封神演义

（本剧评真情实感我不知道评论里的水军是哪来的反正不是我请的）今天在微博里看到闺蜜在讨论#你最喜欢哪一版的妲己#，原来是封神演义又翻了新剧啊… 突然勾起了我对封神演义的热血回忆。。

封神演义其实是除了《西游记后传》之外最让我感到困惑的童年电视剧了，这部夹杂着复杂争斗的人物性格的神话作品给年幼只想看打斗和天神的我留下了非常深的童年阴影。。

也看过这么多版本了，也实在忍不住点开话题讨论。

不出意外，经典作品新编备受争议。

无一例外都是在抨击剧情改编和选角问题。

抱着对各版旧作《封神》的回忆和对选角的好奇（加上我最近十分无聊）我昨晚一口气刷了四集（为此还买了爱奇艺会员………）看完之后我十分亢奋，想来加入一下热门电视剧的讨论！！！

大家看我！！！

目前就把出的四集看了，虽然人物关系和背景让我的确一边吐槽一边困惑，但本着客观公正的态度，加上之前每个版本都大不相同这一事实，我还是暂且期待一下日后发展。

于是我根本不参与剧情讨论，但我必须作为豆瓣知名看人审美judge类博主参与一下选角在这部改编新剧里的讨论！

先谈谈王丽坤演的苏妲己这也是现在微博里对此剧最热门的一个话题。

苏妲己在我心里一直是女神般的存在，也是我觉得非常复杂立体且成功的文学形象。

我对她的整体评价是——能装纯能卖骚，能示弱能阴狠，让人咬牙切齿，但总让我见犹怜。

这就是我对女性非常高的评价（本人个人追求）。

所以这个角色的选择在我这里是需要经过考验的。

比较出真知。

我一直以来非常喜欢温碧霞版本的苏妲己，性感火热又柔情似水，温碧霞姐姐本人天生的男人迷和狐狸精。

相比之下范冰冰美则美矣，妖冶性感也无懈可击，但在我见犹怜方面我觉得做的不够彻底。

张馨予又美又妖又骚，但单调了些，罗海琼又有些过分精灵俏皮，林心如给我的印象又则太过大气，母仪天下，皇后之感。

然而王丽坤，网友评价一直不好。

（转自微博）

大多数网友都在说王丽坤“正”，“清冷”，“端庄”和“良家”，虽然都不是什么坏词，但我一定要为这位我难得喜欢的女演员正名一下！

我特地百度了人物简介，加上我看的前四集，我对新版封神里的妲己有了一个初步的印象：除了以往妲己的骚狠柔婊之类的典型特征之外，这版妲己为家牺牲自己，肩负报仇心愿，还心怀大义和小爱，和几位男主角有着十分复杂的感情线。

看到这里其实也算是给我多年来对妲己人物特色疑惑找了个补。

我其实一直不知道她为什么要跑去蛊惑纣王毁家害国。

加上这个灭族之仇之后我就当她的人格形成和性格转变合情合理吧。

这里我也真情实感觉得王丽坤是确确实实能够胜任这个角色的。

来分析一下王丽坤的长相气质。

开篇便是苏妲己作为苏护家大小姐，乐于助人，心地纯良。

于是一袭白衣加平眉的早期白莲花苏妲己出场。

王丽坤眼距较开，面中不算立体，下面部人中深，嘴唇一直比较紧闭，所以看起来“端正”，有古典美，其实这点和杜鹃的美有些神似。

她的端正，纯良在这里根据剧情看还是合适的。

但接下来随着剧情的发展，要开始进入人物成长和转变了，这对王丽坤的长相和气质发起了挑战。

妖狐附体苏妲己进宫报仇，妖狐附体。

在这样的一张干净且英气十足的脸上，眉眼第一次多了一丝“媚”和心机，但还不够啊！

一丝哪够，倾国倾城让男人不惜毁家灭国的魅力何处可循？

服装和妆容的变换至关重要，但王丽坤本人的长相、神态和演技更为重要。

王丽坤眼睛重心靠后，内眼角较为细窄，越往后上下眼睑宽度越大，上眼睑平坦，这种眼型给人灵动、聪明的感觉，也是猫眼或者进阶版小狐狸眼的特征。

（此处感谢审美博主们的专业术语！

）动起来的时候嘴角很尖，眼重心靠后，内眼角向下，这也是个小狐狸长相。

还可以制造出三白眼特效，不是呆，而是心有不甘。

加上“桃花妆”，现在就是一个充满仇恨的小妖精了。

加上王丽坤面中较平，清丽寡淡之外显得有些“苦相”，对于这部剧里妲己的苦情身世倒是十分贴合，这对于妲己的楚楚动人，也就是“我见犹怜”的气质却是大大的加分！

谁说迷得纣王神魂颠倒一定纯靠着热情似火、妖媚浪荡？

这里说她是带一丝绿茶味的骚，也不过分吧！

配上文字品味更佳

尤其这一幕一袭绿衣，配上王丽坤略微下勾的海鸥鼻，微微低垂的双眸，眉眼写尽了柔弱委屈，自古美人的风情万种不都是这么来的？

转而尖尖的嘴角挑起，低垂侧目，眼神迷离又打着算盘。

所以这个苏妲己哪是什么英气端庄，分明是妩媚柔情又聪明心机的。

说了这么多，我更肯定王丽坤本人其实长得又纯又婊，又正义又魅惑（完完全全我心里理想的一张脸，还真的看各位能不能看出来了）不说对传统妲己而言，至少对于这个版本里配上人物主线和背景来说，我觉得王丽坤很适合。

划重点，既然剧本已经改编了，以苏妲己为主要角色的封神演义肯定与以往版本有区别，单独看这部剧情和剧中被添加了苦情身世、身负重任的苏妲己来说，王丽坤的“纯”“端正”“寡淡”配上我解释过的“风情”“媚”“楚楚可怜”，这个苏妲己可以成为一个不一样的新人物。

至于原著粉和老剧迷如果只愿意从单方面去看，建议各位还是可以观看其他版本。

尤其是哪吒传奇。

这个骚贱浪到天天想掐死她啊！！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

不得不说，这一次的王丽坤还是很突破以往形象的。

虽然本王丽坤颜粉可以放一万个彩虹屁，但以上都是真情实感。

为了证明自己的公正客观，我来说一下缺点。

如果王丽坤可以不要紧锁双唇，微微放松的话，估计才可以减弱自己的“端庄感”，也才能表现苏妲己的“欲”；其外妆容发型有点不够随意，比如缺少碎发显得过于端庄干净，服饰都比较保守也很难更艳丽；加上王丽坤本身下巴是长却不够尖（最尖端是平的）都造成了不够像狐狸的原因；还有！

如果眉毛可以不要画这么粗这么平就更好了！

细一点弯一点就很容易媚起来啦！

这些都是可以通过调整。

以及面部管理达到更贴切网友固有印象的。

大家如果能接受我上面写的一大堆话，抛开刻板印象，再来看看这部剧，说不定能看出点点新花样。

———————说完王丽坤我还想说一下邓伦演的九尾妖狐。

好，我说实话，我知道大家都很喜欢邓伦，但我真的好久没关注娱乐圈了，只闻其名不知其貌啊。

而且这个角色实在不知道出处，只能把它当成和苏妲己的combo，妖狐附体的妖狐原型嘛。

出乎意料，妖狐居然是个男人。

但实在没让我失望，邓伦出场的时候我其实被惊艳到了。。

有点私心找了粉丝滤镜图！

唇红齿白，丹凤眼，眼尾上挑，鼻子小巧，脸型流畅，下巴尖锐，这完全就是风度翩翩邪媚妖娆风流倜傥的古典渣男美少年形象！

这个美人尖和两缕垂发配的也是刚刚好。

这个妖狐我是服气的。

邓伦本身嘴角向下，嘴唇较厚，是有城府的形象，也很符合妖狐的处心积虑。

但眉眼一抬，嘴角向上时完全就是有邪媚、不屑和挑衅的感觉。

加上黑衣外搭加白色领口打开，是真的够妖又艳。

可以成为苏妲己附体的原型。

这样看上去是不是邓伦更加贴切苏妲己本狐狸？？？

说实话本人真的不说邓伦粉丝，绝对没有粉装路人的嫌疑。

因为我还特地去他微博搜了一下现代扮相，不知道为什么完全就是非常刚正老实的直男形象……（对不起

我觉得还是这部剧里的扮相太巅峰太惊艳了！！！！！！！！！！！！

希望这位直（？

）男演员多挑战自我尝试此类妖娆角色造福本人！！！！！！！！！！！！！！！

罗晋目前还没有什么特殊情况想要讨论，因为这个角色目前在我这里还没发展成型。

非常直男的一个形象，正直真诚罗晋当然是有的。

鼻子宽鼻翼敞，浓眉眼重心靠前，都是正直憨厚且有男子气概的外貌特征（这都属于面部长相带给人感受到分析，不是面相分析性格的那种………）所以还是很期待之后表现的（但其实我根本不关心他啊哈哈哈哈哈哈我只关心前两个！！！

）

总体来说目前剧情我觉得虽然不太封神原著，但这些元素我是好奇怎么能改编下去的。

于是今天我只分析了一下演员长相和气质对选角的意义，具体剧情我之后分析了再来吐槽，也可能会因为把它当成完全独立的神话剧来夸奖一下也说不定。

有人说在一千个人眼中当中就有一千个哈姆雷特有人说这只是一个小小的创新有人说如果总是原来的故事也会审美疲劳有人说我们应该多一分包容而不是斤斤计较可是这真的好么也许几百年后我们的子孙只会认为杨戬和苏妲己是情侣九尾妖狐是男子也许以后还会出现姜子牙和他的七个葫芦娃哪吒演绎新版穆桂英传奇孙悟空乃是身娇体柔美少女唐僧也是娇滴滴的大姑娘上古时期轩辕黄帝和蚩尤用坦克导弹来作战甚至还有外星人坐着宇宙飞船来帮忙呃实在不敢想象好的影视作品带给人们的是精神的升华糟糕的影视作品带给人们的只能是精神污染当一些不可逆转的错误信号已经发出再想让人们回归正常的思想将是非常的困难总之是非曲直怎么选大家心里都有一杆秤

看了几集，实在忍不住了，首先封神演义是一个神话剧，可是导演你把它搞成了宫斗剧，有才，第二杨戬这个人物，我们都知道他最后被封神了，其实说的是他一个成长的过程，他必然经历很多，然后突破了，客服了种种困难，最后成神的，可是这个杨戬呢，把这么一个有深度，有灵魂的人物硬是生生的演成一个傻子一样的二百五，不知道大家有没有一种感觉，看着杨戬出场就想上去抽他几嘴巴，他那种欠欠的那表演，就像现在大学，学校里的那些校草，欠收拾！

还有那个小鹅那个女的，就是个多余的角色，有他没她感觉都一样，虽然说一代人有一代人的娱乐，有一代人欣赏水平，可是导演你怎么能这样乱搞一通就出来赚钱呢，现在的电视剧，演员也是太没有质量了，你们这帮人就是出来捞钱一笔，根本就不管别人的死活，服了你们这些牛鬼蛇神。

最近几天又看了更新的几集，因为听说要上演武王伐纣了，结果大失所望，实在看不下去了，这剧情被改的乱七八糟，我先声明，我们不是说不能改，只要你改编的合情合理我绝对支持可是导演你自己看看，都改成啥了。

王后知道了杨戬和苏妃是一对情侣对吧！

那么在这个时候就算是你打算走宫斗剧的套路了，那安正常的套路王后应该抓住机会，恨恨的打击妲己呀！

为啥，因为两个人自己在前面一直在斗了，我们应该知道后宫的斗争是很残酷的，给敌人机会就等于给自己准备坟墓！

可是导演你居然设计王后帮助杨戬和妲己一起逃跑，我草，导演你脑子进水了吧！

你是不是还准备等妲己跑了，就让宫女说苏妃变成蝴蝶飞走了，来一把还珠格格啊我说，还有杨戬和王后对话也是脑残到了极点，王后问杨戬问题，杨戬就一个表情，眼睛瞪得像牛眼一样，王后问完了杨戬居然说那王后可以回答小的问题了吧！

我就想问问，导演你们在拍摄的前有没有好好的去了解一下封神演义发生在商朝那个时代，那是奴隶社会刚刚结束封建社会刚刚出现，在那个年代像杨戬这样还是小人物的时候是没有话语权的，他只能服从，为啥，因为他前面的这个人是王后，还有小鹅去找妲己告诉她王后可以帮助他们逃跑计划，这时候妲己和小鹅的对白也是垃圾啊！

妲己居然说出，在冀州想接近我哥的人没有1000也有500这种话(我有点记不清楚了大概就是这意思）。

这就像现在的那些自以为是的人一样，导演对白台词能不能有点深度啊！

这样的电视剧，这样的对白，这样的台词，这样的剧情，广电总局会审核通过，会影响现在年轻人的价值观的。

所以我再次强调，我们接受改编，只要你合情合理，有创新，改的好，绝对支持。

可是这都是啥，前言不搭后语，一个故事，一个电影，一个电视剧能被很多人接受喜欢，被封为经典，那是因为它深入人心，剧情合理，是因为演员和观众一样有双眼睛，能让剧情到达到我们心里，留下深刻的印象。

可是这个封神演义呢，完全不按一个人正常的思维逻辑来，就像你在吃东西，它老是和你聊WC，看了听了就两字恶心！

真应该叫广电总局把你们喊停！

截止现在，看了20集，实在忍不住了，吐槽一下。

发现了不少BUG，如下：1.服饰背景奇怪，和朝代不符合（商朝服饰没这鲜艳好看）；2.把传统原著《封神演义》改的面目全非；3.主角（比如杨戬）台词有时显得不和逻辑，特别是要酒喝被毒这段设计；4.编剧文化水平堪忧，国舅国丈不分（费仲台词）等。

但凡事都有正反面，这部剧的优点也很明显： 1.演员演技大体在线，比浮夸派要强。

2.剧情不费劲不烧脑，简单轻松； 3.画面感好，和谐有美感，不会脱离故事大背景（服饰另说）； 4.适合人群更广，老版的《封神榜》等剧，除了老一辈外现在年轻人看不习惯，这部剧迎合了现在《小时代》潮流。

如果以正剧来看，剧情破绽百出一星都多，但作为茶余饭后娱乐剧，勉勉强强吧也说的过去！

剧情拖沓，放了半天除了杨戬其它神仙像不见了一样，这是封神演义？

明明就是妲己拖沓传或杨戬弱鸡传…… 目前看了20集，先谈这多，个人观点。

看微博都在夸，真的吓死我了，以为大家审美都瞎了，吓得我赶紧来豆瓣看看，还好还好还是正常人多。

摆脱！

9012年了，于正都开始用莫兰迪了，你们什么时候才能摆脱阿宝色？

看了半集，魔改啊，杨戬和妲己谈恋爱了，下次改成跟谁谈恋爱？

哪吒还是姜子牙？？

还有剧里的衣服和道具，你不是我都看不出来是商朝，说汉朝也毫无违和感吧！

真当大家都是文盲吗？

道具组长点心好吗？

还有角色，杨戬的紫嘴唇跳戏，王丽坤只有苦情不见妖媚，邓伦衣服的材质太塑料了，粉丝闭眼夸美美美，合适合适，真的不怕风闪了舌头啊！

看到那些给剧打5星的脑残粉，只能说打吧打吧，你越努力你主子接的剧越烂，反正拍屎你也觉得香，一辈子在烂剧里打滚挺好的，

可怜之人必有可恨之处，这部兼及可悲可叹的影视作品背后，竟然深藏着如此不堪的“腌臜泼才”，俗称“网络蛆虫”，其谬论、怪论、悖论让人忍俊不禁，不得不说是种文化缺失后的悲哀。

谬论其一，割裂影视作品跟文学作品两者之间的关联。

以此来阐明影视作品就可以任意妄为，夸饰恣肆的改原著。

文学作品以抽象的文字为体，通过作者对人生观、世界观的感悟，带有强烈的主观色彩，以唤起人的反响，从而达到道德的共鸣。

影视作品是摄影艺术、声音结合，融合了视觉与听觉艺术。

影视作品大多取材于文学作品，两者是辩证统一的关系，缺一不可。

又如神话跟传说的联系：神话是传说的故事原型，传说是神话的社会历史化，再如《王阳明心学》的“知行合一”：念头起时，行就在知中。

原本就是一体，何来分裂一说？

你难道自己是从石头缝里蹦哒出来的？

《西游记》中石猴的来由还前后有因。

说什么影视作品就是要创新，和文学作品截然不同，不需要文学作品而能独立存在，美其名曰改的好、改的妙，实则隐藏其卑劣的丑态。

谬论其二，“一千个人有一千个哈姆莱特”。

what's that？

又想表达可以改原著的荒悖论调？

原本从百度上按正常途径去搜索，可以发现这句伪英谚。

究其源头，可能是在小学《人教版语文五年级上册》的参考书中提到过。

一种说法就是恩格斯写的，然而卵并卵的也只是恩格斯在《致裴拉萨尔的一封信》中引用此句话，还带上了双引号。

另一种说法就是在《哈姆莱特》的原著中，纵观莎士比亚的四大悲剧作品，也未见其出处，很有可能是中国人自己想出来的，作者：佚名，出处：佚名，把一个有争议的话题拿到影视点评中来说，何止不恰当，简直是贻笑大方。

你当是20世纪荒诞派作家贝克特的代表作《等待戈多》的主体思想？

戈多是什么，有没有戈多，这些研究者们热衷讨论的话题，也许戈多是上帝？

是真理？

是意义？

这才是一个人一千部《等待戈多》，留给读者无尽的遐想。

难道用一句“一千个人有一千个哈姆莱特”就可以堂而皇之的为篡改、烂改剧目情节做铺垫，而改的心安理得？

这都什么歪理邪说，为人处世、行商的底限去哪儿了。

怪论其三，“封神演义”就一条主线剧情，围绕着封神榜这一设定来穿插人物、事件细节，情节单调、枯燥，不知所以。

“蛆虫水军”们，没读透《封神演义》，就来这里大放阙词。

睁眼说瞎话，也不怕闪了舌头，《封神演义》是两条主线，张挂封神榜、敕封365位正神为主线，伐商大业为辅线，主副线齐头并进，三教师尊（太上老君、元始天尊、通天教主，西方的接引、准提两位道人）及其门下弟子共商封神大计，神仙恰逢杀劫，有幸肉身成圣的自不待说，战死沙场的念其劳苦，在封神榜上也有一席之地，把各路英雄式的神话人物通过伐商淋漓尽致的表现出来，杨戬是阐教元始天尊门下十二大弟子之一玉鼎真人的徒弟，喊姜子牙为师叔，是武王伐纣时才下山来辅佐姬发，轩辕洞的狐狸是受女娲娘娘懿旨，一方面是纣王亵渎女娲，另一方面是商朝气数已尽，正好顺天时应民心，故而出巢附在妲己身上来残害忠良，扰乱商朝朝纲，达到公私兼顾的目的。

通篇具有庄子的《逍遥游》那种奇幻诡谲的想象和空灵飘忽的文风，极具文学渲染力，许仲琳写这部《封神演义》设定的文学体裁就是神话小说，如魏晋南北朝时的志怪小说：干宝《搜神记》、张华《博物志》、吴均《续齐谐记》等，志人小说：刘义庆《世说新语》、葛洪《西京杂记》、邯郸淳《笑林》等，都是侧重于志怪或者志人单方面的描写，再如唐代传奇小说：元稹《莺莺传》描写张生对莺莺始乱终弃，白行简《李娃传》写的是郑生和李娃终成眷属，都只是一条主线，以上作品都具有简洁明快的特征，难道一、两条情节线索也值得你们推敲诟病？

对名著最起码的尊重也丧失殆尽。

古希腊三大悲剧诗人之一索福克勒斯的《俄狄浦斯王》不也是主副线铺叙展开：“杀父娶母”为主线，“寻找凶手”为复线，最后预言成真，俄狄浦斯自瞎双目，领着乱伦后的大女儿安提戈涅踏上流浪的旅程，被亚里士多德称之为“十全十美的悲剧”。

同样的两条线索，难道西方的作品才称之为好作品，中国的文学经典是残次品？

还大言不惭的把《荷马史诗》中《伊利亚特》的特洛伊战争搬出来，说什么不是《封神演义》早几百年出现，否则将其定义为抄袭特洛伊战争的故事情节，那你还在中国做什么，早早出去，抱住你洋爹的大腿，尽情的来表明你忠心不二，“舐痔结驷”用在你们身上再恰当不过！

说到底，特洛伊战争也只一条线索，十年战争就最后51天的事，具体也就描写了4天的战斗场面，看看，让他抄袭《封神演义》都抄不利索，还分部抄，就算跟古希腊的“奥林匹斯神系”集合成一部还不够格，萤火之光焉能与日月争辉。

悖论其四，“设定集”。

何谓设定集？

把动漫、游戏中的人物编定成稿后出版，这个出版物就叫做设定集。

“蛆虫水军”，你们是光顾着玩游戏，玩昏了头？

记住：是游戏或者动漫中的人物仿造神话故事中的人物形象。

不是文学作品硬拉着游戏、动漫入盟的，前后次序搞清楚，时间、空间你都搞混啦，一部长篇神话小说，能被后世广而告之，是种荣幸，恰恰证明了文学的魅力所在。

话归正题，《封神演义》不单单塑造了一系列奇奇怪怪的人物形象以及眼花缭乱的法宝法器，而且着重描绘了人物鲜明的性格特征，《哪吒闹海》难道只看见那个肆意妄为、无法无天、草菅人命的公子哥形象？

那《伊利昂记》特洛伊战争中的阿喀琉斯搞同性恋，侵略别国领土，杀死赫克托耳，抢女人岂不是更野蛮？

索福克勒斯《美狄亚》中的美狄亚杀死亲弟弟，把他肢解分尸，六亲不认，连自己的儿女都不放过，说的好听是妇女反抗社会的一种表现，岂不是更残忍作孽？

至少哪吒为此付出了代价，在其悔悟的同时，自戕身体以还父母、龙王，师傅太乙真人为其重塑身躯，莲花化生，一个有血有肉、敢于担当的圆形人物不是完整的展示给读者；土行孙夫妇俩人相亲相爱，为了扶周大业，夫妻俩人双双阵亡，这段可歌可泣战场上的爱情故事，读之让人唏嘘不已；武成王黄飞虎反出朝歌时也是犹犹豫豫，三步一回头，不正说明他对商朝忠贞不渝，而又不得不做出艰难决定的复杂心理吗？

众多活灵活现的圆形、扁形人物举不胜举，难道就让你们“蛆虫水军”一句电脑编制的“设定集”的人物形象就了结？

何其无耻到如斯境地！

每个作家的写作特点不同，古往今来，古今中外，各有其独到之处，《孟子》的雄辩风格，《荀子》说理文逻辑严密、论题集中，《韩非子》寓言的特点是采用历史故事的形式阐明思想，李白的五绝、七绝皆长，杜甫的五律、七律皆擅，“大小谢”山水诗的清新明丽等等，难道你想把“刚健激越、古直悲凉”的建安风骨强换于“缛旨星稠，繁文绮合”的太康诗风？

把17世纪西方古典主义文学的“三一制”原则用到启蒙主义文学，抑或是批判现实主义文学中？

这根本就是风牛马不相及，文学体式不同，时代的局限性嘛，许仲琳的《封神演义》主题就很明确，就是实实在在的神话长篇小说，你们不仅对原著不敬，还信口雌黄的评论原著《封神演义》写的一塌糊涂，“网络键盘侠蛆虫水军”们，你们牛掰，也写部小说试试能不能流传千百年，大家拭目以待。

凡事不要听风就是雨，萨特在《禁闭》中曾经说过：他人就是地狱，读书的目的是为啥？

是为了开智，品读先贤的作品，无论东方还是西方文学，本着敬畏的心情，再在前人的基础上发表自己独到的见解，不要流于人云亦云，耽于别人的看法，让别有用心之徒诱的团团转。

事实就是《新版封神演义》改编不成功，书都没读透，就仗着某某教授，某某博士生的嘴脸来倚老卖老，胡编乱造，把原著毁的惊天地泣鬼神，大有一种天下舍我其谁的气势。

既然把封神演义改的面目全非，就拜请不要扯着许仲琳的长篇神话小说《封神演义》这面大旗，杨戬成了姜子牙的徒弟？

还跟妲己青梅竹马？

哮天犬原来是只母狗？

不尊重原著麻烦您老改个片名成吗？

你把如此“神剧”展示给大众，让人觉得封神演义原本就是如此。

让中小学生看了，你是在摧残祖国未来的花朵吗？

课外阅读的答题卷上尽是这般好笑的“爱情宫斗剧”。

按着原著拍，配合如今的3D特效，完全可以拍出大片的效果，肯定比以前的老版本强的多的多，偏要走歪门邪道，博取观众眼球，追求快餐式的效果，为了商业利益不择手段。

一系列精彩的场景、情节你想怎么拍就怎么拍，要是制作成本不够，就浓缩着拍，或者改编成电影也未尝不可，假如你想另辟蹊径，那再次拜请你不要套用封神演义的名号，挂羊头卖狗肉的行径令人可耻，中华的文化瑰宝受不得你这般无耻的鞭挞凌辱，你于心何安？

如此明目张胆的毁原著，广电总局是怎么通过审核的？

怎么可以坐视不顾？

剧中“老戏骨”演员们，你们拿这钱是问心无愧吗？

为了电视剧所谓的“推陈出新”而达到资本化的目的，难道可以不顾中华古典文学名著被毁的后果？

置广大青少年于何地？

对一部分冷漠的看客，我想说：醒醒吧！

不要成为鲁迅先生笔下的愚民，被人牵着鼻子走还不自知，真真是“哀其不幸，怒其不争”；“蛆虫水军”们，你们旁征博引，是想彰显你们“高贵纯洁”的灵魂和“高超”的写作技艺吗？

依我看来，远看你们像堆屎，近看其实是附在表面令人作呕的蛆虫，正蠕动着肥嘟嘟的身躯在吸允着屎中的养料，我才恍然大悟，这“腌臜泼才”是靠屎活着，怪不得为其呐喊助威。

写这篇文章时，反复纠结用“笔客”，还是用“水军”，最后还是决定用“蛆虫水军”为其冠名，宁做鲁迅式的急先锋，也不屑做风花雪月式的文人墨客。

当怪力乱神的言论充斥整个社会的同时，我仅想静静的守住这一方文化的净土，不求名声显达，只求问心无愧，给后代留存些许文化的念想，仅此而已。

曾子曰：士不可以不弘毅，任重而道远；仁以为已任，不亦重乎？

死而后已，不亦远乎？

2019年4月28日于宁波 水碧天，画船听雨

假若一部剧顶着《封神演义》的头衔，那观众期待的，自然是恢弘的世界体系和复杂的权力争斗。

你若想拍杨戬的个人史也行，但剧名也应该是《杨戬传》之类的，否则“欺骗”观众情感，也会遭到过激的差评积压了4年的《封神演义》终于开播。

作为古典神话大IP，《封神演义》的受众基础雄厚。

该剧首播收视率是湖南卫视这两年周播剧里较为亮眼的了。

奈何跟大部分积压剧和IP改编剧的命运一样，《封神演义》当前口碑不佳。

“毁经典”是大部分人对此剧的评价。

《封神演义》海报长篇小说《封神演义》据传是明代许仲琳所作，大概成书于隆庆、万历年间。

全书一百回，主线是武王伐纣。

也即，小说《封神演义》是以历史事实（武王伐纣）为根基，在此基础上掺杂很多宏大的想象，集合各路神仙鬼怪妖魔的故事，最终归结到封神大业。

其实从小说角度评议，《封神演义》称不上“经典”。

鲁迅先生在《中国小说史略》如此点评《封神演义》：“其间时出佛名，偶说名教，混合三教，略如《西游》，然其根柢，则方士之见而已。

”在谋篇布局、小说语言、人物刻画等方面，《封神演义》比《西游记》逊色许多。

像《西游记》创造了孙悟空、猪八戒、沙和尚、唐僧、牛魔王、铁扇公主等等众多传世的艺术形象，但《封神演义》大部分人物都平面、单调、乏善可陈。

阅读《封神演义》记不住几个人物，印象深刻的倒是各种想象力诡谲的法宝、绝技和神力，还有十绝阵、黄河阵、诛仙阵、万仙阵等兵阵的神化；除此小说中还充满奇形怪状的妖魔鬼怪，以及超乎想象的杀戮与惨酷，足够瘆人。

1989年版《封神榜》截图，比较符合原著色彩，非常瘆人《封神演义》虽然不是文学性方面经典的作品，但它的故事性令人称奇。

因此几百年来，《封神演义》在民间的传播度极广，可谓街知巷闻。

很多民众哪怕没有看过小说《封神演义》，也会通过父辈的讲述、戏曲、漫画、影视剧等形式对故事知晓个大概。

老百姓爱《封神演义》，一方面是其间怪力乱神的斗权斗法，与中国根深蒂固的民间信仰有相通之处；另一方面就在于，小说建立起了一个独特的世界体系，让所有的想象最终有所依附，也能令人信服。

是否有独立的、完整的世界体系，是神话小说和玄幻小说的成败关键。

这个世界自成一体，有其规范、秩序、等级和价值观，它同时也是现实世界的另一种投射和反映。

一个独立的世界体系，既可充分张扬想象力，也可充分迎合世人的欲望和潜在心理期待。

小说《封神演义》开辟的一个世界体系，是“三教”体系，全书最核心的“封神榜”就是三教一起设立的。

这里的三教并非我们平时理解的儒道释，而是封神世界的三教：人教、阐教、截教。

人教的创始人是鸿钧老祖的大弟子太上老君；阐教的创始人是鸿钧老祖的二徒弟元始天尊，杨戬、哪吒、李靖等人都是他的徒孙；截教是鸿钧老祖的三徒弟通天教主设立的，“有教无类，万仙来朝”。

新版《封神演义》中的元始天尊小说中有谈到三教设立的原因，三教里要设立一个封神榜，又正值商朝将灭，便借此次王朝更迭实现一次天道轮回，看看哪些是成仙，哪些只能成神。

这个就是《封神演义》最重要的世界体系，也是它所有诡谲想象的来源。

后世有诸多改编自《封神演义》的文艺作品，虽然质量良莠不齐，但大抵都没有脱离武王伐纣、三教之争、封神大业构成的主线。

就影视作品而言，改编作品也不少，1989年版只播出5集的《封神榜》最符合原著色彩，是不少人的“童年阴影”；1990年版的《封神榜》影响力最大，深深影响了笔者这一代80后。

1990年版《封神榜》中傅艺伟饰演的妲己受众根基深厚，因此新版《封神演义》也备受期待。

此次执笔《封神演义》的是知名作家、编剧朱苏进，他之前编剧的《康熙王朝》《三国》《让子弹飞》等都颇受好评，擅长把握各种宏大叙事，观众也期待他能够还原出宏大的封神世界。

朱苏进对《封神演义》的改编的确足够大胆。

在商周更迭这一大背景下，他转变了整个叙事视角，故事的主线成了杨戬的成长史，以他的角度讲述姜子牙、妲己、申公豹等群体之间的斗争。

这些年来但凡改编《封神演义》，都会重新塑造妲己的形象，让这个人物从单一的红颜祸水变成有更多复杂内涵和变化的悲剧性人物，新版《封神演义》亦是如此。

但令人匪夷所思的是，编剧增加了杨戬和妲己的感情线，两人还是伪骨科兄妹情。

新版《封神演义》杨戬和妲己深爱彼此小说版《封神演义》的缺点是人物内心空洞，新版《封神演义》力图让人物更丰满，这是可取之处。

但就目前播出的剧集来看，新版《封神演义》可能存在的一个重大缺陷是，小说中原本独立的世界体系被取消了，原本宏大的“封神”格局不见踪影。

结合官方放出的剧情介绍，新版《封神演义》更近乎杨戬的“大男主戏”，他将“打开天眼，身负重任，逐渐突破自身限制，最终成长为拯救三界的大英雄”……

新版《封神演义》成了杨戬的“大男主戏”这是新版《封神演义》备受诟病之处，实在不理解，为什么好好的封神故事，成了妲己、杨戬、商纣王、狐仙等人之间的“多角恋”，好好的封神故事格局变得如此之小。

如果要重写杨戬的故事也无不可，但又为何冠上《封神演义》的头衔？

这就像猪八戒的“番外”，是叫《春光灿烂猪八戒》，而不是《西游记》。

说到底，假若一部剧顶着《封神演义》的头衔，那观众期待的，自然是恢弘的世界体系和复杂的权力争斗。

你若想拍杨戬的个人史也行，但剧名也应该是《杨戬传》之类的，否则“欺骗”观众情感，也会遭到过激的差评。

——刊于澎湃新闻——

昨晚《封神演义》开播，看完两集，忍不住想说几句，结合最近热播的《新白娘子传奇》，我发现了这种IP改编的古装剧的通病——创作者们陷入到一种“假嗨”的状态中无法自拔。

对于而对于这种“假嗨”，观众们却嫌弃地连白眼都翻不过来了。

这种“假嗨”体现在这些剧中有下面几宗“罪”。

（1）混搭不知从几何时，这些由IP改编的故事特别喜欢混搭，觉得混搭是一种创新，但这种混搭却把观众越推越远，他们不再相信这个故事的背景和世界观设定，从而不再相信这个故事和这个人物，一切看在眼里都是那么假，那么尬。

比如《思美人》中把屈原改成武艺高强高手，还会撩妹，屈原的文人气全无。

比如《新白娘子传奇》中把许仙改成有点武艺还会推理的高情商男神，原著中许仙呆傻的书生气全无。

当然还有《封神演义》中妲己和杨戬的“德国伪骨科兄妹”关系的创新设定，看到这种设定，相信很多人跟我一样的想法，这不是一部神话剧，这已经是个爱情剧了，所有的怪力乱神的猎奇和诡谲的想象力元素都成为附庸，拿来衬托爱情。

如果要把前面几部改编的混搭行为概括为一条原因来解释，那便是所谓的——迎合年轻受众。

年轻观众喜欢惊喜，不喜欢刻板印象的东西；年轻观众喜欢跨界混搭，不喜欢单一的东西；年轻观众喜欢猎奇，不喜欢稀松平常的东西；这个锅观众该背吗？

看看评分——

我相信《封神演义》的评分也不会超过5分（坐等打脸……）观众真的是很无辜的，为什么会常常有这样的剧来“恶心”观众呢？

主要是有两个原因：大环境和小环境。

大环境是电视剧的商业模式是B TO B ，主要是制作公司和平台互动，不经过C端的观众，这两家觉得这个选题好，然后就商量着把故事给拍了。

电视剧不像电影，直接被投放到影院，观众花几十块钱来评判它，这种直接面向C的故事很考验口碑，口碑好观众才买单，不好就没人看，但是电视剧深谙只要大IP、大卡司、大阵容再加上神奇的宣发魔力制作规则，基本上是稳赚不赔的买卖，这才导致没有经过观众的检验的烂剧一直有市场。

小环境就是创作环境，创作者忽视了观众的共情，一直玩“花拳绣腿”，特别不解地气。

（2）不接地气可能有人觉得神话故事不需要接地气，只要炫就行了，但是我们会发现，那些经典正因为接了地气，才让人一直惦念着。

就拿新版和老版的《封神榜》中纣王形象来对比一下。

新版的纣王形象非常刻板套路单一——残暴冷血。

通过一言不合就杀人的行为来塑造他这个人物，你感受不到这个人身上一点的“人气”。

再看看老版的《封神榜》，纣王的塑造就比较多维度，比较立体。

首先是职场戏，纣王接待四大侯，除了作为君王的威严，纣王还问大臣的家里：你们远道而来辛苦啦，一切都安好吗？

从这场戏我们起码能感觉到纣王能成为君王，绝对是有过人之处的，那便是笼络人心。

接下来一场戏就是纣王去女娲庙拜女娲，当看到女娲的美貌时，整个人眼珠子都瞪出来了，表现了这个君王好色的一面，接着他又在墙上题写“淫诗”，更是色胆包天。

之后的几场戏中，我们还得知了纣王有个贤惠的皇后，一直对她很关切。

还有两个健康活泼的儿子。

如果抛却君王的身份，纣王身上还有丈夫、父亲的身份，多重身份让这个人物更有“人气”，你会觉得他是真实的。

我觉得老版中塑造的最好的人物就是纣王，他的心路历程，他整个人的变化，都非常合情合理，也非常自然流畅，到最后他放火烧自己的时候，你会觉得这个人的生活已经一地鸡毛一团糟了，你会觉得有种悲凉感，毕竟他是一个真实的人，他曾经是好的，最好搞得妻离子散、国破家亡。

可能会有人说，新版故事的主角不是纣王啊，是妲己、狐妖、杨戬和姜子牙。

但是，如果仔细看前两集，你也觉得这些人身上没有“人气”，全都是套路刻板的形象塑造。

妲己除了美和善……除此之外，无……

狐妖除了媚和怪……除此之外，无……

杨戬除了惨和傲……除此之外，无……

这里要啰嗦一下，如果日剧里有一种情绪发泄的跑叫“日剧跑”，那么我们国产古装剧也有一种跑，叫“娘胎跑”，母亲肚子里的主角还没出生就要被追杀，伟大的母亲要不大着肚子跑，要不生下孩子抱着孩子跑，前段时间播的《小女花不弃》应该也是这种“母胎跑”，这种卖惨的主角应该有很多，欢迎大家补充。

还有姜子牙的呆和傻……

对比下来，我们会发现，国产古装剧和神话剧不知道从什么时候起，不会写有血有肉的人了。

为了戏剧性和冲突，为了快节奏，不写真人，全都成了样板戏的道具式人物，想想觉得蛮可悲的，如果有一天神话剧出精品了，有杰作了，我相信一定是把人写好了，写活了。

（3）把乱改当创新经典ip改得好就成了经典，改得不好就成了闹剧。

其实我们会发现，经典的IP改编要么完全颠覆，只保留现代人有共鸣感的情绪进去，也会比较受欢迎。

比如当年大火的电影《画皮》，将现代人的三角情感关系塑造地很接地气，这部电影的成功绝对不只是特效猎奇的东西，更打动人的人地方就是情感部分。

而当年经典的港版《封神榜》，整个故事改编也很大，但是这个剧的切入点非常好，它又名：爱子情深。

就是讲母爱的，什么阶段的母爱，就是孩子叛逆阶段时，母亲和儿子的相处关系，这是我当初看到的东西，我当年叛逆的时候，跟母亲的相处就像是仇人一样，无数次想象自己出门被车撞死，然后让她抱着我尚有余温的尸体悔恨痛哭，这就是我在这部神话剧中看到的真实的共鸣的东西，所以它才能成为经典。

其实抛开神话和奇幻的部分，我们会发现港版的《封神榜》就是一个狗血的家庭故事：渣男父亲偏袒小三，慈母与父亲关系恶化，叛逆孩童哪吒出走，慈母寻回儿子，与他相依为命，后哪吒度过叛逆期，长大成熟，理解母亲，原谅父亲，全家团聚。

即使这一版创新了，也颠覆了，但你会发现，这个故事多接地气啊！

是观众最熟悉的领域。

前几天我也说了《新白娘子传奇》改编上的问题：白蛇报恩的故事能流传这么久，最打动人的点这个事人家记了五百年，念念不忘，必有回响，对大部分活不过一个世纪的人类来说，任何一种感情，忠诚和专一久到离谱是很要人命的，这种人很伟大，值得称颂这么久。

这版白蛇改编最失败的地方就是把几百年的报恩动机去掉了，改成了符合现代的速食爱情，白蛇和许仙互相帮助，你侬我侬，这种常规爱情即使是包装得多么奇幻，情感内核是打动不了人的。

这个时候再看《封神演义》，我才发现，不受欢迎的改编有一个改编上的通病，就是本末倒置，本来该留下来的经典桥段给抹掉了，本来可以放大的原故事的优势也给减弱了，然后加入了很多自以为是的现代元素。

《封神榜》的故事文本中，有很多优点：丰富的想象力和猎奇感—— 可以改成中国版《魔戒》正义与邪恶的关系—— 可以改成中国版《权利游戏》姜子牙的故事—— 可以改成老炮儿为主题的故事哪吒的故事—— 改成探讨父子关系的故事……但是唯独不能改成“妲己和杨戬伪骨科兄妹”的爱情故事，这是对原文本的不尊重，也是对观众的不尊重，一来原文本就没发生过的事，硬扯两者关系，二来什么类型的故事都往爱情上套，欺负有人没谈过恋爱吗？

最后，还是希望国产经典IP以后能被温柔以待，别再做“假嗨”式的改编了，自己觉得好笑，自己觉得很棒，那就自己刻成碟在家看吧，别放出来辣眼睛了。

哪怕有一点对历史的尊重，也不会把秦汉的建筑混搭在一起不伦不类。

封神的历史背景可是商朝，跨度不要太大。

更为可笑的是厅堂居然用的是地板，地板？！？？？

服饰造型花里胡哨，明显就不属于那个历史的造物，每看一眼都觉得跳戏。

也不知道什么时候开始，国产玄幻开始流行阿宝色调，各种高饱和的颜色刺激视觉神经，长时间观看产生视觉疲劳，让人想吐。

剧情也是一塌糊涂，烦请制片导演编剧能不能用点心思，看看这几年翻拍的经典没有一部有所超越，甚至倒退。

现如今在欧美日韩文化的晕染下，大众的审美水平早已上升了几个level，在这种大环境下国内的文化产业从事者依旧浮嚣短视，可谓自掘坟墓甚是可笑。

封神演义可是与西游记齐名的ip，居然被改成玛丽苏式的玄幻题材，都9012年了啊！

醒醒好不好！！！

请个脑子正常的编剧好吗？

《封神演义》可以算得上是十分低调又特别的一个奇幻神作，每隔几年就会翻拍一次，每一次的视角都不太一样。

可谓是，铁打的苏妲己，流水的男主角。

比如1990年版的男主角是姜子牙，2001年版变成了哪吒，而2019年版就变成了杨戬。

最开始入《封神演义》这个坑，因十分好奇，为什么男猪脚从姜子牙变成了杨戬？

一路看到现在，可以肯定的说，这样子的设定，是真的挺有意思的。

从文学作品的角度来说，《封神演义》讲的是比《西游记》是更加“叛逆”的故事。

不仅讲神仙鬼怪，还讲革命和政治。

商末周初，危险和机遇并存的时代，在商王暴政的统治之下，众多盖世英雄横空出世。

末代王朝的故事，往往就是压迫与抗争的故事。

庙堂有妖魔，朝野有英雄，一片混乱，百废待兴。

起义军有如神助，推翻旧统治，建立新政权，然后封神榜。

看似讲的是神仙妖魔，其实，讲的都是人间事。

让我们先来看看，杨戬是谁？

杨戬原本是《封神演义》小说里是一个很边缘化的人物，但民间传说里，这位著名的二郎神出身显赫。

杨戬的生母是玉皇大帝的妹妹瑶姬，下凡与杨姓凡人相恋。

因此半人半神有天眼的杨戬出生，流落民间。

后来杨戬被收在玉虚宫门下做三代弟子，是元始天尊的徒孙。

杨戬参与西岐推翻殷商的战争，在师叔姜子牙的指导下，拥立姬发以西岐为根据地，建立西周王朝。

用今天的话说，杨戬不仅技能开挂（有天眼），还是战功显赫的开国功臣（有战绩），加上玉皇大帝的外甥这重血缘（有背景），是根正苗红的红二代，新一代的国之栋梁、中流抵柱。

2019年新版《封神演义》，也可以理解为，以杨戬为代表大各路英雄的个人成长与奋斗史。

如果说姜子牙辅佐姬发打江山，是建立西周的第一代开国元勋，那么杨戬可以算得上是新政权中根正苗红的第二代国家栋梁。

杨戬在仙班和民间的地位和声望都极高，有那么一点点人神太子的意味，也那么一点像年轻时候的唐朝第二代君王李世民。

有“神仙”+“王子”两座光环加持，新版《封神演义》选杨戬做主角，是可以理解的。

小说里杨戬官位虽然不高，是头运督粮官，但却也是西岐阵营核心决策层的重要成员。

论道术和战绩，杨戬除掉过很多殷商劲敌：智取花貂，速战周信，除梅山七怪，杀张奎，降服袁洪。

新版电视剧里，杨戬跟着姜子牙练武术学仙术，还点化小娥（网传真身是哮天犬）、收服哪吒和雷震子，组建“五行上将”战队。

从这些角度来讲，杨戬可谓皇家特种兵的金牌队长。

也是一路领任务，一路过关斩将，可谓是吾家“王子”初长成。

所以这下就明白了：为什么电视剧里要给杨戬立flag强行加戏？

不仅让杨戬被苏护收养，跟苏妲己纠缠，还安排了田小娥这么一个呆萌女仔对杨戬进行痴心守护？

因为爱恨情仇永远都是最容易讲清楚、最容易让大家产生共鸣的东西。

如此说来，2019版《封神演义》还是有亮点的，最大的亮点就是选杨戬作为男主角。

把鬼扯的感情戏全部去掉，你才会发现真正的精华，埋伏在极度被弱化的主线剧情中：1.末代商王暴政，藩王苏护被杀、被屠城、被迫献女。

2.苏妲己入宫复仇，与千年狐妖做魔鬼交易。

3.争夺轩辕剑人间大乱，仙界派姜子牙下凡，收徒杨戬。

4.商纣王继续暴政，西岐造反，姜子牙杨戬辅佐起义。

5.西岐与殷商决战，旧朝代灭亡，新江山格局。

6.战后封神、权力分配、历史评价、建立新秩序。

妲己就像是中国版的“浮士德”，用灵魂人性换取“灭国大计”，用牺牲自己的方式来毁灭国家。

杨戬作为二郎神，一路领任务、闯关升级，由人变神，是新一代的战神与偶像。

新版姜子牙更加呆萌纯真，而新版的姬发从浪子变成了明君。

纣王专权独断、易受蛊惑，对欲望不加限制，最终导致政权毁灭。

善与恶既对立、又无法分割… …抽茧剥丝的去看，这些故事里无不蕴含了丰富的世间道理。

之前看过《封神演义》的大结局，都是姜子牙在封神大典上给死去的高人们封神，建立“天宫公务员”仙班体系——这是属于英雄们的高光时刻。

姜子牙的封神清单，就是西周版的第一代领导班子，仔细研究下名单，就会发现内有乾坤。

从西岐战神，到殷商名将，甚至还有凡人上榜。

所谓封神榜，更像是天宫的国家公务员大型招考现场，官方封神后，有了荣耀，也多了束缚，这些神们都得听元始天尊的号令，断绝了继续修炼晋升的机会，受民间人民朝奉，受玉皇大帝管制，也不能随意干预人间或仙班的朝政。

有一本著名的书叫《旧制度与大革命》，王岐山推荐过，当时引发不小的阅读热潮。

这本书是法国历史学家托克维尔的著作，探讨的是法国大革命，在原有的封建制度崩溃之时，因并未带来革命预期的结果，而致使执政者与民众间的矛盾公开化，社会动荡愈演愈烈。

原著出版于1856年。

中国少有这样级别的思想巨著，但在几百年前却有小说《封神演义》，将政治思想通过小说虚构进行演义书张，通过怪力乱神的隐晦比喻来表达和流传。

中华民族，也是太克制含蓄了。

《封神榜》最经典的是1990年的蓝天野与傅艺伟版本，历史故事严谨、服化道考究、文化底蕴和人物刻画都很深。

最逼真的版本是1989年只播了5集就因太恐怖而被禁播。

而最新的这一版是今年罗晋与王丽坤主演的电视剧版，也算别出心裁。

今年的翻拍尽管口碑不佳，但其意义很不同寻常，要经过时间的考验才能领会到它的意义。

《封神》能再次被翻拍，已经不错。

如果因此引发观众感兴趣去认真读读原著，去深入感受和琢磨其中深刻的内涵和道理，就更加功德无量了。