少年汉尼拔

作为1990年奥斯卡最佳影片《沉默的羔羊》的前传《少年汉尼拔》讲述了汉尼拔克莱特博士是怎么变成现在这个样子的。

原来汉尼拔的变态是有原因的，他的父亲本是立陶宛的男爵，家境富裕。

1944的时候因为战争不得不举家迁往法国，在法国郊外的一处别墅里，他亲眼目睹了父母被轰炸机炸死的惨状，接着他和妹妹又不幸成为一群德国残兵斌的俘虏，天寒地冻，妹妹患了肺炎，几个德国兵因为缺乏食物，竟然把他妹妹生生的杀死并且吃掉。

汉尼拔目睹了这一切开始变得安静起来，他只身一人去寻找自己的婶婶（由巩俐饰演）在她的资助下，汉尼拔完成了学业，也开始了复仇之旅。

（尽管巩俐的英语非常难听，但好歹基本成功塑造了一个成功的女性形象）汉尼拔克莱特是众多战争牺牲品种的一个，当那群德国逃兵看下他最心爱的妹妹的头的时候，他内心的恶魔被彻底释放了，他的心弦被某种力量拨动了，他渴望复仇，他渴望使自己变得强大，从而可不受别人欺凌，他的内心世界开始对外封闭。

正是因为他内心的主动封闭才使得警方的测谎仪、心理专家对他毫无作用，他不认为自己复仇是一种犯罪，他只是觉得那些吃他妹妹的恶魔应该杀人偿命。

于是本片使得汉尼拔克莱特这个在《沉默的羔羊》中恶魔式的人物变得令人同情，战争把所有的伦理道德、社会秩序都给打破了，人与人自相残杀的事情比比皆是，所以汉尼拔克莱特一直在标榜自己复仇行为的正义性，于是这样一个变态杀手宰杀了7个人后依然逃脱了法律制裁，还赢得了观众的同情。

这就是本片出彩的地方，处处都交织着内心的冲突与矛盾，观众们根本就分不清同情的对象，他们时而同情米莎，时而同情汉尼拔，时而同情那些在年轻时犯下大错的德国罪犯，因为当他们贝汉尼拔杀掉他们的时候，他们也已经有了家庭，有了和米莎一样可爱的女儿。

这令我想起了《这个杀手不太冷》，杀手莱昂也是这么个角色，他对于要不要救玛蒂尔达矛盾了很久，他对于要不要为了玛蒂尔达而金盆洗手矛盾很久……观众在看完了整部影片后竟然为一个职业杀手留下了热泪，难道他们正邪、是非真的不分了？

显然不是，观众只是陷入了伦理道德的循环，从而在内心处处产生了矛盾。

同情也好，愤怒也罢，穿上戏服，我还是我。

他在干掉最后一名德国逃兵时，一边大叫一边用刀在那人的胸口划出了大大的M，多少年的压抑，为了死去的父母，为了惨死的米莎，为可怜的自己。

全片也达到了最高潮。

汉尼拔克莱特博士的心随着妹妹米莎的死而早已死去，无人再能将它唤醒，他接下来的人生就是为了复仇而延续，他那极度变态的心理，他那超高智商、他那礼貌优雅的举止和充满智慧的谈吐，他在吃人的时候，心跳竟然没超过75下每分钟，他的智力游戏，他的杰出绘画能力和超强记忆力，他是个完美的恶魔，是个浑身充满魅力的恶魔，相比之下，007影片中或者《超人归来》中那些怀抱宠物，梦想摧毁世界的不过是可笑而不可怕的卡通恶魔而已。

做电影有一个惯例，大凡遇到一些性格极其独特，行为近似疯狂的人物之时，剧作中肯定要涉及到这个人物的前史，所谓前史就是人物之所以变成现在这个样子的原因。

但也有电影将这种前史淡化了，比如《十诫•杀诫》，类似的影片也不少。

汉尼拔是一个优雅的食人者，《沉默的羔羊》中已经充分体显出来了，对于这么一个独特的银幕形象，他的前史肯定会相当的精彩，当然，这是好莱坞剧作家们的想象，于是在这个想象的基础上，《少年汉尼拔》便诞生了，很明显的，这部影片最想解决的只有一个问题，那就是汉尼拔为什么要吃人？

影片给了一个极其直观的理由，因为汉尼拔的妹妹被坏人吃掉了，于是，很明显的一个复仇的故事便产生了。

妹妹被吃掉，这对于一个小孩子来说绝对是精神上最大的刺激，于是汉尼拔变成一个沉默阴狠的人，平时不说话，只有在睡梦中才会大叫，妹妹被杀的场景成为他永远的梦魇。

在这里必须强调一下，非常规的杀戮，痛失妹妹的悲伤绝不是这个梦魇的全部，更主要的是，汉尼拔没有保护好自己的妹妹。

于是，惨忍的杀戮与吃人在汉尼拔的那种自责中立即被无限地扩大了。

这时候，我们大概可以看出一个内容与形式的结合。

内容就是一种对妹妹（后来扩大为女性）的同情与责任还有负疚，而形式当然就是杀人的手段了，进而转化为食人的嗜好。

影片发展到这个时候，其实关于汉尼拔这个人物如何成因的都已经初现倪端了，换句话说，成因已经具备，下面就是如何将这种一直隐藏的诱因发展成为一种习惯成为一种仪式一种个人的标签，即把那个倪端深入化。

从孤儿院逃了出来，汉尼拔找到了婶婶，这个家族中唯一的一个亲人。

在婶婶的引导下，汉尼拔接触到了一种东方式的文化。

这里需要强调一下，婶婶的扮演者是我们所熟知的巩俐，离开了《迈阿密风云》中的那个花瓶角色，巩俐在此片中扮演紫夫人，这个角色绝对能够影响着汉尼拔的成长轨迹，所以从严格意义上来说，这个角色当然不是什么花瓶。

但说句实在话，巩俐在此片中的表现过于中规中矩了，虽然也基本上完成了导演以及角色所赋与的任务，但并没有过分出彩的地方，凭借着她那依旧值得骄傲的身材在很大程度上继续着一种欲望客体的色彩，好在故事比《迈阿密风云》好得多，所以这欲望客体不仅仅是性的展示，更是女人的展示，尤其对于汉尼拔而言。

汉尼拔接触到了东方对尸体的一种暖昧态度，其实无关于日本，在东方古代对尸体头颅的嗜好是比比皆是的，杀掉对手，削了首级，挂于马前杆顶，以示军威，以吓敌心。

这是一个东方式的传统，日本只是更具有形式感而已。

影片引入这种理念是要将汉尼拔那种单纯的对食人的恐惧做一个升华。

食人同样在古代也是一种仪式，正如片中的罪犯所说的，为了生存，但生存的含义要进一步延展的话，那就是一种保佑与祭祀，是极具象征意义的。

所以影片发展到这个地步，汉尼拔食人的原因已经不单单的是一种嗜好，一种儿时的模仿，而是一种仪式，对尸体对死亡的反讽，而对生存则是一种崇拜与继承。

与此同时，汉尼拔对妹妹的负疚感扩延到了对女性的一种保护欲中，所以他杀死屠夫一节，与其说是为给紫夫人报复，莫若说是他完成了自我方向的一种肯定，正如前面所说的，内容与形式达到了一定的结合。

由于对人体的一种迷恋，一种精神上的神秘崇拜，汉尼拔成为了一名医学院学生，这个经历也是为了补充汉尼拔这个人物形成的原因，即将杀人与食人的形式感得到进一步的佐证。

但十分可惜的是，影片虽然试图用东方的一种暗示来增强汉尼拔精神上对尸体对食人等的一种迷恋，但事实上，仅是一把东洋刀，一个雕像是远远不够的，戏份的缺失令观众对汉尼拔这种精神上的飞跃并没有足够的印象，同样的，这种缺失造成了巩俐的戏份无法出彩，因为作为一个东方精神的引路人，她只是做了简单的介绍而没有完成深入的文化带入感。

而对于本片来说，这种缺失更严重地导致了形式感大于精神内容，所以下面的内容便将观众带入到了那种普通的杀人魔头的剧情之中，那个优雅的高智的罪犯并没有体显出来。

其实，笔者并不认为此片中的汉尼拔必须表现出一种优雅来，毕竟因为还是少年，虽然有一定的学识，但对于仇恨的理解仅仅还是一种报复，以牙还牙，不太可能立即达到深层次的艺术水准。

所以，影片下面的内容虽然让许多观众有些不爽，或者有些失望之感，但就本片而言，绝对是情理之中的事情。

可作为一部前传，杀人狂魔的进行曲虽然可以演绎得惊心动魄，但事实上却偏离了前传所需要解决的最根本的问题，即汉尼拔这个人物的形成。

从这点上来看，汉尼拔这个人物还没有完全诠释清晰，尤其是食人在精神上的一种承载力量，并没有充分说明，所以此前传若有个续篇可能会更好一些，继续完成汉尼拔精神上的飞跃。

在影片最后，汉尼拔知道自己也曾吃过妹妹，在这种情况下，他拒绝了紫夫人的建议，而更加疯狂地进行着杀戮。

在笔者看来，这个喙头是极其可怕的，因为汉尼拔所有复仇的动机都会因为自己也吃过妹妹而变了质，正如剧中所说，他的复仇是一种自我的否定，要杀死所有的知情人。

这显然与前面的复仇实质是相悖的。

于是，汉尼拔的这种杀人举动变成了一种自我的救赎，只不过这救赎本身是通过罚惩他人而得以实现的。

汉尼拔也正是由于这个喙头而变成了一个杀人狂魔，从这点上来说，导演对汉尼拔的定义便是如此的。

用别人的罪恶来完成自我的救赎，但这种救赎却由于罪恶的惩罚而永远无法停歇，这是一个隐喻，预示着汉尼拔这个人物将一直地罪恶下去，于是他离开了紫夫人，虽然关系的确暖昧，但汉尼拔已经将罪恶本身完全揽了过去，于是，他可以肆无忌惮了。

但事实上这种肆无忌惮的可能并不是十分的明显！

在影片结尾处，汉尼拔来到了加拿大的小镇，最后一个仇人因此而毙命，但问题是从这以后呢？

汉尼拔将无事可做。

影片过分渲染汉尼拔的复仇造成了对形式感的强化，从而忽略了汉尼拔精神上的成因，所以优雅不在，所以完成复仇后这个人物将消失，一个极为尴尬的结局将无法引出《沉默的羔羊》一片，作为前史，这肯定是失败的。

顺便说一句，在船上的那场戏中，值得夸耀的是巩俐杀人的那个动作，干净利索，极具爆发力，这是巩俐的优势，平静中的爆发，于是影片前面紫夫人与汉尼拔练剑还有骑摩托送头颅两段就显得不伦不类了，不如在前面的戏份里让巩俐一静到底。

这种情况的出现，笔者只能认为导演对巩俐的使用显然还是差着分寸的。

韩兮2007-3-30于通州

因为《沉默的羔羊》过来的，由那部剧对汉尼拔产生兴趣，果然这部前前传没有让人失望，汉尼拔年轻时的扮演者真是盛世美颜呀，其中还有巩俐的精彩出演。

电影带观众见证了一个幸福家庭的小孩子在经历战争，亲眼目睹妹妹被烹食后，于孤儿院中长大后如何变成一个复仇少年的过程。

你不得不佩服他的隐忍和智商，复仇大快人心，一群恶人创造出一个魔鬼，魔鬼有了替妹妹报仇的能力却也丢失了心中留给爱的最后一点点位置，对他的疯狂举动只剩下担心和理解，这就是他的魅力所在吧。

有人说这电影重口，我觉得还好（难道我也重口？

）讽刺的是后期他的心理问题相当之严重可偏偏还是个医学生。

汉尼拔在船上救舅妈的一段绝对的剧情高潮，是将它逼上绝境不再回头的转折点，在这样一幕过后就近乎结尾。

还有很多细节值得关注，他的发型在后部和之前发生了改变，后期的发胶让我更多地想到了中老年时代的他。

我相信所有不可理喻的行为背后都有促成的原因，所以选择理解。

《少年汉尼拔》的故事代表了救赎与流亡的矛盾道路。

紫夫人类似一种心念之说，以静制动。

汉尼拔爱她，也就是向往她所代表的宁静。

一身轻盈的绸衣，一头流散的长发，看似移动如一团水汽，但她的每一个目光都是载重而行，沉甸甸地砸在心里。

紫夫人与汉尼拔是两个同样被碾压在命运齿轮下的个体。

他们必须为自己寻找人世间的救赎通道，由此方得灵魂解脱。

他们的不同选择代表了仇恨引发的谅恕与报复的分化。

初读紫夫人，会联想到长篇史诗小说《圣天门口》中的梅外婆。

她们都带有明确的救赎意愿，希望为身边的人带来道德慰解。

这种信念或多或少来自于基督教，而融入了各自语境下的具体演绎。

再细细分析，梅外婆与紫夫人的内质其实大相径庭。

梅外婆重现了被世俗过度悬置的伦理传统，在政治派系和民族之间的彼此残杀中保持中立，以仁爱度化所有人。

而紫夫人是遭受过创伤的无辜者，她对泯灭人性的仇敌依旧抵抗，但转换为更潜在和隐蔽的方式。

紫夫人不具备梅外婆般兼济天下的宏大理想，她只是想要她爱的人活下去。

这份仅余让她珍惜。

紫夫人无数次对汉尼拔说的“forgive them”，并不是为敌人争取一线生机，而是为了汉尼拔的内心，不再播撒血腥的种子。

原谅罪孽，清净独修，是紫夫人在灾难中的自我拯救，使污秽和丑恶无从深入人性。

保留人性，人才能存活。

雪夜中的那个探身，流浪的汉尼拔看到了他此生仅能留作回忆的美丽。

那美丽是家园式的，标志着温暖与回归。

因作为女性终极理念的化身，紫夫人在汉尼拔心中的形象具有多重变体，来实现他潜意识中多种情感的弥补与找寻。

汉尼拔对紫夫人，既有对逝去母爱的怀念，也有对妹妹米莎的歉疚，还有初萌的对异性的向往。

因此，他依恋她，又决心捍卫和保护她。

紫夫人对汉尼拔的眼神是慈爱的，如同圣母的俯视垂怜。

因相似的命运，他们又紧密相惜。

他是她在人世唯一的血脉牵挂，她唯一的同盟。

她希望汉尼拔获得宁静，但又无法制止他的心魔。

她带汉尼拔来到祭祀祖先的密室，沉香缭绕，世事消散。

而汉尼拔却只看到了那一柄未出鞘的弯刀将如何刺破幻影一场。

当他把屠夫的人头摆在牌位之下时，她的心在狂跳之中有了无可挽回的预感。

她与他练剑，意图以忍术传递日本的武士道精神。

然而她又错了。

武士早已背离纯粹的内收养性，而走向了攻杀抢掠。

仁爱的指引如此崎岖。

他在敌人口中得知当年漏网于他的记忆的事实。

他和那些刽子手一样，都是这顿人肉盛宴的享用者，他也是杀害米莎的帮凶。

对自我的摧毁造成了全面的大崩溃，因他无法将痛恨导引到某个具体的对象，他的仇恨目标甚至包含他自己，包括所有为生存不择手段的同类。

他的敌人是一切生灵。

紫夫人的“宽恕”在此时变得虚弱。

宽恕所有，意味着否认和遗忘这根本存在的血淋淋的食物链，而承认弱肉强食的存在，又必然走向人性的反面，无法与内心和解。

渺小无助的人类，该如何凭借单薄的心念与强悍的自然作斗争。

当汉尼拔在满地血流中抬起头，对她说“我爱你”时，她的眉间有细微的抽搐，是讶然的无底的悲伤。

她说，你还能靠什么去爱呢。

她对他的忧心，也像是对自己的失望和拷问。

他没有能力去爱，她也没有能力去拯救他。

仁爱宛如圣母圣子头上悬挂的光圈，永远虚幻而无力于现实。

巩俐是影片的女主角，扮演一个日本女子，原子弹爆炸毁了她的家庭。

巩俐的英语不是很纯正，不过说得很认真。

男主角汉尼拔是巩俐的亲戚。

二战时，父母在炮火中丧生，剩下他和妹妹。

接着，他们和几个德军困在一起。

在饥饿的侵袭下，他的妹妹被德军煮着吃掉了。

战后，他疯狂地报复那几个军人，手段非常残忍。

起初，当警察调查汉尼拔时，巩俐还替他掩饰。

后来，她也看不下去了，但是劝说无效。

可见巩俐的角色不是很重要。

怎样才算重要呢？

比如最近《时代》杂志公布的2007年年度人物：有影响力的人才是重要的。

导演煞费苦心地安排了五个不同的谋杀场面，男主角的冷酷、变态显露无遗。

尤其是撕咬死者脸颊的镜头，简直惨不忍睹。

在影片的后半段，那个死后被咬脸颊的德军在被杀死之前，质问汉尼拔：当初他也参与了吃人，为什么不把自己也杀掉？

我觉得这是剧情发展的高潮，但是镜头没有在这里停留太久。

也许导演知道，聪明的观众早就想到了：如果汉尼拔没有吃，那他怎么活下来呢？

那个德军还说，汉尼拔之所以要把当时在场的人都杀掉，就是为了掩盖自己的“罪行”。

这些话让汉尼拔变得更加歇斯底里，因为说到了他的心病。

在几段闪烁的镜头里，我们能够看到汉尼拔趴在那个锅的旁边，眼光贪婪，垂涎欲滴。

生存，这对于一个疼爱妹妹的男孩来说，成了无法回避的问题。

也许他知道只有活下去，才能替妹妹报仇，因为之前他没有能力保护她。

这是忍辱负重，还是助纣为虐？

汉尼拔能够回答这个问题吗？

我们能够给出答案吗？

当我们置身于那个环境之下，又会如何抉择呢？

我们会选择挨饿，然后让那个几个德军改头换面，逍遥自在吗？

这些问题很难回答，只能归咎于战争。

电影的开始是一头小野猪在森林里觅食，后来出现了两三次狼头标本的特写，咧嘴露牙，里面放着几串珠宝首饰。

这些镜头暗示那几个德军和汉尼拔的行为是原始的，野性的，血腥的。

战争导致他们成为野蛮人，因为直面生存时，人体也是食物，和其他可以填饱肚子的东西没有区别：人已经丧失了作为人的尊严。

这样看来，汉尼拔和犹太人很相象。

《李敖有话说》里提到，二战后，有些曾经领导屠杀犹太人行动的德国高层被犹太人抓回以色列，秘密杀掉。

报复，是为了找回人在战争中失去的尊严。

汉尼拔让那些人付出生命的代价，因为他们曾经犯下罪行，却又心安理得。

然而，比起犹太人，他还必须面对这样一个困境：他也参与了吃人，尽管事出无奈。

他在惩罚罪犯的同时，也在惩罚自己。

所以他深陷于痛苦之中，也导致了他的变态心理。

变态的另一面则是能力非凡，汉尼拔非常聪明，心思缜密，计划周全，心狠手辣，让那几个德军的反抗显得软柔无力。

汉尼拔最终走上了一条不归路，就像影片结束时渐渐远逝的汽车一样。

巩俐的家庭被原子弹毁掉了，一开始她的内心也充满了仇恨，在她家的密室里摆满了武士道的偶像和利剑。

但是她没有像他一样陷于复仇之中，所以后来她劝说他应该适可而止。

不过汉尼拔做不到，因为他背负着巩俐所没有的罪孽。

这种罪孽是由战争所造成，却要让汉尼拔一个人来承担。

四星给剧情，一星给尤利尔和巩俐的颜🌝

这片子作为《沉默的羔羊》《汉尼拔》的前传可能是不太成功的，但商业价值绝对是无法辩驳的。

（毕竟尤利尔的颜太好嗑了🙈）

很多人认为少年时期汉尼拔纯野蛮暴力、冲动鲁莽的行径完全颠覆了中年时期汉尼拔超脱一切人类劣根性的局限，像一个以万物为刍狗，麻木不仁的神的形象，但我觉得没有人生来就是优雅自持，冷静从容的，少年汉尼拔的不那么完美也更加鲜明、丰满了汉尼拔这整个人（神）！

但是其实也可以把这部电影单独看，只作为一个热血复仇片来看也很酷。

实在不行就嗑颜也够嗑了，尤利尔好帅，巩俐也特别美了！

毕竟像我这么浅薄的人，不看情节单论脸都看的美滋滋的了🙈

我放了好多图，毕竟截都截了，不放可惜☺️

纠正介绍上说的，汉尼拔一家不是躲避战乱到了立陶宛，而是他们本来就是立陶宛贵族。

立陶宛在苏联和德国之间，逃难逃到这个地方除非脑子烧坏了。

另外吃了汉尼拔妹妹米莎的是伪军，就是德军支持下的当地军队，如同我国抗日时候的伪军。

伪军二鬼子有时候比大鬼子还要凶残，因为他们残害的是自己的同胞，更让人痛恨。

人类的历史充满了人吃人的真实故事，比较近的受害者正是汉尼拔的妹妹米莎。

饥寒交迫中的几个败兵，打起了汉尼拔兄妹的主意，当他们凶残的目光看着汉尼拔兄妹的时候，他们显露出了本性中最根本也最血腥的一面。

我们现在存活下来的人，正是那些吃人的人的后代，再去吃其他的人，或吃其他的人，也是理所当然。

不过到了现代系统的伦理道德建立起来，这些行为被认为是不合理、不符合人性的行为。

汉尼拔亲眼看到人为了生存突破这些所谓的道德束缚，认识到人吃人不过是一念之间的事。

他长大之后，跟从婶母学习剑术，在医学院学习解剖，再加上他无比聪明的大脑，使他报复起来得心应手，吃掉仇人的脸颊肉，一来是为妹妹报仇，二来是因为脸颊肉是人身上最美味的一块。

一面是为了亲情，一面却是如此平静的嗜血，令人感到他对妹妹的爱，也对他将美食加入到吃人的行为中感到胆寒。

我们也终于理解了汉尼拔在前几部影片中的表现。

虽然汉尼拔是杀人不眨眼的家伙，但是我们细数每个他杀的人，好像每个都不是那么无辜，虐待他的警察、刁难克拉丽斯的探员、想捉他拿赏金的意大利探长等等。

而能以平常人态度对他的克拉丽斯，抚养他的紫夫人，他都未曾有半点的伤害，期待第五部的问世。

If you could come up with a hundred reasons to brand Hannibal Rising a worth-see, then I could offer a-hundred-and-one to devalue it. And this outnumbered one is: It takes up two hours of your precious life to explain to you the formation of a monster and later you realize that all the reason it offers you add up to just one: One is a monster because he is meant to be. The movie spent the first one-third to make Hannibal look just like any other kid, and the rest two-third to rush him into his destiny. His nightmares and illusions are repeatedly presented, not in the purpose of showing his inward struggle, but to indicate that he's already who he is. The normal self was killed that tragic day, maybe right at the moment when he half-conciously ate his sister's flesh. Thanks to the playwright for carefully keep this astonishing secret till the end, or else this movie will sink even deeper into the abyss of mere violence and brutality. When it comes to the way of torturing human lives, I don't think this movie come up with anything impressingly creative . But it certainly does well in torturing the leading actor, this cute Lector, whom has to keep a weird smile most of the time.

《少年汉尼拔》：彻底地撕毁了我挚爱的DR.LECTER　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　■ 文/火神纪　　只是因为曾经遭受过的所有一切。

　　于是。

我疯狂的行为。

必将得到垂怜。

　　以及救赎。

——题记。

火神纪。

　　如果说，不是因为之前的几部《羔羊》，也许，我会挺喜欢这部电影。

如果说，这部电影不是打着汉尼拔的旗帜，我也会挺喜欢这部电影。

因为，安东尼·霍普金斯曾经演绎过的那个汉尼拔给我的印象过于深刻，而且，当对某个人物形象颇有好感的时候，也许，宁可那个人物形象就在那似见非见的朦胧境地停留，也不想用一种如此平面的方式被剖解了。

　　然而。

这一切并不可能。

我挚爱的汉尼拔从此就从阴秽的某处走到了阳光下。

这部标榜着《羔羊》前传的电影用一种看似合理的方式彻底而无情地解剖了这个人物形象。

可是作为《羔羊》系列的铁杆来说，这样的解读无疑给原来的那个经典的银幕形象造成了伤害甚至彻底地瓦解了原来固有的那个迷离而厚重的神秘感。

　　原来的汉尼拔显得高雅、深沉、洞悉一切。

他的杀戮和他的“食人”概念远远超越了血淋淋的现实，看起来更像是歌特式的华丽般迷人。

然而现在，那个醉人的汉尼拔远去了，彻底地被这部电影撕毁了。

　　也许可以说，这个系列的电影走着一条渐行渐远的分叉路。

在还可以从“汉尼拔”这个人物形象身上所榨取的商业利益使得这个人物形象越来越平面而乏味了。

　　在《沉默的羔羊》里，汉尼拔关于吃人的意象还只是停留在一种暗示里，并没有明白地展示出来；然而到了《汉尼拔》的时候，吃人的艺术已经鲜血淋漓地非常直观而且直描地昭示出来了；等到了《红龙》，电影甚至用一个膜拜者的追循来展现一种更直接的惨淡。

这个系列电影在一条越走越远的路上一去不复返地抹去了这个越来越平面化的人物形象了。

　　然而，电影的纵深度却显得越来越肤浅直白了。

以往那种让人遐思的由心底迸发出来的惊悚感被越来越血腥的匮乏所取代。

也许，我们不可能会不想去了解这个迷人的角色，只是，这种平直的解剖并非是人人所乐见的。

　　电影需要想像。

抛弃了想像变得直观，电影的魅力反而减弱了。

　　这个系列的电影却正在这样子做。

把所有的想像空间变成平面的述说，汉尼拔，这个迷离不可接近的人物形象被扒去了衣裳赤裸地展现在世人眼前的时候，汉尼拔还能剩下多少幽黯的美感呢。

　　看完电影的时候，我曾想，如果这孩子不叫汉尼拔，那多好。

至少之前所有的一切都将被保留，而这部电影，其实也算很尽职地完成了它该完成的事情。

　　这部电影所讲叙的是一个骇人的故事。

二战期间，一个立陶宛的男爵一家为躲避战火而跑到了乡下，然而他们却把自己送上了绝路。

物质补给不及时让战争中的军人们饥饿难耐，而天寒地冻的漫天飞雪把所有的可食用的东西都给掩埋了。

一个手无寸铁的家庭成了这场战争最糜烂的牺牲品。

　　童年时代的汉尼拔亲眼看着双亲的逝去而且看着那些男人们生吃着动物。

最后连动物都没得吃的时候，他们抓走了他的妹妹米莎并且熬成了肉汤分而食之。

饥饿的汉尼拔在半昏迷的状态里也跟着他们吃了妹妹的肉汤。

　　这样惨绝人寰的铺垫仅仅只是为了让汉尼拔在之前的电影里关于吃人的行为找到一个合理的心理注脚。

于是，这部电影成了一部高智商的医学院学生为妹妹复仇的平直故事。

　　加点直描的吃人镜头，加点鲜血淋淋的残暴，加点故弄玄虚，再加点侄婶的不伦之恋。

以汉尼拔之名，彻底无味。

　　自从《艺妓回忆录》之后，好莱坞的巩俐彻底地成了一个日本女子。

就算她依旧善良，依旧美艳，然而这样的巩俐还是不是那个秋菊式的中国女子呢。

在看这部电影之前我就一直听说，这部电影里的汉尼拔和他的婶婶有一段不伦之恋，只是我没想到，这段不伦之恋竟然会发生在加斯帕德·尤利尔和巩俐身上；而更没想到的是，巩俐竟然是以一个日本女子的身份出现在这部电影里。

　　把汉尼拔从精神层面拉到了残暴的现实中来。

用日本武士道的剑术杀人，吃肉，戴一个日本旧式的面具，满脸的膜拜和向往。

可以说，这部电影把汉尼拔彻底地撕毁了。

　　如果说，这样的汉尼拔就是后来的那个汉尼拔似乎并不能得到我的认同。

原来汉尼拔所擅长的心理暗示以及其最擅长的对人物心理的把握，在这部电影里基本上没有被提到。

这部电影里的汉尼拔也许更接近于一个非常冷静的外科医生而不是心理医生，一个赤手空拳而且习有武艺的冷酷杀手而非那个不用动手就能让人自残的高雅医生。

　　也许他是应该替他的妹妹复仇的，然而，是不是应该选择一种更高明的手段非不是电影里所展示的那种冷静的残杀。

　　在这部电影里。

汉尼拔只是一个噱头，吃人也是一个噱头，不伦之恋依旧还是噱头。

而所有的噱头剔除去之后，除了汉尼拔这个高雅的名字，其实，这部电影和《羔羊》系列扯不上什么关系。

　　越来越平面化的《羔羊》，越来越无味而且越来越残暴血腥的《羔羊》。

这部电影所昭示的是商业运作下的好莱坞模式：利润，名利，商业价值和审美价值观。

在好莱坞的电影里，这样的续集或者前篇比比皆是，只是我没想到，最后，我挚爱的DR.LECTER竟会是如此地结束在我无限的缅怀和哀悼里。

　　这部电影的主演者加斯帕德·尤利尔也是我挺喜欢的一个演员，尤其喜欢他在《漫长婚约》里演绎的那个痴心而纯情的军人形象。

在这部电影里他依旧显得很迷人，尤其是当他冷笑着的时候左脸上那个有棱角的酒窝显得非常迷人。

冷峻，飘洒。

　　电影在人性上的刻画显得很细致而且到位。

比如警员所说的那个案子，其实汉尼拔在小时候就已经被冻死在树林里了，而现在在杀人的这个汉尼拔，只是一个精神错乱的可怜男人，他以为他就是汉尼拔，其实，他并不是。

他只是一个嗜血而且迷恋于吃人的狂徒，以汉尼拔之名给自己一个堂皇的理由罢了。

当然，他所说的这一切建立在汉尼拔帮他抓到在逃的战犯之后把汉尼拔也抓起来关到精神病院里去之后。

只是，他并没有能如愿以偿地做到这个前提。

　　可是这样的说法显然在电影里没有能够被实现，然而在对人性的阴暗面的刻画可谓完美。

他当然有他的理由，他是为了他的正义而不得不用一种非常的手段来维护这种正义。

可是这样的做事方式依旧非常阴秽，找不到证据把汉尼拔变成阶下囚得到他杀人吃人应有的惩罚，却用这种扭曲事实真相的诬蔑来达到正义的最终目的，这样的正义虽然堂皇，却也阴暗。

　　当然，存在这样的可能性，如果那个年幼的汉尼拔真的已经被冻死在树林里的话，也许，这个故事又开始变得好玩了。

　　电影用一种非常隐晦的手法控诉着战争。

比如巩俐所扮演的那个紫夫人，她的家人死于二战里广岛爆炸的那颗原子弹；或者是那个追查汉尼拔的警员，他的家人全部死于纳粹的集中营；还有那些吃人的军人，如果不是因为战争以及物质匮乏，他们也不至于同类相残以及食用同类，这样也就不会有后面汉尼拔的悲剧了……所有的一切，都是因为战争。

或者说，这部电影以及之前的几部《羔羊》系列电影里所有的一切，究其源头，是因为二战。

　　这种隐晦的对战争的控诉，从某种程度上说，是对美国政府当前对伊拉克战争反战声音的一个隐晦的政治嘲讽和表达了大部分美国民众对于和平、休战、退兵欲望政治暗喻。

赋予了这部电影相对来说比较积极现实意义。

当然，这样的说法也许显得有点牵强附会。

然而就算是牵强附会吧，以这样的心态来看这部电影的话，至少不会看到一味的糜腐。

　　如果抛开前面的几部《羔羊》，如果不是打着汉尼拔的旗帜，我也许会挺喜欢这部电影。

因为这其实是一部挺不错的电影。

只是因为我挚爱的DR.LECTER被一种如此平面化地肢解了，这让我怎么样也无法客观地对待这部电影并且喜欢这部电影。

　　其实不一定得替汉尼拔寻找一个吃人的理由；没有理由，仅仅只是嗜好，那不也很好。

或者如老安东尼·霍普金斯所说的那样，我讨厌无礼；而不是非得像小加斯帕德·尤利尔所寻找的那种平面直白化的理由。

　　为了我死去的安东尼·霍普金斯版本的那个低沉的汉尼拔而悲戚；也为了刚出生的加斯帕德·尤利尔版本的这个冷酷的汉尼拔而悲戚。

行文至此，罢笔，再无言。

2007-03-19；丁亥年癸卯月壬子日。

忌鸟节。

　　附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《Hannibal Rising》　　■译名：《少年汉尼拔》、《沉默的羔羊前传之揭开罪幕》　　■导演：彼得·韦柏(Peter Webber)　　■主演：加斯帕德·尤利尔(Gaspard Ulliel)/巩俐(Li Gong)　　■类型：惊悚/剧情　　■片长：117分钟　　■国家/地区：美国 　　■语言：英语　　■发行：Metro-Goldwyn-Mayer (MGM)　　■上映：2007年2月9日

如果你想见识杀人是如何变得艺术，那么你最好去看汉尼拔。

一口气看完“汉尼拔三步曲”，在台风降至的夜晚。

绷紧的神经在某个瞬间松弛开来后，就只剩下平静的观察。

仔细地看那些血流出来的形状。

看完已是凌晨一点，感到困倦。

Anthony Hopkins无疑是饰演Dr. Lecter的最佳人选。

声线抑扬顿挫、富于磁性。

显得镇定。

机智。

拥有高智商人群特有的神经质和适宜的自制力。

重要的是具备瞬间的爆发力，以及凶残极度的杀人技巧。

在第一部《沉默的羔羊》里，焦点似乎更多聚集在Clarice Starling身上，而Hannibal则被蒙上一层神秘的色彩。

影片对他的介绍过于简洁，以致人们只知道他是一位著名的精神科医生。

聪明机智，洞悉一切，总能不紧不慢地直逼别人最脆弱的地方。

并且他很危险。

到了第二部《汉尼拔》的时候，Hannibal 也顺理成章地成为影片的绝对主角。

一个略显老套的情节，他被多年前伤害过的病人实施疯狂的报复。

逃亡在佛罗伦萨的他成功伪装成为一位杰出的艺术教授，编剧和导演刻意突出这个浪漫诗人的雄辩口才和渊博才识。

因此整个电影呈现出浓厚的艺术和宗教气息。

与第一部相比，第二部的Hannibal无疑显得更加柔情，即便他的双手依旧沾满着温热的鲜血。

他对Starling独特的情感亦让观众了解其冷血之外温柔感性的一面。

影片的最后，他被Starling扣上手铐但却必须逃走，当他高举菜刀往下用力一砍的那个瞬间，我就知道，他绝对不会伤害这个女人。

第三部《少年汉尼拔》，算是一部可怜的电影，当年上映时便遭受许多唾骂和非议，有人甚至说它彻底毁了他们心中挚爱的 Dr. Lecter。

就个人而言，我并不觉得这部电影有多么糟糕，相反，它使这个喜欢吃掉人类身上最美味部位的变态人魔更加有血有肉，也让我联想起《偷书贼》。

人并不会无缘无故地变坏，Hannibal亦并非生来惨酷无情，影片交代了他成长的背景，出生在立陶宛的无辜男孩，血淋淋的二战让他眼睁睁地看着家人一个又一个得死于非命。

他说，粗鄙是会传染的。

于是便开始以残暴的手段杀死更加残暴的人，用曾经看护过他的尼克的话说，He only eats the rude. 他亦有致命的弱点。

对妹妹的深情，对紫夫人的忠诚。

Hannibal：我爱你。

紫夫人：你还拿什么去爱。

Hannibal 是让人畏惧的撒旦，冷血变态的杀手。

Papil 探长这么评价他，“Hannibal 在那个雪地上已经死掉，和他妹妹一起，现在的他已经找不到形容词来形容，除了‘怪物’。

”他就是这么的矛盾和极端。

仿佛是善与恶的化身。

人和魔的结合。

但无论他是多么罪恶，至少他的内心固守着一条底线。

《偷书贼》里亦有个句子这样写道：这再次证明了人性中的自相矛盾，有一点善，有一点恶，只需加点水和和。

其实，我们每一个人何尝不是如此。

自始至终忘不了Hannibal 杀人的姿态。

那么的优雅，带着哥特式的华丽般迷人。

悠缓的钢琴曲响起，他像个绅士一样，微笑地把利器插入对方柔软的身体然后拔出，又或是果断准确地给予他的敌人绞刑。

鲜血流淌的声音在空旷的空间无限放大，开始的时候总是很慢，但却在某个时刻变得急促，一发不可收拾地迅速没过冰凉的地板。

血就是这样染红空气的。

在阳光最充沛的地上。

PS：感到懊恼和可惜，这三部电影有很多细节值得一说，但自己终究是不善于写影评，于是只好作罢。

novich（http://www.douban.com/review/1032808/）在豆瓣的一条评论里提及到，《汉尼拔》中从Hannibal口中念出那首但丁的十四行诗，是选自诗集《新生》（la vita nuova），里面有一个中世纪典故，诗人Cabestain与领主之妻恋爱，领主杀了诗人，把诗人的心烹给妻子吃，那个女人坦然食之，她说：“我吃过世上最金贵的东西了。

”然后绝食而死。

这个典故和诗歌我非常喜欢。

novich亦把但丁诗的中译抄录了下来，是飞白的译文：每个钟情的灵魂，每颗温柔的心，/ 我把这些诗句呈现在他们面前，/ 我期望他们答和我心灵的呼唤，/ 敬意奉献给他们的主人——爱神。

/ 星辉映的夜之良辰 / 将近三分之一已过去，/ 爱神出其不意向我显现，/ 他的神态，回忆起来都动魂惊心。

/ 爱神拿着我的心，似乎满怀欣慰，/ 他的臂弯里抱着我的恋人，/ 全身裹着锦缎，犹在熟睡。

/ 爱神把她唤醒，她驯服而谦卑，/ 战战兢兢吞下这颗燃烧的心；/ 然后他去了，去时满含着热泪。