舞伎家的料理人

前几年看动画版《舞伎家的料理人》时，我就认为世界上不会存在像季代这样的人。

因为在我们这个时代，每个人都在追求“做自己”，追求“个性”，我们多少有些“自恋”。

但季代却有着甘愿为他人牺牲的精神。

至少在她和小堇的友谊中，我们能够感受到季代是付出更多的一方。

从人性自私的角度来说，我们都希望拥有一个像季代这样的朋友来爱自己。

与此同时，我们自己又很难成为像季代这样的人，也不太敢成为这样的人……因为爱意味着付出，意味着牺牲。

我们清楚爱的代价，知道爱很难得，一般人不会「无条件」的去爱别人。

如果真的碰到一个人，他对我们很好，非常非常好，我们还会感到不安，甚至会揣测：“他为什么对我这么好呀？

他到底图我啥啊？

”所以，我们回过头来就会发现，季代这个人是过分美好的，也是过分天真的。

如此美好天真的人，我自然会怀疑她存在的真实性……尤其是季代这样正值大好年华的少女，却整日困于厨房，围着灶台转，我会为她感到不值，也会像良心过意不去的小堇那样发出那句疑问：“季代，你不后悔吗？

”

不过，当我看完剧版《舞伎家的料理人》之后，我似乎理解了季代的选择，也找到了为什么爱总是「无条件」的答案。

毫无疑问，是枝裕和是一位出色的导演。

爱本来是最抽象难言的概念，却被他用具体细腻的镜头完整呈现了出来。

即使隔着屏幕，我们也可以代入小堇的视角，享受来自季代的美食投喂。

另外，动画版的季代虽然也很可爱，但二次元人物的表情毕竟比较单一。

同样是「笑容」，我认为还是真人演员的呈现更有感染力。

现在回想整部剧，除了那些令人垂涎的美食，我觉得就数季代的笑容最治愈我了。

那是一种发自真心的，幸福的笑容。

看她笑会让你误以为不是她在付出辛劳，为别人服务，而是别人为她服务，或者她从别人那里得到了巨大的回报，然后才露出那样满足的笑脸……季代的生活，在常人看来确实是单调乏味的，日复一日就是不停地做饭和照顾他人。

她的世界就困在小小的舞伎宿舍，以及那不足三四平米的厨房。

难怪百子会问她，日复一日做同样的事，你不会感到厌倦吗？

而季代却认真地回答：“因为季节不同，同样的食材每次也会做出不同的味道。

”季代似乎很享受这些由她发现和创造的味道。

这大概是一种天赋。

就像有人能从一粒沙中看到万千世界，季代也能从她小小的厨房里，创造出丰富的美食世界。

提起「理想」，它总是和「远方」挂钩，与「高大上」挂钩。

关于理想的故事，也总是有一个固定的标准模板。

就是讲一个人坚持他的理想，功成名就后衣锦还乡，打脸那些曾经看不起自己的人……其实，这很像爽文的逻辑。

而小堇的故事线，与之也很相似。

比如，小堇的父亲希望她回家继承自己的事业，做一名医生，但小堇偏要成为舞伎，于是她远走他乡，去追逐自己的理想。

不仅如此，为了衬托小堇的选择是正确的，小堇还被塑造成百年难遇的天才，使她在成为舞伎的道路上一路高歌猛进。

最终，小堇像所有励志故事里的主角一样，披上一身华服，被推向舞台和聚光灯的中央，享受着众星捧月的待遇。

而季代却退居舞台边缘的黑暗角落，成为那个通过牺牲自己，帮助朋友实现理想的小配角……可是，这部剧的名字之所以叫《舞伎家的料理人》。

是因为它的主语是料理人，主角也是料理人。

作为这部剧的主角，季代没有高大上的光辉理想，她只在乎一些细碎琐屑的日常小事（比如她就每天琢磨怎么做好一日三餐）。

季代说她找到了自己热爱的事物。

她的理想，就是给大家做饭。

然而，这样的理想会不会过于普通？

这样的热爱会不会过于廉价？

如果你真正热爱的事物，在别人看来也像季代那样平凡朴素，你是否会羞于承认呢？

我认为，恰恰是因为季代的存在，才解放了「理想」和「爱」的概念，恢复了它们应有的本色。

如今我们总是喜欢用「高价值」和「低价值」这类评判标准来形容周围的人和事。

一件事值不值得做，一个人值不值得爱，取决于一套世俗的「外在标准」。

如果一个人的理想是成为一名优秀的厨师，那么对于「优秀」的定义，必然要和他获得的奖杯，他所在餐厅的星级，他服务的对象是不是达官显贵来评判。

当然，还有最简单粗暴的一条，就是他的收入多寡……只有他的成就越符合前面提到的这些标准，他的理想就越会被人称赞，他的人生就越会被认定为成功，就连他这个人，也能跻身于所谓的「高价值」阶层。

如果你像季代一样，烧得一手好菜，用心照顾好身边人的舌头和胃，却只是默默无闻。

那么你就算内心很满足，也很难得到别人的承认。

因为没有实现世俗意义上的成功，你可能都不好意思开口谈论你的理想……是的，所谓的「理想」和「爱」，正在被一套「外在标准」绑架，而你的「内在体验」变得不再那么重要。

然而，「理想」和「爱」的本色，就是要让一个人回归内心，注重他的「内在体验」。

就像季代的奶奶所言：“每个人都会选择自己的生活方式，做饭的人，吃饭的人，并没有好坏之分。

”

一个人的理想，和他所热爱的事物，也没有高低贵贱之分。

就如同这部剧的片头那样。

当季代制作饭团时，小堇正在佩戴头簪；

当季代品尝一口汤时，小堇正仪态端庄地整理和服；

当季代专注地望着即将出锅的菜品时，小堇正紧闭双眼，开始上眼妆。

这个片头的主题，要说的无非就是「准备工作」。

季代作为料理人，为上菜做准备，小堇作为舞伎，为上台做准备。

她们都在为了各自的理想做准备。

虽然表面上，小堇的理想好像更加光鲜亮丽一些，但从她们各自的行动和神情上来看，她们却是同样幸福的。

最后，我想回答一下为什么爱是「无条件」的，也只能是无条件的。

因为爱不能要求回报。

如果硬要说爱有什么回报，那也只能是爱的行为本身带来的满足感。

我们经常问自己，也偶尔问别人的那些问题，诸如“你为什么爱？

”“你这么做值得吗？

”“你不后悔吗？

”这种问法本身就是错误的。

这就好比一个「快乐」的人，只顾得上享受快乐，压根就不会去追问什么是「快乐」。

所以，一个真正投身于热爱的人，享受热爱的人，也不可能提出这种“为什么”“值得吗”的问题。

因为爱的价值只能用爱来衡量。

因为爱的过程本身，就是最好的回报。

作为季代的朋友，小堇接受了她太多照顾和关爱，产生愧疚之情可以理解。

但从季代的角度来说，她留在京都既陪伴了好友，又找到了成为料理人的理想，她觉得自己才是那个最幸福的人。

为什么季代会给人治愈的感觉？

假如季代的付出，需要向小堇索求回报，那就不是爱，而是交易。

那些美食，那些关心，也都将成为一种「人情负债」，你根本就不会觉得治愈，甚至还会觉得压力很大。

季代之所以让我们觉得治愈，也是因为她付出的一切都是她想做的，她由衷地为此感到幸福。

所以我们作为观众，也能跟着剧中人一起，毫无心理负担得接受她的爱意。

就像我喜欢季代的笑容，也是因为季代的笑容发自真心，她的笑容就是她幸福的证明。

所以，为什么爱是无条件的？

且只能是无条件的？

它的谜底从来就在谜面上。

关于爱的问题并不难解。

毕竟，张爱玲早就说过了：爱就是不问值不值得。

季代似乎懂得这个道理，所以她不像我们那样苦恼，那样苦苦追问，渴望要一个答案，一个回报。

…愿我们有朝一日都能像季代那样幸福。

舞伎家的料理人 (2023)7.92023 / 日本 / 剧情 / 是枝裕和 津野爱 奥山大史 佐藤快磨 / 森七菜 出口夏希

舞伎家的料理人 (2021)8.02021 / 日本 / 动画 / 铃木洋平 / 花泽香菜 市道真央

刷完了日剧《舞技家的料理人》，感觉还挺惊艳的，有一如既往的日式小清新、美食治愈，更多传递出了日本传统文化的一些精髓和职业代际传承。

首先这部剧以小堇这个女主的成长线为视角，深度展开了日本舞技的生活。

从事这个职业往往以十三四岁的少女为起点，她们在这里主要的任务是学习工藤舞，去茶屋见习，最终正式出道。

剧中的服化道非常用心，舞技的装扮都超级精致美丽。

除了舞技本身，也侧面带到了这个行业其它参与的工作人员，比如专门给舞技梳头化妆的师傅、给舞技穿和服的师傅，而且这些工作往往也是通过家族继承实现传递的。

这个职业不免辛苦，平时不能玩手机，大部分时候都在干活、练习、去茶屋，社交的圈子也较为封闭。

小堇成为见习舞技的时候盘了头发，然后5天不能放下头发，晚上整夜辗转不眠也是相当煎熬。

但是看着她从初级学徒到见习舞技到正式出道，犹如见证含苞待放的花骨朵慢慢舒展直至绚烂盛开，感觉真的很幸福，一切都值得了。

除了小堇自身的天赋和努力，身边人的支持和帮助也在不断滋养和堆肥，加速她的快速成长。

首先是好朋友季代，两个人算是两小无猜的发小，季代没有做舞技的天赋，最后以料理人的身份留在小堇身边，一直默默支持和照顾她。

百子则从头到尾是小堇的榜样和标杆，引领她的同时也处处以身作则和实实在在的帮助。

至于小堇为什么是天选之人，大家都这么爱她，可以说是老天爷赏饭吃，其实很多行业的佼佼者都这样，另外当然也离不开自身的努力。

可以说她这种“百年一见”的人才其实也是众多因素的成果。

很喜欢这部剧的职业观，它几乎将职业的各个方面和阶段全都展现出来了。

有小堇这样一开始就认定自己的天命的，有像百子这样作为行业头部精英会有对自己专业技艺的打磨，也有思考、创新和对是否坚持的摇摆，还有就是对新人的示范和帮助。

也有像鹤驹这样做到一半忽然发现自己并不热爱这份职业于是洒脱放弃的。

还有离开了又重新回归的吉乃，她在这里找到了结婚更能提供的归属感。

这部剧也充分肯定每一个人的天赋。

比如季代，虽然不能成为舞台上的主角，但她可以在厨房里发光发热。

比如吉乃，虽然她不如百子的工藤舞跳得好，但她大大咧咧的爽朗性格也非常受欢迎。

每个人都是独一无二的个体，重要的是找到专属于自己的天赋。

当然社会主流价值观很重要，一个人人都只想升官发财的社会必定是很卷的，而多元的职业价值观有可能释放出人们更多的潜能，也能为个体带来更多幸福感。

红花也好绿叶也罢，只要能找到自己的热爱的事，人生便有了意义。

还有一期一会的理念也让人印象深刻。

无论是舞技还是料理人，似乎每一天的工作都是重复与辛劳的。

但是季代说，每一天的食材，会因为时令季节而不同，即使同样的调味，最终做出来的东西也会出乎意料，所以她每一次做饭都会带着“很高兴遇见你”的虔诚态度对待食材，这也是她能于平淡日常中感受千变万化的真谛。

这个理念与百子跳工藤舞的理念不谋而合，她也总是以每一次都是“再见了”的心情面对客人跳舞，可能也因此更加珍惜人与人相处当下的时刻吧。

这个一期一会的观念近乎禅宗哲学，也是日本独有的一种文化关照，给疲惫困顿的当代都市人也指了一条修行之路。

有一集季代在澡堂泡着澡哼着歌，然后感慨道：似乎每个人看起来都有很多烦恼，我有些嫉妒她们。

我感到诧异，一个无忧无虑的人竟然会羡慕别人有烦恼，果然人都是羡慕自己没有的东西。

仔细想想，很多心绪确实都是庸人自扰，幸福快乐的关键还是在于你是否愿意放过自己。

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日本导演们信手拈来的日式温馨向电视剧啊，在这个温馨的日常里，我从细枝末节里窥探了舞伎的世界。

这部剧由季代和堇子两个踏入舞伎世界的新手拉开帷幕，描绘了老中青三代舞伎在这个时代的点点滴滴。

堇子努力从一个学徒开始成长为初露锋芒的天才舞伎，她满怀热情和希望，并未面对更加残酷的舞伎的世界，而且她有神仙挚友季代，一切都是闪闪发亮的。

百子连续六年成为舞伎第一，这六年她看到了舞伎世界的残酷，对此有所倦怠但坚信这是她所热爱的世界，也会思考其中的不公平：凭什么结了婚不能继续做舞伎？

而且她玩喷喷3！

而且她喜欢丧尸！

她就是改变舞伎世界的希望！

她的伙伴是逃走又回来的吉乃，一个有着放荡不羁的灵魂的女孩子。

一个想结婚就不做舞伎，结婚不开心就逃开的勇敢的女孩子。

她们一定会逐渐改变舞伎这个美丽而残忍的世界的！

我是这样相信的！

妈妈和梓子妈妈也在努力：知道孩子们有人偷偷玩手机但是并没有严厉禁止而是说你就在背后偷偷玩不要被其他人发现啊、会和堇子爸爸说我们会竭尽全力保护堇子、会在新年表演结束后回家的路上讨论说哪个人也太守旧了和新酒店的合作希望能改变老规矩……每个阶段的女孩子们都在思考着成长着，她们并没有停滞不前。

在我们现在看来这些传统是建立在对女孩的剥削上的，而如何保留传统的美但是去掉传统的糟粕，是需要时间和人们的思考和努力的。

这个剧虽然是叫舞伎家的料理人，但它并不是讲季代一个人的故事，而是一个群像，每个人都有自己闪闪发亮的人生。

最后，谁不想要季代这样的神仙朋友呢呜呜呜呜。

红豆汤

番茄咖喱

亲子丼红豆汤番茄咖喱亲子丼都是好吃又家常的日本B级美食除了剧中美食吸引人外第一集里出现的玄彬和桥本爱也是亮点

玄彬的海报

桥本爱的舞伎装扮玄彬就算是只剩海报也好帅啊桥本爱气质好好喜欢她之前拍的小森林

现在舞伎的装扮让人眼前一亮差点没认出来刚刷完前两集就目前来看女主会成为出色的料理人女主闺蜜会成为出色的舞伎期待后面的剧情走向

比动漫好不少，根本不是一个等级的。

我之前是抱着找泡面番的心理看的动漫版，结果看的我如坐针毡很不舒服。

两个没成年的姑娘从小小的家乡来到京都学艺，一个通过努力成为了舞伎，一个留在舞伎房当厨师的故事，怎么看都并不治愈啊，甚至有点揪心。

但是这部动漫却似乎在努力打造这种美食+艺术的治愈氛围，甚至每集的关注点都在介绍美食上。

然而这部剧一上来就营造了另一种氛围，两个女孩背井离乡，约定一起努力留在京都的花街出人头地。

但是其中季代没有当艺伎的天赋，却找到了自己的另一份热爱，终于成为艺伎房料理人的故事。

两个人通过自己的努力和其他人的帮助，终于可以继续在一起打拼。

这种无奈伤感中还带着一点乐观的感觉，我觉得才是这个故事该有的样子。

但是，后面有几集又会让我产生那种不适感，就像是小堇的爸爸来京都想带女儿走的时候说的那样，让16岁的小姑娘学习怎样跳舞侍酒陪笑，怎么想也不好吧。

据说是枝裕和只监督了前两集，如果是真的，那我必须要再次对他表示钦佩了。

在整个故事已经写好的情况下，仅凭两集就营造出了更深刻的气氛，并且也不会受其他集的影响，真的太牛了。

可以看出原作者、导演甚至整个团队都是希望能够保留艺伎文化的，这部剧也一直在强调，小堇是因为看了百子姐姐的舞蹈深受震撼，才决定来到京都学艺的。

然而我在想，小堇在被艺术震撼的时候，知道即使是舞蹈造诣已经获得全国表彰的百子姐姐，也仍然需要在表演结束后陪酒吗？

为什么如此古老的艺术至今仍需要做这些事呢？

为什么艺伎不能只跳舞，只钻研艺术呢？

这可能也是日本对艺伎文化是否应该保留有着激烈讨论的原因？

在剧集的最后，小堇成为了年轻的艺伎，被赐名百花。

季代还是习惯叫她小堇，被其他人纠正从现在开始要叫她百花。

我才意识到，里面的艺伎似乎都没有姓氏，只有一个花名。

百子姐姐大概是热爱艺伎艺术的，可是她大概也不喜欢京都艺伎文化中的腐朽，所以才在犹豫要不要离开吧。

我当时在想，她是不是也被这个名字困住了，她现在的造诣是以百子的身份获得的，离开了之后她就不是百子了，那她又是谁呢？

影片甚至没说她的原名是什么。

为什么这些刻苦练习舞蹈的姑娘们，不能用自己的名字呀？

最后，作为小森林系列影片爱好者，看到桥本爱和松冈茉优演同期我真的好开心！

两个人似乎都是本色出演呢，桥本爱的艺伎扮相超级惊艳，她对僵尸片特别热衷的样子太搞笑了，和她的ig氛围一模一样啊。

动漫里面有点脱线的梓妈妈也有了自己的故事线和cp，很不错！

评论里都在说这是一部关于女子群像的、有美食和美女的治愈剧。

唉，恕我不能苟同。

我看完觉得是平静中有无奈和伤感的冬日剧，似乎也并没有强调女性元素？

但是无论如何，是一部适合冬天的剧。

在看剧之前看到评论区里有对舞伎这个行业的批判，所以是带着审视的心态看的这部剧，但是看完之后我的感受是：当一个在旧时代是对女性进行压迫的行业，但同时也是对传统艺术的传承，难道就应该让它彻底消失吗？

剧里所展现出来的，一方面是这些女性把舞伎作为一种个人事业去投身其中，认真打磨技艺，追求自我价值的实现，另一方面，也有她们在这个行业中的困境和迷茫。

这里展现出来的女性处境，不是我们所想象的极端的、严重的压迫和残害（比如性暴力），而是潜在于传统规定和习俗中的，不容易察觉的对女性的束缚。

对这种潜在的不易察觉的不公平的表达，我觉得是同样可贵的。

在第五集中，百子面对男友的求婚，不得不在婚姻和事业中做出二选一的抉择时表现出来的惆怅，是最打动我的地方。

“为什么结婚就不能当艺伎呢？

”“我听说是因为技艺会变差。

”婚姻和事业，本来应该是每一个人类个体都应该有权利自由选择去追求的两个方面，两者之间或许有一定程度的影响，但不应该存在非此即彼的排他性。

但这个荒谬的不合理的理由，作为这一行业的传统规定一代代沿袭下来，以至于身处其中的女性，几乎丧失了对这种不合理的思考和反抗。

梓选择了爱情，生下了凉子，吉乃选择了婚姻生活（虽然后来又为了逃离婚姻生活重回舞伎行业，但这也是二选一的另一种情形），百子对她的后辈百花说：“要谈恋爱的话，就要谈真正的恋爱，就算开花结果了，也不代表是真爱，就算未能如愿，也不代表那不是真爱。

”这或许是作为选择了舞伎这一身份的女性，在即使遇到了真爱也不能开花结果的这一现实处境中，无奈的自我安慰吧。

这种必须二选一的境况，在剧里也有男性角色作为对照。

也是在第五集中，百子在和男友的告别演出之前，和武的对话中看似不经意的淡淡的表达着她的羡慕：“这个工作你能做一辈子，无论结婚或是离婚。

”而作为男性的武并没有真正理解到百子的无奈，他需要担忧的仅仅是自己事业的延续性和传承，他根据自己的理解安慰了百子。

这也反映了对于现在女性面临的一些潜在的困境，男性并不容易体察和理解，这种不能体察和理解，并不是作恶，但在某种程度上也是一种对女性不利的状况。

对于从事舞伎行业的女性现状，我觉得这部剧的重点不在于批判，但也并不算粉饰，只是一种展示，属于是枝裕和个人风格的淡淡的日常化的展示。

旧时代对女性的压迫主要体现在把女性困于家庭生活的功能性中（生育、打理家务等等），剥夺她们在社会生活中实现自我价值的机会，少数处于家庭之外的女性（例如旧时代的艺伎舞伎），也是为满足男性生理或心理的性需求而提供服务的功能性角色。

从女性是否存在自我价值的实现，和是否能够自由选择两个角度来看这部剧里展示的舞伎的现状，女性的境况其实已经有所不同，可以看到的好的一面是，舞伎已经在很大程度上，成为一种传承传统艺术的职业，从业的女性是带着热情投身其中，并且从中体会到个人价值的实现的。

当失去热情，觉得这个职业不适合自己，感受不到自我实现的时候，她们拥有选择离开的自由，剧中鹤驹的情况就是如此，这不同于为了婚姻而放弃的情况，这是出于自我价值实现的角度考虑后主动决定的。

在看到进步的一面的同时，在剧中同时可以看到的，也有女性对历史遗留的不合理、不公平问题的察觉以及想要改变的愿望。

最后一集，百子说：“有一瞬间想过要改变制度，”但这种不够坚定，缺少些行动力的想法，错过那一次可以改变的机会之后，也只能“等下一次机会来的时候，再认真想了”。

这种抗争的意愿，或许显得消极，但这可能正是我们大多数普通人的真实状态，也是女性问题在现在所面临的普遍境况。

我们意识到了问题，也有了改变的想法，但是真正走到行动的那一步，还有一段不小的距离。

题材是是枝裕和最擅长的日常温暖治愈系列，舒缓安静的故事，互相关怀的情感关心，对工作的期待和热爱，都通过柔和流畅的镜头缓缓倾泻。

大师到底是大师，故事无论是配色，还是镜头结构，每一帧都充满着艺术感，温柔而不张扬。

主角是季代，舞伎家的料理师，每天都一脸幸福的给大家准备料理，许愿也是希望朋友小董早点实现梦想。

在大部分影视剧都在号召大家争分夺秒地奋发向上，鼓励大家“先爱自己”，遍地都是灼热的或正能量，或马基雅维利主义的道理是，是枝裕和却把镜头给了这个“无条件”爱他人的季代。

因为付出不是愚蠢，而是她自己想要的柔和的人生，她清晰面对自我的真实，且没有被社会理念所改变。

谁会不爱季代的笑容呢？

纯粹，童真而又坚定。

就像《短剧开始啦》一样，一群勇敢追梦的少年，努力了多年，却毫无建树，最后不得不放弃梦想，回归现实。

但是，他们在决定解散的过程，才意识到这个梦想带给他们人生多少美好，也鼓舞了几个真诚粉丝的心。

所以，残酷的时代洪流下，还有一些剧告诉你，即使没有实现梦想，也没关系。

无论是季代还是见习舞伎，很多时候都在做着同样的事情。

但是，就像剧里说的，每一次练习时的枫叶和月亮都是不一样的，每一次来观看的人都是不一样的。

这就是“一期一会”吧。

所以我边念着“珍重再见”，边跳着舞。

0.是枝裕和的作品，背景音乐大多数是钢琴曲，乐器之王直达人的灵魂深处。

1.《舞伎家的料理人》，讲究、精致，有温度。

这个温度不光来自里面让人眼花缭乱的美食，更来自于里面的“人”。

2.第7集的结尾，是枝裕和让我们知道，“雪”是象声词。

3.梓妈妈有个女儿，性格孤僻冷淡。

第8集29分，女儿突然去找了那位和自己妈妈感情很好但还没有确立关系的男老师，把自己“同意”的想法说了出来。

说完后，女儿独自先离开。

镜头里，女儿左肩膀从高到低轻轻垂了一下。

是枝裕和捕捉到人的内心活动变化如何反应在肢体上。

如释重负后的细微的肢体语言。

不光是季代和堇，《舞伎家的料理人》里的每一个人都性格迥异，如此鲜活、如此栩栩如生。

4.全剧最后一个镜头，季代和堇坐在一起吃炸面包边。

最简单的食物，一如生活本身，耐人寻味。

一部如此细腻的日本电视剧，处处让人动容。

是枝裕和有多厉害。

《舞伎家的料理人》有多厉害。

真实质朴的生活动人心魄。

最近看的几个日漫或者漫改都有这个感觉。

太平面化了，世界小到只剩下一屋一餐，完全没有任何人际或者社会的矛盾，怎么说呢，就好像用美图秀秀修过好几遍后，磨皮后的生活。

虽然，能欣赏具体而微的生活的美，是人类仅存无几的能由自己掌控的快乐。

可是眼睛总盯着那一点点小事，也会觉得很腻的。

特别是日本女性那种对什么都大惊小怪的赞美，感觉也是一种油腻啊，感觉吃口大便都会圆睁双眼，以手捂口惊叹 “哦以洗”。

好在这部片里还有百子姐姐（这种白甜纯+御姐的搭配，也是被用滥了呢）。

百子喜欢僵尸片，她是成名的头牌，自然是享有更多的自由，比如不用一直留发髻，有大豪宅可以住。

豪宅第一眼看到，以为是她男朋友的呢，好多僵尸的手办，还有游戏机！

剧里一直浅浅的在质疑规则，比如结婚后要引退，不能用手机不能进便利店等，也会说到朔只做熟客，所以不会被骚扰。

能打破规则的应该还是只有百子，估计从不盘头，到坚持组织舞伎扮演僵尸片参加活动等。

如果她以后成为了师傅，可能能整一整行业的风。

总之，这就是新时代的女性爽文，抛开所有的矛盾，姐妹一起抱团养老 但少女真的太美了。

如果心中有热情有热爱，就能很容易地坚持，并享受其中，沉浸在快乐里，感受幸福，对人对事皆如此。

比如小堇的志向从医生转变成舞伎，是因为当健太遇到百子小姐后脸上呈现出的仰慕之情，她内心爱着健太，所以想要把自己变成健太仰慕的模样，这也是那一句“单恋是强大的”。

又比如季代，她虽然没有做舞伎的天赋，但在做料理的时候，她始终都处于一个快乐幸福的状态，每天去商店街想着今天的菜单，买到漂亮的蔬菜，再将它们变成料理。

她每天笑着，专心地做着，没有抱怨也不觉疲累。

这也是为什么，我们总说要去寻找内心真正的那份热爱。

第一集：番茄咖喱饭。

→ 番茄去蒂去皮。

青椒去籽，茄子滚刀块，先下锅油炸，再做咖喱炖煮。

（洋葱/土豆/胡萝卜/番茄/青椒/茄子/牛肉）

第二集：亲子丼。

→ 洋葱切丝，跟鸡肉炖煮入味。

鸡蛋分2次倒入，每次倒入蛋液后盖上锅盖焖一下让蛋液凝固，出锅前加鸭儿芹或豆苗。

第三集：焦糖面包布丁。

→ 面包切大块跟鸡蛋混合，进烤箱烤好后淋上焦糖。

第四集：炖煮茄子。

→ 茄子对切，先薄油煎至两面金黄，再炖煮入味，装盘放姜丝。

第五集：唐扬鸡块。

→ 炸鸡，挂糊酥脆小诀窍，面糊进冰箱冷藏后再放入鸡块挂糊。

第六集：奶油炖菜。

→ 胡萝卜/蘑菇/土豆先炖煮，倒入奶油汤，最后放西兰花。

第六集：水果三明治。

→ 淡奶油隔冰打发，涂抹在吐司上，中间摆草莓，旁边摆黄桃，四周摆橘子，盖上另一片吐司，切开。

第七集：油豆腐乌冬面。

→ 昆布浸泡煮至四周泛小泡不煮沸，昆布捞出放入木鱼花浸泡后取出，放入油豆腐煮软，青葱切段焯水。

另起沸水锅煮乌冬面，煮好沥水放入碗中，倒入昆布汤和油豆腐葱段。

第八集：猪肉蔬菜味噌汤。

→ 胡萝卜/白萝卜/芋头/蒟蒻/洋葱/猪肉/葱花

第九集：鸡蛋三明治。

→ 鸡蛋煮熟，蛋白蛋黄先分离，分别切碎后再混合加盐/黑胡椒/蛋黄酱搅拌均匀，厚厚一层涂抹在吐司上，盖上另一片吐司，切去四边，再均分9份。

10/12/23 复刻👌 终于明白为什么要切成9块了，切得时候还觉得分成6块就已经算小了，实际是切6块的大小，一口真的塞不进，但9块也是真的很难切，会露馅。

京都鰹鱼片(柴鱼花/木鱼花)：田中鰹節店

京都昆布：烏丸住寺之內的西邊直走的岡田屋☎️441-5661 羅臼昆布