东城梦魇

故事好像开始于一个发生在平静小镇里的凶杀案，其实不然。

主线真正的开始，是当作家给这样一个天不怕地不怕，一身男子气概的女警探送花时开展开来的。

女主Mare出场时抽着电子烟，腿搭在桌子上喝啤酒。

她对居民的报警表现毫无耐心，对新来的警探总是摆出一副臭脸，她看起来连自己的家庭生活都融入不进去。

她的生活似乎没有一件称得上是顺利的。

前夫订婚时，全家人都很早就知道了，只有她对此一无所知；深爱的儿子因为抽搐和抑郁症不久前自杀，她为此仍沉浸在失去儿子的悲伤情绪中；孙子的母亲吸毒被改造，她不像让他的母亲夺取小孙子的抚养权；查了一年的少女失踪案都毫无起色，经常在生活中被群众恶言相向；凶杀案发生第一天，作家邀请Mare去他的庆功宴。

作为案件负责人，Mare当然拒绝了。

但是作家说没关系，我看到那个案件的报道了，真的很可怕，他们很幸运有你在这里。

“ I saw that they found that young girl’s body. That’s… that’s awful. Well, They’re…they’re lucky to have you.” 这句话像敲在石头上的第一滴水滴，唤醒了Mare。

她随即反问聚会的时间，愿意开始尝试走出她灰色的生活圈了。

她的改变自此贯穿全剧的始终，成为了一个悬疑剧在主题上的升华。

悬疑类的电影经典很多，但电视剧类比较少。

《东城梦魇》开启了一个新的篇章，那就是没有《怪奇物语》的科幻，也没有《真探》里的宗教崇拜，更没有多数剧情涉及的连环变态杀人狂。

整部剧只死了一个人，还是源于小男孩儿夺枪时的误杀。

它用史无前例的手法将案件带入到真真正正的生活。

像今日说法一样，它以电视剧为表现形式，将女主的性格变化作为锁链，还原了看似简单案情背后的恩怨情仇。

有人看剧时一直在推理，一心一意想知道凶手是谁。

有人看完对男性产生厌恶，认为女性承担了很多男性的过错。

有人觉得这个小镇里的关系很糟糕，人与人的关系都黏在一起怎么也分不开。

但是事实是，你是什么样的人，你就会看到什么样的世界。

生活只是表象，那些暴力，枪支，男性的性欲，女性的控制欲，一团乱麻的人际关系是你所看道的东城。

然后东城里同时也在发生着其它的事：道恩在知道是她朋友的黑人弟弟打电话威胁他要钱时，她没有揭发他；即使知道了自己不是孩子的父亲，Dylan最后还是把钱送给了Lori；神父即使被误解性侵，被殴打，最后也重新振作起来走上讲台继续布道；这部剧它所要表达的很简单：去原谅，然后去爱。

它叫我们永远不要失去爱人的能力，因为你不知道你的爱会为那些活在阴影里的人带来什么。

就像最后神父鼓起勇气重新站在教堂里：“人们犯下罪行，与我们说谎，他们在这里无立足之地。

但是，我们并不应该成为这种去评判别人生活的人。

我们唯一要做的就是，去爱。

所以我督促你去找他们，即使他们把你推开，说他们不值得你的怜悯，你也不可以放弃。

““But there are members of this community that haven’t emerged with us.That the transgressions they’ve committed. The lies they’ve told. Have no place here.But it’s not for us to decide whether or not they’re deserving.Our job is only to love. So, I urge you to go to them. They’ll push you away, they’ll lock you out. They’ll tell you they’re not deserving your mercy. Don’t let them."

6.1日大结局更新没有什么是过不去的，如果没过去，就再等久一点。

当上来就是John和Billy在水中对峙、缠斗那场戏的时候我就知道，完，凶手不是他俩了，不然如何让观众踏踏实实坐稳一个小时啊？

如果按我之前猜的那样，那么可能会从1月10日案发当晚讲起。

大结局收的还是挺好的，除了一点，如果Dylan只是为了保住孩子的抚养权让爸妈开心，你特么用的着大街上这么威胁Jess吗？

还用枪。。。。

这个烟雾弹属实有点扯。

包括Dylan案发当晚消失去了哪里？

估计也就是真的出去兜了个风吧。。。

真是为了给Dylan泼脏水，无所不用其极啊。

不得不说Mare和Lori是天生一对啊，一个离婚老公改嫁，一个老公出轨，连续出轨；一个孩子自杀，一个孩子杀人，反正俩人的日子赛着凄惨，其实她俩搭伙过日子挺好的，共同养育五个孩子。

我挺喜欢朱丽安妮的，第一看她的戏还是《大西洋帝国》，没记错的话她在里面演一个联邦探员，好像还有裸戏，她在最后一场和Kate的戏里，俩人几乎没有台词，最后崩溃的整个人摊在Kate的怀里，像是把自己整个人交了出去，是的，没有什么是过不去的，如果没过去，就再等久一点。

一个渣男出轨引发的血案，姑娘们，当你开始一段关系的时候，想清楚，要什么，爱情的热乎劲迟早会过去，你只要做好两点，如果没结婚，管好自己的钱袋子，如果结婚了，就管好家里的钱袋子，男人的丁丁是管不住的，永远管住自己的钱或者家里的钱，这能让你最大概率不人财两空，不至于走极端，如果真的走到了最坏的那一步，那么记住，没有什么是过不去的，如果没过去，就再等久一点。

钱可以再赚，人可以再找，命只有一条。

5.24日第六集更新目前看跟一周前分析的差不多，比利是DJ的亲身父亲，艾琳去找比利要孩子的手术费发生争执，比利生性懦弱，在约翰的蛊惑下，亦或者直接是约翰动的手。

第六集结尾，导演故意将兄弟二人的对话截取一部分放出来，看着像是比利像约翰坦白罪行，但其实这段对话只要前后文意思一变，也可以理解成弟弟知道这事是自己惹出来的，要替哥哥顶罪。

目前从结尾发展看，像是约翰要灭口，比利留了一手，但变数在哪？

闺蜜给出的那张纸条。

为什么局长说要给梅尔打电话？

纸条上一定有变数，梅尔跟局长打电话说的是，嫌犯确定是比利，他跟他哥坦白罪行了，他也是孩子的亲生父亲，现在在钓鱼。

那局长发现了什么新情况必须马上通知梅尔呢？

首先日记里不可能记下谁是凶手，只可能谁是孩子父亲，而孩子父亲的身份，从目前来说，直接挂钩凶手的身份。

所以大致上来猜，日记里可能写着“约翰来找我谈孩子手术费的事，他说他没钱balabala”所以目前除了我之前说的，比利是孩子亲生父亲，约翰为了帮弟弟解决麻烦杀了艾琳，或者比利失手杀了艾琳，比利帮她搬运尸体之外，还有另外一种可能，约翰和比利都与艾琳发生过关系，孩子不知道是他俩谁的，比利失手杀了艾琳。

约翰怕比利去警局自首，就是怕牵扯出自己和艾琳发生过关系，或者他就是孩子父亲这回事，他被儿子看见去和小三约会也可能是找对方借钱。

为什么我觉得比利一定和艾琳一定发生过关系，因为就算约翰真的杀人灭口成功，警方也会做亲子鉴定，如果约翰真的不知道孩子是谁的，他可以选择赌一把，即便最后鉴定结果他才是亲生父亲，但比利已经死了。

但渣男狄伦那边到底发生了什么？

当他拿出枪威胁洁丝，还说出你也会和艾琳一样脑袋开花这种话，就太烟雾弹实锤了，目前看像是洁丝为了帮艾琳的孩子存手术费和渣男去贩毒，然后被胁迫。

说完案情，说说我特别喜欢的一个处理，其实后面几集因为案情的不断展开，编剧的笔墨已经在构建悬疑和拆解包袱上，对人物的刻画更多是遵循前面的逻辑惯性，然后通过演员的表演来呈现。

这一集里，Lori答应John隐瞒案情，但什么是闺蜜，什么是发小，就是一秒钟都憋不住，Lori和梅尔之间没有秘密，不管是得知梅尔的前夫有嫌疑，还是自己的丈夫出轨，她都不会瞒着Lori。

差劲的编剧会为了抻剧情，为了搞出一些似是而非的悬念而毁掉人物关系和一手建立的人物性格，好剧本，只有建立在观众信服的逻辑基础上再去添砖加瓦，悬浮剧往往本末倒置。

Lori和Mare彼此默契、信任，再看看那对亲兄弟John和Billy。。。。。

5.18日第五集更新看第五集之前被评论里那位纠正我数学错误的豆油剧透了。。。。

带着已知的心情，虽然少了shock，但却加重了悲剧感，第五集Zabel的每一场戏都贴上了告别因为已知，所以开篇的那场车祸我以为是倒叙，这附赠的感知算是意外收获吧，但老太太的心脏病是因什么而起，编剧留了个扣，我估计是和案情有关，不然没必要用这么个桥段，兴许老太太看见了什么，又或者凶手导致的蝴蝶效应。

导演在这一集干了两件事，剔除前四集埋下的干扰因素和重塑后两集的干扰项。

1、将贝蒂的案子了结并与艾琳谋杀案解绑、解除神父的嫌疑、揭开偷窥案的真相这三点都属于剔除干扰项的内容，但说实话，有点拉跨，一来都在意料当中，二来贝蒂绑架案整出一个“陌生人”嫌疑犯，像是密室谋杀案开了地道，有点耍你玩的意思，而且侦破的方式很normal，虽然真实破案大部分都不会太dramatic，但这么一来不就坐实了Mare过去一年在划水吗？

如果把绑架案的嫌疑人还是限定在熟人范围内，而艾琳谋杀案的凶手虽然与绑架案非同一人，但属于绑架案的连锁反应，这样处理会不会更好？

但说到底，剧本是写出来的，一时的灵感只有落实到笔头上才知道能不能用，也许编剧觉得太过巧合或者太黑色幽默会偏离这个剧本身的基调也不一定。

2、重建狄伦的嫌疑、闺蜜的背叛、Ross兄弟的疑点目前看John的嫌疑更大，Billy应该是DJ的亲生父亲，第五集神父提到Erin在离开时情绪激动，应该也是找Billy要过孩子的手术费也被拒，我分析：Erin给Billy打电话约见面，Billy和John当时都在酒馆里，Frank喝多睡着了，Billy和John一同前往，Erin应该没想到Billy会把这件事告诉John，双方发生口角，结果发生意外，我估计动手的也是John，并且也是John提议把现场伪造成奸杀或者性侵未遂杀人。

所以，第二天一早，两个杀人凶手跟着警察去通知被害人父亲，多么讽刺。

狄伦这一撇说真的，包括闺蜜背叛，纯是拿来气人的，顺便扰乱视听，虽然有些意外吧，但很生气，气的分析不出来，想到再说吧。。

温斯莱特有没有拍过烂片？

我大致扫了一眼，以豆瓣为例，6分以下的没有，7分以下有三四部，她94年演了第一部戏《罪孽天使》到2021年为止，出道近40年，演了电影和电视剧总共三十几部，加上一些客串的配音的，平均下来几乎一年一部，她挑剧本的要求算非常高的了。

其中主演的电视剧只有两部，2011年的《欲海情魔》和十年后的这部《东城梦魇》，巧的是都有盖皮尔斯。

这部剧的风格和几年前的《the killing》很像，都是有关少女失踪谋杀，都是女主带个后生仔，且都是每一集结尾丢出一个嫌疑对象，《the killing》的调子更冷峻灰暗一些，印象中不是下雨就是阴天，而这部剧时不常还有点喜剧色彩。

目前看成色最好的还是一二集（截止目前更了四集）好在哪？

与这部剧同时播出的还有一部风格节奏完全不同的西班牙剧《无罪之最》节奏要比《东城》快得多，信息量极大，剧情推进速度极快，但没有这部剧有嚼头。

那部剧我看了五集，实在追不动了，有太多强行反转和故弄玄虚，已经看不清里面的人物了。

而《无罪之最》的缺点恰恰是这部剧的优点。

好编剧把功力用在刻画人物和人物关系上，他们能用一场戏、一句台词或者角色的一个举动就让这个人物鲜活起来，第一集有两个重要的角色，一个是受害女孩Erin。

编剧用四场戏让观众和Erin建立共情，开始心疼这个女孩，这四场戏都有反差的元素，她一张稚嫩的面孔确已经是个未婚妈妈，她爱自己的孩子，俩人玩起来像是姐弟，紧接着狗男女出现，孩子被带走，Erin小心翼翼、委曲求全；Erin有个酗酒的父亲，回来就没好气，但她给闺蜜发消息却没有透露出一点坏情绪，还要斟酌使用emoji；她和闺蜜满怀期待的聊着准备约会的男孩，到了地点却发现是个圈套；我特别喜欢拍摄她留在人间最后背影的那个镜头，客观冷静没有温度，没有切换景别，就远远的一个人走进森林里，头也不回。

另一个就是女主警察Mare，开篇Mare对那个事逼老太太很不耐烦但有求必应；局长找她单独聊聊，她心不在焉的玩着手机；黑人女子报警说家里被哥哥抢了，她追进了黑哥哥的家里，让同事放下武器，不紧不慢的催促着对方开门，自己走到浴缸边坐下开始揉受伤的脚；她嘴上说不在乎颁奖仪式，不在乎前夫再婚，但心里都在乎；她在得知自己的前夫有可能是DJ的亲生父亲的时候二话不说淋着雨跑去对门当面质问；她跟镇上所有的人都熟，既是因为在这个镇上出生长大，也因为她的职业是警察。

警察一般跟家里的关系都不融洽，一来整天不着家，二来警察大部分都脾气差，尤其是好警察。

一两集下来你能清楚的看见每一个角色，每一对人物关系，而在第一集结尾案发之后，在没有任何指向性的情况下，几乎每一个男性角色你都会觉得可疑，编剧知道观众会去猜，所以给角色充分的留白，让观众有想象空间，然后从第二集开始做指向性，抽丝剥茧。

任何一部好剧和好电影，时间久了你会记不清具体的情节，留下记忆的是那些鲜活的人物。

好编剧用无数的生活细节让角色和观众产生共鸣，而好演员给这些角色赋予生命活在你的记忆里。

仔细想，其实有好多情节很狗血，但放在这部剧里却丝毫没有狗血的感觉，我想，这主要得益于一是演员真实而生动的演绎，二是剧本真实而有趣的台词设计。

比如，国产剧里费大力气刻画的各种母女关系都不如这部剧里这简单的几段对话来得真实而有趣：不是非得抱在一起各种感恩就是亲密无间，也不是非得各种吹胡子瞪眼就是针锋相对，人是复杂的，人的情感也是复杂的，表达方式千千万，为何你只取一瓢饮？

所以，好与不好其实不在于情节，在于你如何刻画情节。

重点有3：1.对家庭的极力强调灾难通常都来自家庭成员，并且剧中的所有人都认为这种联系无法切割，并且是必须负责任的。

2.强调情绪，并且诱导致冲突面对一个谋杀案，所有跟谋杀没关系的人的第一反应全都是拒绝配合、毁灭相关证据？

全疯球了吧？

3.对负面情感的强调忽视铺垫先冲突（并且强调其灾难性）后解释，然后你就会发现，虽然情况确实糟，但通常没糟到作品之前暗示的程度。

其中最为代表性的就是John和Ryan那段，一开始表现得像是John是个对自己儿子下手的恋童癖一样，最后发现是出轨了？

以上两点结合起来就会呈现出剧中的结果，一开始出场就是全员恶人，到最后发现各个都有苦衷？

所以观众就是白气了？

本剧尾数不多的亮点只在咨询室里，勉强把主角的愤怒来源和情绪变化串联起来了。

遗憾的是这一点在其他所有人身上都没有。

都是事件先发生，事后再强行解释说是角色的心境变化导致的事件。

更奇怪的是，主角到剧情后期，身上的愤怒突然就消失殆尽了，虽说咨询有效果，但不至于这样。

她到后面莫名的就开始变得非常平和，不论被其他人如何对待都不会再愤怒了，这就非常离谱。

最后还强行洗白了牧师，只能说不愧是美国，God bless America。

PS：Ross一家支离破碎还能领养孩子的吗？

有没有人懂相关法律，麻烦和我说一下是个什么逻辑？

“好耶！

我就是人生赢家！

”2021年9月19日晚，第73届艾美奖颁奖典礼举行。

凯特·温丝莱特凭借其在《东城梦魇》中克制隐忍却又极具爆发力的表演获得了她第二座艾美奖视后奖杯。

她在发表最佳女主角获奖感言时如是说，并疑似做出JOJO立。

左：肥温上头 | 右：经典JOJO立不仅如此，《东城梦魇》当晚还包揽了艾美奖限定剧最佳男配角与最佳女配角两项大奖。

美国电视艺术与科学学院评委们肯定了本剧中那些令人难忘的表演与演员们对于角色的生动演绎。

听闻肥温为了这部剧还增肥20斤（你这可怎么再痩回去）

不过这也跟编剧们在剧本创作阶段便早已打下良好基础密不可分。

扎实的剧本为观众在展现这些盘根错节的事件的同时依然能刻画出一个又一个性格鲜明的人物形象。

《东城梦魇》肥温和奶狗文/编辑：万年责编：刘小黛公众号：抛开书本好的剧本勾勒素描轮廓《东城梦魇》是一部七集短剧。

讲述了发生在一座普通的美国小镇“东城”的一连串少女离奇失踪、被害案件。

随着全剧主角、警局侦探梅尔(凯特·温斯莱特饰演）调查的深入，案件也牵扯出了小镇里错综复杂的人际关系，揭露了人性的丑恶。

剧中的背景设定也影射了一系列美国当下现实存在的社会问题。

如果你在看这部剧时有意做笔记，你也许会发现：仅仅在第一二集单纯地围绕女主角梅尔·希恩这个人物所呈现出的信息量非常之大。

我们被迫随着镜头不停地辗转于梅尔的家庭、工作单位以及后屋的前夫家里。

但难得的是它并非通过一种凌乱的方式去呈现。

而是在这个过程中以多角度、多个侧面且有序地展现冲突：“所有的戏剧就是一个冲突。

没有冲突你就没有动作，没有动作你就没有人物，没有人物你就没有故事。

”（【美】悉德·菲尔德《电影剧本写作基础》）

戏剧冲突从我做起：肥温被小奶狗强吻了比方说编剧会有意识地通过情节安排勾勒出人物三方面的冲突——内心冲突、个人冲突与外部冲突。

通过梅尔对那位对抗警局、控诉警局办事不利，无视自己女儿失踪案件的坚强的母亲的反应，可以看出梅尔一开始其实是一个对现实感到不满，却又有点无可奈何的人(这个警局各方面配置啥的都挺low，并没有很大精力管这些悬案）。

表面上有些冷酷，但内心却又深深地同情与怜悯着这位母亲的遭遇。

看到后面我们也发现这是她内心经常产生矛盾的地方。

而个人冲突与外部冲突有时又成为了一种巧妙的呼应。

作为警员的坚强意志、上进心，与警局、整个小镇给人的失落与荒凉感形成强烈对比。

又能暗示其内心的苦恼。

而她对自己的高要求、好胜心又与她强烈的自尊感共存。

身处理想与现实之间巨大落差与矛盾的梅尔这令她不得不每天陷于一堆无论家庭还是工作上都毫无意义的琐事的纠缠。

这里又与她的腿伤，以及曾经的外号“老鹰女士”相映成趣——一个被戴上了枷锁却志向远大、能力出众却又郁郁不得志的形象开始变得清晰。

这是剧本对于塑造这样一位独特而丰满的女性人物形象所具有的奠基意义。

性感肥温也曾苗条过 演员则用真实情感上色拍摄电视剧不同于电影。

它对于演员在情感的连续性上有很高的要求。

肥温在HBO线上直播中分享了这部剧并非按照剧情时间线拍摄。

甚至全剧的时间线上有四个月，共计126天的跨度，而剧组仅用一周时间便拍摄完成。

不仅要承受如此碎片化的情感跳跃，演员甚至有时还要面临许多即兴表演的时刻……

肥温线上直播分享独家幕后拍摄花絮“我最喜欢海浪拍打沙滩的声音。

它们狠狠地撞击在岩石上不得不退回去，却又一次次呐喊着拼命地冲向沙滩。

我喜欢水的这种态度。

”肥温说。

作为一位从业经验丰富且早已荣耀加身的演员，肥温坦言最难展现的其实是梅尔那种做事雷厉风行、不可阻挡的决心与行事风格。

她认为这与她本人的性格实在太像了。

因此她常常按照自己的想法与理解，在现场即兴丰富演绎角色的方式。

有时在细节方面直接不按剧本走，令现场制片叫苦连连。

肥温的丈夫则和善地劝他们看开点儿别管她了，背后的原因令人三度烫伤——“她一直都这样”……

肥温和丈夫Ned Rocknroll才华横溢的欢脱温阿蒂尔·兰波曾说：“我，即是任何人。

”或许这也侧面表达了人的一种可塑性。

在历史的长河中总是有一些真正的表演大师能够成为那些照亮一代又一代年轻人彷徨前路的灯塔，激励着他们前赴后继，投身于值得为之奉献一生的伟大事业。

美国历史上出现过许许多多真正的表演艺术家，像贝蒂·戴维斯、梅丽尔·斯特里普……但我们真正要做的不仅仅是欣赏这些名人或大师本人，而是应该像他们一样在自己所从事的行业和领域内做出伟大的、能被时间所铭记的贡献。

春风得意温《东城梦魇》再封视后，或许对于已经成为传奇的中年演员凯温来说并不算什么，但在领奖台上她依然激动得像个小孩子。

“好耶！

我就是人生赢家！

”令我仿佛回想起卡梅隆在奥斯卡领奖台上吼出的那一句：“我是世界之王！

”

不愧是之前有过合作，放狠话的气势简直就是一个模子里边儿刻出来的。

这样的欢脱温，属实是爱了。

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这部剧开始的时候质感很好，败落小镇的氛围，凯特演的Mare很自然，角色很丰满，悬疑也铺的还不错，但最后很可惜是没有一个很精彩严谨的推理案件把这部戏完美的立住。

就说几点我觉得的败笔吧。

第一，大个子囚禁性奴案显得非常的突兀，线索开始的莫名其妙，结束的也急急忙忙，感觉好像就是为了把男拍档写死。

从这里开始就有点崩。

第二，那个牧师就是个拿来迷惑观众的工具人，这我能接受，但结尾强行升华主题，想教育观众不要带偏见看人什么的，这我就不能忍了。

你自己身上有屎还不注意一点，大晚上和一个女孩单独见面这合适吗？

就算见面不能要求去人多的地方避嫌吗？

你不想做什么见不得人的事对吧。

然后还要隐瞒案情消灭证据，这是神教你的？

就这样一个骗子我们的主角Mare还对他探监的时候说：“如果你去别的地方希望那里的人对你比我们好”，感觉好像很内疚的样子。

最后一集Mare变得圣母起来，人设也开始崩。

再比如凶犯奇葩的一家，凶犯的母亲萝莉跟他父亲开始想合谋嫁祸给兄弟比利，甚至还想杀了他。

她就是个罪犯好吗，至少是谋杀未遂案的从犯啊。

警察不追究，Mare最后还去安慰她努力想挽回朋友关系。

我想问这就是一个警察的三观吗？

比利就不是人是吧。

包括男拍档的死Mare是有很大责任的，禁止职务期间没支援贸然抓人，我觉得就是被Mare害死的。

但没多久Mare就和教授又搞的火热了。

当初你撇了教授找搭档，搭档尸骨未寒你又回去找教授了？

辛辛苦苦建立的Mare的形象后边真是塌的厉害。

第三最重要的当然是主线逻辑经不起推敲。

父母帮儿子顶罪这种反转我起码在各种剧有看过七八遍了，人家还是在单集的剧情， 你一个连续剧的主线就这？

关键是逻辑完全说不过去，小孩的爸爸想顶罪，但凶器呢？

连最关键的凶器都没有美国检方就可以起诉了，这也太儿戏了吧！

本来小孩杀人后慌乱把凶器扔了，他爸把凶器藏起来还说的过去，但这小孩迷之操作又把枪送回去了。

不用问我为什么，这不是导演要留下线索给主角破案吗？

小孩拿枪不过两三小时吧，这都能碰巧被大爷发现枪是失而复得的，问题是大爷你老婆那时候还没死，清醒的很，发现枪失而复得而且子弹少了两颗怎么不去报案，现在糊里糊涂的又想起要报案了，你老婆这么喜欢报案的会放过这样奇怪的事？

这样的安排也太刻意了吧？

总结来说剧还不错，但问题出在导演想把太多东西塞进去了，一个小镇这么厉害的两个案件都让女主同时遇到，亲情友情爱情，霸凌，女同，偏见等等导演都要说，反而最后收不回来。

明显的例子就是女主的女儿，这可能是剧中最讨喜的角色了吧，她妈跟亲人关系都很差，女儿跟谁关系都很好，正义，漂亮，聪明，人见人爱的白月光。

可是想一下，她女儿的剧情对女主角色的塑造有什么作用吗？

对案件的推动有什么作用吗？

把女儿的戏全部删掉对剧情一点影响都没有，这角色就像是为了政治正确硬塞进去的。

最后，虽然问题很多，但即使只看凯特的表演也不亏。

警察局外，周春红（刘琳饰演）满头白发，手拿写有“重金寻女”横幅跪在路边，失踪已经一年多了，案件依然毫无进展，女警安心（赵薇饰演）从她身边经过，手机响了，接到报警，邻村有女孩被害，尸体在河边发现，安心火速开警车前往。

安心，44岁，全年6月高考前大儿子周子舒（张哲瀚饰演）跳楼自杀，原因不明，与丈夫周素（佟大为饰演）离婚，女儿英子（李庚希饰演）住宿学校长期不归家，妈妈薛甄珠（许娣饰演）被网贷骗钱后长期泡在麻将馆里。

被害女孩叫小米（文淇饰演），20岁，自小被遗弃县政府门口，被白村二爷（刘佩琦饰演）领养至今，读完初中外出打工，因工厂倒闭，在家待业。

据悉，当晚女孩从家出门见了丁姓男子，本名丁荣亮（张宥浩饰演），监控显示两人有过拉扯，经调查，丁某与被害人是情侣关系。

因赌博欠下巨额款项，当晚准备问小米借钱，杀人动机有了，但排查指纹发现对不上，做笔录过程中，丁荣亮提供一条重要线索，小米来时情绪就已经很崩溃，听后，安心直接去白家了解情况。

白二爷，本名白颖宇，72岁，在家务农。

对面安心到访，白二爷有些紧张，一直支支吾吾，正好外孙吴兆光（刘天佐饰演）送饭菜路过，吴兆光因小儿麻痹说话不是很利索，安心连哄带骗，得知了当晚白二爷给小米灌酒，并且有心让吴兆光和小米生米煮成熟饭。

不曾想，孙女说她已怀孕，白二爷计划落空，小米也顺势跑出家门。

经法医陈明章（田小洁饰演）确认，小米确实已怀孕3月有余。

孩子是丁荣亮的。

丁荣亮自己也是当晚得知，小米找丁是想让丁带自己走，无奈丁荣亮一身烂债，一时没了指望。

案件到这顿时断了线索，安心一筹莫展之际，市里委派男警员叶军（芦芳生饰演）入职。

叶军，44岁，丧偶，他查看当晚丁所在网吧监控，发现丁好友严钦杨（屈楚潇饰演）行踪不太寻常。

经调查发现，丁见完死者后直接去了网吧，并且向好友透露吵架一事。

通过对严钦杨审问，严承认当晚用电动车捎过一段小米，但仅此而已，提取指纹，发现他与凶手也不匹配。

严钦杨的妈妈张璐（袁泉饰演）闻讯赶来，从警局带走了儿子。

张璐，45岁，开设一家瑜伽馆，还有一个女儿，自小有自闭症。

与安心是大学同学，好闺蜜。

张璐向安心保证自己儿子没有杀人，可安心看到满脸伤疤的张璐，产生了更大的疑惑。

隔天安心和叶军便来到饭店，找到张璐老公严良（廖凡饰演）。

严良，50岁，厨师出生，经营县里最大饭店，人脉四通八达。

叶军询问饭店监控，却被告知线路坏掉。

安心找借口去趟卫生间查看一番，毫无斩获。

可她发现，洗手池的水有点奇怪，会有节奏的发出响声，怀疑有诈。

带着疑惑走出了严良办公室，同一时间她又瞥见书柜摆放一张黄秋生主演电影《人肉叉烧包》的DVD。

女人的直觉告诉她，离真相越来越近了。

安心和叶军出饭店旋转门时，一伙保镖将路堵死，饭店合伙人张东升（秦昊饰演）华丽出场。

张东升，50岁，和严良是发小，至今未婚，据说有一子一女在海外。

一周后，张璐邀安心来饭店。

安心一到，发现女儿英子也在，张璐推出蛋糕，严良和张东升也从后面拍手走来，今天是英子生日，不久周素和薛甄珠都到了，张璐特意说是安心嘱咐安排这一切。

安心明白其意，将计就计，暗地叫叶军和同事借聚会之际去排查洗手间及后厨暗房。

果不其然！

洗手间后藏有密室，密室仿照产后护理医院布局，医生，保姆等人员一应俱全，里面还关着十几个女子，大多已经怀孕，失踪女孩也在其中，之前洗手间的响声就是女孩敲的。

众人惊呼，饭店原来就是代孕黑市交易点！

警察已将饭店团团围住。

严良交代了当晚是他杀害了小米，动机是他得知小米怀孕想白拣便宜。

这时严钦杨跳出来说，根本不是这个原因，主要还因为小米撞见了严良和张东升的奸情。

张璐听后瘫软在地，哭着大叫，严良根本不是人，这些年，不断家暴她，她早就不想活了。

张东升见状，果断拿枪扣住了英子，寻求生路。

叶军立马抱住张东升，纠缠之际，叶军中枪，张东升被捕。

英子对安心说，哥哥从来没有怪过妈妈，他真正的死因是因为他喜欢一个人，那是个男生，叫温客行（龚俊饰演），前段时间得病去世了，所以，他想去陪他，哥哥不敢告诉你。

说完，两人抱头痛哭。

此时，BGM响起。

花开早，天知晓，天莫笑，天亦老；江湖小，天地遥，人去了，我忘了；花谢了，天知晓，天莫悲，天亦老；英雄尽，岁月少，人去了，我忘了。

（文/杨时旸）凯特·温丝莱特——《泰坦尼克号》里的rose——已经在片中出演奶奶了。

这或许是很多观众在看《东城梦魇》时最惊讶的第一反应。

就像凯特·温丝莱特在剧中不施粉黛的真实容颜一样，《东城梦魇》这部剧本身也致力于向人们展现美国小镇不加粉饰的现实一角。

在这个故事中，凯特·温丝莱特饰演深受居民信任的当地警探梅尔，但那小镇是个熟人社会，没什么大案，都是老年人对邻里的抱怨或者谁都认识的酒鬼毒虫滋事，除却曾经一桩久未破获的少女失踪案之外，这里算得上平静又无聊。

像所有罪案剧一样，平静是被用来打破的，这一次打破平静的是一个未成年的单身妈妈的死亡，她被人枪杀之后，抛尸在森林中。

梅尔开始调查，一边必须面对着旧案未破新案又起所带来的压力，另一边却不得不面对所有熟人、亲朋都落入嫌疑的窘境。

无论是氛围设定还是案情本身，《东城梦魇》都算不上新颖，这类罪案故事也不可能再玩出什么花样，某种程度上看，这种类型比得是谁更“本分”，谁更“扎实”。

客观地讲，以这样的维度去考量，《东城梅尔》算不上优异，如果不是凯特·温丝莱特极度放松、真实的演技加持，或许不会有现在的分数和关注度。

任何一个罪案剧迷都能在这个故事中看见太多前作的影子，《小镇疑云》里的熟人嫌疑氛围，亲情友情与破案之间的矛盾张力，《谋杀》中被罪案翻出的每个人都并不洁净的底细，《利器》之中女主挥之不去的心魔……这一切在《东城梦魇》中都被稍稍变形之后照旧出现，但和那些对罪案精雕细琢的凛冽作品相比，这个故事似乎更接近于底层社区版的《大小谎言》和《祸根》，也就是说，相较于对罪案的聚焦，它更倾向于展览罪案所产生的环境。

这种展览不能说不细致，也不能说不真实，但它就是一直停留在一种类型化、模板式的普遍描述之上，它没有特别深入地剖开每一个人。

梅尔的心魔是她吸毒成瘾最终自杀的儿子，她作为奶奶帮忙抚养的就是这个儿子留下的孩子，她和自己的母亲、女儿和孙子继续住在那栋老房子里，儿子自缢的阁楼被封闭起来，她的前夫即将再婚，却将新房买在了她家对门，家人和朋友显然更乐于与前夫接近，梅尔终日看起来满不在乎，但也郁郁寡欢，只有在心理医生面前谨慎地吐露一点点心结，她不太愿意对任何人展现内心景观，包括自己的女儿和母亲，她与她们相处的模式不过是互相嗔怪、嫌弃但又彼此扶助，说硬话做软事，刀子嘴豆腐心，她大多数时候都穿着铠甲，不想被人看见脆弱，但越是这样，就愈发显得脆弱。

所以，当她遇到那个来此任教的过气作家的时候，他们的关系中才显露出一种独特的温情和无奈，她展现出一丝残存的蜜意，他施与她恰好的温柔，一种没有压迫感的主动，一种不需要承诺的放松。

这是她在生活中为数不多向他人袒露自我的时刻，她在家人面前做不到如此，在那个崇拜自己最终爱上自己的年轻搭档那里也做不到如此。

从这个角度去看，梅尔深入罪案，破获罪案，走出罪案的线索其实是一场自我疗愈的过程，她意外撞破了自己未曾破获的案子，又为眼前这场死亡抽丝剥茧，她重新认识周遭所有人，看清那些好人背后的暗面，看清那些“恶人”“坏人”“怪人”的被误解，也看见自己一直逃避的暗影始终就浮动在眼前，无从躲避。

当案子破获，一切水落石出，她开始走上家里的那个阁楼，终于敢于面对自己内心最深处的旋涡。

客观地讲，这种写法非常正确，但又过于正确，这内心治愈与外部探案的对位关系过于工整也过于明显，像生怕观众看不出来一样，一直努力在段落大意之外总结中心思想。

这小镇无非就是个扩大版的密室，对于这样的设定而言，最重要的是将每一个人的嫌疑都讲述充分，让每个人都显露出迥然于日常的面目，甚至更残忍一点，应该让每个人都被这怀疑撕裂、毁掉，但在《东城梦魇》中，出现了太多一闪而过的工具人角色，比如，那个进入梅尔的生活，最终离开的作家到底担任怎样的功能？

梅尔的前夫，莫名落入嫌疑又旋即洗清，这节奏是不是有点过于敷衍？

更不要提那个神父，早已经成了这类故事里陈词滥调的替罪羊，几乎骗不了观众。

不得不说，这故事里有太多旧梗和鸡汤，只是被绝妙的演技和悬疑氛围遮住了而已。

由于这类罪案剧实在太多，所以对于每个嫌疑人的塑造要求不可避免地被抬高，他们需要具功能性和装饰性于一身。

我们可以对比一下和《东城梦魇》类似的《谋杀》，那故事中每个人被怀疑的人都被命运吞没，无论那个曾经和自己学生结婚的老师还是那个看起来一身正气的政客，每一个人都无法全身而退。

但在《东城梦魇》中，很多人都是闪现一下嫌疑的暗影，然后迅速撇清与案子的关系，像是要告诉大家，我不是凶手，你们也都知道，但我必须假装有点嫌疑，营造一点曲折的氛围。

《东城梦魇》中的那桩旧案很容易让人想起《真探》第一季中那个扭曲的故事，但又缺乏那种深入骨髓的邪恶感，而新案像极了《谋杀》第一季中那个在汽车后备箱里被发现的女孩，但无论过程还是结局都并没有太令人唏嘘和慨叹。

《东城梦魇》算得上一部不错的罪案剧，杀杀时间，但也不过尔尔。

这故事显然是想展现一种去戏剧化的，贴近真实生活的罪案，写那种内爆式的，被生活日常琐细掩埋的杀意，它部分完成了，但是在很多时候，它穿插着一些没必要出现的插科打诨以及稀释了肃杀感的幽默。

它与此前那部同样来自HBO的《祸根》真的很像——大牌演员加持，悬疑感十足的设定，但最终总叫人觉得很多内容都没有被真正展开，不得不说，这是一种遗憾。

（本文首发北京青年报专栏）

从凯特·温斯莱特用一双稍稍有些不耐烦的、好像失去了激情的眼睛打量所有人的时候，我就由衷地觉得，这个女人好可怕啊。

我说的不是她演的这个角色，我说的是温斯莱特，她作为演员，又奉献了一场内敛又真实的表演。

看到有人说这部剧的节奏很慢，看不下去。

一部剧的节奏，绝不是以它故事发展快还是慢来判断好或者坏。

这部剧的节奏，好在它在看似温吞的发展里，逐渐有一种在升温、即将沸腾的趋势。

不怕一部剧的节奏慢，却怕它缓慢的节奏无法调动你继续观看的欲望。

当在逐渐加快节奏的剪辑和音乐里，温斯莱特饰演的女警察接到电话，眼神里流露出来的那一抹震惊的时候，我对后续的期待也到了沸点。

在这个节奏不算快的故事里，有大段温斯莱特的个人表演。

一个成名已久的演员，在大量的独角戏中，很难说完全没有炫技的意思。

尤其是这些年，大量的美剧英剧，女主角们的表演都倾向于情绪爆发的类型，比如妮可·基德曼的《大小谎言》《无所作为》，比如艾米·亚当斯的《利器》，比如詹妮弗.安妮斯顿的《早间新闻》。

但在温斯莱特的表演中，不会有这种炫技的观感。

温斯莱特饰演的中年女警察，表情大部分时候麻木，情绪再激烈也就是压抑着自己的音量争辩两句，眼睛好像蒙上了一层雾，没什么神采，在酒吧遇到一个“来感觉”的男人，也没有状态上的变化。

无论是身材还是穿着打扮，都是地地道道的中年妇女，非常普通常见的那种。

但好演员就是，她不用外表，就用那种我们生活中司空见惯的语气和表情，就能产生一种吸引你目光的东西，抓住你的眼球。

就像《第十一回》里的周迅，她那么生活化，又那么叫人注目。

但跟《第十一回》里周迅的角色还不一样，前者的角色本身是泼辣的，周迅的表演是泼辣中见一抹内敛复杂的苦，温斯莱特在这部戏中的角色是疲倦的，温斯莱特的表演是疲倦中见一抹逐渐升温的怒。

温斯莱特看着自己全家人都去参加前夫的订婚仪式——看到这里的时候就觉得真是太妙了，全家人都发自内心地觉得，她的前夫和她前夫要订婚的那个女人非常nice，反而对她，不说有怨言，但怎么也说不上站在她这边，包括她妈。

以上的一整段，温斯莱特的眼神和微表情，值得反复观看。

在她想要发火，可火都没有发出来，她好像就已经失去发火的心情，那种中年人的疲惫感；在她隔着窗户看到对面她前夫订婚派对的热闹，眼神里说不上嫉妒，也说不上失望或者愤怒，但就是不怎么待见他们的那种微妙的不爽；在她跟那个酒吧的男人欢好之后，尽了一次性，总算有了点轻松的那点点笑意。

这种转瞬即逝的人物状态，作为观众都难以捕捉，作为演员，却要娴熟而不露痕迹地表演出来。

这是技术与情感达到某种高度才能凝现的表演状态。

正是因为凯特是一个世界著名的女演员，这样一部不那么商业主流爆米花题材的影视剧，更是某些影视“发烧友”才会主动搜集去观看的，在大部分观众都对凯特十分熟悉的情况下，凯特能够打破演员作为明星的固有印象，呈现出一种真实人物的真实质感，极为难得。

举一个简单的例子，我永远热爱的演员章子怡女士至今也无法泯灭掉她骨子里的清傲，成也傲，囿也是因为这份傲。

而温斯莱特，她以一种举重若轻的方式把她身上“英伦玫瑰”的优雅、举手投足的礼仪与禀性中的贵族式孤傲，像抽干机一样彻彻底底抽没了，她脸上的浮肿也好，嘴角的不耐烦也好，些许佝偻的姿态也好，完全以一种打破重塑般的魄力，融入了这个灰蒙蒙的小镇故事里。

非常推荐。

By 川者（欢迎关注）更多阅读：凯特·温斯莱特的另一部电影《摩天轮》：凯特·温斯莱特:负罪者的挣扎

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