虹色萤火虫，永远的暑假

有时候一部神作，会败给丢三落四和画蛇添足首先不得不说这令人瞠目结舌的画风，不知道是铅笔芯断了制作人员们集体喝醉了还是钢笔水撒了， 除了人物其他一切都正常，不动还好一动 阿啦 我就不吐槽直接吐血了。

所以这些主角行动起来跑起来还有一种异乎寻常的软骨病感，所以后半部分两个主角成功奔跑了大半个山坡（此部分就更绝了，一根根线条直戳我心脏）。

这是标新立异么挑战审美的极限么，还好我承受下来了。

（鼓励自己不要盯着孩子们橡皮泥一坨的发型啊，没分节的手指头啊，粗细不均匀的小腿啊什么的看）这是一个穿越时空的故事，却跟穿越时空的少女不是一种风格，个人认为比之要好看些。

一个小男孩在某途中森林水库附近偶遇一神秘口渴的老爷爷，于是把自己的水给他喝，作为回礼，老人说暴雨就要来了并且瞬间消失了，顶着大太阳的男孩当然不信（算我想多了，还以为夏目遇见河童了），所以被冲走了，所以被老爷爷救了。

但是，醒来却是三十年前，该是水库的山沟沟却是一个小村庄。

在村里的一个月，裕太认识了小冴和健三还有一堆小盆友，也知道了一个月后这里就要改建为水库了，所以要举行最后一场夏日祭典什么，所以小盆友们干巴内！

抓了独角仙，糊了灯笼，看了萤火虫，而后发现小冴也不是这里的人，并且小冴也是因为一起事故而“掉”下来的，期间小冴哥哥死于事故，而裕太的爸爸造成并且也死于那起事故。

这里我就不明白了，他们难道不会相互憎恨对方么？

此处却一笔带过裕太是真人穿回去的吧，小冴怎么真人在病床上啊？

明明是好基友和健三，为什么倒没有下文了？

裕太走时把帽子给了健三，和开始裕太爸爸戴的帽子一样啊（以至于我又想多了，父子关系有木有，父子情好基友，但是很遗憾）谁解释？

最后离开村庄后的一段就是实实在在的画蛇添足，如果有能力升级一下超越前边的也还有所期待，但是不管内容还是对话都毫无意义啊。

结果只把图像弄的很壮大的样子，彩虹色的萤火虫，倒是很夸张，还没有小冴发卡颜色正呢。

村民们都很乐观其实我是想说，这个值得一看的 永远的暑假而那些小时候一起玩耍的男孩子们（对滴，貌似都是男孩子）一起翻墙头偷东西抓虫子各处捣乱打架的男孩子们，胆子正到天不怕地不怕，现实是不可能饶曼提克的，也许忘记了就永远不记得了。

也许耕作于田间，也许柴米油盐酱醋茶了。

而我也在离开你们的时刻，长大前就耗足了勇气和戾气。

现在只是一个悲观又胆小的人。

本片讲述了六年级的小学生裕太穿越到了1950年的一个小村庄，在那里遇到了几个好朋友，度过的难忘的暑假.画风和宫崎骏的不一样,个人感觉没有宫崎骏的画风唯美.但是总体来说,内容还是小孩子之间的友情、约定、日本农村的迷人风光、烟花、灯节，这些都是具有日本特色的。

萤火虫，这一永远代表浪漫情怀的生物，夺取了无数世人的眼球和眼泪。

不得不提的还是日本农村的旖旎风光，忽高忽低的石板路，路边各式各样的花灿烂地开着，绿树成荫，叫人心生无论如何也去亲自去体验一下当地的生活的愿望。

还有就是老奶奶的家，日本的民居很具特色，我很喜欢。

庭院里的植物兴致勃勃地长着，红彤彤的西红柿挂在枝上，裕太和键三在讨论城市和农村的好处，阳光明媚，知了唱歌，花儿绽放，多美好。

最后裕太和冴子找到了对方，圆满的结局。

也许今世我们找到的另一半在前一世已经约定好了，只是我们来到这一世都没有了前一世的记忆，所以能找到他/她更显得弥足珍贵。

我还在静静等待他的到来。

首先给人的印象画风很不一样，周围景物很细致，水彩画的样子，而人物则有些粗线条，咋看上去脸部一马平川……剧情有着小温馨的感觉，make promise and then make it……

注：以下为完全剧透看多了美型的动漫，乍看一下这画风比之前看的《给桃子的信》还要糟糕 = = 人物用水墨画的线条描绘，非常“崩溃”，但是风景却很写实，很美。

虽然一开始这动漫就给人难以接受的赶脚，但我还是坚持看下去了。

为了去看死去的父亲说过的萤火虫，少年一个人去了深山野岭。

接下来是大家都很熟悉的桥段：一个少年独自在丛林中走着走着，突然看到一个老爷爷，爷爷说我快渴死了你能给点水我喝么。

然后少年的一大瓶“运动型饮料”就被喝光了。

作为回报老爷爷提醒道“快下大雨了，骚年你快回家吧”但是此骚年对欧吉酱的话不置可否，他继续往丛林深处走。

俗话说的好：不听老人言，吃亏在眼前。

老人走过的桥比你走过的路多，老人吃过的盐比你吃过的饭还要多。

不一会儿，倾盘大雨便截断了骚年回去的路。

悔不当初也没用，“受弱”骚年竟被从山上流下的泥水给冲下去了。。

在失去意识的前一刻，骚年像是听到了那欧吉酱的声音“呵呵，为了报答你我会救你的”（哇，又是好熟悉好熟悉的桥段啊）Orz,竟然没死！

醒来后骚年发现他竟然穿越了！

没错，他穿越了。

尼玛原来这里是一个深山老林啊，还有一个水库呢。

现在水库没了，多了一个村子。

尼玛，原来这是“穿越剧”啊，这让我想起了多年前的《穿越时空的少女》突然，在他面前出现了一个名为小爽的少女（尼玛我又想吐槽为神马不叫好爽啊），少女说：“你还记得大明湖畔的表妹小爽么？

”无端端多了一个表妹，骚年不由得想道：我的妹妹哪有这么可爱啊！

骚年被表妹领回了家，在他洗白白的时候，突然那个欧吉酱又出现了。

“呵呵呵，要办好多手续的，起码一个月，你先在这里玩玩。

”然后他又消失了。

尼玛，这欧吉酱是神还是鬼啊。

原来这个村子是水库还未建立前存在的。

这个秋天过去后，所有的人都要离开了。

（在这里不得不感叹一下我们天朝的三峡大坝，哎）然后骚年除了表妹，还多了一个好基友健三。

他们每天都做着各种性福快乐的事情。

有一天，健三带骚年跟他表妹一起去看了萤火虫。

尼玛，这令我又想起了许多年前的《再见萤火虫》，也是一个哥哥一个妹妹不得不说的故事。

回去后，骚年发现表妹一个人躲在房间哭了。

此时这部动漫开了外挂，骚年看到了当年的一幕：他爹在开摩托车的时候，突然发生了一场事故，表妹跟他亲哥在路上不幸被牵连，她哥当场死亡。

然后他还遇见了小爽未来死去了。

于是身为万能猪脚的骚年当然不能见死不救，在他的努力下（省略N字），少女得救了。。。

还有一场戏不得不说，就是在骚年坐车离开村子的那幕，我想起来了自己。

说点题外话，当年我跟家人离开乡下到另外的城市，坐车出村子的时候，几个好朋友也是在后头追赶着车子的，我也拉着一个好朋友的手，但是最终还是要放开了。

不久后，回到现实的骚年跟小爽都忘记了彼此，而当他们又在当年看萤火虫的那个地方重逢，他们还会想起来吗？

我就不剧透了，留个小悬念 = =PS:本来标题想叫“再见萤火虫”的，但是一念之间觉得我应该更矫情的，于是就改了这个题目。

乍看之下，此标题跟我的评论无甚关系，但是我个人觉得跟这部片子的“救赎与约定”十分贴切 = =

关于离别的题材最爱不过，再配个BGM就完全能下饭了Q Q 情节选得很日常，但是到了裕太和健三分别的时候，卡车不停下，视野里的朋友越来越渺小，可爱的村子也再也见不到，还是会感动。

离别能够让人难受一阵子，但如果是永远的离别就足以让人伤感了。

健三为了说再见，不停地奔跑着，爬上了山坡，爬上了瓦房顶，长大了的我们才干不出这样的举动。

不过.......时间差到底怎样转？

就算裕太和小冴是穿越回去的，但是健三呢...为毛线长大了之后三个人还是一样大的感觉？

小冴眼睛又是怎么回事.....

总的来说，这个故事告诉我们要帮助在山间向你求助的老人家(好人有好报)，不过片子的深意可不在于此(毕竟卖点不在这里嘛，XD)5星评价的剧场版，可惜不能代表分数，10分满分的话可以算9分吧，扣掉的一分在于人设画风与结局。

不是说画风差，相反，画风很新奇，有点写实，也有点粗犷而不失细腻，可惜对比于完美的背景(山区景色，湛蓝天际，葱郁森林，朴素人家)，有点格格不入。

特别是裕太拉着小讶奔跑在祭典小道那段，暂停看画面，不知道的还以为是鬼故事。

结局的话，感觉有点唐突，虽然是为了实现两人的约定而重逢，但是还是有点仓促的代入感。

假若在裕太离开昭和时代，与建三告别那一幕结束，这片估计会收下不少人的泪水。

不过其他方面，堪称完美，首先是BGM，无论是初到炎夏的山区，还是穿越回到的昭和年代村庄，萤火虫漫天飞舞的星海，祭典上的奔跑，与好友的告别等等，每一个场景，BGM都完美插入。

本人认为，BGM的设计，绝对满分，比起一些经典的剧场版(猫的报恩，千与千寻，天空之城)，绝对不落下风，就是人气不高，恐怕没那么经典而已。

论剧情，很巧妙地让主角裕太从90年代回到昭和52年(1977年)，并在那里度过一个难忘的暑假，也许像我们童年时代一样，与伙伴们到林间捉虫，到水坑里玩水，在路边的便利店吃冰棍，躺在满月下的院子里吃西瓜。

每天早起出发去游荡，披着夜色归家，看着电视享受晚饭中的温馨。

与NDS中的游戏-放学后少年很相似，傍晚归家前的时光，往往是最美好的时光，那里有天真无邪的伙伴，有永远灿烂的阳光，有永不褪色的欢笑....但是，一切都会有完结的时刻，片中离别前最后的夏日祭典，水洼中的萤火虫，家中奶奶的拥抱，仿佛都为最后的离别添上一丝丝悲伤。

不过，却为我们这些80后，提供了一个回忆自己童年的平台。

剧中与小讶的发展也为一大主线。

初到昭和村庄时，小讶口中透露的哥哥，已经为后续剧情埋下伏笔。

知道两人身世的联系，与小讶约定，然后消失。

剧情一气呵成毫不拖沓。

虽然最后的重逢还是略显仓促，但是，小讶给人的印象就像是邻家的那个温柔的女孩，裕太就好比儿时的自己，对她略有爱慕，但是还不懂表达什么。

健三完全就是童年死党的形象，他会告诉你最神秘的捉虫点，与你在林荫小径中飞奔，与你一起去冒险，弄得一身泥巴。

剧中与他的告别是最感人的，主角说着再会，健三追着离去的汽车，纵使跑过几个山头，健三依然站在最显眼的地点，与主角告别。

但是，也许他们都知道，他们不会再见面了。

另外，剧中还有不少令人会心一笑的亮点，同学朋友间的暧昧，参加祭典前的期待，在老师前永远一副专注听话的乖孩子模样。。。

还有，那本来就孤身一人，因主角与小讶出现，而有幸与孩子一起生活，享受天伦之乐的奶奶，最后，主角消失，她，又回到一人。。

有点感伤。

这部片子，不要在意人物画风，绝对不失为一部佳作，细细品味，会让人感同身受。

前不久的上海国际电影节有放过这部影片，没看成。

然后借着CCG展的特别放映，算是圆了梦吧。

人物设计不是那种很美型的，甚至有点粗糙吧。

然后讲了一穿越故事，两个因为交通事故失去至亲的小盆友遇到的了，然后一起度过一个暑假。

最后又再遇到了，有点感人，就是有点太刻意了，嘿嘿。

120731晚1306

红色萤火虫萤火虫——只在夏天生存，生命周期很短，只有2天到10天，所以它们拼命的发出璀璨的光，在有限的时间里找到自己的另一半！

奇妙的缘分:父亲摩托车坏了，撞上了小冴和她哥哥，裕太父亲和小冴哥哥去世。

裕太去他和父亲之前一起捉独角仙的水坝游玩，被大雨冲下坡，但是被之前遇到的神秘老人救下，穿越到了原来的时空！

裕太如果要回到自己的世界，得等到一个月后！

裕太在这里遇到了小冴，健三等好友，他们一起捉独角仙，奔跑，玩水，画画糊灯笼，看萤火虫，准备村里最后一个大祭……体验了这里村民的淳朴，善良，天真活泼，知道了小冴和自己的关联，并和小冴走出了亲人离世的痛苦，他们回到现实世界后，各自的记忆将不复存在，所以约定记忆抹去的将来一起看萤火虫！

整个故事交代的很清楚，也挺温馨的，很普通的事儿，但是剧中一个很小的切入点都梦让人深思感动，回味无穷——如健三带裕太捉独角仙时，裕太的激动，不仅仅是捉到虫的喜悦，还有对父亲教授捕虫经验的怀恋！

裕太离去时，健三的不舍！

大祭时裕太带小冴顺着灯笼路跑去看萤火虫时的唯美！

画面的话，人物的刻画做的很粗糙，景物的画面还行。

不过背景音乐不错，对感情的烘托很到位，特别是裕太在村里活动时播出的欢快音乐！

裕太带小冴奔跑是的音乐以及片尾曲的歌词好像是关于未来的曲子，挺好听的！

情感的话，娓娓道来，缓慢但很丰富！

城市的发展，人类的发展，难道一定要以牺牲大自然为代价吗？

没有协调的好办法吗？

承载了一代又一代的记忆和文化沉淀的村子，还有信仰的地方，就这样在那个夏天之后永远消失，村民们就要散落于各处，伙伴们就这样要离别了。

不管以后，你们，我的朋友，我的亲人，你们在哪里，请好好活着。

一直都有这种感觉。

<图片1>作者：213说起夏日说起暑假，最开心的事情大概就是一群人围在一起看动画啃西瓜了。

有这样一些剧场版动画，似乎就是专门为这样的场景而生的夏日特供，不讲什么复杂的大道理，天马行空与平凡日常交织在一起，既轻松又有趣，《夏日大作战》、《给桃子的信》、《空想新子与千年魔法》……一下子能想起来的有不少。

以下将要推荐的这部《虹色萤火虫，永远的暑假》（以下简称《虹色萤火虫》），则是一部更容易让人产生代入感的作品。

“我小时候也是这样的！

”，如此感受观者在看片过程中一定会产生不止一次。

<图片2>六年级小学生裕太的父亲因交通意外而故去。

怀着对父亲的想念，裕太来到以前与父亲经常一起捉独角仙的山间水库，在附近的树林里遇到一个奇怪的喊渴的老头。

把随身带的水瓶给了这位迷之老者之后，裕太意外的穿越到了30多年前的1977年（昭和52年）。

那是修建水库前的最后一个夏天，水底的小村子在彼时还未被淹没，村里一直流传着关于七彩虹色萤火虫拯救村庄众人的传说。

突然出现的裕太被女孩冴子当成了城里来的表哥，又熟识了邻居家的男孩健三，正当大家在神社神主青天狗的召集下一心为最后一次萤火虫夏日祭做准备时，裕太发现穿越而来的实际不止他一个人……<图片3>虽然动画中又是时空倒转又是萤火虫传说，确实有不少的奇幻元素存在，然而这部动画最容易让人感同身受的还是前半段的乡村日常部分。

除去捉独角仙、夏日祭、烟火大会这些典型的日本标签外，小伙伴们从相识到玩闹到离别，这是每个人都会经历的过程。

关于这部分，或许被称为“情怀”更为合适。

片中有一个片段是健三送别将要离开的裕太，健三追着开走的汽车跑过山坡爬上房顶不断挥手高喊，然而因为裕太实则是穿越之人，总归要离开，在村庄里的这段经历也会随着他返回自己的世界从两人的脑海中消失。

故事用这样简单的设定解决了“时间旅行者”难题：这是一个平行时空，裕太既因为穿越存在于1977年，也存在于原来的世界。

毕竟不是科幻题材的作品，就不必在此处深究逻辑的合理性。

如果将这种情景套入现实，正在看片的我们可能也都早已搬离了童年时代的家，那个地方已经像片中的小村子一样沉睡在某处；一起看萤火虫过暑假的童年玩伴，大概也跟裕太一样是来自另一条时间线上的人，因此才在记忆里怎么找都找不到。

不是一条时间线上的人，还会想起来彼此年少时轻易许下的那些“我们分开也会再联系”的约定么？

恐怕都早已慢慢散去了。

所以这是一部给成年人的动画，传递的是被大人们已经遗忘的东西。

《虹色萤火虫》的原作是小说家川口雅幸在2004年开始连载的同名网络小说，后因人气超高也出版了实体书，直至动画上映前销量已突破40万册。

作者本人早在小说出版之初，就提出了要以“最终实现映像化为目标”的宣言。

在小说诞生八年之后的2012年5月，由宇田钢之介担任监督的剧场版动画上映了。

<图片4>相当一部分人熟知宇田钢之介这个名字大概都是因为海贼王，他不仅是《ONE PIECE》系列TV动画最早的监督之一，也是两部剧场版《死亡尽头的冒险》和《机关城的机械巨兵》的监督。

其他由他担任监督的剧场版动画还有1998年的《银河铁道999 永恒幻想》。

除此之外，宇田钢之介更多都是以演出家的身份活动，《美少女战士》、《金田一少年事件簿》、《境界触发者》等等不少耳熟能详的TV动画都有他的参与。

这位出生于1966年的动画人，从最初做演出助手、制作进行开始，就一直是东映动画所属，直至2012年之后才开始也接受东映以外公司的演出及监督工作。

<图片5>在宇田钢之介的履历中，《虹色萤火虫》是一个比较特殊的存在。

此前宇田钢之介监督的三部剧场版动画毕竟都有风格鲜明的漫画原作，能够发挥余地就小得多。

到了《虹色萤火虫》，小说给动画的改编留有很大的想象空间，使之能成为一部体现监督风格的作品。

再加上宇田钢之介本人的童年时代正好是在1970年代度过，不怪乎他拿到小说时不自觉的就浮现出老家伊豆的美景，由此自然而然加入了许多个人经历。

<图片6>不仅剧情本身很吸引人，《虹色萤火虫》的画面也很有自己的特色，虽然在观者中形成了一个两极分化的感受。

浏览一下观者评价，这部动画的画风其实是不太被一些普通观众所接受，但在动画爱好者们眼里却又是惊喜之作。

全片完全没有使用CG技术，依靠高帧数的手绘完成，在呈现上是一种柔软又流畅的触感，作为一部2012年上映的剧场版动画做到如此程度确实称的上罕见。

作画监督和人设都是森久司，原画名单上的名字也都令人惊叹，有大平晋也、桥本晋治、山下高明、新井浩一、大西亮等等。

男主角裕太拉着冴子在小道上奔跑的一段画面更成为名场面，是由大平晋也一人全原画、作监无修正。

为大众审美所喜爱固然也很重要，但观看动画的乐趣之一不就是发现与众不同么？

如果因为部分评价而错过本片，一定是一个大遗憾。

<图片7>对于一部节奏总体平和的作品，烘托气氛的重任一大部分就由配乐承担。

至于片中所用的音乐，请来的是曾为《穿越时空的少女》制作配乐的松任谷正隆操刀。

主题曲则是由日本乐坛二十世纪最有影响力的歌手、也是松任谷正隆的妻子松任谷由实（荒井由实）演唱。

合作多年的夫妻档交出的果然是值得一听再听的作品。

借用主题曲中的第一句歌词，“重温那些年幼时激荡心头的回忆，留下的东西用语言无法描述”。

为什么要和小伙伴们一起在夏天看《虹色萤火虫，永远的暑假》这部动画，这句歌词就可以作为理由之一了吧。