废话:(可以跳过)原来的开篇删了,当初是抱着愤怒撕逼的心态写的,其实我平时很懒。
毕竟我和那位题主也算握手言和了,没必要再攻击。
虽然我这篇影评写在言和之前,当时觉得不会很多人看也就无所谓了,现在想想还是改了原来的攻击性前言吧。
我只是稍懂一点点美国历史。
这种自获奖小说改编的电影,属于故事有来历的电影,也是好莱坞的众多模式之一。
先找好本子,再慢慢拍。
对比咱国内基本都是为了拍电影凭空造出来的剧本就扎实的多。
国内当代的好小说其实也很多,也不知道版权都卖给谁藏地窖了。
有时候了解一下故事的时代背景再回头看作品就更有趣些,比如《悲惨世界》。
就好比站在博物馆里看油画,如果不了解里面的故事和作者的生平,那就只能是看奶子和屁股了。。。。
废话完毕正题开始:关键词:The Revenant 路易斯安那购地案 刘易斯与克拉克远征 苏族 波尼族 里族(阿里卡拉)山人(Mountain Man)一、故事背景:《荒野猎人》:《The Revenant》《还魂者》根据迈克尔·彭克的长篇小说改编。
此处省略吐槽片名翻译。
小说背景是19世纪初美国建国后的窘困局面。
加拿大的英国人、德州和墨西哥有西班牙人、刚刚和美国人度完蜜月的法国人、印第安人,美国人在他们组成的、狭缝生存。
路易斯安那购地案:美国于1803年以大约每英亩3美分向法国购买超过529,911,680英亩(2,144,476平方公里)土地的交易案,该交易的总价为1500万美元或相当于8000万法郎(如以国内生产总值相对比例计算,此数在2004年相当4178亿美元)。
法国路易斯安纳属地的版图超出今日美国路易斯安纳州的实际范围很多。
购地所涉土地面积是今日美国国土的22.3%,与当时美国原有国土面积大致相当。
路易斯安那购地案令当时美国疆域倍增。
生存开拓空间明朗。
美国疆域变更图但是英国人和西班牙人一直在捣乱,或直接武力干涉或间接支持印第安人,法国人也憋着使坏。
这使得美国人根本无法从实际意义上控制这片原法属的路易斯安那。
1804年杰斐逊总统派出“刘易斯与克拉克远征队”。
任务:探查密苏里河流域是否有直通太平洋的航道,开辟新的安全的贸易航线!
(玩过拿破仑全面战争的朋友应该对这个有印象,正当欧洲战场如火如荼、拿破仑和普奥俄打的不可开交的时候,会出现这个事件提示。
拿破仑卖地给美国也是忍痛割爱——没办法,需要美国作为盟友对抗英国或至少保持中立,建造对抗英国的舰队也需要银子。
)拿战-战报(1805年12月下旬)
(再讲个题外的:没有金路易就没有新美国。
法国对英国是当世仇一样看待,基本上是只要英国反对的我们就支持,包括美国独立战争。
路易十六帮美国人打跑了英国人,然后拿破仑就批发地盘让美国领土翻番,最后1886年《独立宣言》一百周年又赠送给美国“自由女神像”。
可笑的是当时美国政府穷的连底座都修不起,于是有个人发起了每人捐1美元修底座的运动,筹到了底座自己的一部分。
)“批准炮兵团二等中尉威廉·克拉克和他的私人秘书、曾任第一步兵团上尉的梅里韦瑟·刘易斯带领探险队共45人,其中包括懂西班牙语和印第安语的翻译,并准许刘易斯和克拉克在必要的情况下可以使用军事手段。
”穿河越岭总旅程历时一年多。
刘易斯与克拉克远征队虽然最终抵达了太平洋,但并没有发现直通的航路。
但是途中获取了美国西部地理的广泛的知识以及主要河流和山脉的形式地图 。
其中包括洛基山脉。
描述刘易斯和克拉克油画刘易斯和克拉克几乎完全探索了落基山脉催生了一个新的毛皮贸易行业:山人(Mountain Man)。
以白人为主。
这是一群皮毛私营者,采集皮毛,销售,也接受皮毛公司的雇佣合同。
这是一群拥有火器、马匹、皮毛硝制技术的“野人”。
这是一项很刺激的工作。。
(此段翻译自:The true story behind “The Revenant” is even crazier than the movieWritten byJenni AvinsJanuary 23, 2016)《荒野猎人》演的就是这么一群人的故事。
在1820年代末,总部位于纽约的约翰雅各Astor-arguably世界上最强大的皮毛贸易公司开始关注西部探险的商机。
小李(Glass)作为贸易公司和山人之间的联络人和向导出现在本片。
(都是美国公民)二、纠某大神影评的错。
1)好了。
讲一下印第安人。
这个袭击贸易队的部落是里族或称阿里卡拉人(Arikara),不是苏族!
不是苏族!
不是苏族!
苏族和他们是世仇!
苏族是密苏里平原深处最强大的族群,苏族的世仇部落包括 波尼(Pawnee) 阿里卡拉(Arikara) 犹他 奇佩瓦等。
苏族是美洲平原上适应骑马作战最快的族群并且通过这一技能迅速转换为更加强大的部族,一直让美国人头疼到19世纪末。
本片是在19世纪上半页,美国人还只敢在密苏里流域外围生存,主要接触的都是被苏族赶到外围的部落。
另外某人一提苏族就是什么“马背文化”从此消亡,你以为是大匈奴单于大蒙古成吉思汗???
美洲在西班牙人登录自前是没有马或者曾经有马已经灭绝了。
你见过玛雅骑兵?
你见过印加骑兵?
你见过阿兹特克骑兵?
苏族人是通过和西班牙人贸易获得的第一波马,然后发现自己是天生养马,骑马的民族。。。
然后就开始骑马暴打密苏里。。。。
一开始印第安人的马是死一批少 一批的,一开始靠和白人交易,后来才开始自己养马。
2)总看人问:为什么最后长老只杀坏蛋不杀小李。
有人给的解释是:因为小李救了长老的女儿,所以没杀小李。
我认为这种回答方式很眼熟,很像混在百度知道里的那些避重就轻的不道德的骗分者!
哦,不杀小李,那为啥大坏蛋飘过来,捞起来就杀!?
原因推测有二:原因1.大坏蛋自述过被里族虐待的记录,头上曾经被里族割过头皮而幸存。
原因2.抢劫皮革的里族老大,就是丢了女儿的老大,也是最后杀了小李仇人的老大。
当然小李仇人万万没想到,当初的情分已经种下,自己给了里族老大一枪打下马踢一脚还没死。。。
最后反而被里族老哥当了回转寿司自助。
综上所述,大坏蛋John Fitzgerald在里族的黑名单上是挂着号的!
所以从水里捞起来就杀!
3)小李的语言沟通问题。
强大的苏族,世仇很多,其中包括里族(也就是阿里卡拉Arikara/Ree,电影里这俩英文来回晃得我糊涂,查了维基才知道)和波尼族(Pawnee)。
这两个族说的都是卡多语(Caddoan)。
苏族人说苏语。
所以小李才能来回的沟通(我好像又说到某人的破绽了)。
影片开头卧床镜头我有种似曾相识的感觉。
是的。
《与狼共舞》。
不过凯文科斯特纳是融入了苏族人,最后赶跑了美国人和狗腿波尼族人。
而小李则娶了个波尼族的老婆,然后带着温顺的波尼族人跟美国人一起打里族人和苏族人。
这点从大坏蛋挖苦小李和贸易队长的争论中可以看出。
另外,里族人最早也是和美国人交好的。
刘易斯与克拉克远征秋季探险队在密苏里河附近首先联络到了曼丹人和里族人,在曼丹人居住的地区建立了曼丹堡垒,并在此过冬,开春后继续踏上去往太平洋的路线。
<图片8>但是,1806年3月23日探险队一行踏上归途。
也许是由于英国北西皮毛公司的挑唆,在返回的路上,原先友好的印第安人变得充满敌意。
里族人也反目成仇。
然后小李们就遭到了影片开头的待遇。
4)法国队长的恶行和下场。
(脸盲注意了。。。。
)本片一共两个大恶人,一个是贸易队的大坏蛋John Fitzgerald。
一个就是法国队的队长。
法国队长秘密绑架了里族老哥的女儿,然后挑唆里族老哥去追杀美国队,然后低价吃进老哥抢来的皮革。
如果你不脸盲的话,应该记得最后法国队长的下场:被珀瓦卡(Powaqa)一刀变太监——一个QJ犯最合适的归宿。
5)救了小李子的是谁?
一个好心的波尼族人。
<图片11>(苏族杀光了我的人)<图片12>(我要往南走再找些波尼族人)记得大坏蛋和好小伙两人逃亡路过一个被屠的村子吧。
好小伙给幸存的女人留了块食物。
村子里的猪没被带走,这不像吃货法国人干的。
而且还有马留下来,这更不像急需马的里族人干的。
所以我推测是苏族的仇杀。
正好对上了救了小李的波尼族好人的台词“苏族人杀了我的人”。
PS:整个片子里,我最喜欢的就是这个波尼族的好人。
带给了小李子在丧子逃亡路上唯一的一次微笑。
他被混蛋法国队吊死的时候真是让人心碎愤怒。
6)正义的化身Captain Andrew Henry。
死的真你妈憋屈。
难道就因为他曾经有过用错人留守的疏忽?
面对恶棍的枪口,仍然宣布他的罪名并掏出了枪赴死。
为了Glass悬赏两次,第一次留守总额悬赏300美金,第二次出动人马搜索Glass每人10美金。
后来可怜的队长钱被偷了没法悬赏,还坚持和Glass两人追凶。
最后身死被割头皮。
至于为什么割头皮:1.可能栽赃给里族人 2.大坏蛋说过:我如果也有个当医生的爹,我现在也能混个队长了。
是嫉妒。
7)那个唯一幸存的法国队员,带着木叶水壶,最后跑到美国队的营地讨吃的。
然后美国人是这个态度:“Food comes at price”(食物收费!
)“Maybe you can give back some of them stolen pelts you buy from the Indians”(也许你可以还给我们点你从印第安人那买来的他们偷我们的皮子 )。
美国佬可不脸盲,一眼就认出这是个法国佬,哈哈。
三、跟原著的出入。
这个电影改编自原著。
改了多少呢?
原著里Glass回到了营地找到了John Fitzgerald,但是没有杀他。
因为John Fitzgerald已经参军了,考虑到杀当兵的结果很惨,所以Glass向John Fitzgerald的长官举报了他。
最后结果就是Glass要回了自己的枪,然后"move on".然后作者夸Glass这么做是多么多么的牛逼。。。。。。。
还称呼他是阿克琉斯。
一下子血亲复仇变成了圣母情节?
自己历尽艰辛活了过来最后就可以宽恕罪恶无须复仇?
四、触动我的点。
1)里族老大坚持要马交易被法国队长奚落。
他忍了又忍最后说出这段哀怨愤懑的话:“你跟我谈荣誉?
不,是你们偷走了我的一切!
一切!
土地!
牲畜!
两个白人嵌入我们的村庄,抢走了我的女儿,珀瓦卡。
我用这些皮子和你换马是为了找回我女儿。
我现在就带走你的马,你阻止我试试!
”这个演员选得好,天生一副哀伤愤怒的面孔,配上这段台词让我眼眶发酸。
佛经有句话:放下屠刀立地成佛——说的就是当年无恶不作的白人现在当圣母吧!
2)波尼族好人教小李用舌头品尝天赐的美味——雪花。
幸福和快乐在英文是一个单词Happiness。
一切就是这样简单自然。
波尼族人傻笑,小李也傻笑,荧屏前的我也在傻笑。
昨天到新光天地的地下停车场,就在我下车关门的时候一回头,看见一只蓝色的亮彩气球在空中悬浮缓缓飘动着,正好商场上班的晨哥音乐响起。
整个地下停车场的4层,只有我和气球。
我呆呆着看着气球,我感觉我就这样爱上了这个气球。
如果有时间的话,我愿意静静陪它一下午,看它慢慢的飘。
3)波尼族好人的尸体被吊在树上。
身上挂着牌子,法语:我们都是野蛮人。
我愤怒的泪水就这么留下来了。
他们怎么,能,这样,做!?!?
到底谁在是野蛮人!??
也许这个问题在剧外也困扰着一部分有良知历史观的西方人。
这方面就不多说了,作为苦大仇深的中国人都懂吧。
4)开篇的镜头。
小李带着儿子打猎穿梭在阴郁的丛林里,画面一转,昏黄的河岸和天标识这丛林的边界,镜头跟着费兹吉拉德行走在地狱般的屠宰场。
这段镜头我给三万六千个赞!
我是个外行影迷啥专业术语也不懂,却被这个场景震撼到了!
牛逼!
加一个细节:二、8)皮货队为了躲避里族人的追杀听从Glass的建议弃船上岸。
但是最后有一个伤员和一个驾船的两人背叛了大家没有上岸开船跑了。
后来镜头一转,那个伤员的尸体靠在船上,胸口插着一只箭————Glass是对的,在河里走才是如明火执仗。
第二次修改:恭喜我李!
贺喜我李!
我李圆满!
啊哈哈哈哈好开森!
第三次修改:没想到突然评论就多起来了,有人说我对剧情深度的分析避而不谈。
好吧,首先我跟导演编剧比我就是一坨渣,然后我个人的想法是:那些奇怪的梦境是画蛇添足。
咋说呢,我曾经拿这部片子和《老无所依》来比较,前者是生存造成的残忍,后者是职业造成的冷血。
可以说两部片子的结局都不太好。
《荒》留给正义(皮货队长)的是追凶路被干掉,《老无所依》留给正义(警长)的仅仅是幸存。
《老无所依》我看了6遍,津津有味,《荒》一样,津津有味。
但是总有奇怪的梦境来打断情节,真的让我很不爽。
只要把实实在在冷酷的现实当做一大块血淋淋的牛肉摔在观众的餐桌上油血四溅就好了。
何必在生牛肉(摔在餐桌上的没用盘子=。
=)旁点缀烤土豆芝麻菜再彬彬有礼的倒杯红酒让观众在想入非非呢?
这是我的想法,我不是批评导演,我只是说出我的感受,欢迎来打。
接受批评,贴出借鉴链接:http://blog.sina.com.cn/s/blog_4863ebcc0102w4aj.html另外历史资料查询依靠维基百科,搜搜百科。
跟百度百科毛关系没有。
补充疑问的分割线二、2)“为什么最后长老只杀坏蛋不杀小李?
”好吧,既然还是有人不明白我表达的意思,我单拿出来说的再明白些。
1.【仇恨链的断裂】单就剧情,首先我们分析一下,里族人为什么对皮货队锲而不舍?
因为里族老大认为自己的女儿珀瓦卡被皮货队绑架了。
但是当珀瓦卡得救回到他爹身边后已经说明了情况,这个仇恨链就断了。
里族人也没必要得不偿失的追杀战斗经验丰富火器精良的皮货队了(数数河边突袭损失了多少弟兄)。
[我猜珀瓦卡回去以后是这样的说:“爹啊,可想死俺啦,俺被一帮法国人拐跑了还给啪啪了。
幸亏有个会说卡多语(里族和波尼族的语言)的乞丐洋鬼子救了我。
”珀瓦卡爹:”女儿啊,可想死俺啦。
虾米?
不是皮货队绑票的你?
会说卡多余的乞丐洋鬼子?
皮货队里倒是有这么一号人物。
唉,咱也有不少弟兄死在他手里,这恩怨就一笔勾销吧。
以后走着瞧。
“]以上部分纯属脑补。
我想说的是,里族人以后对皮货队就不会是见面就开片了。
这个从珀瓦卡以及她爹骑马从小李身边走过的眼神里包含的台词就能看出来:你的命是我赏给你的!
以前的事就算了,你小子以后注意点!
2.【小李视角】小李要刺下复仇之刃的一刻,大坏蛋说:“李哥,你想复仇那你就好好的享受这复仇的一刻吧,反正你儿子也死了活不过来啦。
”荧屏前的我听到这句话顿时万念俱灰,我相信小李也是——这是恶人最后的诅咒。
而小李远远看见了对岸走过来的里族人。
然后小李说“那就听天意吧!
”然后把大坏蛋刺身寿司推到了河里。
什么叫“听天意”?
我相信小李还不清楚自己救的是里族老大的女儿。
他在那一刻认为里族人是见皮货队就杀的。
所以小李把大坏蛋推进河里的那一刻,心里想的是,让老天来安排吧,看看里族人是杀一个,还是杀两个,是杀我,还是杀你。
完全随机。
直到珀瓦卡骑马走过小李身边的时候,我想小李才确信自己不会死。
知道自己救的是谁了。
那种等待审判的眼神才慢慢暗淡。
3.【反应时间】小李把大坏蛋推到河里。
大坏蛋飘到河边。
里族人走到河边。
里族人抓住了大坏蛋的脖领子。
大坏蛋被拽了上来。
大坏蛋被宰。
如果真是因为小李救了珀瓦卡,大坏蛋是小李的仇人所以被杀,那么是不是少了点情节?
珀瓦卡:“爹,对面那个就是恩公!
”里族老大:“真咧?
哎呀呵,恩公在跟人搏斗!
”珀瓦卡:“恩公的仇人就是我们的仇人!
”里族老大:“上!
”是不是少了这段沟通的时间?除非里族人是阿凡达可以不用语言。
好后再回到我之前的分析。
不知道大家明白没。
1.没杀小李是因为小李救了珀瓦卡。
其实这是浅因。
深因是里族人明白绑架珀瓦卡的根本不是皮货队而是法国队。
2.为啥不杀小李而立马杀了大坏蛋。
这就是我之前的分析——因为大坏蛋在里族人黑名单上挂了号。
以上。
这是一部让你心脏揪紧、呼吸急促却又哭不出来的电影。
这是一部让你感受复杂人性、求生执念的电影。
那些杀戮的场面,无论是杀人还是杀动物,并非只是引发生理上的不适,而是它们紧紧和情感相连,让你体会到掺杂着狠毒的无奈、凝结着深爱的仇恨。
它们触动了心灵深处的某些细弦,隐隐地生出共鸣和哀伤。
在潜意识深处,格拉斯也许是期待死亡的。
然而他必须活,因为儿子尚存。
儿子是这世间唯一和妻子血脉相连的人,他能做的只有保护和陪伴。
于是他把与爱意相关的情绪都压抑了下去,因为一旦泛起,太过痛苦。
于是他成了一个什么都不在乎的人。
不在乎自己的身体,不在乎自己的生命。
他不会痛,不会哭。
影片最后,格拉斯完成了复仇计划,所有该死的人都已死去,所有疼爱的人都已离开,那么他呢?
他接下来该做什么呢?
妻子的呓语和幻影再次出现,然而那一份慰籍只是暂时温暖,所有的载体都已经消失,活着的意义,又在哪里?
他哭了。
也许,这将是一次重生吧。
影片中塑造了菲茨杰拉德和格拉斯两个截然对立的人物。
他们是故事中的矛盾双方,又像是人性的两张面孔。
菲茨杰拉德是人性中的懦弱一面。
这懦弱表现在他对欲望和恐惧的无限屈服。
他带着并不奢侈的欲望来到美洲──赚一笔钱,回家买一块地,为自己养老。
但是,仅仅就是这个欲望,也可以让他不择手段。
他受雇于他人,仅仅将大陆当作掘金之地,在他的眼里,只有利益,没有人情,没有道义。
置身于危险环境之中,他难免心怀恐惧。
相比较眼前的可见的危险,对危险的恐惧更让人恐惧。
敌人没有出现,危险却滞留在脑海中,经久不散。
对潜在敌人的恐惧,在想象与幻觉的滋养下,变得漫无边际。
面对头脑中看不见的敌人,才更害怕。
这是一种“盲目的无用激情”。
如何消除恐惧?
他选择的不是与恐惧直接照面,而是懦夫惯有的方式──欺负弱小。
正因为他就是懦弱的化身,他于是极善于发现和利用他人的弱点来为自己脱罪。
在每次做出“恶”行之后,他总是能轻易地戳破他人的恐惧、自私和怯弱并以此来证明“你并不比我更道德”。
格拉斯代表了人性的另一面。
他首先在身份上就有别于那些冷血的强盗。
他只是受雇于队长,为他们的猎捕工作提供一些帮助。
他也和那些对肤色不同之人充满歧视的白人不同,他和印第安女人相爱,还有一个褐色皮肤的儿子。
不幸的是,他妻子死于殖民者的杀戮,为了保护家人,他还杀死了一个“同族”的白人军官。
在他昏迷时的幻觉,或沉睡的梦境里,不时地出现死去妻子的形象。
印第安语的符号图像与诗句、坍塌的教堂,也在暗示着他的内心世界里,有尚未抚平的伤害与痛苦,有需要重建的心灵家园和精神信仰。
与其说他是一个猎人,不如说他是一个身份不明者、一个等待救赎的负疚者和负罪者,他是被抛掷荒岛的鲁滨逊,又是但丁笔下的漫游者奥德修斯,在不断寻找回家的路。
他是影片中唯一的英雄。
不仅仅是因为他拥有战场上的勇敢和常人不及的顽强意志。
还因为他在孤绝与恐惧之中的表现,以及对待他人生命的态度,显示出了人类理性和道德所可以达到的高度。
前天帶著全家人一起觀賞了小李子獲得奧斯卡影帝的《荒野獵人》。
滿屏都是白雪皚皚的落基山脈,視覺衝擊力還是挺大的。
但是為了渲染困難重重的氣氛,畫面顏色調得比較藍比較暗,如果為了看北美荒野風光,我覺得看《荒野求生》之類的也夠了吧。
不過這些畫面倒是勾起了我的回憶:十年前,我也是驅車幾乎一天一夜、在大霧中翻越過落基山脈的。
片中的雪山、針葉林、黃石河、麋鹿、黑熊也是相當熟悉噠!
對於電影的劇情方面,其實很簡單,沒有什麼懸念,感覺就是小李子的個人表演秀,看他遇到困難的面部和肢體表情、以及展現各種荒野求生技能。
再就是電影反映了一下美國早期白人於印第安人矛盾的歷史,原來美國人、歐洲人是這樣在美洲西部大陸上這樣掠奪森林資源的。
我想電影是否想探討一下人性之類的,可惜我無法很深刻的體會到,整體感覺比較平淡。
最後,電影畫面比較血腥,6歲的閨女幾次嚇得都蹲地上去了。
少兒不宜啊!
这部电影带给我的震撼,除却影片制作的精良、画面的绝美、小李子演技的精湛,更多的是对人与自然、人与人、人与信仰的思考。
人类文明的进步,是用太多东西换取的。
然而,土地、牲畜、亲情、朋友、信义等等这些的失去,换来的真是进步吗?
即使这些都失去,真能换得来进步吗?
“我们都是野蛮人”,没错!
阿里人是野蛮的,他们没有枪,只用箭就可置人于死地,使持枪的白人闻风丧胆,可他们始终在一起,不会自相残杀、相互利用,他们有着最朴素的情感,最原始的信仰,他们相信信义、亲情,面目虽丑陋,却并不令人憎恶。
干净漂亮的白人们,为了欲望、金钱,却在相互利用、相互残杀,在别人的地盘上烧杀抢掠、无恶不作,其嘴脸令人作呕,真正称得上野蛮。
在自然面前,人是多么渺小与伟大;在动物面前,人是多么的弱小与强大,在灵魂面前,人是多么的丑陋与美丽,在信仰面前,人是多么的犹豫与坚定。
风永远吹不倒一棵有根的树。
这是休·格拉斯在最接近死亡的时候,亡妻在他耳边的呢喃,一遍又一遍。
当风在森林上空盘旋,所有的树叶在交错凌乱,你以为它们全要落完了。
结果树叶忽然安静下来,一如往常。
而他,每一次都似乎被判处了死刑,每一次他都奇迹般地挺了过来。
就好像一棵吹不倒的树。
这一部电影,较之导演的前作,已经是收敛了很多锐气,说到底应是对传统叙事与接受度的妥协。
甚至小李子的表演也没有想象中的颠覆。
他的表演在整个恶劣环境的烘托下,掩盖了用力过度的嫌疑,台词的缺失恰好给了他内敛的理由。
但学会调动面部的表演,代替嘶吼,已经是小李的表演被接受的第一步。
影片中他被抛到一片荒野,一条冰河,被熊虐杀,以及各种不可承受的丧亲悲剧当中,这样一来,他所有挣扎的扭曲与愤怒的表情都得到了理解。
尤其最后一个望向镜头外、望向我们而忽然戛然而止的眼神,那种摄魂的冰冷,迷惘,无助,绝望,看得镜头外的所有人都不知所措。
人在命运面前终究还是垂头丧气。
然而结尾问题更严峻了:完成了复仇,他该怎样继续活着?
因为自然环境的恶劣,永远抵不上灵魂的千疮百孔,尤其是一个已然空洞的灵魂。
在这一点上,他和仇敌约翰·菲茨杰拉德本质上没有区别。
他们都遭受了信仰的崩塌。
菲茨杰拉德把上帝当松鼠杀死了;支撑格拉斯的最后一口气,不是对生命的美好尊重,而是复仇。
他作为人性与自然的双重受害者,所有的美好都已化为往日烟尘,在幻境中出现。
他的不同在于他对情感还是有所依赖与企望,然而在这一切都被夺去的时候,他在幻境中抱着儿子的身体,最后却是空抱着一棵树的时候,他的肉体活着,他的灵魂已经几近穿孔。
所以,他是作为一个复仇的亡魂回到现代文明。
而这部电影除了惊叹一个人生存的意志力之外,除了手刃仇人直呼痛快之外,更该忧虑的是他受伤的灵魂将何处安放。
关于信仰崩塌,幻境中尸骨堆起的山,幻境里教堂那斑驳的墙,无声摇荡的钟,就是再明显不过的证明。
上帝与人的关系,一直是导演思考的哲学命题。
在以往作品中,他尝试用故事之间的联系与本身的残酷来表达,譬如《爱情是狗娘》《通天塔》等,这一次,他已经选择把这个主题诗意地隐藏在故事之后,仅仅作为象征,明显地出现在幻境里,一目了然也寡淡许多。
除却单线复仇故事的干瘪,难以令我们回想起面对《鸟人》《通天塔》时的满目苍凉之外,电影的镜头语言还是足够“鬼斧神工”。
整个镜头都在为主角的心理描述做刻画。
譬如在他眼睁睁地看着儿子被杀死的时候,大风呼啸而过,整个森林都在抖颤。
这是他的怒火在狂乱。
譬如纯白世界里起起伏伏,只有人这个渺小的黑点在缓慢挪动。
类似一种上帝俯瞰的视角。
还有那一个个切割叙事的空镜头,几乎直接就是冰雪天地的风景壁画。
那么冷酷,又那么柔美。
空镜头的插入,就像被风刮得凌乱不堪的树叶忽然得到片刻的安静。
那一刻,人的恐惧,寒冷,愤怒,仇恨……似乎也片刻睡去。
这片荒野的草木自由生长,把人类都遗忘,这和人之间的血杀与躁动形成鲜明对比。
那是怎样的雪国美景?
湛蓝的夜空镶着数不清的星辰,低得像要坠落下来;被冰霜冻在里面的树叶,绿色隐约地透漏出来……忽然感觉看到过如此绝美的风景,就是即刻死去也愿意。
总之,这部电影对种族仇杀轻描淡写,带有《与狼共舞》的影子却远远不足;对信仰崩塌抑或人与自然的关系,用象征形式诗意地表现出来,达了意却不动情。
故事虽然不足以萦绕心间,但你依然会心怀感念,因为摄影的大气磅礴,同时又细腻唯美。
这也是他们深入险境拍摄的结果。
最后,想谈谈上帝的仁慈。
仁慈,可以在万物的静谧之中瞥见。
人类难以生存的寒冷之地,草木却是一片静谧的生机。
杀戮悄然发生,又被悄然掩埋。
被乱箭射死的猎人,被屠村的印第安,被捅死的少年,被绞死的波尼族人,被割去头皮的仇人……他们都成了亡魂,飘荡在森林里,住在每一棵树里。
死亡,让他们得到了安宁。
整部影片一直在血腥、暴力、惨烈中压抑前行,得不到喘息。
之后,我们也许更愿意回想起的是那少有的宁静一幕:斑点马背上的他,像个孩子在舔落下的雪花。
個人電影清單#200.《荒野猎人》個人評分:8.2/10<图片21>奥斯卡临近,最近陆续要把各部“提名”补完,遗憾的是国内只能靠画质极为有限dvdscr版本尝鲜,对于诸如《卡罗尔》以及《荒野猎人》这类很大部分看点在于画面与摄影技巧的片子来说简直是噩耗,然而这些噩耗也是不幸中的大幸了,起码,你可以多了个先睹为快的选择。
今天先来说这部《荒野猎人》。
不知道是凑巧还是天意,去年大概也是同样这个时候,我写下了自己这个电影清单系列的第100部电影评论,电影是《鸟人》,当时《鸟人》是提名片中个人最喜爱的(但自己本来预测《少年时代》会拿奖)。
刚好今年的奥斯卡前夕,第200部电影恰巧还是冈萨雷斯执导的片子,因此我决定赌这么一注:如果今年奥斯卡最佳影片还真的也是《荒野猎人》的话(然而我觉得是有难度的),我决定以后每年的整百数字电影都用来预测奥斯卡最佳吧!
跑题了。
其实关于冈萨雷斯的片子,我还是更愿意用去年我评论《鸟人》那样分几个方面的方式去解构这部电影,因为冈萨雷斯的片风还是十分明显,不分点解析感觉会浪费了这部电影的许多心思。
※关于电影&故事本身《荒野猎人》已拿下今年金球奖最佳,而BFCA(美国广播影评人协会)的“评论家选择奖“最佳影片得主则是《聚焦》(《荒》连最佳影片提名都没有)。
去年“评论家选择奖”以及金球奖的最佳得主都是《少年时代》,而奥斯卡最佳则是《鸟人》。
因此结合去年情况来看,《荒》是否最后能在奥斯卡中跑出,还是要看那4000多名白人老头评委的心水了。
而关于《荒野猎人》,其实我觉得《还魂者》这个译名更贴合The Revenant这个电影原名的寓意。
电影讲述的这个猎人故事是有真实历史事件可鉴的,故事原型主人公正是叫Hugh Glass,且早在1971年便有一部名为《人在荒野》的电影同样是改编自这个故事。
<图片1>下面就来还原一下故事人物原型事迹:(由于在网上并没有Hugh Glass事迹相关的中文文章,因此阅览了几篇外文后将一些主要及有趣的内容简要翻译摘录过来,具体可参阅原文:1、http://www.rosyinn.com/more005.html;2、维基:https://en.wikipedia.org/wiki/Hugh_Glass)Hugh Glass在被熊袭击之前的事迹其实都未经考据,下面说的是在美国坊间流传得比较多的一个版本:早年(约1816年)的Glass据说是被一艘法裔美国人Jean Lafitte领导着的私掠船所俘虏,并因此被迫做当了两年的海盗,驶经如今的德克萨斯的加尔维斯顿岛附近时,Glass跳海逃走了。
到了岛上,Glass和当地的波尼族印第安人相处了几年,据说还与当地的一个波尼族女人结了婚。
当时的一部分拓荒者会跟当地的波尼族印第安人保持较好关系到了1822年,Glass凭借着自己对当地地理地势的了解,去应征了知名William Henry Ashley开的落基山脉皮草贸易公司当向导。
(组成这公司的100个猎人后来成为了密苏里州的知名拓荒者,史称“Asheleyの百人斬”——好吧我胡扯的。
)然后呢,这支探险队出师不利,在1823年6月遭到了Arikara部落(密苏里河平原的一支印第安人)的碾压性袭击,Glass不幸膝盖中了一箭负了点小伤,然而他还有义气地给探险队里遇难的小伙伴的父母写了一封信(信的具体内容见维基链接)。
然而祸不单行,没过几天Glass在一次给探险队打野补充储粮的独自行动中,他在野外遭遇了改变了(或者说传奇了)他这一生的那只熊——以及它两只幼崽,然后在Glass没反应过来开枪前,熊就像电影那样毫不客气地将Glass像山东煎饼一样摊来摊去摊到他快一级残废,惊人的是Glass经过一番殊死搏斗真的干死了这头大熊,等到猪队友们发现他时他已经保持“熊上人下”的体位被压良久,奄奄一息。
(此处有争议,坊间传闻Glass独自一人撸死了那只熊,而维基上写的是Glass还借助了他的同伴Fitzgerald和Bridger也即电影里那两个人物的帮助才把熊干死,大家听听就好。
)Asheley队长认为“使不得啊,这厮会拖累党和人民前进的脚步啊”,于是征召两个志愿者留下来照顾Glass直到他上天,顺便再把他埋了(文献并没提及有否酬金)。
此时Fitzgerald和Jim Bridger主动请愿留下。
然而部队离开三天后,Glass硬是死不去,Fitzgerald和Bridger担心身处印第安人的领地会遭袭击,就给Glass挖坑把他扔下去,给Glass盖了件熊皮大衣,然后顺走他的来复枪、刀子和各种装备就溜之大吉了。
然而的然而,不知道过了多久,Glass不仅没死还恢复了意识,起来发现自己被那两个混蛋舍弃在荒野,自己瘸了条腿、头皮快被撕裂、身上伤口严重到甚至肋骨都露出来了。
然而Glass靠着复仇的意志,硬是把自己的腿接好了,然后向100miles开外的Cheyenne River靠近,中途发烧和伤口感染的痛楚一度将他弄到失去知觉,然而他还是吃着树根和野果,让蛆吃自己坏死的肉来以防坏疽蔓延,终于花了两个月坚持来到了河边。
(坊间故事流传他在失去知觉醒来后,发现自己的伤口在被野生动物舔着,因此伤口愈合速度比往常更快。
而Glass的自述说让他一直没放弃的原因就真的是要找到那两个人弄死他们的复仇心)到了河边,Glass自制了一个木筏,沿着密苏里河漂流了到了一个叫Ft.Kiowa的地方,此处已经离他最初苏醒的地方200miles(约320km)开外了。
在此,他花了几个月时间来恢复健康,继而出发复仇。
Glass从被埋苏醒后一路的求生路线但是令人唏嘘的是,事实中Glass复仇结果却是这样:1、Glass找到Jim Bridger时,基本上立马就宽恕了他——因为Bridger当时只是个19岁的孩子,并且据闻Jim Bridger是否真的主张抛弃Glass这件事,历史记载一直存在争议,这也是鉴于后来Jim Bridger后来成为了史上最出名的拓荒者之一(实际上后来的成就要比Glass大得多,可百度“吉姆•柏瑞哲”了解下)。
2、Glass找到Fitzgerald时,Fitzgerald已经应征入伍当上美国大兵了(谋杀美国士兵要面临重刑)。
最后,这个一生悲催而传奇的人死于1833年的一场与Arikaras印第安人的战斗当中。
看过了历史真相,其实可以发现《荒野猎人》还是跟历史有挺多出入,最明显的一处是历史中并没提及他有儿子,也没说他带儿子去了探险队,更没说儿子被Fitzgerald谋杀了,电影更多应该改编自Michael Punke的小说《The Revenant: A Novel of Revenge》,电影与小说增加了这个矛盾冲突自然更有利于故事情节发展的合理性以及人物性格更鲜明立体(另外还有一本小说《Lord Grizzly》也是取材于这个历史故事)。
※关于摄影前面说这部片拿奥斯卡最佳影片是个未知数,但我相信拿下最佳摄影应该是理所应得的(可能最大竞争对手就是Mad Max了)。
长镜头摄影风格自然还来源于冈萨雷斯。
老实说个人觉得The Revenant在剧本方面比鸟人弱了相当多,为了让电影更有深度,电影里不断穿插了小李子遇到老婆和儿子还有部落的幻觉或闪回片段,一方面让片子有了几分宗教神圣味道,第二也能突出文明与荒蛮、掠夺与原生态这些主题的对立冲突,大概是冈萨雷斯想将片子从普通的荒野求生冒险升华到更深入的人文思考层次吧,不过我觉得无论野心有多大,最后如果冲奥失败,应该还是败在了叙事节奏以及剧本改编上了。
然而为一个观众,有时欣赏电影眼光也并不能一味地苛刻严格,虽然电影的故事性差了些,但是我觉得光是看这DVD低清版本,我都能感受到电影中自然场景调度、一些长镜头的真实震撼性、森林与雪原中光影的捕捉和运用,这些技巧的难度丝毫不亚于写一本出色的剧本,单凭这点逐步电影就已经印有很明显的特点与烙印,不会使其成为一部平庸之作——哪怕我欣赏电影是更注重剧本和故事性。
你看电影里动辄就使出下图这种“问天式”的超大广角场景,假如我身处影院,估计还要震撼得多。
更别说这些镜头都是取景自各种严寒地区或者森林灌木丛之中,一月份刚走的一趟东北漠河,我仅仅用单反相机拍照,就能感受那种在极寒天气中拍摄的艰难与痛苦,更别说这种难度的拍摄很可能需要不断重复尝试,分分钟为了一个镜头等待几个小时的天气变化。
多说无谓,上图感受下吧。
(下面的图片大多借用电影主页相册的截图与剧照,感谢豆友们的用心)<图片4><图片5><图片6><图片7><图片8><图片10><图片11>
<图片15>
<图片17><图片18><图片19>
<图片9>※关于小李子这个部电影其实焦点早已从电影本身完全转移到小李子身上了,乃至之前甚至还闹过什么“小李子被熊强了”的报道以及本人“亲自澄清自己没被熊强奸”的闹剧式声明,所以其实我也不想再重复讨论这热门话题了。
不过平心而论,小李子为拍这部片真的下了不少很决心。
之前看过一篇访谈新闻,小李子自述拍摄过程中真的冷到感觉要崩溃的边缘,一有拍摄间隙就马上要跑到一个取暖吹风机边上,救护小组在场景旁边随时Stand by,还有诸如素食主义的他真的要破戒生啃野生牦牛肉、硬吞各种树根草根等等。
然而他这种各种苦肉计的演出能否让他避免“第七次冲奥”,这还是得看那几千个老头子的脸色了吧。
<图片20>
在今年很早的时候我的表姐说她有一个预感,《荒野猎人》如果不是一部非常棒的片子,就是一个笑话,没想到看完之后我两种感觉都有,也是挺奇妙的。
我看完之后内心是不太喜欢的,但是等日后出了高清资源我应该还是会下载下来存着的,只是因为画面太美,这一点就够了。
圣诞节早上第一场《荒野猎人》,电影院几乎是没有空位置的,可见大家对它的期待。
早就听说小李子这里面被折磨得很惨,所以其实是做好了心理准备的,万万没想到,还是低估了被折磨的程度。
小李子几乎从头到尾都一直被折磨,经历了吃腐肉,吃树根,吃活鱼,吃现杀的牛肉,被熊袭击,被人袭击,顺水漂流,住在马身里面...说实话,看到最后我都累了,小李子还是那么拼,但在这样的情形下已经不能判断小李子是真的在表演还是处在那样的环境下而做出自然的反应。
当然,不能否认小李子一定是在其中加入了自己的表演成分,但是每次一离开生死存亡的边缘(虽然这样的场景并不多),小李子的表演都显得略为单一,所以不管他多么狠地折磨自己,对我来说他真正的表演部分并不那么有说服力,更多的是在环境的刺激下做出的应激反应。
从《Legend》开始,汤老湿似乎对于变化自己的口音产生了兴趣,但是表演方面却比以前浮夸了,这次在《荒野猎人》里面也有同样的感觉。
这次他模仿了南方口音,虽然听起来很像,可是总感觉很难听懂(也许是我听力不够好),表演也让人有些出戏。
整个电影的节奏也有点慢了。
电影中途时不时地就有人去卫生间,中间少看几分钟也完全不会跟不上剧情,离开的时候小李子在挣扎,回来估计他还在挣扎,在电影院的一半时间就是在看小李子被折磨中渡过的。
大量描写小李子痛苦的场面本来就会导致剧情本身变得简单,再加上导演似乎不想只讲一个里猎人的复仇记,而是要上升到种族的高度,剧情就更加的单薄了,因而在看完电影之后再来回想这部电影到底讲了一个什么故事时,才发现故事本身居然如此简单,却花了两个半小时,实在是有点太长了,越往后看越是煎熬,而种族这一点好像也并没有表现得很好,两边都没有顾得上。
尽管有这么多槽点,可是如果可能,我还是会推荐有条件的人去电影院看,作为我心目中本片的唯一看点,摄影确实太太太棒。
开头的那一个长镜头,连贯性和调度实在是流畅,仿佛又见《鸟人》里的长镜头,在此基础上还增加了对于细节的描写,几乎每一个人物被杀时,无论在水里还是岸上,无论是近距离搏斗致死还是被箭射死,过程都清楚明白。
除此之外,《荒野猎人》几乎每一帧的镜头都美极了,就算不看剧情都是一种享受。
《荒野猎人》拍得确实是挺用心的,但是确实是在除摄影之外的地方没有打动我,但并不是一个烂片。
如果可以,请今年的奥斯卡评委把小金人送给小李子吧,这样他就可以好好地,正常地演戏了,真的想让他回到《血钻》、《禁闭岛》时期演戏的状态,再不给他,他真的会折磨死自己的。
我想大部分中国人就像很多美国人不了解中国的历史一样不了解美国历史,所以看不太明白这部影片这个故事的由来,我就是其中一员。
这是一个发生在历史大环境下的小故事,没有唧唧歪歪的表达父子间的情感,却让观影的我深深的感受到了父子间的爱。
儿子死后被同伴抛弃,爬到儿子的身边,头枕在儿子的胸口绝望的眼神望向远方,为儿子报仇后没有喜悦没有如释重负的一颗仍在滴血的心,最后影片结束望向镜头的眼神久久不能忘记。
《荒野猎人》真是一部了不起的佳作,通过摄影师的镜头即看到了美丽壮观的自然景观,也看到了影片制作中细小部分的精致。
那个救了格拉斯后被法国人吊死的波尼族人身上挂着的牌子上写着“我是野蛮人”,什么是野蛮什么是文明,每一个文明人都有野蛮的一面。
【经典台词】 As long as you can still grab a breath, you fight. You breathe... keep breathing. 只要一息尚存,就不得不战。
深呼吸,不要间断,深呼吸。
I ain't afraid to die anymore. I'd done it already. 我不再畏惧死亡,因为我已经死过一次。
Revenge is in God's hands not mine. 复仇一事乃操之上帝,而不在于我。
God giveth, God taketh away. 上帝恩赐,上帝惩戒。
You came all this way just for your revenge, huh? Did you enjoy it, Glass?... 'Cause there ain'tnothin' gon' bring your boy back. 你一路走来,只是为了复仇?格拉斯,你乐在其中么?因为想换回你兄弟,已是于事无补。
Hikuc: My heart bleeds. But revenge is in the creator's hands. 我的心在滴血,但是,复仇一事乃操之上帝。
这是属于莱昂纳多一个人的电影。
他的戏从那头熊开始。
熊叼着他疯狂地左甩右甩,那个力道、幅度和频率,与我家狗狗玩它的小布偶一样一样的。
不知道拍的时候,小李的脑花有没有被晃散啰。
被熊袭击的小李重伤,丧失行动能力,被绑在担架上抬着走,成了猎人们的累赘。
然后眼睁睁地看反一号杀了自己儿子。
彼时他在担架上不能动弹,喉咙受伤连救命都喊不出,目睹儿子被杀的所有情绪,由脖子以上的姿态表情完成。
哦不,还有那根本减不出仍然竭力嘶喊的声音。
不知道是不是全程原音,如果是,他是怎样将自己的嗓子弄哑的?所有同伴都走了,只留重伤的自己和儿子的尸体,在荒野中。
他靠着儿子尸体度过一夜,那一段,所有表演由眼睛完成。
然后,燃起重生意志的小李开始打鸡血状态,除了坚定求生的眼神,全身每个细胞都鼓胀起来,开始爬、爬、爬!
爬了有十分钟? 这一段表演,爬着完成。
再来,他被冲下激流又冲上岸,从水里起来的时候,河里全是浮冰,岸上是漫漫雪野。
拍这一段,身上裹多少层保鲜膜也不抵事吧?其实并不知道,脚脖子折了的小李是怎么开始能走路的,中国老话伤筋动骨一百天,在他身上不适用。
其后他吃生鱼生肝,挖出马的内脏钻进马肚子……据说真的生吃了。
现在道具以假乱真不是很厉害吗?连活的熊都做得那么真,干嘛不做一块假肝?要让人吃真的?整个拍摄期,身上都是污泥烂浆。
有洁癖的人,演不了这个。
冷的气息冲破银幕。
血腥的气味冲破银幕。
刀刃的冰冷锋利冲破银幕。
最后一个镜头,表演再次回到那双浅灰色的眼睛。
复仇成功的小李,荒凉空洞的眼神冲破银幕。
观影中旁边一位说了好几次“这还不得影帝这还不得影帝?
”那么,小李到底是凭演技还是凭吃苦还是因为陪跑多年拿到的小金人,一定是公说公有理婆说婆有理。
获奖与否本就是由多重因素决定,不管怎么说,综观小李的演艺之路和多部作品,他总归是有资格归入奥斯卡影帝之列的,是《禁闭岛》也好《盗梦空间》也好《了不起的盖茨比》也好,过去所有的阴差阳错,至《荒野猎人》来一个终结,而他在这部片中所体现的敬业精神,更是值得肯定。
当然,也希望这一部不是他最后一部拿小金人的电影。
小李的个人秀,这片就应该科恩兄弟来拍。★★★★
這片除了風景美還有什麼可看性?
奥斯卡与李老师就是个烈女怕缠郎的故事。
汤老湿藏的好深,那口音深深的演技派
没有功劳,也有苦劳⋯⋯
有几个长镜头让人印象深刻,但主角光环实在太强了,干嘛不直接变身成为超级撒亚人虐死反派?
李子到底有多少个whispering dead wife? the machismo dripping out of it...恶 我只想去厕所静一静
真为小李着急,凭该片要获得奥斯卡影帝,还是稍差了点啊,小李总是那么用力过度。但愿奥斯卡评委会给同情票
明年奥斯卡影帝肯定是小李子的,别问我怎么知道的,肯定是。不是直播吃翔→_→
熊搞半天没把人搞死。。。原来帝国大片也兴侮辱观众智商哈
难看!
再也不想看长镜头了 头晕 毕竟从鸟人开始就已经厌倦了 小李的表演上未见突破 还是皱皱眉扭一扭爬啊爬
值BD,不值BA。即使考虑到冈萨雷斯两年连拿的外带光环我也认可,他的才干和精神在这两年间都成为我敬重的榜样,在原始得先锋、真实得玄幻的视听造就和心灵撼动前,他的炫技心理甚至显得可爱。至于小李,即便拿奖,也得附注只值在这一年拿,苦吃多了不等于突破,加之导演懂利用,其余不解释。
估计奥斯卡的评委也实在是受够小李子了,所以赶紧把影帝给他好让丫别再闹了。
摄影绝赞,自然光线下的林海雪原,清冷奇峻,逶迤苍茫,雄浑开阔,环形长镜头令人窒息;音效好,鸟虫人兽,飘雪篝火皆窸窣可闻;潜意识段落嵌入,超现实部分更佳。
出了卖惨就是卖惨
勉强及格。故事很简单,跟杰克·伦敦那些冒险小说的架构并无太大出入,拥有皮草猎人、白印混血、白印交战(夺皮毛或是复仇)等元素,在蛮荒的背景上的一则复仇故事,推进很慢,直到一小时后才切入复仇的正题,大量片长是摄影师的大气势全景秀(近景则窜到马利克那里了)加上小李的个人表演秀,不过一些砍杀的镜头在设计上还是很惊人的,纵马掉悬崖、印第安人中箭什么的,镜头很逼真的一气呵成。全片充斥蛮荒的美,生吃内脏、冰河里翻滚,像种人与自然亘古缠斗的意志力礼赞,但剧情就相对无聊了,比如最后公司头目居然一人就跟小李去追反派(这个头目还是全片中置身蛮荒但维系人类社会规则的主要力量),这摆明了是要头目身死,小李再手刃仇人嘛,这么没脑子的设计,实在没法看
当风光片看了
特效化妆太假 演员半根毛都没伤着 每分钟都在出戏 没有剧情 神神叨叨 演技一级烂 / 国内剪辑师还把自己的名字剪到第一屏上了 字体都不一致 没来得及拍
小李简直就是不死鸟小强,还真是锲而不舍,这片子骨子里简直就是对奥斯卡的示威和复仇,整个故事都是个对自己的暗喻。镜头特别有苍凉的荒芜感,如野生动物般的韧性,冷峻而又蓬勃的能量,质感厚重,小李这回走原生态路子,让我们祝福他吧!