完美帝国

开头的拍摄手法很有意思

Camden International Film Festival 2018 @CoLab

再次证明了球场体验和剧场体验的同质性。声画游戏，把运动员看作创造时间的场面调度者，援引达内八十年代解放报时期的网球评论…可看出导演机敏狡黠的电影知识分子特质。其实对面的伦德尔大满贯次数比麦肯罗还多 3.5

由电影这种艺术载体引出，更多的是关于约翰·麦肯罗这个极具个性的网球选手，十分有趣的一部纪录片。三星。

从记录体育纪录片的艺术片，到艺术化赛事和运动员的纪录片。剪辑满分，配乐惊喜，莫扎特令人喜出望外。网球白痴看得津津有味。

基本没有场外的镜头，法国人的纪录片也很新浪潮。不过最后法网那场比赛没有伦德尔故意用球拍激怒麦肯罗的镜头，后者因此而溃败的戏剧性大打折扣。

美国人就是被自己的傲慢打败的

俨然和2019年10月11日上海大师赛四分之一决赛费德勒输给小兹维列夫，10月12日FPX输给JT时一样——心态爆炸。

麦肯罗实在是有趣的记录对象，并不满足于成为被摄者，而要叫板摄影机，对抗麦克风，继而僭越成为赛场的导演。摄制组与赛场两个原本平行的体系，基于相同的时间命题，至此统一成同一个片场。

妈呀 纪录片可以这么搞 网球比赛可以这么艺术 太厉害了 爱疯了

非常奇妙的一次互动式剪辑体验，甚至是固执到仅仅抓住麦肯罗的某一次接发球，通过场上不同机位，接发球前后从裁判到摄像 家人教练到观众 一发到法网至今令人诟病的无法通过鹰眼提出挑战的怪习俗，不同视角点点滴滴抠出网球选手自身的特质，导演耐心到变态的挑战替身演员重复极致的忍耐性，却将剧情以蓄势隐忍的姿态硬是撑到最后的呈现，勇气十足，效果拔群。麦肯罗不是我这个年代对于网球的伊始，桑普拉斯和阿加西才是。原本想给这部奥妙×3的纪录片满分以鼓励，没想到下午场本命小德被淘汰这件事让我意识到竞技体育缺乏了成绩再怎么牛逼也不会完美。这场比赛的最后，麦肯罗输了。4.5/5

不错的运动员纪录和网球教学片

一开始被它展现网球的打法和规则的形式迷住，中间觉得是在用网球讲电影，最后发现还是在讲麦肯罗这个运动员。没办法真的很爱坏孩子。很爱那种骄纵表演引人注意的特征控制气氛控制节奏的控制狂。很爱网球这种带着征服欲的芭蕾，这种依旧展现出古典与动作完美性的东西。很爱场上表演的人和围观看戏的人种种互动与冲突。很爱完美主义者塑造的场。很爱与对手这种相爱相杀的关系。爱中间影视论文一般引用热内讨论网球与电影相似性的段落“创造时间”。天真之人不可思议。影像，永远把那些超越于自身的东西带到眼前，那种摄像机的侵略性，那种噪音感官的无限放大，带来沉浸，带来在场的狂喜。

3.5

像是一个奇怪的纪录片打开方式，但看下来又不太能归类它属于哪类纪录片，反倒是片里反复提及的那句“电影是假的，体育是真的”还有麦肯罗与摄影机的对抗更像是在说点关于影像的事情。莫扎特是的狂傲，打小的不服输，体育运动员的无退之路，终于聚在一处竞技场里，他面对的不仅是对面的对手，还有那一台台拍摄仪器、观众、一切入耳之声、一切入目之景，它们都像一根根细刺，反复骚扰着他。

真牛逼。The most intriguing film I’ve ever seen about tennis, a tennis player, and the relationship between film and tennis.

3.5，借助麦肯罗这一极具特点人物（真诚地扮演，并与摄像机产生对抗）探讨纪录影像中人物状态，表达的形式与其人性格构成共振。Amalric声音真好听。

好看

非常有趣的切入点 当我们看网球时究竟在看什么 这部电影的视角可能是更适合我的观赛体验

电影会骗人，体育不会。 结尾我特别注意了几个回合，80年代的球员反手确实和现在的球员的比差不少，放到现在是难以想象的，观影过程中我感觉反手击球一定在界内，没想到偏的离谱