搞懂,马成钢到底怎么看待马继业的。
十几年如一日地掌控一个人,马成钢铁定有心理疾病。
不是骂人,我真觉得他这种行为应该有对应的心理疾病名词,不知道有没有专业人士来分析一下。
家里密密麻麻的摄像头,连厕所都有。
雇人跟踪、监视自己儿子。
掌控儿子所有人际关系,甚至连儿子的普通女性朋友,马成钢都要隔开他俩。
用电影的话来说,好像是说什么不怕一万就怕万一?
防患于未然?
忘记具体句子了。
随着孩子长大,父母应该学会逐渐退出孩子的生活。
并不是说不爱父母、抛弃父母,而是孩子需要自己的空间,需要去塑造自己的人生。
能成为一种融洽的人际关系,正因为这关系是点到即止。
每个人都有自己的命运,你不能,也无法去干涉他人的选择。
即使这是错误的选择,即使对方会头破血流,只要ta决定,并愿意也有能力承担后果,那么请便。
我宁愿要错误但自由的选择,也不要正确但被控制的选择。
何况马成钢压根没有给马继业选择。
📖阿西莫夫科幻小说短篇马成钢自以为对马继业好,但这种自以为是的爱才带给马继业最大的伤害。
明明马成钢是伤害马继业的罪魁祸首,这种伤害一旦冠以爱的名义,一旦举起“还不是为你好”的旗帜,居然就能得到原谅?!
这段是什么样的逻辑?
结局在短短那么几个镜头下,就完成了“对峙、释然、升华、圆满”的转换,有合理性吗?
这不是逼观众吃石头吗?
这个转化也太生硬了吧,很突兀,观众的情绪还停留在畸形家庭关系的痛苦中,突然就变成春晚小品式的阖家欢乐大结局。
我觉得所有人都疯了。
当一切伤害你、让你感觉痛苦的关系被冠以“人际关系”的名号之后,你就不得不去承受它。
连你自己也放弃与伤害作斗争,好像人出生就不得不受这些苦似得,将苦难合理化,受害者喊痛会显得如此不懂事。
📖《印度:受伤的文明》写得一般,但翻译很差痛苦本身不被承认。
很可笑。
孩子不喜欢被安排的人生,那就是不知好歹。
直到电影结尾,马成钢还在指责马继业不识好人心,不懂珍惜父母的牺牲。
到底谁要求马成钢牺牲到这种地步啦?
谁给他下了这种离谱任务?
导演吗……强行把孩子不想要的东西盖在他头上,把孩子搞疯掉了,还要责怪孩子太脆弱太不懂事。
真的,放过彼此吧。
📖《纳闷集》绘本马成钢到结局都没有觉得自己做错了。
在谎言被戳破,双方对峙的时候,春兰哭着向马继业道歉,哭喊着:“妈妈错了!
妈妈错了!
”但马成钢一句道歉都没有。
最后他就说了一句:“那晚上还回不回来吃饭啊。
”真死不悔改啊。
按照我的想法,我就设计防空洞门外是高架桥,马继业听见这句话回头微微一笑,轻声说道:“不回来了。
”然后很快水灵灵地在温暖的阳光中翻下去自戕了。
📖《突然,响起一阵敲门声》马继业没办法挣脱血缘构成的锁链。
中式家庭中,孩子生下来就好像欠了笔贷款,好像总得为家人活着。
要听话,要感恩,要为了父母活着。
当孩子想逃离的时候,为了还这笔债,他除了自己的命,什么也赔不了。
这个镜头中,马继业翻下去的动作要很快,表示果断,也能给观众冲击。
掉下去的途中,要留有几秒钟的声音空白,温暖的bgm要戛然而止。
镜头不需要划过在场其他人的面孔,太老套,我不想看马成钢、春兰等人有多后悔。
要的就是“后悔也来不及了”这种紧迫感。
观众不在乎马成钢的表情,马继业也不在乎爸爸妈妈有没有后悔。
后悔对所有人都没有意义。
直接给场景一个大俯视,以墙壁为界限,一头是扑过去捞马继业的移动的人群,一头是无尽铁轨上终于自由的少年。
鸽子在血泊中飞翔了最后一次。
电影后半段马继业发现自己的生活逐渐出现一些不合理的bug,这种漏洞使他对自己的的人生和身边的人都产生了怀疑。
在课堂上他讲唯物主义,讲自己的生活中出现的不合理事物。
当他发现自己的奶奶会大满贯的时候连续做噩梦,感觉像是出现了幻觉。
我怀疑马继业以及要疯了。
一个人怎么能承受那么多的谎言和虚假呢?
📖石川啄木俳句奶奶会大满贯这个剧情是故事里的一个核心笑点和爆点,电影铺排了很久,花费了很长的镜头去铺垫这个核心梗,但就是这样一个梗,内核又恐怖又悲哀。
从奶奶坐轮椅开始埋伏笔,到之后的追逐、死不承认、噩梦、马继业辣目洋子饰演的女孩对话、奶奶去世,这一连串剧情都是笑点。
就是这样的核心梗,却让我后背发凉。
📖老舍《月牙儿》马继业和“奶奶”十几年的陪伴不是假的。
他真真切切和奶奶度过了十几年,付出了最真挚的感情。
奶奶在马成钢儿戏般的安排下突然去世时,马继业的痛苦是真实的。
除了马继业和奶奶两个人,其他所有人把奶奶去世当成一出喜剧闹剧来看。
他们憋笑,他们演戏,他们轻松自如。
但在马继业的视角中,自己相依为命十几年的奶奶突然去世,一切都不明不白,太突然了。
结局还发现这个奶奶是虚假的,是监视他、调教他的演员。
他都世界观怎么会不崩塌。
这种痛苦已经到了不死不足以明志的地步了。
非得到哪吒割肉还母、剔骨还父这种程度不可。
要么疯狂,要么灭亡。
《抓娃娃》在暑期上映,就像一场润物细无声的小雨来得正及时。
刚完成期末考试的莘莘学子,歇下来适当松口气的家长,可以平和下来,放下紧张,一起观看,在笑声中交换彼此的感受,平等交流,自由讨论。
也许这也正是《抓娃娃》的主创的初衷之一,片子寓教于乐,看着不累,带着一些难得的现实启示,可以让鸡娃和鸡娃父母们一起思考教育的意义。
孩子的教育问题是很多已婚已育家庭都在面临的问题,时间一到洪流滚滚而来,大家深陷其中,早出晚归,为学业一路奔跑,头悬梁锥刺股,一路呼喊。
虽然,每个人各有各的教育方法,但读书、考试都是逃不过的关卡,大家都要一二一齐步走,必须面对各种月考周考日考。
考试犹如打怪升级,谁都不愿意输在起跑线,谁都不愿意成为反面教材。
《抓娃娃》沈腾和马丽再度联手,银幕夫妻的形象很像我们熟悉的很多人,两人以及主创团队把大家关心的社会问题用一个夸张,甚至带着一丝丝大数据介入下教育领域的“科幻”气息。
喜剧不仅仅是喜剧,是可以带着一些社会责任感和反思精神的,只是要符合大众心理,把一颗略带苦涩味的糖果包装成味道极佳的甜品,大众更容易接受,更容易有代入感。
电影用一个“穷养”的故事,以高反差的生活方式,想要打造一个身心素质合格,品学兼优的孩子,像谍战剧一样地包装他的世界、间接安排他的人生,没想到却闹得啼笑皆非,差点把一个好端端的孩子搞得神志恍惚。
这个故事告诉我们,“望子成龙”这种事一定要理性,一定要灵活,尊重孩子意愿,不然搞不好适得其反鸡飞蛋打,走偏了还父子反目呢。
还好沈腾饰演的马成钢最后放下了执念,让孩子去选择自己的人生。
剧作在辩证“穷养”这一过程中,不是机械的,呆板的,而是穿针引线,插科打诨,做足了功夫,比如春兰的做菜真相,李老师“飞檐走壁”跑掉的另一只球鞋(李老师的轮椅也是很好的“演员”,笑点制造功不可没),马成钢豁口到快要露脚尖的大头皮鞋,马继业在公开课上不按套路出牌和魏老师争论物质和意识的关系,姥姥姥爷偷偷藏钱给马继业等等,笑点铺设很自然。
急火攻心的家长们打着“为你好”这个屡试不爽的名义行事,为孩子预设各种未来,干预孩子学习生活时,能不能先和孩子做一次长谈,不带居高临下的家长情绪来沟通,了解孩子的兴趣爱好和理想志愿,再做调整呢?
一切未经孩子认可和交流的“为你好”都是“不平等条约”,爱不应该是绑架孩子的工具,应该是互相信任,共同进步,一起解决困难,一起获得成就感的催化剂、润滑剂。
家长也应该明白,孩子不是你的人生附属品,是来帮你完成年轻时未完成的梦想的,你未完成的人生梦想为什么不自己去继续完成,非要压在他的头上呢?
不怕压垮他稚嫩的肩膀吗?
他(她)是有独立人格的人,不是单纯工具人,有理想,有志向,有自己该走的路,想走的路,放开手让他们义无反顾地闯一闯,试一试,初生牛犊不怕虎,甚至撞了南墙也不回头,才叫血气方刚的年轻人。
《抓娃娃》里有个配角可能会被观众忽略,就是张子栋饰演的长子,这个角色不仅仅是来为搞笑添砖加瓦的,更是普通人觉醒的象征。
他学习差,自制力差,除了和父母要钱一无是处,被父亲失望地放弃,他也摆烂沉浸在物质享受里。
在父亲光环的笼罩下他有时也想要证明自己,却没有行动力。
直到当他走进健身房,爬上雪山完美登顶,他才明白自己内心自由了,不用再向任何人证明自己。
某种意义上说,开始满世界跑马拉松的马继业何尝不是走了这样一条适合自己的赛道呢!
记得我上一次明显感觉到“电影院怎么这么多人”,是《独行月球》,不过《独》我是真的不喜欢,记得当时看得我如坐针毡,这次《抓娃娃》给到我的整体观感好很多,但是对于主题表达和呈现是有一定问题的。
我细想了一下两部作品给我的观感为何如此不同,可能主要在于开心麻花喜剧作品的特点,和近几年的其他几部国产喜剧作品,如《爱情神话》《饭戏攻心》《走走停停》,以及沈腾自己的《飞驰人生》相比,麻花出品的喜剧有一个最为突出的特点就是,他需要给自己的作品构建一个合理的环境,而其他作品是完全基于现实环境之中的。
麻花最拿手的也是最能hold住的环境,就是“西虹市”,一个既没有完全脱离现实,可又是一个纯虚构的环境,在这个环境里观众不需要考虑几万亿现金出现在一个城市金库是否合理,编剧也有能力去完善这个环境下的世界观,让看似不合理的地方合理化,直到剧情需要。
我觉得《抓娃娃》整体上还是做到了。
但一旦这个环境放到了宇宙级别,需要完善的细节就太多了,种种违和感似乎也更容易被察觉。
当然了,还有一种例外是《宇宙探索编辑部》和《朱同在三年级失去了超能力》,他只需要架构好唐志军和朱同自己的脑内环境和世界观就好了,他们和外界的差异正是包袱本身。
(以下是瞎说,欢迎李涛,不喜勿喷)当然这或许很容易让人联想到一个在国产喜剧影评中很容易出现的名词,即“小品式电影”。
说实话我不是很认可类似的评价,或者我认为这不是这部电影的问题所在。
我认为,电影从戏剧艺术脱胎而来,创造了“视听语言”这一戏剧本身完全不具备的审美要素,但戏剧仍然是电影的重要元素,电影从狭义来看,是可以无限次完全一致重播的戏剧,是工业复制品。
那么小品呢,则像是戏剧类别下喜剧的mini版。
可以说,电影和小品本身就是有一定渊源的。
最大的有无区别即在于是否追求视听语言审美的区别。
不过说实话,并不是所有电影都有很强的视听审美属性,也并不是所有没有视听审美属性的电影都会被评价为“小品式电影”。
这个评语首先就将“小品”放在了低审美的地位上,但其实很多电影还不如小品呢。
其次,这个评语逐渐演变成了主要针对小品演员出演的国产喜剧的原罪,没办法,演员一致嘛,自然会让大家联想到小品。
出现这样的负面评价词语,可能更多的还是在于大家对于春晚的不喜爱,但我个人认为这只能是一种“我不喜欢”的表达,却并不能作为一个能概括问题现象的评价词。
换言之,像小品不是这部电影的问题关键,甚至都不能算作是问题。
我认为这部电影的问题,包括很多需要营造环境去展开叙事的喜剧电影,运来越无聊的关键在于,情节的大部分剧情发展都踩在了我的心理预期之内。
(下含剧透)装穷就不必说了,预告片就已经透底了,包括什么捡破烂的时候被嘲笑啊,跳舞跳的不好却被舞蹈学校录取啊,被发现住别墅的时候装作仆人自己装成主人的仆人会有的反应啊,还有哥哥去买斧头说要登顶,我就猜到了他肯定是真的去爬山了,爬上山还要说句证明自己价值的话……这些剧情真的是,不能说他烂,但很平庸,它们缺少惊喜感,给人的直观感受就是“没活了”。
当然了,我还是要在申明一下,对我来说,不是所有的情节都如此。
另外一个问题,就是老生常谈的主题探索力度问题了。
可能片方出于合家欢的考虑,没有让这部电影最后走向一个悲剧,但其实这反而消解了电影的力度。
我觉得全片最有力度的台词,就是继业质问父母“你们又是哪位老师”这里,但很快继业便“走了出来”,既实现了世俗意义上的成功,高考考了705分,又实现了个人选择上的成功,以705分的成绩读了体育大学,从此父慈子孝,兄友弟恭,夫妻恩爱,拥抱自由了,几十年的虚假生活和透明生活,这么恐怖的事情,在继业眼里就像是鞋里进了里沙子,停下来,倒出来,就可以继续向前了。
这点其实是很可惜的,影片用了两个小时去讽刺这种编织人生式教育,却在最后印证了这种教育的成功。
我个人猜测,片方可能既没有办法放弃票房选择以悲剧收尾,又不想在结尾加过多的说教,所以干脆就稀里糊涂混过去就完事了。
这个主题其实是很有意义的,我觉得,开心麻花应该有这个能力和义务,去让观众接受喜剧的内核为悲剧的事实,去真真切切感受到这种控制式教育的可怕。
而不是像现在这样。
先说我对电影的评价:不是西虹市宇宙里最搞笑的电影,但一定是最有深度也最具有现实意义的一部电影。
(搞笑部分还是有,不过烂梗少了很多。
)还有我观察了一下,很多观众,包括部分影评人,其实都把这部电影当成是一部纯喜剧片去看待。
有位业内有点名气的男影评人,认为结局是个春晚包饺子的大团圆,马继业得知了自己的富二代身份,就开始享受世界,享受人生了,同时还保留了艰苦朴素的优良传统,简直皆大欢喜。
看到这种匪夷所思的言论我只想说,我们看的是一部电影吗?
对《抓娃娃》最简单的概括,是这部电影可以看做是喜剧版的《涉过愤怒的海》或者《狗十三》,讲述的是自认为“我是为你好”的父母,如何打着爱的旗号,杀死了自己的孩子。
涉海里的父亲老金千里追凶要为自己女儿娜娜报仇,结果发现杀死娜娜的人正是多年前的自己;《抓娃娃》里的父亲马成钢则更为可怖,他人为地打造了一个楚门的世界,把自己的孩子关进里面,让他的人生每一步都按照自己的计划去走,精准地排除掉一切“干扰”的选项,包括孩子的感情和喜好。
在最后的彩蛋里,马继业看似弥补了自己的遗憾,实则还是会被路边出现的空矿泉水瓶子刺激得PTSD发作,停下自己奔向自由的步伐,着了魔一般地开始去捡瓶子,而从直播里看到全程的马成钢只是哈哈大笑,转过来就跟老婆春兰提出再生一个的计划。
马成钢从始至终都没有觉得自己错了,他们只会觉得被“练废了”的大号不争气,还是赶紧制造个小号重新来过。
从某种意义上来说,《抓娃娃》的结局比涉海更为现实,在涉海上映的人就有人提出,像老金这样的父亲是不会承认自己的错误的,他只会把责任推卸给外界,推给李苗苗,推给前妻,推给娜娜本人,总之,他不会认错。
△涉海里的娜娜在死前躲在衣柜里画太阳,而马继业在高考试卷上画了一只鸽子,他们的父母,并不能理解他们的痛苦与希冀。
而《抓娃娃》里肯定了这一点,自大的“父”不会检讨,更不会认错,你永远无法打动他,就算是削肉剔骨那样的惨烈也不行。
这么惨烈的中式恐怖故事,闫飞和彭大魔却非常聪明地用一个喜剧的外衣去包裹起来,让具有国民度的沈马组合出演,让很多这辈子都不会去看《涉过愤怒的海》或者《狗十三》的观众,毫无防备地走入影院,在前半程边笑边共情父母的良苦用心和牺牲,在后半程被计划奔向自由的马继业贴脸开大嘲讽,最终沉默着走出影院。
我昨晚围观一些豆瓣上的差评,看到很多愤怒的情绪,因为他们共情的是被反抗的“父”,所以被最后的打脸弄得很难堪,认为马继业不懂感恩,拿高考开玩笑,简直对不起父母。
就,戏里戏外,都是马成钢掌握了话语权是吧?
△亲,我还以为你给的是好评嘞!
这差评的理由真的匪夷所思。
《抓娃娃》里的沈腾,塑造了内地电影中最令人恐惧的反派,一个自我感动的变态控制狂——偏偏他还是你的父亲。
你没办法像《封神》那样干脆利落地弑父,甚至没办法像哪吒那样削肉还父、剔骨还母做干脆的决裂,最后只能是打断骨头连着筋,继续凑合做一家人。
这些感受,一定是像马继业那样被父母欺骗、控制、用爱绑架的人才能在观影的时候体会到的讽刺,如果是像马成钢这样的父亲,他大概率感受不到,并且因此反感影片后半段的反转,并且要狠狠啐一口马继业这个小没良心的。
当然,可能会有读者质疑,你是不是想得太多了?
你们这些影评人就是爱过度解读,说不定麻花做这个电影的时候根本没想那么多呢?
并没有,其实电影里每一个情节都是前后呼应的,一一戳破了马成钢制造的幻象。
在分析《玫瑰的故事》的原著的时候,我说过亦舒是玩了一个叙述诡计,即用四个男人的视角去描述玫瑰,如果一味跟随着第一人称的描述走,最后很可能对玫瑰其人形成天大的误解,以为她不过是空有美貌的草包美人。
《抓娃娃》里也是如此,马成钢和春兰夫妻俩做的事明明是错的,但他们是主角,还是两个讨人喜欢的著名喜剧演员演的,观众天然地就会对他们产生亲近感,把他们为了欺骗孩子制造的那些谎言当做笑料去看,乐得前仰后合,甚至会在最后马继业反抗的时候共情马成钢,产生一种被背叛的感觉。
甚至就连我,在影片中段一个重大情节推进的时候,也曾经产生过马成钢的教育方法好像有用的错觉。
那就是「财商培养」这一部分。
以下内容有剧透,请谨慎选择是否要继续阅读。
马成钢为了将马继业培养成合格的企业接班人,决定对其进行财商培养,将贫穷家庭的全部家当——一千多元钱全部交给马继业,让他每天买菜回家、给奶奶买药,合理规划家庭开支,并学会抵抗诱惑。
而马继业当时毕竟还是个念小学的孩子,很羡慕其他同学可以用平板电脑玩切水果,所以他用500元买了个杂牌的平板电脑悄悄带回家,准备在七天无理由退换货的期限内过过瘾。
结果,马成钢为了让孩子长记性,对其进行挫折和愧疚教育——派人把马继业精心藏好的平板电脑泡了水,让他没办法退货,还让扮演奶奶的演员一顿吐血,把马继业吓得直哭,想到去大街上捡瓶子卖钱堵上这个窟窿。
这个情节细想起来是非常让人不适的,有很多家长都喜欢用自己的牺牲去要挟孩子要知恩图报,“你看看我为了养大你吃了多少苦,所以你长大以后有出息一定要记得给我买大房子”,在片中这种要孩子回报的话,我记得至少出现了两次。
但是因为剧情推进得很快,小马继业被唬得一愣一愣地,承认了自己的错误,被父亲“大度”地原谅了,又被父亲指点了一番商业头脑,一家人开开心心地去球场上包场捡瓶子了,所以当时我没来得及深思,被和谐的画面和音乐差点蒙蔽了,以为马成钢的辛苦还是有正向作用的。
然而闫飞和彭大魔在后半段的剧情设置上戳破了这种错觉。
一个情节是一直按照父亲规划循规蹈矩长大的马继业,突然在魏翔扮演的中学老师的公开课上爆发出自我意识,他急切地向老师和同学们描述他生活中的荒谬之处,他说感觉到自己的人生轨迹好像有更高维度的意识在干预,一旦出现偏差,总会出现“纠错”的现象,让他必须回到正轨。
就像他喜欢跑步,想去体校,突然第二天早上起来他的双腿就失去知觉了。
(这一部分也很恐怖,孩子的天赋和喜好就这么被父母嘻嘻哈哈地毁掉了。
)
△现实中被父母粗暴毁掉梦想的孩子实在太多了。
当然,他的求助,被老师和同学无情嘲笑了,但是他的痛苦,他精神的混乱、紧张和迷茫,已经完完全全传递给了观众。
一个情节是在彩蛋里,看起来已经长成健康开朗大男孩的马继业,在巴黎铁塔的背景下奔跑,他看到空瓶子的时候,一秒破功,蹲在地上把空瓶子用T恤的下摆兜起来,脸上泛出似哭似笑的表情。
妈妈春兰看到直播镜头里的这个画面,轻飘飘地对马成钢说了一句,“都怪你,给孩子整出童年阴影了”,之后两公婆又继续打情骂俏起来。
这个画面,真的很恐怖,就是东亚父母对孩子的痛苦表现出来的那种麻木,甚至是嘲笑,那种始作俑者毫无反思的嘴脸,麻花描绘得实在是太传神了。
还有马继业运用调虎离山之计,终于冲进了父亲建造的秘密基地里,看到自己生活的每一个角落被全方位的摄像头监视着,看到自以为藏得很好的日记被放大贴在墙上逐字逐句分析着,看到自己深爱的奶奶是挂在墙上的首席教育官(大意),看到自己的微表情被逐帧分析……这都还有人体会不到其中的恐怖,认为这是个纯喜剧片,主创没有深意要表达的话,那我只能劝你们下次看电影少刷手机吧还是。
全片最让我觉得爽的一点是,当马继业头也不回地走出那个昏暗的地下基地的时候,马成钢追在他后面破防了,喊出“全世界都在围着你转你还有什么可不满足的?
”“你以为是我操控了你的人生吗?
其实你也操控了我们的人生!
”你看看,爹就是爹,爹永远觉得自己对,别人错,如果别人不能感激他的“良苦用心”,他就要倒打一耙,还孩子操控了你的人生,是孩子让你装穷了?
你不是自找的吗?
而马继业对父亲的无能狂怒充耳不闻,甚至不愿意回头,也不愿意和他说一个字,他只和流露出愧疚的母亲说了几句真心话。
因为,马继业们早已明白,这样的大爹,是根本无法沟通的。
鸡同鸭讲,不如不讲。
生怕观众体会不到影片对父权的批判,主创已经屡次粗暴点题了,他们一遍又一遍地拍摄马继业看向体校学生的羡慕、期待的神情,让马继业在高考试卷上画出一只大大的渴望飞向自由的鸽子,让被父亲嫌弃和抛弃的马大俊登上了雪山,喊出那句:“老马,我再也不需要你的认可了。
”大结局和彩蛋粗看起来像是和稀泥的大团圆,但实际上,它指明了三件事:1、马大俊完成了精神上的弑父;2、马继业远离父母,却还未走出童年阴影;3、强势的父并未认错,更无反思,还想继续当爹。
这也许就是当下的现实吧。
我期待李老师真的站起来道歉,哭着告诉孩子真相,告诉孩子我们还有很多时间可以在一起经历美好的事情。
可以旅游、吃好吃的,住大房子,你考不上清北、你做任何的事情,你经历你犯错你失败,都不会影响奶奶都永远爱你。
奶奶不求你原谅,奶奶永远等你回来。
(回归做奶奶不做老师)我期待李老师愤怒指着马成钢说,长久以来我为了钱帮你欺骗继业已经太恶心了,你所有的教育理念都是错的,你忽视了孩子内心的感受和愿望,不让他成为他自己,只是为了一己私欲就操控他的人生,用一种标准评价孩子,看不到孩子的优点,我不会再做你的帮凶。
你让继业成为一个诚实的人,你自己就是最大的骗子。
(明确否定教育方式)我期待春丽站起来说:我要跟你离婚,这么久的闹剧我受够了,孩子被你折腾成精神病了,我也快要疯了,而你却没有看到我们任何人的感受,你不配做孩子的父亲。
然后离婚拿走一半家产(做母亲不做帮凶)我期待马成钢痛哭流涕,发现自己变成了孤家寡人,在黑暗的深夜里发现自己奶奶写给自己的一封信:孩子,承蒙你的照顾,你很优秀,但这并不是苦难给你带来的,如果你没有苦难,你会成为一个快乐且幸福的人,而不是为了所谓的生存奔波,不是为了后代符合社会标准盲目投入而没有自己的生活。
你一直是那个没有拿伞的小男孩,就像惊弓之鸟一样奔跑了几十年,从今以后为你自己的幸福而活吧(纠正错误的成功归因,治疗童年创伤)我期待马大骏和马继业说:我也一直很痛苦,父亲的不认可,我找不到自己,我做什么都是茫然。
但是我知道我们两是一样的,不管你做什么决定,哥哥都会支持你。
从前爸爸切断了我们的兄弟之情,从今以后我会是你最好的后盾。
哥哥找到了一些自己热爱的事情,也找到了男朋友,你以后也可以的。
(否定有钱有分就是强的价值观,多体系衡量成功)我期待看到继业远走高飞,出国遇到了更多好的人好的事,在爸爸打电话过来的时候轻描淡写的说一句“忙着呢。
我还没有原谅你。
”(用真实的关系治愈马继业,让他掌握关系主动权)然后在以上剧情中穿插屎尿屁的笑点。
谢谢
大富豪突发奇想穷养儿子,于是住破房子过苦日子,全家上演一出又一出知音体的感人桥段,以此来激励儿子奋发图强,考上全国名校清北大学。
富豪振振有词:我小时候就是受苦才有今天。
骗局挑明,问题来了。
你从小穷苦不假,但没有考上清北,照样成一番事业,别墅豪车高薪聘一堆专家,事业之余还得闲拉一家子玩角色扮演,从世俗来看各方面都是成功人士,凭什么儿子就非得考上清北才有资格继承家业呢?
有人要讲了,喜剧嘛,主角就是搞笑工具人,逻辑差不多就行。
放别的片或许也就这么将就过去了,可这片子不跟你糊弄,非要较真给出一番充足的解释。
一个理由是,大儿子当年成绩一塌糊涂,送到美国留学也不成器,成了个纨绔子弟,除了大撒币念白字跟基友玩耍就不会别的,继承家业自然是无望,让老父亲伤透了心,于是寄希望把老二培养成好学生。
乍听动机充分,细想这老家伙还是没说实话。
培养高材生不假,你干嘛雇一堆人日夜强调非得清北呢?
只要孩子爱学习走正道,换个别的学校,去国外留学,或者去当职业运动员,都不妨碍光宗耀祖啊,何必非死扣清北这个门槛?
这疑问一直吊着胃口,直到富豪要跟儿子来段“男人跟男人的对话”才得到解答。
原来他小时候想考清北失利,于是想让儿子“帮爸爸完成当年的梦想”——好家伙,难怪不让老婆听呢。
茅塞顿开,老家伙可真够狡猾的,说是为了培养儿子,心里却打着自己的算盘,只想弥补年少的遗憾。
自己没飞过去的山峰,生个蛋让儿子飞,飞不过去就再生个蛋。
至于考上清北是不是合格的继承人,他要么不关心,要么也就那么自欺欺人地画了等号。
所以整个抓娃娃的计划,出发点压根就是偏的,执行再怎么一丝不苟,也早早就注定失败。
整个电影后半部,是把楚门的世界逆着来拍,乍看是一堆人合伙骗一个人,本质却是一个人向许多人包括自己撒着弥天大谎。
身为观众,我们早早知道了富豪的用意,就等着气球吹破,烟幕消散,骗局拆穿。
等那个时刻不可避免地终于来临,看他还在大喊着“这就是爱”试图来圆。
只是任他再声嘶力竭,连银幕上的配角也看穿,那当然不是什么爱,只是一个虚弱的说谎者在自己的谎言里迷失了自己。
儿子奔向了自由,顺应观众的情绪爆发所需,但为时已晚。
从小热爱奔跑的年轻人,身不由己地奔向一堆塑料瓶,那是父母给他留下的童年阴影。
望着这一幕,望子成才的父亲轻描淡写来句:没办法,只能再给他一个弟弟妹妹了。
他还是那么若无其事地笑着,他的初衷一点也没有变。
而被他前面这么多骚操作逗笑过的我,这时突然怎么也笑不出来了。
还没看的时候,就看到有人说这部电影大概率是翻拍的《富二代》(还没看过这部,但是我去看了简介,对比两部电影的简介,我还是对《抓娃娃》抱别一样的期待的)。
结果看完了,貌似是和《富二代》的简介故事确实有点大差不差,除了一些设定啥的有出入,但基本概念——像家里有钱但是装穷,只为改造磨砺孩子,这一块基本是模仿来的。
这个因为我没看过《富二代》,暂且放下不谈了。
还有很多人看完电影之后说就是低配版的《楚门的世界》。
其实我觉得虽然跟楚门一样都是活在安排好的世界里,但其实本质是不一样的,一个是出生就受约束,一个是享受过了富豪生活再被约束(这一点很明显更像《富二代》),而且《楚门的世界》表达的是一种处于困境下的反抗和挣脱,而《抓娃娃》的表达更偏向于畸形家庭教育下的无力,反抗和挣脱的部分只出现在最后一部分,不是电影表达的重点。
来谈谈电影本身吧。
导演:闫非➕彭大魔。
他俩老搭档了,之前的作品有《夏洛特烦恼》、《西虹市首富》、《我和我的家乡》。
都是市场上比较受大众喜欢的电影。
主演:沈腾➕马丽➕史彭元等。
沈腾和马丽是大众耳熟能详的两位喜剧演员,主演作品几乎无不受欢迎的那种,两位目前也分别是中国男、女演员主演票房榜单的No.1。
但从市场上、票房上分析,这部电影还是很有优势的。
表达上看的话。
电影名里的抓娃娃其实不是指快乐街区里的娃娃机,而是暗指孩子的教育和培养要从娃娃时期抓起。
所以电影其实讲的就是一个富豪,大号练废了,想要小儿子继承家业,于是就想到了欺骗式的“苦难磨砺法”。
苦难磨砺法——我愿称其为家长的法宝。
相信大家应该没少听过诸如“你现在这些苦算什么”“我当年家里条件比这差多了”“我每天早起,还要上山割草喂完猪,然后走好远的山路去上学”“你现在比我们那时候轻松多了”这样的话语吧。
他们似乎觉得这是一种鞭策、是一种激进孩子努力的方法,但其实效果纤微。
《抓娃娃》就是一种这样式的且更极致的“苦难磨砺法”。
区别于“棍棒教育”,这样的教育方法对精神方面的折磨更强烈一些。
其实我个人觉得,拍一部这样的电影,还不如拍一部《小欢喜》影版来的直接粗暴。
既然选择了中式教育这一个核心表达,那就不应该把目光局限在“娃娃培养计划”上面,更何况并没有让我觉得有多讽刺“娃娃培养计划”。
电影里安排好的马继业的人生,虽然也压抑,但其实远不及现实中“我都是为你好,你以后就知道了”的那般压抑了。
但不管是富人装穷来磨砺教育孩子,还是普通家庭捆绑孩子强迫参加辅导班,又或者是恨铁不成钢甚至棍棒交加,可能这些在家长眼里是磨练,是“吃得苦中苦,方为人上人”,但其实在孩子眼中是一种剥夺,是摧毁,是绝望。
孩子一直被欺瞒,却被父亲说是善意的谎言;孩子发现自己是被欺骗的,父亲却还笑嘻嘻地告诉他其实他家底很殷实;孩子抱怨自己的人生被捆绑了,却被一句“你以为我改变了你的人生吗,你也改变了我的人生(大致是这一句话,具体记不清了)”轻描淡写带过……父母在欺骗孩子的时候有没有想过以后孩子得知真相,发现自己一直活在父母设下的人生里,快乐和悲伤都是父母安排好的剧本,那他的世界该有多崩溃,甚至有可能孩子从小建立的世界观就此崩塌,以后再难相信别人。
其实这也是一些极端错误教育的可悲。
这个方面也是电影说欠考虑的一点,没有给到我们一个本该很有张力的戏剧冲突。
不过弱化这个冲突可能是导演和编剧深思熟虑的结果,但是其实弱化后的结局并不亮眼,甚至其实显得比较生硬和仓促。
最后,想对所有的对孩子寄予厚望的父母说一句:我们不需要强加的人生,我们能懂老一辈的辛苦和不容易,我们会努力为自己去拼未来。
(其实笑点还行,但是还是希望现在的喜剧能多表达一些东西,能把主题往深一点的地方去探讨,而不只是停留在表面,然后包装了一些搞笑的东西。
)
可能就有人问:为啥觉得笑点还行却仍然只给两星?
那是因为除了表达输出上的缺失之外,电影那些笑点掩盖之下是不太能自洽的较为混乱的逻辑。
孩子被欺负了,当爹妈的一声不发,这点其实就离谱。
任由孩子被欺负这才不是什么磨砺,再说被欺负了好歹爸妈也该教育孩子反抗,但是电影里却并没有。
(别跟我说是因为爸妈不知道,安排的那些跟踪的人看到自己少爷被欺负不上去帮忙可能还合理,但是不应该不告诉孩子爸妈。
)这还只是其中一点,还有一些其他的因为刻意搞笑而忽视的一些逻辑和细节的问题,电影整体故事的呈现上,包括结局的设计上,也是没有把剧本打磨好的。
尤其在片尾的字幕中写道:次年,马继业以705分的优异成绩考入了心仪已久的体育大学。
我着实想不明白这种突如其来的挣脱设定出来的意义是什么,靠这短短一句话来弥补一整个童年和少年时期的失落吗?
而且马继业只是有被老师看中是个适合练体育的好苗子,他自己在这个被看好的前提下才欣然接受学体育,电影里并没有哪一点表明马继业对体育“心仪已久”。
【不管怎么说,我还是希望国产电影能够往更宽的地方发展,同时也往更深的层次去表达 ,这样的国产电影才能越走越远,而不是原地踏步】
37.染个头发吧老马:虽然嘴上说不信张飞飞,但是心里还是埋下了怀疑的种子。
加上父母吃饭时的对比(我就不截老马吃黄瓜口水拉丝的图了),隐晦的暗示父亲要注意点形象,老马过了十几年的穷日子,穿着和生活习惯都变了。
马成钢没明白马继业话里的暗示38.虚假的世界开始被打破:从张飞飞给马继业打的这个电话开始,老马精心建立的虚假世界开始被撕开,可怜贾启强的手机被老师没收了,心疼他一秒钟。
好大声的一句“喂”39.马继业少有的笑:如果没有记错的话,除了最后捡瓶子和中间奶奶回忆包饺子那段,马继业只在这里笑了一下,还是出于礼貌表示感谢的笑。
可怜的娃,后面你会哭得更狠。
影片里好像一共就笑了三次吧,这种环境下长大的孩子很难天天乐呵呵的40.今天这个大泳池让我“长见识”了:特别讽刺的一句话,确实长了大大的见识,电影院看到这里的时候还奇怪为什么孩子眼神那么伤心,看到后面就明白了,史彭元对马继业这个角色理解的很透彻。
秃头员工给马成钢擦头发的时候只擦自己有头发的那部分41.刮彩票式查分:马大俊在疯狂锻炼身体的时候,马成钢带着教学团队给马继业的模拟考试开奖了,用的是赌徒式刮彩票方法,看到这里我觉得已经开始暗示他要一败涂地了。
(更正:有豆友指出,这不是刮彩票式查分,是澳门玩百家乐看牌的样子,有边没边要九点)
马成钢你量量血压吧42.自导自演的绑架:本来是高考结束应该庆祝的日子,结果以马继业的失踪结束,所有人都慌作一团,远景镜头给了站在高处暗自观察的马继业,悬疑部分开始。
这个镜头很像隐秘的角落里面严良在朱朝阳家对面楼顶上观察的镜头。
站在高处掌控全局的人43.最带感的一部分来了:看电影的时候我就在想,等上了流媒体我一定要把这个镜头截图,实在太帅了(容许我花痴一分钟)。
站在黑暗里的马继业冷静地观察外面的世界,阳光洒在他的脸上,预示着真相即将揭露,此刻攻守易势,敌明我暗。
这部分的配乐叫《反击》,我反复听了好多遍,听着演员的旁白,完全能够想象出他如何克制自己的情绪,冷静设计、严密执行的过程。
老马最大的心愿是让他考上清北,那就用高考交白卷往他心窝里捅刀子,而且用的都是老马教他的方法,伤害更加一层。
演员的脸可以不够标准不够精致,但是演起角色来一定要有特色(容许我再花痴一分钟)。
演个刑侦片吧,正派反派都可以44.就不卖给你,让你成绩下降:马继业用一句话就测试出身边的人谁是NPC、谁是真实的人。
店主应该就是小时候卖给他平板的人,脸特长,所以开的店叫做“昶联(长脸)科技”,而且店名没变但是招牌颜色字体都换了,道具组用心了。
这里又是只有我一个人在电影院笑,尴尬+6。
就是,臭显摆啥啊你45.隐秘的小白船:马继业特地到西虹灯塔旁边的一条废弃的船上拍照,好调虎离山将众人引开,这里导演应该是特地cue了隐秘的角落里面严良从船上掉下去的情节。
我记得隐秘的角落里最后也是一艘废弃的船46.闯入秘密基地:马继业这时候虽然还没有去学习体育专业,手开门锁这招还是挺厉害(很帅)的。
这里的镜头已经开始有恐怖片的感觉了,意味着真相对于他的残酷。
走出电梯以后顶灯逐盏亮起,暗示他正在逐渐接近真相。
这个镜头氛围真的很恐怖47.没关系,李老师:马继业发现了地下基地的真相,身边的邻居都是NPC,连奶奶都是爸爸请来的教育专家,接受不了事实砸东西的时候,假奶奶在背后喊了一声继业,这时候他的头皮一松表情变了(这个动态图我怎么都截不到),假奶奶的死而复生让他从震惊回到了现实。
孩子哭的太惨了,最后十分钟一直在哭48.墙上没你俩名字:好诛心的一句台词,春兰听到立马崩溃着向孩子道歉了。
马成钢还在抖包袱,而儿子已经一句话不想说只是默默的往外走,平静的崩溃更能体现出打击的巨大。
全程马继业只跟春兰说了两句话:“去个真实的地方”“以后的路我想自己走”,马成钢一路跟着嘚吧嘚说着自己多么不容易,电影院里我都怀疑再喊下去他脑血管都要爆炸了。
整部电影里最扎心的一句话49.卷帘门外失去的童年:秘密基地的门外是一群玩水的小孩,马继业在向父母表明了以后想自己选择道路之后,越过小河跑向了阳光里,他不再受操控了,小马过河水深水浅自己走了才知道。
导演怎么这么喜欢仰拍的镜头,幸好马继业扛住了。
死亡角度50.看到瓶子就跑偏:有人说这里是映射马继业的童年阴影伴随他一生,有人说他在这里已经疯了。
我更倾向于相信他和自己的童年达成了和解(演员在路演的时候也是这么说的),在他的回忆里全家人陪着他一起捡瓶子是美好的。
最后这个十几秒的长镜头好有感染力啊,当然要是胳膊再练的结实一点就更好了。
马继业自由的像风有的人说马继业发现真相以后应该跟父母大吵大闹,甚至用自残自杀来报复父母,我不太喜欢这样深黑残的结局。
马继业这么善良懂事、头脑聪明,从小在这种环境下还没长歪的孩子,就应该给他一个家里有钱又选择自由的好结局,好人就该有好报。
截图里的评论基本上代表了我的想法。
马继业就该有个好结局无关的总结:我发现我喜欢的角色都是为了心中的信念特别能忍耐特别能坚持的那种,包括但不限于:(1)承受各种命运不公(出身不好、姐姐早死、被老丈人一家吸血、同事排挤)仍然建立了东海厂救活了彭阳厂的宋运辉;(2)中了病毒一直忍着不喝水,每天割开旧伤口,忍到把妻子送出公寓再变异的郑伊贤;(3)明知道父亲一直惦记着死去的哥哥也一直不说只是默默关心父亲的王北;(4)从青春期开始对周围产生怀疑,到高三逐渐发现真相,隐忍不发暗中布局一击制胜的马继业。
前提是他们努力的方向是正确的(马成钢一直也在坚持但他的努力方向本身就是错的),所以他们是坚韧而不是固执。
最后发一张抓娃娃的海报,我觉得海报对影片的主旨体现的特别到位:孩子不是你工作上的项目,不是你拿来攀比的工具,他是一个独立的个体,父母培养孩子的目的是让孩子能离开自己去探索世界。
手绘版海报超级多细节
一个个舔他妈外国人跟狗一样,老外拍他妈的一坨屎都有人说是艺术,这电影有啥大问题吗?
一个个他妈的在这儿颠倒黑白,我看了大部分影评,都说看着恶心,压抑,窒息,要不然就是他们杀死了马继业,他妈的这电影核心表达的不就是这些吗?
他就是要给你展现中式教育的弊端啊,用喜剧的形式表达这样难道不行吗?
你们到底是揣着明白装糊涂还是他妈天生傻逼啊?
你们难道没经历过这种教育吗,还是你们现在也结了婚也这么教育自己小孩的,戳着了是吧。
你告诉我是不是大部分家庭都这么教育自己孩子的,只不过这电影用他妈的搞笑融合了点。
可我们在中国啊,这个没啥yanlun自由的国家你不这样表达对中式教育的反对还能怎么表达,要拍一部《何以为家》吗?
你们都承认这种教育毒害了孩子,那怎么还假装看不懂呢?
我不说那些影评了,就在我看电影座位旁边的旁边,有一位母亲带着一看着像8、9岁的小孩子过来看这部电影,前半部分那位母亲还笑的可大声了,后半部分她就一直沉默到彩蛋结束了。
思想谈完了,说笑点。
这部电影的笑点有啥缺点,唯一我看着难受的就是沈腾把蛋糕糊他丈母娘脸上。
别的笑点都挺自然的吧?
也挺密集的。
剧情来讲不少逻辑漏洞,第一个就是他奶奶为啥在离学校那么近的地方打篮球,第二个就是在别墅卫生间为啥俩人没按住一个大哥。
还有一个我当时没想明白就是辣目洋子为啥当时跟踪马丽的时候没上学。
现在想想好像是因为她当时被那个舞蹈学院提前录取了?
再然后就是严良的演技有待加强,沈腾和马丽的搭配真的好看。
豆瓣对国产喜剧真的应该多点宽容,你骂他们审核标准也不会改,但有的人真的会看豆瓣评分来选片子,现在电影票又不便宜,你们真别再装b了。
ps:发完这条影评我要删除豆瓣一段时间,我受不了网暴,因为我是个未成年,你们可以针对我的年龄以你们优雅的语言骂出最有意思的评论。
谢谢大家,我说完了。
给我特别强烈的中式气质的一部电影,前一个小时最煎熬,角色把荒诞和无理的苦难式教育进行演绎,造成了真切的情感传递,让人难以沉浸,因为觉得本就不该是这样,这套系统本身的不堪和剧作支撑的脆弱不断强化了这种观影割裂感。
后一小时,感谢史彭元表演的气质给影片稍带来了一点真实感和稳固(他比小时候的演员讨喜得多),但当他让你能安定地迎接某个点,且真以为他能搅动这滩糟粕腻子水的时候。
影片最后又以一种国产惯常喜剧的方式收了个下三路通俗的笑话结尾…最最可悲的是,这个恐怖的结尾,更加揭示了剧作核心的糜烂,以及影片本身对这套开心麻花式喜剧演绎方式之糟糕的选择。
父母全程都是沉浸在自己对儿子精心呕心的付出下,角色到最后都没有转向真诚的现实的一面,他们甚至准备再生一出一个悲剧…而这样的恐怖结尾就消弭在我那场大部分观众合家欢的笑声中,好像前面的史彭元的困惑、懵逼和难以接受就都不重要了,整部电影就像那个开门诡异的光和一群不知道哪儿来的小孩一样虚浮。
ps:我看完电影第一时间的抽象的感受,就一箩筐瞎tm写了,溜了去看看有没有更加精确的文字,基于具体的剧作和表现上的形容…
笑不出来 苦难不值得歌颂 苦难的思考才是 角色也很扁平脸谱化 最触动的反而是马大俊在登顶时摘下氧气罩大喊 老马 我不需要你的认可了 他完成了自我救赎 但是马继业的人生 已经在捡瓶子中丢失了他自己
去你妈的,骚屁的欺骗,狗屁的自我感动,狗屁的爹味儿,怎么连爹妈都能骗你还能什么相信。一种畸形的神经病式的教育充满了荒谬。 尤其看了电影的花絮,这种荒谬的充满爹味儿的设计就是从这种老一辈傻逼的思想中产生出来的。但是更更荒谬的是人家被骗了,还有家业继承,我们什么都没有。
所以这部《抓娃娃》就突出一个在讽刺之上还有讽刺,它不是一个单纯的喜剧,它是一个多层不同风格喜剧的组合体:里面既有对于东亚家庭没有苦硬找苦吃的悲剧性的戏谑;同时也有一种皇帝用金锄头的反差感;有一种知识脱节之后硬往上靠的讽刺;还有即便是发现了这一庞大的荒谬试验,最后马继业给出了一种比较温情的结局——但这个结局依然埋着被规训的结果这个结局不是面向父子和解的,不是面向亲情的。而是面向一种开放式的,依然是在一种轻微的喜剧和讽刺之间摇摆的,而是面向一种开放式的依然是在一种轻微的喜剧和讽刺之间。所以我会觉得这个电影真的已经封神了,成为了沈腾马丽全新的喜剧品质的标杆。
还是跟小品太像,一开始就抛给观众一个核心冲突点,整两个小时的戏全是围绕那个冲突点产生笑点,越看越无聊。这影片谈教育更是立不住脚,土豪有一千种教育孩子的方式,而穷人可能根本没得选。
本质上是一部非常残忍的电影,一切笑点建立在对一个孩子的欺骗基础上,“抓娃娃”不仅仅是从娃娃抓起,而是像在娃娃机抓娃娃一样,这个不行,抓那个,这个养废了,就养下一个……是玩物、是工具,但不是人
我觉得更像恐怖片。
“你们俩是哪位老师,墙上没看见你俩。”既能让人笑得出来,又能让人感到极致的窒息。这种窒息感,除了自废武功,竟找不到一条出路。开心麻花这回算是拍出了真正有内核的喜剧。我突然又一想,好像除了用喜剧的外皮,其他拍法都很难公映?
不好看,也没那么好笑。全片没说别的,就是在告诉每一个观众——有钱人真会玩。爱怎么玩就怎么玩,普通人要么陪玩,要么被玩。
好久没看过这么歹毒的东西了,我必须给个恶评
中式恐怖喜剧…为什么积攒了十多年的欺骗和操纵到最后都没法来个火山爆发,还能happy ending呢?真的不能更深刻一点了吗们麻花?
楚门的模板是真好使。刚看完吕严的小品,又来了这个。因为是嵌套时空,因此这个模板很容易有张力。虚假的表世界是叙事的开始,因此它可用悬疑和惊悚增强吸引力。观众往往比主角先知道世界谎言,因此它是全知视点。故事的反转源于主角发现真相,因此它提供了揭秘的快感。实现这些的条件,依旧是对人物的刻画,而本片短板就在于此。葬礼是全片最好的段落,因为人物尤其是奶奶有了层次。最后儿子的觉醒自然也能升华这个角色。但其他部分都太平庸了,尤其是父母基本上承担着讽刺功能,包括结尾要三胎,依旧在讽刺,没能开发出其他的深度。包袱的密度和质量非常一般,全是文字游戏的笑料已经很难笑出来了,我基本没当喜剧片看。但其实可看性挺不错,作为爸爸不少细节也有切身体会,但整体还是太流于表面了,尤其结尾,落地的太过温和。自以为是的爱最害人。
太可怕了,恐怖片,“老大哥在盯着你”。中国特色“没苦硬吃”,不读个九九八十一年义务教育都写不出来这种故事。这种被当成实验品“调教”出来的孩子,结尾不会是HE,应该是孩子从此断亲,只接受家长的物质补偿,然后自我放弃式堕落。
实在是太恶心太令人作呕了,气到胃痛,特别恶毒的一部片子,精神上的烂片,令人反胃的构架之下所有笑点全都残忍,我根本笑不出来,每笑一声都是对马继业的羞辱,笑的同时也感到抱歉,看到李老师假死终于憋不住了哭到抽抽,太心疼了,东亚孩子的悲剧,到最后马成钢在地下室那副嘴脸真是可狠至极,那些台词可太典了,喋喋不休气的我指甲掐进手臂里泣不成声,恨不得将耳朵堵住,想逃离,想尖叫,想一拳揍过去,“你也操控了我们”,是他要的吗,是他想要的吗,是他选择的吗,为什么到最后还要pua他,一直看到彩蛋他爸还计划生第三个真是恶心到极点他画的鸽子,选的体校,好样的,大哥也好样的,登顶跪拜石头堆也是看到嘎嘎哭或许导演是想讽刺中式家长和应试教育,但是呈现的大相径庭无比失败,这么恶心的剧本别碰瓷楚门的世界了,两星全给演员
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这都不好看了,你们平常吃的是多细的糠?
虽然这一条早晚会消失,但还是想很郑重地说,这个电影不仅对人,对贫穷,对死亡都没有了最基本的尊重和敬畏,它评论区里充斥着的虚假好评,也恰恰好击穿了这部电影的虚伪面目:你以为它只是发生在电影里,可以一笑了之,但其实它就是真真切切发生在你身上,笑着把你吃干抹净,还要榨取你身上的最后一点良知
奶奶假死那段,第一次在电影院边哭边笑
其实还不错的,楚门的世界,但结尾太草了,大儿子和男友很有爱
影片最后还要再生个小号接着玩儿是最恐怖的。
要么足够荒诞,要么足够严谨,别像现在这样尴尬