滤镜

题材与故事构思太新颖了，是近年让我眼前一亮的剧集，你看到了开局，猜不到结局，剧情反转后反转再反转，看得很过瘾。

男主檀健次的演艺实力在线，女主李兰迪演技也在线，男女主互相飚戏很好看。

不出戏的演技真的看得爽，值得一追再追的上头好戏。

宿命感与神奇的幻变使缘分微妙温暖，缘分到就用心去爱，真爱不会在乎你的外表，从心做自己就很美。

喜剧更需要剧本本身能够自洽，演员的质感和演技加成。

这点上，滤镜目前来看是做到了。

桐华对剧本把控很好，无论抖包袱的节奏还是主角配角的戏份配合，都很老道。

男主人设应该是根据檀的自身条件改的，是合理且是檀演技能够handle。

女主尤其适合李兰迪，这样一个可爱而直爽的人设，要足够路好的女演员来演，才不显得假。

唐奇和橙橙的故事 这让我想起了， 傲慢与偏见 里，达西与丽兹就是始于偏见，却又最终走到了一起。

我想唐奇和橙橙也是如此。

两个人就像两条平行线，最开始没有交集，短暂相遇以后因为偏见，渐行渐远，又回到平行。

数年后，两条平行线再次相遇，这一次，他们打破偏见逐渐看到真实的彼此，解开误会，逐渐重合，一起携手，白头偕老。

在近年来的华语影视作品中，时空穿越与身份转换成为探索爱情本质的两大热门叙事工具。

2019年爆火的《想见你》以莫比乌斯环式的魂穿逻辑，构建了一段跨越时空的救赎之恋；而2025年新剧《滤镜》则通过科技赋能的外表变换，解构现代社会的颜值焦虑与身份认同。

两部作品虽题材相近，却在叙事逻辑、主题表达与情感内核上形成鲜明对比，共同叩问着“爱一个人究竟爱的是什么”这一永恒命题。

一、穿越逻辑的殊途：灵魂与皮囊的博弈《想见你》的核心设定是“灵魂穿越”，黄雨萱与李子维的恋情通过时间循环与身体互换不断重构。

剧版通过莫比乌斯环的闭环叙事，将爱情与宿命紧密绑定，强调“无论时空如何变化，灵魂的吸引始终唯一”的宿命感。

而电影版虽延续原班人马，却因过度简化剧情逻辑，被诟病为“卖情怀的烂片”，尤其是陈韵如角色的动机单薄化，削弱了剧版对青少年认同的深度探讨。

反观《滤镜》，其创新点在于用“科技外衣”包裹身份议题。

女主角苏橙橙通过“滤镜手镯”实现外貌的瞬时切换，从社恐打工人到冷艳御姐，甚至变身为动物或拖把，以荒诞的设定解构现实中的颜值内卷。

这种“外表更换”不同于《想见你》的灵魂互换，它更直接地指向现代社会对皮囊的过度崇拜——当外貌可被随意重塑，爱情是否仍能穿透表象直达本真？

二、爱情的本质：宿命论与选择论的碰撞《想见你》的魂穿逻辑本质上是宿命论的体现。

李子维与黄雨萱的爱跨越多个时空，即便记忆被重置，仍会在相遇的瞬间重新萌芽。

这种“注定相爱”的浪漫主义，满足了观众对纯粹爱情的想象。

然而，电影版因过度依赖原剧情感滤镜，导致角色行为动机薄弱，被批评为“用情怀掩盖逻辑漏洞”。

《滤镜》则通过男主唐奇的“四色视觉”设定，将爱情推向选择论的维度。

唐奇能看透苏橙橙的伪装，最终爱上其真实的“瑕疵灵魂”。

这一设定暗含对现代快餐式爱情的反思：当外貌可被无限修饰，爱的本质应是基于共同经历与灵魂共鸣的选择，而非皮囊的吸引。

剧中“撕漫男”“冷艳御姐”等身份切换看似荒诞，实则隐喻社交媒体时代多重人设的生存困境，最终以“爱真实的你”完成对颜值焦虑的反叛。

三、角色塑造：深度与广度的取舍《想见你》的成功离不开对陈韵如这一角色的深度刻画。

剧版通过她的自卑与挣扎，揭示青少年认同危机的普遍性，而电影版却将这一角色工具化，沦为推动主角爱情的“剧情齿轮”，失去原有的社会意义。

相比之下，《滤镜》的苏橙橙虽有多重身份，但其内核始终是“平凡社恐女孩”的自我成长。

李兰迪通过细腻的演技，在不同身份间精准切换，既制造喜剧效果，又传递出“接纳真实自我”的治愈力量。

四、叙事野心：悬疑烧脑 vs 社会寓言《想见你》剧版以悬疑推动剧情，通过闭环时间线探讨“改变过去是否影响未来”的哲学命题，其烧脑程度甚至被调侃为“爱因斯坦看了也头疼”。

电影版试图延续这一风格，却因篇幅限制导致逻辑混乱，沦为“时空概念的大杂烩”。

《滤镜》则选择以轻喜剧形式包裹社会批判。

剧中职场以貌取人、社交媒体“照骗”等现象，直指现代人的生存困境。

例如苏橙橙以御姐身份怒怼职场PUA，既是对现实的反讽，也是对女性力量的另类诠释。

这种“用癫狂对抗内卷”的叙事策略，在娱乐性中注入现实思考，开辟了现偶剧的新维度。

五、总结：从“时空循环”到“自我和解”的创作进化《想见你》与《滤镜》的对比，折射出华语爱情剧的创作转向：前者以魂穿构建宿命之恋，后者以外表更换解构现实焦虑。

尽管《想见你》电影版因消费情怀遭诟病，但其剧版对身份认同的探讨仍具标杆意义；而《滤镜》则以更大胆的设定，将爱情剧从“工业糖精”推向“社会寓言”的高度。

两部作品的终极启示或许在于：无论是穿越时空的灵魂，还是变换外表的皮囊，爱的本质始终是对真实自我的接纳与共鸣。

正如《滤镜》结局中苏橙橙摘下手镯的瞬间——当滤镜褪去，敢于展露瑕疵的我们，才是爱情中最动人的模样。

申公豹发言：太...太太太...太搞笑了！！

今年的抽象流派、癫学代表，《滤镜》必须榜上有名！

电子界面、变身手镯、3D与2D生活的随机切换；铜人、年画、孙悟空等中式笑点，脑抽风的笑点每一步都走在预料之外，脑洞之大...我想tou他们脑子。

除此之外,剧里还涉及到了很多现实议题，比如滤镜美颜工具下的人生、社交领域人际关系的探讨、以及人性层面有色眼镜、第一印象等问题。

回看整体的创作结构和设想。

Szd是一次很有颠覆性的创作革新。

1、设定注意到了——三维世界正在向二维世界的转化。

也就是我们常说的赛博时代社交网络的发展，对生活的深度植入，现实空间愈发的依赖2D内容。

社交平台、虚拟形象...都是基于现实需求衍生的内容，而2D可美化的空间更为广泛，就产生美颜现象、日常美化等操作。

“滤镜手镯”就相当于一款这样的产品，剧集以一种奇幻的设定，说出了当下生活模式真实的样子。

2、赛博时代自我意识占据绝对的主导地位现在对人的了解来自pyq、微信文字和社交平台上的信息、现实交集较少。

人与人之间的建联从深度社交，变成从有限信息中提炼的关键词。

进而加重了刻板印象对人的影响。

而剧集将人设创作，以漫画2D的形式呈现，取主要特质加以刻画。

如男主唐奇，呆萌淡人、严谨诚实；女主苏橙橙善意勇敢、大大咧咧。

这就是我们最早看到角色的样子，然后在一次次现实领域接触时去，会快速的给人物下定义。

他or她就是...一个人。

在不知道前因后果的情况下，对人做出判断。

也就是说对他人的判断，来源一超强的“自我意识”。

就好比现实中对话可能不会产生误解，是因为有动作、语气、神态等多种；而文字就容易产生误解，延伸到现实中一件事情的“视角偏差”就会存在误解。

此刻“未观全貌不予置评”的含金量再次显现。

3、认识到了虚拟世界下的现实恐慌依赖于虚拟社交后，而产生的现实不自信。

比如对美颜相机的依赖，看得时候我也生怕橙橙会因为“苏渺”滤镜下获得的偏爱而沉沦（好在没有）；结合生活来看，现实社会对于“卡颜”可能没有那么严重，而因为网络信息素的传递，这种焦虑被无限放大了。

有时候想象中的困境比现实更艰难。

而《滤镜》创作的暖心之处在于，它用“滤镜手镯”的形式，赋予人“基因彩票”和虚拟世界幻想的权利，但会说“真实的你、内在的你，依旧值得被爱”。

美丽的外表抵不过有趣的灵魂，时间会证明一切。

创作抓住了社会成像、深挖了问题关键，给予温暖的疗愈。

...就算不说这些，光是能让压力大的观众哈哈大笑，也是功德一件了。

不自觉的一口气看完了，前半段搞笑，后半段甜甜，让我是看开心了。

故事由一个未来科技的滤镜手镯开启，整体故事并不算长，男主唐奇（檀健次饰演）一个长得又帅又聪明又创业成功的人设，可以说是高富帅，女主苏橙橙（李兰迪饰演）一个剧里设定长得不好看，但其实李兰迪跟丑可以说是毫无关系吧，武力值爆表三观正，俩人经过一系列误会并最终在一起，有人可能会说男主前期是个颜控，其实剧里设定不是这样的，唐奇是由于高中时期对于苏橙橙的误会，对她甚至有点恐惧，他当时并不了解苏橙橙的性格，所以故事开端可以说唐奇对苏橙橙没有什么好脸色。

唐奇*苏橙橙 但随着剧情深入，苏橙橙化身三人（苏渺/方瑾/全胜唐），让唐奇都有了好感，后面真相揭开，唐奇对苏橙橙爱的非常坚决，故事虽然没那么好笑了，但回归了本剧的中心线了，本剧其实就是个小甜剧，后期发了不少糖，我个人感觉这俩CP感挺足的，檀健次跟李兰迪本部剧发挥均十分不错，让我回想起了19年那个夏天追《亲爱的热爱的》。

苏渺

方瑾

全胜唐 其实苏橙橙真的蛮幸福的，有一对非常疼爱自己的父母，有一个虽然看似恶毒但对自己真心好的姐姐，有一个非常关心自己的好闺蜜，爱的人爱自己，希望所有观众都能有这么个美好的人生吧，虽然本剧主旨是让人拒绝容貌焦虑，哈哈，也是不错啦。

喜欢此类题材的非常支持观看，好看！

一部既有深度又轻松愉快的剧，《滤镜》完美融合了科幻与浪漫，檀健次的出色表现更是让人眼前一亮，每一集都让人欲罢不能，很新颖的题材，电视剧质感也很棒，人设什么的都很不错，拒绝容貌焦虑❌ 这剧的三观真的很正，我们从来不应该因为容貌而焦虑，每个人都是最美最独一无二的存在，女生永远都要大大方方的 。

才播放到第八集，《滤镜》这部电视剧就收获了诸多好评，我也认为它是国产优质现代剧的佼佼者，甚至能与一些优质的美剧、日剧和韩剧相媲美。

它以新颖的现代奇幻设定吸引观众，剧情围绕一个具有奇幻功能的“滤镜手镯”展开，讲述了一个关于反讽当下审美偏见、自我觉醒和爱情的故事。

主演檀健次在剧中饰演的唐奇角色深得人心，他的演技得到了显著提升，特别是在情感表达上，无论是喜剧部分还是深情的哭戏，都处理得恰到好处，赢得了观众的广泛赞誉。

此外，剧中的其他演员也表现出色，颜值与演技并存，使得整个故事生动有趣，充满了笑中带泪的元素，让观众欲罢不能。

《滤镜》通过其独特的原创剧本、紧凑的剧情和深刻的社会寓意，用瘦弱却优质的小伙子和健康闪光的普女爱情来反讽如今那些变态的审美（男的一定要一米八以上，女的一定要白幼瘦，拍照一定要美颜，拍戏一定要滤镜），非常具有现实意义，从而成功地在国产剧中脱颖而出，成为一部不容错过的作品。

看到有位网友说这部剧男主来说是虐剧，对于女主来说是爽剧，对于观众来说是喜剧我很赞同。

这么有意思的电视剧，希望有更多人看到。

不得不承认，看到第8集羊驼拆家的时候，《滤镜》这个剧快要笑疯了。

1991年，台剧《家有仙妻》带着拥有可以实现愿望的手镯和欢快的主题曲《失恋阵线联盟》在童年刻下了浓墨重彩的一笔。

34年后，腾讯视频新上的《滤镜》再次请出了魔力手镯这一关键道具。

只不过这次的手镯不再是万能的，而是能改变容貌和穿搭的“滤镜”。

李兰迪扮演的苏橙橙，外表上确实“平平无奇”剧情设定上，李兰迪饰演的苏橙橙心地善良力大无穷，但是样貌平平时常缺乏自信沦为讨好型人格。

暗恋学长唐奇，却始终不得要领反而经常被误会。

在毕业同学会受挫之后，苏橙橙凭借自己的善良获赠一款高科技手镯，可以通过光电反应欺骗视觉，从而改变自己的样貌乃至穿搭。

于是，在一次见义勇为之后苏橙橙发现了这个“滤镜”手镯的功能，变身成为大美女苏渺。

不仅外表气质变得美丽，性格也更加自信，使得唐奇一见钟情。

罗秋韵饰演的苏渺，能hold住这身荧光闪耀也确实颜值气质能打如果这个故事只是和诸多现代偶、小甜剧一样主打恋爱，显然会略微俗套。

《滤镜》和当年的《家有仙妻》一样，拥有“超能力”并没有为恋爱服务，而是开启了全程疯癫搞笑的剧情。

变身后的苏渺被唐奇邀请去公司当素人模特，女主恰好进入男主公司当实习生。

由于女主此前因为性格内耗被男主“看不起”，于是苏橙橙大胆借用苏渺的身份，威胁整蛊要求唐奇道歉，通过各种手段拿捏男主。

同时，由于苏橙橙和苏渺不能同时出现在同一时空，苏橙橙为隐藏身份不得不做出各种夸张举动，笑料不断。

第8集在“滤镜”手镯升级后，苏橙橙更是化身齐天大圣教育绿茶同事，以及变身羊驼进入男主家中一阵破坏。

直立行走又会“雷欧飞踢”的羊驼可爱度和破坏力都直接爆表，可以说是开年第一轻松喜剧。

你上完厕所补个妆，突然看到只二次元猴子，你什么反应除了剧情本身设定有趣以外，《滤镜》女主的演员也相当到位。

李兰迪外貌放眼娱乐圈并不算出众，但是并没有明星包袱，恰好演出了苏橙橙的内心坚强与颜值焦虑，而苏渺的扮演者罗秋韵也并没有借助颜值一味扮酷，而是融合苏橙橙搞笑女的性格，美丽的外表与夸张的演绎呈现出最大的笑料。

而男主檀健次在《猎罪图鉴》系列火了之后，画手的戏剧人设算是立住。

虽然整体表现相较于《猎罪图鉴》没有太大突破，只不过这部剧观众并不需要太关注檀健次的“高冷”，只需要关注苏橙橙变身苏渺和各种其他角色整蛊时的倒霉就好。

毕竟嘴上说的不看颜值，但是对待女主不同身份过于差异化的表现，说他对两位女性角色一视同仁不太有说服力。

当然整部剧也有逻辑不通之处。

比如女主即便样貌有变化，实际上性格并不会有太大变化。

苏橙橙的讨好型人格有些剧情表现确实会“引人生气”，代入唐奇也不会喜欢这样的类型。

而化身苏渺就可以瞬间落落大方，显然这样的切换有些僵硬了。

另一方面，尽管编剧导演想要表现出苏橙橙姐姐苏青梨的刀子嘴豆腐心，但部分剧情有点引人不适的。

比如苏青梨时常在言语上打压妹妹，认为其颜值不高，智商不够，有一种女律师刻板印象的优越感，甚至为了空调房把妹妹赶出房间。

作为也有亲姐妹的家庭，这样的剧情并不会存在。

所以这就有点为了玩设定而设定，为了戏剧冲突而忽略了逻辑。

的确，颜值自古以来的确是生产力的一部分。

唐代选官制度明确的四个标准：身、言、书、判，身排在第一位，要求相貌端正，身材高大。

《唐朝诡事录》第一季中长安县尉元来就是因为瘸腿导致生前无望，最后黑化开始杀死新娘制造长安红茶。

职场上，生活中，大家总是对颜值高的人多一分亲和，人性使然无可厚非。

而《滤镜》整部剧的主题是想要宣传新时代女性，反对颜值焦虑。

部分台词诸如“工作才是女人最大的依靠”“找不到男人不要紧，找不到工作才是要命“等，也是想要通过女主不同角色变化来突出心灵美。

但不得不说，剧情有时又会刻意夸大这种刻板印象，还是有待改进。

不过忽略这些不足之后，整部剧确实非常癫狂爆笑，而且不是浮夸的尬笑，可以看出创作团队的用心，是非常适合打工人下班放松的下饭神剧。

电视剧《滤镜》主要倡导以下几种价值观：• 真实至上：通过女主角苏橙橙利用“滤镜手镯”变换容貌后引发的一系列故事，告诉观众不要被外在的“滤镜”所迷惑，要勇于面对和展现真实的自己，只有真实才是最有力量和最持久的，真实的情感和自我才是维系人际关系和获得幸福的关键。

• 内在美重于外在美：剧中主角唐奇在经历种种后，意识到自己真正爱的是苏橙橙真实的内在，而非她用滤镜变换出的各种美丽外表，引导观众思考美的真正含义，倡导人们更加关注内在品质，如善良、勇敢、智慧等，而非仅仅追求外在的美貌和光鲜。

• 坚持与勇气：苏橙橙与唐奇在将“千鸟集”发展成为独具中国特色的高端美妆品牌过程中，携手合作共同应对“滤镜手镯”带来的重重考验，体现了面对困难和挑战时要坚持梦想、勇敢前行，传递出只要有勇气和决心，就能克服困难，实现目标的积极态度。

• 正确的爱情观：唐奇和苏橙橙的爱情故事，展现了真挚的感情不会被外表、谎言等因素所阻挡，两颗心在经历风雨后会更加紧密地相连，倡导人们在爱情中要真诚、包容、理解，要看到对方的本质，不被表面现象所左右，珍惜彼此之间的情感。