片中女主深知自己的无知和愚蠢,乐天的她几乎把这当成了自己的特点。
哎呀我连夫家的门牌号都不知道呢~可丈夫偏对自己那样好,战争在哪呢?
此时中国各种烧杀抢掠,各种人伦惨剧,她自然是丁点不知。
她盘算着如何经营巧妇之炊,真是全世界最呆萌但任劳任怨的勤奋劳动妇女呢~这也是导演心中理想的女性吧(他妈)菜少了,没事。
没糖了,没事。
画军舰被宪兵抓,没事。
公公出门许久不归,没事。
老公要参军,没事。
战争在哪呢?
此时韩国被迫的未成年的慰安妇,怀着不知谁的孩子,赤裸着上身和脚,一个日本兵正在给无奈的她们拍照。
这些女主当然不知道,她的初恋来了,住到她家,两人那么近,哎呀,我还是爱我的老公。
半夜里初恋自己走了。
好美好,好干净的初恋,和丈夫感情更好了呢~都能互怼了。
战争在哪呢?
此时一个个没有装有回头燃料的飞机载着活人撞向珍珠港,一个又一个活活的人,坚信在火焰中能看见妈妈的脸!
美国人也开始画消灭日本鬼子的宣传画了。
无数日本侨民被关进集中营。
可这一切女主一点不知道,战争在哪呢?
一次次空袭搞得她好困,每次都没事。
这次亲眼看见一个大屋子炸平了呢,请问能借点水吗。
小侄女要看军舰,唉看到大兵啦,加油啊大兵哥哥!
哎呦哎~~炸飞啦战争在这呢,化成灰的侄女,和自己的右手。
再也无法绘画,再也无法面对小姑子。
从此失了魂,突然变战士了,勇扑小火,勇救白鹭,面对天皇的投降广播,这个在市中心都会迷路的妇女,这个找不着北的妇女,对战争一无所知的妇女,却无比高觉悟地说出:为什么不继续战斗!
我还有手有脚,还有几个家人,都炸死没关系!
为什么投降啊!
我老公都放假来陪我了,再少的米饭我也能整成大粒的,什么困难我都克服了,为啥日本不能继续战斗!
因为你知道的太少了蠢妇!
日本兵在亚洲拉长线的烧杀抢掠!
与美国对打,美国一个烟雾弹,从山洞里熏出的所谓日本兵,都TM是十几岁的孩子,小小年纪做了俘虏,瑟瑟发抖的身体都不受自己控制,这纪录片女主没看过,日本为了打仗把日本人都快打没了!
你还口轻轻说继续战斗,你老公还能留在你身边就说明这是个动画片。
地毯式的轰炸和两颗原子弹都轰不清醒你的脑子。
这破片儿!
无法因为你亲几个嘴就感动!
最近和日本室友宫武一起去看了一个叫做《在这世界的角落》的电影,电影的内容描述的是一个经历二战的普通日本乡村女性的普通生活.故事非常朴实地刻画了那个年代的日常,比如劳作,务农,做家务,业余生活,去集市买东西,洗衣做饭.都是一些非常寻常的事情.但是这种寻常的生活,却因为战争的到来,逐渐被瓦解.爱画画的女主在一次敌国的侵袭中失去了右手,一同失去的是她的侄女和安稳的生活.
据说这是一部在日本非常有人气的电影,2016年上映以来就饱受好评,很多人都看哭了,为那个时期普通人生活的不易而动容.这次是一个3个小时的加长版,宫武邀请我们一起去看.看完之后,正好借着二战这个话题我和他做了一些交流,以及试图验证一些我之前的猜想.其中我觉得比较有信息量的一个点是,尽管二战在中国年轻人的印象里以“南京大屠杀”为具体事例的中日战争为主要印象,但是在日本年轻人的记忆里, 关于二战的印象更多的是日美之间的,比如珍珠港事件,而中国以及东南亚其他国家则被统一归类为美国之外的“其他”.
二战期间日本全盛时期势力范围这点让我觉得蛮有意思的,很多中国人都一直强调勿忘历史,勿忘历史,但是,同样的历史事件,在日本人的记忆里却是一些无关紧要的信息,双方完全没有在同一个频率上说话的基础,交流本来就困难,更别谈共识了.通过这个例子,我的重点到不是指责日本人不承担历史责任,而想分享的是,每个国家的国民记忆与意识都是不自知地被塑造的.举个例子,尽管很多中国人一直强调勿忘历史,但是另外一方面,中国的一些历史事件却不被强调,甚至被刻意地遗忘(熟悉的404),比如三年自然灾害,文化大革命,1988年和1990年之间的那段时光.尽管这些是对中国而言非常重要的历史细节,很遗憾似乎也并没有成为国民记忆的一部分.
不适合成为中国记忆的内容就会被屏蔽这次看的《在这世界的角落》,在我看来其实也是日本的一种塑造记忆和意识的方式,是一种非常隐蔽,切换视角的方式.在战争期间,每个国家的国民其实都被动地被摊上了战争的责任与义务,因为每个国民都是国家的组成部分.所以在战时的情况下,个人非常难有真正的自主权去过上一种独立的与世无争的生活,于是,个人作为独立个体的生存空间不断被压缩,逐渐成为国家机器中的一部分.但是上面这个在我看来的常识,似乎并不是普通人的共识,在《在这世界的角落》的电影里,故事从非常个人的日常生活切入描写,以一个普通老百姓的身份作为对象进行叙述,然后呈现战争对普通人生活的影响与伤害.这种影响所隐含的冲突其实是一个人作为一个“个人”和他的“国民身份”的冲突.战争固然是对普通民众产生伤害的直接原因,但是我想探讨的是这种伤害背后的更本质的原因是什么?以及是否是每个普通人应该承担的?如果是的话,需要承担的理由是什么?
电影里,学生被教育的画面 尽管作为观众,很多人会为一个平民受到战争的伤害而惋惜落泪,但是在那样的时刻,个人其实是承受他所在的国家“分配”给他的伤害.在这种情况下,这种伤害的来源与其说是战争本身带给国民的,不如说这种伤害是战争带给国家,然后由国家分摊给每个国民的.战争并不是国民发动的,而是作为国家的代表政府来发动的.而国民作为国家的组成部分,如果接受了国家领导的情况,那就意味着让渡了自己独立于世的生活空间,所以,那些战争带来伤害看起来有些残忍让人伤心,但其实也是故事里的主人公作为“国民”所不得不去接受的.除非…她并不认可国家(确切说是政府),或者说不认可国家(政府)分配给自己的职责,不愿意接受这部分的伤害,那么她也可以选择移民,或者用民主投票的方式选出一个自己认可的政府来代理国家的运营.
很多时候,人们并没有很好地去梳理“个人”,“政府”以及“国家”的关系.经常会对自己的“个人身份”和“国民身份”的关系混为一谈,然后在这种身份模糊交织的状态下发表出混乱的带有情绪的观点.这种情绪既包括中国人对日本人的过往战争的指责与愤怒,也包括日本人在观看《在这世界的角落》电影史所产生的对普通人的同情与悲悯.但是,另一方面,我觉得《在这世界的角落》也是一种很好的声音的表达,它反映了日本普通民众的心声,把普通人心里最真实的声音和共鸣表达了出来,在这个过程中其实也是一个重塑国民记忆的过程,并且最终可以通过民主投票的方式,来重塑国家未来的政府和文化.至于中国的国民记忆和意识,如果有朋友感兴趣的就自己去补全和塑造把.其他参考:《你想过“自己”是谁吗?》《哲学是什么?》《文化是什么?》《历史是什么?》
这部影片,让我最心痛的人是哲。
如果没有战争,哲是不是就不会敌视着海洋,就不会在海里没来得及见丝丝最后一面就离开了呢?
没有战争,丝丝会和哲在一起的吧?
每次想起哲,我都会莫名的心痛。
不过呢,哲也很欣慰吧,他最牵挂的人,和最爱的人在一起在这世界的角落普普通通的活着。
铃,那个常笑着可爱的女子,一定是周作一生的牵挂。
在战争、慌乱的年代,在妓院里生活着,还能那么有勇气的去微笑,不得不震撼啊。
如果没有战争,没有贫穷,那么,铃会不会是周作的妻子呢?
可现实是“看着那个人还是笑着的,我就放心了”,周作对铃的牵挂,哲对丝丝的牵挂,都让我觉得揪心,我会时常和自说己这不仅是因为战争,而是因为丝丝是周作的,周作是丝丝的。
丝丝,这个走到哪里都会迷路,特长只有画画和干活的女子,在那个战争的年代里的多么地普通啊,不过,普通又是多么地美好的啊,正如哲说的,“看着你还普普通通的生活着,我就放心了”。
对于哲,他爱你,他知道给不了你幸福,所以每次只是哈哈大笑,在离别前的最后一晚才忍不住拥抱你。
很幸运地,在战争的年代里,她遇到了周作,慢慢爱上彼此的周作。
战争输了,“我们输了,一开始就注定的,不是吗?
”,可是,失去了好多好多,不过,丝丝一定会承载着他们的记忆,在这个世界上活下去。
对于教育意义来说,这是部反对战争,提倡和平的片子吧,因为战争带来的伤痛已在影片中赤裸裸地展现给了观众,战争给普通老百姓带来太沉重的代价。
影片最后,还给人带来了力量,“我会承载着他们的记忆,在这个世界上活下去”。
这是说明要有颗坚强的心,在支离破碎之后,努力微笑的重建家园。
死亡对于日本人来说总会变成生的力量,给现实中的人们带来希望和力量。
1 / 2 不过,终究到底,这部影片还是日本人拍的,并且还是战争片,战争片宣传自己国家抵御外来侵略的勇气环节还是不可缺少的。
这部电影的尾声,当收音机里一大段敏感内容放完。
丝丝说,怎么可以投降,怎么就屈服了,我还有一只手,还有两只脚,还有身体,怎么就屈服了这些有先进武器的国家。
这里侧面反映了日本大和民族应具有不屈不饶的精神,向日本民众不屈不饶精神的重要性和是不可缺少的。
这和热爱和平是不冲突的。
虽然我是中国人,但是看了也不会愤怒,战争,无论对始作俑者的民众还是受害国的民众,那都是一种伤害,都是支离与破碎。
在慌乱的年代里,还有着那么感人,那么有力量的爱情,看了之后,除了隐隐约约的心痛,也更相信普普通通的美好了。
我经常在看治愈系的日本动漫电影,《在这世界的角落》一样的,很治愈。
“你恨日本人吗?
”“我恨当时中国的腐朽与落后”。
日本,动画电影,二战题材,看到这些标签的时候,不少观众难免先行套上已有的认知观念:“不会又是一部比惨赚眼泪的洗白片吧”,然后强行一颗星甩上去,痛斥,这里面没有我想要的“认错态度”。
诚然动画艺术工作者们,并不是需要谄媚一个异国观众的政治家,像《国家的燃烧》一样,那么多直观批判日本军国主义的作品,没有翻译还遭右派打压,国内又有多少人有能力,有手段去看呢?
所以,简单点,把它当作一部艺术化处理的”白描“动画,导演只是娓娓道来一个发生在二战背景下这个世界的角落,一群平民的日常故事。
这样,你多少会有些意外收获。
随意挑几个自己的有趣收获聊一聊1女主角 铃,一个最普通不过的广岛女孩想象力丰富,有着能温暖人心的画画的天分(帮青梅竹马画水彩,兔子,白鹭;昭和手杖;迷路时给”座敷童子“画的吃的;和各种各样的写生)
生活勤劳朴实(在嫁到这个不认识的家那一天,就百依百顺的做自己能做的事情)做起事来偶尔粗枝大叶(在吴市住了很久不记得门牌号;糖罐水缸保存法;总是不得笑点的那个人)2铃 和亲家姐姐径子姐姐思想前卫, 打扮时髦(不打仗的时候和未婚夫约会是看电影吃西餐看博览会), 工作自己找 ,丈夫也自己找,丈夫死后,婆婆家搬家了,“一言不合”带着女儿就离了婚,典型的女强人性格,也从来没直接表达过自己的苦衷。
就是这样一个人,却是除丈夫周作外,铃这两年心理变化的另一个明显表现点。
作为女强人的姐姐,起初回家有点看不上铃,因为已经在玲身上她看到自己努力不希望成为的样子(嫁到这个不认识的家里,百依百顺的做事,过完没意义的人生)。
同时用轻松语调,不时的穿插着讲了姐姐其实是很悲催的经历(没有出现过,但显然是那个时期,军国主义教育下懂得很多海军知识的儿子,丈夫死后,被婆家拉去继承家业了)
在痛失女儿后,一段时间,自责的铃都不敢在她面前露出笑容,但渐渐的姐姐却开始傲娇的照顾起这个同样活的很不轻松的弟妹。
铃在失去右手后,多次想回广岛去,8/15原子弹投下那一天,铃在听完已经表态原谅自己的姐姐一席话后,最终确定了自己真正的归宿就在这里”我爱的人很早就死了,钟表店也拆了,孩子也见不着了,就算这样但这是自己选的路看到玲顺从的嫁到这个不认识的家那一天,百依百顺的做事,我以为一定是没意义的人生,但玲的归宿可以是这里,哪里都可以,不要瞻前顾后,自己去决定就好“
3铃 和丈夫周作单纯如铃,并没有听懂丈夫周作初夜问她的关于行房的隐语。
(旧时日本的“柿子树问答”民俗改版)男:有带伞吗(第一次?
)女:有把新的(第一次)男:能借我一下吗(可以那个吗?
)女:好的(可以)没想到铃真的拿了一把伞出来,周作只能拿来勾柿子干吃。
出门前奶奶曾经有意提醒过玲,但她那时也是没有听懂,最终成就了一次尬聊两人婚后相敬如宾,两人又都不是外向的性格,动荡的环境下,见面不多的他们只能礼貌克制的去表达对对方的爱
不太自信的周作,甚至选择让铃去和青梅竹马水原哲过夜。
玲虽然认为水原也是重要的人,但她深知自己妻子的立场,同事对周作无端的猜忌表示愤怒,半夜送走水源后第二天,首次”打破“了这种相敬如宾,吵了一架,但他们也比以往更像夫妻了。
“夫妇也就这样吗?
”“是我勉强你做了我的媳妇,你都不会像对水原那样生气”“现在不正生气着吗?
”铃一共只画过两次妆,一次是去探望周作,画了白脸,一次是送周作去补充军力,画了红唇在空袭的水沟里,面对想回广岛有些自暴自弃的铃,不自信的周作再一次嘴上质问着,身体却一次次用尽所能保护着妻子“这一年半,我很幸福,无论是和你散步还是和你聊天,我都很快乐,难道你不是吗?
我家还是这么陌生吗?
既然这样,那随便吧”
核爆,战争结束,夫妻俩回到广岛工作,在最初相遇的桥上,是最终从内心走到一起的二人,选择带着新的希望一起回家生活
4铃 与战争本身没有“反省”镜头的电影是不是就不具有反战性了呢?
不是的,诚然 在片中,导演的白描写实,从艺术角度对战争本身的反对效果表达,是属于上乘的。
最开始,铃问婆婆关于姐姐的事情,借婆婆的口表达了没有人希望有战争。
“有这么”叛逆“的女儿,感觉天都要塌下来了,还是怀念那一点小事就发愁的日子啊”公公在空袭时保护铃和晴美的时候,唱起了“埋头做技术一心为和平”身为技术人员的公公,或许也只是和《起风了》里的主角一样,可能仅仅的单纯想实现自己的机械梦想,然后安居乐业。
第一次正面对话军人就是“马鹿宪兵”(把呆萌的铃当间谍的愚蠢的宪兵),成为了全家的笑料。
铃的右手和晴美,本来是她生活在这个家里的慰藉和快乐来源之一,在探望完公公,得知大和号已经被击沉(象征着日本断了一只手几乎要战败了)的那一天,就像所有的战争,最悲痛的结局总是由平民来承担一样,铃也失去了她最珍视的东西。
妹妹来看望铃,到无数次的防空警报,平民从紧张到麻木“扭曲了,哥哥不在了真是太好了,没人欺负我们就可以回广岛去了,我这么想着,是我扭曲了,就像左手画的画一样”这个国家已经被战争扭曲了。
再说到争议最大的一段,天皇广播宣布投降,姐姐默默收起播音机,去到无人的角落痛哭女儿晴美,铃也在这一刻彻底的爆发了压抑已久的情绪“我们的过往就这样烟消云散,我一直认为合理的东西,我一直为知忍耐的理由都飞走了,我们就要在暴力中屈服吗?
”看到这里我的第一感觉是,这很真实。
我听到的更像是说,“为什么付出了这么大的代价,早就知道这是扭曲的我,说什么要战至最后一人,既然一句话就可以宣布投降,为什么要让我们失去这么多才停止?
”同时,我想到了《活着》里的福贵“小鸡长大了就变成了鹅,鹅长大了就变成了羊,羊长大了就变成了牛,牛长大了就是共产主义了。
”受了罪却不知道为什么的历史平民,在他们的痛苦呐喊里也是找不到历史真相的,除了仍然坚定的要活下去,保留着希望,让看故事的人有所反思,在下一次有人企图发动战争的时候,因为想到这样一个电影画面而迟疑了,那反战的效果就算达到了。
上周网络上流出了两部我期待已久的动画电影片源,其中之一是由京阿尼制作的剧场版动画《声之形》。
在日本上映8个月之后,本片终于确定引进大陆院线,传闻定档9月17日——距离本土上映正好一年整,对于影迷来说,实在是等得太久了。
考虑到电影的BD/DVD已经发售、网盘资源满天飞的情况,恐怕票房成绩不会太理想。
不过话说回来,去年新海诚《你的名字。
》国内票房5.7个亿不但让国内版权方赚得钵满瓢满,也推动了一波日本动画电影的引进热潮。
片商有钱赚,影迷有片看,这种正向循环是大家共同努力的结果。
所以有机会,还是去影院支持一下正版吧。
相比《声之形》,今天要说的另一部动画《在这世界的角落》显得有些冷门。
由于题材涉及政治敏感,这部电影引进的可能性无限趋近于零。
但是在日本国内,本片却收获了极高的口碑评价。
电影旬报将其评选为2016年度最佳日本电影——这也是时隔28年后,动画电影再次拿下日本最具权威性的电影奖项。
(上一次得奖的动画电影是1988的《龙猫》)
除此之外,《在这世界的角落》还收获了2016年度观众满意度第一、日本电影学院奖最佳动画片等诸多殊荣。
本片最初只在63家影院公映,后来因为好评如潮才又增加了50所影院的排片范围,并在一天时间内通过网络完成了一千亿日元的众筹用于海外发行和推广。
这部从2016年众多日本电影中脱颖而出的黑马,究竟好在哪?
在看过全片之后,我来谈谈自己的一些感受。
电影从一位普通日本女性的视角出发,描述了在战争时期努力生存下去的故事。
题材上和高畑勋的《萤火虫之墓》有几分相似,都是通过普通人的苦难反思战争的残酷和盲目。
电影上映后,口碑遭遇了两极分化。
打高分的观众表示本片情感细腻真实,令人动容。
而另一方面,不少人却认为此类电影有为二战发起国的日本洗白之嫌,以主角们的悲惨遭遇博取同情,却忽视了战争给其他国家人民带来的创伤。
电影上映后,在豆瓣的评分一路从8.9降至8.1。
在日本雅虎电影网站上,也有很多日本网友提出了同样的质疑:电影里所描写的苦难,都是自作自受罢了。
角度决定立场,《在这世界的角落》的确没有摆脱这一局限。
其实全片看下来,并没有旗帜鲜明地反对战争,也没有刻意去洗白战争。
影片讲述的,仅仅是一个战争年代下,普通女子的生活故事。
女主角的北条铃18岁那年就从老家嫁到吴市的婆家,以新婚妻子的身份开始了平凡的生活。
天性傻白甜的小铃刚到婆家就闹出了不少笑话,她就和那个年代无数平凡的女性一样,善良而朴实。
虽然有些笨手笨脚,却也勤快地围在公婆身边经营着家里的生计。
战争这个词对于像她这样的普通百姓,显得陌生而遥远。
电影里有几个特别触动我的情节, 一个是小铃和丈夫站在田间远眺停泊在港口的大和号,身为书记员的丈夫自豪地向小铃介绍着这艘世界最大的战舰,而小铃关心的反而是几千名船员洗衣做饭的问题。
和千千万万的普通百姓一样,对于小铃来说,一家人的衣食住行过日子才是最重要的事。
在从小喜欢画画的小铃眼里,就连天空中的炮弹也骤然幻化成了一朵朵水彩。
这固然是一种浪漫主义的手法,但其想表达的,同样是普通人对于战争的陌生和不解。
另一个场景发生在家中,两个凶神恶煞宪兵发现小铃在画本上临摹海岸线和军舰,怀疑是间谍而找上门来。
待两人一顿训斥离开后,婆婆、嫂子和丈夫非但没有责怪小铃,反而捧腹大笑起来。
"小铃明明就是一个单纯的傻孩子,陆军这些蠢宪兵啊,居然会怀疑她是间谍,这种人要怎么盗窃机密呢?
"
象征着国家的宪兵,在现实生活面前显得既可笑又微不足道。
影片用一种幽默的方式讽刺了这场战争的主导者,让观众的目光重新聚焦到了本片的核心,也就是普通人的生活上。
理解了这点,你就能理解小铃的所作所为和喜怒哀乐,都是为了这个家庭和生活。
物资稀少吃不饱饭,小铃就向邻居请教,用野菜鱼干也能精心烹制一桌子饭菜喂饱家人。
美军飞机撒下的劝降单,与其上交不如做成厕纸更有价值。
就像小铃说的一样,什么都利用,持续生活下去就是我们家的战斗。
和谁战斗?
说白了,还是和战争带来的苦难在斗争。
谁不希望平平稳稳地过日子呢?
可是战争一打响,昔日稳定的生活成为了泡影,甚至连这个家都变得支离破碎。
所以当燃烧弹从空中落入家里,大家都忙着逃命的时候,只有小铃不甘心地回头,然后拼了命似地找布团拎水灭火,就是因为不想失去这个唯一的栖身之地。
所以在听了天皇的停战广播后,小铃先是不敢相信,随后是抱头痛哭。
因为这场战争,自己已经失去了太多太多,而随着天皇的一句停战公告,一切都成了过往云烟。
那么,这场战争的意义究竟在哪呢?
既没有取得胜利,反而让孩子失去父母,普通人无家可归,让城市夷为平地。
小铃的泪水,不是因为战败的不甘,而是对这场无意义的战争的无言控诉。
在看本片的时候,我止不住地想到了张艺谋的《活着》。
两部电影都是以小人物的生活为主线,反映身处的时代变革。
当然,《活着》的背景跨度较本片更加长远,人物细节更加丰满。
但是两者对于普通人身上的善良与隐忍的一面的展现,是心意相通的。
难能可贵的是,《在这世界的角落》自始至终没有刻意强调主角是战争受害者,就像《活着》未曾直白地批判过时代一样。
他们都说历史洪流中的小人物,但也都坚韧顽强地生存着,接纳着。
电影结尾,小铃和丈夫在战后重新团聚。
两个人背着在路上遇到的孤儿,一起向山下的万家灯火慢慢走去。
这就是生命的韧性。
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玲子真是一个善良、温柔、隐忍、坚韧、勤劳、乐观、积极、浪漫的女人啊,有这样的女人存在,是这个世界的幸运。
生活是一首歌,可以哭着唱,也可以笑着唱。
说到底,生活是一种选择,是一种态度,是一种智慧,更是一种力量。
一切暴力都是犯罪,而作为暴力极致的战争更是人类有史以来最糟糕也最可悲的发明。
谴责这该死的战争,以人之名,以一切的名!
兴,百姓苦;亡,百姓苦。
身为百姓,兴亡皆苦,可谓至矣!
历史的洪流裹挟了多少无辜的生命?
飞奔的时代又撞倒了多少脆弱的人?
这个世界被偏见、愚昧和残忍充满,只可怜了那些身如草芥、命若蝼蚁的微尘众生。
然而,生而为人,即便卑微,即便深处苦难,仍有幸福的可能。
因此,无论身处何时何地,也要坚定、勇敢、自由、真诚、骄傲、积极、坚韧地活下去。
因为只要活着,就是一种姿态、一种声音、一种力量。
因为只要活着,就有可能,就有希望;因为只要活着,就是反抗,就是胜利,就是价值,就是意义。
生而为人,要心存敬畏,要坚定信念,要保持善良,无论如何,也请努力地活下去!
现在已经跌倒7.6了,但我觉得至少在中国不该是这个分,如果是欧美国家打9分我都不足为奇,影片延续了日本人擅长的对悲伤的细腻阐释,通过小人物的悲欢离合来反映战争的伤痛,声优也很强大,但就影片制作各方面来说是一步高质量的动画片,但是就像“永远的零”,影片对战争的反思和世界观是扭曲的:“我们遭受的伤痛不是因为我们发动了战争,给周边地区国家人民带来了地狱般的灾难而自食恶果,而是因为我们在这场战争中失败了。
” 自己发动侵略战争却只感受到战争带给自己的痛苦,就像欺凌者伸手刷被欺凌者耳光,却在事后摆出一副弱者姿态向别人展示打人那只手上的红印,绝口不提那个遍体鳞伤的被欺凌者,至于它前期分数8.9分,一方面豆瓣这个社区喜欢日本文化的人不在少数,年轻人的战争伤痛记忆越来越淡薄,从众心理及某些精日的引导,这部片子在日本超过了你的名字票房,这么多日本年轻人去观看说明他们是接受影片的价值观的,对自己的过错视而不见,百般粉饰,西方人对奥斯维辛集中营的感触比对南京大屠杀的让认知和感触多得多的多得多,周围邻国如韩国也只记得自己的伤痛,如果连我们自己都对抗日战争那段历史选择淡忘,那这个世界真的就没人在乎了,但是还是有人说:“不要上升到国家角度”,“艺术领域不谈政治”,自己扛着旗子“中日友好,世界和平”去选择性无视日本在战争反思上选择的右翼错误,不觉得可笑吗?
这样的话不是该从日本人口中说出才对吗?
不过出现这种现象,中国自身是否也就一点责任都没有了呢?当然不是!
短评区里有人说“南京也是世界的一个角落”,那为什么中国没有拍出“在这世界的角落”?
拍二战受害者,我们是真真正正的名正言顺呀!
为什么我们只拍出白人教父和金陵妓女的性暗示做噱头的“金陵十三钗?
为什么到2017年主流电视台还在大量播放沦为笑柄,完全在起反效果的”抗日神剧”?
明明当年中国受日军侵害的省市地区那么多,国家却只重点强调“南京”这一个城市,以至于我在Quora回答问题的时候,有“国人”评论:“连南京人都不开腔,你有什么资格说?
” 我们对二战的反思:一,“受害者”;二,“落后就要挨打”;所以国家对“兜里有钱,手里有枪”的重视程度高于一切,经济,基建,军事,科技领域我们都取得了举世瞩目的进步,这是中国人的能力,是值得我们骄傲的地方,但是在文化输出和保护产业方面,离日韩还有很长一段路去追,广电审查制度不作调整的话,影视圈抄袭风气不整治的话,中国文化的价值观很难通过影视作品深入人心的,在这世界的角落,一方面我钦佩羡慕日本人讲好一个故事的能力;一方面我痛恨他们对战争责任的淡化,逃避和漠视;一方面我失望于中国电影人手握华夏五千年广博的文化素材却极少有人能真正呈现出震撼人心的佳作; 一方面,我始终不愿放弃中国电影崛起的希望,尽管这希望是渺茫的;右翼政府领导下的日本再也不会拍出深刻反思二战,倡导中日友好的《大地之子》;中国也再也拍不出反映文革的《芙蓉镇》
抱歉题目起的这么朋友圈,不过我觉得这可能是我对这部电影最直观的感受吧。
我在短评里写道,这不是一部优秀的商业片,却是一部很好的艺术作品。
它有着日本电影特有的波澜不惊,即使是战争这样沉重的话题;却也在日本人“隐忍”的性格中有所突破,它借主人公的话语和泪水让我们看到了一个真实的,有血有肉的“人”。
我觉得这部片子能打动我的主要还是因为它选了一个平凡人、而且是一个没什么文化的普通女人的视角,静静地描绘出了战争的可怕与和平的可贵,而不是大呼小叫和直白的残酷与仇恨。
虽然故事就只是这么坦坦的铺开,但却有几处细节让我很受打动。
一个是女主在失去了右手感觉自己是一个累赘,又背负上外甥女幼小的生命(虽然并不是她的错)的自责的时候的一系列的行动。
比如冒死去扑灭了火苗,比如不顾轰炸去驱赶远处的飞鸟。
这是一个无助的女人的静默的爆发。
更让我感动的是周作奋不顾身的把她扑倒在水沟里躲避轰炸的时候,她言不由衷的说自己要回广岛,周作伤心的说好那你就走吧,我们夫妇原来是这样没有情义,她默不言语。
但即使是这样,就在那下一秒,周作却又立刻紧紧地把她扑倒,用自己的身体来为她作掩护躲避轰炸,她也默默的抱紧了周作。
被这两个小小的动作直戳内心,这或许就是真正的爱情吧,纵然有各种言不由衷的争吵,却至死不渝。
一个是整个作品选定的女主的这个视角。
她是一个最最平凡的女人,没受过太多高等的教育,结婚也是父母之命媒妁之言,却尽一切努力去呵护着这个家,去做好一切属于自己的本分。
不仅仅是女主,整部作品里所有的女性角色都是那么的隐忍和强大。
她们总是在背后默默地撑起这个家,没有怨言,安静的奉献着。
这是她们的辛劳与伟大,也是时代的悲哀与不公,却也是这个名族最大的幸运。
电影对女主的心理活动和言行举止描画的非常细腻。
她身上有前文说到的那个年代的日本女性所有坚忍的“美德”,但她却也有自己情绪爆发的时刻,这样她不再是一个时代里大同小异的剪影,而是成了一个有血有肉真实的“人”。
当所有人都在强颜欢笑的说着「~て、よかったね」的时候,只有女主自己心里会在默默地想,到底有什么可说的上好的呢?
当日军多年的努力在8月15的投降声明中一切都化为乌有的时候,她不甘的泪水和呐喊,也是那么真实。
这才是一个正常的,平常的老百姓真实的想法和言行。
终于,也是跳出了「ハンカチ」中,那多么悲伤都绝不言表的可怕的日本的皮囊。
这一点非常打动我。
第三点我想说的是在短评中看到有人提到说不能理解日本人的受害者心理,对二战和日本怎么也无法感动。
我觉得这些朋友还是既有的主观色彩带入的太强烈了。
我们作为中国人,看到日本的这些刻画会这么想其实一点也不奇怪,我也尊重你们。
但是我觉得我们从这部电影中看到的不应该是这些。
首先,仔细看就会发现全片主线几乎没有在主动渲染“我们是受害者”这个情绪。
倒不如说,全片的主线应该是:无论发生什么,生活总是要继续。
正如战败后婆婆拿出珍藏的白米让女主去好好做一顿饭,但也不要都用掉了,因为还有明天,还有后天。
苦痛么?
但日子还要是过下去的。
女主在听到投降广播之后的爆发这里其实很容易被我们中国人误解。
此时的女主自然是不甘的,但是她的不甘与其说是因为日本军输了,倒不如是说对于战争本身的一次爆发。
对于女主这样的最最平凡的普通人而言,她们从战争中真的什么好处都没有收到,相反,她甚至还因为战争落下了残疾,失去了亲人,每天担惊受怕,而这一切的最后就只是换来天皇的一句投降,请国民坚忍,她自然是不甘的。
女主期盼的其实并不是日军大胜或是成功侵略他国,实际上她甚至不知道她的国家军队到底是在为什么而战斗,也不知道为什么自己和身边的人要经历这样的苦难。
她的爆发,正是一个最最平凡的人最最真实的控诉:这一切都是为了什么?
为什么要我们这些无辜的人去承担这些苦难?
而这一切到底换来了什么?
她并非真的有所求,而只是真的真的真的忍了太久而终于爆发了。
日军在20世纪的种种暴行,最终为他们自己的国家带了的毁灭性的灾难,这当然是自作自受,这当然是罪有应得。
然而那些像女主一样平凡的生活着的人们却也是彻彻底底无辜的啊!
为什么要让这样多无辜的人,去承担国家政府的罪过呢?
这便是战争最邪恶的地方了。
因为在战争中无论输赢,最终总有人受到伤害,而那些人往往就是这些什么过错都没有的一般人,这公平么?
之于日本,正如广岛的人民;之于中国,正如我们那些死在日本人刺刀和炮弹之下的同胞。
难道日本战胜了,那些过往的苦难就能被全部抹除了么?
虽然我们最终是战胜国,然而那些逝去的同胞却再也回不来了。
这便是战争最可怕的地方了。
电影中还有很多处理的很好的地方,比如女主曾经喜欢的男孩儿成了水兵来她家拜访时周作的大度,比如对于リンさん的刻画,比如炮弹在天空中炸成了水彩,比如望着自己被夷为平地的家却不落一滴眼泪的农妇。
电影中一个穿插始终的要素是“家”这个概念。
因为战争,国不为国,家不是家,而女主也仿佛一直没有真的成为这个家的一部分,一直一直,女主读「吴」的时候都是用的自己的乡音,读作「くれ①」;而当战争终于结束,她与周作从广岛回吴的时候,她的口音第一次变成了「くれ◎」,变成了吴的口音,这也是在告诉我们,她终于成为了这个家的一部分。
这些细小的地方,都让我非常的被触动。
真的希望我们能够放下仇恨的去看这部作品,希望大家能在这部电影中看到战争对一个普通家庭造成的伤害,希望大家能对“每天一家团圆的笑着就好”的观念有所同感,希望大家能够意识到战争无论输赢它带来的伤痛都是不可逆转的,所以我们才要珍惜现在的生活,维护世界的和平。
希望我们每个人都能读懂这个战争年代平凡女子的安静的悲伤,也希望这世界上不再有这样的悲伤。
CHIN
单纯就电影来说,美术还是不错的,流弹在空中爆炸💥的形象画法、小玲和小侄女被哑弹炸倒的时候黑色背景加白色线条的画法也不错。
1小时33分那里,玲对失去右手的感触以及后来对战败的愤慨太真实-大和民族不是会自我反思的民族,即使是平民对于侵略也默认正当甚至愤慨败了为什么不继续,战败了,“我们得在暴力中屈服吗”-好搞笑,他们甚至不觉得自己是施暴者。
日本人只会看到自己失去的并自我沉醉。
第一次对一个人物的眼泪丝毫不想共情。
这部电影纯粹从日本平民(被欺骗的大多数)的角度来讲述抗日战争,很写实的日本人性。
也是从这样丝毫没有对战争反思的电影中,我知道在日本能拍出对抗日战争反思的电影是多么的宝贵。
和宫崎骏的《你想活出怎样的人生》还是没法比较的。
小玲:“这个时候如果有双手的话,就可以轻轻地握住他颤抖的手了。
”对对对,只有左手只能紧紧抱住自己,左手单手握你丈夫的手太重了,他受不起。
吃了美军的饭好吃,自己家的饭完全没有味道了,这是讽刺吧?
结果下一幕“后来给美军指了路,得到了一块巧克力”,居然突然有点理解日本人,强者思维,变弱就自我美化受虐?
有一说一,学习能力确实强,消化失败自我修复的转变思维也很强,就是很变态,不人性。
怎么感觉他们对战败的认知是模糊错误的?
他们不会觉得投原子弹的是苏联吧???????
战败之后小玲问为什么,旁边的人回答“广岛和长崎被投放了新型炸弹,苏联参战了,怎么赢得了”,e m m m m m m,然后给美国指路得到了一块巧克力,而且还是沾沾自喜的语气。。。。。。
“去年晴美的衣服会不会小呢”,逝去的人失去了,活着的人拼拼凑凑互相依靠着活下去。
最后这是知道和平可贵了?
最后战争中的小孩脱下战火中褴褛的衣衫,穿上了晴美留下的只有下摆打着补丁的衣服。
他们也是在记着历史前行,只是这历史记岔了。
画风及叙事风格还好,就是呈现出的观点无法认同。
真的是站在日本自己的角度看待二战啊。
前半部分的宁静生活,苦中作乐,有些小细节的描写真的挺打动人,可是我又很难忽略那个不时冒出来的日期,我会想1943年、1944年的当下日本正在侵略我的国家,有多少中国人惨死。
待后半段,战争的氛围越来越浓,1945年不断的空袭警报,铃经历着亲人的生死离别,可是就是无法打动我,我还是会忍不住想到在我的国家,此时此刻又有多少无辜的妇女儿童老人被日本军人杀害。
在原子弹爆炸的那一刻,也没觉得有多动容,有因就有果,恶果是不好吞,可那也是日本自己种下的。
至于播放玉音后铃的举动,若站在日本人的角度看可以理解,付出那么大的代价又隐忍了一切何况还没有战死到最后一人就选择结束让一切代价都烟消云散了,是无法接受的结果。
又或者铃仅仅是感到自己为所认定的信仰而付出一切最后发现是被忽悠了而无法接受?
但是站在二战真正受害者的立场看,真的丝毫挤不出一丝同情。
至于那些说日本普通民众也是战争的受害者,想说二战期间,绝大部分的日本民众是支持战争的!
在观看这部动画之前,我也没期待它是一部反战动画,此前只是觉得日本动画的画风确实漂亮,情感表达也着实细腻,但是看了之后才发现原来这是一部标示着“反战”的动画,既然让人有了以此为主题来观看的角度,那么就该有一个相符的态度,结果看完发现不过是在为自己叫屈,忍不住想骂脏话。
看日本反战动画,不如重温宫崎骏吧。
不怪电影旬报把年度最佳给了它,除了惨兮兮和血淋淋的控诉之外,反战还有另一种表现方式。不是每个人都要纵身于大时代的,在生活面前,纯净的人性和恻隐之心本身就是如此。况且,有太多细节值得推敲了。
1.若是国人还要批,只能怪自己太狭隘;2.这是一部融合了宫崎骏的浪漫和高畑勋的冷静的作品,比《起风了》《萤火虫之墓》绑在一块还要出色;3.这才叫还原了动画的尊严,这里的现实主义独一无二;4.在这世界的角落,你能看到大和民族所有的优点。
容易忘却“加害”的国民性:战后德国对待战争的方式令人赞赏。他们公开承认自己的加害性,遗憾的是日本没有采取相应的做法。这是因为,无论在国家层面还是国民层面,受害者的意识非常强。国民的个体层面是这样,日本历史自然也采取了这样的态度。是忘却了加害的记忆呢?还是把心一横,认为大家都这么做,将一切一笔勾销了呢?反正全体国民都转向了遗忘的方向——是枝裕和《拍电影时我在想的事》。我不是国家主义、民族主义者,只觉得“日本从未有过真正意义的反战作品”这句话仔细掂量并不过言。在日十余年,日常接触到各个层面的日本人,未见一人对本国二战时期的屠杀侵略行为有过明了的知错态度,言辞间总倾向迂回自辩卸责:战争本质如此;我们也是受害者;都是政府惹的祸。仿佛这是个无解的悬案。
怎麼說呢,研究室老師組織一起去看,看罷出來,同行得學姐們一個個哭的止不住淚水,其實我還好,可能因為聽不太懂廣島方言的緣故,不過動畫其實真的挺好看的(說實話我覺得比「君の名は」好看多了),在日本的朋友,非常推薦去看。
白色兔子在海面上跳,右手丢失了小晴美.玲永远是迷路的孩子,爱画画的孩子,十三四岁的面孔,长不大,在战争的摧残下,只求能普普通通的,认认真真的走完这一生,结婚,吃饭,没有空袭;但你们不落败的话,我们可能会比你们更惨,不是没有同情,只是祈祷各国政府不再争权夺利发动战争,因为受苦的都是偏安一隅的百姓
只有毁灭才衬托平凡的可贵,虽然是已经看过千遍的题材,依然被抓住,那种一粒盐、一颗米都是珍宝的特殊年代,与苦难对抗需要的是平常心,以及“太好了”。
3.5
小森健太朗说《你的名字》是年度最佳,本片是本世纪最佳。他可能是对的。建议去看之前先看看剧透,以免承受不了。
以一个爱做白日梦的迷迷糊糊的女孩为主角,一切都显得平和而美好。战争与车祸或其他的家中变故没有什么区别。也不能说不好吧.....可能是另一种电影。确实有点像小津。
打5星全是nt
2.5,怎么说呢,本片从观感上我就挺矛盾的,若从感性上而言,抛开国家身份认同什么,我会对片中人物的遭遇产生同情,人类的悲欢总是相通,毕竟都是被大时代裹挟,无力改变的小人物罢了。但是从理性,民族立场上又告诉我,这一切不过是他们自作自受,把自己讲的好像有多惨一样,又没到闹饥荒饿死人,被滥杀,抢掠,抓去做人体实验的地步呢,重庆还被炸了好多年呢,才被炸这几下就搁这一直怀念岁月静好了,我们呢?这个国家过去了这么多年又有在乎过这些恶行吗?连一句歉意都没有,现在还用这种文艺作品来卖一波惨来赚取眼泪,真是个笑话。
剧本很棒很感人,傻到可爱的主角,生活琐事作主线,用次要情节展示时代变迁,《铁皮鼓》式的结构。细节到位,前后呼应。把悲剧写得轻盈即是震撼,把沉重的痛苦写成隐忍的甘苦更加高明。票房高可能是因为日本人爱看忆苦思甜,参见三丁目,但本片比三丁目那种烂戏要高明太多。
与这电影无仇无怨,但看到某公号的影评我真是呵呵了。很反感日本总借助文艺语言无限放大自己作为受害者的一面。而更恶心的是,偏偏我国的影评人操着满满的逼格告诉大家,哎呀大家要纯粹以电影的角度去看待一部影片啊。exm?你有什么立场?艺术是巧言令色的掩护,而你们是助纣为虐的凶手。一星不客气
不出所料,看完后依然五味杂陈。由于是根据漫画原作改编,加之在此之前已有真人版,所以,故事的新鲜度上会大打折扣,以及,尽管看得出来导演在叙述时已经比较克制,但部分情节仍有刻意卖惨嫌疑,不过,抛开这个大背景,仅就作品本身而言,日本电影人坚持将镜头对准战乱中的平凡人物这一点仍值得钦佩。
前面感觉一般,后面铃的一段哭诉让人很无语。。战争让生活艰难,但还义无反顾,这样叫什么反战?!
这不是反战片 这不是反战片 甚至还美化战争 三观完全不正 导演到底有没有认真思考过 还是日本人民被洗脑得太过彻底 这么多年了一点没长进 也可能导演骨子里的恶 想以此来提升影片的看点 恶心坏了
生活流、平凡人在战争中坚强活着什么的,以上元素都有且本片也做得不错。但是作为一个二战电影,极力隐去战争背景,主角一次次地选择逃避现实世界、甚至有点美化小农意识——所以也只能把本片当风景片看了。这部虽然不行,日本当然还是有很好的反思二战的电影,比如山本萨夫的《战争与人》三部曲
都已经看到玉音放送那段了,居然还有那么多人说它“哭惨”、“洗地”、“不正视历史现实”、“对战争毫无反思”……难道硬要逼着人家电影里角色统统下跪痛哭谢罪才算数么?“不要把我当成英灵去拜祭,想起我的话,请笑着想我。只要你能在这世界上普普通通、认认真真地走完这一生,就好了。”
战争需要怎样被反思这个问题,立场(屁股)决定想法(大脑),很难避免。没有什么刀切豆腐两面光的办法。但对现世的人来说,只要能起到警示就是好的。导演叙事笔力清淡,细节处理很棒,禁得起咀嚼,好看 !
不管是挑起战争的一方,还是抵抗的一方,毋庸置疑的受伤害最多的还是黎民百姓。但是日本的洗脑教育,堪称一绝了。日本的人民自己都不知道自己的国家是施暴者吧?