尘与雪

今天下午吃饭的时候，想着看些啥呢，我在小破站找到这个纪录片来下饭，一个小时，饭真香

羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪这是纪录片中所吟诵的诗句，我觉得美极了纪录片刚开始的时候，是在茫茫天地间的一叶木筏，小舟上坐着闭目的小沙弥，结尾与开头呼应。

刚开始，满满兴致打开，看到一两分钟，其实看不太懂，但是慢慢地会被海底的人的或柔或美的肢体动作所吸引。

在这个纪录片中，会惊叹摄影之美，展现出自然的美。

那是一种很有哲学意味的美，人与自然的密切关系，我很喜欢一个满镜头，在刚开始的海里，很多很多气泡的，这似乎预示着些什么吧。

其实呢，刚开始，确实也是看不太懂的。

不知道镜头所呈现的画面为什么会是，有些尘土、红灰调的；不知道为什么一个画面能长；不知道导演是怎么拍出海底那么戏剧的画面的......疑问有好多啊！

这可能就是艺术与经典吧！

我很佩服考伯特导演长时间、多场地、高难度的取景拍摄，他灵气镜头下确实表现出不一样人与自然的美。

最令我赞叹，或者是说惊奇的是，拍鲸鱼、大象，（在查阅百度百科时知道），拍摄的风险原来可以被热爱所折服。

与鲸共舞时，他差点被当作食物。

幸运如他，再后来的大象拍摄中，险些被象牙伤到。

其实拍摄这些魅力无穷的事物是多么富有挑战的事情。

从审美角度上说，很多人说他的镜头每一帧都要截图保存下来，这其实也不太至于吧！

但是呢，我也有很受启发的小片段，角度、光影，构图绝美音乐的话，我其实不太懂，但是我很喜欢里面的英语，读得很有味道、很动人，将那些微妙的关系微妙地娓娓道来，真的让人忍不住跟着读。

从主题方面说，人与自然的关系确实表现得很好。

犹记得《主持人大赛》中，董卿老师说过，“枪响之后，没有赢家。

”当下残害动物的消息很多，渐渐都忘记人的起源，人与动物不是对立。

感谢考伯特导演，他的镜头走进那些有灵气的自然中，重温、展现人与自然的温馨。

这种美难以言传，需要多次品读

一个是寂静无边的雨林，一个是悄然无息的沙漠，各自有各自的寂静，各自有各自的归途。

初看尘与雪，一度以为自己找错了，潜意识觉得是描写自然美景，开幕却只看到两个僧人在寂静中乘舟穿过大象群，他们靠在一起的姿态，像是一种放逐，更加是一种追逐，廖远的钟声传来，大象徐徐地站起，水波徐徐地打开，有水滴声像是落雨，有讲述声像是诵经，无端地全身都静下来，好像一年四季的光阴都是慢的走，在生命中，我们都是一帧一帧地活。

然后我们就一跃入深海，在海平面以下起舞，比语言文字更加温柔的表达，就是人类本身，与儒艮共舞，是美与想象的融合，一望无边发黄的水色里，以最质朴的打扮，演绎最质朴的情怀，那是回溯本身，从水里来的历史，从海里演化而来的根源，我想到了沙漠也有这样的舞蹈，与老鹰共舞，在极度地干燥中，衣袖轻扬，老鹰扑面而来。

或是一个人的独舞，在无人的沙漠台阶上，一个人静静地旋转，裙袂轻狂，舞出了风的姿态。

或是与豹共舞，一点点嗅着死亡与生存的宁静。

我们从水里来，走向沙漠，我们从静里来，走向舞动，我们从孤独来，走向自然。

自然才是最终一切欢笑一切沉默的归宿。

所以人与万物无所谓高低，万物追求生存，人类追求体验。

无贵贱，无优劣。

万物的共融，是这个世界最初的面貌，水与热，生与死，都相依相存，可以站立在大象的身躯上，也可以跟豹依偎在一起。

可以有年轻的相貌曼妙的体格，也可以有老去的容貌和曲折的沟壑，我在年迈的脸庞中看到棕色的日子拖着疲惫的脚步曾一步步走过，老人是时间的年轮。

在影片的最后是仰视海平面，无数的尘埃来自沙漠来自雨林，从光圈里跌落，由少到多，纷纷扬扬，雪从来都是水汽附着于尘埃，海面也会下雪。

下雪的时候水下一片嘈杂，水上一派宁静。

我们对自然当是敬畏，我们对寂静当是慰藉。

在生命舞动的高潮欢乐中，它说，Feather to firefire to bloodblood to bonebone to marrowmarrow to ashesashes to snowAshes to snow.

不同于情节跌宕的故事片，纪录片《尘与雪》像是一幅随时间缓缓展开的画卷，向我们呈现了人与动物、人与自然和谐共生时纯净无暇、优雅唯美的风光，也犹如一场灵魂之雨，温柔地降泽在我们的心间，给我们的心灵带来一片宗教般的宁静恬淡。

影片的气氛与影素完全融合，空间内容即空间形式，空间形式即空间内容。

于是，观众便自觉放弃了自己的眼睛，选用那双显然“有色”的作者之眼，跟随着摄像师格雷戈里走进印度、走进缅甸、走进斯里兰卡，走近大象、走近雄鹰、走近花豹、走近鲸鱼、走近山猫•••走近一个宗教殿堂，走到神的脚边合十双手，虔心吟诵神的诗篇；走进一片心灵港湾，走到真善美的天地冥思微笑，真诚献上自己的灵魂。

如果说这就是格雷戈里想去的地方，想带我们到达的彼岸，那么到底他是如何带领我们的步伐的呢？

他如何运用视觉元素为我们呈现这方精神之地？

尽管不愿割裂格雷戈里优美融洽的“诗篇”，但是为了能对上述问题做出回答，本文将沿着摄影总谱，抽离一个个要素，从色、摄影机状态、构图和光四个方面进行读解。

（一）色我们总说大千世界，五彩缤纷。

但是格雷戈里带给我们的却是一方消色的天地。

无论是弥漫在影片中泛黄的色调，还是回忆时（旁边不断地吟诵I remember）几近黑白灰的色彩，格雷戈里有意抽除了五光十色，有意剥离彩色的装饰，从色彩上把影片形象简化到最必要的限度，把五颜六色的繁杂世界看成一个寓丰富于单纯的世界，力求以新的内在精神力量赋予消色电影以活跃的生命张力。

从技术上说：消色能拍摄出比肉眼所能看到的更细致清晰的影像，能记录在良好的光线条件下显得极其完美的物体，一张张好底片用褐色日本纸精心印制时，更能获得丰富的影调层次；从主题上说：泛黄色是漫漫沙漠和傍晚夜幕的颜色，空旷寂远，犹如浩渺的宇宙空间，泛黄色是片中陈旧书页的颜色，似乎记载了上古历史，时间遥远漫长，人在其中显得渺小，不由自主地对神秘的宇宙时空产生敬仰畏惧，深深虔服；泛黄色是檀香的颜色，我们的灵魂随之袅袅而上，轻盈舞动。

从接受效果看：消色更能吸引观众对片中物象本质的关注，能沉淀观众的躁动的情感，给人清秀淡雅之感，也能营造一种非现实的时空意境，产生宗教气质，观众融入其中，便能为自己的心灵做一次洗礼。

片中部分黑白灰的色调既提示观众进入了人物的回忆，又充满了隐喻，即自然自我原始本真的美丽。

（二）摄影机状态摄影师出身的格雷戈里对固定镜头更为青睐也运用得更为圆熟。

片中大量的使用固定镜头，既是格雷戈里充分利用自己对捕捉精彩的静止画面的娴熟与敏锐感，也有利于观众细致感悟片中影像，营造宁静幽密的氛围，每一瞬的时间都在这片天地里变成永恒，一如旁白所言“分成时，时成日，日成一生”，时间在此静止，心灵在此沉淀。

作为“流动”的电影，片中也不乏深刻的运动镜头：1在拍摄大象、庙宇时运用仰拍镜头：使其在透视关系上呈金字塔形，带有宗教般的高大、庄严、肃穆之感；同时仰拍时常以天空作为背景，一如我们无限仰望精神上空灵静谧的神殿，仰面呼吸，舒展灵魂。

如右图喻示人被象神的征服，向神奉献自我。

2俯拍少女奔跑，我们看到少女抬起的脸庞，神情陶醉在对神的敬仰膜拜中，暗示了宗教信仰对人心的安抚慰藉，同时大俯拍代表了上帝视点，具有宿命感，暗示了向神之人将得到心灵的归属。

3在片中及片尾人鱼在水里游动时运用升镜头，肢体缓缓向上，灵魂也缓缓向上，寓意生命意识的升华。

而片尾的升镜头将观众带离影片，虽是62分钟电影的结束，却是自我思考自我挖掘的开始。

4在拍摄船儿漂流，黑鹰舞动，小僧行走等场景时运用了不同的跟镜头，使我们跟随人物动物的动作不断融入到唯美的环境中，同时也保持了电影连贯流畅，以气相连的风格。

不得不提的是，《尘与雪》大量运用了高速摄影获得极为缓慢的慢镜头，格雷戈里有意让观众在呼吸吐纳绵长连贯犹如太极般自由运转的影像中得到心灵松弛，似乎连意识也取消了，当然也更能展现表演者动作的细部，犹如生命，犹如时间，这一切缓慢的流体，静静地流过观众的心灵，每一滴都得以渗透到灵魂、充分润泽你的心。

（三）构图我们无法怀疑格雷戈里对构图与生俱来的敏感，《尘与雪》就是最好的证明。

片中的影像元素如此和谐平衡，明明是导演独具匠心，却又不露雕琢的痕迹，看似天成。

总的来说，格雷戈里是以封闭式观念构图的，精心筛选画内各元素，使之建立相互间的各种关系，在加强画面悦目感的同时，求得象征和隐喻的效果。

从构图的分类来说，片中虽有小船推移、女子舞蹈、僧人行进等展示纵向空间的场面，但是仍以简洁的横向构图为主，因此场面调度中人物和动物的出场与下场几乎全是左右、上下的入画、出画。

在横向构图时，格雷戈里运用了几种技巧：1三角形构图，给观众的心灵带来稳定感，暗示宗教给人的平静。

2均衡或对称构图（常也在寺庙景观中运用，并有形态渺小的人位于中心）既是一种平衡，又显示了宗教的肃穆。

唤起人对信仰的敬慕。

3利用线条（云朵）引导视线，配合高光背景，从画面上来说加强了纵深感；从主题上说：似乎远方有一片神圣纯净之地，而大僧的视线也一直指向前方，导演引导观众随船不断接近圣地。

4大量的水平线横贯画面，加强空间的辽阔旷远，当人们习惯了拥挤紧凑的城市，格雷戈里用这样的画面镜头带给人们心灵的开广空灵。

5斜线构图，一方面加强画面漫长感，犹如时空绵延，精神世界亘远；另一方面，斜线象征信仰既不易接近，又非遥不可及，人们带着敬畏总在不断追寻彼岸的过程中。

6框架构图，以象的局部肢体做前景框架，全身人物安排于中景或后景，既是画面形式美感的重要因素，也从中体现这些非常见动物的高大和人的渺小，而它们如此和谐地相处，则体现了人与天地的和谐，生命原始的圆融。

7片中有很多把主体至于中间位置，四周留出大量空白的构图。

我想起了国画中寄白当黑的画法，当人物像水滴一样融入深海，舞蹈其间；当人物在天空下凝视心灵的天空，我们或许可以说是人在浩渺时空中的渺小，或许也可以说是灵魂的张力充满了周身，我们被神守护了。

尤其值得一提的是特写镜头的应用。

巴拉兹讲：“我们对生活面貌认识模糊不清，这主要是因为我们的感觉迟钝、眼力短浅和观察不深。

我们只是滑行在生活的表层，特写扩大并且加深了我们对生活的观察。

”如果不是特写，我们也许永远不会发现大象的眼睛是那样纯净，自然是如此丰富。

（四）光《尘与雪》旨在带领观众超脱俗世，进入一个平静祥和的宗教世界。

那么，导演为了营造与现实时空不同的彼岸世界，除了拍摄日常生活并不常见的大象、鲸鱼、仙鹤、猎鹰、山猫、花豹，也将通过光效构筑一个充满“神性”光彩的奇幻世界。

1当人与抹香鲸在水中共舞时，导演在水面上部投以高色温的灯光，似乎有一束来自天堂的光芒浮于水面之上，人即使是在幽深的海里也能感受到天堂之光，喻示神的召唤无处不在。

2当猎鹰与女子在庙殿里舞蹈时，导演投之以侧面光，于是得到了光亮与廊柱的阴影间错的效果，在后景投之以高色温的人工光，都加强了画面的纵深感、节奏感，相同表现技法还在仰拍寺庙阶梯时得以运用，喻指精神世界深邃神秘，精神的宁静虽然与现实的我们有漫漫距离，但是一步一阶，一步一光明，我们可以不断向之贴近。

3拍摄人物时片中运用了与水平大致呈45度的前向顶光。

用柔光补助，配合人物仰面动作，从视觉上看：人物面部影调细腻柔和、暗部与亮部过渡自然，从主题上看：喻示没有全然超脱，心中仍有暗影，但是人们有追求光明和谐的本心，在仰望神明时能灵魂将被温柔点亮。

4用直射光为后向底光，构造空气透视的效果，光线具有层次性，光束营造了纯净透明的感觉，而人物张开双臂，犹如耶稣，在光束中充满神性。

5以影作为表现优美形态的重要因素，如右图利用斜射光产生三个颀长的黑影，打破了画面的单调，弥补了水面空间，使画面平衡，充满韵味。

随着她们迎神奔跑，黑影将会出境，身后是高光打亮的水面，喻示她们将驱逐心中的黑影，获得光明纯净。

虽然格雷戈里说：“你不需要对大自然做任何美化，这世界已存在了几十亿年，而人类只是初来乍到。

”但在用影像呈现这种美好，把更多观众带入这方宗教天地时他无疑从色、摄影机状态、构图、光等摄影元素进行了自己的思考与安排。

不但是画面，这部作品的音乐和旁边也是值得称道的。

唯美的音乐、诗一般富有哲理的解说无不带给我们思想上的涤荡。

也许有人否认这种主观性、作者性太强的解说，认为它抹杀了记录的真实。

但是就纪录片的真实而言，纪录片文本真实是一种见证的真实，是技巧的、文化的、心理的。

从话语层面看，纪录片不可能到达纯粹的“真实界”，它只能培育一种“真实性的效果”，是一种艺术真实。

当对时间、生命等概念进行解说时，当画面中的僧侣低头冥思、山鹰飞翔、大象戏水时，我们可以认为，媒介的介入使这些事件脱离日常性，而具有“节日性”，使其在生活流中的意义得到了增值，但从另一个角度看，它正带领我们穿越现实的表面，直抵自然心灵的本质。

在我看来，自然纪录片不是为了猎奇，更不是为了单纯感官刺激，它需要人文精神的维度，体现对世界发出内心的真诚关怀。

在《尘与雪》里，作者用丰富的想象力和敏锐的感觉，将关怀投放到一个与人类息息相关又不曾被污染的世界，在自然中发现了宗教般的宁静和美好。

我们随着纪录片，得以暂时脱离烦扰，如文本运镜一样，徐徐进行着一场对自然精神的回溯，美哉！

（homework）

If you come to me at this momentYour minutes will become hoursYour hours will become daysAnd your days will become a lifetimeTo the Princess of the ElephantsI dissapeared exactly one year agoOn that day, I received a letterIt called me back to the place where my life with the Elephants began Please forgive me for the silence between us has been unbroken for one yearThis letter breaks that silenceIt marks the first of my three hundred and sixty five letters to youOne for each day of silenceI will never be more myself, than in these lettersThey are my maps of the bird pathAnd they are all that I knowTo be trueYou will remember everythingAll will be as beforeIn the begining of time, the skies were filled with flying elephantsEvery night they lay down in the same place in the skyAnd dreamt with one eye openWhen you gaze up at the stars at nightYou are looking into the unblinking eyes of elephants, who sleep with one eye openTo best keep watch over usEver since my house burnt downI see the moon more clearlyI gazed upon all the Edens that have fallen in meI saw Edens that I had held in my hands, but let goI saw promises I did not keepPains I did not soothWounds I did not healTears I did not shedI saw deaths I did not mournPrayers I did not answerDoors I did not openDoors I did not closeLovers I left behindAnd dreams I did not liveI saw all that was offered to me, that I could not acceptI saw the letters I wished for, but never receivedI saw all that could have been, but never will beAn elephant with his trunk raised is a letter to the starsA breaching whale is a letter from the bottom of the seaThese images are a letter to my dreamsThese letters are my letters to youMy heart is like an old house, who's windows have not been opened for yearsBut now I hear the windows openingI remember the cranes floating above the melting snows of the HimalayasSleeping on tails of manateesThe songs of the bearded sealsThe bark of the zeebraThe clicks of the sandThe ears of the caracalsThe sway of the elephantsThe breaching of whalesAnd the silhouette of the elandI remember the curl of the meerkat's toesFloating on the GangesSailing on the NileAscending the steps of ****** *****I remember wandering through the corridors of Hatshepsut and the faces of many womenEndless seas and thousands of miles of rivers...I remember father to children......And the taste...I remember......and the pealing of the peach...I remember everythingBut I do not remember ever having leftremember your dreamsremember your dreamsremember your dreamsrememberThe longer I watch the Savanna elephants,the more I listen, the more that I open,they remind me of who I amMay the guardian elephants hear my wish to collaborate with all the musicians of nature's orchestraI want to see through the eyes of the elephantI want to join the dance that has no stepsI want to become the danceI can't tell if you are getting closer or farther awayI long for the serenity I found when I looked upon your facePerhaps if your face could be returned to me now,I would find it easier to recover the face I seemed to have lost my ownFeather to firefire to bloodblood to bonebone to marrowmarrow to ashesashes to snowThe whales do not sing because they have an answer.They sing because they have a song.What matters, is not what is written on the page,what matters, is what is written in the heart.So burn the lettersAnd lay their ashes on the snowAt the river's edgeWhen spring comes and the snow meltsAnd the river rizesReturn to the banks of the riverAnd reread my letters with your eyes closedLet the words and the images wash over your body like wavesReread the letters, with your hand cupped over your earListen to the songs of EdenPage, after page, after pageFly the bird pathFlyFlyFly

-1.你多久没有认真的观察过一个事物？

你多久没有长时间凝视过一个人的眼睛，一个动物的眼睛？

包括你的宠物2.如果长期凝视这些与人类相处在一起的朋友，你会思考我们和物质的区别是什么，从分子结构层面看，我们没有区别；从生物层面看，我们似乎拥有智慧，但是“智慧”这个由人类定义的词汇，它的真正价值是什么，对于人类，对于地球来说。

3.那么，站在人类的视角之外，时间的流动是怎样的？

人类计算时间的指标来自于我们的观察，来自于太阳系运行的规律。

我们周边的事物总是按照同样规律的时间在变化，我们已经习惯了在这样的频率中与时间相处，如果改变时间的节奏，你会看到什么？

你是否可以借用这样的机会脱离自己，脱离出人类的视角 3.羽变火，火变血，血变骨，骨变髓，髓变尘，尘变雪。

是这部片的主题，也就是人性、神性、兽性、物性、天性一体 摄影师想通过放慢时间的节奏，长时间凝视某个事物，以稳定的构图减少视觉元素中可能的干扰，帮助我们参悟对世界一体的理解。

所谓道不可言说，他想要做到尽可能的少，但仍然需要设置一些提示。

这部电影的留言中，有一些人看出了焦虑，那可能是我们内心被快节奏的生活调整到了一定频率，无法在尘世中保持安静。

每一天我们都在接触大量的视觉信息，我们的眼睛很少在一个事物上停留，我们习惯了不断去寻找新鲜，发现未知。

被画面的安静所吸引，是因为它与我们的生活有着如此的不同，当新鲜感过去，眼睛、心灵便会对这种安静不耐烦起来。

大隐隐于市

画面方寸之间孕育着梦境般的朦胧与超脱，又传达了某种联系。

再仔细看，他们在做什么画面中一位饱经沧桑的老人在少年的耳畔浅声诉说，两人闭上眼睛仿佛置身于无我之境，一头猎豹在他们身后悠悠穿过。

人丝毫不畏惧猎豹，并在同一空间与之和平共处，温馨、平和的气氛静静蔓延。

这种包容万物，和谐统一的画面直击人的内心。

岁月在一个人身上刻下千沟万壑，不仅留下风霜的洗礼，也有智慧的印记。

到了油尽灯枯那一刻，生命的进度条清零，一个人留下的痕迹也湮灭在时空的洪流里。

尽管有着生死轮回的禁锢，人类的能力确一直前进着，这是因为有传承。

Ever since my house burnt down　　I see the moon more clearly　　I gazed upon all the Edens that have fallen in me　　I saw Edens that I had held in my hands, but let go　　I saw promises I did not keep　　Pains I did not sooth　　Wounds I did not heal　　Tears I did not shed　　I saw deaths I did not mourn　　Prayers I did not answer　　Doors I did not open　　Doors I did not close　　Lovers I left behind　　And dreams I did not live　　I saw all that was offered to me, that I could not accept　　I saw the letters I wished for, but never received　　I saw all that could have been, but never will be

[ 清澈的眼睛能看见心灵，闭上的眼睛却仿佛接近了灵魂 ]《Ashes and Snow》 Ever since my house burnt down I see the moon more clearly I gazed upon all the Edens that have fallen in me I saw Edens that I had held in my hands, but let go I saw promises I did not keep Pains I did not sooth Wounds I did not heal Tears I did not shed I saw deaths I did not mourn Prayers I did not answer Doors I did not open Doors I did not close Lovers I left behind前几天偶然在电驴上下了这个影片。

这个纯粹的影片给我无法用言语来表诉的震撼。

是谁说，一个好的影片必须有故事做依托？

我觉得有时候纯粹的画面更我们更高层次的感受。

Gregory Colbert用画面和音乐把影片带到了文学故事叙述无法到达的高度。

每一格都是完美的画面。

摄影师出身Gregory Colbert。

对画面的控制有一种独特的魅力。

让美一个动与静都结合如此美妙。

我在《Ashes and Snow》里看见了一个我所膜拜的自然与人的完美世界。

我们的脚踏在坚实的泥土上。

动物就在我们身边。

我们和它们喝着一样的河水。

看着一样的天。

我不喜欢听神甫的劝告和说教，我宁愿我是一个神秘的自然主义！

如果你把我称为异教徒，我也丝毫不介意。

看完影片我轻轻的闭上眼。

我又看见了个一直藏匿在我心底的梦。

也许那是很多年以后。

我继续卑微的生活在这个世界的角落里，也许那时候我依然是一个人，但我从未孤独。

不，其实我只为聆听那神秘无尽的自然之声而活。

也许更久以后，我会变成尘土一部分。

我想起一句话： 从此回归大荒，自由无往 文/继木

心中的雪从出生之日起便在下，只是它下得越来越快，看不见它的飘扬，看不见它的飞舞，看不见它的轻盈，看不见它的纯净。

最后，炫起一阵风尘。

随着镜头一起放慢节奏倾听最原始的声音正是因为人类的进化才得以让镜头里的动物与人，互为风景其实我们只是同为生物性灵相通人，因为有了认知的“才能”才知道，动物，就是我们生命某一部分的体现正因我们不全然知晓他们的生存世界在尘与雪的轮回中开始寻找、欣赏他们的生存之美在片子里，我们与象、豹、鲸……动物们相处处处看一点点分解自己从锐利直接的眼神到荒漠矗立的静止还有那舞姿……借用导演的比喻我说无尘，便不生雪美尘是雪的精魂随时open the door随地close the door——《尘与雪》感受之后的寻找，只为寻找那一种感受--化一天性为物种的本能,有时性灵需要休息。

第一次打开这支君を乗せて的mad版mv（http://www.youtube.com/watch?v=GWvFm4-Yzyo&eurl），瞬间我就怔住了，叹服其超凡的色调和视角，正在恍惚之间被女声唤醒，目光上移，world's end girlfriend featuring 湯川潮音，那一刻真有一种血脉喷张的感觉。

不过这种兴奋马上又被慢推进的画面和汤川的吟唱抚平，静静地我看完了长达十分钟的这支mv，当最后一点余音消逝之时，若有所失并不自觉地按下了replay，那时已是半夜一点，周围的静谧像催化剂一样使每一桢画面每一个音符溶解扩散，就这样又看了半个钟头，眼眶有些湿润了。

旋即在论坛发帖感叹，次日得知画面挪用了Gregory Colbert的这本《ashes and snow》，连夜下载啃掉了神作。

至此对这支五星mv的认识才告一段落，不禁佩服作者敏锐的嗅觉，音画的完美组合使被糅合的双方的表现力都上升了一个层次。

也不知道是不是巧合，宫崎动画的环保内线和Gregory Colbert所要表现的人与自然的和谐不谋而合，愈发烘托其成为经典。

尘与雪也是一部值得大书特书的杰作，每一桢截下来都可以用来当桌面。

无法想象导演为了提炼这些有如停滞了的瞬间需要反复做多少尝试，被拍摄者和这些动物稍纵即逝的默契该如何表现，其捕捉，定位，构思的千万种可能性又是何其纷繁复杂，更不用说其中一些危险镜头。

赌上性命追求那么几分钟的和谐美，拾起生命中难得一见的片断并与我们分享，让人不得不对拍摄者肃然起敬。

全片刻意压抑人类的地位，出现的人自始至终没有睁开过眼，动物与人互不侵害各自完成着自己的每一个动作，然而镜头却把这两者融合，于是我们看倒了海牛抹香鲸缓缓游过，大象若无其事地任凭小船飘过，老鹰掠过起舞的祭司，端坐在祖孙二人身边的花豹，感觉上真正有交集就只有一头一尾一男一女的两次接触，一切都显得那么平静，没有冲突，没有焦躁。

音乐之美源于对画面的解读，这点weg的音乐稍显喧宾夺主，毕竟人家希望你更多的关注镜头下的东西，这里祭司起舞和大象过河那段就要讨巧地多，片子的节奏也随之时快时慢，相比大段的留白有了起伏。

再者就是拍摄的技巧，我这种外行只能随便欣赏下了，尽管如此还是能隐约感受到某些画面与众不同，印象最深的就是水中和沙漠的好几次运镜对背景的舍弃，视线全都集中在主题身上，通过光影反射配合色调控制让人有种在工作室内褒出来的错觉，很风格化的东西。

当然这片子还有我觉得不过瘾的地方，内容少跳跃多，搞得像纪录片却还是风光片，不过这也只是一个头衔的问题，无伤大雅...