小美人鱼

在我的印象里安徒生写的《海的女儿》里的人鱼公主最后是变成了泡沫，而不是电影里的happily ever after。

也就是这电影是把童话再童话化了。

公主在海底唱着向往人类世界的歌曲的时候，我脑中呈现的形象就是小镇姑娘。

那种偏居一隅，却向往繁华人世的纯洁姑娘。

他们要不一辈子沉浸在幻想里，要不就在水泥地上摔的头破血流。

失声的公主被渔家打捞上来，仅经过了一个像是客栈老板的女人就直接见到了王子。

而客栈老板给她洗澡打扮后安顿下来，然后她起来走了出去，直接进了王子的书房。

也就是说要不就是王后一家也住这客栈，要不就是渔夫从海里打捞出来人直接就能送进王宫。

然后就是谈心，而且是单方面的谈，因为公主不会说话，王子经过一天的谈心，一天的出游，然后就神魂颠倒了，颠倒到连他心心念念这么长时间的救命女孩都快忘记了。

而这个不会说话的女人在出游时候的行径和满世界吓跑的熊孩子类型相同。

看来这个王子真是天天出海冒险，没见过什么女人。

女巫化作美女出现的时候，顶着全片最高的颜值，顶着救命恩人的头衔，顶着最美妙的歌喉，结果王子还是表现得是因为被蛊惑才莫名其妙的同意婚事。

要知道彼时你心里她可是救你命的那个人啊，你两天时间就倾心于一个哑巴，不觉得这才是不专一的表现么。

最后其乐融融的结尾其实并不尽然，既然陆地王国和海洋世界因为这段姻缘互相冰释前嫌，那为什么国王还让女儿变出了双腿。

还是人类本位的思考方式，最后的幸福一定要双双成为人类。

为什么不能保持自己的本来面貌，一定要成为对方。

当你丢弃了自己的身份，那幸福还是不是真正的幸福。

我这个人吧，没那么三观跟着颜值走，其实听说美人鱼的形象有很多版本，到安徒生童话才最终定型（毕竟是一个流传很久的传说），我就对黑人美人鱼没什么意见了，今天把电影看完，其实我并不认为这部电影所有的烂点都在女主角上，相反虽然我觉得她在里面不是特别好看，但是偶尔有的角度还是看得过去的，感觉她差可能就差在不是三百六十度的好看（大概只有三十度是好看的）。

迪士尼的真人版我确实看过几个，对于我来说呢，真的很少给好评，自从上次那个其他人备受好评的《阿拉丁》我满怀期待看完之后，我就下决心不再看迪士尼的真人版“烂片”，看这部完全是出于对黑人美人鱼的好奇，所以说这个选角对我来说也算是反向宣传吧。

迪士尼的小美人鱼还是我小时候看的，距今天也有将近二十多年，我真的也不太记得里面讲了啥了，就记得安徒生童话里是个Be结局，被迪士尼改成了好结局，小时候就觉得特别好。

但是长大了再看原版故事和迪士尼故事的对比，其实迪士尼改编的并不好，但是迪士尼到今天能做这么大，基本垄断行业内各种电影，包括把我以前最喜欢的皮克斯都搅得一塌糊涂，在座喜欢迪士尼的每个人都有责任。

回归电影本身。

电影肯定是要按照原故事演一遍，女主角这价值不菲的脏辫假发我也看到了，在海里飘起来感觉还是有点好看的，到岸上就丑多了，也不知道片方是怎么想的，难以理解这种又长又黄的脏脏辫是黑人审美吗？

还有就是女主角给我的感觉非常壮硕，黑人的身体优势很明显，刚开始她在海里唱歌的时候，那浑身精瘦的肌肉，杠杠的，一点也不像是表现出来那样柔弱，所以我一直都很出戏，我觉得其实根本就不用别人反抗，女主角一个人暴怒起来能把乌苏拉的章鱼腿打折，但是她就是毫无反抗的能力，就等着别人救，不知道这种反差有其他人感受到了没，不过中间有一段，她和海底生物一起跳舞时我觉得还是挺美的，画面挺美。

其他人就不讲了，我觉得这个故事还是挺没有营养的，一个黑人女王收养的白人王子，迪士尼真有你的，也就你能想出来这种点子，你怎么不整个白人女王收养的黑人王子，非要整这种肤色反差是吧，还专门安排个美丽又符合的女二来衬托女主丑，这几年美国疯狂给黑人招黑，把黑人安排给各国当女王女帝等进行文化洗礼，黑人演员得来一片骂声，然后迪士尼自己在后面隐身，靠争议自己怎么也不亏（挺有商业头脑不怪人家现在做这么大）。

王子也没啥特殊的地方，恋爱脑加思想简单又愚蠢，童话里经典的女主翻身御用工具人。

整个故事呢就是给人感觉一般般吧，没什么特殊出彩的地方，觉得女主唱歌好听的可以去听听歌，看看歌的mv应该有截取片段，其实女主呢有的角度感觉还是可以的，如果不是演了迪士尼这种相对来说影响如此颠覆的角色，应该不会这么招骂。

还有就是电影里广为流传的一段女主角演的特别不好的地方，就是她目送王子被抬走然后在礁石上腾起的那个片段，真的让人觉得很搞笑，建议这段亲自看一看，这个我也不知道是导演让她这么演的还是她自己想这么演的，但是我觉得八成应该是导演的锅吧，真的像“想复仇的恶狠狠的坏人”，女主角的演技确实也一般般，不过阿拉丁女主的演技也很差，人家照样拿口碑，只能说还是女主的长相招黑了。

其他演员演的也都挺敷衍的，我不知道这些演员是被迫演的还是咋着，看着都不太上心，海王眼神呆呆的，我知道这个演员，他以前演的那种坏蛋和痴呆都挺合适的，是演正人君子就觉得不需要努力了吗？

乌苏拉情绪全靠声音，也是一点表情没有，眼神都没戏，感觉像是太胖了把眼睛挤没了，我这觉得这都是一些大演员不至于演的这么敷衍啊。

最后那个美人鱼露头集体送别男女主的画面，我说就这么点人鱼还妄图整个高机位，导演你是飘了还是傻了，人类都已经七十亿了，海洋那么大才那么点人鱼送别小公主你跟我闹着玩呢，拍不起大场面咱就别拍行吗，这么大个公司拍出来的效果这么小家子气。

而且我仔细看了看，这些人鱼没几个长得好看的，对比结局感觉小美人的特写还有点好看了是怎么回事。

视频：https://www.bilibili.com/video/BV1Jo4y1M7Er《小美人鱼》讲述爱丽儿救了王子，于是王子发誓要找到她。

后来爱丽儿和海巫婆做了交易，来到了城堡。

王子并不知道爱丽儿就是之前救了她的“女神”，也不知道爱丽儿是美人鱼公主，以为她只是一个平民。

之前他对救了他的女神是朝思暮想，梦寐以求，然而短短一天的时间他就爱上了爱丽儿，并且忘记了女神，经管家提醒才想起这件事，即便想起来了他也决定不再找女神了。

那个年代白人爱上黑人，而且是白人高富帅王子爱上奇丑无比的黑人平民（王子以为她是平民）。

而且动画版中是没有女王这个角色的，而电影多了个女王，女王也是黑人，王子不是她亲生的，是她领养的。

白人高富帅王子爱上奇丑无比的黑人平民，国王找了个黑人做女王，而且找了个长得很丑的黑人，黑人女王领养白人小孩当王子，美国人和迪士尼真是装糊涂的高手。

骗别人可以，但是别骗自己。

白人和黑人的地位到底怎样，美国人心里没数吗？

迪士尼请黑人演爱丽儿，表面上是在讨好黑人，本质上却是在侮辱黑人，因为它并不尊重真实的历史，是在美化那个年代白人对黑人的所作所为，仿佛白人压迫黑人的历史从未存在过。

华纳的《兔八哥》光碟的开头有这么一段话：

“你要观看的卡通是他们那个时代的产品，里面可能描写了一些在美国社会中常见的伦理和种族的偏见。

这些表现无论在当时还是今天都是错误的，然而这些不能体现华纳兄弟对于今天社会的观点。

“这些动画以它们最原始的样子被呈现给大家，是因为如果不这么做，就几乎等同于说这些偏见从未存在过。

”可惜这已经是曾经的华纳了，现在的华纳也没比迪士尼好到哪儿去。

我不接受迪士尼请黑人演爱丽儿，更不接受迪士尼请一个长得并不好看的黑人演爱丽儿。

但长得不好看也不是她的错，这件事的本质是迪士尼明明可以请一个长得好看的黑人来演爱丽儿，却故意请了一个长相中等偏下的演员。

迪士尼不知道哪些人好看，哪些人不好看吗？

他们知道，他们就是故意的，而且这种事他们做得还少吗？

迪士尼根本就不尊重黑人，如果他们真的尊重黑人，那他们为什么不选一个长得好看的黑人演爱丽儿？

《小美人鱼》本质是在侮辱黑人，然而北美票房还不低，北美的黑人还要去看，看完了还要打好评，打完好评还要去二刷……这只会让迪士尼觉得他们这么做是对的，接下来他们还要这么做。

迪士尼拍《星战7》的时候为了吸引更多黑人去看，于是请要演技没演技，要颜值没颜值的约翰·博耶加担任了重要角色，最终《星战7》票房20.7亿美元，至今仍然排影史票房第五，仅次于《阿凡达1》《复联4》《阿凡达2》《泰坦尼克号》。

《星战8、9》很明显他的戏份变少了，而且《星战9》之后迪士尼也不请他拍电影了，说明黑人只不过是迪士尼用来赚钱的工具，和100年前白人对黑人做的事没有本质的区别。

约翰·博耶加也是个老实人，他天真地以为好莱坞真的很支持黑人，所以2020年他在“黑人的命也是命”集会上进行了慷慨激昂的演讲，演讲结束后他还说：我不知道我这么干之后，我还会不会有职业生涯了，但是去他的！

然后他果然没有职业生涯了。

更讽刺的是，当初他发表演讲后，一群导演都发推说想和他合作，从而骗赞骗流量，然而通通没后文了。

《阿拉丁》成本1.83亿美元，票房大卖10亿美元，扣除所有成本净利润3.56亿美元。

如果你是老板，你赚了3.56亿美元，你会怎么感谢员工？

那我们来看看良心企业家迪士尼是怎么做的。

表面上迪士尼拍了很多少数族裔的电影，表面上他们很支持少数族裔，再加上《阿拉丁》票房大爆，按理说迪士尼会立即筹备续集，还会让男主女主去演迪士尼旗下的其它电影。

说实话当年看完《阿拉丁》后我真的觉得娜奥米·斯科特会火，

然而事实是迪士尼非但没有安排《阿拉丁》续集，并且这两个演员最近几年都接不到电影了，因为娜奥米·斯科特是英国、印度混血，梅纳·玛索德是埃及裔。

娜奥米·斯科特虽然演了《霹雳娇娃》，但这是索尼的电影，而且也是2019年的电影了，而梅纳·玛索德更惨，基本已经告别电影圈了。

不仅是迪士尼不找他们拍电影，好莱坞其它公司也不找他们拍电影，由此可见好莱坞所谓的支持少数族裔、包容、平等根本就是自欺欺人。

迪士尼和好莱坞请黑人、少数族裔拍电影，营造一种支持他们的假象，从而骗大家去看电影，赚到钱了就把演员雪藏。

约翰·博耶加、娜奥米·斯科特、梅纳·玛索德的今天，就是爱丽儿扮演者海莉·贝利的明天。

只不过她的情况比他们好一点，因为她同时也是一名歌手，以后她即便接不到电影了也可以回去唱歌。

迪士尼还拍了很多很女权的电影，表面上迪士尼很尊重女性，但迪士尼在现实中是一个怎样的公司呢？

2021年7月9日《黑寡妇》在北美上映，迪士尼没有经过主演兼制片人斯嘉丽的同意，就让电影在上映的同一天上线了迪士尼+。

电影同步上线流媒体就会导致票房变少，票房变少就会导致斯嘉丽的分红变少，于是斯嘉丽就和迪士尼协商这件事，想和平解决。

然而她没想到自己遭到了迪士尼的拒绝，走投无路的她只好把迪士尼告上了法庭。

事实证明迪士尼的行为的确违反了合同，最终法庭判迪士尼赔偿斯嘉丽的损失。

很多人说《黑寡妇》就算不上线流媒体，票房也不会多多少。

我想说，老板扣你100块工资你都要骂他全家，斯嘉丽损失的可是几百万、几千万美元，再说，哪怕迪士尼只让她损失了一块钱，她就活该损失这一块钱？

斯嘉丽是迪士尼的大功臣，更何况她还是《黑寡妇》的制片人，即便如此迪士尼也照样敢欺负她。

迪士尼连斯嘉丽都敢欺负，我难以想象其它女演员和女员工在迪士尼的地位。

你的咖位和权力有斯嘉丽大吗？

没有？

那你就做好被迪士尼剥削的准备吧。

迪士尼在电影中很尊重女性，然而现实中他们却在压迫女性。

迪士尼还很“尊重”LGBT人士，毕竟他们拍的电影有很多LGBT元素。

然而去年一群LGBT皮克斯员工及同盟却发布声明，称其母公司迪士尼对其作品中的同性内容进行了严格把控，命令删掉片中几乎每一处明显的同志爱情场面，即使皮克斯的创作和领导团队都提出反对也没用。

这不禁让我很好奇，迪士尼对LGBT人士到底是什么态度。

如果你摆明了歧视黑人、少数族裔、女性、LGBT人士，我都敬你是条汉子，你明明歧视他们，却要装作支持他们，从而骗他们去看你的电影，这就很恶心了。

嘴上都是主义，心里全是生意。

我们并不是反对好莱坞让黑人、少数族裔、女性、LGBT人士做主角，我绝对赞同好莱坞这么做，我反对的是他们当面一套，背后一套，我反对的是好莱坞在电影中支持这些群体，现实中却压迫他们。

《黑袍纠察队》中沃特公司建了一个沃特乐园，就是在影射迪士尼乐园。

沃特乐园的门口写着“勇敢梅芙的包容王国”，并且背景是彩虹旗。

这是在批判迪士尼以及其它公司消费LGBT人士、吃LGBT红利，制作面向LGBT人士的电影、商品来赚他们的钱。

“勇敢梅芙”是沃特公司给梅芙塑造的人设，沃特公司并不是真正支持梅芙，只不过是想假装支持LGBT人士，从而赚LGBT人士的钱。

毕竟梅芙明明是双性恋，但沃特命令她对外宣称是同性恋，因为数据显示同性恋比双性恋更容易被接受。

也就是说梅芙的性取向不重要，重要的是怎样才能让沃特的收入最大化。

沃特乐园里还有“勇敢梅芙蔬菜玉米卷”，从而赚女同性恋的钱。

沃特觉得只赚女同性恋的钱还不够，于是还推出了“系统性歧视玉米卷”，也就是专门为被歧视群体制作的玉米卷。

“被歧视群体”这个范围就大了，性别、肤色、种族、阶级、宗教、残疾、外貌、身高……任何形式的歧视都属于这个范围。

旁边是“交叉性玉米片”，

“交叉性”指的是多个个人身份的组合所引起的特殊歧视，也就是前面说的性别、肤色……中占两项或多项，比如性别为武装直升机的印度肥胖残疾难民变性黑人在和性别为虎式坦克的非洲素食主义还吸毒的跨性别动物保护协会成员谈恋爱，然后生了一架坦克直升机。

小卖部还有包容玉米饼。

BLM汉堡，BLM的意思是“黑人的命也是命”。

以及LGBT火鸡腿。

《黑袍纠察队》并不是歧视前面说的那些群体，而是在批判现实中有些公司假装自己支持少数群体来赚少数群体的钱。

比如迪士尼并不是真正支持黑人、LGBT人士、女性……只是拍电影来假装支持他们，从而骗他们去看自己的电影，买自己的周边，又能赚钱，还能得到大家的赞美，让大家觉得迪士尼是一家很包容的公司，简直是秦始皇摸电线——赢麻了。

这是迪士尼真人版《木偶奇遇记》中的黑人仙女，

这是迪士尼真人版《白雪公主》，连王宝强都比她更合适。

皇后由盖尔·加朵饰演，她会嫉妒她的美貌。

其它公司也没好到哪儿去，这是《力量之戒》的黑人精灵。

这是《变形金刚1》的女主，

再看看《变形金刚7》的女主。

前段时间网飞的《埃及艳后》上线了，请了一个黑人来演埃及艳后。

接下来网飞还要拍一部全黑人的二战片，讲述一个全是黑人的美军的故事，并且大部分都是女兵。

我已经能想象网飞版《希特勒》是什么样子了，

以及网飞《泽连斯基》，

网飞《莎士比亚》，

网飞《伊丽莎白二世》，

网飞《耶稣》，

网飞《斯大林》，

网飞《埃隆·马斯克》，

网飞《北极熊》。

福斯拍《移动迷宫》的时候需要一个亚洲人，马伯骞去试戏结果落选，理由是他眼睛太大了，不像亚洲人，

最终选了眼睛更小的美籍韩裔演员李起弘。

林路迪去试戏一部电影，片方也是说他长得太帅，不像亚洲人，所以没有选他。

美国电影中的亚洲人、中国人大部分都是形象不堪，竟然还有网友洗地，说你去你们家楼下餐馆看看老板，是仪表堂堂、英俊潇洒的吗？

我就想问，难道美国遍地都是美国队长这样的帅哥吗？

白人明明遍地是胖子，然而好莱坞一旦拍白人的故事就全部请帅哥美女，一旦拍其它人种的故事就专门请长得丑的演员，摆明了就是故意恶心你。

网上嘲讽这个小黑人鱼真不是一天两天了。

我是搞画面的，就只看看画面就好了。

公平地说，小黑人鱼只是不如前几代小美人鱼，论长相，是过得去的。

用东北话说，比一般人强点。

在画面维度，小黑人鱼有没有可取之处呢？

牵强附会的说，还是有一点的。

黝黑的皮肤和黄色的头发，配合海景（尤其是出海面后的海景）还是有点意义的。

貌似有了一点夏威夷土著风情。

夕阳一照，有了些当地特色。

说回头，《小美人鱼》引起的舆论风波，也许会载入影视。

人类史可能会记录这个时代的政治正确，矫枉过正的社会风潮。

而这部平平无奇的，在迪士尼把动画片真人化系列中水平一般的一部电影，可能将会作为人类文化史政治正确一栏里的一个标点性作品。

不想看到情绪输出和对喷，看不过眼不一定要回复，可以无视的，行行好。

先亮观点：支持政治正确，认为矫枉必须过正，但对影片会有很多吐槽。

（两头不讨好，所以观点前置就是为了不吵架，love and peace.） 分两部分谈吧，政治正确和影片本身。

对政治正确的看法 聊小美人鱼不可能不谈政治正确的，影片本身就是为了这碟醋包的饺子。

“选择海莉.贝利是因为她就是最完美的爱丽儿人选而不是因为她的黑人身份”，应该不会真的有人相信诸如此类的官方说辞吧。

人鱼嘛，不能用人类的遗传逻辑框定，所以七大洲不同种族的人鱼女儿也正常嘛。

人类得符合遗传基本法，没关系，领养的也是可以的嘛。

（一开始以为设定王子的领养身份是为了削弱其血统地位，等黑人女王登场，马上懂醉翁之意了。

）都如此明牌了，再说要抛开政治正确谈影片就有点既要又要了。

其实我觉得得分三部分谈，种族、美丑。

先说种族问题，从黑豹、小美人鱼到埃及艳后，可以看到政治正确背景下选角的某种递进，黑人角色登上大荧幕→幻想人物黑化→历史人物黑化，从合理到争议到不合理。

但无论是合理亦或不合理，我始终是支持政治正确的，不是支持小美人鱼，不是支持埃及艳后而是支持政治正确。

道理很简单：新事物不可避免地存在着弱点和不完善的地方，人们对新事物的认识也有一个过程。

所以，我不想割席，说这才是真正的政治正确或这不是真正的政治正确，这些都是政治正确。

（没有关注过国外的舆论，还蛮好奇国外有没有“我黑我也”的。

） 再谈对矫枉必须过正这句话的认识：天平倾斜的时候，在两边加同样的力是不会有任何变化的。

而且真要谈矫枉过正，起码得等到荧幕上的人种比例与实际人种的人口比例对应得上时才有的谈吧，这才哪到哪。

黑化并不是与我们无关的话题（这里的我们指黄色人种），因为在好莱坞我们同样是少数族群（所以anti政治正确，白人原教旨的时候不觉得怪怪的吗。

如果觉得与我们一点关系没有，那义愤填膺就更怪了）。

如上所说，事物发展是需要过程的，总要一步一步来的，如果有关注近年来亚裔作品的表现，就能理解为什么说与我们有关了。

同样，质变的前提是量变，先要有足够多数量的作品，才有的谈质量。

（这里也在说亚裔作品。

先要有足量的亚裔作品，然后才能从刻板印象和同质化主题中出现能够真正展现亚裔文化的作品，然后才是真正的好作品。

总需要发展时间的，现阶段的亚裔作品有这那不尽人意的地方，不很正常吗？

再次，不理解anti亚裔作品的行为。

） 最后，幻想人物黑化合不合适的问题，我不是原教旨主义者，所以不在意，但我也很理解有人在意，特别是像爱丽儿这样有庞大粉丝基础的角色，所以这样的选角争议不冤。

美丑问题常作为种族歧视的遮羞布出现，“我不是不接受美人鱼是黑人，但要选也选好看点的啊”。

要是真选了好看的黑人，也不过是换个话术的事。

也是我标题想要表达的，我不是歧视＝我歧视但不承认，不过是政治正确地反政治正确罢了。

很不喜欢任何形式的对演员的人身攻击。

表达不满和人身攻击还是很不一样的，只是当个体被标签化的时候，容易忘记将其作为一个人来共情；只是群体化的时候，责任扩散，大家的口无遮拦缺少了道德负担。

即使海莉.贝利作为外国人应该不会被中文互联网的纷争所扰，但这种标签化伤人事件在网络上其实是屡见不鲜的，不应该成为习惯（而且相貌羞辱这事吧总会有人波及受伤的）。

就像评分会影响你对影片的观感一样，海莉.贝利的“丑”是不断叠加强化的“丑”。

她是不符合普遍审美的，没错，但也绝不该被猎巫。

还有一种现象就是“我的小孩看到小美人鱼都惊呼怪物”“我的小孩都被吓哭了”以所谓孩子的天然审美作为铁证以正当化妖魔化行为的举措也让人费解。

一方面，即使是孩子的审美其实也已经经过社会化的，另外，天然审美本身不比被培养的审美更高贵，通过习得抵挡对非我族群的排斥本身就具有进步意义。

更简单地说，鼓励孩子的歧视表现，甚至以此为乐，或借机对孩子进行包容教育，哪个更有益，不言自明吧。

当然，同样，强说“美”也是没有必要的事。

“美”可以有不同的定义没错，但为什么一定都要是“美”呢，为什么不可以“丑”呢，为什么不可以是“普通”呢？

那么就到了另一个问题，人鱼公主一定要“美”吗？

Mermaid本身不带有美的含义，从设定上她不需要是美的，影片里其实也是没有强说美。

但是，公主类型片其实和偶像剧一样，美是不言而喻的指标。

人不一定要追求美，所以电视媒介上能少宣传一点容貌焦虑，我是乐见其成；所以，影视剧能少一点对“美”的追求，我也喜闻乐见。

但这不意味着对“美”的猎巫。

追求纯粹视觉享受的，乌托邦的，没有野心的，奶头乐的，世俗美的作品始终具有价值。

所以，我的观点是公主类型片是需要美的，小美人鱼可以不是公主类型片。

但实际上这部影片仍然是公主类型片（具体谈影片本身时再讨论），那么“不美”可以是对这部影片负面评价的理由（同上，“我是正当的，所以我可以肆无忌惮”的逻辑永远不该被接受。

）对影片本身的看法 对政治正确的思考如上，以下不会赘述。

谈到资本，对资本来说全是生意，对所有影片都一样，所以没什么好说的。

这种“目的不纯”不会影响我对影片的判断。

音乐上，音乐是不错的，但只是公主类型片水平线上的不错，也不会说多惊艳。

视效上，其中一段螃蟹劝阻爱丽儿人类世界不好海底世界多美好的视效不错。

其他部分都平平无奇。

演技上，先说女主角海莉.贝利，我的评价是演技太差了，所有重头戏都没有情绪起伏，父亲毁了我的人类物品收藏小屋，哦好的。

进了乌苏拉的恐怖老巢了，哦好的。

一觉醒来心上人订婚了，哦好的。

父亲为我而死，哦好的。

乌苏拉，你竟然杀了我的父亲，哦，好的。

就是这种感觉。

男主角的演技也嘛嘛，没多少批评仅仅因为本来也没多少发挥空间。

人设上，只能说仍都是公主样板戏人设。

很喜欢梅丽莎演的乌苏拉，喜欢这种恶毒后妈调调（恶毒姑姑，嗯），演绎得很到位，包括幻化为人形整个味道都延续得很好。

但这种喜欢，也只是喜欢这种调调，并不是因为什么鲜活的人设。

剧情上，网上讨论最多的是小美人鱼和女反派的对比，不理解王子的选择。

我觉得这纯粹是为了羞辱海莉.贝利，最没道理的对剧情的指摘。

因为道理很简单，本就不该奉行颜值即一切的价值观。

影片中没有任何对爱丽儿颜值的评价，她本也不是因为颜值而吸引王子，最后如果王子因为颜值选择了她人，可以是现实的选择，但不会是童话的价值导向。

剧情上问题最大，最值得吐槽的是BOSS战，乌苏拉被不明不白的干掉，真的是一晃神就看不明白怎么结束的的程度。

完全没有体现艾丽儿的智慧，勇气可能有一点吧（但一点困难都没让观众感受到，所以其实也谈不上）。

一种到点了赶紧下班吃盒饭的草率。

其他部分的剧情就都只是一眼望到头的公主样板戏了，只要解决大反派（甚至只是完全不牵扯人类世界的人鱼内斗），一切障碍突然不见了，没有理由地人类与人鱼突然放下成见，和和美美。

这也是为什么我在上文说本片仍然是公主类型片，既然其他部分都用童话的标准评定，不可能说只有到了女主角的选角上就突然走出乌托邦“公主可以是任何样子”了吧（再次，不是人身攻击的理由）。

其实，剧情上可以更出格，更有追求，既然要离经叛道，那就贯彻到底。

其实都不需要多惊世骇俗，走当下主流就行。

比如说王子与反派订婚，可以不用轻巧地用“下咒”处理，爱丽儿祛了魅，认清王子也不过如此。

或者，大战之后，爱丽儿认识到为了爱情，抛弃自己的家园和亲人，甚至自己本来的身份是不负责任的，于是两人相拥后告别，各奔东西，呈现一段BE美学。

或者爱丽儿以美人鱼而不是人类的身份和王子在一起，或王子选择以美人鱼的身份与爱丽儿生活在海底，诸如此类。

乌苏拉的故事也可以再延伸。

虽然在大方向上这些都不足以抵抗本片在娱乐场的位置，但也起码纯粹一些，问心无愧一些。

为了自己的情怀去看了。

但是看完之后觉得真的有点失望。

1、首先抛去选角不讲，整部电影的视觉 特效 妆造 情节都不好，海底整个视觉效果昏暗，女主的妆造不够干净，服装看上去一般，将原版电影扩充时候 情节转换突兀，从王子母亲对于海洋态度转换、王子的态度转换，还有一些动画中的经典情节被省略，导致整个电影不紧凑。

2、关于争议最大的选角。

讲真第一眼看到选角的时候是有点被惊到了，但是听了她的歌喉，还是决定之后上映之后去看看。

但是电影情节中当Ariel自己的嗓音被夺走之后，整个电影的表演需要演员的无声演技来诠释，而女主的演技个人觉得不过关。

关于演技这部分大家可以去B站搜索一下相关视频，当时在创作小美人鱼的电影时采用了真人影像描摄的技术，这也是当时小美人鱼动画中Ariel这么灵动的原因。

3、选角所带来的思考。

首先人是有感情的动物，会对一些虚拟的形象事物产生依恋 热爱，Ariel这个角色在90年代应该说开启了迪士尼的“文艺复兴” ，这部动画不仅获得了比较好的收益，也把这个Ariel的形象刻在了每一个人心中，这也是为什么当选角公布时就会引发那么大的争论，因为人们心中Ariel就是一个红发白皮肤的形象，虽然电影情节有改编，但是这还是原本的框架或事物中完全套入了一个新的角色，她还是叫Ariel，大多数人当然会觉得奇怪，觉的自己的童年形象不一样。

另一个角度看，如果Ariel换成一个非常漂亮的白人金发演员也会产生争议，因为Ariel在人们的心中就是红发，其实说到红发这个要素，这个其实也是当时动画的大胆操作，因为西方存在红发歧视，而当时Ariel的红发也让当时的红发白人觉得有一位自己的公主，而现在看到真人版Arie，不知道红发白人会怎么觉得。

4、票房和思考。

目前电影除了美国，在日本 韩国法国等国家票房成绩也不怎么高，这是否会成为西方电影市场今后不进行黑人电影制作的借口和理由呢？

Ariel包括tinker bell也换成黑人演员的情况，觉得黑人演员就在被施舍，黑人有自己独一无二的文化，为什么需要去依靠别人的文化去诠释自己？

为什么迪士尼不再进行新的创作，创作出新的黑人角色，就像公主与青蛙里面的Tiana。

对安徒生的原作进行了改编。

美人鱼的选角问题曾引起争议，大家讨论黑人演员能否出演美人鱼，导演在片中为此做了一些铺垫的工作，尽量弱化演员肤色对剧情的影响。

比如海王也是人鱼，有分管七个海域的女儿，这些女儿有黑人、黄种人、白人。

王子所在岛屿的市场上，也是各色人种都有。

王子的养母是女王，也是黑人出演。

即便导演在努力弱化演员肤色的影响，但美人鱼和王子一起出场的戏份仍然显得有些尴尬。

忽略黑白肤色的因素，女主长相实际在中下，若是选择一个更漂亮的黑人女孩，和男主搭起戏来也不至于尴尬。

片中的几首插曲，倒还悦耳。

片中的反派是海巫婆乌苏拉，本体是一只章鱼。

利用巫术把美人鱼变为人类，同时取走她的声音，巫术效果只有三天时间。

若三天内美人鱼和王子接吻，则美人鱼可以永远做人类，若不能接吻，则美人鱼的灵魂永远归海巫婆所有。

海巫婆背后更大的计划是利用美人鱼要挟海王，篡夺他的王位。

美人鱼有三个帮手，螃蟹，比目鱼和海鸟，这三个小动物是我最喜欢的角色。

螃蟹的声音也是黑人配的。

他们努力促成美人鱼和王子的接吻，就差那么一点。

海巫婆为了阻止接吻，而现身岛屿，谎称自己是救王子的人，接吻的事最终失败。

海巫婆要收走美人鱼，此时海王现身，与海巫婆大战。

邪不压正，海巫婆失败。

美人鱼和王子最终获得了海王和女王的祝福，人鱼族和人类由原来的敌对变得和谐相处，主题是积极的。

在安徒生原作里，小美人鱼是悲剧人物。

YO ！

《万众期待热议》的《小美人鱼》终于上映了！

今天咱们就来聊一聊这部电影！

在这先要叠buff一下，今天这期影评和以往都一样，不为吐槽而吐槽，优缺queque点都会聊到，当然也少不了会提到备受争议的选角，那废话不多说，咱们开始。

《小美人鱼》最初是1989年迪士尼的动画版，成就了迪士尼公主的又一个经典之作。

之后还在2000年推出了《小美人鱼2：重返大海》，在2008年推出了《小美人鱼前传》。

近些年迪士尼版图不断扩大，想把此前所有经典动画电影都转换成真人版，改编程度差异有大魔改的，如《沉睡魔咒》，《阿拉丁》，《爱丽丝梦游仙境》，《花木兰》，也有几乎不改的《狮子王》等等。

这些真人改编的票房和品质有好有坏，但这些都没法动摇迪士尼王国继续动画改真人的步伐。

《小美人鱼》当然也在这样的背景下孕育而生，从2019年宣布海莉·贝莉饰演小美人鱼爱丽儿开始，争议声就不绝于耳，最大的冲突还是来自海莉·贝莉的肤色和长相，但这似乎对于迪士尼来说见怪不怪，坚持了下来，于是就有了今天的《小美人鱼》。

真人版的影片剧情，几乎照搬了原本动画的故事走向，甚至连结构编排都是一致的，你可以理解为“遵循原著”（故事上）。

影片大概讲述的是，对于人类充满好奇的小美人鱼爱丽儿，无视海底国王父亲的阻拦，一次次尝试接近人类。

某日艾力克王子的船遭遇风暴导致船难，爱丽儿救下了一见钟情的王子，并且和海洋女巫乌苏拉做了承诺，用声音换双腿，只因想要接近王子获得爱情。

一番波折之后，当然是有情人终成眷属。

我就先说影片的小优点吧，作为迪士尼工业流水线的电影，故事和原版一样，就是儿童向的，所以如果你对动画版本或者这个故事本身不敏感，就要斟酌要不要进影院了。

对于我来说抛开剧情，我更爱《小美人鱼》的主题曲《你的世界》，所以每当影片演唱主题曲的时候，我都会闭上眼去聆听，更能体会音乐带来的曼妙和想象力。

影片从头到尾其实并没有给我太多的感触和情绪上的波澜，或许是因为此前已经看过动画。

不过影片也有一些改动增加的戏份，其中结尾就多加了爱丽儿和海底国王父亲的告别的剧情。

很私人的原因，作为老父亲的我看到这个很难不为所动。

不过……作为长达135分钟的电影版，光有这几处闪光点是远远不够的……接下来就是影片让我不吐不快的缺点了。

原版动画只有90分钟，承载这个简单纯粹的爱情故事其实刚好，但电影版足足把这个故事时长拉到了超过2小时，而增加的内容，并没有细化角色和角色之间的关系，也没有在剧情上起到更深入的质变过程。

其中时长增加主要原因就是多了好几首新歌曲目，难听如坐针毡谈不上，但多优美印象深刻也远远不够，听完就忘，一句话就是还是老歌经典。

另外还有海底世界的呈现，在看过《阿凡达2》的水底世界之后，再来看《小美人鱼》，那特效味还是十分浓重的，演员在水底的动作僵硬不说，毛发的飘动也存在着物理和动力学的不和谐，再加上海底里各种奇异的打光，让整个海底世界的真实立体感荡然无存。

没有踩一捧一的意思，《阿凡达2》也是迪士尼家的，这么比较可能欺负人，那就拿迪爸爸的《黑豹2》的水世界来看，光影暗归暗，但起码给到人一种原始和真实光源的水下空间和环境。

这也难怪《小美人鱼》是童话世界出来的动画改编，我觉得既然要做真人版，水下世界就应该多多少少去遵循真实化。

其实你如果看过电影的话，相信你很容易能看出哪些是真实拍摄，哪些是纯纯的特效。

这也导致了影片时长几乎过半，爱丽儿有了双腿到了陆地上后，影片的剧情和节奏才相对好了一些。

特别是螃蟹和鸟做媒人让两人接吻那场戏，处理还算顺畅。

但这些场景戏份的设计，都被肉眼可见并不对等的粗略服道化给破坏掉了，据说《小美人鱼》预算高达2.5亿美刀，这是不小的成本了，可最终呈现的艾力克王子和爱丽儿的形象，却让人感觉是从别的剧组东拼西凑租来的服装。

讲真，艾力克王子做得真的有点寒酸，你要不是说他是王子，我还以为是哪个岛上的某个村或寨子的小主子，仆人没几个，城堡大是挺大，但还是觉得是祖传留下来，到他这也就只剩这城堡了。

村民就更不用说了，三三两两，加起来或许艾力克家族管辖的范围，大概就千百号民众而已。

而爱丽儿所在的海底王国那就更支棱不起来了，国王召集七大洋的女儿过来聚一聚，连个像样的宴会厅都没有，几个珊瑚小板凳一坐就直接开始了，小学班级联欢晚会都比这热闹多了呀。

海底国王还拿着三叉戟，似乎也有着很强的法力，可居住的环境那还是真的太赤贫风了，气场全无。

而这些都并不是影片最要害的核心点，懂的都懂，影片最争议的还是在海莉·贝莉饰演爱丽儿上。

海莉·贝莉确实离我们心目中小美人鱼的形象，还差很远，不过我想说的是，角色匹配的演员，就还是会涉及到形象是否符合角色这一方面。

那显然小美人鱼在大部分人心目中，还有其他更适合的演员去饰演。

而从这次选角扩散开来，我更多想问的是，迪士尼经典动画改编真人的现状，是否还像最初做那些经典动画一样，力求创新和迸发出更多让观众难以置信的想象力。

是否还在认真对待着能让迪士尼成长起来的经典IP和角色。

还是说如今的迪士尼，只是拿着曾经的经典，不顾观众反馈，固执坚持自我表达，压榨出最后一道利润价值呢？

这次《小美人鱼》的选角失败，我觉得更大的原因是在于演技上，应该说是毫无演技。

虽然海莉·贝莉歌唱的好听，但也无法补足她空虚情绪挤眉弄眼式的表演，我相信一个能打动观众的角色，是无形中能和观众产生心灵交流的能力。

不说国外的，就拿星爷电影系列来说，丑角还少吗？

但哪一位不是深入人心？

所以我觉得最核心的点，是主角在没法突破演技实现角色的塑造，导致放大了其缺点。

另外就是玄学的CP感，片中的男女主角，是真的不来电呀，两人不管什么时候同框，都能冥冥之中感受到两位角色在煎熬。

再加上饰演艾力克王子的演员，演技也同样生疏，更加深了影片男女主在一起的违和感，任凭两人在大银幕如何如痴如醉撕心裂肺生离死别，坐在观众席上的我也是面无表情毫无波澜，但偶尔会噗叽一笑，为什么呢，因为我分心想到了昨天一件搞笑的事情。

你要说CP感看面相的话，我甚至觉得艾力克和那位城堡里的女仆，看起来挺般配的，甚至大反派海底女巫变的女子，和艾力克站在一起，也觉得是那么回事。

哈维尔·巴登饰演的海底国王演技好，无奈戏份并不多，而和他对戏最多的爱丽儿，两人又很难遇强则强，仅仅结局让我触动也只是我作为父亲泛起了些许涟漪。

另外作为导演的罗伯·马歇尔也表现得比一般还一般，要知道罗伯·马歇尔可是执导过《芝加哥》，《加勒比海盗4》，《艺伎回忆录》这样级别电影的导演，但到了《小美人鱼》，要是不查资料，真看不出是他执导的。

除了偶尔几个镜头，比如影片最开头那惊涛骇浪的大海，艾力克追寻歌声源头那段，其余的绝大部分，都是极为流水线的镜头语言水平，那些重要的歌舞编排，也远没有当年《芝加哥》来得惊艳和有生命力。

或许，罗伯·马歇尔也只是来做个命题作业，完成直接交差就好了。

好！

那今天《小美人鱼》的点评就先聊到这。

大伙伴们对本片有何观感，欢迎在评论区给我留言！

看完《小美人鱼》后还是觉得不错的，可能之前已经过多关注过哈莉贝利，即爱丽儿演员的长相，了解过各种吐槽，所以这次观影是真没放太多心思在这个角色的颜值和肤色上，这个角色给我留下的也就是那一把动听悦耳的声音，以及调皮、聪慧、勇敢的人设形象了，这些都蛮匹配原版动画的。

同时看完电影后我也有点明白迪士尼坚决用黑人女主演的原因。

虽然我从主观情感上是比较难接受的，毕竟爱丽儿公主自我出生以来的形象都是白皮肤+柔顺长发的美少女，如今却变成“黑+脏辫”。

但从喻意层面来说，安排黑人女主的操作还是有点意思的，爱丽儿对王子的喜爱和对人类世界的向往，就不再是单纯的男女情感和好奇心作祟，有更直白的身份认同的追求在里头，隐喻着西方黑人在融入白人主导的社会过程中所遭遇的一系列磨难。

然后爱丽儿在旧故事中就曾遭受过的代价就有了新解读的空间，如失去人鱼尾巴可被解读成失去种族特征，失去声音代表失去话语权等等。

整体看下来后我是觉得迪士尼这次把一部童话变成了一部恰似《逃出绝命镇》般的对西方社会的现实状况予以赤裸映射的电影了。

除此之外，《小美人鱼》还呈现了后现代主义的精神，即文化之间不谈对错优劣，只讲个人的审美和偏好，也强调尊重。

所以剧中也着重强调过爱丽儿对人间的向往不是因为海底的“落后”，相反海底有着人间不存在的精彩，而这份精彩也是被爱丽儿深度感知的。

但她还是选择了人间，而这种选择是没有对错的，或者说在后现代的语境中坚持对错分辨的人都注定会走向了失败，所以故事的结局也就走向了大团圆，各方理解了各方，也认可了男女主角的追求。

当然，该作还是有让人感到别扭的地方，无论是黑人政治正确还是后现代主义，这些思潮都是在封建阶级被打破之后，个人主义强烈蔓延之后才催生出来的。

但别扭的是，剧中构建的人类社会却是封建得让人有点后怕---每一个臣民似乎已经在基因层面完全臣服君主的统治，而世界上的每一个女性也是在基因层面就默认了一个事情：人生最大的幸福就在于成为王子的妻子。

所以也就有了王子可以肆意调用资源去找女人的剧情，才出现了王子不用询问任何一个女性的意愿，直接默认她们就是渴望被自己迎娶的设定，也才有了王子为究竟要娶爱丽儿？

还是娶海边突然飘来的那名美女的纠结，总之是怎么物化就怎么来了。

要剧情，剧情没有，要特效，特色没有，要演员，演员没有，不知道在演个你妈，21世纪了给我玩情怀是不是。

这是非洲海域的美人鱼吗，亚洲或者美洲海域的美人鱼是不是应该换个颜色。

期间还有无聊到至极的歌舞桥段，强咬着牙看完全片，浪费时间。

就为了证明我是看过这个片子的。

以后可不能乱看片子了。

美国大片差不多是都要慢慢废了