火星生活第一季

自从不到一个月之前刷完了新版神秘博士——9叔那么帅声线那么美，而DT又萌的要死，Master的演技如果非要跟莫娘比的话，至少比莫娘有气场啊——于是把9叔DT的其他剧都找来基本上刷了一遍。

现在开始刷Simm的剧了。。

真的水爆了。。

【吐槽慎入。。

现在说是不是有点儿晚】1.Simm竟然跟9叔老乡哎我发现了，不是北方口音好听，完全是9叔的口音动听啊这个剧里面北方口音有什么美的2.Simm从演一个Psycho的大魔王到演一个Psycho的灰常灰常灰常正派的cop，还真是不适应啊。。

不过这货把这个穿越的警察内心的苦逼纠结完全表现出来了，装正义还是不太像，嗯。

以至于虽然这货跟Rose是一家的，我竟然都木有在两个剧里穿越过3.Guv叔真是碉堡了拽爆了，完全压过Simm的气场有木有！！

奔着Simm来的，结果被这叔拐跑了。。

（这是肯定的哼唧谁叫Simm不够叔）太爱这个超重爱撅嘴的渣大叔了（我对叔的审美取向越来越古怪了）doctor&master的cp对不起了我已经抛弃你们这一对转而支持guv&Sam了。。。

4.里面的歌儿草鸡草鸡草鸡好听啊有木有求原声美丽的70年代啊5.看了几集以后就手贱点剧透，把这个剧的结局以及衍生剧的结局都透了，于是接下来应该不会接着看第二季和A2A了。

世界只不过是其自身想象的产物和表现罢了。

6.我是个完全木有泪点的人，要说对剧情的代入肯定不会是哭的稀里哗啦这样，而是把自己带入情景，比如看DW就会想如果我作为一个文科死nerd跟doctor去旅行会是个什么情况，看这个剧就会想如果我回到了2006年还会不会通过自杀的方式回到70年代。

答案是肯定不会了。

我自己又不是没有过类似的体验，我没有做出任何努力以期回到另一条time line里面去，要是自己不断的穿越到不一样的世界里面去，那么没有任何世界对我来说是真实的。

前5集都不错。

第六集编剧明显降智了。

一个颤颤巍巍的老头，枪都拿不稳的那种，威胁报社的普通人可以理解。

明明俩警察已经将老头打倒，不直接制服老头，偏偏撒鸭子逃跑，也是无语。

更不用说之前送护士进去，送生病的女士出来，有很多机会可以制服那老头，偏偏为那个两点钟故意磨叽。

山寨版的韩剧在处理这段剧情时明显比原版合理多了。

写于看完第一季当晚，有剧透。

看完第一季以后又特意倒回来看了一遍上集预告里出现无数次的撞车情节，伴着David Bowie沙哑的声音，两次眨眼的功夫，音乐恰到好处的进入高潮，冰冷的2007全换了风情，360的旋转镜头，进入了一个泛黄的世界。

复古风，可爱的曼彻斯特口音（搞得我都想再看看QAF……），rock music，足球流氓，LSD，drugs，1973年的nostalgia。

觉得比较神奇，以英国人彪悍的作风，LOM的尺度还真不大，都没法在上面那串里加上个sex，很有些闷骚绅士的味道，都是sammy boy的个性使然吧。

Sam Tyler，男主角的不能再男主角的男主角，整个剧都在他的见证下进行，没有哪个场景甩得掉他，一方面1973的世界现实的太有诚意，另一方面又时不时用他脑袋里的声音提醒你，这是虚幻的，这只是sam的一个梦，你看，你都没见过没有他在场的情节。

就我而言，看剧的时候最能牵动心弦和看下去的最大动力就是这个“穿越”的谜底，梦邪？

现实邪？

希望是穿越，可能只是不想sam的一切挣扎只是徒劳。

一个细节印象颇深，第一集结尾Sam站在楼顶对着Annie笑的人畜无害，解释自己为什么要跳楼，当时真怕他兴高采烈的跳下去然后完蛋，又强烈希望他能够跳下去回到现实，当时对整部剧除了穿越别无概念，谁知道他是不是来回穿越呢，就跟时间领主似的。

所以我真悔恨一下没沉住气看了剧透，导致对悬念的期待减了七分。

我挺喜欢Sam这个人物，不仅仅是因为JS的完美演技与气质，还因为他是这样一个温柔的人，这样一个坚持自我的人，可以说是他的抗争架起了情节，与体制，与老爹，与黑暗，与罪恶，与自己……在第八集的时候，他说出It is not fair!I can't win!的时候，真的觉得很残酷，追寻许久的真相鲜血淋漓，这就是现实，这竟然是现实，就算你指向你爸的枪里根本没有子弹，就算你给了他远走高飞的机会，sam，这次，你只能是个loser，之前一直坚持的正义也在这一刻瓦解，你还是无法醒来。

JS同学一定是好看的，不是那种让我忍不住亢亢的截图的那种好看，是越端详越惹人喜欢的一张脸。

最爱看他两眼含泪的一副小模样，别样的柔软，又恰到好处，最让你联想不到的就是狗血二字。

（此处省去花痴两千字）说到狗血，可能男人间的激情碰撞才比较狗血？

大家都说老爹和sammy玩暧昧，我腐女失格一直都没YY得起来。

俩人看着都很直样子，真不知道为啥觉得sammy很直……当然他俩的对手戏从来不缺萌点，贼爱看他俩荷尔蒙乱飞的互殴，医院那段可爱死了，酣畅淋漓的打架真是属于男人的浪漫，可惜腐女就只有在一边擦口水的份= =|||||想分析内涵，这时候最好就是祭出老弗来精神分析一番，奈何精神分析引论走马观花翻了一遍，到用时脑子又空空如也，就随便说说。

车祸之后一段潜意识闪回是第一季整个的线索，最后果然是个童年阴影，只可惜是个恋父情结不是恋母情结，对着这么漂亮的妈妈俄狄浦斯一把也很有可能不是？

（话说我怎么老觉得sammy他妈有点像Georgia Moffett）LOM想表达的绝不只是这些，大概，根本不是。

他强迫你去思考，又不告诉你答案，他说去解读吧……也许，只是想怀旧一把而已呢。

有甭管写的有没腔调了，我顶着博士的头来评硕士是不是特有腔调啊。

更喜欢这样的解释，其实Sam有一块怀表，传说里面封印了一个Time Lord的记忆……

看到某些情节的时候我会忍不住想编剧把男主角残忍地扔到1973年去的真正目的其实是想让他去看一眼尚如含苞待放的70年代的摇滚明星们，在他们还没有被毒品或者自己毁掉之前；或者是回到足球流氓的发源地对始作俑者痛陈一个普通球迷的愤慨。

据说这片子最初是想拍成嘲笑70年代的喜剧片的，恩，就算嘲笑，那也是有爱的吧。

从警匪片的角度来看，剧情不能算是峰回路转，但每集都围绕着一个主题进行，再配以穿越的悬念和冲突，基本上也能让人看得津津有味。

但是这片当然不是关于案情的，它是关于70年代的风情。

安静得一个人都没有的曼彻斯特街道，猫在门口懒洋洋地晒太阳，带着一种不知道是主角的想象还是怀旧的梦幻色彩。

警局里是大男子主义的天下，种族歧视，性别歧视，野蛮的办案方式，除了警局就是酒馆的生活方式，欢喜冤家的搭档，简直让人怀念起八九十年代的香港警匪片。

其实我很佩服像sam tylor这样的人物，在乌烟瘴气的70年代的警局，坚持21世纪的繁文缛节，就算他真把全警局的人都当作自己脑袋里的人物，也未免太找死了点。

当然更不可思议的是gov一边嘲笑一边真还容忍和接受了这一套。

两人第一次见面，我还没有看清gov的长相，sam就被gov揍了一顿。

之后gov把sam关进过汽车后备箱，看过sammy赤裸裸被绑在自己床上，用过形形色色的词来嘲笑sammy娘娘腔（感谢gov我从中学到了不少女侦探的名字），sam也用了不少70年代以后的电影电视来讽刺gov。

但是最享受的还是看这两个人对望一眼然后同时跳起来，抡起拳头揍向同一个人。

于是，毫不令人惊奇的，youtube上能搜出一堆Sam/Gene的自制mv。

前两天无意间看到John Simm同学回答网友问题说拍第二季的时候两个人就住在隔壁，然后两个人就像结婚两年的夫妻。

哎，外国人真是一点都不懂得含蓄之美。

哦，跑题了跑题了。

事实是，这两个人就只是喜欢吵吵架的拍档而已。

说回女主角，annie是难得的讨人喜欢的女主角，不会添麻烦又不会撒娇，还帮得上忙，更难能可贵的是编剧将这条感情线安排的古典又含蓄，健硕的annie小姐和瘦小的sammy boy直到最后一集才终于有机会轻轻地kiss了一下，之前都被各种原因破坏。

至于Gene的Mrs，虽说从来没有出现过，但就凭sammy那句“不知道怎么样的人才能忍受gov”已经令人相当好奇了，而且Gene对Mrs居然还相当依赖，以至于当她回娘家的时候gov不得不以谈公事为名骗sammy陪他吃晚饭……音乐，光是听着70年代的摇滚乐看gov飞车，sam抓着头顶的扶手，然后急刹车踢开人家的大门就已经非常赏心悦目了。

毕竟life on mars就是一首歌。

背景音乐都那么有存在感。

虾米都抛下了虽然不是出于己愿在另一个世界里面欢笑哀愁，那张虽然30老几依然像个孩子一样的脸，可以叫你愁容童子么？

为了生存下去，在这个世界和那个世界，必须fight，但是却不知道缠斗的对象是什么，我只是想活下去，你这样大声喊，偶尔顺便还会看望小时候的自己，小时候的妈妈那种虽是新旧观念碰撞的小小黑色幽默却总流露弥之不散的淡淡忧郁真TMD上等上上等！！！

有时候希望你回来，大部分时候不想，只要活着就好了管它在哪里

只刚看到第四集就动念头要写好长时间没写了的剧评，足见此剧魅力之大。

但我其实，并不想做什么深入的分析，唯一想说的一句话就是我真是太爱太爱70年代简单粗暴的警察们了。

绵绵演的警探Sam一次调查案件途中被车撞了，再醒来的时候回到了70年代，第一眼透过车窗玻璃看见宪兵直接吓翻过去了，一看路边的指示牌曼城高速还没开通。

就这样糊里糊涂从DCI变成了DI，从21世纪的警探变成了70年代的警探，和一群对现代各种调查取证程序毫无概念的警察为伍。

而在这个世界里的DCI Gene简直是典型70年代简单粗暴的警察的代表。

俩人出门把车一停调查取证，Gene直接恐吓路边玩球的小孩要是车有任何闪失就进小孩家把玩具都踩坏，调查完回来一边说“Good works, ladies and gentlemen”然后随手抛出一把硬币，那背影真是帅暴了；俩人和证人在一辆冰激凌车上等犯罪嫌疑人出来指证，一堆小孩跑过来要冰激凌，这次Sam一脸无奈地叹了口气，就看见Gene手里抓着一只冰激凌缓缓从车里站出来伸出两个指头要钱，小孩一摸口袋全哇哇哭了；Gene坚信自己的直觉并且在没有确凿证据的情况下也想关押犯人，不惜直接做伪证；Sam刚开始完全震惊，在下一个案件手下问他要干嘛他直接吐槽说看看Gene有没有把犯罪工具塞在犯人柜子里；Gene冲进犯人家逮捕，直接把犯人的头按进盘子里，然后还很有闲心地拿起旁边没吃完的小甜点咬了一口，留下了“lovely”（请自行想象北部口音的lovely）的评价；Sam想拿磁带录审讯，手下根本不明白这是为啥，Sam问时间的时候还给出了“—ish”这样的答案，好不容易时间地点都说完了，Sam正说着“现在DCI走了进来”的时候，Gene走到他旁边一下就把那个录音的东西推地下去了，然后转回身特有气势地问问题；Sam的手下们也啥都不懂，Sam想根据描述进行绘像，结果手下拿来了一个根本就不可能有长成那样的人的画像；想要取证一段水管结果手下没带手套就把水管锯下来了沾满了自己的指纹。。。

但是并不是Sam的方法就永远管用。

面对喋喋不休的老太太，Sam完全什么也问不出来，而Gene就能从家常聊天里面套出信息；而Gene的直觉也是很准的，和Sam严格正规的调查不相上下。。。

然后所有那些70年代和现代冲突的梗都能让我大笑不止。

不管是最开始Sam说要找手机结果宪兵完全迷惑地“mobile what”；去酒吧根本没有可乐；和70年代的乐手说你要小心开车；向酒吧建议说放个电视然后就可以看比赛了结果酒保一脸难以置信然后还质疑那些架子能架起电视吗，Sam解释说我 gap year的时候打工，酒保完全不懂什么是gap year；当然还有警局里Sam信誓旦旦地跟证人保证说你指认嫌疑人的时候会有特殊玻璃他看不见你也摸不到你，结果下一个镜头就是证人和嫌疑人直接在一个破食堂面对面，DCI 鄙视地“special glass?”然后证人直接被吓跑还说再也不相信警察了。。。

老实说其实我应该对这些完全违背现代法律规则的行为感到厌恶的。

但是完全没有，它们实在实在是太可爱太讨喜了。

无关道德，我想这大概是一种情怀。

如果之前说到情怀，我想到的大概会有DW的片头蓝色的Tardis穿越时空或者Firefly的片头伴随着苍凉的主题曲一群奔马在夕阳下奔腾，那么现在要再加上Life on mars了。

情怀大概还包括，70年代的英国小镇街头，Sam穿着衬衫半长皮衣喇叭裤大步行走；一群警官只穿着游泳裤光着膀子追犯人最后将其按倒在地；Gene和Sam在无辜受害昏迷的病人床前大打出手；Gene酷酷地站在黄金三镖客的海报前Sam问他是哪一个，他说all the three；和敌对小组的嘲讽最后发展为武斗，本来试图观战的Sam在敌对小组的头目把手下打倒之后和Gene俩人同时出拳把那人打趴下；当然还有，还有，"welcome to the team" "thanks, guv."所有这些的背景，都是70年代激昂又不喧嚣的摇滚乐。

我想情怀大概是一种很坚硬的东西，它是一个作品的精神内核，也是我时常觉得作品缺少的东西。

我也终于明白为什么之前很多评价很好的卖腐剧我总是看到一半就不想再看下去了，因为它们太软了，在该有冲突的地方也还是太过温吞，让人看得完全提不起劲儿来。

如果说精巧的情节是一道汤的原料，那么情怀这种东西就是提味的盐，缺了这个，原料再如何好那也不过是一个死物，但如果加上这个，那么再平凡的东西大概也会有不一样的光彩。

或者我骨子里就是总有挥之不去的西部情结和侠客情结吧。

o(╯□╰)o但是这究竟也并不是个轻松的剧。

主人公Sam在生活中仍然不断听到来自21世纪的声音于是他搞不清自己到底是穿越了还是周围是潜意识幻觉，而冥冥之中21世纪的东西和他现在所处的世界有有着关联——比如说他听到21世纪的那个病床上的自己状况不好，马上这边他就被锁在了一个完全黑暗的病房里出不去；电视经常无缘无故打开，一些卡通人物或者现实中的人谈论他的病情或者问他在不在。

70年代的腐败问题似乎更加严重，Gene和地区的混混有制衡条约，而Sam不想妥协，尤其是当他见到了70年代自己的母亲之后。。。

只看了前4集的我并不知道后面的走向会怎样，但是无论如何，我都确定了这部剧是神作，每一集探案和Sam本人的问题都结合得天衣无缝，并且两者之间还时常有关联，我想我会尽快把它看完的。

Life On Mars是目前为止我看过的最好的一部英剧。

2006年警察Sam Tyler出了车祸，在医院昏迷期间幻想自己来到了1973年。

此后Sam在30多年前的曼彻斯特开始生活，在一间新警局工作，期间他也曾出现幻觉认为自己不属于那里，希望尽快回到现在。

而现实世界就是真实的吗？

当现实中的Sam在医院治疗经历每个阶段，遇到探望他的每个人时，相应的他在1973年的幻象也随之变化，表现出来的是他在曼城所经手的不同案件以及不同的当事人。

当最后一集Sam醒来，发现30年后的世界并非进化得更好，充斥着同样的罪恶：种族歧视、司法腐败、性暴力、足球流氓，尽管司法程序被规范得更加细密。

最终，Sam选择了自己的生活。

从现代化的钢筋楼顶纵深一跃，清醒时看到的是70年代曼城的同僚和承诺永远不离开自己的Annie。

当Sam又一次出现幻听时，似乎我们被提示70年代才是男主人公真正生活的年代，而未来只不过是他的幻觉。

到底哪个时间才是真实的存在已经完全不重要。

when you can feel you are alive，这是Sam得到的忠告，最终他也遵从了自己的感觉，然而自己能够感觉到的不一定是现实，也许仅仅是曾经存在过的或即将的存在。

但当我们无法辨认真实的时候，判断存在的最好方法也许就是能否感知。

这部短剧集（两季共16集）让我想到冰岛小说《宇宙天使》，作者从精神疾病患者的视角重新塑造了世界。

片中的Sam和其他精神疾病患者具有同样的能力，在现代医学之前，能够看到幻象的人被认为具有魔力，是深受他人崇敬的。

也许因为他们能够超越我们的现实感知吧。

Life On Mars源自David Bowie的同名歌曲。

当Sam第一次踏上1973年曼彻斯特的街道，耳边响起了这首歌。

片中出现的其他背景音乐也是在向60、70年代致敬，Deep Purple、Tom Waits、Cream、The Street、Atomic Rooster、Audience。。。

包括犯罪嫌疑人家里还挂着Bob Dylan的大海报。

作为BBC1频道21点的剧集，Life On Mars制作相当精良。

女主角Annie的选择非常好，符合当时的审美习惯。

男主角John Simm有些象Suede主唱Brett。

演员的服装、道具，每个细节都有历史感，即使是打火机也是我非常心仪的复古风格。

哪怕看看70年代的旧街道也是一种享受。

总之热爱英伦风格的人都会爱上这部剧集。

说实话自从07年Life on Mars开播以来我就不停地嚷着要看要看，但之后四年后的今天（完结三年）才把这部剧看完。

不负众望地辜负了脑袋对我的期待，还想着跟她讨论一下JS和PG叔的，不过估计她老人家已然爬墙了【挖鼻】（饭他你看我开始为你打反括号了）闲言少叙。

LOM代表了BBC以及众多英国编剧们神一样的水准。

故事主线明晰，前后呼应适当，台词贴近生活，侧线穿插有致，笑点毫不流俗，悬念把握出色。

更加恬不知耻的是他们卖弄文化的手法，比如炫耀一下波斯猫David Bowie叔的玩意已经是小菜了，动不动就拿名人开涮也习以为常了。

在此向我深爱的英剧编剧们献上我最真挚的爱，有乃们在我的人生中我真是太荣幸了。

然后呢，虽然英剧说来说去就是那几个人，但是老脸总是看不厌呢。

John Simm一如既往地苦逼出了特色，相比我国那些永远一副别人欠他们钱的苦逼脸，JS紧蹙的眉毛完美地诠释了忧郁的优雅和先天下之忧而忧的苦大仇深。

此外JS的柔情忠犬也得以本色出演，其演技和风格可谓是默默地闪耀。

有乃作我友邻真是荣幸之至。

Philip Glenister叔也是完美诠释了他的角色，张弛适度，多一分则嫌过，少一分则嫌不足。

乃们都老老实实地给我呆在本岛，去好莱坞真是糟蹋你们了。

看看Hugh Laurie叔就明白了，前几季还算可以，越往后越是觉得被江郎才尽的米剧编剧浪费的惨不忍睹啊。

LOM的故事情节我不再赘述。

我觉得值得称道的是，LOM披着警匪科幻片的皮，影射了一部中产阶级的盛大逃亡童话。

我一直讨厌美剧的一点就是美剧编剧贪心不足蛇吞象，每回用一集讲一个乃至更多道理，结果就是要不就是道理本身浅显到人人得而诛之的境界，要不就是根本就没讲透彻。

相比之下英剧编剧沉得住气得多，用一季乃至更多来给你讲一个中心思想。

因此英剧只要不是肥皂剧就没有肥皂剧的感觉，一气呵成，畅快淋漓。

但是我欣赏他们讲故事的方法不代表我欣赏他们故事的主题。

结尾JS跳楼穿越回1973那里，可谓将我活活气昏。

我不知道英国中产阶级哪来的那么强烈的逃逸情结，深深弥漫在他们之中。

我身边的英国朋友也是，明明出身优裕，非要摆出一副今朝有酒今朝醉的赌徒姿态。

一边忧虑着将来，努力负担着责任；另一边则自我放纵，对未来缺乏系统的规划。

我不反对任何人享受青春，但青春是由不得挥霍的。

这种中上流社会的忧郁仿佛在英国还是非常盛行的，而且也不是一时半会流行起来的，当年Blur连发Parklife和the Great Escape, 其实讲的都是相同的故事，由此可见一斑。

而往往这种逃避现实的“隐士情结”还披着极其鲜亮知性的皮。

LOM借黑人Bartender之口说出了“真实是你可以感受到的”，结果深陷在幻觉的斯德哥尔摩情结里割破自己手指的JS就这么又穿越回去逞英雄了。

可逃避现实对自己，真的是一点帮助都没有。

我一直都很庆幸我生在这个时期，而不是1973乃至更早，那些愚昧无知的年头。

我庆幸我可以跻着我的人字拖双手插在短裤口袋里悠然漫步过英伦三岛的夏未眠，而不用烦躁于四十年前漫天飞舞的排外、恐同和性别歧视。

或者连这么高级的愚昧我都遇不上，或许我只能蜷缩在中国某个乡下肮脏的牛棚里，睁着恐惧的双眼注视着一群疯子批斗我的家人。

但我很幸运地生在现在。

认识了现在的朋友。

为现在而苦恼，为现在而兴奋。

我会持之以恒地像JS一样坚持我的原则，我的逻辑；向我的朋友们解释我的判断，我的立场。

可能相比于乱糟糟的1973, 二十一世纪的高科技的确看起来不那么贴近人情，but hey, this is where I live.如果每一个人都想用回到过去来逃避，这个世界永远都不会进步。

我想这就是为什么尽管在遥远的将来某天人类发明了时光机，我们却从未碰到未来的人们出现在这里。

或许他们正在某个角落微笑注视着我们，期待着我们给予他们信心和力量，期待我们这些老祖宗们能给他们一点有益于他们那个时代的困扰的小小启发。

我不需要回到过去，因为那是剧透；我也不想要穿越到未来，因为那是作弊。

我只是如此欣慰地在当下，手捧一掬时之沙，由它从指缝之中缓缓流下。

这，就是我的未来。

我，就是我的未来。

本剧以及该剧的衍生剧Ashes to Ashes与电影Stay都有着相同的立意，那就是生死之间会处于另一种永恒的状态吧？

因为每个人死后都要死很久啊。

选择对于我们来说到底存在着什么样的意义呢，比如说要吞下什么样颜色的药丸才算是正确的呢？

我们的真实到底取决于什么呢？

是自己的心情还是他们的看法？

随着我们一点点的增加自己的岁数，死亡就好像离得我们既远又近，我们的意义是在死前的那最后一秒才体现出来的呢？

还是整个过程？

我希望自己死的那一天可以跟别人说：“至少我活过，而你们多数人只是存在过。

”

You Live, Cause’ You Can Feel。

就这样，挣扎着，终于看完了最后一集的《火星生活》（Life On Mars）。

伴随着Sam Tyler华丽地一跃，我知道，有一部影视经典就这样诞生了。

Sam选择了Stay，with Annie,同时也with THE TURTH。

想来自己本来在看完了第一集之后，很肯定地猜测这部剧的剧情会如何发展：Sam是一个生活在现代的DCI，因为车祸陷入昏迷，在他躺在医院的病床上的时候，他做了一个回到1973年的梦，现实中病房里的种种事件都对他的“1973年”的生活产生了影响——他的病房Hyde成为了他原来工作的地区名，他的主治医生Morgan成为了他的前任上司；而在梦中，他的DCI，他的Goof, Gene Hunt则只不过是他头脑中的肿瘤而已；而最后，Morgan将引导Sam毁掉Hunt的腐败警局，把Sam带回现实。

事实上，知道第二季的第七集，也就是整部剧倒数第二集，我都觉得我是正确的。

但是，当我看完了大结局的第八集，我发现，我可能真的错了。

也许，或许只是也许，还存在着另外一种可能性：Sam是1973年英国Hyde地区的一名特派到Manchester的警员，其任务是打入曼城C区做卧底，从而一举捣毁Gene的腐败警局，然而，一场车祸让Sam失忆了，还产生了关于自己是未来（大概是2005）的一名警官，认为自己是莫名其妙地来到了1973.。

也就是说，未来可能才是一场梦，1973才是真实的。

1973还是2005，到底哪一种世界是真实的？

Sam不知道，他彻底震惊了，对现实产生了怀疑。

于是Annie告诉他：“You Live , Cause’ You Can Feel。

”这貌似有点唯心了，呵呵，存在是因为感知。

于是，在“回到”现代之后，Sam偶然中发现自己竟然没有痛觉，于是，他发现了自己心中的所谓“真实”。

他登上楼顶，在Life On Mars的背景音乐中，加速，跃起，华丽地死去，或者说，华丽地回到自己的“真实”中去。

已经无法界定，这部剧究竟算是悲剧还是喜剧，说它悲，是因为在一个现代人看来，Sam被梦所禁锢，以致不再相信现实；说它喜，是因为在一个理智者看来，Sam真正回到了自己希望的生活中，他已不再迷惘。

而这种回归，回归自己的心，也许才是本剧想给大家的启示吧？

此时，1973/2005，哪一个是真实已经不再重要，真正重要的在于The Feeling,：Feel The Life, Feel Your Heart.