洛杉矶捣蛋计划

文/梦里诗书难以想象基于何种原因一个刻意煽情平平的家庭故事，值得再一次被搬上荧幕，《洛杉矶捣蛋计划》与韩国电影《爸爸》在故事架构上实则大同小异，荒诞不接地气的笑料，乏善可陈的温情结局，不仅在喜剧渲染上难博人一乐，欠缺情感奠基的国际家庭为人所见更只是生硬造作。

从《重返20岁》到《我是证人》，再到这部《洛杉矶捣蛋计划》，实则都只是中国电影对韩国电影的临摹仿效，诚然他人的珠玉在前为电影蓝本做出先天的保证，但却也失去了自我剧情的创新，更何况《爸爸》 依非一部多么值得称道的电影，导演编剧却连最基本的职业背景都只是不加思索的套搬，这样的电影又谈何诚意可言，电影讲述了本来寻找失踪艺人夏雨饰演的落魄经纪人黄伯伦，阴差阳错的成为了一群孩子的爸爸，中美文化的差异代替了原本韩美之间的文化差异，换汤不换药的成为了电影生硬直白的笑点。

同电影《爸爸》一样关于家的温情依旧是《洛杉矶捣蛋计划》的落足，夏雨从一个不着调的经纪人到全能奶爸的转变，确比昔日朴勇宇来的更为讨喜形象，这也是这部电影屈指可数值得称道的所在，但一部电影 却无法依靠个人的小成来力挽狂澜，这就例如夏雨饰演的黄伯伦这一人物他内心的转变，本该是电影最具张力的看点所在，只是匆匆带过，却浪费了大量镜头在矫揉造作的包袱之中，这使得电影中肤色各异孩子的塑造，只是沦为了插科打诨的配角，难以形成真正的情感共鸣。

《洛杉矶捣蛋计划》是一部有以美式风情的爆米花电影，但那做作弄人的包袱，刻意生硬的的临摹，使电影亲情与梦想的命题并未能有何感怀所在。

《洛杉矶捣蛋计划》是一部融合了喜剧、动作与成长的影片，自上映以来，以其独特的幽默风格和深刻的主题内涵，吸引了众多观众的目光。

本篇观后感将围绕影片的内容，分析其中的人物塑造、情节安排以及所传递出的价值观，探讨这部影片为何能触动人心。

首先，影片的情节设置独具匠心。

故事讲述了由黄渤饰演的保镖“秦风”前往洛杉矶，保护一个天才少年“小马”免受坏人的侵害。

在这个过程中，秦风与小马之间发生了一系列令人捧腹的误会和冲突，最终两人携手共同对抗敌人，完成了任务。

这种情节设计不仅为观众提供了丰富的笑料，还巧妙地融入了成长的元素。

影片中，秦风的人物塑造尤为出色。

他是一位身怀绝技的保镖，但同时又有着一颗纯真善良的心。

在保护小马的过程中，他不仅展现出专业的技能，还不断展现出对孩子的关爱和理解。

例如，当小马因为被误解而感到孤独时，秦风用自己的方式安慰他，让他感受到了温暖。

这种细腻的情感描绘，使得秦风这个角色更加立体和鲜活。

小马的形象也颇具特色。

作为一个天才少年，他有着超乎常人的智慧和独立思考的能力。

然而，他的性格却有些孤僻，不善于与人沟通。

影片中，小马与秦风的互动，让他逐渐学会了信任和合作。

特别是在影片的高潮部分，小马勇敢地站出来，与秦风一起对抗敌人，展现出了他的成长和勇气。

影片中的幽默元素也是其成功的关键之一。

导演通过一系列精心设计的笑料，让观众在轻松愉快的氛围中感受到影片的魅力。

例如，秦风在洛杉矶的街头与当地黑帮的斗智斗勇，以及他与小马之间的误会和互动，都令人忍俊不禁。

这些幽默元素不仅为影片增色不少，还让观众在笑声中思考人生的真谛。

除了情节和人物，影片所传递出的价值观同样值得称道。

影片强调了亲情、友情和责任的重要性。

秦风对小马的关爱，不仅体现了亲情的伟大，也展现了一个人对另一人的责任感。

而小马在成长过程中逐渐学会的信任和合作，则是友情和团队精神的体现。

这些价值观在影片中得到了充分的展现，对观众产生了积极的影响。

此外，影片在视觉效果和动作场面上也颇具诚意。

导演通过细腻的镜头语言和流畅的动作设计，为观众呈现了一场视觉盛宴。

特别是影片中的几场动作戏，无论是追车、打斗还是爆炸场面，都制作得十分精良，令人赞叹。

综上所述，《洛杉矶捣蛋计划》是一部充满幽默与成长的影片。

它不仅让观众在轻松愉快的氛围中感受到电影艺术的魅力，还通过生动的人物塑造和深刻的主题内涵，传递出了积极向上的价值观。

这部影片无疑是一部值得一看再看的佳作。

本片的基调就是温情，夏雨还算合格，但是这个叫宋祖儿的的确一般般了，她小时候长得还算可爱，现在可以说是残了。

不过制片方为了捧红她也是煞费苦心。

夏雨其实多才多艺，演艺圈中，夏雨热爱魔术是众所周知的事情。

虽然身为一个业余魔术爱好者，夏雨对魔术抱有疯狂的热爱，无论在哪夏雨似乎都魔术道具从不离手。

自从2009年迷上变魔术后，夏雨就一直钻研其中的奥秘，不断研究自己的小魔术，14年在微博上推出的“买单”系列魔术十分受网友欢迎。

其实，他可以作为演鬼吹灯或者盗墓笔记的一个人选。

起码比某些人强得多。

《洛杉矶捣蛋计划》：跨国寻梦与成长的喜剧奏鸣在2016年的电影版图中，《洛杉矶捣蛋计划》以其独特的跨国喜剧视角，为观众带来了一场笑泪交织的视听盛宴。

这部由郑潇执导，夏雨、宋祖儿、杨紫、吴大维等一众实力演员出演的影片，虽未能成为票房爆款，却凭借对亲情、梦想与文化碰撞的细腻刻画，在众多影片中脱颖而出。

影片以落魄经纪人黄伯伦（夏雨饰）前往美国洛杉矶寻找失踪艺人王妮娜（杨紫饰）为故事开篇，意外滞留美国的他，命运的齿轮陡然一转，阴差阳错成为了五个不同肤色美国萌娃的冒牌监护人。

这一荒诞的设定，瞬间抓住观众的好奇心，让影片从一开始就充满了戏剧性。

五个孩子性格迥异，有的叛逆高冷，有的鬼灵精怪，还有的呆萌可爱，他们与黄伯伦之间的互动，构成了影片最主要的喜剧冲突。

从喜剧效果来看，《洛杉矶捣蛋计划》无疑是成功的。

夏雨凭借精湛的演技，将黄伯伦这个角色的市侩、无奈与善良演绎得淋漓尽致。

他与孩子们之间的斗智斗勇，笑料百出，例如孩子们的各种恶作剧，以及黄伯伦手忙脚乱的应对，都让人忍俊不禁。

宋祖儿饰演的高可可，青春靓丽，她与黄伯伦之间亦师亦友的关系，为影片增添了不少温情与活泼的氛围。

影片中的美式幽默与中国式的诙谐巧妙融合，如黄伯伦用蹩脚的英语与当地人交流，既展现了文化差异带来的笑料，又让人感受到他在异国他乡的艰难处境 。

然而，影片不仅仅是一部简单的喜剧，在欢笑背后，有着更深层次的情感表达与主题探讨。

黄伯伦在与孩子们相处的过程中，逐渐从一个只看重利益的经纪人，转变为一个有担当、有爱心的父亲。

他开始关心孩子们的生活、学习和内心世界，为了保护孩子们不被拆散，他不惜与恶势力抗争。

这种人物的成长与转变，让观众看到了亲情的力量，也让影片的主题得到了升华 。

从文化角度来看，影片展现了中美文化的差异与碰撞。

黄伯伦初到美国，对美国的生活方式、教育理念等都感到陌生和不适应，而孩子们对这个突然出现的中国“爸爸”也充满了抵触。

但随着剧情的发展，他们在相互理解和包容中逐渐融合，这种文化的交流与融合，不仅是影片的一大看点，也具有现实意义，让观众在观影的同时，对不同文化有了更深入的认识 。

影片的画面与配乐也为其增色不少。

洛杉矶的城市风光、孩子们生活的温馨小院，都通过镜头完美地展现在观众眼前，让观众仿佛置身于美国的街头巷尾。

配乐方面，轻快的旋律与喜剧情节相得益彰，在温情时刻又能恰到好处地烘托出氛围，增强了影片的感染力 。

《洛杉矶捣蛋计划》虽存在一些瑕疵，如剧情在某些地方略显拖沓，部分情节的逻辑不够严密，但总体来说，它依然是一部值得一看的电影。

它以独特的视角讲述了一个关于梦想、亲情与成长的故事，让观众在欢笑与感动中，对生活有了新的思考 。

这部电影不仅是对中美文化交流的一次有趣探索，更是对人性中善良、责任与爱的一次深刻诠释。

在中国传统文化中，讲究修身、齐家、治国、平天下，其中把“齐家”放在了人生目标的倒数第二位，在历史长河中更不乏有为了权利手足相残的悲剧。

而在西方人的世界中，则大多是将爱和家庭放在第一位，哪怕生活得并不富足，但只要有美满的家庭便会知足常乐……即将上映的电影《洛杉矶捣蛋计划》便将这两种意识形态的碰撞展现到了极致，故事中的主人公黄伯伦完成了从利益第一，到亲情第一的人格蜕变。

在世界各国文化大融合的今天，这样一部“北京人在洛杉矶”式的类型电影，很合适全家人一起观赏，绝对是一部合家欢类型喜剧。

近些年，徐峥导演的“囧”系列屡屡创造着票房奇迹，从“泰囧”到“港囧”莫不如此。

而这部《洛杉矶捣蛋计划》也非常有“囧”系列的喜剧风格，影片以一个不太懂英语的华人经纪人黄伯伦，来到美国寻找自己失踪的艺人开始，期间引发了各种囧事，在这条主线上影片将戏剧冲突做得非常足，达到了很好的喜剧效果。

整个节奏从开始的现实之囧，发展到后来的欢乐之囧，再到最后的团圆之囧，囧出了层次，囧出了高度。

所以，把这部影片称为《美囧》似乎会更符合这部电影的风格，让观众更能直观得了解这部电影的主题及内容。

当然，该片又不同于公路片式的平行直线叙事，它的不少场景是以一幢房子为主，以“爸爸”黄伯伦和5个孩子间的故事展开。

在人物设计上，相信不少人会和黄伯纶一样，凡事以利为先，这种商人的性格与五位纯良的孩子形成了鲜明反差。

他们之间的矛盾难以调和，但人性又并非是铁板一块，影片最终选择了以音乐的方式，来实现双方心灵上的沟通与融合，非常感人。

在音乐这种载体之上，又加入了梦想的绑架、利益的交换和亲情的考验，循序渐进间将影片的主题凸显了出来，这个主题就是邓超那句名言：We are“伐木累”。

演员方面，影片中黄伯伦的饰演者夏雨再次贡献影帝级的表演。

在这个角色中，他的喜剧风格依然有着《寻龙诀》中大金牙式的即视感。

同时，他还为这个角色加入了很多自己的风格，比如“老炮儿”式的北京顽主元素。

从他回忆中，曾经的激荡青春、音乐梦想也依稀可见，让人忽然发现，曾经的马小军不仅长大了，而且还成了五个孩子的父亲。

特别是对于亲情戏的演绎，更让人看到了夏雨演技的成熟与他婚后心态上的转变。

女主宋祖儿表现同样不错，演绎出了家庭大姐姐可可的懂事与灵气，未来的星途无量。

配角吴大维很出彩，是影片亮点之一。

影片将于3月18日上映，届时将有7部电影同天上映，会面临一定的市场考验。

不过该片立意清晰、人物出彩又是一部合家欢式的喜剧类型片，这些都是时下市场颇受欢迎的元素，且该片具有这个档期内的独一性。

届时，相信《洛杉矶捣蛋计划》会随着好口碑的发酵在群雄中脱颖而出，成为一匹票房黑马。

好歹威尼斯影帝，也拍过《独自等待》之类不错的片子。

看题目以为是一部轻松恶搞片，想着放松一下就去看了，全场3个人，我和一对情侣。

看到一半时……他们俩靠在一起甜蜜地睡着了。

走出电影院，我很认真地在为夏雨寻找他接这部片的理由。

最后想出来的理由大概是：他可能打算跟袁泉生娃了，所以先演个爸爸预习一下。

除此之外我很难理解他为啥要演这个。

我是抱着看轻松恶搞片的期待去的，开头黄伯伦的浮夸表现似乎也佐证了这一点。

然而，不是。

当都已经有人死了的时候，依然没心没肺的主角相当令人膈应，轻松与沉重之间割裂，各种“笑料”完全让人笑不出来。

除了主角，其他几个小孩也是，老妈刚死，就能笑着捉弄新来的“老爸”，这还有良心吗？

后半段稍微好了一点，至少没有太多违背我价值观的地方，勉强回复到了一部“让人可以轻易猜出下个情节和镜头是什么”的平庸影片水准。

是的，观众就木然看着导演按部就班地把情节往格子里填，与自己想象的毫无差错。

之前看到这部的排片这么虐，还感叹有奖项也带不来票房啊，现在一看，这部的票房真的不能归罪于排片。

看了各种大神的评论突然发现高考之后自己真的是多久没看过电影了，感觉看这种电影也有点小感动的。

以一个18岁的学生视角，也许只能够关注到自己想要关注的那些方面吧。

1.责任感。

不提"母亲"突然的离开并未给那个多元化的家庭带来多少悲伤，至少表面上没看出来。

感觉COCO真的时刻在为那个家庭考虑，15岁的一个姑娘身上担子虽重却从不放弃。

设身处地的想一想，自己真的做不到。

2、社会的复杂吧 怎么说当Mr.黄开始培养COCO的时候，直觉就是不会有一个good ending。

其实当时很单纯地YY如果Mr.黄很单纯地区培养她该多好啊。

可是又想想他当时的经济及社会压力，似乎并不能全甩锅给他。

我不是有意来拉低豆瓣的文艺氛围，第一篇影评献给自己吧。

第一次写影评，欢迎吐槽。

给点建议，怎样写好影评😂首先，原谅我缺乏自制力啊😭，晚上花了两个小时看了 #洛杉矶捣蛋计划# 不过看了挺多收获，然后又花了一个多小时梳理、总结。

墙裂推荐！！！

很喜欢里面坚强的女孩可可，在失去妈妈的时候并没有因此对生活失去信心/希望，而是成为了这个家庭的精神支柱。

还有超喜欢软萌的小妹爱丽丝😘影片简述：一个落魄的王牌经纪人黄伯伦到美国洛杉矶寻找一位失踪艺人(Ex女友)王妮娜，要带回国交差。

为了能留在美国找到王妮娜，跟一个美籍华人假结婚，又意外地成为5个不同肤色的捣蛋鬼的爸爸，后来发现“女儿”可可唱歌很有天赋，于是想让可可代替王妮娜 ，填补欠下的债务。

在经历一系列波折、与五个捣蛋鬼相处后，认识到自己不该将自己的梦想强加到别人身上，很后悔以前让王妮娜做她不喜欢的事情......使得这个不负责任、自私的“临时奶爸”成长为了一个真正的好爸爸。

影片中原文：你应该把精力放在真正需要你照顾的人身上，而不是去找一个不想被你找到的人晚安！

刚开始看觉得，恩，还挺好看的片子。

我这种类似合家欢的片子还是看得挺少，至少在母亲死之前我都是觉得很好看的。

母亲死的挺突然的，感觉可能是一场恶作剧，这种感觉持续到快结束我才不得不承认真的死了…因为感觉家人完全没怎么伤心就展开了新生活嘛？！

就算要展望现实迎接未来也得来点过度吧？

女儿更是亲妈死了还能够如此迅速的找到最佳方案也不得不给个赞。

然后其余的4个孩子虽然形象很单薄但是也是有了各自的标签，不会认错人，毕竟中国人看外国人也是格外脸盲。

然后主人公为了找逃跑的艺人来到美国，最后拿了孩子顶替这点真的很让人不耻，这一点也让我心中把分打到了最低。

你自己的梦想你完成不了，你通过别人去完成，做人不仅功利，连最后一点温情也能够出卖。

担着父亲的名义利用这点让孩子成为赚钱的机器，自认为成为明星就是孩子的梦想，其实那仅仅只是他一个人的梦想。

然后剩下的孩子发现了父亲好像并不是自己的父亲也不在是那个一度温和亲切的父亲，就纷纷离开这个支离破碎的家庭。

结局就是喜闻乐见的悔过，弥补，合家欢。

那个曾经被伤害最深的人也终于得到了迟来的道歉。

起这么个标题，倒不是说一个人完成梦想不需要其他人的帮助，也不是否认拥有共同梦想的人可能会一起去追梦。

我只是想说：梦想，是个很私人的东西，有时是不能拿来分享的，更加不能转让和强加，梦想是否实现，也不是外人能够评判得了的。

梦想是否实现，外人说了不算翻开夏雨的百科记录，最近一次获奖已是10年前，获得威尼斯影帝更是20多年前的事情了，再看看这些年，夏雨发展得似乎并没那么顺利，演了很多平淡无奇不为人知的小制作电影，偶然一抹亮色的《寻龙诀》，番位也很靠后，不免有些唏嘘。

不过成绩虽然大都是早年的，但可见其功底不差，所以《洛杉矶捣蛋计划》虽然各方面都不太突出，但夏雨演得还是很不错。

其实在演艺圈，高起点是把双刃剑。

好的开始是成功的一半，往往能助推一个人一路向上升；但也有可能后续无力，不能持久。

像是我非常欣赏的文艺片演员吕聿来，演王家卫的《孔雀》出身，但一路文艺到现在也不得不去接拍一些小作坊的国产惊悚片。

还有当年演过四大名著的那些演员，很多都是新人，虽然剧集成为了经典，但不在少数的人也都没能继续演艺生涯，即便是继续演戏的也再也没能突破自己的第一个角色。

也包括这十一二年来的选秀明星，绝大多数人最光辉的时刻都留在了选秀的舞台上，走下舞台，没有几个如大家所祝福的那样走得更远，更多的人直接销声匿迹了。

他们没有想过要越来越好吗？

肯定都想过的。

是他们不够努力吗？

也不尽然，有些人只是差了些运气，“红不红都是命”虽然偏颇，却也不无道理。

当然，一个人发展得好不好，外人眼里固然会有一个评判，但如人饮水，个中滋味恐怕也都只有当事人知道。

我们可以基于他们的成绩给出一个判断，但他们追求的是什么我们无从知晓。

对于有些演员，红不红不那么重要，能不能在专业上进步，甚至于能不能留在这个行业才是他们追求的。

有些演员，事业上确实一路滑坡，但可能他们本就志不在此，在其他我们看不到的领域取得了成功。

所以梦想是否实现的准绳在他们心里，外人只能基于某一个标准去评判，而每个人对于自己的判断是有自己的标准的。

梦想太大，不能强加上文扯得太远了，还是回归到这部电影。

现实中很多自己在事业上不够得志的人或是阴差阳错未能从事自己喜欢职业的人，会把自己的梦想寄托在别人身上来寻求心里安慰和满足，《洛杉矶捣蛋计划》中夏雨扮演的黄伯伦就曾是这样一个人，自己做歌手不成功，转而做了经纪人之后就把希望寄托在自己所带的歌手身上，甚至到了走火入魔的地步，使这种寄托变成了一种强加。

杨紫饰演的王妮娜就深受其害，小小年纪就开始完全被经纪人操控，致使自己厌倦了唱歌，然而又在不知情的情况下由经纪人签下了每年100场的演出合约，于是，她逃了，这故事就开始了。

当黄伯伦情知无法挽回的时候，他又遭遇了宋祖儿扮演的可可，当他发现可可身上的音乐天赋时，他又试图将这种强加的梦想在可可身上再来一遍。

然而这次，意外的是亲情的力量和王妮娜真诚的倾诉让他意识到了强加的梦想只会带来痛苦，于是他不在执拗，而是试图去守护这意外得到的亲情。

说梦想太大，倒不是说它一定会多宏大，不是每个人都会有远大的理想，但是无论是远大的志向还是简单的理想，梦想这东西虽然无形，却总是很有分量，所以，我们或许会对别人有期许，但绝不能将梦想强加在别人身上，强加梦想的同时，就是在扼杀别人潜意识中自己的梦想。

这是我在《洛杉矶捣蛋计划》中看到的和学到的。

当然，这部片子里还是有其他看点的，比如为了移民假结婚带来的冷幽默，还有亲情力量熬成的鸡汤。

总的来说，这片子虽不甚惊艳，却也还是看得下去的。