安吉里卡奇遇

很小众的一部电影。

首先是里边有关于vintage 的一些事物，比如房间布置，家具陈设，以及恰到好处的背景钢琴曲。

其次是男主的外表和气质，喜欢这种不是明星的有味道的人来出演。

高能的是里边讨论反物质，能量，精神的那一段。

总有人会悟到这些超现实的东西。

出体的那段颇有感觉，清明梦的情景展现得比较到位。

“以一种清晰的方式讨论死亡、物质与精神的存在，很有意思”。

小众预示着评分会低。

但是不会阻碍喜欢这种特别的调调的人，细细品尝。

一名叫以撒的摄影师在下着雨的深夜接到一个富豪的电话，原来富豪家的小女儿安吉里卡过世了，他此次是被请去为小女儿拍遗照的。

小女儿身着一袭白纱，静静地躺在沙发上，脸上浮现着一缕祥和的微笑，睡着一般，仿若复古油画上的女子。

在拍摄的瞬间，摄影师晃了眼，他竟看见了姑娘向他眨眼的情形。

此后这个姑娘仿佛从摄影师的相片跑出来，摄影师常在半夜梦见她。

像是聊斋的故事，寂寞书生夜读，有女子从画中来，与之夜夜笙歌。

但想多了，这片子并不是一个恐怖惊悚片，也非奇幻爱情片，而是一部颇为沉闷的片子。

片子真的非常之沉闷，或许有所同感，才会找到属于它的轻盈。

简约的故事、缓慢的节奏、沉稳的色调、加上柔美的钢琴曲，有一种古典主义静默的艺术气质。

以撒刚出场时念着这样的诗歌，“舞动吧，星星，在令人眩晕的高度闪耀，你永恒地追寻、摇曳、升起，瞬息万变，逃离你被束缚的路线，时间在此静止。

而你，从前的人们啊，在幻想中穿行，于天国的路间漫步，天使们打开了天堂之门，因为我的黑夜即是白天……”诗歌是先声也是尾声，影片纯洁得像圣经故事。

和片子整体画风不符的就是照片里的这个女子不散的幽魂吧。

直到一夜，白衣姑娘安吉里卡飘然而至，带走以撒，两人如幽灵般绕过森林，飘过河流掬起水中的花朵，又像天边两颗星星一样尽览城市全貌。

天为被，地作床，两缕幽梦影，明灭可见，相拥而眠。

梦醒时分，他点燃一支烟，美梦亦如烟，让人迷醉，忽而易逝。

在梦里，以撒的身子是轻飘渺然的，而转向现实生活，他小心地避免自己陷入泥淖。

摄影师的身份是独特的，一只脚在尘土，一只脚在云端，他喜欢古旧的生活方式更喜欢用相机捕捉朴素的细节，他偏爱独居一室细细打量曝光成形的照片。

周边人多絮絮叨叨，他尤不爱发言说话。

自从飘来这一缕白衣幽魂，以撒开始躁动，直至从喉咙里、从灵魂深处发出声声“安吉里卡”。

身体有多沉重，梦里就有多缥缈，在梦里，安吉里卡在他的心田呵了一口气，以一身轻盈抵消他满身的沉重。

而世人只晓以撒得了失心疯。

葡萄牙著名导演曼努埃尔·德·奥利维拉拍摄此片时已是102岁高龄，历经默片、有声片、各国新浪潮，柏林电影节、威尼斯电影节和戛纳电影节的终身成就奖为他加冕过，到今天（前年去世）他仍守着自己的一方净土。

他的电影曾忠实于纪实，又转向致幻，《安吉里卡奇遇》无疑是两者的结合。

片子是这个世纪老人的自喻之作，尤爱古老事物的摄影师是他的化身，梦里的白衣女子是他对美的追寻，寻找的最后，失了魂，丢了魄，无望的尽头有了期待，这便是追寻美的极致了吧。

奥利维拉在百岁之时拍出了如此浪漫，诡异，而又复古的作品。

油画般的画面，静默的表演，对逝去之物的爱恋在葡萄园里的工人和照片里安吉里卡的微笑中得以显现。

艾萨克在为安吉里卡的遗体拍摄照片时，美丽的安吉里卡在相机镜头里向他报以完美的微笑。

这是一个诡异的恐怖故事，但又如此妙不可言。

拍照是他的工作，相片是他的作品，如同电影之于导演一样。

安吉里卡就是艾萨克作品里的缪斯，如同安娜.卡里娜之于戈达尔，里诺尔.森威娜之于奥利维拉一样。

艾萨克爱上了这个完美的作品，同时，安吉里卡让他的作品变得完美。

艾萨克迷恋上了拍摄葡萄园里工作的工人，他忘我的拍摄这些原始的，挥洒汗水的一个个劳动者，随后将洗出的照片挂在房间里，一个个挥着锄头的男人与安睡的安吉里卡并排在一起。

艾萨克在睡梦中与安吉里卡拥抱着在空中遨游，飞遍天涯海角，他们如白色的幽灵般划过长空。

至此，艾萨克彻底的陷入了对安吉里卡的爱恋中无法自拔。

面对女房东在大厅里和朋友们以及其他房客关于各种八卦，现代科技，物理学理论的讨论，他漠不关心，他只一心念想着安吉里卡。

他在其他人眼中是个十足的怪人，异类，格格不入者。

他告诉女房东自己对现代科技和机械的反感，对人工劳作的痴迷。

他怀旧且质疑现代工具理性，他对逝去的年代和事物颇为痴迷，这似乎也是奥利维拉的心声。

每当他在梦里，在幻想中与安吉里卡相见时，总会被楼下的垃圾车发出的噪声打断，将他拉回现实。

这个时常出现的垃圾车声如此刺耳，这是现代科技特有的声音，是粉碎美梦的刽子手。

他看见女房东饲养的笼中之鸟死去后，疯狂的奔跑，大声高呼安吉里卡。

他似乎无法再忍受这个冰冷机械的世界，他要真正的和安吉里卡在一起，所以他死了，为幸福和那逝去的一切而死......他白色的灵魂跟随着安吉里卡再次从阳台上飞向天空。

他的遗体躺在昏暗的房间里的床上，房东为他盖上白色被单，放上十字架，关上唯一能看见阳光的阳台门，如同关上鸟笼一般......

追随 亵渎电影 看了此片。

故事很简单也很整齐，貌似是半个人找到了另半个人因此获得了圆满，进而飞升，无关乎生死。

个人很难从“道”这一层面完全领悟此电影，百岁老人，宛若一片深泽，未敢涉足。

只能从 器 的层面加以欣赏。

很欣赏导演细腻的叙事方式和镜头切换。

值得提及的有两处：一处是雨夜找人拍照：雨夜空街——有车驶来——叫门灯亮——完事儿灯灭——汽车驶离——雨夜空街。

一个个分镜十分的整齐简练，甚见功力。

另一处乃是结尾，房东太太拉上窗帘，关上法兰西窗，光线暗下，关门声，字幕。

很富仪式感。

其实“事实”“叙事”“故事”乃是三个相互牵扯的元素。

“叙事”作为桥梁和过程连接了两端，叙事的方式亦值得关注 器物 的我（们）着磨。

更深层次的，着实未参透，正如看了 生命之树 后欲言又止，无言以对一样。

死亡既是一个绝对的事实，又是一个最相对的现象。

比夏曾说过：自然死亡所消灭的动物状态极其类似于在其母亲腹中时的状态，甚至类似于在封闭中生存的植物。

对于植物而言，整个大自然都是沉寂的！

为什么我对这部影片的直觉会是生与死，也许正是百龄神导奥里维拉非常天真的直白，“老人缓慢而自然的死亡，恰恰颠倒的再现了儿童、胚胎、甚至植物的生命展开过程。

”在那些静止的长镜头所展现的美丽风景里，隐隐约约的吐露着对于即将消逝的的美的惋惜，我肃然起敬的看着那只猫和它头上笼子里活蹦乱跳的小鸟，因为鸟的死给一种必然带来另一种偶然，那就是以撒的结局。

虽然以撒擦拭不去安赫利卡天使般的笑容，可是他拥有了美和爱，即使他给人的感觉总是忧郁的，却如烟雾缭绕般缠绵。

在这样一部开始在雨夜的奇情故事，运用默片时代无对白的钢琴配乐，中景和近景的镜面反射或逆光与远景的重叠，甚至还有和黑泽明一样的对天长啸，您老还真是会开玩笑。

个人评分：9.2分你也说聊斋，我也说聊斋，只是这才是电影拍出来的才子和倩魂，到底才子为何如此郁郁寡欢，红颜why多薄命啊，大家去思索吧......

de Oliveira的《再生奇缘》 （O Estranho Caso de Angelica／The Strange Case of Angelica）简直是随心所欲之作，反正也拍片拍到102岁，还需要有什么顾忌呢。

老人家理应最忌讳死亡，de Oliveira却想有个年青少妇将他摄魄勾魂，带他归西。

电影去到结尾，男主角就像宁采臣那样被女鬼带走。

坐在我前面的一位中年女子，离彭前气愤地说她想打人，情况有如当年午夜场观众看完了《阿飞正传》一样。

你可以说故事太过简单，但95分钟当中的细节其实很饱满，摄影和配乐亦见炉火纯青的功力，开场的夜景让我想起年前《青楼红杏四十年》（Belle Toujours）开场时的巴黎夜色。

《再生奇缘》和前作《金发奇女子》（Singularidades de uma Rapariga Loura／Eccentricities of a Blond Hair Girl）都有个有趣的地方，是电影明明是现代故事，但却有几十年前甚至几百年前的古祖味道，怀旧的我是受落的，特别是看到男主角还用着菲林相机，农夫仍然是人手耕作。

de Oliveira其实并没有跟时代脱节，那餐桌上的讨论，主题是欧猪五国面对的金融危机。

原文刊于：http://blog.age.com.hk/archives/4576

它是完全的一个古典主义式的拍法，用的是胶片，跟《勒阿弗尔》一样，都是建立了一个虫洞的概念。

你仔细看远景其实是现当代，但是具体到微观的景物和人物状态的时候，感觉它又是上个世纪的人。

源头是他给一个去世的女孩，就是安吉里卡照相，照相之后他发现这人居然在照片里动，特别“哈利·波特”。

他又通过照相机去拍其他的事物，比如说拍农民的耕作，最后逐渐发现很多的东西都像安吉里卡一样逝去。

他讨论了一个影像对于现实关系的永久的命题，可以说照相是有摄魂术的，他前面去拍老农民在耕作，当他第二次再去的时候，就变成了拖拉机，农民传统工作方式已经消失了。

但是从另外一方面你又可以再说，其实真正的精华是需要通过影像进行升华和提炼的，它回到了一个最根本的关于影像和现实的讨论关系上，这个讨论是非常非常严肃且必要的。

尤其是关于导演的身份和现在电影所处的进程。

能很多人还不知道奥利维拉是谁，拍这个片子之后没多久就去世了。

他其实是唯一一个拍过默片的，延伸到了10时代的导演，这是他102岁时候拍的电影，奥利维拉不需要致敬，因为他自己拍电影时候就处在默片时代，这是一种延伸。

在这十年，过去的三位入选戛纳的大师，阿巴斯、奥利维拉，还有阿伦·雷奈，他们三部入围戛纳的作品都有非常相似的地方，他们都在以不同的方式去梳理影像的边界在哪儿。

唯一遗憾就是这样的电影为什么不能进主竞赛呢？

这是我的第七名。

很久没有这么有耐心的对待一部电影，啃了三天终于在看完音乐剧的夜晚站在无人的街道上默默看完。

百岁的奥利维拉气定神闲地用他油画般的镜头展现着古怪而诗意的古典浪漫,亦真亦假，颇有些庄生梦蝶的味道。

一直在想，是摄影师分不清虚幻与现实，还是生活在柴米油盐里的人们失去了能看见安吉里卡的眼睛？

摄影师迷恋的究竟是美丽的安吉里卡，还是纯粹的美本身？

柔美绵长的鸣奏曲让故事像极了八九十年代那些展现文艺复兴时期的老电影，可是汽车，机器，以及人们讨论的实事话题又把人拉回当下，一个古典美正在消逝的时代。

于是美丽的安吉里卡带着微笑死去，热衷下午茶的人们喋喋不休，机器代替了挥舞着镰刀的工人，笼子里的小鸟不再呼吸。

年轻的摄影师大喊着安吉里卡然后开始失去理智地奔跑，瘫在草坪上。

但是宣判他死亡的人并没有看到，他逃避了肉体的桎梏，时间在此静止，安吉里卡打开了天堂之门，他的灵魂在幻想里穿行，在白日里飞升......摄影师对安吉里卡的态度已经似乎超越了爱情的范畴，升华成为对古典美的固执的崇拜，永恒的追寻，以至最后他也变成了其中的组成部分，成为理想主义的殉道者。

这是他的蝴蝶。

雨夜中与你的相遇，我深信是命运将你带来我身边 拯救我于水深火热的生活。

你美丽得犹如一只洁白的天鹅，我深陷与你的微笑中，即使是你轻轻的笑脸 也能将我的生活完全颠覆。

可我明知我们再也不会见面，我还是觉得你在我身旁 在我身后 在我心里 无时无刻。

我们只会在梦中相见 相爱 约会，当午夜中皎洁的月光透过窗户照进房间 我明白，你又消失了。

但我确信你曾来到过。

当我错愕的发觉全部的爱突如其来的降临在我身上，我惊讶又开心，感叹着命运的安排，疑惑着突如其来的爱为何能驱逐我所有的痛苦 这一切是为什么？

看到桌子上的郁金香使我想起你，听到山林里的小泉的鸣奏曲使我想起你，感受到湖对岸吹过来的风使我想起你，唱起婉转起伏的旋律是我想起你。

凡尘世间一切绮丽的事物，都在我爱上你的时候产生了千丝万缕的联系。

但你已经死了，我甚至去不了你的墓碑，我只能在墓地那已经锁上的铁门前 呼喊着你的名字－Angelica.

我要如何才能再次与你相遇，直至某天的清晨，在那只鸟死了之后。

我奔向你的坟墓，跑上山坡，直到我倒下。

有人试图阻止我与你的再次相遇，没人能得逞。

我知道我即将挣脱世界的牢笼 命运的锁链 沉重的躯壳。

走向你，拥起你。

葡萄牙著名导演曼努埃尔·德·奥里维拉2010年时已经102岁了，但他仍努力地拍着电影。

这位导演于1931年拍摄了纪录片史上的经典之作《多罗河上的辛劳》（Labor on the Douro River），此后一直在胶片上耕耘，历经默片、有声片、各国新浪潮，到今天仍守着自己的一方净土。

1981年、1985年和1990年，奥里维拉先后获得了柏林电影节、威尼斯电影节和戛纳电影节的终身成就奖。

他总是将深邃的思索与电影结合一处，他的所有影片早已连接成为一片思想花园，而这新近的一部《安吉里卡奇遇》，是花园中一朵新盛开的玫瑰。

影片的故事颇奇诡。

一天深夜，一个年轻的摄影师伊萨克被请到帕塔斯家族的大宅子里。

家族主人新婚的女儿安吉里卡刚刚去世，家中亲人悲恸万分，便请摄影师来为女孩儿拍摄最后的容颜。

女孩儿死得安详，穿着华丽躺在椅子上，面带微笑。

伊萨克拍了两张，在近距离对焦于面孔时，女孩儿出神一般在相机取景框里嫣然一笑。

伊萨克即刻失了魂，疾速拍完，落荒而逃。

照片洗出来之后，伊萨克看到那张面部特写，那女孩儿竟又笑了。

伊萨克大骇，由此心神不宁，开始做诡异的梦，宛若天仙的安吉里卡从天上飞下来，抱着伊萨克在空中游荡。

奥利维拉以这故事与意象讨论了一个活人与一个幽灵的爱情。

这由心灵伪造的爱情极尽真实，却又极度幻灭。

就像影片中伊萨克在惊梦之后抽烟时领悟的那样。

影片画面中，香烟喷出后很快便消散开，“这是幻觉，却如此真实，就像烟一样。

”奥利维拉的画面风格一如既往地秉持着沉稳的艺术气息，所有的构图、人物站位、布光都按仿佛绘画一般一丝不苟。

这风格好似能将我们带往几十年前欧洲电影大师频出的年代。

借用《写意巴洛克》一书作者马慧元的一句话：“不是所有人都是时代的孩子，你永远不知道一个腐化的社会里埋藏着多么古典的精神。

”尽管这是写古典音乐的语句，但用在奥利维拉这曾经先锋，如今却古典极了的导演身上，恰如其分。

特别值得一提的是，影片使用了大量肖邦钢琴奏鸣曲做配乐，且都由葡萄牙著名女钢琴家玛利亚-胡奥·皮尔斯（Maria-Joao Pires）演奏，这是影片画面之外又一不可错过的享受。

这两位艺术家已不是第一次合作，在奥利维拉1999年的影片《情归何处》（La Lettre）中，一个情节是一场小型钢琴独奏会，奥利维拉就真的请来玛利亚-胡奥，摄影机就端端正正拍摄了钢琴家的演奏。

■《安吉里卡奇遇》The Strange Case Of Angelica (2010) 国家： 葡萄牙/西班牙/法国/巴西导演：曼努埃尔·德·奥里维拉Manoel de Oliveira主演： 碧拉尔·洛佩兹·德·阿亚拉Pilar López de Ayala 、里卡多·特雷普卡Ricardo Trêpa等类型：剧情