这部电影,我两遍以上后,才体会到它想说的事情远没有看到的那么表面。
看第一遍的时候,我光顾着生气了:这是什么样的熊孩子啊?
这是什么样的不负责任的成人社会啊?
电影看完,我希望熊孩子的结局是倒在雪地里的那个。
可是回看了电影的名字:系统破坏者。
这个跟熊孩子完全无关的影名,让我觉得这部电影应该不是这么单纯的爽剧。
于是在看第二遍的时候,我为我之前的想法感到汗颜:这不是天生的熊孩子,这是被大人们炼出来的熊孩子。
初看的时候,我想的是Benni就是现实生活的破坏者,唯我独尊,稍不如意就以暴力相待,即使儿童中心、领养的父母有多么地为她着想,她都只是活在自己的小小世界里,只要不顺心如意,那就带着大家一起毁灭。
再看时,我意识到,那么多儿童中心的人,为了让Benni融入正常生活,一次又一次为她破例,漠视中心的规则,他们也是规则的破坏者;Benni的母亲,不自立自主,将自己的人生依附在一个又一个的男人身上,她是自己生活的破坏者,还破坏了几个孩子拥有完整家庭的机会、破坏了他们原本可以很美好的童年;收养儿童的父母,持大爱失小爱,为了所谓的善良,只一味地纵容发火的Benni,然后在给了她希望后,又一次将她打入冰窖,他们是爱与信任的破坏者......此时的Benni,还是个孩子,她就这样被架到了命运的面前,走向了极端少年的结局。
再回味电影的时候,我又感受到了另一层不一样的意味。
其实大家一开始就知道Benni的情绪失控是受内分泌影响的,大家一开始就知道Benni有精神病,情绪难以控制,但没有人遵循有病就要看的规则,单方面地认为用爱可以感化Benni,这才是最大的系统破坏者啊!
就像用爱是无法治愈绝症一样,Benni的身体自己有了缺陷,她需要的是专业的帮助,而不是虚无缥缈、无法固定下来的爱。
想到这一点,我突然觉得这不是一部我想的庸俗电影,它的架构和反讽值得大家多次回味,Benni的疯,是一帮自以为是的大人带来的,她才是整部电影里最大的受害者,同时还要背负上加害者的罪名,因为大家都在嫌弃她、抛弃她,没有一个人跟她说过:宝贝,这不怪你,你只是需要更好地帮助。
于是,我希望Benni可以走向另一个结局:她不要走向那片雪地,她可以属于自由,放弃这个城市所谓的所有的爱的羁绊,去寻找适合自己生活的方式。
熊孩子是怎样炼成的?
是自以为是的大人们,打磨出来的。
整部电影看起来真是太气了!
操蛋的父母真是孩子最大的敌人。
这部电影让人想到《何以为家》。
“生而不养,养而不教,教而不善。
”父母的贪婪,才是原罪。
既然身为母亲都害怕自己的孩子,那当初干嘛还要生下来?
生一个还不够,之后还要再生弟弟妹妹?
老大既然很小就出现了问题,为什么不选择引导、治疗?
就放任其自然发展,愈演愈烈?
然后,自己管不了了,就送到教养院去,管教养院不收了,就选择逃跑……这算什么母亲?
这样的母亲,是不是当得太轻松了。
为什么做父母不用考试啊!
有些人一辈子想要个孩子久久不得愿,有些人生了孩子就把骨血当做皮球一样踢来踢去!
克拉斯遇到事情就逃避,换了一个又一个的男友,却没有反思过自己为什么不能安定下来。
小儿子里奥的行为,又怎会是本尼的问题呢,自己才是最大的问题。
老大的问题还没解决,就有了老二老三才是问题的根源吧。
孩子本来就是模仿者,是父母的影子 ,踩在父母的脚印里一步步学习长大。
克拉斯作为母亲,为本尼做了什么?
没有出席过一次教养院会议,唯一一次,也是打算放弃努力的时候。
我估计就连后来的那一份生日礼物,也都是巴法内老师自己准备的。
我想不清楚,既然不打算带着本尼生活,又为何要欺骗孩子,在薯条店的时候,本尼笑得那么开心!
都快要飞起来了!
但是,虽然开心,但就眼睁睁看着孩子踩在桌子上跳?
把吃的东西撒一地?
这是个正常母亲该有的作为么?
既然不打算养,也不打算教,又为何要做出一副“我真的很努力了”的虚伪样!
当我听到她问米夏家庭的时候,觉得好震惊啊,这根本就是出现在本尼身上的情景。
自己的家境生活是乱糟糟的,不敢相信为何大人还要不停地继续生孩子。
没没有权利决定出生,也没有权利选择父母。
说得难听一点儿,“投胎”真的是个运气活儿呵!
遇到什么样的父母,就遇到什么样的人生。
本尼对米夏有一种特殊的依赖,大概是米夏的出现就像是给了她一个希望。
假如有自己的父亲,在她歇斯底里的时候紧紧地抱住她,在她无理取闹的时候厉声呵斥她,也许就不会有PTSD了。
我原本以为米夏会是一个不一样的人物,他的出现就带给了本尼一个新的世界。
果然,不会的,虽然他心软了,呵护了本尼,但依然,他不会选择真正深入走进本尼的心,去了解本尼的伤痛。
直白讲,本尼是他的一个工作对象,只不过因为本尼的身份,让他感到有些唏嘘了。
唉。
母亲不是个人,身边那些“好人”三观也不够正。
虽然本尼的身边有群人在为了她能变得“正常”而做着些什么,但却实际是把本尼一步步走向了深渊。
因为,没有一个人真正理解这个9岁的孩子需要什么。
以“爱”的名义,附加在她身上的,是沉重的枷锁。
因为本尼小,所以不能接受封闭式管理,因为本尼小,所以之后一切都可以好起来的……看起来是在关心,其实是在一步步毁坏本尼。
尤其是在冰场,本尼把贾斯汀的头狠狠摔在地面,当时熏肉模糊的场面,人谁看了都心头一震吧!
事后巴法内老师居然安慰本尼说,贾斯汀已经好很多了,现在她该去过生日了?
难道不该告诉她,本尼做错了,需要反思么?
因为害怕本尼再次造反,就可以任由她胡来么。
这样的大人也太扯了吧。
直到最后,也没有一个人理解本尼究竟是为什么会变成这样,没有人带着她去做心理疏导,没有人真正聆听她的心声,没有人真正关心过她……
她,一直,都是一个人。
生而不养,何以为母。
讲真我刚看到开头以为这孩子是个被父母遗弃,然后造成什么心理创伤从而导致“暴怒症”的九岁女童,看着看着当她夜晚跑回家时,看着她母亲健全,还在无忧无虑养着另外两个孩子时,我服了一个九岁的孩子,她从始至终都在问周围的人,“为什么我不能和妈妈生活在一起”,可能这句话也是问给她自己的,周围的福利机构也好,只是一味的在她犯病时候抓住她打针吃药,真的有什么治疗她的措施吗?
当她在溜冰场差点磕死一个幼童时,画风一转居然大家在为她庆祝生日?
那么我有必要相信当她以后真正的成为一个杀人犯时,也不出乎意料吧。
没有人告诉她为什么不对,没有人告诉她她到底为什么不能和妈妈一起住,而她的母亲出现的每一个镜头都是在充满母爱的说爱她,最后亲手推开了她还有她的校卫,他到底想怎么治疗她?
就是带去森林里生活让她远离人群?
太可笑了,一个充满病症的病人,一群束手无策的大人,最后自食其果的将自己拉入深渊。
最后不得不说,小女孩的演技太棒了,一个神情真的让人又爱又恨还心底发毛
我看到的是,一群没有资历陪护和治疗精神病患者的“好人”和“儿童机构”从头到尾在做一些无用功,Benni倘若在更早的时候(她妈妈说幼儿园就开始了)就接受正规有计划的心理治疗和疏导,不会继而演变成这个样子。
说什么“不够年龄”去某些治疗场所,将其妖魔化,想“用爱发电”,认为她只是“失控和发脾气”,纵容她做出的极端举动(她在溜冰场打了那孩子后,那老阿姨不仅没跟她阐明道理而是告诉她那孩子没事了,还马上转移话题给她庆生,她自己便也表现得毫不在乎)。
结果就是愈演愈烈地在她闯祸后用更极端的手法去控制她,到最后还不是眼不见为净地把她送走。
导演并不是想反覆用同一个手法去“恐吓”观众,而是作为没有自控能力的精神病患者,她的世界就是这个样子的,时刻都充满了不确定性,她所有激烈的应激反应都是出于自我保护的极端本能,她的童年一定不止是“被纸尿裤捂住脸”那么简单,这是长期的虐待和不被重视造成的心理问题,从很多细节(记忆片段闪进梦境里导致尿床、每次被吓醒都要有人陪才能睡)可以看出她其实很想感受安全的依赖,可是片中所有的人都辜负了她,又或者是她一直都不被理解,更得不到一直以来亟需的帮助。
Benni的童年是不幸的,懒惰成性的无能母亲连在怀孕期间都是Benni在伺候她给她做鱼条吃,反推一下她小妹妹的年纪,Benni照顾怀孕妈妈的年纪应该才五六岁,那就是她的垃圾男友们或者根本就没关心过她。
母亲频繁更换男友,不去找工作反倒是赖着各色垃圾伴侣,分手后被赶出住处只能再找下一个人“寄生”,那她的家庭地位一定是处于弱势的,从她另外两个小孩身上有伤就能看出他们也是从小遭遇家暴,而且什么样的家长会把年纪那么小的孩子单独留在家中?
弟弟暴力抢夺遥控器的行径是家长教的,像她男友回来后只顾着看电视让Benni滚开一样。
弟弟出现了精神问题不是Benni带来的,是原生家庭带来的,她母亲的执迷不悟,不责任,愚昧无知,将会继续伤害那两个小孩。
就连Benni都清醒地知道弟弟妹妹应该看动画片而不是暴力恐怖电影。
这部片让我想起了《何以为家》,生而不养就是虐待,可能不久的将来,弟弟妹妹也会像她那样,一跃而下。
还没看时以为是科幻异能轻松的类型,没想到是现实向的致郁题材。
有一点震撼,在欧洲福利制度下,想让每个人都拥有正常人应当享有的权利,当面对像benni这样的system crasher就产生了矛盾。
她不能抑制住自己的愤怒与暴力倾向,就算她本性善良也会被误认为是一个坏孩子。
虽然每个人都知道应当善待她,像正常人一样对待她,但就是无法克制住自己用异样的眼光看她。
母亲因为无法控制她而感到害怕将她扔到教养学校,教养院因为无法控制她而想让她转走,医生因为照顾别的病人更重要将她注射镇静剂后放在一边。
大人们都尝试着像接近正常人一样接近她,但仍然无法抑制住自己心底的恐惧和厌恶。
小孩子则直白许多,在benni失控之后就会开始嘲笑孤立甚至欺凌她。
benni只想和自己的母亲住,但因为母亲的恐惧被推开,接着又被每一个教养所推开。
有评论说自己不圣母,刚开始想拯救她,之后因为她一直在伤害别人而想将她关起来。
可能因为我是infp的关系对我来说更多的反而是对这类弱势群体的思考。
而benni的刻画像是将一个人,或者说是我的负面情绪全部夸张并具现化。
在被嘲笑时想把嘲笑的人的脑袋摁下去,被拒绝时想要砸东西,看见讨厌的人在家想将他打出去。
这一系列的行为其实都是人负面情绪的缩影,只是正常人会控制情绪而她不会,所以她表现出的行为让所有人感到恐惧。
也因为恐惧所有人开始将她边缘化,将她隔离,而还是个孩子的敏感的她也因此通过极端情绪的宣泄来引起人的注意。
她的歇斯底里何尝不是每个人心中负面情绪的写照。
柏林电影节算是欧洲三大电影节里最强调性别平等的一个了,2017年和2018年连续两年把最高荣誉金熊奖颁给女导演作品(《梦鹿情缘》和《不要碰我》),而去年继续发挥鼓励女导演的精神,在竞赛单元里足足有六部女导演作品入围,数量堪称欧洲三大电影节之冠!
这六部作品题材各异,有人物传记,也有现实题材,有恢弘历史叙事,也有私人化作者小品,形式多样不拘一格,但基本上都是围绕女性为探讨焦点,除了《琼斯先生》是唯一的例外。
而最佳导演银熊奖由德国女导演安格拉·夏娜莱克凭《我离家了,但……》擒获,也称得上实至名归。
在入围竞赛的六部女导演作品里,有一部导演处女作《系统破坏者》引起不少关注。
影片获得阿弗雷鲍尔银熊奖,证明这位德国女导演诺拉·芬沙伊德(Nora Fingscheidt)不容小觑的实力。
作为导演处女作来看,影片的每个环节都做得相当出色,女演员惊人的爆发力演绎最为夺目,在我看来她的表演与柏林影后《地久天长》的咏梅不相伯仲,她将一个不到10岁的问题小孩的天真和暴怒、脆弱和独立的性格展现得层次分明,尤其是情绪失控时的躁狂表现令人咋舌。
其次,剧本透过这个核心人物变化不定的情绪与性格来引出影片探讨的主题:父母影响力与儿童社会福利系统给幼童成长带来的种种棘手问题。
明显看得出,这个女孩是由于父母关爱及安全感的缺失而产生如此不安暴躁的情绪问题。
而德国儿童社会福利系统又像是一个无法解决问题的死循环,小女孩只能被医院和教养院之间互相推搪,最后甚至被推向国外。
关于教养院的日常细节观察得很真实和细致,陪读员这个充当临时父亲的角色也刻画得很准确。
小女孩与陪读员两人的关系像是某种常见剧作类型的有趣倒置,看过《这个杀手不太冷》和《你从未在此》的观众相信会有同感。
通常是小萝莉帮助成年男人走出困境,完成心灵上的救赎,但在这个故事里不仅两人关系的设置是颠倒的,而且最终陪读员也没有帮萝莉摆脱情绪困境而重回正规。
片中的男性角色(陪读员、母亲的男友)或多或少带有自私或推卸责任的负面意味。
这种女性的观察视角给影片在社会和家庭意义之外,也增添多一层的解读可能性。
相比之下,影片不够完善的是节奏感。
前面半个小时的冲击力比较充沛,反复刻画女孩情绪失控的表现,而从陪读员介入后,叙事走向越看越像是按套路出牌的美剧情节,尽管第二段女孩在大自然环境下的疗养过程令我印象深刻。
让人诟病最多的是拖沓的结尾,编剧跟剧中小女孩一样,无法给自己的故事安排一个干脆的落幕,只能用开放式来告终。
看完第一遍时,总有种说不清楚的困惑感。
不知道是因为国情风俗习惯不同还是圣母心作祟觉得她的结局不应该是这样。
于是,我又仔仔细细地看了第二遍,大致了解了我困惑的原因: 1.“系统破坏者”的称呼。
从对9岁小孩的称呼中就能感知到人们对她危险性的认知,以及人们想要疏离她治疗她而不是在关怀的角度去治愈她。
(当然,不是人人都会对陌生人有关怀之心的,影片中也特意说明了需要与治疗者保持距离,不能太过深入。
)这与平时看到了日韩大陆电影的价值观很不一样,所以不太习惯。
我甚至觉得对一个这么小的孩子用这个称呼很残忍,这标签式的称呼把她和其他人远远隔开,十分冰冷,更何况,她并没有故意犯过重刑。
2.奇怪的机构“构设”。
那些人说着帮助她却不在她做错事时严肃指出,有种养而不教的感觉。
9岁的儿童的人格还未稳定,欧美人又十分相信人之初,性本恶。
那为什么不在做的好时给予赞扬,在做的不好时说明道理并指出错误,适当惩罚呢?
那些人说着帮助她,却在圆桌会议时各个以自己的意愿为出发点为小朋友考虑未来。
也许母亲可以这么主观,但是一个机构这样,是正确的吗?
孩子太小不能强制入院却可以强制去那么远的非洲。
明知道她的脸不能碰,却任其和孩子们在一起而不加任何措施。
孩子们在一起磕磕碰碰不是很正常的吗?
这么对待,无疑让她的伤一再撕裂。
3.看似关心她的看护、机构人员J。
他们一再先报着同情的心,想要治好她的心靠近她,和她在一起、培养了熟悉与感情,然后又因为种种的原因,放弃了她。
这对于从小被母亲遗弃的她来说,无疑雪上加霜,在脆弱不堪的神经上再度重重撕扯。
她奔向小树林里时回头望,看护停下了,眼神中透露出了放弃,我看的都觉得很绝望,不知道她的感受。
在去非洲的机场里过安检时,明知她的状况却不是贴身看护、也不和安检人员报备说明情况,直至她毅然再一次出逃。
前者,如果是父母任其小孩进森林,无疑是遗弃罪。
9岁小孩在森林里,是很容易受伤死亡的。
后者,她那一跃,如果是飞向楼下,也许也是死亡。
小女孩明显对他们和对其他人是不同的,她愿意和他们亲近,碰了脸也不做出过激的反应,这需要多么的信任啊。
当然,也有小女孩的移情作用,他们也有他们的缘由,只是,心疼这个原本可以是很会照顾弟弟妹妹妈妈的小天使。
4.生而不养的妈妈。
她说她怕Benni,说她怕弟弟妹妹变得和Benni一样。
但是事实时,Benni从婴儿时期就受到了虐待导致需要进精神病院治疗;Benni从小就会照顾妈妈(给她炸鱼干),照顾弟弟妹妹(看她给看护孩子泡奶粉的熟练程度),过度想要得到妈妈的关注,哪怕用吵闹的声音、夸张的动作表情、偷包、刻意表现的乖巧听话。。。。。。
B的妈妈,却是一个恋爱脑,为了男人可以舍弃孩子的那种。
这种妈妈很多,苦的总是孩子。
孩子要么忍辱偷生长大成人,要么和B一样被世人嫌弃。
她给了B巨大的希望,又把她重新丢了回去。
她那么残忍,却觉得自己很可怜,她没办法,她甚至不愿意亲自告诉B,一个又一个的谎话,不告别的离去,只会让没有安全感的B越发奔溃。
很多人做父母,是不考虑很多的,想生就生了。
5.Benni,一个矛盾的受伤的天使。
饰演Benni的小女孩演的好好,已经不是说演的很有层次很立体来评价了。
看过很多成年精神病的电影,也看过幼年就极端、精神分裂的电影,但是这种日常生活中的、每天努力活着的不断要求爱、要求安全的很少见。
碰到不好的家庭,小朋友要么突然成熟、要么黑化、要么精神分裂、而最后一种,B仍然随心地要求着爱,真像一个天真的天使。
她有着孩童美好纯真的一面,特别是她叫着妈妈,有什么事让她开心的时候。
另一面,则是尿床后、被碰脸、被告知无法和母亲在一起时。
她抱着看护孩子时,让小小的婴儿触摸了她的脸。
她一脸的宠溺的放心,并没有发作。
这是不是暗示着,她并不是没药救的,不是吗?
她需要的是安全感,全然的归属感,而不是一再的不让她产生感情、让她不断地感受分离、遗弃、放弃啊。
我在这部电影里没有看到她感受到全然的爱。
也许就像老话说的,这个世界上能给予你全然爱的只有父母。
但是当父母都不给的时候,你就真的成为了孤岛。
Benni不懂,她只想要妈妈。
让人心疼。
当然即使很努力,Benni依然有可能会生病,仍然有可能治不好她的病,仍然有可能是那个令人头疼的系统破坏者。
但是,没有被好好对待的B,每次像小兽般尖叫的时候,都仿佛看到了一个破碎灵魂在被扯碎,太令人心疼了。
她在求救,她在害怕,她在要妈妈啊。
希望在做父母前可以有培训思考甚至于考试,希望生而不养的父母再也生不出宝宝(那些宝宝会去到好父母的身边),希望针对这类案例的相关机构可以更完善。
希望很多,言语很苍白。
世界本无精神病人,只有崩溃的人;崩溃的人多了,精神病也就多了。
小女孩只是太缺爱了,太孤独了,小女孩没毛病,真的没毛病。。。。。。。。
啥都不说了。
世界本无精神病人,只有崩溃的人;崩溃的人多了,精神病也就多了。
小女孩只是太缺爱了,太孤独了,小女孩没毛病,真的没毛病。。。。。。。。
啥都不说了。
世界本无精神病人,只有崩溃的人;崩溃的人多了,精神病也就多了。
小女孩只是太缺爱了,太孤独了,小女孩没毛病,真的没毛病。。。。。。。。
1、這個有意識的對系統的破壞,從性別框架開始,所以小女孩用男孩名字稱呼自己:班尼。
2、系統破壞者(systemsprenger,2019)和小丑(Joker,2019)不同,意旨上看,後者極力破壞而無建樹,是反社會的表現,前者則是體制局限的警示,因為故事主角尋求的仍是孺慕之情,回歸完滿和諧的家庭;至於故事人物,後者病態(罹患精神疾病的成年人)而前者任真(未馴化的動物,未成熟的兒童),像是戳破國王沒穿衣的孩子,指出現實世界並不完美。
之所以說故事主角「任真」,不僅僅是因為年紀的設定,更是因為編劇在幾個環節中鋪設了班尼純真的善意,透露出這個孩子對生命有觸動、有反應:蹲在門腳撫慰著蝸牛,床牆貼著鷹的圖片。
同時,這些情節也是社工提出回歸自然生命教育策略的伏筆。
3、西方社會之所以尋求個人自由,並且是絕對的自由,是因為西方社會有著不可打破、嚴密且高度的系統性、秩序性與集體性。
這個電影讓我想起我所鍾愛的電影,達頓兄弟的沉默的蘿娜(Le silence de Lorna,2008),故事中的女孩子也為了逃脫層層社會上下層的蛛網,遁入山林,遺世獨立,甚至陷入瘋狂。
4、電影很客氣的部分,也是溫潤的部分,就是不對既定社會體制提出極端瘋狂的挑釁或破壞,比如,讓小女孩與已婚社工發生亂倫或情愛。
故事不走向偏激,不走死說絕,讓有失去客觀性危機的社工請辭,其作用有二,一是呈現出體制與機關在社會系統中客觀性與權威性,及此種特性的必要與不可動搖,第二,讓體制中的觀眾,我們,不產生因違反倫常而噁心或不適感,在情感與心理上能維持距離而不生波瀾,能接受情節,並且靜心理性的深思長考:對於任一時空之下既有體制所不能容者,我們如何看待,才不陷入「強凌弱,眾暴寡」之中。
5、如果,以孺慕之情為中心立意來說,系統破壞者的成人版,我認為是凱文怎麼了(We Need to Talk About Kevin,2011)。
影片讲述了一个10岁女孩寻找爱的故事。
她显然不适应缺少妈妈的生活,具有暴力倾向。
几个寄宿家庭都难以容忍,只好进入儿童救助中心生活。
虽然愤世嫉俗,不肯融入群体,但她也会与人打交道,居然还会照顾小孩。
这个女孩只想要回到自己的原生家庭,她并没有错,错的是那些朝三暮四、喜新厌旧的成年人。
女孩遇到一个校卫,也就是对其安全进行看护的人。
意外的是,他俩成了心灵上的挚友。
校卫带她到森林里度假,女孩对他的人生充满好奇。
系统,指的是社会系统,也就是儿童成为受规则约束,意识到爱和自由被限制和控制的体制,这个过程就是通常所说的成长,但也可以叫做异化。
女孩就是拒绝成长拒绝异化的孩子。
在这个没有电没有水,没有网络和燃气的原始的森林小屋中,我们似乎回到了梭罗的瓦尔登湖,那里一切自然的风景,就是治愈我们心灵的良药。
银河,仿佛又从遥远的地方迫近到我们眼前。
亲自动手,女孩完成许多活计,从中得到满足感,发泄溢出的精力,这些都是有益的治疗,比药片管用多了。
远离人类系统,来到大自然这个充满自由与爱的无所不包生生不息的系统中,女孩就不再是破坏者,而是大自然的一份子。
原来校卫当初也是问题少年,喜欢打架破坏系统,但他浪子回头,成了系统的一部分。
校卫想拯救同样有问题的女孩,不让她滑落到癫狂之中,被关进疯人院。
女孩不想回学校,校卫把她带回家,家里有一个婴儿和一个怀孕的妻子。
无论是原生家庭,还是寄宿家庭,亦或是校卫的家庭,都没有给女孩真正的爱,一切其实都在社会系统的法则下运行,充满隔阂与距离感。
尽管有爱,但爱不是女孩所需要的浓度。
女孩需要的爱,是毫无保留的,浓浓的如热巧克力一样的爱,而不是敷衍了事,例行公事的爱。
校卫退出了,因为他不想模糊私人感情和社会法则之间的界限,这对他的工作和家庭是危险的。
而妈妈弃养女孩,这才是造成女孩成为系统破坏者的原因。
如果原生家庭都无法担负起爱的教育的重任,那么指望社会来承担,确实是十分苍白无力的。
因为女孩渴望的,其实就是原生家庭的爱,只有原生家庭才能治愈女孩。
当一个女孩没有了爱的联系时,她会破坏这个冷冰冰的世界,并向任何一个富有感情的人求助。
她需要家庭,需要父母,需要被爱和施爱,需要一个正常的成长环境,而不是冷冰冰的社会救助站。
离开了家庭和社会的庇护,女孩在蛮荒自然中依然寻找爱的可能。
而直到最后,女孩也没有遵守系统规则,没有被社会降服。
她一直在寻找,在奔跑,在反抗,而最终也没有找到爱。
影片用跳脱的粉色来象征着女孩的蓬勃和倔强,粉色是拒绝长大、不被同化的儿童色彩,是梦想、自由和爱的色彩。
而与之相对的则是日益黯淡、顾虑重重、冷漠自私的成人世界的灰色。
此片获第69届柏林电影节金熊奖提名。
童星非比尋常,尤喜歡森林的段落,我都好想去這種地方住個一陣子。只能是佳作最大的問題是觀點,導演從來都是站在外人的立場去看,並沒有真的進到女孩身上,以至失去了靈光。
小变态小时候,给她一个鹈鹕之血里的养母不知道还能不能救,估计也不太可能。她要的爱有排他性,而每一个人都是普通人,有自己的七情六欲,她需要遇到一个义无反顾不怕牺牲一心无二的圣母与她伴生,让她找到内心的平静,最好是她亲妈,但也不能保证她时不时的爆发,外在因素总是防不胜防的,一点微小的刺激就能引爆她,这需要源自自身的克制,其实有很大一部分人有类似症状,程度不一而已,有些尖锐乖张在成长的过程中被岁月的辗转人潮的冲击渐渐给磨合了,有些就上新闻了,进监狱了,拍成影视剧了,进精神病院了或者半路夭折了。小演员演的真好。
【山一国际女性电影展展映】柏林的片子现在感觉很多都蛮奇怪的,全片在一种括噪与冷静中不可思议的存在着,作者在处理这两种关系上费了一些心思,大主人公戏,小孩子演的不错,那种压抑的情感用超现实画面表现再合适不过,架构与人物设置很好,男性形象在这里有趣的女性化——变得富有感情且摇摆不定,而结尾更是神来之笔,让我拍手叫好。
disturbing and makes no sense导演究竟想要表达什么?整个故事就在问题少女的破坏-逃跑-被抓(被救)中不断循环。小演员演得卖力,我却看得无比煎熬,想给她买金嗓子喉宝。
7.5 生活生命就是这么残酷啊
可悲!整个片子和那个小孩都可悲到无可救药,感觉就像是打碎玻璃杯还紧紧攥着等着鲜血留下来的感觉。
7分。我们如此声嘶力竭,可痛苦依然相伴一生。
看完头皮发麻,导演的意图应该是让观众自己领悟这种非正常儿童的生活行为是怎样的,也许现实中也没有解决办法。小女孩演技是真的猛
這是亞斯伯格症?還是過動兒症?或是兩者兼有之?父母應付不了,只好丟給社會福利機構,不禁令人同情起那些可憐的社會工作者。最後,問題沒有解決,留給觀者去想象和歎息。
这是病得治
无解的死循环,再一次看到了原生家庭的影响之大,能闯入她领域的对她视而不见,想伸出援手的却又扣不开她真正的心房,情感之殇
真是受够了,前几天看的《我是布莱克》也是要遵循规章制度,对待心理有疾病的孩子的治疗何尝又不是另一种遵循规章制度。
看片名还以为是什么科幻电影...德国电影里出现过多次的社会边缘者形象,真的很敢演,心疼她身边所有人。
一星给题材,一星给小演员。每一秒都是折磨,我本身就非常讨厌小孩,看完后听院里子有小孩在叫真的心跟着一紧,然后条件反射般地反胃……
3.5
怎么面对系统破坏者,当然是驱逐出这个系统啦
我一直在想,这要是我孩子可怎么办
#2019山一女性电影展# 30/100,电影的功能当然不仅限于娱乐、正向触动或者教化,这都取决于作者的主观意图。或许导演想借对这种少数群体的关怀来反映社会制度问题,但就最后呈现的结果来看,感觉是想让我们更讨厌他们。小心机的色彩运用、让人无比烦躁的声音、做作的动静反差剪辑、烂故事、反作用的人物弧光。。。主角被塑造成一颗定时炸弹,通过细节让观众对她的“爆炸”一次又一次提心吊胆,破坏了影片也彻底引爆了观看者的忍耐限度。
小姑娘是真厉害.....不过这片儿看得实在太堵了.......
拍成纪录片好了,讲科学道理。