缉妖法海传

偶然看的这部电影给了我关于声画关系的启示。

在这部电影里，声和画是同一种东西的两种形式，完全对等和同步。

我说的声画是语言和影像。

说“我爱你”时，画面中对视、拥抱；分离死亡时，嘶吼声和眼泪。

这是单一的、确定的情绪表达。

十分确定的事物，它就是僵硬的。

不是说表演、画面上的僵硬，是可能性上的僵硬。

一维单向的东西容易被理解，但再现一个确定的东西是量化的手工，不是艺术要做的。

有探索的声画关系是，它们有联系，有冲突。

文本的含义在影像中不一定得到加深，它们之间甚至可以是背离的。

是同向、反向，或者怎么样拉扯不重要，重要的是在这种运动中，产生了新的空间。

这种讨论本身由语言、影像，和观看者共同进行。

进行不会到达一个共同的结果，即所谓观众观看后的共识，因为每个人延伸的方向和距离是不同的。

比如电影里探讨的几个主题：执着、私怨、执法者的正义性、国家统治者权力的正义性。

背离执法体系的杀手关沧海，类似脱离警察身份开始收钱杀人的涉黑人员。

这其实是很复杂的、无法确切划开的警察和杀手，正义和非正义。

影片对他行为的指责——异化的执法者未能按成规自裁、丑，都很无力。

做某个行为，仅仅是背誓言，拉祖师爷背锅，那么行为的正义性自身就难以维持。

这种正义不是为了对外用的，当然实际上它对外很好用。

你异化了，按规则就该杀。

它迟早和主要是对内用的。

正义不仅仅是正义，你叫它别的名字也可以。

对自己的行为，用“万物的宿命”来解释，显然单薄。

关沧海和裴文德，是两个受雇不同雇主的雇员。

前者拿钱办事，后者虽然是朝廷机构负责人，但不承认皇权权威，主要受私怨支配。

这里对权威的冲撞是非常弱的，没有冲撞过程，只有最后文本和影像统一的一句结论台词——皇帝只是普通人。

关于执着于私怨的讨论也是这样，单线。

从执意杀光所有妖、半妖，到转换身份成为接受轮回、强弱互化伦理的佛教徒，只用了一个青蛇去世的打斗场面。

而这个场面仅仅是战斗。

场面之前，裴文德用“死也不会死在一起”来代表他执意向异类复仇的态度；场面之后，目睹青蛇战死，他自剃为僧。

死亡是能迅速化解误解的方式吗？

导演这里利用爆发式的情感迅速得出结论。

总结来说，这部电影里大部分角色面孔化，性格没有太大发展。

主打情感，是利用情感来融合人物行为背后动机的裂缝。

这样主角裴文德为青蛇出家、半妖关沧海为妻复仇、太子篡位救玉兔精、女司员“在你心里，我连只妖都不如”的种族优越感，都通过我爱你这个原因一次性解决了。

有个一些读者没弄清的魔王收伏逻辑顺便说一下：三年前玉兔精从阴阳鼎逃出，妖魔遍野。

最后一战玉兔化光回归，魔王颓势立显。

总结，这是部一往情深、靠偶然性推进剧情的爱情电影。

宗教、政治、身份、成见、对立、爱和背叛，是它试图触及但没有处理好、只剩下空壳的话题。

除此之外，室外风景、室内光物、人物服装用一般角度来看，挺美。

开场的一段，自然联想到《绣春刀》（7.5）、《刺客聂隐娘》（7.2）这些同类的唐宋文化背景电影。

就结果来说，同类横向比较，这部电影在豆瓣观众里达到七分以上很难。

不是说这里观众品味更好，戈达尔的《芳名卡门》也就7.6，是目前活跃在豆瓣的人的接受和审美习惯是这样。

看一下豆瓣评分的top10很容易看出来，这个已经有人说过了。

另外，主演的形体控制和语言支配明显不错，又要倒回去讨论演员和角色的关系。

相互发展和限制，互为彼此的一部分，先不讨论。

其实应该打三星，但出于对北宇哥哥的爱，我还是打了四星。

零时救场，推迟手术，为北宇哥哥的人品和演技疯狂点赞。

作为一部只有500万成本的网络大电影，服化道在线，全体演员演技在线，特效在线，画面精美，看得出导演真的下了很多功夫。

唯一的硬伤是剧情跳跃太大，支线很多，但太散乱，没有统一成一个整体。

一方面是受时长限制，如果时间再长一点，可能会更完整，比如兔子精的剧情，出现得突兀，怎么逃出来又怎么被缚的，没有说清楚，来历和作用也没有说清楚，只用了一句“最终还是要回到该去的地方”来解释她最终镇压了鬼王的行为，说不通，知乎的编剧说前面有个五分钟的剧情是说明这一段的，被剪了，有点可惜；其次是剪辑，最明显的是，开源死后的蝙蝠群不见了，突兀地转接到了裴文德的梦境，醒来后就在蛇妖的怀里，那蝙蝠呢？

这一段插入非常突兀了，前后衔接不流畅，导致很多人没看懂，我也没搞清楚……但是作为一部小成本电影，台词看得出来都是经过打磨的，有很多台词让我印象深刻，整部电影想讨论的佛与魔，人与妖，普通人和权贵其实并没有什么区别的理念，非常打动我，最后那句：“你以为皇帝的魂魄会有什么不一样吗？

”“皇帝也不过是个人而已。

”（大概是这个意思）世间无佛亦无魔，不过都是痴情种；众生万相皆无相，成佛成魔皆是我。

出乎意料的不错。

自己感觉，作为一部小成本网络电影，它真的算很用心的一部片子了。

虽然故事性不强，但情感与纠葛很走心，许多“俗滥”的梗也用得是别出心裁了。

情节不牵强突兀也不狗血套路，对尘世之人的描绘还很生动自然，不是浓墨重彩，是全程看上去都能感到有些压抑与忧伤。

还有我一直喜欢的而如今影视剧很难触碰到的江湖气息。

要是能再丰满一下人物本身、再将高潮部分用点力提上去就更好了。

而且音乐真的配的不错。

总体来说，很舒服。

最后，白宇的表演我还是一如既往地喜欢。

这个由一群年轻人组建的团队虽然尚不算成熟，但真的不错，加油！

（p.s.那个“视效总监王伟”不会是《白夜追凶》的导儿王伟吧？！

）

1.片子整体的感觉像意识流电影，导演会根据自己的想法增加一些在故事之外在情理之中的桥段，整片透露着一股浓浓的神秘感朦胧感。

2.镜头特别美，人和景都十分好看，远景近景都相得益彰。

3.剧情比较薄弱。

主旨是宏大的，故事却是简单的。

人物的台词有时候有点出戏，破坏了那种朦胧美。

故事矛盾点太少，有些地方因果转换突兀，有点看的迷糊。

人物塑造有些过于扁平化，很难突出“众生同仁，战心魔方可成圣”的主旨。

4.字幕错字太多，有些影响观影感受。

5.在网络电影中仍属佳品，五百万的预算能拍的这么好，能看出制作组走心了。

6.更加坚定了我对白宇哥哥可以演出镇魂原著中昆仑君的想法。

7.导演加油，未来可期。

第一次看网大，我被《缉妖法海传》堪及院线制作的水平惊到。

并不是夸张或者粉丝滤镜，实在是这几年国内的“洗钱电影”“粉丝电影”太多了，除了几个顶级导演的招牌不倒外，其他人似乎都在浑水摸鱼，从导演到演员到制作班底，烂到让人看不出一点诚意。

而这部电影，无论是场景、镜头、特效、服饰、造型还是演员的演技、台词，无一不让我感到欣喜，叙事如果再完善一些摆上院线我认为也是很不错的。

忙里偷闲敲下了这篇影评，不讲这部投资只有500万原定主角拿钱跑路的电影创作过程有多惨，只单纯讲一讲我对电影的浅薄观感，支持一下有良心的国产电影！

电影整体色调偏暗，让人不禁想起《绣春刀》里同样让近视患者头疼的调色。

但例如裴文德的梦境、太子与白兔精调情的一些温情片段，画面配合剧情换成明亮的色调，展现出了美仑美奂的效果。

开头和结尾处法海剃发皈依佛门的场景，也以暖金色调展现，构造出一种大彻大悟之感。

剧情方面，后半段的节奏的确有些快，尽管弹幕和评论有人说有点看不懂，但总体来说，我个人认为该说的都说得够清楚了。

电影是一门艺术，和浅显直白的日常生活不同，语言和镜头其实是饱含深意的，尤其是这样一部整体氛围都比较压抑的电影，最大忌讳就是讲故事讲得太清楚，变成了人物传记。

很多东西，需要细细品味，才能得出真知。

所幸本片演员的演技都全程在线，在短短的90分钟内比较明确地塑造了不同的人物性格，台词配合场景和特效并不突兀，尤其是主角白宇的眼神，带着某种不可言说的深沉，让人物的行为变得合理。

从电影一开始，裴文德就在反复强调自己亲眼目睹母亲受虎妖所害，因此八岁选择加入缉妖司，铲除天下妖魔。

在出发寻找鬼王之前，他跪下为父亲磕了三个响头，在母亲的画像前摘下帽子上保佑平安的玉佩。

此行一役，深知危在旦夕，然而为了皇恩和天下苍生，又不得不艰难前行。

母亲死后，他心中已被仇恨充满，自以为的正义，如灵佑所言，不过是一种执着。

然而任凭裴文德缉妖时再冷酷无情，说到底，他终究是个普通的人，向往着简单美好的家庭生活。

在与白青青的相处中，裴文德逐渐动摇，直到一个说起来小小的举动，让他方寸大乱，这也使他二十年来第一次体内妖血发作。

这是裴文德和白青青的第一个感情转折点：白青青将一片青麟贴在裴文德的帽子上，而后回眸一笑的那个瞬间，便将他从刀枪不入、骄傲又正气的缉妖司首领、国相之子变回了普通人。

其实爱情有时候就是一个moment的事情，曾经坚持的一切，在遇上那个人之后都土崩瓦解了。

我不知道裴文德在那一瞬间是否想起了当年母亲予他玉佩时的温柔，回忆与现实不断重合，他自小失去的关爱在这一刻被一只妖填满，不可能不动容。

但他不信爱，不敢爱，不能爱。

只需要反派的一番挑拨，他就可以说出“就算是死，我也不会跟你死在一起”这样冷漠的话。

他反复地提醒自己，妖终究是妖。

可妖血是红色，妖也爱美，妖也可以为了爱勇敢献身，与人无异。

这一切的矛盾令裴文德不解又痛苦。

他愤怒又痴痴地问：“难道这一切都是假的吗？

”事实上，真假如何，他心底自知。

甚至哪怕是假的，内心深处渴望爱的他又何尝不会自欺欺人呢？

相比较起来，太子与白兔精的爱是大逆宿命却成全了彼此的，关沧海对妻子的爱是痴情又长久的，小梅对裴文德的爱是卑微又可怜的。

爱而不得，无论是隔着人妖隔着阴阳隔着你心里没我，都令人感伤。

鬼王说：“爱情真的是世界上最蠢的执着” ，而他其实也不过是个异常执着且中二的反派罢了，认为皇帝九五至尊之躯，三魂七魄必与常人不同，吸了他的精魄一定可以修炼成魔。

但最后却发现皇帝与凡人无异，都是凡胎肉身而已。

人，妖，半妖，本质上没有不同， 三界皆众生，众生皆苦，裴文德苦在到头来都没能说出自己心中的爱。

立誓为皇恩为天下苍生，唯独没有为了自己，争取过一分一毫爱意。

灵佑给的《密印楞严咒》最后一页写：“执着乃是世间苦痛之源，放下方见法海茫茫。

”裴文德放下了世间尘缘，成为法海。

因为不论为人子，为人臣，为人爱，这一世所有的羁绊都缘尽了。

世间人说法海不懂爱，而他或许只是无需再懂了。

最后，一切归于尘土，沧海桑田，皆虚妄之事。

电影来去看了很多遍，管中窥豹。

影片很讲究地走了东方美学的武侠风，攒动的火光、缠绵的低语、随风而动的白烟、瑟瑟的箫声、空寂无人的竹林、窸窸窣窣的衣袂声，用画面、配乐、角色、台词的无间配合完成了一个回味无穷的故事，甚得我心。

去年这个时间大概在看《重庆森林》和《2046》，也是懵懵懂懂，雾里看花。

毕竟，电影不该成为快消品，适当留白，其余都交予时间。

就谈谈这个故事在我心中的模样：非风动，非幡动，仁者心动阴阳鼎的门锁不知所踪，妖界通向人界的大门随之大开，正值民不聊生、人人自危的末日光景。

生逢乱世，缉妖司一众自愿饮妖血以见妖身，一为皇恩，二为天下苍生，若为妖血反噬，自除后患。

故事就在缉妖司、众妖和皇室之间发生。

以信守正义、斩妖除魔的缉妖司开场，蛇妖白青青、灵佑和尚、鬼王、皇帝、太子、相国、关沧海一个个人物相继出场，织起小情大爱、家仇国恨的大网。

在这个篇幅不长的故事里，无论人与妖，无论身份地位，都被赋予了复杂的人物特点。

他们迟疑、挣扎、痛苦着，为生，为情，为权，为正义卷入无止的斗争，模糊了善恶的界限，将缉妖司世代烙下的“正义”击得粉碎。

三言两语亮明身份，来龙去脉并不展开；爱恨情仇点到即止，前情后事并不追究。

这样的处理下，乱世下的一幅个性鲜明的群像画卷就此展开。

人物的铺设慢慢渗透交汇，描绘出这场人间浩劫，引得听故事的人甘愿入局。

“妖食人 人食畜 畜成妖 只不过是轮回报应 三界皆众生啊 ”密印寺的灵佑和尚其貌不扬，实则是佛法高强的捉妖僧人。

他是一早就洞悉一切的人，对妖对人皆怀同等慈悲，寺里收留许多孤儿当小沙弥。

也是他送给裴文德经书，指明他的心魔。

他是唯一能与鬼王一战的人，为了天下苍生，一次又一次挡在缉妖司和垂死的皇帝身前。

“徒儿们快跑，记住了，谁跑最慢谁扫茅房”他把徒儿们都赶回寺，面对来袭的鬼王，迎刃而上。

“原来罪魁祸首不在君臣 而在父子 ”相国裴牧，被刺客阿仑毒瞎，反将其免死视为己出。

夫人早年为妖所杀，幼子加入缉妖司，相国孑然一身。

故事开场与其子裴文德相见，与缉妖司配合，坐镇宫中揪出内鬼，心知父子再无相见之日，不忍相送，得裴文德叩首以谢父恩。

心系天下却也无力回天，相国护驾撤离，面对太子大军，只余一声长长的叹息。

“我想要的 从来必须要得到 若我不为王 你愿意和我一起归隐山田吗 我的一生一世 对你来说不过是白驹过隙 ‘永远’一词 很贪心吗 ”太子觊觎皇位，联合鬼王弑君，实则是与兔妖小瑜订下相守一生的誓言，皇权和爱情两难全，沉寂三年，终为被囚禁的爱人背叛天下。

真相浮出水面，他终究不忍再助纣为虐、残害苍生。

“母后，对不起，我放不下”，饮爱人之血妖化。

“世间万物都有自己的宿命 而我 不管我去哪儿 终究都要回到那个地方 守着那个鼎 ”兔妖小瑜，可能也是故事一切的源头，所有的线索都指向三年前。

阴阳鼎的故事若隐若现，令她在宿命和太子的爱之间摇摆，她的小心试探换来太子的霸道宣示，以真心换真心，于是有了小瑜“你在一日，我便守你一日；你若不在，我等你来世”的承诺，从此被锁皇宫，酿成大祸。

有缘无份，小瑜终于还是奔向自己的宿命。

来世之约难赴，至少还了人妖两界安宁。

“迟早有一天 你也变成我这样 你怎么选 白银三千两 想让我杀谁都可以 没钱的买卖我不干 除非他能告诉我 面具碎片主人是谁 ”关沧海被妖血反噬沦落为半妖，叛出缉妖司，成了江湖上的赏金猎人。

随身携带酒壶兵器，和一块面具的碎片。

他收了太子的黄金三千两，奉命去杀原先缉妖司的同僚。

看似摒弃信仰，放荡不羁地活着，可是终有一日，他定能找到面具的主人，手刃杀妻仇人。

“我们都做着迫不得已的事 凭什么妖就是错的 人就是对的” 善恶难辨的蛇妖白青青，本来潜心修仙，被鬼王夺走内丹后被迫将缉妖司引至无周山。

是否像她自己说的那般无辜其实并不可知，但是那种小家碧玉的古典美人带上一丝媚态的长相确实楚楚可怜。

可悲的是，谎言夹着真意，她爱上了缉妖的裴文德，梦醒后，极力辩解都成狡辩，罪无可赦了。

她也只能，陪他到最后。

“我在人间游历四方，告诉你，世间根本没有佛 ”鬼王妄图吸食皇帝的魂魄成魔，一手造成人间惨剧，不过徒劳无功的一个笑话。

世人皆知，所谓九五之尊，亦不过凡夫俗子。

他苦苦追问的、缉妖司拼命要维护的，九五之尊是假，皇权秩序、天下苍生是真。

就像灵佑和尚给他的答案，本来，“佛在心中”。

“这种信仰 用你们佛家的话怎么说‘执着’”裴文德是“法海”的俗名，他本是相国之子，有妖必除的缉妖司首领。

因杀母之痛对妖深恶痛绝，带领手下发誓效忠正义、保卫苍生。

本来他可以带着自己的信仰一直走下去，但在追查鬼王的路上，因看到了蛇妖白青青身上“人”的一面，渐渐卸下对妖的戒备和仇视，对自己长久以来奉行的“正义”产生怀疑。

步步沦陷，跌进矛盾的深渊。

一切平息后，他选择终结痛苦，放弃固有的身份立场，超脱尘世，以换回内心的平静。

裴文德的心魔，是故事的核心。

故事里创造的两个冲突慢慢激化，令他对自身信仰产生怀疑，内心不可调和，直至信仰倒塌。

而缉妖司信奉的“正义”，本是站在人的绝对立场上的正义，一是极度憎恶，人与妖势不两立，二是优越的伦理观，人命高于妖命。

加入缉妖司时饮下的妖血，不仅奠定了众人每次杀妖后承受的“妖血发作”之痛，还注定了日后悲惨宿命，要么被妖杀，要么妖血反噬（走火入魔）后死在首领的刀下。

缉妖司内，只有首领裴文德饮妖血二十年都不曾发作，被众人奉为拥有正义之心。

故事里缉妖司遭妖血反噬的人有四个：阿昆被杀后悲愤的阿仑，对裴文德产生情愫崩溃的梅，为亡妻沦落天涯的关沧海，以及作茧自缚的裴文德。

依灵佑和尚之言，最终吞噬心智的，不是妖血，是七情六欲，是心魔。

裴文德的执念，在于幼年亲眼目睹母亲被妖肢解活吞所建立起的根深蒂固的仇恨，这份心魔控制了他前二十余年的人生。

因为遇上白青青，一切开始发生转变，给他带来生与信仰、人与妖全新的思考，他的执着酿出更多的内心挣扎。

生与信仰关沧海应是因痛失爱妻触发了体内的潜伏的妖血，只不过他选择了以妖的身份活下来，违背规矩，令整个缉妖司所不齿，被称作懦夫和叛徒。

“只有活着才是最重要的 祖师爷把我们都骗了 不是叛徒 我有自己的解释 我是一个自由的……叛徒 ”生与信仰，关沧海选择了前者，尽管他对“叛徒”一词无力反驳，尽管他的语气流露出无奈和自讽，但他同样没办法拒绝“生”，对祖师爷定下的规矩提出挑战。

裴文德为了规矩，斩下了他视作妹妹一般的阿仑的人头，献祭给信仰。

第二次，面对16岁的“女娃娃”梅，裴文德的刀迟迟没有出鞘，“也许我们真的被祖师爷给骗了 ”。

梅看着迟疑不决的裴文德本是一心求死，死里逃生后却在湖边侥幸地啜泣。

殉道还是生存？

何为正义？

人与妖最后一个遭妖血吞噬的，就是裴文德自己。

从故事开端他与灵佑和尚的对话，因果就埋下了，而后发生的一切一切都在蚕食他怀揣的信仰，直至破碎。

这一转折点，或许就出现在“白青青救下缉妖司兄弟，裴文德解下白青青双手绳索，白青青拒绝还三刀”的那一段剧情里。

她的仗义相救，她的寻常女儿家姿态，令裴文德的信仰产生裂缝。

白青青如释重负地露出和解的笑容，梅敏锐地察觉风雨欲来，隐隐担忧，镜头一转，裴文德的神情甚是慌张迷茫，体内妖血也开始蠢蠢欲动地复苏过来。

后来他又为她挡下祭了妖血的一刀，结果平生第一次，妖血发作。

人命护妖命，相当于承认了人妖的平等地位，甚至还神游至与妖女成家生子后的日子。

也是这个时候，他面对沦为半妖的梅，迟迟无法下手。

而后意识到自己中计被骗，对妖的仇恨再次涌上心头，阻止了内心矛盾进一步发酵。

直到白青青为他与鬼王生死交战，他抱着那只终于感受到温暖的冷血生物，心里的爱超过了仇视，承认了他一直不愿意承认的。

无论是人还是妖，身处动荡都无可奈何渴求生存。

信仰坍塌，心魔终爆发，裴文德被反噬。

“放下执着 方见法海茫茫”裴文德所坚守的正义信仰被击碎，是故事的暗线，也是有关“心动”的主旨所在。

《坛经》里风吹幡动的故事讲道，非风动，非幡动，仁者心动。

佛家认为，风动，幡动，都是镜相。

一切相由心生，故心生法生，心灭法灭。

就像故事里的家国情仇、各方博弈，皆为外化的痛苦挣扎，裴文德的噩梦实则源起内心。

是他给自己的心上了枷锁，面对人与妖、信仰与生存的两大冲突，受困执念，寸步难行。

当他选择放下，遁入空门，忘记“裴文德”拥有的身份立场，终于摆脱内心的束缚，尝试着理解众生不同的苦，以超脱世外的慈悲对待万事万物，内心也就不会再生波澜了。

（关于我们小裴，故事其实是这样的：妹子杀了兄弟为正义小裴恶狠狠地割了妹子三刀后来发现妹子无辜又善良还救人想让妹子还自己三刀反被撩乱心智动摇三观替妹子挨刀受妹子悉心照料终坠入情网最后发现还是被妹子骗了悔恨难当划清界限去找鬼王拼命妹子又以命相救身边人都死光小裴于是在手臂留三道疤就此放下遁入空门）

电影场景美是真的美、构图好看是真的好看、灯光好是打得真的好、服道化良心是真的良心、白叔以及其他一众演员演技在线是真的在线、电影立意深度也是有的、但是剪辑迷也是真的迷啊！

多线叙述、但每条线又讲的不够、剪得十分跳跃、导演想讲一个很宏大的主题、关于人与妖（裴文得白青青和太子兔妖纵向对比）、关于情之一字（剧中几乎没有都逃不开情）、人的心魔贪嗔痴、关于自我认知（梅化妖后裴文得选择不杀、电影第二次出现或许“祖师爷真的骗了我们”这句台词）、关于宿命（兔妖说太子的宿命是成为王、裴文得在末尾面对鬼王时也说这是他们的宿命）、这些主题单拎出来分开讲述配上以上优点都可以成为一部好电影、然而这些主题被导演全塞在了一部电影里、导致结尾收不住、剪辑的太跳跃也导致电影节奏过快、逻辑不圆满、结尾是导演也只是匆匆草率的弄死鬼王、然后cue到电影开头、形成闭环、但是电影讲述了这么多主题、却没有升华任何一个主题、全都匆匆揭过、人物的行为逻辑也很草率、太子为了兔妖杀死自己的父亲？！

如果只为救出兔妖、没必要跟鬼王合作吧、办法多的是啊、如果兔妖是因为皇上不同意而被囚禁、那皇上为啥不杀了她反而囚禁、留有后患？

白青青说自己从未祸乱人间、是被逼的、那电影开头、所有人都没看出她是妖的时候、为啥突然杀死阿昆？

明明没人知道他是妖、她却突然自曝身份、还是在这么多辑妖师面前、要是命都没了还拿啥内单？

人物行为的逻辑混乱、也导致很多人说看不懂、其实我觉得同样是网络电影、该导演可以像隔壁灵魂摆渡黄泉学一学、选择一个主题讲极致了、而不要贪多、最后收不住、虽然吐槽了这么多、但我还是很喜欢这部电影、总感觉这部电影隐隐透着股禅意、而且画面是真的美啊！

白叔的玫瑰花刺没了也同样帅气！

ps：话说辑妖司的设定和大剑的设定很像呐、

电影虽然是网大，但是整体看来并没有网大的那种粗糙，不入流的感觉，反而在拍摄和服化道上面还挺高级的，看着很精致，画面也很有美感。

但是剪辑太烂了，部分起承转合太僵硬，搞得人一头雾水，剧情其实也还行，看得出来导演和编剧是想努力去完成这个看似宏大的剧本，但是可能由于种种原因只能拍成这个虎头蛇尾的模样，总的来说剧组和演员都是尽了力的，对得起三星吧。

导演水平和特效还可以的，可是作为一剧之本的剧本烂得毫无烟火气。

为了实现法海化有不止一种方法，可剧本采用的是好几种不沾边的方式，结果只有生硬，生硬和生硬，太子跟妖怪的恋爱毫无意义，为了爱情宁愿化妖结果还是惨死，这个支线剧情有个毛线的作用，母蛇逗弄几下老裴就让老裴陷入爱河，难以自拔，然后又跟女警察三角恋，狗血。

那个见钱眼开的前警察半妖成天想着为老婆报仇又是个无聊多余的货色。

总评一星1分，总有一些人，跟人类谈恋爱谈不来，跟妖怪就能海誓山盟

（无剧透）先吐槽一下，这个故事，本身的剧情不算弱，大家的表现也算可圈可点，最大的问题在，没有悬念！

一开始就平铺直叙告诉你这个人是谁，干什么的，人物之间的冲突也弱。

编剧想讲一个完整的故事没错，但看第一眼就知道结果的时候，全靠剧情反转来吊。

这个做得比较好的《喜欢你》算一个，典型的老梗玩出新故事。

其实换个叙事顺序，整个剧至少能加一星，期待白宇的粉丝，还有各B站大大能出手剪一剪（我也是个粉丝，可是只会评论冰箱不会制冷，还请大家原谅）。

比如一开始，就把最后的法海镜头给出来，剃发、割手自残，却不交代为什么这样子。

大家自然好奇，是什么样的经历，让一个有权有势的帅哥自残，甘愿削发（今晚八点，芙蓉王背后的故事，我们不见不散）。

接下来进入正题，没钱怎么办？

特 效——我们经常笑5毛钱的特效，这个电影做得好的地方在于，他的特效，都用在了刀刃上。

该省的地方省，例如大魔王这种吃力不讨好的直接做成黑糊糊；该花的地方花，比如女主，经文，万字佛印，宫殿之类的，经文加持是佛家主题金光笼罩，非常有寓意，万字佛印的效果也能和奇异博士的“手圈圈”一战，白蛇和大魔王最后的决斗非常有意思，黑色的龙与白色的蛇之间的缠斗（法海下意识破坏许仙和白素贞可能是吃醋，哈哈哈），龙在中国是权力的象征，大魔王幻化成龙，某种程度也是暗示；该美的美，一般的幻化过程，用的金光，消失湮灭，萌萌的小蛇，心魔骤起面部变化，甚至妖化，都还是能看。

服 装——服饰想的办法少而精，就是人物少，标签化，符合身份，主流人群每个人都有自己的特色，而路人就是路人的样子，这样整体下来不需要太多服饰，精致感却还是有的。

摄 制——场景设置也比较有意思，根据剧情，大型的建筑比较模块化，除了宫殿稍微比较费钱，荒村寺庙，野外山洞，剧情能正常的推进，有逻辑，又不费钱。

再就是着重表扬的几个场景，竹林迷雾、荒野奔驰、芦苇摇曳，都非常美感。

重要的是既美感又不做作！

审美非常在线，请国产电影和总说自己没钱的小制作学一下，ok？

不要总说自己的客观理由，事实证明美感没有你说得那么花钱，至少让人看到你的用心和水平。

首先，场景和主题的线是相符的，没有为了场景刻意凹主题；其次，在有限的场景下通过角度让人物发挥其作用，不会主次颠倒（其实很多大制作都出现本末倒置的情况，就不点名了）；最后，角度真的取得特别好，但看着就知道没有花多少钱，你能明白在这个条件下，做到的这种状态，会被他的诚意打动。

喜欢的点～故事主线——另外一个“意”，刚才在表扬美感的时候突然想起来的。

其实我们看过很多想要表达“意”的电影，经常会出现“形式”大于“意”，即我们常说的浮于表面的状态。

这个电影，用了半妖化这个概念，阐述了人的心魔，虽然单薄了一点，不过细想就了然了。

老和尚非常接地气，没有刻意地说天下苍生，却通过言行在阐述这一理念，而他的招式也是这一力量的表达，形未夺意。

虽然到法海这里弱了一点，结尾上有些仓促。

幽默感——还有个个人比较喜欢的点，就是幽默感非常妙。

不像很多偶像剧网络电影刻意卖梗，也不像很多通俗电影卖俗卖惨，也不是很多文艺电影里面刻意做出来的高级感。

很贴合，好像平时的聊天，自然而然，能让人会心一笑。

总之，整体下来，电影值得一看！

能完善的地方呢：第一，剧情起承转合不算弱，就是太平铺了，可以适当改改；第二，人物有点标签化，爱恨情仇全靠台词，没有适当的铺垫与冲突，其实故事虽然流俗，但真心不错，几个人物细化一下，可以更丰满一点，很能赚泪点也能飙演技。

比如男主的仇恨，给个童年的场景，那绝壁能让人撕心裂肺的；比如小姑娘的爱情突如其来，突如其来地走，给个简单缘起的场景就能说明，如果想节约时间，可以考虑穿插一下来说。

第三，在评论别人的时候细想了一下，其实故事的格局还挺大的，有些冲突应该是很能给人思考的空间，不知道导演是刻意这样隐藏其真实的目的想说的东西，还是真的乱，感觉理理真的能强不少，大大们快来快来，看我看我，剪一下，感觉能出大片的效果啊！！！！！

第四，还没想到，下次再说，拜拜。