昨晚,看了电影《MOON》,很受震动。
故事其实很简单,就是讲地球上某个公司,在月球上开发了一个能源公司,专门开采“氦3”。
而那个月球基地中有一个专门的人,准确的说是一个克隆人为这个基地工作。
克隆人的寿命只设定了3年,因为给克隆人注入的记忆和情感,告诉他家人和孩子在地球等着他回去,他与公司签订了3年的合同,因此要服务满三年才能回去。
所谓的回去,其实就是被装进“棺材”回收而已。
而新一个克隆人再度被激活。
故事之所以开场,是因为一个新的克隆人被激活时,发现管理的机器人在与地球即时聊天,听说有一个员工“死了”。
于是他想方设法出去,并找到了那个受伤的(尚未死)和自己长得一模一样,拥有同一个名字的员工。
于是他们共同揭开了这个秘密。
前几天学到一个词语“NPC”。
老公说这个词的含义是如同《黑客帝国》中的那些虚拟的人。
百度搜索的答案是游戏用语——“非游戏玩家控制的角色”。
其实,我想说这个词,只是因为我觉得这个影片中的唯一的人物——一个个的克隆人,正是这样一个个的“NPC”。
他们只是被设定的程序而已。
尽管也有情感,但是情感是虚假的,是被植入的感情,而整个生存的环境是被创造的,和故意遮蔽的。
前不久,一个朋友跟我说,他开始相信“神”了,他说他相信自己的命运在某种意义上是“神”在控制。
原始人类都信神,信鬼怪。
后来大家逐步开始相信“无神论”,但是当今社会信神的人还是很多。
当人自己无法解释自己的命运的时候,就开始相信神了。
中国人其实很少真的相信神主宰自己的命运。
其实在看完《黑客帝国》的时候,我就在怀疑这个世界是不是也是一个大骗局?
大多数的人生来就要被某些少数的人奴役的?
至于为何某些人是奴隶?
某些人不是奴隶?
只是偶然的选择而已,就如同女娲造人的故事中所讲的,某些人用黄土捏的,而另外一些人只是用绳子甩出的泥浆而成。
当克隆人不能掌控自己的命运,只能被造人的人玩弄于手掌之时,很显然,也就是只是一个“NPC”。
当人类不能掌控自己的命运,只能被造人的人玩弄于手掌之时,很显然,也就是只是一个“NPC”。
简单地说来,这个克隆人只是这个公司的某个基地的一个NPC。
而我们这些芸芸众生也只是地球上某个国家某个具体地点的一个NPC。
从小在学校里学的东西,其实和被植入的感情和记忆有异曲同工之处。
这就是让你长大之后能够在某段时间内胜任某个工作,而当你完成工作的时候,你的寿命也就快结束了。
人生也就不过如此罢了。
记得上个月在电视上看了一个电影《携手人生》,讲了一个才华横溢的女人,老年却记忆减退,甚至是全无记忆。
我记得里面谈到语言和思想,我对影片中传达的东西是这样理解的:人生的价值在于用你的语言创造出你的思想。
当然,影片更想告诉我们的是:人的记忆也会消磨,思想也会全无,但是人类的情感却是如此的真挚。
我在此不谈人类的情感问题,我只是想说,其实一个人才华横溢也罢,曾经高高在上也罢,都只不过是来这个世界走一遭,完成一个不断改写的程序,当然人类的这个程序的设定是由小到大,慢慢随着环境变化而变化的。
有时候我觉得这个程序的设定,或许是在随着自己的努力而不断被自己改变的。
——这也就是事在人为的观念。
但是,有时候,回想自己的走过的路,和与这段路一起走过的年月,你会发现,很多事情都是既定的。
前两天,看了老公在初一那年写的日记,感觉和别的小孩当年在初一写的日记可能是换汤不换药而已。
某些人很显然从小就在被输入一些雷同的东西,自然产生的是雷同的想法,自然在做雷同的事情。
既然我们这些人都是这么长大的,当然长大后也只是为了“某种使命”而完成自己的任务。
你可以说你选择新闻行业是你的理想,你可以说做建筑师是你的梦想,你也可以说当学者是自己的期望,但是或许等你临终前你会恍然大悟,原来人和蚂蚁的差别并不大。
蚂蚁是不是一个NPC的群体?
我不知道,我知道蚂蚁会有分工,这种分工是与生俱来的。
人类也会分工,这种分工即便不全都是“与生俱来’的,但是是在很大程度上“与生俱来”的。
昨天看《这里是北京》的节目,里面谈到“国子监”的学生,有一部分就专门是三品以上大官的子女,另有一部分就是有钱人的孩子,还有一部分是真才实学的选拔出来的人。
前面两种人的命运可以说是生出来的。
至于后一部分人的命运,你可以说是自己争取到的,但是在某种意义上一个人的才华,除了看书和学习之外而得到,其实还有一些真的是“天生”或者说“灵性”的成分。
其实举个很简单的我自己的例子,我和我妹妹从小学习成绩差别就很大,我的性格好静,所以学习很努力,她好动,不怎么爱学习。
——请问这真的是自己的选择?
还是说天生如此呢?
回到我的疑问来:“芸芸众生是被奴役和欺骗的?
”你所拥有的世界观和价值观,在很大程度上都是一种“植入”。
你对周遭的判断,在一定意义上也是基于这种“植入”之后的一个判断而已。
我时常展望自己的人生,还很漫长,别人都慨叹人生苦短,而我为何这么说呢?
当你发现不了自己人生的意义和价值的时候,你只是发现自己在不断地被奴役,做着苦工的时候,人为何不觉得自己的人生漫长呢?
记得中学课本中的“包身工”,我个人认为这和《MOON》中的克隆人并没有人差别。
你发现自己只能是被迫做事情的时候,你会发现人生的确没什么意义。
而一旦你找到了你所谓的意义的时候,或许这个意义只是一种欺骗。
就如同《Moon》中的克隆人知道自己的意义就是管理这个公司生产出来的氦3,并将其送到地球去。
这的确认为这是很有意义的事情,而且在创造价值。
可惜的是,你根本不明白这对自己来说,有没有价值?
人生其实并不长,人自己要追求什么,往往他自己并不清楚。
清楚自己要追求什么的人,往往都成为这个社会的成功者,或者是掌控者。
而恰恰是哪些不知道自己要追求什么的人,便成为了被灌输入“目标”的人,并以为自己的目标真是这样的。
如果我足够了解科幻电影,就可以从科幻电影的种种特点全方面立体声学院派的分析这部电影的优劣程度;或者我充分了解这部电影的获奖背景,也可以怀抱着一颗肃然起敬的心态去观看。
可惜本人都没有,只是搜《源代码》的时候看到这部电影的大名,顺便找来看看。
但道路可以坎坷,前途是一定要光明的。
所以尽管我也不是慕名而看的,仍然认为这是一部很好的电影。
看剧透说这部电影是“两个人的独角戏”,所以已经做好了电影基调平缓而昏暗的准备。
这电影比《源代码》可要昏暗不少,习惯了好莱坞的大场面再来看这片子,确实有平淡的感觉,不过还好剧情紧凑,不会冗长拖沓的感觉。
这对我这种睡点很低的人很重要,因为这种基调的片子,我已经睡过去N部了。
电影讲述了一个美国的月球能源开发公司的高层,有着全天下老板供有的毛病——“抠逼嘬手指头”。
他们为了减少运营成本,不花费过多的资源培训新的员工,就想出了使用克隆人的主意。
他们用了估计男主角本尊的DNA,制作了一批使用期三年的克隆人,然后将他们植入男主角的记忆,让他们相信自己是男主角本人,而在月球上采集能源。
平时的生活中,他们只能依靠妻子的影像视频来慰藉相思之苦,因为通向地球的信号已经被截断了。
而三年期满,他们进入自己的“棺材”,以为就要回到地球,殊不知是被电脑销毁(?
),然后新的一个克隆人再被唤醒,周而复始。
但天下没有不透风的裤子,计划再周密早晚有一天会出现一个搅屎棍似的事件。
影片中这个事件无疑就是前一个sam发生了意外。
电脑提前启动了下一个克隆人,而那个克隆人不是一个听话的主,又发现了上一个sam。
结果两代sam一接头,才发现原来两个人都是苦命的克隆人,而真正的sam,早已经回到地球了。
新sam决定再唤醒一个克隆人,让新的克隆人代替老sam被地球上派来的负责维修的人员发现,而老的sam就可以回到地球上,去看看“他们”的妻女。
但老sam显然已经快要报废了,他的身体不足以支撑他完成这趟旅程。
最后,老sam依旧回到了他出事的机器里,被人类发现;被唤醒的第三个sam作为新sam在月球上继续服务。
而真正的新sam逃回了地球,控告了无良的资本主义头目……这里要说的是那台控制月球太空站的电脑Gerty。
尽管是台电脑,但绝对是以人性的一方高贵的存在着得。
它帮着sam完成了整个的月球逃离计划,还告诉新sam要重置自己的系统以便帮他隐瞒逃离的事实。
这样一台人性电脑,估计奔100都是浮云。
大概这个设计是为了反衬出公司高层的冷漠和无情吧。
看看这资本主义的丑恶,连没有感情没有灵魂的电脑都看不下去了。
尽管影片的基调有些暗淡,但还是宣扬出了人性的光辉。
这电影应该让所有以贪小便宜为己任的老板引以为戒。
该省的地方省,该花钱的地方就应该痛痛快快的花出去。
不要妄图欺骗善良的老百姓,即使对方只是个克隆人。
现在信息通讯那么发达,连言论极其不自由的某天朝,尚有微博这种让领导闹心,让走狗挠墙的东西,更何况遥远的美利坚合众国——即使你抠到月球上,也照样有方法让你曝光的。
我在一周之内看了三次《月球》。
如果每次都让我重新评分的话,按时间顺序,这部电影的得分是这样的5、4、5。
第一遍看的时候,我最钟情的场景,是山姆5号在信号干扰外给地球上自己的“家人”打电话的时候,以及山姆6号毫无心理准备地观看5号与“家人”通话的录像的时候。
两个山姆的反应有细微的差别。
5号听到小女孩说苔丝已经死了,他的最初反应是思考了一下,然后不可的置信的问:“你确定么?
”然后5号发现小女孩就是他日思夜想的女儿伊文,他脱口而出:“sweetheart”,然后又觉得唐突,改口问了句:“你妈妈是怎么死的?
”但是6号,他听到苔丝的死讯时,身体摇晃了两下,仿佛站不稳似的,因为对6号来说,他的记忆仅仅到他来月球一星期为止,他和妻子刚刚分别了一周多,这个打击对他来说太大了。
影片没有展现6号与女儿“见面”的场景,如果这个场景出现了,也许是这样的,6号沉浸在痛失爱妻的心情中,对眼前这个15岁的,应该是自己“女儿”的人感觉异常陌生,直到通话快结束的时候,他才把机器拿到眼前,看了看伊文,脑中的疑惑又被爱妻的死讯所带来的痛苦瞬间淹没。
那个时候我在想,记忆真的是一个人的软肋,即使是克隆人,生命只有月球上的短短三年,一旦被灌输了本体的记忆,心就会被那些自己一生都见过以后也不会见到的人所牵动,思念,爱恋,伤心。
这种单方面的,不为对方所知,可能也不被任何人所知的情感是个大悲剧。
当我第二次看的时候,最让我动容的,是5号和6号在车里一起回忆面试苔丝的场景。
5号说一句,6号接一句,他们对当时的感觉是完全一样的,内心的小担忧,苔丝欣然接受邀约后的欢喜和不可置信。
人活在世界上,即使是最亲密的人,也不可能100%的分享内心,即使两个人一起经历的一生,他们对每一个瞬间的记忆和感觉也是不同的,只有成为同一个人,站在同一个立场上,爱同一个人,担心同一件事,才能拥有相同的记忆。
这本来是一件美好的事情,因为终于有一个人,完整的了解自己的内心和情绪。
但放在电影里,又是那么悲哀,对5号和6号来说,与爱人初遇的美好,爱人的样子,都如此真切,可都是假的,5号有这个记忆,6号有这个记忆,从1号到1000号,都有这个记忆,这么美好的记忆,是假的,并不属于他们。
昨天晚上,我又看了一遍《月球》。
我看到5号在格雷的帮助下,进入了电脑的机密系统,5号看到前几个山姆的录像,他们开始掉头发,流鼻血,因为他们寿命已经快走到了尽头。
但是,那又怎么样呢,他们并不知道。
他们还是傻笑着举着妻子和孩子的照片,天真的对着电脑说,看到了么?
我就要回去见他们了!
他们平静但内心欢愉地钻进了他们心中的那个深度睡眠机,焚化过程只有那么几秒,他们没有一丝痛苦,在他们最后的记忆里,是自己闭上眼睛,期待着与自己的爱人和孩子团聚,他们巴不得时间飞到三天之后,是他们已经回到地球的那一天。
那个时候,他们可以看足球直播,与妻子做爱,抱着自己的女儿逛公园,或者去夏威夷墨西哥旅游。
他们一点儿都不痛苦。
因为他们什么都不知道。
痛苦的是5号,因为他知道自己的生命到头了,他知道自己是个克隆人,他知道无论是苔丝还是伊文,都不属于他,从来也没属于过他,他知道公司不会把他送回地球,他知道那个深度睡眠机其实是个焚化炉,他知道和自己长得一样的1-4号山姆已经化成了灰,他知道地下室的几百个甚至上千个自己还要重复自己这个可悲的命运,他知道自己脑中的爱恋都是假的,连痛苦都是假的,但是,却那么真切。
我从前认为,不管真相如何痛苦难以接受,自己都会选择知道,而非无知幸福的活下去。
但我想起《老男孩》的结尾,吴大秀请催眠师赶走那个知道一切真相和故事的自己,让那个什么不明白,也不会明白的自己,毫无顾忌的和自己的女儿生活在一起。
我忽然就想明白了,有的时候,痛苦会大到一个人承受不了的时候,哪怕这个人再强,他也会希望自己什么都不知道。
如果5号那个时候没有出现幻觉,他的开采车没有撞坏,6号也不会被提前唤醒,那么一切真相都会永远埋在月球深处,5号会像之前每一个自己那样,傻傻的拿着照片,虚弱但愉快的等着回家的那一天,他知道自己回到地球身体就会好起来,一切都会好起来,不光是身体,还有他濒临危机的爱情。
实际上,没有一家公司会把格雷这样一个机器人留在克隆人身边,他们会设定各种规则,让格雷不可能在任何情况下帮助克隆人,那么,故事就是这样的。
5号出去采集能源撞了车,他昏厥在车里。
6号被唤醒,被格雷软禁在大空仓内。
公司的救援队抵达,先干掉5号,如果6号的不满情绪高涨,也可以直接干掉6号。
然后,员工和格雷一起把7号唤醒。
7号醒来,像之前的每一个自己一样,努力工作,期待3年的结束,最后化成月球上的小小灰烬。
这是最大的悲剧么?
不,其实不是,这才是可能发生在这个冰冷世界上的,他们最好的选择,成为一个无知者的小小满足。
只是想贴一段歌词---月球上的人 詞/林若寧 無須要快樂 反正你一早枯死 如果有眼淚 只不過生理分泌 就算淚水多得 可灌溉整片濕地 蒲公英不會飛 陵墓裡伴你於一起 如果有再會 恐怕已經一世紀 回憶哄騙我但凡失去也是美 用你一分鐘 都足夠我生醉夢死 如懷念也是有它限期 明日我便記不起 從未來再見 遺憾舊時不太會戀愛 願我永遠記不得我正身處現在 從月球觀看 難辨地球相愛跟錯愛 三世書不會記載 情繫我這半生的最愛 三世書不會記載 誰為某某歎息感慨 時空太過大 超脫我的喜與悲 人戀愛過後 自然參透到命理 就算一雙手 只擁抱你的紀念碑 流離在某日某天某地 仍自覺共你一起 再見 仍舊未能跟你再戀愛 但你與我有過的過去 牽涉後代 從未來觀看 潛伏萬年的野史記載 不理它小愛與大愛 人類太過渺小的最愛
《月球》是2009一部小成本制作的科幻片。
主演只有一个,拍摄时期33天,投入总共500万美元,和《阿凡达》不啻天壤,说得却都是外太空的事,《阿》在张家界太空版的潘多拉星球上演中国现实强拆,《月球》的背景却没有那么远,就在不远将来的月球。
人类为了解决能源危机,在月球上设立了能源基地,开采特有的氦-3矿石并送回地球。
Sam是这个基地唯一的工作人员,需要在基地工作3年,这期间只有智能电脑Gerty与之为伴。
由于基地对外通信设备失效,Sam只能通过地面发送的视频录像与妻女联系。
故事一开始就不可抵挡的重复和孤独,场景简洁,有点怀旧的科幻感,什么都不那么先进,sam满脸大胡子修修小草,雕雕木刻,跳跳绳跑跑步,喝杯咖啡不时和Gerty讲上几句无关痛痒的话,像《生化危机4》里女版钢铁人我们的艾丽米一样少不了录下工作日志,自言自语。
Sam年期三年即满,却因长久的孤独而出现幻觉,在外面工作时出了事故,醒来时已忘记细节。
然而,令人意想不到的是他却在上次出车祸的车子里找到了自己,另一个自己。
然后,基地里有两个sam,真假美猴王?
No。
两个都是假的,公司为降低成本,在真正的sam回归地球之后,采用克隆人进行工作,长的是sam的样子,植入的是sam的记忆,叫得也是sam的名。
心里朝思夜盼的还是sam的老婆女儿。
却只是一个替代品。
假象被戳破了。
最孤独不是sam独自生活在月球,不是日日夜夜对老婆女儿的思念,而是,深深的被不存在感的击中。
故事最动人的地方,第五代的sam终于能够和地球即时通讯,拨通电话,对面出现的是15岁的少女,他的女儿伊娃,她告诉sam他日日盼切的妻子已经死了,那是好几年前的事了。
而且伊娃有一个自己的爸爸在身边,真的sam。
真实是可怕的虚空。
假使不知道自己是生活在虚构中,会不会好一点?
前几天看了《13度凶间》(这个译名不好),一个人发现自己所处的世界只是别人虚拟出来的,甚至自己本身就是一个虚拟,那该是怎样的幻灭。
就像楚门看见他的世界,一个巨大的谎言。
影片中另一个重要角色是机器人Gerty,类似于《2001太空漫游》和《瓦力》里面的机器人,却和他们全不一样,《2001》里的机器人为了完成程序命令,不惜牺牲主人公,那是对人类智能的绝妙讽刺,而这里,虽然有Gerty与总部人员直接通话的神秘镜头,但是这个故事里,没有暴力,不信任,自戕,嫉妒,残杀。
反而是温暖的,悲凉背景下的温暖,更让人动容。
有人说这部电影是在赞扬人性,也有人说它和《黑客帝国》一样描绘的是非人类的机器文明,我觉得吧,所谓赞扬,也太不靠谱了,主人公没有一个是人,反倒是背后代表利益集团的公司让人觉得邪恶,而机器文明更是八竿子打不着,犯不着为了结尾那句“你不是程序,是人”激动的不知东西南北。
讲的不是人的故事,却是给人看的故事,看看这些非人,在看看自己,反思吧,亲爱的。
当然,还有存在感。
这个是最核心的,那种深切的孤独。
Ps:影片拍摄期间发生了编剧大罢工事件。
编剧大罢工造成了Shepperton制片公司数部电影的停工,本片导演邓肯·琼斯表示,正巧有了其他电影的停工,所以他才能找到几个业内顶尖的特效制作师加盟这部独立制作的小成本科幻片。
那些发生在月球上的室外镜头是用模型拍摄而成的,所有的室外镜头在三天内就拍摄完成。
WTF电影,WTF Film。
WTF,short for "What the frak"。
直译过来就是“这是他妹的什么电影”,此类影片的题材多涉及时空、身份认同以及记忆等等,或多或少Cult、Noir、B级片元素,搞恶,小格局,小制作倾向,间或怀旧色彩,关乎逻辑(比如症状之一的twist ending),悬疑浓重,所以务必不要在观影前看剧透,以免影响乐趣。
虽然外国网友已经评选了年度WTF电影,但在我看来只有一个奖杯做得不错,剩下来所选电影都过度主流,每个人心中都有自己的WTF Film,以下来看一下我的年度十选:1、《轮回三角》(Triangle)2、《黑暗乡村》(Dark Country)3、《有关时间旅行的热门问题》(Frequently Asked Questions About Time Travel)4、《收集师》(the collector)5、《月球》(Moon)6、《百万杀人实验》(the Box)7、《蕾丝吸血鬼杀手》(Lesbian Vampire Killers)8、《侦探马龙》(Give 'em Hell, Malone)9、《嗜血破晓》(Daybreakers)&《第九区》(District 9)10、《玩家》(Gamer)&《机器化身》(Surrogates)PLUS、《亡灵》(The Revenant)并且我得出一个结论,好看好玩的电影现在已经被70后制造了!
1、《轮回三角》(Triangle)又译作《恐怖游轮》、《迷失三角》等。
套句《太空堡垒卡拉狄卡》(Battlestar Galactica)中的话:这一切早已发生,将会一遍又一遍再次上演(All of this has happened before and all of this will happen again, and again, and...)。
大圈加小圈的剧情设置不落俗套,细节用到尽善。
摄影漂亮,孤独症涉及。
也许你可以把此片看成另一个版本的《生死停留》(Stay,2005),《蝴蝶效应》(The Butterfly Effect,2004)式的救赎,或简单地寻找出口的《死亡幻觉》(Donnie Darko,2001),《毛骨悚然》(Salvage,2006)也有类似的惩罚性循环机制,杰克·L·乔克的小说《灵魂之井的午夜》中的那只人鱼的下场也是如此,当然,一善一恶的对照。
本片导演Christopher Smith(1970)是个英国人,上个世纪拍了两部短片后,本世纪已经自编自导了三部电影,它们分别是《地铁惊魂》(Creep,2004)、《断头气》(Severance,2006)以及这部《轮回三角》(Triangle,2009),今年他的新片计划是《黑死病》(Black Death,2010),这将是部背景设在14世纪的歌特恐怖片。
tag:时空、身份认同、记忆、小格局、twist ending。
2、《黑暗乡村》(Dark Country)相比起打着科幻电影旗帜的《时空罪恶》(Timecrimes,2007),显然,对某一些人来说,本片强烈的地摊风格、Film Noir格调会让人更加爱不释手。
Thomas Jane(1969)自导自演的首部长片。
Thomas Jane,已有两次婚姻史,一半爱尔兰血统,四分之一意大利血统,四分之一德国血统,并执笔了自己的漫画系列《糟糕星球》(Bad Planet);主业自然是演员,多选取冷硬角色,诸如《侦探马龙》(Give 'em Hell, Malone,2009),演过两部金爷小说原著的电影,曾是Zack Snyder《守望者》(Watchmen)中喜剧男(Edward Blake/The Comedian)的首选,只因捣鼓《黑暗乡村》而婉拒。
另,本片编剧Tab Murphy曾是迪斯尼动画电影《熊的传说》(Brother Bear,2003)的编剧之一,事实上在《黑暗乡村》之前,《熊的传说》之后,他有六年的空窗期。
tag:时空、身份认同、记忆、Film Noir、twist ending。
3、《有关时间旅行的热门问题》(Frequently Asked Questions About Time Travel)相比起《黑暗乡村》,可能《时空罪恶》会更多地拿来与本片比较。
个人而言,英伦喜剧当然更加讨人喜欢,何况是三个宅男的时间旅行历险记。
当三个宅男离开电影院时,他们身后有三张海报:《男孩的一生》(A Boys Life),这其实是《外星人ET》(E.T.: The Extra-Terrestrial,1982)的工作标题;《望天》(Watch The Skies),这其实是《第三类接触》(Close Encounters of the Third Kind,1977)的工作标题;《佯谬》(Paradox),这其实是《回到未来II》(Back to the Future Part II,1989)的工作标题。
当宅男Ray(《The IT Crowd》里的那个Roy "Chris O'Dowd")第一次遇见未来女子Cassie时她配戴着一个蝴蝶的挂件,这一举进行了双重致敬,包括雷·布拉德伯里(Ray Bradbury)和他的《一声惊雷》(A Sound of Thunder)。
英剧导演出生的Gareth Carrivick首次大屏幕作品(不过之前有导演过直发录影带电影);编剧Jamie Mathieson的首次出手,最近他在《吸血鬼狼人女鬼一家亲》(Being Human)第二季中也有出手。
tag:时空、身份认同、小格局、恶搞。
4、《收集师》(the collector)又译作《夜魔》。
装修男 VS 人类收集师 大战 机关屋!
摄影和音乐都极赞。
《兽餐》(Feast,I/II/III)和《电锯惊魂》(SAW,IV/V/VI/VII)系列的编剧Marcus Dunstan(1975)的导演处女作,他通常与Patrick Melton搭档编剧,这次《收集师》也不例外。
Marcus Dunstan和Patrick Melton二人组发家于Project Greenlight,这大致上可以说是一个让业余电影人梦想成真的选秀计划,第三季的获奖剧本便是《兽餐》,导演定为John Gulager,他和二人组同时合作了《兽餐》的两部续集(08、09年各发行了一部背靠背的直发录影带电影)。
tag:小格局、B级片、Cult。
5、《月球》(Moon)《窒息》(Choke)之后Sam Rockwell又被克隆了一次,准确地说,应该是从伪克隆到定期克隆。
导演Duncan Jones(1971)是歌手David Bowie的儿子,最后飞向地球的那个场景如果配上《Life On Mars》,那简直就绝了。
因此你几乎会觉得电影标题改为《Life On Moon》更加妙哉。
Duncan Jones的下一部电影将是科幻电影《源代码》(Duncan Jones,2011)。
tag:小格局、独立电影、twist ending。
6、《百万杀人实验》(the Box)又译作《魔盒》、《杀人宝盒》、《盒子》等。
Richard Kelly(1975)的第三部电影,改编自《我是传奇》(I Am Legend)作者Richard Matheson 的短篇小说《按钮!
按钮!
》(Button, Button),这也是Richard Kelly的首次改编剧本。
故事背景设置在1970年代中期,与NASA的火星计划千丝万缕。
火星人无处不在,火星人又从未登场。
影片的味道多少有点与《南方传奇》(Southland Tales,2006)一脉相承,不过看起来很像《移魂都市》(Dark City,1998)的续集。
此外,09年也推出了《死亡幻觉》(Donnie Darko,2001)的续集《死亡幻觉2》(S. Darko),不过与Richard Kelly没什么瓜葛。
关于Richard Kelly,引用某人的话,“Richard Kelly的电影从来是喜欢的人喜欢死,不喜欢的人不喜欢死”。
tag:怀旧系、cult。
7、《蕾丝吸血鬼杀手》(Lesbian Vampire Killers)英伦恶搞气息,喷牛奶的蕾丝吸血鬼。
拍的很有趣,但还不够烂,不够欠。
色调极赞、特效化装极赞、姑娘极赞。
导演为Phil Claydon(1976),他的前一部电影叫《孤身一人》(Alone,2002),根据爱伦坡的诗作改编。
tag:恶搞、cult、B级片。
8、《侦探马龙》(Give 'em Hell, Malone)哥有许多传说,哥是侦探,哥寂寞。
哥是Thomas Jane。
Film Noir和现代背景混搭的复古风是本片最大的特色、其次就是轰杀场景、以及冷硬派侦探小说旁白、台词。
混搭东方风不是太成功,片中出现了甄子丹他妹。
摄影和配乐不够尽善,其它都完美了。
出生于澳大利亚的导演Russell Mulcahy(1953)常年在美剧英剧界混,也拍了不少直发录影带电影(比如说《蝎子王2:勇士的崛起》这样的烂片)、其实老人家常年在B级片混,早期给Elton John("I'm Still Standing")等人拍拍音乐电视起家、其实跟Alex Proyas有几分相象,当然也拍过像《时空英豪》(Highlander)系列、《重装悍将》(Silent Trigger)、《魔界奇谭》(Tales From The Crypt)这样的Cult电影或剧集,以及像《天佑鲍比》(Prayers for Bobby)这样的同志文艺电影、其实之前就拍过几集《同志亦凡人》(Queer as Folk),听上去这完全是个毫无定性并对自己的声名毫不在意的家伙。
本片的编剧Mark Hosack(1975)之前自编自导过两部电影,其中一部叫《淡蓝之月》(Pale Blue Moon,2003),故事讲的是一个小城侦探失去求生意志,然后护送一个流浪汉去精神病院,流浪汉声称月球人进攻地球了,而侦探的任务就是去刺杀一个被流浪汉称为是月球人的媒体大亨。
侦探看起来不像侦探到像是杀手,这跟《侦探马龙》到是一脉相承。
tag:Film Noir、混搭风。
9、《嗜血破晓》(Daybreakers)&《第九区》(District 9)《嗜血破晓》是斯派瑞格兄弟(The Spierig Brothers,1972)的第二部电影,Michael Spierig和Peter Spierig是来自澳大利亚的一对双胞胎兄弟,在他们的上一部电影《猎杀活死人》(Undead,2003)中又是僵尸又是外星人,而在这部电影中又是人类又是吸血鬼。
《嗜血破晓》的设定格调与《第九区》如出一辙,重点便是都着眼“弱势群体”,只不过前者为人类,后者为外星人。
《第九区》的导演Neill Blomkamp(1979)出生于南非(18岁移民加拿大),因此诸多影射,这是他的第一部长片,之前他执导过不少短片,不过主要还是从事特效方面的工作,影片入围IMDB TOP 250,特效不得不说是功劳之一,而讨巧的主题、近年来流行的纪录片体以及Peter Jackson(本片制片)的提携也是重要因素。
tag:Cult、乌(敌)托邦。
10、《玩家》(Gamer)&《机器化身》(Surrogates)在Avatar大行其道的今日,我试举两例,但不算上《阿凡达》(Avatar)。
首先是《玩家》,真人竞技类游戏设定电影,让人想起《死亡飞车》(Death Race,2008),但押井守的《空中杀手》(The Sky Crawlers,2008)也许更接近,不过仍有差异,不若说Longshot还在魔酒宇宙做动作明星时被Purple Man控制了。
创意是以纳米机器人造就现实层面的现实虚拟,正如应证阿瑟·C·克拉克的第三定律:任何足够先进的技术看上去都会像是魔法(Any sufficiently advanced technology is indistinguishable from magic)。
演员(几乎全美剧班底,看到Michael C. Hall和Kyra Sedgwick一起真人秀真,你还会以为这是Dexter和the Closer的crossover;而Heroes里的Peter"Milo Ventimiglia"因为之前出演过他们编剧的Pathology,也客串了把,大玩猥琐)、镜头(也许你会对晃镜头稍感不适)、剪辑、格调都很让人喜欢,剧情编排梳理的明朗一点可能会招更多人喜欢。
编导班底来自《怒火攻心》(Crank)系列的Mark Neveldine(1973)和Brian Taylor二人组,今年他们一口气推出了《玩家》和《怒火攻心2》两部电影,从前者我看到了他们想从(视觉)形式上革新的野心(特别是摄影,毕竟是摄影师出生),尝试的不算失败。
他们近期的作业将是DC漫画改编的《约拿·海克斯》(Jonah Hex,2010)的编剧,导演是动画《霍顿与无名氏》(Horton Hears a Who,2008)的导演Jimmy Hayward。
《机器化身》改编自Robert Venditti和Brett Weldele的漫画,由《终结者3》的导演Jonathan Mostow(1961)执导。
会让人很传统SF的感觉(所以其实算不上WTF),不拖泥带水,故事也不努力弄得高深,所以相当喜欢。
简直可以作为《阿凡达》前传了,有个全员扑街的场景,觉得《未来闪影》(Flash Forward)扑街可以拍成这样的阴谋论:原来我们都是未来人用来观察历史的替身,然后发生了点链接事故,大公司阴谋什么的,所以就全员丧失了意识。
tag:身份认同、乌(敌)托邦。
PLUS、《亡灵》(The Revenant)命丧伊战,以肉身亡灵归来,昼死夜生,复活基友,夜夜行侠仗义(误),取血苟活——比如说在别人脑袋上放一枪开个洞,然后也不用吸管就趴上去喝。
非典型僵尸片。
后半程实在太喜欢了。
如果是我的话肯定将他们送上太空当宇航员。
tag、僵尸、黑色幽默除此以外还有以下可选(也许有些影片精神并非那么WTF;以及之前本着大片和续集基本不选的原则,某些大片基本就搁下面了):《吸血少女 大战 再生萝莉》(Vampire Girl vs Frankenstein Girl):年度最烂日片。
清水崇老师对同学们说《咒怨》这部电影很牛逼哦不他说的是导演很牛逼电影都被好莱坞翻拍了呢!
WTF字幕组万福!
《死亡录像2》([Rec] ²):从传统僵尸片到恶魔片的颠覆。
《野兽家园》(Where the Wild Things Are):wat a wild sorrow things。
配乐搭配的实在太棒了!
Max Records简直就是小男孩版Ellen Page。
《杀人锦标赛》(The Tournament):全美剧班底、杀手开运动会。
《无耻混蛋》(Inglourious Basterds):恶搞、Alternative History、Quentin Tarantino、Brad Pitt的口音。
《处刑人2》(The Boondock Saints II: All Saints Day):续集、cult。
《孤儿怨》(Orphan):他妹不是萝莉、Isabelle Fuhrman的气场、twist ending。
《帕那索斯博士的奇幻秀》(The Imaginarium of Doctor Parnassus):Terry Gilliam、Heath Ledger遗作、Johnny Depp等人。
《兽餐3》(Feast 3: The Happy Finish):恶搞、Anti-hero-ism、变形金刚、直发录影带。
《外星人入侵》(Alien Trespass):复古、恶搞《堕入地狱》(Drag Me to Hell):Sam Raimi、复古。
《守望者》(Watchmen):Zack Snyder、DC、Anti-hero-ism。
《蝙蝠》(Thirst):Cult、异色吸血鬼。
《金氏漂流记》(Castaway on the Moon):宅女、Loser、岛、都市孤独性、喜剧。
《害虫横行》(Infestation):恶搞、虫族入侵。
《西部牛仔太空歌舞剧》(Stingray Sam):太空西部片、复古、音乐剧、恶搞。
《灵通人士》(In the Loop):英式幽默、英剧班底。
《被墙》(Walled In):被墙、拆迁建筑师视角、房子、小格局。
《嗜血重生》(Bled):永生、不推荐。
《隐藏》(Skjult):身份认同、不推荐。
《可爱的骨头》(The Lovely Bones):Peter Jackson。
《控制的极限》(The Limits of Control):贾木许、意识流、神棍、配乐。
《病毒携带者》(Carriers):小格局、末日情结、Chris Pine、僵尸。
《僵尸之地》(Zombieland):末日情结、僵尸、喜剧。
《深空失忆》(Pandorum):小格局、身份认同、twist ending。
《电锯惊魂6》(Saw VI):小格局、续集、Marcus Dunstan / Patrick Melton。
《怒火攻心2:高压电》(Crank 2: High Voltage):续集、生命在于运动、Mark Neveldine / Brian Taylor。
《詹妮弗的肉体》(Jennifer's Body):青春系走火入魔、不推荐。
《失落的大陆》(Land of the Lost):复古、恶搞。
以及其它我还未来得及看的、省略。
Ethermetic:http://ethermetic.com/archives/1519Motion Fever:http://www.mtime.com/my/motionfever/blog/3577523/
当Gerty告诉Sam-5真相后露出哭脸时,当Sam-5知道Tess已故、镜头摇向近在咫尺却远在天边的地球时,当Sam-5奄奄一息看着Sam-6的飞船划过天际时。
我热泪盈眶。
Sam-5宁愿裹挟着真相,一个人静静地死去。
把这一切带进尘埃,消失不见。
也不愿让即将醒来的Sam-7知道任何蛛丝马迹。
因为他知道,和他拥有同样情感与记忆的Sam-7若知道了真相,将会和他一样的悲痛。
我愿孤独死去,换你无知者无痛。
由于little良把它说成是年度最佳,于是抱着极大地热情去看,很遗憾,我只能说它是年度最佳之一,与某影片并列。
不要以为我会写什么狗屁影评,我只是来打酱油的,顺便说说《moon》跟某影片的十大相同之处:1、事实上的表演者只有一人;2、故事发生之时,女主角实际上已经死亡;3、百分之60的台词对象为男主角自己——即自言自语或者跟自己的克隆人抬杠;4、另有超过百分之30的台词对象为“非人类”——机器或某动物;5、男主角把该“非人类”当作人类对待;6、男主角都接受了某项任务,即与某组织或单位签订了合同;7、对于女主角无比思念,通过某物品——照片或首饰对女主角反复叨念;8、男主角多数时间以惨相示人——垂死或饥寒交迫;9、均出现男主角喷血镜头;10、故事发生之处均有超过100具人体——尸体或未激活的克隆体。。。
这篇不算影评吧,回归豆瓣之后总得让主页丰富一点。
挑几个以前看过的片子写写。
该死的矿产公司为了减小人力成本的投入,弄出三年保质期的活人不停地用,要不是一次事故,也不至于让多于一个克隆人同时出现。
飞船里的小机器人也还是很让人感动的,总在是不是的帮助Sam并且是他唯一的陪伴。
电影没有太多角色,甚至没有角色,只是Sam的独角戏和另一个Sam的独角戏。
然而当他们彼此发现的时候却不那么惊讶,他们在各自生命的不同阶段。
给我们的启示是:做坏事之前不要挑战受害者的智商,月能公司其实完全应该销毁每个人的生前录像,以免被影片中Sam这种人破解了看。
当发现其实每个Sam一边咳血一边高兴地钻进焚化炉一心想会地球和未婚妻在一起的时候,心里刀绞一般难受。
尤其是知道了真正的Sam其实早就已经回家。
就不讨论人性的光辉和复杂了。
用别人的目标支撑自己的生命,我和身边的萝卜们就是这么一天天活过去的,最可怜的是这个目标就像金牌,只能有一个人摘走。
你还以为你真的能成为他?
文/caesarphoenix一、世界上的另一个“我”如果世界上真的有第二个你会怎样?
我们也许都想过这个问题(《薇罗尼卡的双重生命》)。
但如果真正遇到了,我们又如何面对彼此,我们会谦让还是争执,和平协作还是掐到不死不休?
这都让人困扰,并且涉及很多社会心理、伦理规范,变量太多。
《月球》做了一个很好的示范,两个“我”不但基因完全相同,连社会记忆(情感、启动时的知识储备)也相同。
环境设定也极为巧妙:与世隔绝的外太空,真相正慢慢揭露,两人之一因为客观条件必须牺牲…… 首先要注意的是这是两个人,两个不同的人。
在未启动前所有的克隆人有着一样的生理、心理、情感意识,是近乎完全一致的。
但启动后,第一个山姆经历了三年的月球生活,三年的寂寥、渴望,对其他事物的尝试和学习,使得他和第二个山姆已经是两个不同意义上的人。
他们的相遇,实质上就是不同年龄的自我的会面,是在月球上生活了三年的山姆穿过时间虫洞遇上初来时的自己。
我们可以发现“初来”的山姆更具发现真相的勇气和执着、力量和果敢,“三年后”的山姆沉浸在被植入的愿景中不愿醒来。
同时,“三年后”山姆可以理解“初来”山姆的心情,并最后为他做出了牺牲(虽然设定成他本来就活不了,这个估计是照顾观众情感)。
这两个自我的相互帮助,包括“初来”山姆走前还推倒了干扰通讯装置,为下一个自己创造有利条件,都体现了什么是人和人的意义。
两个“我”没有选择消灭对方、苟延生存,而是共同协作、相互体谅、冲破牢笼、获得新生。
这是人类所有精神中最动人的一项。
二、“人”的终极立场《月球》的主角是两个克隆人和一个机器人,在月球基地不算广阔的空间里,他们展示了人的情感、意志、理性和智慧。
我一直坚信人类要存续于宇宙,奔向太空是唯一的选择,而向宇宙进发的千难万险只有健全的人才能承受度过,本片有着科幻黄金时代的信念和信心。
看《第九区》、《阿凡达》的时候,我们也许会隐约认为它们是有着“反人类”立场的。
但同时我们为“大虾”成功返回家园而喜悦,为纳威人击败地球人而兴奋。
这是为什么?
本片给出了答案,那就是人的终极立场,悖离这个立场便是“反人类”,维护这个立场,才是真正的“人”。
我将其总结如下:人生而平等,不论穷人、富人、黑人、白人、健全人、残疾人、克隆人、原版人、智能机器人、外星人、地球人。
只要其拥有情感、能够思考,便享有“人”的权利,担负“人”的责任。
这是“人”的终极立场。
我能不能给它烂片 其实没怎么看懂 全场就一个演员= = 低成本的电影阿
可能是我不会欣赏这类片子吧
好闷,看睡着了两次。为什么要加朝鲜语?
真正的末世情怀不是什么传奇,而是举杯邀明月对影成三人的孤独。
为什么克隆人2号会延续克隆人1号的记忆,既然被重新激活,为什么不把记忆初始化到三年前?实在不合逻辑。。
果然对科幻片还是有强烈的抵触情绪 上来就感觉不良好的发现有点2001太空漫游的意思
很特别的科幻片,注定会在科幻影史上留下一笔特殊的印记,超低成本,却很好看。。。
真讽刺,sam逃离了月球,我却打不开<月球>的IMDB.
有点闷,看了开头就猜出来结局,没什么深度。太久不看科幻了,还是觉得精彩,大概是我的本命吧
找了半天的斯派西 原来是给机器人配音了 洛克威尔的独角戏 后劲不足
我们该如何和自己相处?与自己相遇的那一刻,是不是,特别的感动?亦或是,迷茫....?
生活在这个星球上的人类,一定都特别害怕某一天醒来,发现整个地球都只是另一个高级生命系统的复制品吧,所以才拍了这么多有关身份认同的电影~至于银河系总统先生,自己跟自己演对手戏果然没有激情吧
8.2分,想讲的东西有两大点,一是孤独,二是对克隆人的反思。《星际穿越》也有一种孤独感,但我个人觉得《月球》的孤独跟《星际穿越》的孤独还是有细微不同。至于克隆人,《银翼杀手》可比这电影讲的好多了。感觉这个剧本拍成一个小时左右的电影更好,一个半小时给人感觉有点空洞。/最令我惊奇的是演机器人的那个是凯文史派西。
你比《我是传奇》更孤独,你比《楚门的世界》更悲惨。
肉身即塵埃
后悔放了这么久才看
要我说啥好。。
就创意而言其实我更喜欢这部,虽然故事跟《源代码》挺像的。超喜欢山姆和机器人柯里的友情(基情?),柯里不断用头像卖萌的行为实在让我不忍直视啊。喜欢邓肯·琼斯的悲悯,他总是把主人公逼入一个超级绝望的境地后又给予一个光明的尾巴,看好他在好莱坞的前程O(∩_∩)O~
好吧,我还是更喜欢那种浩瀚无比的科幻片,如果哪部科幻片中人类可以变成蝼蚁,那估计就是我的最爱了。
误打误撞触动生命本质,生来孤独,抛于世上,物质情感意义皆为假象,唯有思考,摆脱“常人”虚假快乐,为真我而活;克隆人人文关怀,感人至深:高度前瞻性软科幻;圆满结局自降格调,剪辑小失误不断