柔道龙虎榜

结合《小丑》食用风味更佳 （文章首发于公众号“飞猫鱼电影”，微信号：FMYmovie）最近，一部名为《我的拳王男友》的电影悄然上映。

影片本身没什么议论点，舆论的焦点在于它的导演——杜琪峰。

对，你没看错，就是创立了在香港电影界地位极高的团队银河映像的“香港警匪片教父”杜琪峰。

《我的拳王男友》也“有幸”被定义为“杜琪峰有史以来最差作品”。

不过，也有些自媒体为这部电影抱不平，说影片其实还有老杜当年的《柔道龙虎榜》的几分神韵。

那么，这部被拿来和《我的拳王男友》比较的杜琪峰前作，究竟是什么样的电影呢？

其实这部于2004年上映的《柔道龙虎榜》在杜琪峰的作品履历中，也不是成绩特别好的作品。

影片以当时还算热门的柔道为题材，在当年最火热的暑期档上映，有古天乐、郭富城和还没当“春嫂”的应采儿担任主角，都带不了喜人的票房收入；市面评价平平，甚至不如杜琪峰自己早一个月推出的《大事件》；除了第41届金马奖的最佳原创剧本，基本上在颁奖季颗粒无收。

然而，即使是这么一部杜琪峰光彩最黯淡的一部，也因为其独特的价值，使它依旧是一部耐看的佳作。

《柔道龙虎榜》最独特的点不在于文本，因为从文本大纲上看，它完全可以打磨为一部符合主流市场审美的热血励志片，给日本人拍大概就是《百元之恋》《恋爱回旋》这样的电影，而台湾人也拍过类似主题的《翻滚吧阿信》。

但杜琪峰的编剧团队并不局限于编一个颓废者崛起的故事。

在《柔道龙虎榜》中，颓废者更多的是作为一个视角存在着，影片对后97时代香港整体的一蹶不振在这个视角下展现。

开篇描述的柔道高手夜间修炼、白天街市忙于发传单的落差就是最好注脚。

在这样的故事背景下，原本的“咸鱼翻身”套路便多了一个前缀，就成了“在这样的社会背景下，香港的咸鱼如何翻身”。

叙事视角的转变就这么为《柔道龙虎榜》带来了第一层特色。

第二层特色是杜琪峰的导演风格自带的。

尽管不是拍警匪题材，但杜琪峰还是把江湖气注入《柔道龙虎榜》当中。

之前杜琪峰拍警匪片是拍现代武林纷争，《柔道龙虎榜》亦然。

熙熙攘攘的都市全景和寂静的巷道之鲜明对比、烘托孤独感的黑夜、各路鲜活有个性的配角……名义上说是致敬黑泽明处女作《姿三四郎》，气质上却像极了曾经影响了杜琪峰的古龙的代表作《三少爷的剑》。

此外，杜琪峰一贯的黑色幽默在这部电影中依旧没落下，除了在台词上有“饮茶”“逼良为娼”“我做姿三四郎，你做桧桓”等让人会心一笑的梗，酒吧的四桌对话的交叉剪辑产生的奇妙化学反应尤为突出。

这么有特色的《柔道龙虎榜》，当然不屑于让颓废的小人物按照套路重返人生巅峰。

世俗成功的概率终归很小，但人总是要生活的。

古天乐饰演的昔日柔道奇才因为遗传性眼疾选择沉沦，应采儿饰演的港漂追寻明星梦却总不得志，那就安排郭富城饰演的柔道发烧友介入其中，通过他的鲶鱼效应激励彼此，让彼此明白人生中除了理想的最高目标，还有很多妙趣横生的地方。

昔日柔道奇才的师傅和徒弟重逢，也不强求其重返道场；道友和他见面，倒也不因为他的沉沦感到鄙夷，反而有意无意地提供帮助——大家都知道在这个不景气的时代，追名逐利已经变得不合时宜了，好好活着才是关键。

随着剧情的发展，古天乐的角色虽然还是摆脱不了眼疾造成的失明，但他也找回了对柔道乃至对生活的希望。

最终他和当今柔道第一高手的草丛对决拍得反高潮，可能也是在凸显这个对决的价值不在于一决高下，而在于主角向对手证明，当年的“柔道小霸王”回来了。

世界并不美好，但心中依然要有阳光——这可能就是杜琪峰想要通过影片，向观众传达的人生态度吧。

当然，为了实现这些独特性，《柔道龙虎榜》在类型元素的呈现上作了太大的牺牲。

各种反常规的情节编排、反高潮的叙事节奏，导致这部电影不能成为可以在大银幕前共同消遣的爆米花娱乐片，而只能成为在小沙龙、小屏幕细细品味的小众佳作。

然而，好在有这一份独特性，让《柔道龙虎榜》在香港电影界还是保留了一席之地。

从这个意义上看，《我的拳王男友》真的不配和它比较。

我听到无数人向我讲述他们的人生，那人生的相似程度让我惶恐，我怕我也经历同样的人生。

常常会有人说，他有一口恶气，他憋着一股子劲要做什么，我特别怕他，他已经先失去了豁达的可能，朝着狭隘的路子一去不回了。

有人年少丧失亲人，一生的目的在于发达后修整亲人的坟墓；也有人父母离异，他们想出人头地不让父亲或者母亲遭到笑话；即便是正常些的家庭，仍有不少人在没落时憋着一口恶气，希望一定要发达！

报仇成了生活的一个项目，谁要弄死我，我就弄死谁。

只要弄不死，就往死里弄！

倘若没有可以报复的人，便努力去报复那个失败的自己，这就是励志故事与励志电影。

小马哥说：我等了三年，就是要等一个机会，我要争口气，不是想证明我了不起，而是要告诉别人，我失去的东西，我一定要拿回来！

这让我想起了宋押司的诗：“有朝一日报冤仇，血染浔阳江口。

”还有一句俗诗：“有朝一日虎归山，定要血染半边天。

”像《英雄本色》这样的电影太多了，《肖申克的救赎》、《喜剧之王》、《阿甘正传》，还有《柔道龙虎榜》。

这些电影普遍拥有一种力量，哪怕生活再不如意，咸鱼也要翻身。

杜琪峰也说：摔倒了，要爬起来。

《肖申克的救赎》里主人公用一把小锤子打通监狱，像勾践卧薪尝胆一样找到了出逃的机会；《喜剧之王》里周星驰用拼搏与奋斗朝着梦想大踏步地迈进；《阿甘正传》里阿甘奔跑着逃出生活的漩涡，找到下一颗巧克力的味道。

《柔道龙虎榜》也是一部励志电影，它没讲任何努力，它只讲了一个转变。

富而无骄易，贫而无怨难。

《柔道龙虎榜》的优异之处就在于展示了一种“无怨”，它把我们看似必须放在电影里的东西省略了，回头一想，那些都是虚无的。

一般的励志电影，总要讲其人为何没落，为何迟迟不发迹，势必也要讲他的苦闷，《当幸福来敲门》中父亲带着儿子睡公共厕所等着幸福敲门。

即便是《喜剧之王》，周星驰也在争抢剧本时动了悲伤之情。

《柔道龙虎榜》里的阿正自在的玩着汽水，Mona快活地吃着泡面，司徒宝则花天酒地，我们看不到任何苦闷，他们是洒脱的。

而一般的电影，一定会用阴险狡诈和百般算计，尔虞我诈，跌宕起伏。

当观众看到影片三个落魄主角加上喜欢柔道的tony时，人们一定会认为这几个人日后必成大器。

看到他们在游戏厅偷包时，也会预想此场戏必然引起不少麻烦，甚至腥风血雨。

看到所有演员汇聚于酒吧三个桌子，后又大打出手时，也必定会认为“此事必有蹊跷”。

等看完了电影，才发现，没有算计，没有“谁要弄死谁”，也没有“我一定要成功”。

杜琪峰构建了一个一个迷，像昆汀一样，提供了无数个爆发和高潮的可能性，但是揭开了，却什么都没有。

这时想想自己的观影体验，才真是惊出一身汗来，看了多年的电影，原来我已“腹黑”到如此程度。

本以为自己能猜中电影的一二，却发现自己太苦大仇深了。

既然已经不讲他们如何落寞，如何凄惨悲凉，总该讲讲他们如何发迹吧，总该讲讲“功成名遂了，还乡，醉笑陪公三万场”吧，观众又错了，阿正还是傻乎乎的唱歌，嘴里念叨着：“我做姿三四郎,你做桧桓。

”，司徒宝不过去打番场，Mona也只是去了日本，他们前途未卜。

它简直不能算作一部励志电影，但，它实在太励志了！

三个人偷了大蛮哥的包，大蛮哥是什么人，送钱的人迟到了一分钟就用刻刀划人家胸口，大蛮哥说：“你要钱的话跟我说，大家相识的嘛。

”这种香港警匪片的口吻，我们自然会以为这是在侮辱偷包的司徒宝，但我们错了，大蛮哥是说真的。

酒吧打架，李亚刚稳如泰山，我们会以为他是幕后黑手，一场巨大的阴谋笼罩在天空中，可是Tony和李亚刚比试，结束后两人却相视而笑。

片尾的比试中，李亚刚为了和目盲的司徒宝公平，自己蒙上了眼睛。

人们问Tony为什么那么喜欢打，他说“说你也未必会信，我的眼睛有问题，遗传病，视角膜色素病变，视力只会越来越差，最后会瞎。

”正当我们深表同情，想让他多打几场时，他又说出了谜底：“他们问我干嘛老爱到处挑战人，我就是爱到处挑战人。

但是人家要么就不信，要么就说我无聊。

我就随便找个理由，还别说，真有人因为这样才跟我打。

”这让我想起一些在荒野上种树的“愚人”，人们问他：“你做这些图什么呢？

”他说“什么也不图”人们就会问：“什么也不图那你图什么呢？

”知道了这些，才恍然大悟，导演营造了一个理想国——柔道。

但凡学柔道的，无论残暴的大蛮哥，西装笔挺的李亚刚，玩汽水的阿正，或是司徒宝、Tony，他们是因为一个共同的爱好或是理想而互相尊重，他们是纯粹的人，他们说什么就是什么，他们做事情是发自内心的，是超脱的，是黑泽明《姿三四郎》里一朵水莲花开放的境界。

没有苦大仇深，没有尔虞我诈，只有万籁俱寂，此乐何极！

我看了不下二十篇影评，很多人被此片的励志感动，人们会踏上追求功名利禄的拼搏之路。

此无可厚非，却已经离题甚远，如果只是那样，为何杜琪峰拍了那么多电影，单单最喜欢这一部呢？

Mona的父亲说：“在台南，你说到了台北就会红，在台北，你却说到了香港就会红，现在又说，到了日本就会红。

”mona说:“我不怕失败，我不想以后后悔，至少我知道我尽了力。

”父亲说：“如果你去了日本还不红，你还要去哪里啊？

”最后她还是逃跑了，她呼喊着：“我到了日本就会红！

”而真正的意义，已经不在于她红不红了，在于找到真正的自己。

柯文哲说：“什么是人生？

追求这个问题的答案就是这个问题的答案。

”杜琪峰若非有同样的趣味，也不会用这部电影向剧情极简单禅味却极浓的《姿三四郎》致敬了。

杜琪峰电影里的种种小趣味，《柔道龙虎榜》里的抓气球，《文雀》里的骑单车，《枪火》里的踢纸团，也都在讲人的纯洁，那是干净的纯白，容不得半点揣测。

尽管很多人向我讲述他们的人生，我还是极少看到不怀揣度之心、亦无有功名之欲、更不存怨恨之意的找到自我的人。

记得老六当年寻碟，《查令十字街84号》（号称爱书人的圣经）——根据此书改编的电影。

梦里千寻，终得见佳人倩影。

等拿到碟片，一看名字，几欲昏厥。

硕大的碟套上，是碟商给起的一个醒目译名：《迷阵血影》…… 鉴于这妖艳的名字，许多文化人估计会傲慢地嗤之以鼻，就此错过；而不幸看过此片的动作片迷，也会横眉怒目：呸，还是部文艺片！

坏名字总是会惹很多祸的。

比如，最近，我险些错过了这部好电影：《柔道龙虎榜》。

让人一听就泄气，还音乐风云榜讷 主演还是古天乐和郭富城。

我最恨百事的广告片！

　　 导演杜琪峰。

杜琪峰的电影，总是命运多舛，特别是漂洋过海到了大陆以后。

如一部《黑社会》，胸怀大气象，意欲泼墨出香港黑帮百年的乱世烟尘。

电影局横刀立马，几下剪刀，古惑仔们顿时半身不遂，舌强语蹇。

结尾处，一个老头，还要坐着轮椅告诫小朋友：不要加入黑社会… 又如那部《放逐》，几个末路的杀手，兄弟义气，肝胆相照。

旅馆枪战处，电光火石，义薄云天。

各位看官正要热泪盈眶，电影局又跳上台来，字幕一拉，兰花指一伸：“嘘，严肃点，没看见他们正卧底吗？

”…… 剪刀手一时是难去的，我们只能暗喜网络的发达。

高兴的是，杜琪峰还是抽着他的雪茄，眉毛一横：“你照剪，戏照拍。

”于是，好电影不会少。

这部《柔道龙虎榜》，其实，说得也是一样的道理。

　　 　　 阿宝总是喝很多酒。

因为他快要瞎了，实在不想跟昏暗的未来太较真。

据说他会柔道，还是个一等一高手，连新晋的柔道冠军都要找他来打一场。

可是那有什么用呢？

残奥会都已经结束了…… 有人找他打架，他就只会带着别人在公车里发呆，然后在游戏厅偷黑社会大佬的钱，接着在赌场里玩一样地输掉；一把年纪的师傅来找他，说不甘心道场被灰尘埋掉，准备复出打比赛。

他心中有泪，却纹丝不动，只能傻傻去拉那快要生锈的琴弦。

明天他就靠着拐杖生活了，拿什么去打拼所谓的尊严？

　小梦喜欢唱歌，不过唱得真的不怎么样。

问题是，她却做着可爱的明星梦。

在台南，她说到了台北就会红；在台北，她说到了香港就会红；现在，她又说到日本就会红了…… 破败的酒吧招聘，她也开心地跑上去唱上一首无人听的歌，灯光却暗到照不亮她的舞台。

面试，被拒；求人，被拒。

内心慌慌，一脸倔强。

她居然有个非常非常有钱的老爸，天知道，她为什么还去做那从丑小鸭变成白天鹅的美梦。

阿正是阿宝师傅的弱智儿子。

一脸山羊胡子和阳光灿烂的他，似乎从不知道什么叫伤心。

他还总爱说自己是姿三四郎，爱拿着吸管在汽水里优雅地吹泡泡。

别人丢掉家里道场的传单，他执着地把它捡起，再虔诚地塞到其他人手中；别人酒吧打群架，他在旁边悠闲哼上一曲日本古歌，华丽地把动作片变成了荒诞剧。

父亲死了，在复出比赛的赛场上。

他被送去专门的机构，由人照顾。

他还是固执地跑回来，打开门，抬出桌子，向往常一样，说上一声：“开饭！

肚子饿。

”只是，他知道吗，那个骄傲也顽固的老爸，再也不会回来了。

一个瞎子。

一个呆子。

一个傻子。

三个可怜人。

或许，这个世界常常就是这么糟糕。

　　 　　 于是三个可怜人就这样相遇了。

阿宝他一直很颓废，无奈于未来的黑暗。

他喝酒，他赌钱，修不好破败的吉他，帮不了老矣的师傅，就算连挨人暴打，都懒得动弹一下。

小梦却不这样。

阿宝去赌，先赢了很多，最后却一把输掉。

小梦不甘，一把抓起桌上的钞票，跑出赌馆。

一边跑，一边落，阿宝也跟着跑，三个打手在后面追。

长长的夜巷，钞票漫天飞舞。

在那一瞬间，阿宝笑了，他似乎看到一些闪光的执拗，于是决定回去替小梦挨打。

两个人终于拿得几万块回来。

小梦说，她要去日本。

阿宝看着她，只是笑。

阿宝很无奈。

阿正也一样没治了。

道场已经没了师傅，他固执地拖着行李跑回家，等着开饭；傻傻地笑着地伸出手，对人说：“我做姿三四郎，你做桓原”；呆呆地宝贝着道场的传单，一个人跑出来，孤单地在马路上发过去； 也还是骄傲地，在家里的墙壁上，挂上老爸和自己的“名牌”——恩，这家道场，一直营业。

阿宝还是很无奈。

但是，此刻，在他心里，却有一些东西在层层剥落。

醉在酒里，醉在梦里，却是哪一个比较快乐？

　　 于是，我们的英雄要觉醒了 酒吧里，挑战的人戳穿了之前的谎言，他之前说的眼疾纯属鬼扯。

阿宝终被激怒，决定出手了。

一开始，是抡圆了的王八拳头；却在不知觉中，使出了柔道的招式。

两人从昏黑的灯影一路打到明艳的大堂。

久疏战阵，阿宝被打趴在了地下。

奇怪，却不觉得疼。

他摇摇晃晃走出酒吧，走上空无一人的长街。

长街寂寂，灯光几点。

他一边走，一边不自觉地舞动着手脚，过往那些遗忘的柔道招数，慢慢浮现在脑海；过往那些的快乐与荣耀，也在街边隐约亮起。

愈发畅快的脚步，踏破了长街的寂静。

走到街尾，抬头是依然熟悉的道场门牌——那个司徒宝，回来了。

原来，他还是爱着柔道呵，哪管明日黯淡光影。

后来——请原谅，阿宝的眼没有好转，香港可没有神医喜来乐；他也没有成为一代大侠，接下来你还想看金鸡腿独臂刀吗？

这世界原就少见奇迹。

荒谬和坎途倒是不缺。

就像现在，写到这里，看到一个朋友的日志。

她说，乌拉诺斯，请你别再歌颂远行的心。

她说，是不是在沉睡的第22个年头，你将受伤，继而从清澈浅显的酣眠，跌入更深暗的梦魇，此时你就能够拥有更强大的内心么…… 唉，我该说些什么呢，我连自己都说服不了…… 阿宝会瞎，小梦的梦难圆，阿正做不了姿三四郎。

其实，他们都知道的。

但是，那个阿宝，终于，还是一个个地敲开别人的门——朋友，仇家，恩人，老板…… 弯下腰，低下头，郑重地说一句：我想跟你打一场。

对面的人，会心一笑。

这一刻，打架才是正经事。

坦荡荡，畅快如寒冬的热酒。

更何况，倒霉鬼往往不只一个，倒霉鬼不孤单。

倒霉鬼之间，往往有好玩的事。

回家的路上，一个红气球挂在树上。

三个人叠起罗汉，晃悠悠，晃悠悠。

好不容易摘到红气球，一松手就又飞走了。

三人却看着天空，一脸傻笑。

飞得高高的气球，就像红彤彤的月亮，蒸腾掉夜的的阴凉。

更何况，倒霉鬼的故事里，还有很多前后呼应和善有善报。

比如，挑战者说自己有病的谎话，阿宝最终带着嘲讽的语气复述；父亲曾教训儿子不要玩汽水，阿宝也沉静地代师傅说出；小梦在清冷长街给阿宝捡起那只鞋，阿宝则在小梦逃跑的时候，帮她捡起掉下的谢，微笑看她远行。

这一副光影画卷间，不动声色铺染的三种颜色，叫作释怀，叫作责任，叫作祝福。

　　 　　 这故事的最后…… 哎，其实，这个故事哪有什么最后呢。

或者，我们总要去求活，我们总要去失败，我们也总要去遗忘。

然而，我们终需向前走，执拗地走，快乐地走。

因为这梦，原就不是风花雪月的少年事。

它需要承担，需要磨砺，需对内心的安静关照，亦需对世界的善意坚守。

那个早亡的王小波，写过一个刘三姐。

这个刘三姐，有着一副仙女般的嗓子，却长了一副可怕的模样，以至于吓傻了她喜欢的渔夫阿牛。

倘若刘三姐知道就算像夜莺一样卖力，也最终得不到爱情，她还会把歌唱得如天籁一般动听吗？

我想，她会的。

因为她快乐。

那个爱喝酒的古龙，不是也说过吗？

谁说英雄寂寞？

我们的英雄就是欢乐的。

曾经号称“柔道小金刚”的司徒宝（古天乐饰），曾是一名柔道高手，如今在酒吧做乐队伴奏，债务缠身、嗜赌酗酒。

两年前他没有参加比赛，觉得可惜的对手李亚冈（梁家辉饰）找上门来想决一胜负，见了他的衰样觉得他没有资格。

司徒宝遇到了新一届柔道冠军东尼（郭富城饰）和来酒吧应征做歌手的小梦（应采儿饰）。

东尼对柔道非常执着，慕名而来向司徒宝挑战，可是现在的司徒宝已不配做他的对手。

东尼到处找人挑战，“我想跟你打一场”，即使打输了，胳膊脱臼了也很开心，绑着绷带也不忘操练新招式。

别人问他为什么，“说出来你都未必信，我眼睛有事，遗传病，视网膜色素病变，视力会越来越差，最后会瞎”，东尼这个玩笑正中司徒宝心里，原来司徒宝之所以这样颓废，是因为他的眼睛越来越差，最终会瞎。

小梦有个非常有钱的老爸，一心想当歌星的她孤身闯荡，在台南，她说到了台北就会红；在台北，她说到了香港就会红；在香港，她又说到了日本就会红。

司徒宝一把年纪的师父不甘心自己的一心柔道馆败落，想让司徒宝参加柔道比赛打响名声，司徒宝不愿，师父亲自参赛，结果伤重不治。

师父的死使得司徒宝眼病恶化，但也唤醒了司徒宝的斗志，他找到东尼、找到大蛮、找到酒吧老板，“我想跟你打一场。

”司徒宝眼瞎了，东尼带着他找到李亚冈，司徒宝打赢了当年未完成的比赛。

最后，司徒宝和阿宝师傅的智障儿子阿正一起在街头散发柔道道场的传单。

几个段落挺有趣的： 东尼找酒吧门卫打赌100元，看能否一下子把身高六尺二、体重三百二十磅的门卫摔倒，东尼赢了；东尼第二次找酒吧门卫打赌100元，看能否单手把门卫摔倒，门卫加注到500元，门卫又输了； 司徒宝、东尼、小梦在酒吧同时面对酒吧老板、司徒宝师父、大蛮哥、小梦签约公司人员的群戏； 东尼和小梦在厕所隔间互相给对方做掩护，结果被急于嘘嘘破门而入的大蛮哥发现； 司徒宝等人两次在游戏厅偷大蛮哥钱的片段；大蛮哥两次在游戏厅和人玩游戏PK的场景； 帮大蛮哥收钱却两次都迟到的倒霉手下； 司徒宝赌钱输光，小梦抢了钱逃跑，钱散落后小梦和追来的打手各自捡钱，还有之后她去捡司徒宝鞋子的段落。

片尾打出了“向黑泽明导演致敬”的字幕。

《柔道龙虎榜》是杜琪峰自己最喜欢的电影，片名是因为当年黑泽明的第一部导演作品《姿三四郎》在香港播放时的译名就叫《柔道龙虎榜》。

2004年的应采儿，美得清脆，唱应景的歌，抢没数的钱，追遥远的梦。

2004年的古天乐，一脸懵逼，两脸懵逼，不停懵逼，却笑得那么年轻。

2004年的郭富城，英气逼人，欺负无辜的胖子，撒无厘头的谎，却不小心一语成谶。

杜琪峰这个怪物，怎么可以把相遇拍的那么懵逼，把相依拍得这么逗逼，又把离别拍得全无伤感，除却惺惺相惜，留下的都是希冀。

开场凌乱、昏暗，以至沉闷，不知所云。

直到应采儿出现，剧情才随着荧幕逐渐明亮起来。

谁说美丽没有用呢？

要是她再晚出现五分钟，估计这戏我就看不下去了。

万幸。

三人同台的酒吧戏，简直配得上一座小金人。

交替的对话，围坐的三派人，用同一个场景交代完几乎所有的主角配角，并且稍有的一点点凌乱感，都被厕所的小桥段盖过去了，再加上梁家辉逼格满满的出场，蔡一智腐朽但神奇的歌声，你几乎很难忘记这几分钟内的每个人物、每个场景。

然后是那场应采儿拯救了古天乐的抢钱追逐战，懵逼了快半部电影的项少龙同学，终于露出了招牌笑，奔跑吧，放肆吧，挑衅吧，人生那么沉闷，多来几瓶跌打酒又怎样。

那时的郭富城，脸还不是现在的美容脸，天然帅，帅得所有人都黯然失色，却心甘情愿的传真引线，叠罗汉垫底，顺便把古天乐给说瞎。

真是红颜祸水233333。

除开主角剧情，张兆辉的碎碎念神经病心理变态三观奇正黑老大全程高能，先后吊打死宅、死熊孩子、死跑堂的，对古天乐却爱得真他妈的深沉，送钱送经验送助攻，最佳配角给他没跑了。

整部戏看下来，没有传统主义的励志反杀，没有欲说还休的儿女私情，没有正儿八经的鸡汤说教，但就是在那些刻意或无意的小幽默、小细节里面，把人唬得一愣一愣的。

市井、现实，却一点都不悲切。

你很难在悲惨遭遇里看不到没来由的坚强，也很难在励志路线里看不到终极大奖。

在最后的最后，那场蒙眼的夜战，和昏暗的片头遥相呼应，却多了不少紧张和激情——你知道古天乐会赢，但却没有全场欢呼，邪恶的对手倒下，主角抱得美人归。

有的只是补完遗憾的对手隐入夜色，只是一个瞎子、一个中二、一个智障天性的欢呼，还有那一句“等我红了回来请你吃饭”。

足够了，即使你到了日本也不会红，那个2004年的夏天，你到过想去的东京，真的也就足够了。

《柔道龙虎榜》，从商业的角度来看的确不算成功，全篇充满了文艺气息，各种光影的调度，细节的捉摸，都需要沉下心来慢慢品味。

古天乐饰演的男一在整个开场足足一个小时内一直保持呆滞，消沉，麻木的状态。

酗酒，偷钱，赌钱，行尸走肉，毫无生趣。

这一个小时内我真的每一分钟都有关掉页面弃看的冲动，完全是凭着对老杜的热爱才坚持下来的，我都被自己感动了好吗？

然后到了1小时10分钟的时候，终于揭晓谜底，原来他是得了视网膜退化的病，会慢慢变瞎，所以才意志消沉。

经过这么久的铺垫，他终于重新拾起柔道，要尽情地找各种人打一场。

所以最后的20分钟还不错，表达了希望和梦想，让人觉得柔道能带给人欢畅。

然后全篇看完之后，能再回想起不少细节，值得品味一下。

比方说古天乐师傅的傻儿子，一直唱着一首古老的日本歌，见人就说，我叫阿正。

我做姿三四郎，你做桧桓。

对黑泽明的致敬很不错。

在比方说还有一幕，当古天乐决心再打柔道后。

一天晚上，应采儿在树上看到一个红气球。

我一看到就想，哎呀老杜又来了，这文艺青年的劲儿啊。

这么漆黑的夜晚，深墨色的丛丛树叶之间，挂着一个鲜红鲜红的大气球。

这种视觉的冲击寓意着实明显。

应采儿坐在古天乐肩上，去够气球。

够不着。

郭富城又来了。

郭富城在最下面，肩上坐着古天乐，肩上再坐着应采儿。

三人一串儿，摇摇晃晃去够气球。

够了很久，下面的两个人龇牙咧嘴地坚持着。

终于够到了，三个人保持这样的队形，往前坚定的走，走了几步，放飞了这个红气球。

真是太经典的片段了，这种关于梦想的寓意！

再有舞厅的多角谈判，应采儿两度狼狈地捡钱，还有开头和结尾草丛深处飘荡的歌声，无不体现着导演极度鲜明的风格。

可怜人的欢乐梦想，一部别样的励志动作电影。

杜琪峰不止有警匪枪战，他还很会拍都市青年。

有人评价《柔道龙虎榜》是一部讲梦想的励志片，但我认为梦想只是电影中的一个元素。

并不是所有人都有梦想，但是每个人都有生活，有艰难时刻、有想要放弃的时刻、有没有希望的时刻。

所以，这部电影讲的是当自己身处绝境，“我”该如何存在的问题。

鸡汤不是因为存在才需要，而是因为需要才存在。

回想2003年，香港经济衰退、非典横行，很多人丧失生活的斗志，变得垂头丧气，《柔道龙虎榜》就诞生于这样的时代背景下。

而现在，新冠波及全球，情形一如当年，我想我们依然需要这部电影。

既然要励志，那么主角开局一定很菜。

司徒宝不同，他是麻木。

在电影里他有一半时长都是双眼无神、口齿不清、有气无力的样子，偏偏这个人绰号“柔道小金刚”，偏偏一个叫东尼的后生要踢馆。

人物们以司徒宝为核心，以柔道为线索，一个一个勾连起来，陆续站在灯光下。

回到最初的问题：如何让一个心死的人重燃斗志？

点亮一只蜡烛需向另一只蜡烛借个火，人也是这么回事。

司徒宝离开了柔道，但昔日的柔道伙伴并没有忘记他。

东尼说：“我也是玩柔道的，我要同你打一场。

”年轻人灼灼地望着司徒宝，眼中有兴奋地闪光。

大蛮哥说：“司徒宝，认不认得我？

你不认得我，我认得你。

”李亚刚说：“两年前，我们的那场比赛你没有来，我觉得可惜。

但今天，你没资格。

”寥寥话语侧写勾勒出昔日柔道小金刚的风采，又跟眼前这个麻木堕落的行尸走肉形成鲜明对比。

堕入泥潭的人需要别人拉一把。

司徒宝偷大蛮哥的钱被抓包，这位黑道大哥直接把钱送到他手上，这是一种偏爱。

还有他和小梦偷赌场钱被追街的那场戏，唯美得有些超现实，是影片的关键之处。

美丽的女人抱着几十万现金跑路，钞票像天使散落的羽毛一样飘落，风把它们扬起来落在身后，有人在捡钱，而主角们只是跑。

小梦折返，捡回司徒宝跑掉的鞋给他穿上：“要不要去医院？

”，司徒宝说：“买瓶药酒揉揉就好了。

”小梦的坚韧和活力让麻木的人有了笑容，也有了爱护自己的欲望，他从行尸走肉变回了人的状态。

我总觉得这电影是高于现实的，大概就是因为这场戏吧，太浪漫。

不过话说回来，江山美人是男人的梦想，重义轻利未尝不是，毕竟当街撒币这种事光想想就很豪横。

杜琪峰的电影总少不了金钱的符号，但在他镜头下的角色也总是潇洒的叛逆者，一遍遍告诉观众：物质只是情感的陪衬，精神更重要。

为生活挣扎的人大概会觉得他站着说话不腰疼，但考虑到影片的创作背景，也不难理解导演的意图。

为稻粱谋这样的事就像“人被杀就会死”一样是公认的铁律，是不需要人教的，只有容易被忽略的事才需要被反复强调，比如意志，比如热情。

为了让这个观点有说服力，剧情脱离都市的常轨，上升到生命的高度。

司徒宝盲了，这就是他堕落的原因，和健康相比，世俗的财富和成功好像也没有那么重要了，除去花里胡哨的欲望，回归本质就是人应该如何对待自己。

《柔道龙虎榜》的表层故事并不算精彩，吸引观众一遍遍看下来的也就是这个内核。

为什么是柔道？

因为柔道先要教你摔跤，但是摔倒了，不要忘记站起来。

还有一场抓气球的戏我特别喜欢。

小梦看着挂在树上的红气球想要又不可及。

树下，司徒宝托着小梦，东尼托着司徒宝，三个人搭成梯子摇摇晃晃抓气球。

画面很温馨，萍水相逢的三个人在那一瞬间好似心灵相通一般。

这一幕也可以算作电影精神的浓缩：生活的目标、向上的意志、热心的朋友和运气，这些都是必要的。

司徒宝振作以后有什么不同呢？

从外部审视好像也没什么不同，毕竟不是王道热血漫的男主，没有金手指可用。

他只是会笑了而已。

电影最后他主动要求同东尼、大蛮哥、李亚刚打番场，背摔、翻滚、再站起来，他是盲的，眼神却比清明时还要坚定。

我看到有弹幕说：“柔道的受身跟空手就是人生的承受与抗争，虽然手中一无所有。

”不知道这样的话语能不能激励2020年的观众，但是好在2021年已经来了，对吧？

柔道龙虎榜中的“三” 由杜琪峰导演，古天乐、应采儿和郭富城主演的柔道龙虎榜，可能是三人之间的纠葛，所以才会多次呈现出“三角关系”。

一个画面三个人组成一个三角形，给人有种稳定的感觉。

可是这部电影在诉说故事方面，冲突爆发极点，也有“三”的“画面”。

一首歌出现三次就贯穿了整部电影的主要情节。

《姿三四郎》这首歌在电影中出现了三次。

第一次是开头，阿正在田野一旁唱《姿三四郎》 ，他的父亲，司徒宝的柔道师傅，在田野中打柔道，训练。

阿正的声音有低沉到高亢再慢慢降低下去，故事就这么揭开序幕。

第二次是在小酒馆。

一群人打架，用的是柔道。

还是阿正的歌声，还是《姿三四郎》 。

歌声慢慢出来，慢慢的引出了司徒宝的宿敌，阿刚。

阿刚因为当年一场未完的比赛，上门来找司徒宝一决雌雄。

歌声停止，阿刚展示了他的柔道，真的很厉害。

第三次是在结尾，仍是在田野，司徒宝和阿刚决斗。

此时阿正的父亲战死在了比赛台上，司徒宝重新走回柔道，但是他的眼疾恶化，几乎失明。

还是阿正的歌声，他刮掉了胡子，按照前两次的节奏唱着《姿三四郎》 。

事不过三。

超多三次的话就要爆发。

柔道小霸王到酒馆找司徒宝，司徒宝拿了他的五万块。

小梦的经理人到酒馆找小梦，让她还钱，小梦对他说了三次“你逼良为娼”。

这个时候，正好司徒宝的师傅和酒店老板来找司徒宝弄清酒店的账目。

为了躲开他们，司徒宝和小梦只好躲在厕所，留下TONY应付他们。

司徒宝和小梦挤在同个厕所里抽烟。

老板进来找司徒宝，小梦应付；经理人来找小梦，司徒宝应付；师傅来找司徒宝，小梦应付。

第四次，却不是来找他们。

柔道小霸王尿急，冲进厕所，抓出了司徒宝和小梦。

超过了三次，果然就要爆发。

他们打架这一节，最后的爆发点是在影中出现第四次的“你逼良为娼”。

真的是事不过三。

但是有些事不足三次呢？

第三次的出现，意味这件事的完美。

司徒宝因为眼疾放弃了柔道，等到他重新走回柔道了，找TONY，找老板，找柔道小霸王比试。

他的信心慢慢上涨。

小梦一心想成为歌星。

从台南到台北，从台北到香港，第三次，想从香港到日本。

她服从了父亲，跟他回家。

但是等到上车那一刻，她有逃了。

随着响起轻快的音乐，小梦奔跑的那一幕，是在跑向希望，跑向她能成为歌星的那条路。

柔道龙虎榜这片，是一部励志片，浪子回头，追逐梦想。

片中出现的“三”，对人物心理刻画，对片中情节的发展有很大的作用。

杜琪峰说这部片是他最好的一部片，我也很喜欢。

在以后的创作中，可以借鉴这部片中的“三”。

十年了。

上次看电影的时候，是06年。

十年里发生了很多故事，昨天我再次看这部影片时，就默默的看完了。

今天，恍惚间，我发现我好像司柔道小金刚，终日麻木不仁，不敢直视自己，不敢直面社会，恐惧。

柔道小金刚面对的是即将失去视力的痛苦，是面对人生命运的无力感，无力则逃避，逃避于酒精、赌博、贪污、盗窃等诸多诱惑中，不敢直面他的责任，是的，责任。

他师傅年老体衰，带着姿三四郎勉强度日，即便如此，他也要奋力一搏，宁可倒在赛场上也不做逃兵。

司徒宝，不愿面对、不想面对、不敢面对，恐惧让他迷失了自己。

酒吧里，与人推杯换盏，赌场里，与人滥赌挥霍，游戏厅里，光天画日偷东西，这是为了什么，恐惧让他对自己的一切产生怀疑，让他在柔道之外的东西上寻找突破。

可惜，无法解脱。

就像掉进了一个怪圈，你越挣扎，你越痛苦。

索性，不拼了，躺着，舒服。

就这么躺着，就这么堕落着，就是我们大多数人的生活。

时间越长，你内心的茧会把你包裹的更严实，无法呼吸，在人群中寻找自己，在束缚里感受自由。

我已经好多年，没有对时事进行评论了，早些年各种网络的纷纷扰扰都没有我，我知道很多社会的不合理之处，但我没有说，我也知道很多宣传部门是如何设置（不是摄制）新闻，接触的多了，什么都不相信，但也无力挣扎。

你怎么能做那个说皇帝没穿衣服的小孩呢？

不能说，也不能做。

小金刚至少还辉煌过，至少还有宽容的胖老板，童年的朋友，年轻的粉丝。

大家都希望他走出困境，最后是老师的死刺激了他，一个人总是会死的，以什么方式，看每个人的选择。

我不知道导演杜琪峰是怎么考虑的，我看到的就是一个人如何克服了恐惧，选择了放手一搏的故事。

放手一搏，谈何容易。

我这十年，就是在这犹豫和徘徊中度过，既不甘心，又害怕失败，患得患失，犹犹豫豫。

习惯了朋友之间喝大酒，喜欢上了各种无聊的电视剧，对各种社会现状都能接受，心麻木的像黄岗岩，也开始揣测领导意图，也学会了不思考的混日子，埋怨周围的一切。

现在看来，和小金刚有什么分别。

其实，事情都是很简单，最难的那条路就是正确的路。

小金刚选择了pk顶级高手，选择了重新走自己该走的路，笑容重新回到脸上，不能因为走的太远，即使快到终点，就忘了自己为什么出发。

看完这部片子，我才有了意识，我是个多么冷漠无情的人啊！

换种活法，哪怕只有终极一战。

“我做姿三四郎，你做桧桓，哈哈哈哈。

”谢谢，老杜

　 我讨厌说话，我不喜欢说话，我不愿意说话。

每天上午在床上醒来的时候，总感觉到自己的肚子很凉，下意识找被子，老妈说睡觉一定要盖住肚脐。

　 傍晚下大雨了，我看见一个妇人拎着两大袋东西在雨滴敲打下无处可躲，我隔着玻璃看她抱着头，就隔着落地玻璃坐在离她二十分厘米的地方等一盘板粟炒鸡块，喃喃自语着找个地方躲啊，或者进来躲一下？

我喜欢板粟吗？

你喜欢鸡块吗？

　 《柔道龙虎榜》里，他握着他的手：“我认识你，你认识我吗？

”其实无所谓啦，认识不过是碰面的事。

所以你喜不喜欢鸡块都没有关系，有关系的是，那盘鸡什么时候上来，你看那妇人都走了，雨都停了。

我想起我老妈，是不是也曾这样在雨中无处可躲，而我又不在她身边，鼻子酸。

　 对了，那电影不算差，香港电影已经很久没有这样励志过了，而且它至少好看。

镜头前，她说一句很朴素的话，让我从此对她刮目相看。

她说电影首先要好看，是的，好看，然后才去考虑其他东西吧，艺术啊意义啊等之类。

　 阿宝在调皮包时，我坐在影院里面一边傻傻地笑个不停，一边回头看后排的情侣座一个男人和一个女人紧紧地粘在一起，看情形不会受我的傻笑影响。

不知道为什么，觉得在电影院里买情侣票的人很背，就像走在路上装模作样戴个蓝牙耳机边走边听电话一样的背。

　　 极深的夜的香港比世界上任何一个城市都宁静和落寞，因为会联想到香港白天的繁华和喧嚣。

这个城市，连小巴都可以开到80码，注定了它不简单，注定了它会藏龙卧虎，所以有很多高手。

每一个高手都异于常人，常人只是衬托。

　　 杜琪峰还是杜琪峰，值得期待的杜琪峰。

杜琪峰向黑泽明致敬，我向杜琪峰致敬，以此类推，我也会向黑泽明类推，向姿三四郎致敬。

突然为自己在下车时冲后面按喇叭的人竖起中指的动作后悔不已，我不该这样不文明。

你听阿宝斯文地对高手说：“我是柔道小霸王，我想跟你打一场。

”他们打得很专心，不分场地，不记前仇旧债。

　 “我叫阿正，我做姿三四郎，你做桧桓。

”对每一个人都这样说的阿正，长着六个手指，说出了生命、电影，甚至爱情婚姻的进行准则。

你是其中角色，各自努力是责任。

夜色清蓝，苇草疾长，片尾阿正歌声说不出的苍劲和豪情。

演职人员的字幕打上来时，我啊的一声叫了出来，阿正是蔡一智，一转眼，蔡一智就变成这一付鬼样。

　　 草蜢乐队《宝贝对不起》的歌声明明就响在昨日，电视里他们蹦来蹦去的身影哪里去了，年华瞬间老去。

　 对面的大头鬼拿起一件萎靡不振的雨衣来，我借这件雨衣，嘲笑了这个委琐的为生计奔跑的人整整一个春季和夏季。

　 有时候我会想自己不说话久了，会不会就变成了哑巴。

在一个深夜里，或许突然从枕头底下抽出一把枪，对准自己的太阳穴扣下，子弹从脑袋这边穿到那边，然后嵌在门牌上。

事实上，我不可能从枕头底下抽出枪来。

　 我和她曾经背对背睡了一夜，因为她一定要问我射过后是什么感觉，我说落寞、失望、无力、疲倦，声音轻得比屋子里飞过的蚊子的翅膀振动的声音还要轻，为什么不能像超人一样想内裤外穿就外穿。

拿背对人，似乎意味着人为的人心隔背。

　　 我知道，其实我和她不管抱的多紧，都隔着两层肚皮。

幸好我们能做到：我做姿三四郎，你做桧桓。

遵守着永恒的角色规则。

对不起，打好没检查，两个错字：我也会向黑泽明致敬摘自：ID: 奥克索对称