又是充满希望的一天

在朋友力荐之下，看了这个影片，颇为感慨就此随笔。

自己犹如男主角一样，天天为了业绩疲于奔命；也犹如他一样，轻轻一根稻草就能压翻生活的杠杆。

平衡，远比想象的要脆弱。

影片导演耐心而诚恳地记录着这个时代的芸芸众生，这是一部平民的《史记》。

在这个时代背景下，我们被喻为“牛马”，微如萤火。

铺天盖地的“伟大叙事”的构造下，媒体荧幕到处是“力挽狂澜的能人”“内外兼修的完人”著书立传，“凡人”似乎只是一个社会管理统计学上的数字，并不具备其他任何体征……. 每个普通人的欣喜，苦楚，愤怒，快乐 …….微不足道。

影片的可贵在于看见了凡人，记叙了凡人，踏实地记载着凡人的爱恨情仇。

影片的声效，单刀直入的以生活噪音作为开场，没有任何音乐旋律铺垫；影片的镜头正怼着人拍，因为足够近，压抑的情绪更具张力。

我们是在看电影，也是在照镜子。

身为一个法律人，不仅有主人公的生活乏力感，也和影片中那位冯律一样有着糟心的状态，电影精准了捕捉到了这些法律人面对的困境。

平时荧幕上塑造的律政精英都在顶级写字楼里面签署百万大单， 要么庭审时候侃侃而谈，其实2/8定律下面，很多是冯律这样的律师，普通人所有的困扰，律师一样不少。

但是作为“替人排忧解难”的法律人，必须抛开自身的焦虑，彷徨，甚至恼怒，在平和冷静的情绪下为当事人提供专业观点和方案。

真的很心累。

电影通过冯律的角色，真实展现了律师在现实社会中面临的困境和挑战。

在与外卖平台的对峙中，他不仅要面对对方的法律团队，更有社会旁敲侧击的压力。

然而，他最终不卑不亢坚守自己的信念，推动案件走向更公正的趋势。

不知道是否是个机缘，2025年初，国家主导的引入竞争机制，以遏制数据垄断，有另外几家打破不合常理的外卖机制，替外卖员上了社保和商业保险！

我想，这就是这部影片最大的亮点 ，以朴素的民生为切入点，作品的充满人性的善意，终会被历史所验证。

影片中以细腻而深刻的方式呈现了当代中国社会和家庭中的种种矛盾。

这些矛盾并非以夸张的形式展现，而是通过人物的日常生活娓娓道来，给我留下了深刻的印象，同时引发了对社会基层问题的深入思考。

导演和编剧对社会矛盾的刻画入木三分，通过角色的经济压力、职业焦虑以及城乡差距等现实问题，真实地展现了普通人在高速发展的中国社会中面临的种种困境。

这些困境通过人物的行动和内心独白细腻地展现出来。

纪录片似的镜头叙事语言让坐在大银幕前的我看到了社会竞争的残酷、人际关系的疏离，以及梦想与现实的冲突，没有过度渲染这些矛盾，而是以点到为止的方式，将这些问题摆在观众面前，让人们在心中掂量其分量。

代际冲突、婚姻情感的疏离、子女教育的压力，这些在现实生活中随处可见的家庭问题，在电影中被细致入微地刻画出来，并没有试图通过戏剧化的冲突来吸引眼球，而是通过生活化的场景和对话，展现了普通家庭中那些看似琐碎却影响深远的矛盾。

这种细腻的刻画方式不仅让人感同身受，更让我反思在忙碌生活中被忽视的家庭关系。

杭漂 10 多年却没有钱治病；看似风光的互联网中层管理和外卖员其实同样被生活重压；交通事故的认定；保险理赔的复杂；劳资关系的模糊；算法压榨下配送人员为了养家糊口，不得不去闯红灯和逆行；当外卖员倒在血泊中，压路机碾过镜头，我耳边却回响着着“您有订单即将超时”——那个将人逼上绝路的催命符，莫大的讽刺啊！

这些生活中的瞬间不加粉饰地展现在银幕上。

悲剧背后是一连串代码，难道不值得我们去画一个大大的问号吗？

但是电影的分寸到这就足够体现出创作者的勇气了。

对结局不多加评论，看完电影后，相信每个人都有自己的解读。

更难得的是，尽管影片揭示了社会和家庭中的诸多问题，但它并未让人感到绝望。

相反，通过人物的坚持、抗争到彼此之间的理解，传达出一股强大的正能量——即使在最困苦的境地，影片中的人物也没有放弃对生活的希望。

40 岁的男主在经历职场优化和“咱们这个年纪钱就是唯一问题”的背景下说出“人不是橘子”，语调平缓却振聋发聩，以及当女主得知自己孕育了新生命后的复杂表情…生活的丛林中荆棘密布，岩石的缝隙里却冒出一股清泉，那是我们面对生活的态度。

最后，这不仅是一部反映社会现实的影片，更是一部具有正义感的严肃作品。

它让我们在看到现实中的矛盾和困境时，不仅停留在表面的感慨和叹息，而是引发我们去思考如何应对这些挑战，如何在困境中找到希望。

将社会基层问题淋漓尽致地置于观众的视野中，同时用温暖的方式鼓励我们在黑暗中寻找光明。

这种艺术表达方式，使得这部影片在现实性与感动力之间达到了完美的平衡。

这部上映三天，几乎无宣传，无拍片的现实主义电影就是《又是充满希望的一天》

把一个中年男人的困境映射到周围兢兢业业生活的妻子孩子农民工员工身上，他自己本就是这个社会的阴暗面的集合，却只有他可以置身事外，用法律当挡箭牌。

他可以对自己的能力膨胀、可以刚到小康就不顾妻子劝阻硬上豪车装逼、可以把所有的错误全部推在员工身上、可以把一切家里的事务包括孩子理所当然地压在妻子身上、可以把毫无人性的算法用在别人身上，唯独他不能失业、不能被人批评？

就因为读了点书混到了一个好职位？

感觉导演和编剧完全就是傲慢的离谱，把强者逻辑强行灌到了一个消费弱势群体的电影里，这种又要靠消费弱势群体，又不带来任何思考和帮助的电影，就是连再高的演技也弥补不了的。

思考了很久，还是决定在这留下一些足记。

好久没有走进影院，无意中看了一些影评推荐，让我鼓起勇气走进电影院去再一次尝试我多年不敢尝试的体验。

毕竟自己这些年的生活不怎么顺心，也经历了很多变故，家庭上、事业上都有，人到中年了，也不用遮遮掩掩的铺上粉妆，脸上的细纹，额前的白发也不用再去遮掩。

这就是生活，我们都在无奈和压力中萃取着一丝盼望，盼望着身边的亲人幸福，盼望着父母安康，盼望着子女能健康成长。

而我们这代人就这样默默承受些压力吧，谁又不是这样走过人生的呢。

那些制作精良的商业大片实在不是我的菜，我甚至无法和里面哪怕是一个桥段产生共鸣，这也是我近几年不去电影院的原因。

渐渐的，我都忘记了有"电影"这个东西的存在，每天翻翻手机，看看电影速评，天呐，都是些什么？

想要拿出一本书，却怎么也没有时间去细品，总是被生活中的琐事打扰，书签永远被插在了第十页。

我是喜欢现实题材的人，也是一个可能被生活折磨的有些麻木的观众。

但这次我没有失望，甚至被感动到了，好电影! 看完之后让我感觉身边每个人都在负重前行，虽然难受，虽然不容易，但每个人却在积极争取着一丝希望––面对生活的勇气。

结尾郭柯宇饰演的那名保洁阿姨在为丈夫做了艰难的决定后，她冲进雨中，那是一个看似柔弱却无比伟大的背影，那一刻，我绷不住了，但是眼泪没有留下，它在眼眶里就那么转着、转着。

我不想剧透，因为它需要每个人用心去体会，去感悟，电影里不光有故事和人物，还有你我，这是一部将心比心的作品，相信每个人都能从中找寻到自己的影子。

它没有戾气，没有抱怨，更没有控诉，我们这个年代不需要这些生硬的表达，它有的是:冷静、理性，对问题的思考和对所有人的关怀，当然，主创们的表达是可以清晰的被品尝到的，正如每个人手中握着那枚青涩的柑橘，看见大银幕里的男主角说出"你不能吃完橘子把皮一扔就算了，因为人不是橘子"这一掷地有声的台词说出了多少我们这些城市打工人的心声。

查了一下，男主角危力的扮演者叫宋宁峰，现实中就是一个温文尔雅，沉默寡言的大男孩，应该比我大不了几岁，我从今天开始喜欢上他了。

大雨下的杭州城是充满烟火的人情味，这是影片的最后一镜，我们每个人都在雨里为各自的家庭奔波着，生活也好生存也罢，这都是我们应该面对的且无法被回避掉的现实。

是呀，这就是我们每个人的日常，当结尾那句"献给为了生活奔波的我们"和金色的片名跳出时，我被彻底震撼住了，我还是忍不住哭了出来，这次眼泪是缓缓掉落。

我突然意识到电影在这里终止了，两个多小时就这么快速的过去了，可我们电影外的生活还在继续，那种感觉绝对不是喝了一碗鸡汤，也不是一杯糖水，这种感觉是五味杂陈，且回味无穷，作为一名普通观众，我要说这是久违了的中国电影应该有的面容。

它是符合我们中国人的口味的精神粮食，是讲述我们自己的故事的微观历史。

真没想到，如此一部朴实无华的作品，最后竟然给我注入了这么大的力量。

影片的名字"又是充满希望的一天"并不是字面上的意思，我终于理解了，那是希望每一个看见它的普通人都心怀希望，希望我们每一个人的明天都更加美好幸福，那是一种来自创作者的祝福！

走出影院，正碰上北京的秋雨，和电影结尾时的场景可以说是神奇地衔接在了一起，那一刻我仿佛走进了银幕，又好像银幕中的人和事来到了现实中，多么神奇的瞬间啊！

正在我恍惚之时，身边一名身穿黄色制服的女骑手正在路边停车，她没有穿着雨衣，就在那被淋着，淋着，我眼眶红了，她看了看手机，从后备箱拿出一个餐盒，北京的雨和夜，我躲在屋檐下看着街道上骑行的人们，等待着网约车的到来，那个身形娇小的女骑手和我擦肩而过，我看见一缕缕的秀发黏在了她的脸颊上，那一刻我真想冲上前去给她一个温暖的拥抱。

车来了，我坐上车，司机问"您好，请问尾号..."这也是电影里的桥段。

天呐，我们自己的电影原来还在继续...我爱我的人生，我爱这又是充满希望的一天。

生活不易，且行且珍惜，这就是现实主义电影的力量!

　　很现实主义的电影，看的很累。

　　外卖员和外卖公司，普通老百姓和公司高官。

　　看完之后更多的无奈和痛苦，影片里每个人都在拼命生存。

　　男主危力，提出压缩快递送餐时间，哪怕生病也在努力的工作，一直接电话，而也是因为工作让他开车分神撞到了外卖员。

　　而外卖员他为了赶时间 而闯了红灯。

　　一场意外，两个家庭的悲剧。

　　危力有五险一金，他可以照常生活，不去看被车撞到外卖员。

　　而外卖员则一无所有，他和妻子努力的在大城市生活下去，可一无所有，没有保险，没有户籍，连孩子都被迫成为留守儿童。

　　两方本就是不对等的博弈。

　　危力可以面对这交警给出的处理结果，轻飘飘的高高在上的表示不想担责，要求行政复议。

　　而外卖员的妻子则是痛苦的，她无能为力 受伤的丈夫躺在医院里，每一天都要钱，拿命换钱 ，却无法拿钱卖命。

　　外卖员只有三元的意外险，还是需要扣工资自己交，还需要本人办理。

　　而躺在病床上，插着各种管子维持生命的外卖骑手，怎么可能自己办理。

　　外卖员是闯了红灯，可逼着外卖员闯红灯的是危力，是他优化算法，优化路线。

　　而他的优化方案里，没有红灯时间，没有等电梯的时间。

　　在他眼里外卖员只是一个数据，他不关心其他，他只想保住工作，带出业绩。

　　外卖员有错，可是他自己想犯错的吗？

　　危力没有错，可他真的没有错吗？

　　痛苦围绕这不幸的两家人。

　　危力被优化了。

　　他一下子从高高在上跌落在地上，摔得清醒了，他终于意识到自己和其他人普通人没有什么区别。

　　可他依然可以说出来:“人人都缴纳五险一金公司还能不能活”　　他依然认为自己是公司高官，藐视着只是想让爱人活下去的外卖员妻子，他漠视着除了他之外的一切。

　　他认为他是对的。

　　他和伤者的律师起争执，他不理解他妻子给钱安抚受害者妻子的事情。

　　而被优化之后，找工作被灌酒，被忽视，被外卖员家属缠上，和家人吵架。

　　都成为一座一座压死他的稻草。

　　他逐渐失去那层高高在上的伪装，开始直面生活。

　　他开始思考，最后说出来人不是橘子这种话。

　　电影中重伤的外卖员最后因为没钱拔管了，就这样死了。

　　外卖员妻子在律师的帮助下起诉外卖公司，可和她相依为命的爱人回不来了。

　　危力找到了新工作，妻子也有了二胎。

　　现实中有几个外卖员有五险一金？

　　现实中有几个外卖员找得到律师，能起诉外卖公司？

　　中年危机，外卖算法，电影想表达的太过于沉重。

　　可却没有提出解决办法。

　　资本依然高高在上。

　　外卖员依然闯着红灯，依然用命换钱，。

　　　　可在国内能看见这样一部电影，拍摄描写现实生活中的冲突，阶级的对立，有想法，有深度，也算不容易。

摆脱了个人英雄主义和人道主义的传统叙事套路，让个体去询问真正导致苦难的东西，即不合理的制度设计。

发现之后也没有陷入虚无，而是更积极地去斗争，最具有代表性的是律师。

全程脑子极度清晰，关怀最困难的外卖员夫妇，同时理解危力也很艰难，并且这场交通事故客观上确实是外卖员违章了。

但是该骂的时候也能把危力骂得哑口无言（医院那段）。

医院这段冲突揭露了那些上层打工人他们根本没有认为财富是广大人民创造的，而是认为是自己给底层人民提供一个工作，自己已经很善良甚至很伟大了。

这种观念是已经彻底沦为了资本家的走狗。

当然最后让危力讽刺领导把打工人当橘子皮，用完就扔，还去询问领导外卖员被活活炸死的事件。

肯定算不上阶级意识觉醒，顶多算是有了一点阶级情谊，但更重要的，我觉得是他的老同学愿意为他提供一份工作。

危力是故事的核心，着墨最多，他是一个比较典型的传统直男形象，赚钱养家，主动承担家庭的压力。

比如他不告诉老婆自己失业了，传统观念会认为这是男性应该做的，但客观上是把老婆当客体，觉得老婆没法像一个主体一样承担事情。

但他自己实际上又承担不了，压力太大就去羞辱自己的老婆孩子。

讲危力肾结石，在精神分析的角度，实际上是暗示他承担不了菲勒斯的压力。

并且他更狠，更自私，也就更难站在外卖员的角度思考问题，连基本的人道主义也没有，人死为大，这是基本的。

但即使这样，也比那些中产阶级假装爱底层后暴露，比如《红毯先生》里面的刘德华，要更不那么恶心。

均怡主体性很强，是一个小资女主体，但还是处于贤妻良母的位置，所以危力不会真心听她的话。

她会在别人叫她危太太时纠正对方。

她很清楚自己照顾家庭，付出很大，她会训斥老公不帮忙家务事。

且她同时在很有尊严地当舞蹈老师，赚钱养家。

另外，是她主动要看望外卖员，要给钱。

并且说了那句我很感动的话“我们赚得比她们多”，这就有点阶级情谊了。

最后那场戏其实有点暗示她受不了危力的男权，想离婚了。

拍危力和大学同学的兄弟情谊，一是为了呈现危力找工作很艰难，二是强化他的好男人形象，三是为他骂老板提供了合理性和可能性。

最差的点就是没有塑造出一个底层女主体（外卖员老婆徐晓霞），这点达内兄弟做得非常好。

完全把徐写成一个等待拯救的善良客体，这也是我最不满足的一点。

危力是故事的核心，着墨最多，他总体比较男权和小资的，自己失业了就去羞辱老婆和孩子，而且很难站在外卖员的角度思考问题，连基本的人道主义也没有，但这样也比那些中产阶级假装爱底层后暴露，比如《红毯先生》里面的刘德华更好。

均怡主体性也很强，但还是贤妻良母，所以他们最严重的那场家庭冲实际上还是主客体对话，危力指责均怡不赚钱，均怡只需要辩论自己为家庭付出很大，赚钱还要照顾家里就行了。

她说“你以为我是因为你有钱才嫁给你的？

”暴露了自己的客体性。

所以她必须承担自己成为贤妻良母，客观上依赖对方经济的事实。

这场戏主要是危力发疯，所以以危力道歉结束。

另外我觉得花了太多时间拍危力和大学同学，就是为了呈现大学同学当资本家很腐败，而危力当程序员地位很高，很白莲花，不抽烟不嫖娼，还是象征界的刻板印象，就很无聊。

还不如花点时间去思考怎么塑造出一个底层女主体（外卖员老婆徐晓霞），完全把徐晓霞写成一个等待拯救的善良客体，是我最不满的一点。

突然就用文字的形式结束了。

大概是想延续之前生活无奈的评述，毕竟加啥结局可能都太戏剧或理想化了。

但最大的唐突可能也是来源于此，因为看完之后凉凉的，不至于说完全看不上到希望，但也绝说不上“充满”。

中年的危机和无奈可能就是无解的。

不说议题，其实有写片段还是挺动人的。

其一是四人在马路边第一次谈赔偿，代入感好强不论是哪方。

生活的压力在各个层面都有，这种无奈特别能共情。

其二是夜广场上找蒋权。

云里雾里，其实我不知道到底要表达什么。

会想到自己有时候很累的时候，下班除出了地铁站，看到广场舞的健身团队。

乍一听我会皱眉，因为真的很吵。

但是看看他们的神情，精神状态可真是不错，每每这时候我也会觉得音乐不仅没有那么吵耳朵，反而还挺有节奏感。

这种活力（？

）可真是能感染人。

对着他们发发呆，我回家的脚步可能会变得轻快起来。

还有一个是法律援助的律师，一直到四人马路拉扯之前我都一直觉得是个骗子苦情设定。

到现在出了电影院，我都不知道生活中是不是真有这样，呆在医院打捞那些看着就需要帮助的人。

但是真的至少有推着事情往解决的方向发展的主心骨是一种有希望的依靠。

刚看完《逆行人生》，同样是讲外卖公司的核心骨干和外卖员的事。

本来前面的质感就远超前者的虚假商业味，而且这句话一出来，更加让这部片子的认知凸显的很高。

而且这句话也点透了我在《逆行人生》影评里的观点，包括对几乎所有人都想传达的观点，经济不可能一直告诉腾飞，你也不可能一直升职加薪，做生意的不可能一路长虹，身体会下滑，精力会下滑，会出现类似剧中车祸和肾结石，糖尿病，父亲中风，撞到人，有伤者家属找你麻烦，哪怕不合理，但种种事情，就是会发生在你我的生活里。

哪怕是富二代，官二代，家里富足，也不敢保证万事平安，我身边的富二代，官二代，包括白手起家的亿万富翁，那遭受的苦难，远超普通人啊。

还记得很可惜的中金跳楼的妹子吗？

危力撞的陈金鹏，改装电动车，闯红灯，包括后来的网约车司机，他儿子的电瓶车爆炸，平台不管，电动车公司也不管，说是改装的，其实我这何尝不是呢。

我以前买过一个自卸货车，卖车的合法，有合格证，但是上检测线，就不合格，超重，上不了牌，得花钱疏通。

原版车，能拖3吨，得亏惨，非得改装变速箱，滚路轮胎等，能拖13吨，跑下来也不怎么挣钱，如果是贷款买的，全得搭进去。

油费，修理保养费，检测费，违章费，我就交过一次，1万，找关系托人，减到5千，a照还是b照记六分，得去学习。

而且我请司机，月薪6000，包吃住，里外里花不少钱。

而且有个车厢内的油管爆了，打出来金属块，如果打到人，估计司机会出人命，万幸人没事，但是被浇了一身液压油啥的，而且我说给他买新衣服，他说不用，确实是很讲究，又乐天，幽默的一位员工。

但是这些风险是一只存在的，包括我现在干的活，随意看似在看电影，其实是在照镜子。

他们演员是演的，我们是真的。

下面这段父女戏就相当真实了：

一直父亲缺位到高中，哪里还有父女的感情？

不听他的话，太正常了。

感情是需要培养的，为哈有老话，远亲不如近邻？

还有后来，已经被公司辞退，但是又想招他回来，估计是看到裁员裁到大动脉了。

在面试会，危力问了网约车司机的儿子被电瓶车炸死的事，孙总说先不谈这个。

危力说：

我在想，我这个工地是不是可以做，但是有更好的做事方式，既保证我的风险可控，又能尽量保证我员工的利益，该怎么做呢？

还算是不错的结局吧。

能反映现实也是电影的额外价值。

“你不能吃完橘子把皮一扔就算了，人不是橘子。

”这句台词出现在刘泰风导演的电影《又是充满希望的一天》当中，短短一句话蕴含无限感慨，既喊出了广大底层人民的心声，又体现了导演对于作品中台词的精心打磨，使这样一部兼具个体性与社会性的现实主义力作呈现在观众面前。

《又是充满希望的一天》是一部有关算法时代下人们生存环境的电影，也是一部汇聚底层人民、夫妻关系、教育问题等诸多社会议题的现实主义作品。

车祸、裁员、失业，家里还有一个即将中考痴迷游戏的学渣考生，当所有倒霉的事情赶在一起怎么办？

该片讲述了一家外卖平台的高管不慎开车撞倒了自己公司赶时间送货的外卖员，一场车祸联结起两个阶层的家庭。

在这场区分车祸谁是谁非的追责中，面对法律和人性的双重拷问，高管对自己坚信不疑的价值逐渐产生了怀疑，而隐藏在算法洪流中的真相逐渐显露狰狞。

在电影海报的中间有一行大字：致在算法里活着的我们！

诚然，算法可以算是整体经济颓势下的经济性选择，而反观算法与人的存在并不是对立的，人似乎需要在算法的夹缝中寻找自我存在的空间，但这样的社会真的是我们想要看到的样子吗？

怀着这样的思辨，9月22日下午，西部影谈邀请到了刚刚结束电影西安站路演的监制吴妍妍、导演刘泰风和制片人朱桐进行了独家专访。

西部影谈三位老师好，影片《又是充满希望的一天》被称为中国首部以算法经济现状及困境为切入点，真实呈现普通人生活困境的电影。

影片由吴妍妍老师监制，是刘泰风导演的长片首作，也是朱桐老师首次担任制片，请问三位老师合作的缘起？

朱 桐我们三个有很深的机缘，实际上就跟一家人一样。

很久前我们三个都在美国，就有过一部网剧的合作，我跟妍妍作为这部网剧的制片方，刘泰风导演作为这部网剧的摄影指导。

当时条件非常艰苦，在美国拉斯维加斯拍摄时每天都差不多45°的高温，大家好几个月待在一起，这种比较苦的情况下是很能看得出一个人的品德品行还有专业能力的，在这个过程中我们就发现他是一位可以做电影导演的好苗子。

对于我们这些制片人，就是专注于制作层面的人来说，最重要的不只是剧本，更是一位可以有持续合作机会的导演，所以能够在这个项目上合作，是非常好的缘分。

我之前十多年一直在时尚杂志行业工作，对电影行业没有足够的知识体系，但妍妍一直鼓励我去做电影制作，即使要学习的东西很多，但我还是依然选择了这条路，于是就有了我的第一部作品，当然也是导演的第一部作品。

吴妍妍刘导之前其实是学过导演的，但是他非常的谦虚，从来没有跟我们提过。

刘导之前在浙江传媒学院学的是美术专业，后续也系统的学过导演、摄影等方面的知识，然后受邀在李安导演的电影《色戒》中担任美术师，所以在我看来他的整个教育经历和学术体系是非常完整的，当时我们就鼓励他要实现自己心中所想，要大胆去做想做的事情，不久后就诞生了这样一部现实主义电影。

刘泰风吴妍妍老师和朱桐老师是非常尊重创作的，这次合作下来也深有体会。

很多人都会认为在制片这个层面上，尤其是制片人、监制和导演之间会产生很多关于创作、预算等方面的争执，但我们三个人是一个非常团结有默契的团队，我们之前就在一起创作过很多项目，有过多次合作，目前也有一定的作品储备，在创作过程中她们对我是非常保护的。

其次，在合作过程中我也发现她们始终把创作内容放在第一位，对于电影始终如一，这在当下娱乐化的时代浪潮中是很难得的，所以我也非常荣幸和开心能与她们合作。

虽然我们之间也会有争执，但是这种争执是客观的理性的，每个人都先把自己的观点呈现出来，然后再在这个观点基础上去完善，收获最好的结果。

西部影谈电影最深刻的作用就是对现实的介入、映照、剖析和展示，引发观众对社会现实的沉思，而这部作品恰恰映射出了互联网时代算法与人的关系。

影片《又是充满希望的一天》是刘泰风导演的长片首作，那么想问下刘泰风导演，您创作这部现实主义电影的契机是什么？

您的电影中对于现实观照出发点是什么？

刘泰风2020年的时候，《人物》杂志发表了一篇名为《外卖骑手，困在系统里》的文章，看完这篇文章后，我首先联想到的是自己的生活，不光是外卖骑手、司机、快递员等人被困在算法中，可能我们在座的每个人都或多或少被互联网经济下的算法绑定，很明显的特点就是大家用数据说话、用流量去评价人和事。

2021年，我在下班路上等了一个很长的红灯，当绿灯亮起我正要启动车辆的时候差点和一位闯红灯逆行的外卖骑手相撞，那一瞬间我突然觉得这是一个问题，我会在安静的时候默默思考：我们每天都在忙碌但是究竟在为什么而奔波？

我们在辛苦奔波的背后有没有一个无形的东西在推动着我们？

当时脑海中立马蹦出三句话：一起车祸，两个家庭，一个社会。

我把这个想法第一时间就告诉了妍妍姐，我说我想拍一个这样的电影，当时她就觉得这是一个非常好的题材，然后我就把这个想法编织成了一个剧本，在合适的时间和契机下完成了影像化。

西部影谈影片的主题是关于算法时代下对于人生存环境的再思考，很想问问三位主创，在您平时的日常生活中，您觉得互联网算法时代给我们生活带来了怎样的改变？

数字时代对于影视行业现状带来的最巨大改变是什么？

朱 桐我认为互联网时代给我们生活带来的最显著的改变就是“控制”，比如吃饭你会去挑平台排名靠前的餐厅，选择旅游景点你会挑有星级评价的，还有酒店订房间也会考虑诸多因素，甚至点的外卖也被时间所控制，打车需要遵照路线的要求等等。

吴妍妍“控制”体现在一个方面，更关键是很多内容是建立在虚假的成分上。

我们现在常用的生活服务平台、社交平台确实给生活带来了很多便利，以至于我们对平台形成依赖，但是当我们看到一家评分很高排名很靠前的店时，它的真实性是有待考量的。

有时候我们对于电影的宣发也很困惑，就像这部电影也真实的被困在算法中。

我们清晰地知道电影的宣传也有虚假的成分，即使是“诈骗式宣发”也需要花高昂的价格，很多宣发公司拿“数据不好”作为不愿意再投资的理由，但是数据只是针对一部分的平台，我们电影的观众未必包含其中。

我认为每部电影都有自己观众的基本面，不可以只拿数据作为评判电影好坏的标准，这是困住电影前进的枷锁，也会让创作者感到深深的无力。

朱 桐我认为一个非常矛盾的事情就是，这些数据很好的影片票房不一定高，它所呈现出来的表象和实际背后的结果完全不在一个维度。

所以想对中国青年电影人说，电影是需要年轻的力量去传承的，但每个人的思路都不尽相同，因为电影本身就是一个个体性和社会性相结合的产物，也由艺术性和现实性诸多因素联结的。

我们现在院线看到的电影背后都是几十万、几百万、几千万的投资，无论是来自于个人还是来自于公司，对于前期的这些投入来说，电影的抗风险能力还是非常的低，低下的抗风险能力和我们电影想要找到“算法”这个突破口的初衷是非常一致的，就很像《围城》中的经典语录“城外的人想进去，城里的人想逃出来”，我们现在整个行业似乎就被困在这所谓的数据算法当中。

刘泰风我想说的是很多影院在安排排片的时候并没有真正去看这部电影，他们更多是看电影背后呈现的数据，那个代表流量的数字，而当他们未来意识到这是一部好电影的时候为时已晚。

我们这个时代因为数据和算法经济错过了很多东西，这个我有切身体会，以前我们吃东西愿意花一定的时间去超市购买新鲜的食材，当你亲手将食材烹饪出来去品尝去享受美食的时候会非常的安心，这是一种生活的质感。

但是现在的打工人总是处于一种劳累和疲惫的状态，点外卖就会成为大多数人被迫的选择，而且我们并没有思考最终吃进肚子里的究竟是节省的时间还是实惠的价格。

就像电影中危力的台词：“你工作时吃不吃外卖？

他给你节约了多少时间？

”所以我们时常需要扪心自问：生活习惯被改变真的是一件好事吗？

西部影谈大家都说，底层人的生活就是一个充满搏斗牺牲的修罗场，这部影片也采用了底层视角去塑造以快递员为代表的众生相，当然还涉及夫妻关系、教育问题等诸多社会议题，您觉得在影片中核心表达的议题是什么？

您在用影像表达时希望达到的现实意义和社会影响是什么？

刘泰风人是有异样性的，个体与个体之间存在巨大差别，人并不是工具，我们是否被感知为人存在在这个世界上是一个问题。

我被变成了一个快递员、一个外卖员、一个工程师，但是我们不是工具我们是感性的人，而这感性的部分就是体验、就是生活，生活是从时间里来的，如果当我们脑子里没有这些时间概念的话，我们就会变成没有思想的工具，和桌上的手机、茶杯没有任何区别。

朱 桐以前我们经常看到一句话：科技以人为本。

但反观当下生活，科技并没有真正以人为本，因为人是有疲倦周期、生产周期、身体承担情况的，但是算法并没有考虑到这些，换句话说算法并没有考虑到每一部电影都是独特的艺术作品，它蕴含了诸多元素所以才能百年流传。

我们回顾电影史的话会发现，很多大导演在经过了很长时间的沉淀之后，依然有大量的受众群体去回顾他的电影、分享探讨当年的创作思路与想法，这恰恰证明了电影的特殊性以及它的国际性。

但是算法用冰冷的数据去定义它的时候，如果没有加以综合分析，那么它呈现的结果一定是狭义、偏颇、单线条的，这跟很多电影探讨人工智能和人类的矛盾终将会成为一种对立与对抗是同样的道理。

我们现在就要通过电影，向算法对中国电影以及中国青年电影人“用数据来定生死”的做法给出答案。

西部影谈近期很多电影都聚焦于现实题材，比如暑期档的《逆行人生》聚焦中产失业的焦虑，刚上映的《野孩子》聚焦社会困境儿童这一群体，导演您如何看待当下现实主义创作的大环境？

刘泰风中国电影现在面临非常大的一个转型期，在这个期间会暴露出很多的困难和现实的问题，那么现实主义电影在这个时期发挥着尤为重要的作用，因为它带给人的是一种思考，给予人改变的力量，所以我认为着眼于现实主义创作是一件好事，我也希望这部电影会成为一个开始。

西部影谈吴妍妍老师长期关注中小成本现实题材影片创作，作为经验非常丰富的制片人和监制，致力于制作出集商业价值和艺术价值于一体的优秀作品，同时也积极为青年电影人搭建培育平台，想问问您对未来的青年创作者有哪些建议？

吴妍妍创作的每个阶段都是处在一个学习的过程中，我只不过是在制片的层面上多了一些经验而已。

在我目之所及观察到的青年导演里，她们每个人的成长其实都是迷茫困惑的，包括我自己也并不是每时每刻都很清醒，我们都在不断总结经验、反思、成长。

每个人对于创作的需求是不同的，对于我来说，我从小喜欢现实主义，对于现实题材我是有一种使命感在身上的，所以我才会对刘导演构思的一些现实题材感兴趣，包括电影《我本是高山》，我因为敬仰感动于张桂梅老师而想要参与这个项目，而且我坚信这种片子是有社会影响力的。

其次，作为青年创作者，要开阔眼界增加阅片量的同时加以思考，世界影坛不只有中国电影，还有欧洲电影、东亚电影、中亚电影，同样是中小成本制作的影片，为什么欧美的影片内容极具想象力？

反观我们当下，算法数据给我们带来的更多是呆滞麻木而失去了灵活性，所以创作者不要把自己限制住，要首先，我认为在创作上面我们应该去打开眼界，去做不一样的东西，这个“不一样”是指我们不能被所谓的商业所挟持，如果我只是仅仅因为“悬疑片可以获得很好的卖点”去创作悬疑片，那没有任何意义。

只有有感而发、对想创作的内容有热情才能更好的开始创作，所以创作者要十分清楚自己想要表达的是什么。

多打开视野多看世界各地的电影，多学习，多去接触外面的世界，以上就是我分享的一些经验。

现在看电影对我来说是一件很谨慎的事，除非题有强烈吸引我的点/有信赖的人推荐才会去看，这次去看是因为戴锦华老师导赏，没想到竟然第一次在百讲看电影到坐立难安想提前走人。

所谓的揭露现实场景，就是把中式剧情片里最典型最刻板的夫妻争吵、亲子矛盾、喝酒应酬、厕所聊天这些场景搬出来，每句台词都能让人猜到下一句。

所谓的算法与人，从头到尾没看到算法，从头到尾只看到没有自我的人。

从头到尾焦虑不安的成年人，不好好学习只会玩手机的孩子，被撞伤的外卖员始终缺席，莫名其妙的律师从头到尾让人难以信赖，诸如此类，每个人物要么刻板要么立不住脚...所谓的胶片拍摄的纪实感，更像是给空无内涵的电影剧情找的借口。

导演的理解貌似是做旧的滤镜、粗糙的画质就代表纪实，有没有考虑到现实本身已经变化了？

快到飞起的互联网生活还在被你用粗糙、缓慢的镜头来表现，你管这叫现实主义？

真的不知道两个多小时在看什么啊...