怒海争锋

请注意，本影评不是影评，只为吹贝坦尼使用。

不喜欢的还请安静地绕过这个坑。

鉴于最近逐渐沦为保罗·贝坦尼吹，看完此片后，已经彻底沦为保罗·贝坦尼吹。。

一点多钟的凌晨，两个多小时的电影，我真是以为会很无聊，出于作为睡前助眠而看，却害我通宵看完还满脸傻笑甚至忍不住撸一篇短评。

首先，这真是严重被低估的好电影啊。

提名奥斯卡也真是妥妥的。

场面、故事、人物、音乐以及情感都非常均衡，看着就好像是迎面而来的一个衣着考究的、面容姣好的、身材高大矫健的、同时谈吐和知识都十分令人钦佩的绅士，对，我说的就是史蒂夫医生那样的人。

但是，正如保罗贝坦尼本人，其所代表的并不是一种俯拾即是的美，恰如这个电影一样，我想能够欣赏它的大概比较小众。

其次，好电影让好演员都闪闪发光。

罗素克劳所演绎的船长，层次非常丰富，杀敌作战时英勇大气有、对待战友和下属恩威并济有、面对基友医生身负重伤时的紧张温柔有……而保罗贝坦尼演绎的医生史蒂夫呢，我天，妥妥英伦古装男神了——医术超群（恶劣条件下截肢、开颅、自己给自己取子弹…都不是事儿）、温文尔雅（对船长以外的所有人）、博学率真（全片都在为了抓一种不会飞的鸟和会游泳的蜥蜴和船长闹别扭），至于他有多迷人，你看看小正太天天颠儿颠儿地跟在屁股后面给他送虫子、船长有空就拉他一起深夜穿着单衣拉琴、宵夜啥的你就该知道了。

最最闪光的片段有两个，一是医生中枪后船长下令靠岸后，医生自己给自己取子弹的画面，满脸疼痛的细汗与坚毅专注的神态，某个瞬间瞥见一旁被逼帮忙的船长心疼地满脸紧张时医生流露出的一丝笑意、但又很快被痛苦包围，真是妙啊 另一个是医生拖着术后的身体在小岛上欢快地奔跑，抓蜥蜴、测量乌龟、寻找不会飞的鸟，那个情节与画面，真是生动漂亮极了。

最后，有睿智帅气又勇猛的英雄领袖船长，以及诸多精彩的配角，但，为啥没有女主？

看到最后一幕我算是明白了，船长与医生，如此欢乐而幸福地分别拉着小提琴与大提琴，一起讨论着那个许诺了但是没有实现的关于抓鸟抓蜥蜴的诺言，多么温馨、和谐！

船长说，打死最后一个敌人我就和你一起去抓鸟，反正它也不会飞。

医生除了温柔地笑，真是一点办法都没有啊。

此时此刻，大家都该明白，是谁拿了女猪脚的剧本？

——必在此二人之间！

要看了书才知道彼得威尔与他的群体为电影付出了多大努力和心思，他们是如何把散布在二十部半的小说里的线索择取串联，并以如此友爱、如此自然仿佛它本来就是这样的方式编织在一起，构造成一部在壮观宏大的镜头语言下竟以细腻情感取胜的电影。

那么多丰富的情节都被作为“旁支末节”舍弃，彼得威尔只保留了最中心的，他最想保留并传达的那部分——战争与海洋中的人性，丰富的人性和人情味。

丰富的趣味性。

而这些永远说不尽道不完的课题，只通过一艘拥挤着197号人的五百吨二十八炮战舰呈现得淋漓尽致。

这艘舰船就是HMS Surprise。

在奥布莱恩的书迷心目中，惊奇号将成为他们一个仿佛结识很久的老朋友，舍不得遗忘，并对它有可能的结局充满感伤。

奥布莱恩的小说正是以这些特质脱离了一般的历史小说而进入伟大行列。

更别提那一对伙伴各自的魅力，更别提他们那跌宕起伏、波澜壮阔的旅途，更别提拿破仑战争期间大西洋海战的长幅画卷。

更别提那些繁复的极具知识性的舰船与海军术语。

以及因为斯蒂芬·马图林的存在而带入全书的趣味盎然的自然知识及科考场面——远比探索发现频道那一类的节目教给人更详尽的知识。

这不只是一系列的海战小说，它还向我们展示了200年前那个时代的方方面面——社会等级、文明风俗、各国政治状况、时尚潮流……一个对旧时代海战怀有求知欲的读者会看到关于海军内部的最细微的描述，舰船等级、构造、人员构成、食物配给、军衔级别、服饰规章、军事法庭、等等。

了解电影对原著的改编，电影中的各项情节分别来自原著中的何处，哪些是虚构的哪些是取材的，可以增加观看电影时的趣味和触发联想，但若将这些改编与虚构部分与原著加以比较并试图评判优劣则显得毫无必要。

这是不同的二者。

原著诚然是伟大的，电影却也是非常棒的。

而它的演员们更是棒得让人无话可说。

相比较原著中的杰克·奥布雷舰长，罗素克洛扮演的这位舰长显得更加强势、精明与坚决。

原著中的杰克非常地有趣、除了是一位有能力的实诚的舰长，他还非常富于同情心，对船员下属们极好，他的舰船上没有英国皇家海军里最流行的严刑酷法，很少舰长们喜欢用的鞭笞，纪律是靠着成熟船员的自觉协作和责任感自然而然执行的。

他也乐于提拔自己的下属，推荐他们往更好的前途发展。

他没有嫉妒心，没有睚眦必报的狭隘心胸，相反显得热情、坦率、朴实，我相信除了医生负担的那些秘密的海军情报职责，奥布雷舰长本身的品质也是吸引他上惊奇号担当随舰军医的原因之一，甚至是更重要的那一个。

罗素克洛尽管无法完全表现出原著中花费篇章的这些美德（限于剧本），他仍然让我们感受到他作为一个舰长在下级和水手们中受到的尊敬和热爱。

尽管他不美，尽管他体重超标，尽管他不经意间就流露出那种演员本身的自傲自矜——谁叫他是两届的奥斯卡影帝呢——但他仍然是可爱的奥布雷舰长。

你可以通过他的言行触摸到他的内在。

而斯蒂芬·马图林，他有许多的特质，一部小说所能创造的最多位面、最复杂矛盾的天才。

二十部半的长卷也不会让这个角色失去光彩，令人厌倦。

在杰克舰长眼里，他最初是一位学者、自然学家、哲学家，一位“世界上最单纯的伙计”，但后来，杰克才发现事实远不只是那个样子。

当然有些对他仍是秘密。

斯蒂芬是个爱尔兰和西班牙混血的私生子（又是一个），父亲是爱尔兰军官母亲是西班牙贵族。

一个少数派的天主教徒。

受贵族教育长大。

爱尔兰语、英语、西班牙语、法语、加泰罗尼亚语都是他的母语，他还能流利说拉丁语、葡萄牙语，能熟练应用希腊语、马来语、阿拉伯语和乌尔都语。

但是他不懂海军行话。

他在西班牙有一座城堡，有大片的地产，除此之外，他还是一位技巧精湛的外科医生，会把最惊险的手术做得跟艺术一样完美。

而暗地里，他还是为英国海军情报部工作的头号老资格间谍，有丰富的谍报经验，海军上将也要向他咨询意见，但完全拒绝领工钱，却宁肯暴露自身也要将任务履行到底。

他参加过爱尔兰独立运动、参加过加泰罗尼亚独立运动，在拿破仑之前还参加过法国大革命。

在爱尔兰有一段期间他曾每年与人决斗二十次以上，后来还把杰克也拖去决斗了。

然而比所有这些诡异的身份更吸引人坠入医生漩涡的是他那奇妙性格中的每一个位面，它们像水晶的各个尖棱折射出的光线交相辉映。

他的敏感、他的友善、他的同情心，他的暴躁，他的孩子气，他的天真，他的得意，他的刻薄，他的脆弱，他的阴暗……他是个多重人格的矛盾综合体。

在与死神搏斗时他是个强悍的医生，在遭遇到危险时他是个谨慎、成熟、镇定的战士，与他的动植物们呆在一起时他是个天真的会像小孩子一样兴高采烈的学者，遭遇低潮时他会摇身变成最易感的哲学家。

他不修边幅，品位古怪，衣着邋遢，时常戴一顶不成样子的假发，从来也没学会过怎样在海上稳定行走，不计其数地掉进过海里，虽然从事着海军谍报工作却对舰船及军衔辨别像个白痴，与人话不投机就会像只牡蛎一样紧闭双唇，完全不顾气氛僵硬。

他是如此的敏捷机警有时却又如此的不通世故。

不知道是医生的幸运还是奥布莱恩的读者们的幸运，彼得威尔找了保罗·贝特尼来扮演他。

斯蒂芬骨子里带有的那种不明过往的阴郁，那种敏感与倔犟，还有孤僻、反叛，保罗身上也同样隐晦地深藏着，过去生活的全部烙印在灰烬下潜埋。

而英国演员那种独有的，即使邋遢也遮掩不住的温文尔雅，那种含蓄节制的风格，让保罗把医生活生生地从二维世界带到了三维世界，依旧敏感、不为人察觉的孤独，尽管水晶的尖棱同时受限于剧本被削减了许多，但保罗的医生有着与原著中一样的温暖、可敬、让人信靠。

毫无疑问，惊奇号上的船员都热爱他，仰赖他，视他为真正的贵族。

他的勇敢，他的即使面对杰克仍坚持要求公正的倔犟，他对自然生命的热爱和广博的知识，他的温柔和耐心，他的宽容。

保罗曾说医生是那种即使将他关进禁闭室一个月，他走出来仍然神清气爽的人，因为他的内在如此丰富，完全足以使他在任何逼仄枯燥的环境中仍能自给自足、自得其乐。

还有那些可爱的配角们，虽然繁多但他们每一个都能做到面目清晰，面貌各异，留给人印象。

曾经在杰克手下干过的普林斯，是在第十部《世界的另一边》里来到惊奇号的，尽管有上校军衔，他却没有供他指挥的舰只，当杰克的船停泊在军港并且编制不足时，普林斯又来请缨，他曾任过杰克的大副。

在电影中他仍旧是第一副官。

由James D'arcy扮演的这位英俊的脸上带一条伤疤的青年军官相信也令许多观众印象深刻。

还有霍兰，这个可怜的候补军官生，这个满脸写满了约拿两个字的倒霉蛋，这个走投无路的家伙，他从前也曾在杰克手下服役过，属于那种既不恶劣也无长处的可有可无的船员，他和普林斯同一时期上了惊奇号，同样是看不到出路，但他的前景比普林斯可要渺茫多了，杰克受不住同情心作祟收留了他，可在电影里他毕竟没有忍受住那种排斥，那种迷信的敌视，那种无法融入的隔绝，尽管他有一副好嗓子，唱歌很好听，但他还是自杀了，抱着炮弹沉了海。

这是电影中展现出来的阴暗，无可奈何的生活的困境，在世界上任何角落都可能存在的阴暗。

还有长相怪异的船长管家奇里克，偷听船长和医生谈话，还有漂亮伶俐的贵族少年候补军官生布兰克尼。

他在电影里被斯蒂芬锯下了一条手臂，杰克送给他一本纳尔逊的传记。

布兰克尼的演员后来在HBO+BBC的电视剧《罗马》里饰演早慧的少年屋大维……还有许多，还有加拉帕格斯那群亲切的大陆龟，医生戴着眼镜给它们量脖围……奥布莱恩显然是个医生派，对于二十部半的奥布雷-马图林系列，医生这个角色代表着什么，他身上有多少作者本身的影子才能使作者对他如此偏爱？

每一个作者都有某种纳西索斯情结，在他小说中的人物身上照映自身。

然而作为读者来说，奥布莱恩像他笔下的医生，或者医生折射出了奥布莱恩的灵魂，这又是件多么幸运的事。

而更幸运的是，彼得威尔将它们带上了银幕。

不报预期的意外之喜，以为是陈旧刻板的战争冒险，却有着如此粗粝细腻又直白丰富的内核，豁达、明媚、丰富、动人。

船长与医生并行的一体两面，既展现了惊险凶恶航海战争中不可避的流血撒汗式的征服扩张，也同时触及描绘了这份必然后的“月之暗面”——开篇甲板之上指挥血战的统领与舱下救死扶伤的医者、保大船舍小员的电车难题、随时放弃的第二顺位海岛、并不总有威望的领导阶层…如果说船员的自尽不只是他个人的信任价值危机的话，那么这同时也是船长与医生身处不同“道”的彻底具象的决裂与伤痕。

而后面医生马上被同船不同心的自己人、被本是打他追的鸟的枪打伤——就更是直接将医生自身心境的间接化呈现。

对法国敌船着墨有意思的点在于除了最后双方决战不可避免的登船作战表现外，其他地方近乎于无的留白。

开篇迷雾中“未见其船也难见其影”的出场以及单方面聚焦一边的忙乱应战就足以见其隐秘欺压的实力。

而这就使它相对于剑拔弩张的敌人更侧重于像插了法国旗的威胁。

当重返海岛的医生再次面对这艘船时，他也直面了这份异见与逃避。

而此时的他与船长早已“进化”，这份改变需要船长从行进中停下——于是他重回被抛弃的海岛救治自己的朋友、反思自己的一意孤行；这份改变也需要医生从妥协中行动——于是他必须对镜自救自愈、拿回自己的主权。

二人在海上分歧，在陆地和解，又将自然“竹节虫”经验运用回海上，不过这次不是人与自然的对抗，而是人类间的较量。

这当然是生死攸关的战场，双方也有着绝对国家的区隔。

但当他们经历了损失与伤痛，见证了失意与死亡，领略了自然的百态与宽广，现在又扮演捕鲸船的戏码并肩作战时，所有人都经历了成长，家国船与人已是一体。

这是一批胜利的英国船队没错，但更重要的，他们是能看到、在经历、仍前进的一群人。

最后，医生还是没拿到标本，船长纳闷他怎么没唠叨，医生说那种鸟不会飞又跑不了。

突然悟道，有执念的可不止一心追逐征服敌船的船长，被压一头的医生所追求的海岛或是其他什么只要不在海上打仗也可以是一种执念。

而结尾他也已不再郁闷愤怒，就像在临行前把好不容易收集到的各种动物的笼子打开一样，他现在也选择松一口气，放自己自由。

该级共建造了5艘。

两艘被英国俘获，分别是L'Unité（联合号）和La Tourterelle（斑鸠号）。

法国历史中第一帝国时期的记录很少，没有提供此舰被俘获前的有关作战资料。

她的一生中——基于惊奇号而非联合号——以对赫尔迈厄尼号的辉煌战绩而著名，但她今天闻名于世，是因为作家帕特里克·奥布赖恩。

这艘真实的战舰，在她的关于虚构的舰长奥布里和外科大夫马杜林的冒险经历的小说中更富传奇色彩。

下面还原她的本来面目。

她作为联合号，1794年建造于勒阿弗尔，是一艘装备有24门8磅远程火炮的轻巡洋舰。

她在地中海（1796年4月，在中立国波纳，今阿尔及利亚的安纳巴）被英国护卫舰（三桅帆快速战舰）无常号（Inconstant）俘获，并改名为惊奇号（因为已经有一艘联合号了）。

（英国皇家海军的传统是俘获敌舰从不改名，以此炫耀战绩，羞辱敌人，除非惊奇号这样的特殊情况。

）她的缆绳被取下，并按一艘28门火炮的战舰进行重新武装整和归类。

事实上，惊奇号的主甲板装备了24门32磅加农炮，后甲板准备8门32磅加农炮，前甲板还有4门6磅远程火炮。

这使她很难定级，她一直被认为是一艘五级战舰，直到1798年她被重新归类为六级战舰。

在爱德华·汉密尔顿舰长的指挥下，她于1796年7月航行到牙买加。

她一生中的辉煌时刻是在1799年10月24日极其大胆的干掉了护卫舰赫尔迈厄尼号。

赫尔迈厄尼号的全体水手兵变，杀死了他们的指挥官皮各特舰长和他们的军官。

这艘战舰投降了法国的盟友西班牙。

她停靠在有装备着约200火炮的海岸炮台保护的Puerto Cabello的海港（今委内瑞拉境内）。

惊奇号的小艇在舰长汉密尔顿的带领下，冒着被巡逻炮舰侦察和炮击的危险前进，登上了全员戒备的赫尔迈厄尼号，清除了甲板上的抵抗，将她开了出来。

他们的损失是12人受伤。

西班牙遭受的损失是119人被杀，97人受伤。

舰长汉密尔顿因此被授予爵士，赫尔迈厄尼号回归海军阵列。

1802年2月，惊奇号回航英格兰，在Deptford被卖掉。

Jack Aubrey是一个带着浓重旧式英雄色彩的人物，出身军校，随着大不列颠的传奇纳尔逊出生入死过，有着丰富的航海经验，甚至是舰上唯一一个受过传统击剑训练的人。

他坚持着那些古老而森严的纪律观--人都需要被统治，需要权力的管制，需要一个威严的领导者。

Jack 把那个畏畏缩缩的见习军官叫进船长舱里，对他言传身教：军官不需要和水手交朋友，你有权力，行使你的权力。

见习军官略含着犹豫地点头，是，长官，权力。

Jack轻轻摇着头，他心里还是对见习军官失望了，他并不是个当领导的料。

Jack不会懂得见习军官心里的苦楚，见习军官也不会懂得如何像Jack一样运用权威。

于是一个寂静的夜里，水中沉下一副苍白而胆怯的面孔，逃不出自己内心魔障的人，最终会亲手毁了自己。

“lucky jack”不仅是一个领导代名词，他更是众兵士的精神支柱。

Jack说，双害相较择其轻，所以他亲手砍断救生筏的绳子，眼睁睁看着那个人缘极好的水手在狂风巨浪中淹没不见，这是leader必须的权衡与果断，稍迟一步，就会有更多的人葬身在风暴中，残忍而又现实。

但无疑Jack的睿智是建立在旧式习俗上的，doctor建议禁止众兵士喝酒以免酒后耍疯闹事时，Jack毫不犹豫反驳到，我比你更明白如何管好他们，你想剥夺他们享受了几百年的权利吗？

我可禁不起第二次兵变。

Russell crow 饰演的Jack拥有满脸的横肉，初看之时，实在觉得这样的老男人无趣，但随着电影的进行，船长的形象越来越丰满，Jack开始发光了，他脸上的沟壑随着面部表情起起伏伏，每一道都满满承载着魅力，我不禁有种错觉，似是看到了一头雄狮。

纳尔逊的趣闻仿佛就是Jack的映射，对于常人来说，这样的话确实很荒谬，但放到一个英雄身上，尤其是一个旧式英雄，那就变得振奋人心起来——我不需要外套，想到为我的祖国和荣誉而战，我就感到温暖无比。

只不过，随着世代的变迁和发展，Jack为代表的旧式英雄将会越来越少，最后消失，甚至英雄也会成为童话般的存在，平等自由的新世纪将不再流行英雄，但每个人心底，仍然会有着一份难以割舍的英雄情怀，于是，我们选择在电影的世界里寻找慰藉。

英雄配美人，自古不变的定律，但怒海争锋却破天荒的完全抛弃了美人，导演们冒着莫大的风险拍出了一部雄性激素暴表的纯男人电影，导演更不怀好意的给了几秒镜头在一个撑伞的女孩身上，全篇电影里唯一的女人，Jack明显有些动摇，他是个男人，也会忍不住多看几眼，虽然最后逼着自己别过头去。

紧接着就有一个声音响起：这是皇家军舰，不是妓院！

当然，还有Jack那句祝酒词，敬我们的妻子与情人，愿她们永不相见，这是Jack大男子式的幽默。

在当下拍一部没有爱情的电影是一件危险的事，何况是一部纯男人的血性电影。

它极有可能失去女性观众及一些男性观众。

因为大家都喜欢男主角的英俊面庞和女主角的性感大腿，为此，导演的勇气应该受到嘉奖，受到无比的崇敬。

当下的我们缺失的，正是电影中所表现的一切正面品质，我们已经懦弱了太久，缺失血性太久，远离英雄太久。

Author : 冷峻散势 时间：04-03-26 昨晚看了 Master and Commander (中译名 怒海争锋),19世纪的海战。

策略H.M.S 采取灵活的伪装策略，勇敢大胆诱敌，奇袭猎获比自己更强更快的对手Acheron.领导1. H.M.S 遭到 Acheron 袭击，主桅杆被打断落海， 一船员随之落水，能抓住主桅杆是活命的机会；但同时主桅杆的下坠将会将船体拖入海底。

个体和全体生死的权衡感情与理智的审度 H.M.S 船长Aubrey选择了砍断缆绳亲手杀死个体领导的决断力2. 没权威则无法领导服从是军人的天赋有水手故意冲撞军官领导权威受到挑战鞭鞑惩罚犯规者杀一儆百积极努力巩固内部的统一3. 清楚把握什么时候发起战斗，迅速捕捉瞬间的战机执行力目标聚集伪装奇袭统筹分工水手 炮手 枪手 准尉 船长各司其职，统筹部署一致行动放烟伪装 同时发炮 定向炮击 爬船抢攻 刀搏枪杀 竞争情报 1. 海上浓雾弥漫 Acheron 袭击H.M.S Surprise 的前一刻 H.M.S 监视海上军情的哨员尽管一下子看不清雾下的情况经验+直觉立刻警报赢得了宝贵前一瞬间2. 知彼 休整期间，英国H.M.S 指挥官获得法国战舰船体构造图进一步摸清Acheron的火力部署3. H.M.S 军医在岛上高处发现了Acheron的踪迹扔掉身上几乎所有采集标本 第一时间汇报军情4. 策划启迪 ---竹枝虫的伪装诡道1. H.M.S Surprise 在雾下再次与 Acheron交锋H.M.S 处于下方H.M.S 放下小船 在小船桅杆上点亮灯 同时熄灭 H.M.S的灯欺骗Acheron将袭击目标转向小船H.M.S则趁机在黑夜浓雾下逃逸抄后追逐 Acheron 2. 受竹叶虫的伪装习性启发H.M.S伪装成遇故障的捕鲸渔船引诱Acheron接近俘获诱导成功3. H.M.S成功攻占Acheron H.M.S船长Aubrey上船想逮住 Acheron船长Acheron船长冒充船上军医向Aubrey献上指挥刀 声称是死在手术台上的“船长”遗嘱授意从而骗过 Aubrey…真是兵不厌诈你骗我我骗你，呵呵4. 谁是Acheron船长？

是向Aubrey献指挥刀的“军医”？

还是躺在手术台上的“死者”？

在影片的最后一幕,攻占Acheron不久，Auberey在H.M.S船上与自己的军医闲聊时获知Acheron船上的军医在1个月之前已去世，那么船上怎么还有自称是Acheron的军医向自己献刀呢？

Auberey心里知道被骗立刻唤来下属调整航向启程去截留已远离的Acheron...不妙的推测A. 所谓Acheron的 “军医”即船长因为是军医，则不会与Acheron的俘虏关在一起，看守很松他可能会找机会逃跑也可能找机会释放自己的下属 造反夺回AcheronB. 所谓Acheron的 “军医”不是船长，是一普通水手船长和部分下属可能还躲在甲板下面的某个秘密的地方等待时机夺回Acheron也许现由H.M.S接管的Acheron其实没什么危险，Aubrey并不担心Acheron船上自己人的安全只不过想亲手捉获Acheron船长而已。

但不管怎样，Acheron船长肯定还活着也许这是Master and Commander导演故意留下的悬念，为拍续集自铺垫那可是不错的策划呵呵

很喜欢看战争片，可能有点变态，我对血肉横飞的场面一直有种趋之若鹜的渴望感，主人公那种在生死边缘的心理挣扎也每每令我仿佛身临其境。

在众多的战争题材的电影里，令我回味的不在少数，然而，如果以反复欣赏的次数为标准，则首推《怒海争锋》，它是我一有空就会重温一遍的不二选择。

除了情节紧凑，充满男性的阳刚之美以外，本片最吸引我的地方是它很好的诠释了作为一名优秀的指挥官或者说管理者应该具备的元素是什么，以至于我每次培训管理人员时都爱用电影中的情节寓教于乐。

知识！

没有知识是不行的！

第一个元素我首推知识，片中的主人公——杰克船长毫无疑问是整艘英舰上最有学问的一个，当然，你也可以把这种学问看成是经验，没有这种对海洋透彻的领悟力，杰克是不可能最后以弱胜强，击败不可一世的拿破仑海军的，举个例子，杰克知道自己的船速低于对手，对手又早开拔一段时间，但通过对补给状况及行走路线的测算，他还是如愿以偿的追上了，如果没有丰富的知识和经验，也许一开始就放弃了。

管理上何尝不是如此，没有精通的专业知识，有怎能指望有的放矢呢？

勇气，人定胜天！

其次是勇气，一个管理者如果自身懦弱，缺乏胜利的决心和勇气，那么，他只能给下属传递失败的气息，杰克不是这样，无论是在遭遇对手袭击，蒙受重大损失时，还是在舰船被狂风暴雨冲击的快要沉没时，大家看到的永远只是一个总是勇敢的船长，一个总是与逆境抗争的船长，一个能始终能保持昂扬斗志的船长，于是，下属被感动，被鼓舞，被激励，于是，最后，胜利属于伟大的船长和他的团队。

为了秩序，有时，必须狠一点！

团队里面难免有不按牌理出牌的人，不管原因如何，那种擅自公开改变游戏规则的人对整个团队无疑是弊大于利的，对此决不能姑息。

片中有个不称职的中层官员，因其懦弱的个性被下属看不起，甚至被大伙视为厄运的由来，因此，有个水手故意在出操时撞了这个倒霉的官员，这一切正好被杰克看在眼里，没有犹豫，立刻下令将这个犯上的水手绑起来赏其鞭子，尽管他也知道这官员确实有问题，水手们几乎都有怨言，但他并没有因此去讨好水手们，反而严厉的做出了处罚，联想到我们有的管理人员那种不惜搞乱团队，自以为得计的采取“挑动小鬼反阎王”的做法，确实体现了管理者自身的素质高低。

放弃也是一种高素质！

杰克既有经验，也有勇气，但他不是个没有爱心，一味蛮干的人，片中有两次关于放弃的情节，一是允许随船医生上荒岛考察未知生物，放弃了继续追踪作战；二是砍断断裂的桅杆缆绳，放弃了对仍抱着桅杆，落在海里船员的救援。

尽管两次放弃的出发点不同，但都体现了杰克对于大局和小局的把握能力，前者表面上是兑现了对受伤医生的承诺，其实根本上还是利用了这个机会给全体船员在紧张的作战过程中一个喘息的机会，文武之道，一张一弛，此乃驰也！

后者则集中体现了对于整体利益和个人利益的取舍关系，当挽救个人生命会危及整船人性命时，即使再不舍，也要当机立断，这点，杰克有过犹豫，但下手果断。

我们在管理中，也会遇到类似的事情，我们必须明白，不是所有的坚持都有好的结果，适时的放弃体现了一个明智的管理者的必需素质。

信念是优秀管理者的最后底线！

你可以没有经验，没有勇气，甚至没有果断力和执行力，但你绝对不能连信念也没有，周星驰说过，“人没有理想和咸鱼有什么区别”，管理者如果没有理想，没有信念，那就等于一座失去探照灯的灯塔，变得可有可无，一事无成，《怒海争锋》的意义不在于两军如何斗志斗勇，而是在于拥有信念的杰克船长如何以弱胜强，把不可能变成可能，把不现实变成现实！

一切皆源于信念。

所以，管理者们，不必为一时的失败而自怨自艾，只要信念不灭，成功始终会到来。

最后，以片中结尾杰克船长——被称为“幸运杰克”的一句台词作为本文的结束语：Well,Stephen... the bird's flightless? It's not going anywhere，不是吗？

只要你具备一名优秀管理者的应有条件，成功就像一只不会飞的鸟，怎么都跑不了了!

【作者简介】张黎源 杭州人，1984年生，2008年毕业于浙江大学建筑学系（学士），2013年毕业于英国伦敦建筑联盟学院（AA School of Architecture）建筑与城市设计专业（硕士），现为职业建筑师。

业余爱好研究中国近代海军史，著有：《泰恩河上的黄龙旗》（三联书店，2020）。

曾出版译著《我在中国海军三十年——戴乐尔回忆录》《他选择了中国——大东沟海战亲历者、北洋海军洋员马吉芬传》等，曾任中央电视台纪录片《甲午》军事顾问。

——题记：因为有了海洋文明，才有了真正探索发现的时代；因为有了远征，这个时代才得以实现。

这个时代人们的任何成功，都最终归因于信念并得益于勇气。

在影片《怒海争锋：极地远征》中，讲述了杰克船长率领的英国军舰惊奇号征战法国巡洋舰地狱号的史诗战争。

尽管有敌舰地狱号存在，但是我们用一个单独的视角，从始至终都死死盯在惊奇号这一条船上、伴随着远征遵从着一条单独的航线，这让我们承担了一种孤独中勇往直前的命运，或许只有这样我们才能真切地体会到使命的意味。

地狱号起初偷袭惊奇号的神出鬼没，让我感到了一种未知的压迫感。

征战的目标（地狱号）既凶险又神秘，好在这个目标是确定的、毫无疑问的，这在杰克船长坚定不移的神情上可以看得出。

杰克船长根据经验、应变的机智乃至远洋的见识摆脱了敌舰的偷袭，易守为攻，凭借信念与勇气开始了新的征程。

海洋是自足者的地狱，因而他是人类梦想的载体。

没有未知，那梦想就如同陆地的尘埃缥缈轻佻、死无生气，只有海洋的波涛连贯、厚重、富有生机，才能够时而舒缓时而汹涌，如同人类探索的目标充满了祝福与诅咒，象征收益与风险并存。

有所准备的人会避开风险另辟蹊径追逐目标，毫无斗志、心性乖戾的人坐以待毙，被目标反戈一击。

影片中对拿破仑时代大远洋战舰成功地进行了真实再现，使我深刻感受到航海事业的博大精深。

发生在这艘深海战舰上的是一个庞大的工程，从船本身的修缮维持、改造更新，到生活物资的补充，从人事管理到心理干预，从战事部署到临场指挥，一切都在这个汪洋上的木块中操控维系，不能有半点的遗漏与怠慢，否则，逃往的可能性只能为零，剩下的结果只有两个：葬身大海或沦为阶下囚。

一艘大船在众人调配合理、团结协作中按照所需屡屡变化，唯一不变的就是整艘船的稳固结构与稳妥前行的海上步伐。

海上发生的任何事不曾有半点差错。

船上两个人印象最深，船长杰克（拉塞尔克罗 主演）与医生斯蒂芬（保罗贝特尼 主演）。

杰克的任务，医生的科研，代表了那个时代人们对梦想追逐对未知探索的两个方面：对主观世界的征服和对客观世界的追求。

但是在一个携带自然学家兼职医生的巡洋舰上，科研能如诺言般神圣，值得尊重与满足，但却不可能像征伐和炮击来的实至名归、立竿见影。

所以，那依旧是一个争夺海上霸权的时代，依旧是一个用火炮和佩剑叩开世界、拉动文明的时代。

但是，战场之外人们对自然的兴致盎然与新鲜技术的迫切追求，更多能折射出人们对科学的崇高敬意，这是一种推动人类进步的原动力，既发端于人类的天性，又关乎于人类的所需。

而医生对自然的孜孜不倦、杰克船长对任务的忠于职守，也意味着人类自觉进步的坚定步伐，这需要伟大的信念与强大的勇气，来承担人类在实现自我、创造未来过程中面对的巨大挑战。

因而，尽管历史屡有偏颇在所难免，但时代终究是进步的。

思想烦乱。

把过去写的一些东西翻出来看，觉得现在自己还是比较接受下面这篇文章的观点：重要的是生活这部电影要演得精彩，而不在于影片的主角的身份是王侯将相还是无名小卒；重要的是追求幸福而不是追求成功。

如果理想成了吃人的怪物那就不要再追求那样的理想了。

把以前写的东西再贴一遍：（2007年3月2日）丽曾经说我看的名人传记几乎全是叱咤风云，在历史中呼啸的那类人的。

而她呢，却认为相对平凡的人的生活或许不惊天骇地，但精彩程度却不一定比那些风云巨子逊色多少。

这大概是大二时她在给我的一封信中谈到的话。

当时读了并未太多在意，甚至对她的这种想法有些淡淡的轻蔑。

今天上午，电视里在放《怒海争锋》。

以前就看过了，但并不妨碍我津津有味地再看一遍。

就在这时，我忽然意识到：这整个故事几乎全部发生在一艘十九世纪初期狭小的木制帆船的空间内！

主人公的最高身份也仅仅是一条普通军舰的舰长而已，没有什么赫赫地位。

不是呼风唤雨的历史名流，没有驰天骋地的壮阔空间，可这一点也不影响我看这部电影的兴趣。

还有那部我看了数十遍的电影《肖申克的救赎》，安迪不管多么成功的逃了出去，也成不了书写历史的人。

可这也并不影响我从一开始就把他当作英雄，当作不比恺撒逊色的英雄。

从一开始我就认为，安迪也是帝王，自己生命的帝王。

本来人生就是一部电影，我们每个人都在扮演着自己的角色。

只是扮演得好的，他这部电影会更精彩出色一些；差一点的，可能平乏无味，白水一杯。

写到这里，我忽然想到一个令我十分激动的观点：在我们自己的这部电影里，不管我们愿不愿意，我们都是主角，而且是唯一的主角。

上至国家元首，下至走卒挑夫都是我们的配角！

所有在我们一生中发生过的历史性的时刻，如果我们有亲身参与其中，那这些惊天动地的事都是剧情；而如果我们完全没有沾边，那么这些大事件不管它多么辉煌，多么黯淡，都只不过是这部戏的背景而已。

真正伟大至尊的，只有我们自己，因为我们自己才是这场戏的主角！

西方那些先贤圣哲们宣扬人人平等。

从这个角度看，的确人人平等。

因为每个人都只不过是别人的配角而已。

不管他（或她）的身份多么尊贵或多么卑微。

前两天，也是像今晚这样的深夜，我翻到一份很多年前写的感想。

在那篇感想里我感叹自己的理想已经由照亮前途的明灯变成了向自己索要一切，包括灵魂的怪物。

感觉自己的生活正在被自己的理想一点一点吃掉。

这篇大概六，七年前写的东西很快就被我忘记了。

或许当时认为发出这种感叹是一个人意志不坚定的表现，是一种软弱的表现，不应该让这种声音在心里留存。

现在回顾再想：我所谓的理想在很大程度上真的成了挤掉我生活中许多色彩的吃人怪物。

我喜欢掌握很多信息，并独立分析它们，然后向别人提出我的观点，指点别人的这种工作。

感觉会很有成就感。

于是我认为成为投资银行家应该找我最理想的职业。

问题在于这种职业工作强度超大，一天工作14，15个小时是很正常的工作时间。

而我是一个还有许多其他爱好的人。

比如，我一直想系统地研究一下英国中世纪的历史，想一直保持对文学作品的爱好等等。

如果我真的从事了投行工作，这些其他爱好都可能被挤掉。

就像安迪，如果他不是遭冤枉入狱，他可能一辈子都没有时间去享受他雕刻石材的爱好。

单从这点而言，考不上上财的研究生或许是件好事。

这次回家，家里找老妈的电话很多：都是一些三朋四友询问基金的事。

我妈充当了一个免费证券分析师的角色。

她也同那些在证券公司工作的人一样，关心每一条影响市场的信息，独立分析着它们，并从自己分析判断的结论中获得收益或承担风险。

所不同的是，那些正儿八经的证券分析师受过完整的全套教育，我妈是四十五六岁时开始自学的。

那些CFA们每天都有很大的工作压力，而我妈完全随自己心情调节压力。

而更让我吃惊的是，我妈除了学得不够系统不懂涉及数学部分的知识外，她几乎掌握了我考研究生金融部分的大多数知识！

我很快意识到，我完全不用读什么金融学研究生照样可以参与进金融界，一样可以亲身经历“黑色星期二”之类的大事件。

同时也不用挤掉我其他爱好。

因为我没有那种正式的金融工作者的压力。

解除了非当一个CFA不可的精神枷锁之后，我反而有了更广阔的生活空间生活方式去追求。

我可以继续考金融学研究生，只要我愿意。

不过再也不用那么急迫那么不计代价地去考了。

准备研究生考试可以学到很多知识，而且如果考上了还可以继续恣意读书。

我喜欢有一大段时间让我安安静静读书的感觉。

我也可以不用去念那个硕士。

我可以先找份工作，现在就开始体验一种全新的生活。

社会本身就是一本包罗万象的厚书，足够我读上一辈子。

而且可以确信：这本书里有更多需要我调动自己全部潜力去应付的难题。

在挑战这些难题时，我的生命也会因此光彩炫目！

只要足够精彩，任何一部影片（不管它主角身份是成吉思汗那样的一个旷世英雄还是阿甘那样一个低能弱智）都有可能获得奥斯卡奖。

平凡的身份不等于平淡的生命。

我们有责任去扮演好我们自己的角色，把我们自己生命的电影演得精彩迭出，缤纷昂然。

然后在我们两鬓斑白时，独自回忆自己这一生，一幕幕在我们脑海中回放，感觉每一幕都没有一个多余无聊的镜头，这时我们会在自己心中为自己颁发一尊奥斯卡奖！

这就足够了。