《罗马,不设防的城市》是二战电影最伟大杰作,亦是新现实主义的奠基。
他是罗西里尼,意大利著名导演的重要作品。
意大利现实主义电影的源远流长对后期国际电影纪实美学影响深远,《打工老板》是纪实美学独立存在的深刻证明,影片诠释了中国电影的纪实美学新高度。
《打工老板》为工业题材电影,以中国30年来深圳特区的企业状态为时代背景,讲述了一位工厂老板林大林在创业过程中经历的惊险历程。
影片中没有过多使用夸张的表现美学,以纪实为主,对客观事物进行记录的内在能力富裕了其纪实的本性,真实地再现生活。
《打工老板》冷静而客观地的表现了中国制造业、中国经济的生存现状,用朴实的影像刻画了中国制造业的打工者和老板所特有的社会关系,让观众能够去感受创业者的艰辛,打工者的辛劳,管理者的无奈,记录者的困惑。
在人物关系的选择和处理上,《打工老板》更尊重真实,不论是打工老板林大林的心理刻画,厂长的表情及动作,卧底记者良知纠结等都毫无浮夸,透露出这一年代制造业的味道。
电影取景于深圳,还原了当时深圳工厂原貌,其中林大林的办公室即为当时工厂老板办公室的真实还原。
如林大林为代表的一代创业型企业家,很多人不会追求奢华。
办公室的装潢,老板的着装,体现了他们的生活方式和个人品味,简朴和实用是工厂老板们的主要需求。
影片中可以看到的上千人流水线,腰间挂着饭盒和水壶的工人都是纪实的细节处理,这些特殊的细节表现更加奠定了影片纪实美学的根基。
他的存在不能说是美的那么虚幻,不接地气,影片的美源自生活,生活即艺术。
电影所用演员注重合适而非光环,在造型要求上,更倾向日常而非装饰。
摄影指导 卢茨▪赖特迈尔擅长纪录片的拍摄,而剪辑指导卡尔•里德尔的剪辑风格以唯美、细腻、写实为特色,常常能够在平实的影像中塑造出非同一般的人物情感。
这些都预示着影片将以平凡的题材表现形式美,以朴实的摄影手法,产生强烈的视觉冲击力。
以真人真事为题材,描绘属于中国制造业的30年变幻缩影。
表现方法上注重平凡景象细节,多用实景和非职业演员,以纪实性手法取代传统的戏剧手法。
《打工老板》在内容、题材方面有明显社会性。
众所周知,欧美电影的内容大多数是虚构的,特别是美国好莱坞电影更是严重地脱离现实。
但是《打工老板》一开始就十分坦率的毫不掩饰去集中表现中国制造业的困境,身陷制造业怪圈中老板,工人等各种角色的酸楚不幸,艰辛纠葛。
他力求场景的逼真感。
几乎所有的场景都可以把摄影机搬到实地去,不试图努力想再现生活,而且是基本上"按生活的原貌"去再现,最大努力表现,尽可能使叙事浅显,讲得尽可能简明。
总之"它不是故事,而是一种实录,一种记录精神。
" 《打工老板》不是一部有关中国现代制造业的童话故事,非常严谨的态度使这部影片起到一个记录的作用,记录一个行业的兴衰,记录一个时代的变化,记录一代创业的人的故事。
走出摄影棚,到故事的实际发生地去拍摄,多拍实景和外景不用或少用人工搭制场景,取消舞台化的照明技术和摄影陈规,并注意让演员保持自然状态,充分调动演员的创造性,尽力去掉"表演"的痕迹,这一系列坚持写实主义的美学原则和方法,使《打工老板》抛开了过去那种浮夸的形式,转向了真实的社会生活内容,对于中国电影艺术朝着更加切近生活的方向迈进,产生了深刻的影响。
在电影表现手法上,《打工老板》表现出一种创作者追求真实地再现人类存在状况的艺术表现特征。
它尽力避免一些人工的雕琢,力图给人一种自然和朴实的感觉,使这种风格有了更多的真实性。
电影表现方式很少有意地反复一些镜头,即使在象征、隐喻的运用上,也要有由实景中的"物"自然体现出来。
不像蒙太奇,以镜头组接来体现人们的理性世界、表达人们的主观意念或解释客观世界。
他的表现更依赖于直接地以画面内容和自然的镜头来连接。
以忠实的、客观的态度摄录生活,保持生活客体的完整性,力求逼真地再现生活的本来面貌,解释我们的社会,纠正过去,昭示未来,揭示生活本身的“多义性”,发掘生活自身蕴含的诗情和哲理,并影响人们的行为,在中国电影的发展史上,以《打工老板》为主的中国现代制造业纪实美学将对其产生了深远形象。
作为深大即将毕业的大学生,我被自己的未来工作规划和家长的期待压的痛不欲生,希望自己有一天能够蓬勃发达满面春光,却又担心自己被社会的压迫频频跌倒。
想过创业也想过安稳求生,直到我有机会看了《打工老板》,我未来的路仿佛有了一道光亮,至少平复了我纠结已久的纠结。
这个道理其实很简单:无论你是老板还是打工仔,你的收获永远平等你的责任付出!
我自己算了一笔账,如果未来我是一个小公司的老板,我想要年收入过百万,还要担起所有员工的收入、税务、控制成本和其他福利保障。
我掌握这多数人的生活保障和生活希望,面对这样的压力和期望,我能够忍辱负重吗?
我对自己现在的能力抱有疑问,想挣多少钱,就得有多大胆,我觉得我胆子还是太瘦,可能当不了林大林!
何况人家是要养活的过千名工人的厂子,以及一个永远难实现的额创造梦呢?
如果我是一个白领族,每月只求5-7k的薪资,如果在深圳这样的经济城市存活下去,而且还要活的体面,我必须要承担朝九晚五的工作,而且还要满足老板的任何需求。
我不知道自己能否做到曹厂长那般,可以忍气吞声委屈求全,就像嗓子里堵了一颗冰疙瘩,吐也吐不得,咽也咽不下去。
抑或我很没出息的只求得了一个体力劳动者的活路,可能我也会像电影中的那些人一样,为了填饱自己饥肠辘辘的胃,要理智何用呢?
其实电影直白的让人恐惧,这些镜头场面每天都在发生,只有你用旁观者的身份也许才能发现某些痛心的问题,但如果你是这产链中的一员,你会怎么做呢?
选择身份其实很容易,但不容易的往往是选择不好自己的良心。
看了电影深有体会:资本的血都是冷的。
其次,在合法合规的前提下,再谈社会责任感吧,不然腹背受敌,谁都不会同情你,政府不会、媒体不会、工人也不会、资本不会,只能自我感动。
然后,不要想着工人背井离乡就为了多挣点,加班能多挣就死里加班… 浅显的道理或许是这样,但工人自己想超时挣钱的话,让他们自己想办法吧,老板 别没事惹一身骚。
虽然老板肯定也是从人员利用最大化 降低人工成本角度出发,但合法合理才是企业长久发展之道。
年轻人不愿意加班,也没几个愿意往死里干。
第三,没有利润就不要做,把风险控制在可控范围内,不要被资本牵着鼻子走,留着青山在不怕没柴烧。
就是民营企业老板还是要有顺应经济的变化的能力,提高机械化,降低对人工的依赖。
像评论区有一句:这是走这条路的必经之路,请正视,难避免,浪潮扑来了,其实拿着钱安心退休 日子也挺滋润的。
还有 剧里的角色 那些站在正义角度的 并不觉得谁又有真正意义上的善良,也都站在自己的逻辑链条上罢了。
爱谁谁 谁也别说谁了 最后:别说自己苦 谁都不容易。
老板遵纪守法 冷血;记者 律师(知识分子)继续为工人发声(伪不伪善 自洽就好);工人爱干就干 接受正规化后 进厂打螺丝钉也不稳定的状态… 必经之路 顾好自己吧。
很写实的电影,但是到最后为什么是那样的结果,或许是为了通过审核,或许是为了给喜欢happy ending的观众一个希望,不管是因为什么,这样的结局都很打脸。
前面也提到过了要淘汰落后的产业,引进高新科技,怎么可能会扔钱进去一个要负债的玩具厂。
现实中,有自主品牌的玩具厂也是面临很多的困境,一个产品经过多年的研发,一出来可能就被别人盗版了,销量问题暂且先不说。
而像林大林那样,最后做起了自己的“喜禾”也不一定就等于走向了好的轨道。
最好的出路是把工厂搬到原材料价格更低,人工更低的东南亚去。
至于说国内的工人怎么办。
那已经是老板无法处理的事情了。
像林大林一样虽然他觉得自己很是很有社会责任感的企业家,但是他连自己都救不了还怎么去救别人。
勉强维持工厂,可是工资还是不能准时发,工人的休息得不到保障,这样子算什么英雄啊。
还不如在东南亚赚一笔,回来做做慈善也就名利双收。
不然呢,现实到底,跳!
《罗马,不设防的城市》是二战电影最伟大杰作,亦是新现实主义的奠基。
他是罗西里尼,意大利著名导演的重要作品。
意大利现实主义电影的源远流长对后期国际电影纪实美学影响深远,《打工老板》是纪实美学独立存在的深刻证明,影片诠释了中国电影的纪实美学新高度。
《打工老板》为工业题材电影,以中国30年来深圳特区的企业状态为时代背景,讲述了一位工厂老板林大林在创业过程中经历的惊险历程。
影片中没有过多使用夸张的表现美学,以纪实为主,对客观事物进行记录的内在能力富裕了其纪实的本性,真实地再现生活。
《打工老板》冷静而客观地的表现了中国制造业、中国经济的生存现状,用朴实的影像刻画了中国制造业的打工者和老板所特有的社会关系,让观众能够去感受创业者的艰辛,打工者的辛劳,管理者的无奈,记录者的困惑。
在人物关系的选择和处理上,《打工老板》更尊重真实,不论是打工老板林大林的心理刻画,厂长的表情及动作,卧底记者良知纠结等都毫无浮夸,透露出这一年代制造业的味道。
电影取景于深圳,还原了当时深圳工厂原貌,其中林大林的办公室即为当时工厂老板办公室的真实还原。
如林大林为代表的一代创业型企业家,很多人不会追求奢华。
办公室的装潢,老板的着装,体现了他们的生活方式和个人品味,简朴和实用是工厂老板们的主要需求。
影片中可以看到的上千人流水线,腰间挂着饭盒和水壶的工人都是纪实的细节处理,这些特殊的细节表现更加奠定了影片纪实美学的根基。
他的存在不能说是美的那么虚幻,不接地气,影片的美源自生活,生活即艺术。
电影所用演员注重合适而非光环,在造型要求上,更倾向日常而非装饰。
摄影指导 卢茨▪赖特迈尔擅长纪录片的拍摄,而剪辑指导卡尔•里德尔的剪辑风格以唯美、细腻、写实为特色,常常能够在平实的影像中塑造出非同一般的人物情感。
这些都预示着影片将以平凡的题材表现形式美,以朴实的摄影手法,产生强烈的视觉冲击力。
以真人真事为题材,描绘属于中国制造业的30年变幻缩影。
表现方法上注重平凡景象细节,多用实景和非职业演员,以纪实性手法取代传统的戏剧手法。
《打工老板》在内容、题材方面有明显社会性。
众所周知,欧美电影的内容大多数是虚构的,特别是美国好莱坞电影更是严重地脱离现实。
但是《打工老板》一开始就十分坦率的毫不掩饰去集中表现中国制造业的困境,身陷制造业怪圈中老板,工人等各种角色的酸楚不幸,艰辛纠葛。
他力求场景的逼真感。
几乎所有的场景都可以把摄影机搬到实地去,不试图努力想再现生活,而且是基本上"按生活的原貌"去再现,最大努力表现,尽可能使叙事浅显,讲得尽可能简明。
总之"它不是故事,而是一种实录,一种记录精神。
" 《打工老板》不是一部有关中国现代制造业的童话故事,非常严谨的态度使这部影片起到一个记录的作用,记录一个行业的兴衰,记录一个时代的变化,记录一代创业的人的故事。
走出摄影棚,到故事的实际发生地去拍摄,多拍实景和外景不用或少用人工搭制场景,取消舞台化的照明技术和摄影陈规,并注意让演员保持自然状态,充分调动演员的创造性,尽力去掉"表演"的痕迹,这一系列坚持写实主义的美学原则和方法,使《打工老板》抛开了过去那种浮夸的形式,转向了真实的社会生活内容,对于中国电影艺术朝着更加切近生活的方向迈进,产生了深刻的影响。
在电影表现手法上,《打工老板》表现出一种创作者追求真实地再现人类存在状况的艺术表现特征。
它尽力避免一些人工的雕琢,力图给人一种自然和朴实的感觉,使这种风格有了更多的真实性。
电影表现方式很少有意地反复一些镜头,即使在象征、隐喻的运用上,也要有由实景中的"物"自然体现出来。
不像蒙太奇,以镜头组接来体现人们的理性世界、表达人们的主观意念或解释客观世界。
他的表现更依赖于直接地以画面内容和自然的镜头来连接。
以忠实的、客观的态度摄录生活,保持生活客体的完整性,力求逼真地再现生活的本来面貌,解释我们的社会,纠正过去,昭示未来,揭示生活本身的“多义性”,发掘生活自身蕴含的诗情和哲理,并影响人们的行为,在中国电影的发展史上,以《打工老板》为主的中国现代制造业纪实美学将对其产生了深远形象。
这部电影是我在CCTV6观看的,它描述了一个工人工资被拖欠,加班情况严重,甚至身体健康都得不到保护的深圳玩具厂,为了极低的利润,拿到了国外公司的订单。
过程中,报社记者卧底厂中,曝光了一系列事实真相,工厂工人得病住院,工人罢工,订单告吹,工厂老板举步维艰,最后被工人告上法庭,变卖家产。
其中描写了无数个真实故事的缩影,很写实,让人对工人和玩具厂老板不住的同情。
影片中的玩具厂本质是一个血汗工厂,工资低于当地最低标准,基本的通风(硬件)都做不好,利润率也不高,甚至还拖欠了工人两个月工资没发,说明本身就是很低端的产业。
厂长通过剥削劳动者的剩余价值,得到了豪宅,女儿也送到了美国,但工人呢?
他们那边微薄的工资都被拖欠,有些还落下一身的病痛。
落后的产能,只能通过更加变本加厉的剥削才能续命,所以我认为这样的工厂早点倒闭也好。
影片通过大量的场景、台词来体现出资本家的无奈。
甚至那位老板还表示,是为了工人们保住饭碗才坚持下来,不然早就把场地皮卖了搞房地产。
这也说明经济病态,过度依靠房地产产业而对实体经济,尤其是制造业造成了挤压。
情至深处,厂长还上升到了中国制造和爱国情怀。
马克思说过,资本家们喜欢扯着爱国主义、民族主义的大旗,对工人榨取更多的剩余价值。
片中他甚至还说:"工厂倒了工人去哪里打工?
"真是莫名其妙,荒谬绝伦!
相信这句话真是说出了不少资本家的心声,他们真的认为自己是工人的衣食父母,工人没了他们便没有工作,便没有收入养活家庭。
影片的最后,老板被员工告上了法庭,他卖掉了自己一处别墅,得到了800万元,还掉了大部分欠款,而女儿还在美国留学。
影片的后半部分,好似卧底记者倒成了企业倒闭的诱因,帮工人们索要赔偿的律师成了讲工厂老板压倒的最后一根稻草,把矛盾的主要源头抛给了外企,让观众感觉好像是外企严格的质量要求、对代工厂工人的权益保障要求压死了这个工厂。
但形成这样的情况,是企业主对自身水平认识不清,当地对企业的管理不到位,对资本增殖没有做好控制,才会造成行业混乱,形成无序竞争,资本主义经济危机都是资本过度发展造成的。
但毕竟我们是社会主义国家,那就要发挥体质优势,控制资本合理发展。
这个问题,电影内没有什么体现,也没有描写,估计是怕无法过审。
这部影片深刻体现了资本和工人的矛盾,这个矛盾是与身俱来的,但影片却话里话外的让我们理解资本的难处,令人难以接受。
至于资本家们所说的诸如:"没了我们工人去哪打工?
"以及"工人要靠我们吃饭"之类的言论,我由衷觉得可笑,那不是资本家们该操心的,没了资本家们,无产阶级可以过得更好。
如果资本家的工厂都倒闭了,恰好能证明此路不通,我们还有更加光明的大道可以选。
一部电影,能让我感受到这个世界,更多的真实的不一样,我就觉得很好很好。
我不会从专业的角度去评论一个电影的好坏,我只是从一个平凡观众的角度去记录我的所观所感。
生活中我们总是羡慕那些开好车住豪宅的有钱人。
很多时候我们觉得是他们运气好,而不会知道他背后的艰辛与重担。
他们是成功了,还有一些失败的再也站不起来的,我们又怎会去知道。
有些道理很简单,但当你真真切切去感受时才能明白其中的艰辛与不易。
职位与责任是成正比的,有时我们会说我也可以,但你真的可以吗?
在大会上说个话都要脸红,一出什么事想的不是怎么解决,是怎么撇清关系,一个任何责任都不想承担的人,又何必去想高就呢?
又何必去说你能行呢?
一个人的成功不是那么容易的,当然成功也有很都种的定义。
在我看来有一份自己可以有所发挥有所创造,有所收获的工作,钱不必挣很多,买一般的车一般的房,年收入50W就是成功了
《打工老板》一部电影反映了制造业全景,观后我想了许多。
在没有转行之前,我便是制造业的一员,南方的制造业之发达,电子商务之广泛,都让我更深刻地体会这部电影的各种细节,曾经的一幕幕浮现在我眼前。
我也曾煎熬在外贸的行业中,作为一名90后,我一出校门便志气勃勃。
我意气风发,渴望成功,在入行外贸的时候,在一家制造低压电器的工厂,我对成功有极大欲望,我渴望在行业中崭露头角,成为佼佼者。
而今反而作为一名靠笔杆子吃饭的人,我更愿意写出点过去的什么。
现实与想象总是出入甚多,进入工作岗位后,我看到了千千万万的工厂打工者故事。
许多事情也许不发生在我身上,但我知道,我看到,我了解到。
《打工老板》中的许多多,是一个鲜活的人物。
在她身上,聚集了太多我们90后新一代打工者的影子。
我对她唯一的印象就是勇敢。
她的勇敢可能来自于年轻,可是正是这种年轻的力量是创造制造业新气象的顶梁柱,是制造业所需要的,是这个社会大实话的诉说者。
我毫不客气的说,我也许就是许多多,并且我深爱着她。
老一辈的打工者,可能是后来的创业家,可能是许多多父母一类的人物。
他们憋着脸,忍受着所谓的人情世故,亦或是摆脱不了的先天性勤勤恳恳而选择委曲求全。
他们不懂的是,自我感受是上天赐予的权利,心里的委屈吞下去,不自觉的认为是一种伟大。
这是一种名族特性,属于中国人特有的“舍己情怀”,可真的可以“舍己”吗?
我认为更多的是一种假惺惺的无奈。
老一辈打工者怕的是闲人碎语,怕的是饭碗不保,怕了那么多,实话也就少了。
这也许是种悲哀,一辈子勤勤恳恳却永远不知道自己究竟想要什么。
电影《打工老板》中许多多烧了车,最后,她站出来勇敢的指责黑心老板的剥削,稚嫩的脸上充满了正义。
也许她还不懂各种道理,人情黑白,但是她敢说敢做,知道自己究竟想要什么,她没有白活。
有人盘算,一个人一生只有短短三万天,有两万五天在为别人而活,也许躺下了倒下了才知道应该为自己寻求点什么,也就晚了。
自我意识强大的西方人从不允许这样愚蠢的事情发生,我要,我说,我得到。
便是潇洒的人生态度。
2014年的电影反应私企老板的不易能上映但观看 平台十分有限劳动法维护了劳动者的权益谁来维护老板的权益改革开放以来made in china的大旗是谁来支撑的是国企吗是垄断性企业吗还是无数个千千万万个民营企业从小我们接受的教育我们是人口大国劳动廉价劳动者普遍素质低大部分人为了一口生计为了更好的生活进城打工一方面这些打工仔推动了经济发展另一方面他们被压榨被剥削没有任何的权益受到保护我们人口多劳动力多 你不干有人干但十年过去了市场调节的大环境下我们的就业 工厂环境都有了一些改变大部分企业给劳动者签订了合同现在工作上班族的学历也在普遍增高但又产生出新的矛盾老板强调的是你尽可能的给我带来更多的收益员工:我摸鱼你给钱我工作你给钱不工作你开我还要双倍工资因为有合同法束缚那么劳动者有劳动法保护老板谁来保护物价上涨国际形势复杂人民币贬值我们深处在水深火热的环境中而我们的国家就像一艘大船砥砺前行百姓不易企业不易国家不易
我是通过短视频了解到这部电影,又从头到尾到了整个电影,不谈剧情,就谈这句话:“路越走越亮” 每个人应该都有过迷茫、仿徨、痛苦、退缩、担心、害怕的体会吧,这个时候有的人会选择逃避,有的人也会振作起来,但是你如何振作起来总得有个信念吧,讲一下个人目前现状,上班好几年,现在合伙开了外卖店,合伙人原因店铺关闭了,正犹豫下一步打算,再做外卖怕赔钱,上班吧,年龄稍微有点大了,并且35岁基本上会被裁员,岗位高一些有可能多干几年,但终究逃脱不了目前社会规律,这时候看到了这句话,心中立即燃起来了一把火,一把熊熊烈火,一把不论我往哪个方向走,路都会被照的越来越亮一把火,哪个选择都会有得失,只是多少而已,主要的是已经走在路上,并且越来越亮!
意识形态还不够中立
没有生产,就没有盈利,没有盈利,林大林就无法给手下的工人们发工资。某日,林大林接到了一笔数量可观的订单,但是,时间紧迫,工人们必须加班加点完
这就是内卷的后果
其实只看了一个那种解析
老板要以利润为中心,一旦丢掉中心而去追求责任,那就危险了。片中老板危机处理方式太弱了
2014年拍的2010年,对劳资关系的复杂性和中国民资处境的呈现比较充分,塑造了一个有手腕有情怀的民营企业家,对记者外资政府这些外部力量的刻画比较单薄。老板演得好,心声很典型,可作为讨论材料。谁养活了谁的问题在不同代际有不同回响,翻豆瓣评论一乐。
老板、工人、外商、政府,甚至记者和律师,看起来好像谁都没错又好像谁都有错,把实体经济不易背后的种种矛盾完全拍了出来。老板的形象尤其立体,姚安濂演的真好
工资都发不出,不就是老板裹挟着工人冒险么,还怪工人不理解.这的确是血汗工厂呐.
真实残忍,凄凉无奈。男主演得是真不错,圣母婊记者纯属多余添加,败笔太多,画面太糙,无力回天。
我特么看的眼泪都出来了。能感受到他心情,画面太过于真实
https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=Mzg3NzA0ODY3NA==&mid=2247486683&idx=1&sn=9637d4e7bf658c165d44c1951898e3f6&chksm=cf29aad6f85e23c0a4c04147d950007dc340c511fd8c3ab536528ee511e1111d1081bba056e4&scene=21#wechat_redirect“但只要分配机制和大众价值观仍然处于错误方向,那选对了门,也无非是拉大了贫富差距、膨胀了债务泡沫、实质降低人们的生活幸福感。”
现实题材的国产片越来越少,能有勇气拍这种接近现实的片子值得点赞,现在这样的血汗工厂也不在少数,社会转型期的无奈。
本来看电影名字是真的毫不期待的,电影票也是别人请的。但其实没有想得那么糟,打三星,及格。小成本电影,没有大明星,却很真实。
特别好!真实而深刻,深刻却又亲民。如何把一个有社会价值的话题讲述地自然生动接地气,是非常少见的。情节矛盾、人物压力、角色呈现都非常优秀。老许那个保温瓶上挂着的口缸,也非常意象地表达了中心思想,这个道具设计充满了才情。即便电影语言上没有太多花哨,也正合了这个题材的表达,合适就是最好的。
勉强及格。比较扎实的中式现实主义题材。陷入经营困境的深圳玩具厂老板,要靠一单美国生意挽回败局。素材准备充分,如何应付ICTI认证;对生产质量的关切;老板和厂长间、厂长和工人间传导性的软硬兼施的情感式管理;新老两代工人的观念差异;政商、中外之间打交道的立场……都有所涉猎,当然还借一个卧底记者角色传达朴素的乌托邦理想。电影主要用姚安澜带点争议性的老总形象,展示企业家与法律&道德环境冲突的困境,有点为企业家立言的意思,毕竟他没有把工厂迁到缅甸牟利,还有个明确的把中国制造变中国创造的理想。美国订单的紧迫性给叙事提供了压迫感,但在后半段工人罢工后随着姚安澜的放弃就失效了,剧本跟剪辑还是不该放弃这点,另外全片制作上也有股粗糙感,全片多次提及的“喜禾”品牌似乎有经济利益输送。片尾戛然而止,倒也不失写实感
拍的还可以,影视四要素俱全。要是我不生活在这,我可能就真信了。
主题和角度都不错,但镜头切得一般
打工人不懂资本家的难,但是还是打工人被压榨的多。
好看
像纪录片,又不是纪录片