四大名捕

一个死忠名捕粉的血泪控诉漫漫长夜，无心睡眠，不是因为思念远方的佳人，而是——我等待了一年的时间，终于等到了《四大名捕》的电影，但是365个日夜的翘首以盼，却换来我整整两小时的失望！

有木有啊！

而且这种心情还会持续一年的时间！

有木有啊！

在这里,笔者不谈演员的选角，不谈拍摄手法，不谈制片方的经营问题，仅就导演、编剧对《四大名捕》原著中的内容改编进行评价，请各位看官跨省勿追.....orz拍砖前，先对编剧忠于原著或贴近原著的部分予以肯定：首先，追命天下无双的腿法、追踪术、嗜酒如命的癖好、放荡不羁的性格，均与原著相吻合，笔者对编剧的笔下留情感激涕零。

其次，铁手的双手刀枪不入，凌空发劲，且心灵手巧、擅制机关，也与原著相差无几，虽然温和的中年人被改编为满身刺青的肌肉男，但是贵在接近原著，我忍了！

最后，诸葛神侯的绝顶武功、聪慧狡黠以及风流倜傥，也被黄秋生的精湛演技全方位的展现无遗，这方面，制片方真是找对了演员。

插个花，吴秀波扮演的安世耿在书中没有原型，看他武功路数应该是取材自《会京师》里的绝灭王——楚相玉，不过这也是编剧和导演聪明和的地方，安插个原著中没有的大反派，让咱们这些名捕粉们想拍砖都找不着脑袋。

接下来，本名捕粉要开始拍了、要开始喷了、要开始咆哮体了啊啊啊！！！！！！

这不是抨击、不是谩骂，而是控诉！

是一字一血泪地控诉啊！！！

有木有啊！！！

第一，捕神柳激烟，之所以先说个小角色，因为在宴席上也是开胃小菜先上来。

也是取材于《会京师》里的成名人物，六扇门什么时候轮到他执掌了啊！

再说了，柳捕头，您的烟杆呢，能当剑使用又能发出星火暗器的烟杆呢？

哪去了？

什么？

当上捕神之后戒烟了？

坑爹呢你！

好吧，对于一个小角色来说，我有点苛刻了，下面说个稍稍重要点的。

第二，姬摇花，那一年，菊花只是一种植物，黑木耳只是一种食品，葫芦娃只是一部动画片；那一年，无情是个还是个男儿郎，姬摇花还是“武林四魔里”的魔姑，还是无情朦朦胧胧的初恋！

可是，平地响起一声雷，陈嘉上导演大刀阔斧一挥，姬摇花进了六扇门，“魔姑”打起了冷血的主意，并去霍格沃兹魔法学校偷走了哈利波特的隐形斗篷，而且颠倒众生的绝色美貌也换成了一张极其平庸路人脸，除了名字，我们再也看不到原著的影子，有的只是江一燕东施效颦地故作风骚......第三，冷血，终于说到主角了：书中也曾讲过：冷血，擅长剑法，性格坚忍。

好吧，为了突出冷血在狼窝长大的特殊生活经历，编剧你让冷血一怒就变狼人，笔者就忍了......可是冷血天下无双的快剑呢？

除了开场用了一下就被追命踢弯的剑之外，咋一进神侯府就改用片儿砍（砍刀）了呢？

什么，你说那是断剑？

你见过带弧度的断剑吗？

你以为名捕粉都是斜眼吗！！！

眼睁睁地看着结尾大决战时冷血就拿着片儿砍狂挥啊！

而且那叫一个快啊！

快到一下都没砍中对手啊！！！

冷血啊！

快剑加坚忍的两大特点，就这样被陈嘉上“艺术加工”了啊！！

雷得我们这些名捕粉是外焦里嫩啊！

还有冷血平时的表情是冷酷啊！！

不是一脸屌丝样儿的呆滞啊！！！

有木有！

有木有啊！！

超哥，下次演冷血前看看原著吧！

跪求啦！！！

最后的重头戏，当然是无情！

无情啊！

如果说四大名捕是我最喜爱的一部武侠小说，那么无情就是我最钟爱的书中人物！

可是！

可是！

电影中的无情一出场，就被变了性啊！！！

要不是看在你们请来了刘MM，哥死都不会进电影院去买你们的票啊！！！

再说，无情的“四绝”，“四绝”呢？

都被你们转基因改造了啊！

无情第一绝——轿子，好吧，用轮椅笔者也没意见，可是轮椅上的机关暗器呢？

都变成了用来摆POSE的直立担架了！

有木有啊！

变成了意念转向的高级人工智能了有木有啊！！！

妙手班家设计出品的轿子（轮椅）就这么被糟蹋了有木有啊！！

无情第二绝——暗器，无情最厉害的武功是什么？

是暗器！！

暗器啊！！

陈导！

不是超能力啊有木有！！

是白骨钉、铁蒺藜、铁胆、金镖有木有啊！！

不是花盆、锁链、轮椅、楼梯啊！

有木有！！

再说无情暗器命中率就算比不上小李飞刀，也是十发九中啊有木有！！

在原著中打不中姬摇花也是被她的功力震落的！

不是像电影中那样被江一燕轻易躲过的有木有！！

有木有啊！！！

那可是连铁手都挡不了的暗器啊，在电影中表现的还不如《蜘蛛侠》里绿魔的回旋镖啊有木有！！

有木有啊！！！

敌人近身了怎么办？

不用怕！

不用暗器咱用拐棍！

只见刘MM面对近身的敌人甩起双拐一通狂抡啊！

抡的敌人那叫一个昏天黑地啊！

吓得我们这些名捕粉齐声大喊：孙大圣！

收了神通吧！

无情第三绝——轻功，无情是木有腿的啊，用手一按地面就能腾空跃起的有木有啊！

电影中根本就看不见这种镜头，取而代之的是刘MM用两个拐杖做撑杆跳和双臂大回环动作的有木有啊！！

无情不是国家体操队的有木有啊！！

人家用的轻功啊！！

能和追命并驾齐驱的轻功！！

有木有啊！！！

无情第四绝——智谋，无情的智谋指的是无情的智计无双，不是读心术，不是没事猜别人是在暗恋她还是在笑啊！

有木有！！

指的是无情能随机应变，不是跟鸟儿对话啊！！

更不是用超能力搜索目标啊！！

有木有！！

无情是个文生公子，不是X-man里的凤凰女啊有木有！！！

综上所述，只能证明一个事实——导演陈嘉上及制作团队没看过《四大名捕》，至少没有好好认真地读过四大名捕，才把《四大名捕》这样一部武侠经典糟蹋成这样。

就算是要打造中国式的超能武侠电影，也要尊重一下原著啊！

也要顾及一下我辈名捕粉的感受啊！！

实在要找个武侠故事来糟蹋，就自己编一个没头没尾剧本吧！

好不好？

听说陈导还要把电影拍成三部曲（从电影中开放式的结尾就能看出），其他的话我不敢说，如果第二部还是这样，至少笔者不会再去影院支持制作公司的票房，甚至连枪版的电子格式电影都不屑一顾，因为名捕粉的时间，你们浪费不起！

名捕粉的感情，你们更是伤不起啊伤不起！！

有木有！

有木有！

有木有！！！！

火速看了首映日，目测必定会骂声一片，回豆瓣一看，果然已经骂声震天了。

是的，这部电影真的，很雷，尤其是对于温迷来说，简直是撕心裂肺的雷。

但不可否认的是，电影也还是有它的一些亮点的，我还是打算尽量客观公正不带情绪的，来吐一下槽。

顺便很认真的探讨一下改编电影的尺度问题，这个很严肃的。

为什么有小说漫画游戏改编电影，因为原著成功，吸引了大量的粉丝，对成功原著进行改编，至少在票房上面有一定保证，而且好的原著，往往有较好的故事，在剧本搭建和人物设定上面，可以省工夫。

为什么很多改编电影都会有不尊重原著的情况，任意改变人物设定或者剧情发展。

因为小说也好，漫画也罢，和电影本身是不同的载体，载体的不同，决定了不可能有一个表现方式能完全通用。

比如最典型的，长度问题。

四大名捕的原著可是洋洋洒洒好几个系列故事，会京师，纵横，斗将军等，2个小时的电影，只能从中间节选，或以此为基础衍生。

同样，为了适合不同的载体和受众，电影也就会进行改动。

这里就出现改编电影的一个悖论，电影的受众有很多原著粉丝，却又偏偏要进行大幅改动，那就必然会引发原著粉丝的反弹。

所以改变电影往往被诟病多多，容易遭骂。

改变是不得不有的，但彻底的改变又会引发反感，那怎样的改编才是合适的呢，这个尺度应该如何把握，我借四大名捕的改编谈谈自己的看法。

好的改编电影，就是只做必要的改变，并且尊重人物本身的性格。

剧情可以改变，可以原创，但如果连人物性格都凭空变造，那就变成披着原著之皮捞票房的骗子电影了。

我们来看四大名捕改编中被诟病的几处：1，名捕变成了X战警和复仇者联盟，武功变成了超能力。

很雷。

不过，倒也颇有新意。

正如温瑞安曾经说过，传统武侠早就被金庸古龙写透写绝了，那他写什么，他写新派武侠。

温瑞安本来也是一个意走天涯，喜好恶搞之人，20多年前的群龙之首里面，关七就已经开始穿越，最后腾空而起力战UFO，而且在那里面，戚少商甚至可以御剑而战，俨然蜀山奇侠传。

从这点来说，超能力虽则颠覆原著，却又颇得原作者的神髓。

2，四大名捕本为诸葛先生从小培养，在这里面，追命冷血却作为新人加入。

很让人不爽。

但勉强能够接受。

按照原著的人物关系，四大名捕都唯无情马首是瞻，也就不能挖掘内部矛盾，只能是讲外部矛盾，而电影的篇幅有限，一方面要把四大名捕四个主角刻画形象，一方面又要树立反派形象，两者又不能随时碰头，只能到最后爆发。

为了在前期戏份不冷场，就只能靠几个主角互相毒舌，争吵，内部矛盾。

所以这点改编，很诡异，但从电影需要来说，也可以理解。

3，冷血变成了狼人。

还是霹雳雷轰天。

但是好像也还是能理解，毕竟这是超能力电影嘛，有个变身啥的，也正常。

而且冷血确实是从小被狼带大的，用狼人的表现，倒也不是不可以。

只是在电影之中，除了一开始变狼人的一场，就只有中途变狼人引发内斗，到打boss被虐的时候，按理情绪激动就该变狼人了噻，那就有得打了，结果冷血这时偏偏又不变了，好个欺软怕硬的狼人。

既然如此，还要狼人这个设定来做什么啊，难道非得留着这个梗用在下一部续集么。

冷血真该好好和绿巨人学学怎样在团队危急的时候发挥作用。

4，无情变成女人，和冷血“搞基”.我操！

编剧你能想象舒克和贝塔卿卿我我吗？

你能想象葫芦大娃和二娃为了追三娃大打出手，导致四娃在一边暗暗吃醋吗？

你能想象孙悟空和美女唐僧师徒情未了吗？

（好吧，有好莱坞电影已经这么干过了）毁童年啊。

为什么关注四大名捕电影，因为，喜欢四大名捕的小说啊，因为，四大名捕里面，这情深意重的四个兄弟，在和诸多黑恶势力的斗争之中，屡经挫折，可从未放弃啊。

因为，一朝是兄弟，一世是兄弟啊。

非得把无情变女人，这让人多恶心啊，整个电影，看到无情冷血调情，我就反胃，可偏偏，剧情倒有八成都在讲他们的“爱情”，我勒个去，你还不如直接搞基呢，至少英剧福尔摩斯卖腐就卖的纯情动人。

好吧。

我理解为什么要有这个设定。

因为，按照商业电影的准则，爱情是不可缺少的元素，一部不讲爱情的电影，一部没有女主角的电影，需要很大的勇气。

（昆汀的落水狗从头到尾只有1秒钟的女配角出镜，一样超好看。

当然，你们没资格和他比。

可是，士兵突击也没有女主角耶！

）所以，你们只能选择了变性，因为，你们没有自信，能够讲一个关于友情和热血的故事，只敢去讲一个典型的爆米花爱情故事。

OK。

那既然你们勇敢的改变了无情的性别，也清楚这样会找罪无数的老读者，那你也就更该在这段爱情故事上面，好好的着墨啊，至少讲好这段逆天下之大不韪的爱情啊。

可是，你们有认真吗？

无情和冷血，只见过一面啊，一面！

一个在楼上看风景，一个在楼下看看风景的人，然后，就，T，M，相，爱，了！

考虑到古代没有杜蕾斯，要是爱情来的这么容易，那中国人口早就该破百亿了吧，然后被逼对外扩张，最后成功打下欧洲，非洲，美洲，南极洲，一路打到三体星系吧。

你们真的是太懒了。

不是你们一个剧组的懒，这种懒，已经是当前国产电影的集体通病了。

爱情来得太快太突然，前一秒还不认识，下一秒就你侬我侬此生不离。

你们都只愿意驾轻就熟的描述一对男女的苦情纠结，却不愿意去深入探讨一下，世界上最微妙的感情，爱情，是怎样在两个人之间产生，逐渐绽放。

是你们不愿意呢，还是你们已经忘记，什么是爱情。

再说两个演员吧，我刚才也说了，日常剧情倒有八成都落在两人的“爱情”上面，那两位如果不争气，必定会招人烦。

而事实就是，墨菲定律再度生效。

刘亦菲同学。

从出道以来，就用面瘫表演法通吃所有电影所有角色，勇敢的贯穿到现在，这么多年演技丝毫没长进，也实在是实力的一种。

我估计她一定是王家卫的粉丝，为什么，因为她一直在努力的贯彻落实王家卫点评梁朝伟的那句话，梁朝伟只用眼睛也能演戏。

她真的，一直只用眼睛演戏耶！

虽然我从来读不懂她的眼睛到底要表达什么。

邓超同学。

戏份很重，所以，心情也很沉重。

从头到尾，一直都用一种听说社保局要推迟退休到65岁的沉痛心情在演绎。

我估计他是陈道明的粉丝，因为他一定在心里一直默念，要沉着，要严肃。

只是他没意识到，有气场的人，眉头一皱，就是霸气。

没气场的，眉头死皱，那是装逼。

哎。

我说好客观公正不带情绪的吐槽的，结果说到这一茬，就爆发了。

好了，不说缺点了，我说几点亮点吧。

1，陈嘉上的诚意还是很足的。

开场的那段长镜头，跟随鸟儿飞翔，我记得看CCTV6介绍说过这是实拍，确实，在国产电影中，非常难得一见。

愿意挑战这样的镜头，这就是导演的魄力。

2，如果把“爱情戏”排除在外，整个剧本还是不错的。

悬疑设置比较成功，局外有局，环环相扣。

尤其是在一些细节的表现上面，比如王爷这个人物，出场就三次。

第一次出场，看似和蔼可亲偏向诸葛，却逼其出示平乱诀（提醒编剧，平乱诀不是金牌啊）威慑六道门，让两者结仇，腹黑形象刻画得很好。

我觉得编剧以前是写商战片出身的。

3，打斗场面在超能力的加入下，很有新意。

4，有两位演员很赞。

一个是吴秀波演的反派，很有加勒比海盗的风范，投手投足间颇为可爱，到最后在情人额头的轻轻一点，虽然是邪恶反派，却也让人微微动容。

（看吧，人家只用一个动作就诠释了爱情，两位主演则用了整部电影诠释了孽缘，这就是实力差距）另一个，当然是黄秋生的诸葛正我啊！

和一般人想象的这种正义感十足的绝世老人不同，黄秋生的诸葛先生，平易近人，而且很有古灵精怪的一面，看他提心吊胆的问酒楼的损失的时候，简直萌到爆。

而且，这就是原著精神。

诸葛先生，真的不是一本正经的老顽固。

所以，我只想说，应该更尊重原著一点，不是诸葛正我，而是诸葛小花。

因为诸葛先生不喜欢自己的本名，觉得太严肃了，所以给自己改名叫小花。

以上。

最后，我想说，坐着轮椅，可以读心的无情，和会在愤怒的时候变身的冷血，这货，不是四大名捕，这部电影，其实就是X教授和绿巨人的基情片。

看多电影后，先对镜头评点下 镜头上，号称2万一条的“飞猫”一直都是这片最神秘的地方，确实，开篇从长乐坊到街市再到六扇门的镜头紧迫而婉转，可以以一条浑然天成的路径穿过并不留痕迹的记下每个主演的表情及心思，记下铜模失窃案的伏笔，而后冲天而起，又俯冲而下，在高低不平之中夹着360度旋转的俯瞰，有点玩游乐场里上下转盘的感觉——炫晕感。

最后伴随着配乐回到六扇门的庄重黑暗中，开始到剧情中。

这个镜头也导致后面情节很快的进入到高潮中，少了很多赘述。

这个片头，真是棒。

（这儿我真想用3D，会相当惊艳）可是还有个问题，就是当拍近景镜头旋转过快时，事物会虚化，当然这也是产生眩晕的一个来源。

然后是下一部可以更细腻一点，比如刚开头镜头可以再多追一追鸟的踪迹，给鸟多点特写，这样个人觉得会更加的有动感。

然后是追命的几个飞行，都是用飞猫完成的，还有用飞猫最多的一个镜头——冷血横跨大湖。

这几个镜头我要先说一说缺点，那就是飞猫和剪辑的矛盾。

飞猫在拍长时间镜头时显示的往往是一种多变的连贯性，而剪辑本身可以做到多变，也可以打破连贯。

冷血的那个镜头因为影片到了最后的高潮，需要高强度剪辑而破坏了连贯，当然此时的俯冲和突升还是很棒（虽然由于节奏加快而产生眩晕感一闪而逝）。

说完飞猫与剪辑的矛盾，再说飞猫在拍短时间镜头时与影片剪辑的互补。

这一点特别突出在无情轮椅和拐杖配合打僵尸时。

此时镜头多角度和高难度的拍摄和剪辑的不断切换配合的非常默契，让整个打的时候不管是拐杖、轮椅还是无情都异常的神奇和出彩——有种开外挂的感觉。

再加上姬瑶花打僵尸的部分，穿过僵尸群暗算无情来回转换的镜头，这一段我真的觉得是本片最好的一段镜头。

剪切和拍摄还有创意都太过出彩了，两人在打僵尸时不断的斗，眼神戏，武打戏，样样都相当强悍。

还有就是铁手最后的打戏，本身这段只用双手的打戏要是平常拍法的话我觉得很平庸，用了大量的不同角度拍摄再加上特效的配合使他的打戏非常激烈。

还有一点是飞猫是稳定而急速的，当跟演员一个速度并突出演员的时候会减小了动感。

难体现飞猫的神奇。

当然飞猫拍静止的事物时常常也会显示它的神奇，比如在拍四大名捕屋顶上围财神时向远拉开的一道曲线弧，莫名的增加了一种紧张感。

那个镜头十分好，满分十分！

总的说一下，虽然飞猫陈嘉上用的很创新，但是我觉得这个钱不太值，因为太贵而用处并不是十分多（而且还存在需改良的短板）。

但是毕竟国内第一次，这样已经很不错了。

但是钱不是砸着玩的，飞猫其实可发挥的还有很多，可配合的还有很多，等待陈导挖掘的还有不少东西，希望四大2能更用在刀刃上。

希望大家不要误会，我这个题目其实是在赞美这部电影。

国产商业片质量良莠不齐，每个月总有那么几部坑到观众再也不想进电影院。

虽然烂片如洪水猛兽般将观众包围，但烂片也分不同的烂法，有的电影让人看完之后觉得好像吃了只苍蝇，又恶心又郁闷，不住的大呼坑爹；也有的电影虽然资质平庸，看完之后你会嘲笑导演是头猪，但并不感觉恶心，虽然被雷到了，但是酥酥麻麻的还挺舒服。

四大名捕就属于后者，当然导演并不是猪，至少我不会在文章里如此表述。

有人会问，难道四大名捕不算坑爹吗？

坑爹啊，当然坑了，可是他不会等到你看完了才发现他坑爹，他一上来就列出架势告诉你这是坑爹来了。

从演员阵容到宣传时的噱头，都已经在提醒观众了，“本故事纯属坑爹，心理承受能力较低者请谨慎观影”。

我觉得能下定决心买票去看这部电影的人都应该已经做好被坑的准备了。

对坑爹这件事做得如此毫不掩饰、光明磊落其实好过在上映之前把自己伪装成良心之作，却一心想榨干观众的血汗钱，比如去年某国师的某某钗。

观众对于被坑在观影前就已经心中有数，所以必然会放低期待，这样来看，影片竟也变得有趣起来了。

而且像我这样爱意淫的观众还会在发自真心的替导演捉急之余，自以为是的想象一下如何能对这部电影再抢救一下。

整个观影过程笑声不断，虽然最后扯淡的结局之后能听到影院里不少人骂“垃圾”“什么玩意”，但是除此之外应当承认我们那一场的大部分观众在观影过程当中还是很享受的。

能带给观众欢乐这就说明这部电影虽然坑爹但确实有抢救的价值。

电影的故事没有什么好说的，非常不好意思，我并没能看懂，想剧透也没得透。

如果要简明扼要的总结的话，那么这部电影的主线就是几个主角吃火锅，故事的起承转合就体现在坐在一起吃火锅的人数的变化情况，中间穿插的支线是主角出去做任务打怪练级，当然他们偶尔也互相练。

故事比较零散，好在它也并不需要理解。

但这恰恰也是我没有给这部我看的非常爽的电影打满分的最重要原因。

我还是很看重剧情的，一些好莱坞大片尽管也不需要观众对剧情有多深刻的理解，但往往是随着影片情节的推进观众自然而然就理解了。

看四大名捕的感觉有点像在家里闲的无聊时，无意间遥控器调到某个正在播着喜羊羊与灰太狼的频道（一般是浙江卫视），然后竟然鬼使神差的看进去了，看完之后也不会有所谓“回味”这一说，它不会给你带来多大惊喜，但也不至于太讨人厌。

导演的摊子铺得太大，出场人物很多，但是大多没有得到充分展现，比如李子雄饰演的王爷，还有捕神手下两个明明有名有姓却几乎没有存在感的捕快。

还有捕神，目前自私虚伪不择手段的一面展现出来了，不知道续集有没有洗白的机会。

套用一句被用烂了的话，“导演在下一局很大的棋”。

毕竟是开拍之前就决定了要以三部曲的形式发行的。

不过我在看的时候却不清楚这一点，看到最后才意识到还有续集。

当时看到姬瑶花戳死财神爷的时候，我不安的对身边的基友说了一句“有两种可能，一是还有续集，另一个是……这导演要把它拍成大船那种片长的巨片……”当时我起到千万得是前一种，倒不是对于续集有多期待，而是害怕继续拖拉下去观众的情绪要hold不住了。

结果真的中了，可就算要拍续集，结尾也不该这么草率，四个打一个的决战已经足够早泄了，片尾来得更厉害。

我对基友们说，这片子就跟冰河世纪一样，你永远不知道下一个镜头会是什么，永远充满惊喜。

你永远预测不到神侯府被封之后大家完全不受影响的继续去查案以至于前面的一段情节几乎都变成了废话；你永远预测不到主线从什么时候开始从追查假币变成了打僵尸；你永远预测不到诸葛神侯放一个大就把刚才四只打了二十分钟都杀不干净的僵尸全秒了；你永远预测不到放完大就处于技能冷却状态的诸葛手里攥着绿色的悠悠球仿佛在备战，最后居然都没跟大boss交上手；你永远都预测不到刀枪不入的财神爷会让冷血戳一剑然后就跳到河里洗澡然后再爬上来去找自己的已经要反骨的小弟来让她做掉自己……我怀疑最后冷血选择要回神侯府是不是掷硬币做出的决定，姬瑶花也没有做什么特别不招他待见的事，他怎么就决定去找无情了呢？

导演和编剧想让这个故事怎么发展它就得怎么发展，但是故事走向却没有体现出足够令人信服的那种必然性在其中。

除了情节的发展，让人觉得别扭的还有人物能力的设定。

导演想要拍超能武侠这个主意是不错的，很明显导演知道现在国内商业片的观众喜欢什么。

为什么伊利要在变形金刚和复仇者当中植入广告？

就是因为很清楚这类影片的票房号召力。

导演模仿美国漫画英雄大片的套路，将X战警、神奇四侠等故事当中的超能力元素引入武侠题材，本来是个不错的创意，但是导演忘记了武侠片当中“武”代表的是武功，这正是中国电影的比较优势。

由于没能处理好超能力和武功的关系，影片的动作场面有些令人失望。

在好莱坞电影武打动作越来越凌厉专业的同时，华语片却在抛弃自己原本的长处。

本来片中超能力与武术二者是可以相辅相成的，比如铁手的超能力可以是类似石头人那种，身体比较坚硬，因此擅长肉搏；追命可以设定成闪电侠的感觉，用超快的速度进行作战；而会变狼人的冷血更是可以作为正义一方的杀手锏，在最后变成狼之后用一套凶猛狠毒如饿狼般的招数给敌人致命打击而不是莫名其妙刺了一剑然后用电脑做个狼头，好像被中学语文老师强迫着进行了一下前后照应；而无情则因为不能修炼内功所以注重运用自己强大的精神力，可以用意念进行作战。

本来可以根据个人的特点来将武功与超能力进行很好的融合，可是实际拍出来的效果却是二者的表现都难以给人深刻的印象。

除了超能力和武功的关系方面没有协调好，各个主角之间的能力平衡也没有做好。

无情一开始给人的感觉好像凤凰女一样天下无敌，可是到了跟姬瑶花对战的时候又令人十分捉急，以她前面展现出来的超能力，动用一下意念让姬瑶花的脑袋爆炸，或者搞得大一点让整个王府灰上天，这些对她来说应该都不难，可是她却打得格外费劲。

X战警里琴格雷是一开始没有发现自己的潜力，后来威力爆发了又控制不了而被邪恶的人格黑凤凰控制，这算是对她逆天的能力进行的一种平衡。

而四大名捕里则是一开始无情的能力显得格外牛逼，而且看不出有任何限制，可真到了该派上用处的时候又莫名其妙的放水，让观众没有办法对角色的战况进行合理的判断、预测和分析，于是他们打他们的，观众只知道正义必胜，至于怎么打胜的，由于没有各角色的实力作为参考和判断基础，也就没有说服力，对观众来说就好像是在看已经内定了结果的选举活动的唱票过程一样，只是一种作秀，因而缺乏吸引力。

类似的例子还有大反派安世耿，前面刀枪不入又喷火又放冰的，让人很好奇这么牛逼的反派怎么才能被打败（我已开始设想的是冷血暴走了干掉大反派，然后险些大开杀戒发动队友火力，千钧一发之际被无情阻止了，现在看来我还是图森破了；不过也还好没用这种套路，按照国产片的狗血劲，很可能结局会是冷血把无情给戳死，导演大概害怕这么拍就真的会被骂抄袭X战警所以没这么整吧），可是最后居然就被冷血戳了一剑就掉进水里了，我看不出来冷血怎么就有本事插入他那威武雄壮的身体了（是不是诸葛正我放完大之后一直在手里摆弄那个绿色的悠悠球其实是个辅助技能，可以增强冷血的剑？

还是像风云一样，最后四个人放了个合体技增强了那把剑？

），再然后安世耿就被姬瑶花一戳戳死了，死的也太过利索了，这里观众很难不觉得自己的智商受到了侮辱。

除了人物的外强中干、出场牛逼实战阳痿，还有一个问题是不同人物间能力的交叉。

一开始我以为用意念移动物体是无情的特有技能，后来发现，貌似这部片里不会个隔空取物什么的你压根不好意思跟人打招呼。

追命去找朵花居然也可以用意念把它掏出来。

再就是追命应当是轻功最高的，可是为什么他总是跑不过冷血？

如果导演害怕追命的速度太快别人跟他差距大了不好看，可以把他的轻功设置成瞬间移动那种感觉，发动的时候别人只要用手扶着他就可以一起移动。

关于片中人物，几个配角如果不是有些出现在其他影视作品中而且那些影视剧又恰好被我看过，大多在我这是留不下什么印象的。

诸葛神侯火锅店的几个伙计刚出场时，身边的基友说“怎么感觉这么像同福客栈呢”，也许是陈嘉上在上一次与闫姑姑的合作中受了启发，这次才会想要把四大拍成加长版的大型古装武侠情景喜剧，只不过人家经营客栈，他经营火锅店，或证据就是，一点也要有一位风情万种的老板娘。

邓萃雯怀里那只小猫是导演想出的缓解观众对无聊的吃火锅这场戏的好办法。

这里郑中基怎么卖萌也抵不过喵星人的一个背影的。

接下来说一下片中几个主要人物。

先说说反派，姬瑶花一开始满脸写的都是“我要洗白”，我一直期待最后她能狗血的为了救冷血然后中招然后便当。

这一场戏还真的有，她真的替冷血挨了一下，而且貌似应该很疼，可是她居然没便当，而且还有力气逆袭。

这再次印证了我前面说的，剧情充满惊喜，我这种屌丝永远都猜不透。

安世耿应该是全片最出色的人物了，吴秀波的表演没什么问题，把这个既邪恶又贪玩的反派形象演绎的很好，大叔控应该会看的口水都流出来了。

要说有什么问题的话那还是人物的设定感觉不够清晰，跟演员没关系。

扯点不相干的，吴秀波演的戏我看的不多，倒是我家里比较年长的女观众都挺喜欢他。

以捕神为首的胡须党上面提到了，这里不再赘述。

关于黄秋生的诸葛正我，老实说之前听说有这部电影的时候觉得唯一靠谱的选角就是他了。

可是一看到海报上那造型，我就顿时崩溃了，它打破了我对这部电影的最后的一丝残存的希望。

实际看的时候，我无奈笑着对自己说，看来导演为了让安世耿多说两遍“下巴上扎着辫子”这个段子可谓是煞费苦心，不惜把诸葛小花糟蹋成这个熊样。

我在想如果导演在下面看的话，看到这个包袱被抖出来而观众笑了的时候，一定觉得自己特牛逼。

说到造型，那么就不得不提邹兆龙扮演的铁手了。

铁手要留光头就留好了，干嘛还要画这些没用的？

难道他的记性也不好了，必须把记不住的都纹在身上？

那也别往后脑勺文啊，纹了又看不见。

好不容易适应了他的“发型”，造型师又再一次令我们这些没见过世面的屌丝大开眼界。

神侯府被封一场戏时，当看到铁手的遮耳帽子和黄里透红的衣服时时，我和基友们实在控制不住放荡的笑了起来，“这绝对是个人民币玩家，穿着这么一身极品装备”，基友调侃道。

之后每次看到铁手这身人民币装备我们都难掩喜悦之情。

除了造型之外，我觉得邹兆龙的铁手还是比较靠谱。

起初听说铁手的扮演者时，还担心总是演反派的邹不太适合正气凛然的铁手，不过后来一想，只要他演的像守护天使一样，扑克脸，该打的时候打，体现出忠诚的一面就够了。

另外，对于铁手搞发明创造这个我想大家应该都没什么意见，可是非要把过程拍出来，那就弄得稍微专业一点。

铁手用手发电对那个轮椅起没起作用我是不知道，但是观众肯定是都被雷到了。

感觉这个发明创造的过程就跟灰太狼要去抓羊了一样，一拍脑袋想出一个创意，然后没有任何原理直接就做出来了，如果说不明白，那就干脆别把这一块儿拍出来好了。

而且那个轮椅本身也挺莫名其妙，无情本来就会用意念操纵东西，铁手干嘛还要造这么个东西？

就为了测试一下冷血有多心猿意马吗？

再来是追命。

老实说郑中基本来是我说服自己进电影院看这部电影的最大阻力。

姑且不评价此人的外形、演技等方面，只是根据我个人的观察，似乎郑先生接演的电影很少有不是烂片的，这方面他的战斗力要远远强过邓超、黄晓明、大S等人。

片中的不少笑料都是追命制造的，而且这些笑料还都不是那种挠人咯吱窝的，所以应该说追命在这部片里发挥了导演想要他发挥的作用。

至少我对郑中基的表演还是比较满意的。

至于原著党们，我就管不着了。

邓超演冷血，总感觉不是特别合适，但又想不出有什么别的合适的人选。

像冷血这种比较酷的角色，如果把握不好，很容易让人觉得在装逼，看似简单其实复杂。

另外觉得邓超变成狼人之后那口牙确实是太恶心了，不是恐怖，是真的恶心，让人不想多看，希望续集能换一口新狼牙。

最后提的是刘亦菲扮演的无情。

我对于把无情变成女的倒是没什么意见，要是我来拍没准四个全换成女的……我只是觉得，没必要为了增加冷血和无情的感情戏而改变角色的性别。

保持无情原来的纯爷们设定然后增加二人的感情戏，这样不是更能吸引观众吗？

既然要学X战警，那就不妨好好学学去年的first class。

至于刘亦菲的演技，我是真的没感觉到。

无情的外表冷漠孤傲内心重情重义基本上被她演绎成了面瘫。

之前的电影里刘亦菲还可以展示一下业余的武打戏，这次连这种机会都没有了。

由于角色腿部有残疾，所以打斗戏变成了好像去屑洗发水广告那样不断甩头发。

不过我个人非常喜欢看最后一幕时无情抱着小狗非常亲昵的样子，毫无疑问这一幕对于“无情本有情”的体现要比整部戏拖泥带水的感情戏管用多了。

希望刘亦菲能用不老的美丽容颜，更希望有朝一日她能成为一个不依靠美丽容颜也是中活跃在银幕上的演员。

作为一个观众非常乐于见到有中国特色的超级英雄电影能够培养出自己固定的观众，所以如果本片续集能顺利上映的话，我仍然愿意去影院支持。

很佩服陈嘉上导演作出此次大胆尝试，而且对美国超级英雄模式的整个套用似乎还算成功，但不客气的说，他的水平真的有待提高，不然这个系列是很难有生命力的。

期待华语电影早点形成自己的爆米花大片生产线，那时片方清楚该给观众设定怎样的期待值，而观众也清楚自己该抱着怎样的期待值去看电影，而不至于每次走出影院都觉得坑爹。

胡言乱语罗嗦一堆，还望各位看官海涵。

又是陈嘉上导演的电影，唉······古装，武侠，悬疑，柔情，这是《四大名捕》最有可能涉及的类型元素，也是牛叉的预告片用力点所在。

不过这是个唬人可以当饭吃的年代，陈嘉上的新片持续了高新产业链顶层电影的炫技路线和包装惯性。

我们看到的，不是浩如烟海的武侠小说里那部同名经典，而是新时代的又一个神叨叨拼装仿冒奢侈品。

何解？

假如您了解小说，请完全忘记；假如您没看过小说，也请顺带做好首次观看特效大片的心理准备，否则您要承受的外焦里嫩等级想必始料未及。

开篇，六扇门，女捕快，时装倒也规矩，架势尚在分寸间，现如今不大兴土木或者大打高端绘图电脑的主意，估计都不好意思再叫大片。

接下来我们糊涂了，四大名捕，变性一名，异装则是全部，至于永动机一样的轮椅，无情那X教授一般的读心异能，兴许是新一类武侠电影的必备设置也未尝不可。

好吧，关于服装设计专业人士肯定会有一套深刻理论支持，我们无权指摘。

开头那闪电战一般的打斗场景过后，破案暂且搁置，悬念不如思念，影片在令人猝不及防中变成了言情剧。

剧情过半，再不回头且有变成风月片的势头，于是讲故事的本着有始有终的职业精神，让我们在各类推理方针的正确引导下发现了真相并了结了全案，顺带按照电影连续剧化的流行圈钱法则留了个尾巴下了另一个套，这就完事儿了。

四大名捕，捕获了视线的快感，捕获了观众的心理悬念，全然不顾看片人的种种诧异和惊讶，就这么一骑绝尘般结束。

只是故事，只是要求一个顺畅一点的故事而已，我没有得到，你得到了没？

同事单身，天天晒电影券赠券，天天感叹有大把的电影赠券没人陪看，姐实再看不下去了，昨天就拉了一群人把他的票一次性消化了。

（这段前奏是为了解释，我为何连影评都没看就去看了这个烂片）看着海报，我看这几位主演，还好，都没有一个是太倒我胃口的，除了刘大美人，我一直接受不了她的美。

不过这次刘大美人倒是没让我失望，和大家一样，真是为了接戏挣钱，都TMD没节操了，什么剧本都拍啊。

吐槽的点真是太多太多，我不知道我经过一晚上的沉静还能想得全不？

刘美人在自报自已的名字时：无情！！！！

我擦！！！！！

我当时就崩溃了，小生在下：无能！！！！

谁TMD取的这个名字啊，能有点技术含量不？

各种飞，飞得比直升机还自如，钢铁侠、蜘蛛人还有个动力或道具什么的，你们飞不知道来源于什么？

内功真是中国博大精深的一门学问，那时应该不需要劫机什么的，因为会内功，尼玛去哪都全程免费有木有。

轮椅吐槽，最后大决战逃跑时，我勒个去，无情竟然把那弯曲的轮椅打直了，我真是无语了，那跟诈尸有什么区别啊。

一群丧尸在围追时，我都急了，丫没看过美剧啊，对待这些怪物就要暴头啊，还好他们听懂了，后来开始逐一暴头。

突然魔兽小分队的法师秋生歌也领悟到了这一点，大口喝个N个蓝后，一个远程魔法群伤害，这些小怪们就全部被秒了。

猎人无情心里一定大骂，妈的，早知道我这么多箭就不白飞了，德鲁依邓超变身小狼，和盗贼郑中基泪流满面，心想：队长，你早点语音控制，也就不枉我们近身拉仇恨这么久，抗得战士们多辛苦啊，还好带的血够多。

大boss一看，这小分队分工明确，职业齐全，自已的跟班全被秒了，自已该如何应对呢？

是的，眼看就灭boss，掉装备了，这里无耻的boss竟然不遵守NPC人物的守则，一个回城券一点，消失了。

一切烟飞烟灭了，我的眼泪也快掉下来了，什么样的烂片才配得上什么的生活。

PS：我的右方坐了一男一女，一直在吃一包薯片，那声音叫一个脆啊，二小时的电影，二人就脆了两小时，女的脆完男的脆，还不停打隔喷着满嘴的薯片味给对方说，哎呀妈啊，太饱了，你吃吧。

突然那脆声又出现在那两人的身上了。

我TMD要投诉cocopark的电影院 ，你们怎么可以卖这么吵的食物，卖就算了T-T，尼玛你量少一点啊，没停啊，两人吃了整整二小时，我都TMD怀疑那不是一般的薯片，那尼玛是小丁当的薯片，怎么就吃不完的！！！

去年的画壁已经雷的人外焦里嫩了，导演你还重复之前走过的失败的老路是要闹哪样？

先说优点，和《画壁》一样，画面还不错，音乐也还行。

尤其是配合着剧情，那画面什么的质量最起码高了十个台阶。

1.男主角不知道为什么，无论是《画壁》还是《四大名捕》，陈嘉上电影里的男主角都蠢的可以。

《画壁》里邓超这个书生就是跟着剧情跑的移动道具——你说他干什么了？

他什么都没干，他就是调拨了两个女人的心弦，然后就跟着大家走，大家说要救人就得救人，要逃跑就得逃跑。

好吧，他是书生，他废柴很正常，事实上很多古代作品中书生都是很废柴的。

但《四大名捕》里呢？

他是变身狼人啊，他是金刚狼啊，他可牛逼可牛逼了啊。

结果，居然还是移动的道具！

居然还是跟着女人跑来跑去。

大家说要灭神侯府就灭神侯府，说要灭反派就去灭反派。

还依旧被两个女人搞得团团转。

还有就是我觉得陈导在感情上一定是个不够主动的人，无论是文弱的朱孝廉还是不到满月就可变身的冷血，他们在感情上都是被动的顺从。

他们既不争取，也不拒绝。

这也许是导演期待的模式？

在暧昧的氛围下被小妞的爱包围着？

2.闷骚女主角这两部剧最大的相同之处都在女主角上，女一女二的设定都是一个感情闷骚，一个情感火热。

男主角也都是最开始和女二像是那么回事心思又最终飘到女一那儿了。

当然这个最终我也不敢保证，如同我第一部分讲到的，陈嘉上的电影里男主角都是闷蛋。

《画壁》里孙俪外表冷静内心火热。

内在都翻江倒海了表面上还波澜不惊。

郑爽演的那个角色就爽朗很多了，要爱就爱，特别明了的感情。

电影里的朱孝廉最后还是选择了孙俪，当然孙俪貌似是没有鸟他，只是天各一方，各自生活。

为了悲剧气氛活活闷死了两个人爱情的小火苗。

《四大名捕》里无情就是孙俪性格的再版，妥妥儿的。

而且无情和冷血的感情也纠结的要命。

银幕下所有人都在喊“在一起，在一起”，他们还得玩深沉，给大家一个开放的大结局。

刘亦菲就算演技一般有点面瘫吧，但她80%的眼神都给了邓超，这表示能再明显点吗？

导演您能别老觉得男女主角在一起就得完蛋cao吗？

既然观众已经坐在那里看了这100多分钟乱七八糟的电影了，您给个happy ending能死吗？

要什么气氛，要什么效果？

你做的出来么你？！

3．最牛逼也最傻逼的老大曾志伟！

黄秋生！

我说的就是这两个货。

第一个在《画壁》里出现的比例有限，前半段他在犯神经，后半段他出来一下，就把boss领回家了。

第二个在《四大名捕》里的出场次数倒是肯定对的起他的片酬。

甭管别人都纠结啥样了他还是一副淡然的死样，估计是《鸿门宴》之后大家的箭都射向别人放过范增了，黄秋生演谁都是这个范儿。

他们共同的特点就是其实挺牛逼的，就是看见事情不干，非要锻炼新人。

这是怎样的情怀，是爱国主义舍己为人的情怀，是我爱拉芳拉芳爱我的情怀，是政府门面建筑干拿钱不干活的情怀。

就这两个人，我就不说什么了。

要是没有他们，那电影能排到2013年，但是有了他们，就不用有哪些乱七八糟了吧。

4.这个boss，额……这点大家都懂得，我觉得这是陈嘉上在电影情节掌控上的问题，而且他主次也太不分了吧，傻子都知道最后的boss之战一定要有一个升华，甭管什么得让观众觉得牛逼。

他不，他反其道而行之。

《画壁》里闫妮饰演的姥姥最后和曾志伟手牵着手就天下太平了；《四大名捕》里吴秀波就被自己人捅死了。

这感觉就好像看个三级片什么的进入了关键时刻，突然冒出来凤姐引吭高歌“最炫民族风”，太不给力了。

陈导其实你是觉得现在国人的心脏病、脑血栓发病指数低于心理预期打算奋力一击吧？

5.邹兆龙我就没有看过他一部电影不脱衣服露肌肉的。

1、真正的大BOSS不是安世耿，也不是没露面的蔡相，而是王爷。

王爷褒奖的时候，无情看明白了。

要没有王爷的配合那么多僵尸神兵怎么能进到王爷府。

2、安世耿无论是真死假死，应该是事先安排好的，所以更可能是假死。

费劲周折就是最后演这么一出戏；以此为扳倒蔡相的棋子藉口，就是要当着六扇门和神侯府的面，解决掉安世耿一伙。

3、安世耿是王爷的人，而不是蔡相的人。

造假币扰乱国家经济，就是给蔡相制造麻烦，也是给王爷掌控的六扇门一个表现上位的机会，所以安世耿才能顺利的安插姬瑶花一票人到六扇门。

4、诸葛正我最后可以干掉安世耿，最后的细节中他也收了神功没有出手，他准备发功也不是为了救王爷，而是看追命、冷血、无情他们快顶不住了；但无情一出来，他就不用出手了！

老头就是来看戏的！

5、经此一役，皇上的力量大大削弱；王爷排挤掉了神侯府，扳倒了蔡相，还基本完全掌控了六扇门，王爷方大胜！

至于捕神，进王府前诸葛正我和无情的一番对话，可以看出他应该还不是王爷的人，不过估计就快要被灭了。

6、姬瑶花除了是安世耿的情人外，和王爷应该还有一腿。

（这个评分绝对是看在秀波的面子上。

）我今天手痒，不，不光手，嘴巴、脑袋，连我僵硬不协调的四肢一并很痒，有表达的冲动在我的身体里流淌。

我忍不住时，才能真正说出大脑中纷纷登台的想法。

但我的规矩是写文章必先来段背景，要不入不了戏，再蹦跶也白搭。

我也算真正去电影院看过几场电影，由于处于饥饿线上，基本上是团购+别人请的模式。

奶奶的，至今我认为值回票价的没几回。

并且本人坚决免疫国产片，在迅雷电驴上积累了无数经验的人知道，你不能对现在的国产片抱有太多幻想，认真民族主义你真输了。

但是，就在今天，姐姐阴错阳差的看了一场电影——绝对国产大片，姐姐出了影院后放声大笑:俺终于看了一回对得起票钱的电影了。

当然这种诡异的心情一般人是不能理解的，但不能理解不代表无法理解，关键是当事人能否解说清楚：我封闭多日，新认识几个朋友，忽然一人提议去看电影。

初步目标是《搜索》，结果电影院搜索了一圈没发现其踪迹。

于是阴错阳差的去看了四大名捕，大部分是我这个波密的主意。

Nima，现买八十块钱，姐姐从没出过这么多钱看场电影，从来都是团购30有木有，但出来玩坚决不能扫了兴，俺继续高高兴兴的。

首先我不得不说这电影很坑爹，坑爹到你完全没明白主题和剧情。

我只看到镜头不断切换，人不断的飞来飞去，然后故事就讲完了。

就好像一个人不断地跑不断地跑，你看着他，期待期待期待，旁边有很多人摇旗呐喊，于是你虽然不明白这是个什么样的赛事，不明白为什么他连个对手也没有，但你看到这么多人在围观，你觉得肯定有很重要的大事发生，于是你参与进来，继续期待，但一秒又一秒，一个小时又一个小时，除了枯燥的奔跑什么都没有发生，然后，然后就没了。

于是你开始怀疑：这到底是个什么玩意儿呢?还是导演编剧太聪明而我们都太原始和缺乏进化？

首先不可理解的是，姓冷的到底好在哪里？

除了长了一张稍显出色的僵尸脸，不时变个狼人，其他没啥特色。

为啥无情和姬瑶花都喜欢上他？

是因为她俩都是外貌协会金牌会员？

不像啊，波酥帅多了，外形帅，性格更帅。

要是她们不爱这一款，肌肉男、戏谑人生俏皮男、小白花痴男、光辉正义胸怀博大大叔男、高富多金男可以让她们可着劲挑，这些人哪个不是男人中的终极品牌，可他们偏偏喜欢一个半兽人。

导演，我明白了，这是篇人兽题材，所以您量体裁衣了。

要是有观众不服，非拿那只叫憨憨的小狗说事儿——收养小狗、养护小狗、为小狗发狂，这是一个多有爱心、多么善良同时有多么可怜的男人，外表冷酷无情，内里脆弱又热情，女人能不爱吗？

那敢问这部剧里可有一个人伤害了这个小狗了吗？

片子里的所有人都喜欢杀人，杀狗多不人道，十恶不赦啊。

因此，这出戏感情戏全是硬伤，用正经的解释是完全缺乏主角的性格铺垫，情感发展极度突兀，所有人均用眼神完成恋爱的过程。

说服力低，观众无法带入，只能频频惊愕和不解（这里观众只限于本人）。

当然，蝴蝶的可爱还稍有体现，但这么弱的戏都能出彩，只能说明基本水平有多低。

除了漏洞百出的感情戏，更有漏洞百出推理戏，nima我完全吐槽无能了，随便揪出一个就让人哭笑不得。

就好像一个浑身长满了虱子的人，再一揪两揪的还有意思吗？

残次品就是残次品，根子上烂了的东西。。

哎。

不说废话了。

直接上问题：为什么铸造铜币工场的戏后直接怀疑安爷，除了无情的一句话没看出来有什么能和安世耿挂钩，邓超（抱歉我出戏了）的兽鼻子闻出了味来，可他并没通秉神侯府。

不能因为导演知道，演员就知道了吧。

邓超为什么放弃六扇门而改投神侯府？

神捕大人一直没变，六扇门一直没变，神侯府也没变，唯一的解释是邓超变了——变得爱吃火锅了。

除此之外，还有别的可能性吗?可能有人说因为无情，可我的理解是邓超此时还在无情和姬瑶花之间摇摆不定。

抓破了我的脑袋，也不能抗衡编剧的思维。

谁是幕后的主谋?这个牵扯了这么多人的阴谋的目的是什么？

不会是仅仅为了看财神爷耍贱然后因为太贱被群殴至死吧？

不过这点导演倒是给了答案——nima第二部已经开拍了。

姬姓女人为什么给了财神爷一刀呢？

之前不是一直很听话吗？

是因为她爱冷姓男人，因为她恋慕一个正义的虚名，还是因为他恨财神爷害了蝴蝶？

那么为什么她的脸部面对着财神爷时又是一副恋父情节的死样子。

请告诉我这个纠结的女人到底在纠结什么吧？

到底谁的武功最高呢？

貌似任何人都打得过任何人：打得过打不过取决于你出现在那场戏里。

这场戏需要群魔乱飞，所以无情就坐在那儿提防漏网之鱼。

那场戏需要戏剧张力，就安排无情在最后关头解救所有人的生命，把兵器都给兜回去。

姬打不过尸体，追风解决了尸体，但追风明显比不上无情，可无情最后和姬缠斗在一块分不出胜负。

逻辑，逻辑，编剧大人，不能因为是个文科生就不讲理吧。

以上的都是很重要的点，还有其他值得一乐的小地方：你肯定不知道party这玩意儿在long long time ago就已经在中国兴起了吧，要不如何解释大家端着酒樽在一间没有坐席没有椅子的大厅里站着挤着聊天尼？

这一幕直接让我喷掉。

在铁手做轮椅这场戏里，我看着线圈被人体内能量催动，然后开始发电，我想死的心都有了。

旁边一哥们直接真相：我以为是武侠片，没想到是科幻片。

当看到意念控制轮椅时，我解脱了。

我只能说i服了u，我不会认真了，编剧，霍金大师喊你回家吃饭。

所有以上这些吐槽完全是铺垫，大家可以totally无视。

因为这其实是一篇波蜜文。

所有以上完全是为了衬托财神爷这个美丽俊秀可爱真实至贱的尤物。

出场不说，直接说财神第一场重头戏。

笑的真贱，贱的真他妈真诚。

财神这个人最大的特点是贱，最大的优点是真诚。

有句台词很能说明这个问题。

在黄秋生（原谅我忘记了角色的名字）两次和财神遇上的时候，财神两次用一个词形容他:“为老不尊”。

其实黄秋生是这个戏里最正义最正经的光辉形像，为什么会得到这么一个评价呢?我的理解是：一、 财神爷看待事物的方式和别人不同。

财神是个至情至性的人，什么都来真的，所说即所想。

世俗的道德标准不在他的世界观之内，他是个重视生命质量超过长度的人，是个活在当下的人，是个把感受放在第一位的人，是个认为活着就要活得绚烂和极致的人。

基本上他在践行着他的信念，他就是这么活的。

这样的人的人生的每一秒即是生命的全部，所以他活出了自己的意义。

一个实现了自己的价值，完成了人生意义的人怕死吗？

当生命没有遗憾，死亡即是一种完成。

所以最后他只是轻笑着对姬瑶花说了一句“走了”就真的走了。

因为他没有道德底线，只有生活的原则，所以黄秋生那套忠君大义是非的思想在他那儿完全狗屁不通。

如果黄爱一个人，这个人必须先做一个符合其标准的人，坏人必须先变善，非正义必须变成正义。

不然如果你和他背道而驰，他会扛起道德的大旗光辉的杀死你，即使他曾经爱过你。

而对财神爷而言，爱就是爱，爱是一种感受，而不是一种有标准的行为纲领。

纯粹而极致，真诚而美丽，就像财神死亡时的那团火焰。

基本这不是 编剧的功力可以达到的，而是完全哲学吴附体。

二、 黄秋生不请自到，那么冠冕堂皇，甚至敢把胡子编成小辫子。

你说你一个老家伙还这么不正经，这不是典型的为老不尊么。

请不要以主角的眼睛去审视这幕戏，而是想象着在一间客厅里。

大家都是上等人，平时基本上都是西装革履人模狗样，秉持着交往的礼节。

这时候突然不知哪儿钻出一个老头，这人根本不是咱么圈子的，但来到咱家客厅还这么理直气壮，甚至敢奇形怪状吸引大家眼球。

假如你是主人，你不说这家伙“为老不尊”，一点礼貌和涵养都没有么？

基本上秀波是真的融入进自己当时的情景，因为当你真正认可一个身份时，你会真正去考虑我应该如何行动才是合适的，而不是老想着我的台词是不是念错了。

创作和模仿的区别不言自明。

第二次秀波又叫为老不尊时，我就想笑，多么幽默狡黠的设计，只是哈哈一笑的人可领略到其中的滋味？

第二点就是秀波表演的技巧了，非常到位，不知道有没有人注意当王爷驾到时秀波的表情，真的立马变成矮上一节的奴才。

当时我就笑崩了，这个人真他妈贱，这个贱绝对是标准意义的贱，小人嘴脸毕露无遗，但仍叫人爱他。

一个有真心的贱人，真爱钱，真崇拜权利，又真性情。

其他电视上的真小人真是弱爆了。

秀波向我们证明：小人绝对可以得到正面的赞美。

秀波亲吻蝴蝶流泪，有人不解，我反而觉得很贴切很正常。

一个懂得享受现在拥有的东西的人绝不会拿玩意儿恶心自己。

财神本身是一个有原则的人，也可以说是有生活格调生活趣味的人，他绝不是以目标为导向的传统坏蛋。

而是对过程充满好奇和体验的乐趣，要不你怎么解释他老叫姬瑶花自己编剧情呢。

所以他对自己的作品——神兵的感情是艺术家面对自己作品的感情。

一个艺术家对于自己最完美的作品的反应是什么？

我猜是感动——感动于自己孕育的结晶的美丽，感动于上帝造物的光辉，感动于世界的神奇，他们会被自己的作品迷住。

就像古希腊的那个爱上自己雕塑的国王。

就像我第一次面对着自己制作的视频的傻笑。

蝴蝶肯定是财神最完美的作品。

那滴眼泪来自于感动、感恩和迷恋。

财神爷的死我不想多说，我只想笑。

整个过程都滑稽可笑，你看三巨头跑的真快，多像这句成语“让领导先走”。

不过nima这时候轻功全都废了，危急关头三boss只用11路。

最后一圈人群殴一个这场戏，假的离谱，不过估计也没人当真，连波酥也不在乎，死了一圈神兵，连眼睛也不眨。

你完全可以说财神爷洒脱。

不过我认为是：波酥自己也忍不了了，就是领着大家演了出滑稽戏，我觉得自己甚至能听见他在心里哈哈大笑——你妈太假了，当观众白痴吗，?所以我当时笑的眼泪出来了。

这个笑估计让所有人都认为我不正常，笑点完全木有你丫笑个屁，可是整出戏都在讲一个不靠谱的笑话，它完全弥补了我这个无聊的都市草根的空虚寂寞有木有, 我能不笑吗?我的偶像用故意作戏来应付假到吐槽无力的设计，然所有人都看着他那副得逞的小样，我能不笑么？

所以这出戏完全戳中了我的尿点，让我开心了两个小时，享受了两个小时欢乐吐槽的愉快人生。

并最终让我再次自豪于偶像的出类拔萃，极度满足了我的虚荣心。

不过最后财神抱着姬走时是认真的了，所有涉及感情的处理的戏波叔都能理清里面的道道，并作出最真实的回应，我就不予多言。

而财神死时自我的轻描淡写前面已有解释，我就不罗嗦了。

至此，这个出于冲动的影评完成。

转载注明出处，亲。

走出电影院的瞬间，就觉得“非常之不幸地看完此大烂片”，自己眼瞎真心我没注意导演原来是陈嘉上！

嘉导，一部画壁还不够啊，你拍的不是电影是养老金吧！

我们可以高价的进电影院，但我们需要的是真正的电影！

一部纯粹意义上的圈钱电影，一个一次次秀下限的导演，非得砸曾经多少导演苦苦支撑的香港电影招牌吗，你就收手吧。

网上消息说现在《四大名捕》第二和第三部已正式开机。

打着香港导演的标签，圈着钱并嘲笑大陆电影爱好者钱多人傻的举动，真是让人想吐，烂片专业户的港导们，拍养老金的港导们，你们的硬气到底在哪里去了？

难道连自保晚节的伎俩都没有了吗！

摸摸自己的良心吧，这钱到底该挣吗！