不是闹着玩的

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

自从《疯狂的石头》“疯狂”之后，小成本制作的电影就层出不穷。

国产电影有三宝：山寨、床戏、明星炒。

《气喘吁吁》不就单凭葛优一颗光头，气喘吁吁的从中途退场的观众手里抢来了首周2000万的票房。

最近，由卢卫国导演，李易祥主演的本土方言小成本电影《不是闹着玩的》，偏偏反其道而行，不拉明星、不做爱、不山寨，120万小成本，倒也获得了良好口碑。

该片是一部农村题材电影，讲述了一群富裕了的河南农民如何克服重重困难、最终拍摄成一部电影的故事。

全片河南话对白，纯生活化剧情，场景布置更是简易到播放直至十五分钟，我还坚持认为这是一部《刘老根》那样的情景电视连续剧。

近些年的小成本电影仿佛吃了同一个牌子的春药，勃起的姿势都一模一样。

不靠谱的情节、繁琐的拍摄角度、拐弯抹角的叙事手法，就想显得自己多么与众不同，偏就是不愿意把故事给观众讲清楚。

这个片子最值得称道的特色，便是它老老实实讲故事的态度。

影片的故事主线十分明朗，农民想拍电影、农民不会拍电影、经过努力农民拍成了电影，标准高中作文起因、经过、结果的三段式写法。

单纯从这条主线看片，配上乡土味儿十足的逗乐台词，就是一部纯正的阿甘式奋斗电影，简单朴实的Mr.Bean式的本性幽默剧。

坏就坏在是电影里农民们倒腾的那部影片，是一部抗日片。

于是，导演想从商业片中升华出建国大业来。

片中通过主人公三爷一次次对主人公所拍情节的否定，呵斥主人公拍片不够真实，非逼得主人公通过身体力行的钻麻袋被打戏，来实现拍摄的真实。

三爷哭了。

之后，导演开始不断暗示我们：法定感动时间到，准备准备，该哭了啊。

日本兵在殴打我们的八路军！

日本兵在强暴我们的姑娘！

我们的壮士都牺牲了！

屏幕里的人儿都哭了，屏幕外看的你也该哭了吧？

我未去影院观影，不知场下反应如何，但我猜应该哭者寥寥。

时至今日，一部影片在没有任何视觉冲击、内容铺垫的情况下，就想用如此老套的“主旋律催泪大法”向观众要眼泪，未免显得太乐观了吧。

且不说主人公“土法炼钢”的拍摄工艺能否达成结尾表现的那种催人泪下的真实效果，就算拍成了，又能如何？

影片结尾主人公拍片成功，剧中人纷纷感动，三爷更是情到浓时而昏厥。

但故事的最后，改变了什么？

什么都没改变。

其实这才正是最真实的地方，农民的眼界决定了农民的高度，农民的高度只带来一腔无助。

即使拍成了梦寐以求的电影，生活也不会发生质的变化。

山还是那个山，狗还是那条狗，女人还是干部的女人。

我们每个人，正是另一种意义上的农民，满腔热血想拍出一部叫做“梦想”的电影，到头来才知道，其实生活本身就是一部我们无法导演的电影。

影片本该去深度挖掘这些个人成长层面的东西，却在“国仇家恨不能忘”的路子上跑的欢实。

随意拔高，就是误导。

恰恰是拔高后的哭戏，成了破坏全片真实感的败笔。

煽情很乏力，悲喜转换太突兀，部分台词衔接也显得粗糙——本以为你拍的是反战的，没想到到最后是个反日的！

你让我情何以堪？

这个时代，社会的主要矛盾早已不再是人民与鬼子间的矛盾，而是民间渴望的幸福感与艰难生活间的矛盾。

观众刚从电影里看到点儿老百姓平凡的乐趣，你这又给我们下达了蕴含政治使命的哭的艰巨任务，笑都不让人笑舒坦。

影片导演其实和影中的导演一样困惑，不知道人民的精神生活究竟需要什么。

影片中还是有些桥段不痛不痒的轻戳了几下社会的G点。

村民都不愿演汉奸，村长便用大喇叭通知村民“明天谁不来鬼子演汉奸，不给谁家批宅基地”，果然次日全村老少欢聚一堂齐出镜，恐怕白领看到这也会悲愤起自己遥遥无期的房贷而颇有同感。

记者采访主人公时轻车熟路现场指导了他一篇“首先感谢国家”的五毛体，一定让中国苦大仇深的局域网网民深有感触。

如果不像笔者这样满腹阴谋论的观影，找找乐子、了解一下河南乡土文化、听听“得劲”的河南话，这片子真的挺不错。

起码比那些隔靴搔痒打着“喜剧大片”骗瞌睡的片子，要来的痛快的多。

另友情建议：如非河南人，携带一名河南朋友一同观影，可有效提升欢乐指数。

【©本文系《南方人物周刊》稿，转载请注明】

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

写于2010年12月31日（那些年的渣渣观后感）从一开始觉得电影很捞，不仅低成本还有点赵本山电影的俗气范儿，到结束的时候小感动了一下下。

电影是纯粹的“made in Henan”，剧中所有的演员都用河南话。

而且本片是根据真实事例改编的，主要讲述了一群河南农民克服重重困难、最终拍摄成一部讲述抗日战争时期村里发生的故事，笑料挺有的。

今天上完了大学最后两节课，刚好听了创业老师讲到陈生的故事，他们都是农民，但是如今的农民都敢想敢做了，而且还要弄得天翻地覆，比起很多受过高级教育有良好社会环境的人还要上进和有成就，这让人觉得社会变化真的好快好快。

日复一日，年复一年，过完这一年，我就要结束十多年的学生生涯，走上社会了。

今夜即将跨年，还有几个小时，我在等待着毕业，我也想说，我的毕业不是闹着玩的。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

看完电影才注意了一下片名——“不是闹着玩的” 才发觉片名其实很有点深意。

对 不是闹着玩的！

鬼子来了，不是来闹着玩的 是要来杀人的。

导演想传达的意思也是这个，可能也想顺便恶心一把《举起手来》系列（倭首明显有潘长江的影子）。

可惜水平有限，让观众体会不到片名的含义和战争的残酷。

与其费神费力搞爱国主义教育，不如多抖包袱赚笑声赚口碑来得省心省事。

也是，要一部电影可以让观众笑中带泪的活不是一天两天可以练就的。

不过还好，已经有那么一点点点.....《美丽人生》的影子了。

继续努力。

首先，这分打的偏高，不过谁叫那是咱老乡呢。

片子的瑕疵比比皆是，情节、演员、莫名其妙的政治课，透着那么假还没法让人说假的三爷（涉及敏感话题了），电视剧般的镜头。

在同期许多国产大卡士大制作的许多大片中突围，是不可能的任务，这一部小制作里，看得出河南人的实诚。

语言，首先是语言，这绝不是小品里的调调，而确实是郑州附近的群众们日常所操方言。

有多少钱办多少事，演员虽不专业，但绝没有红遍大江南北的东北式的“自我标榜”“自我陶醉”，“看了你不笑就是你没品”。

那种“实在”是几千年来在这片土地上沉淀下来的。

一种“牟啥”的答客难。

影片结构散乱，很多类似小品的堆砌，演员都豫剧团的范，但也都清新自然，不过虽说清水出芙蓉，天然去雕饰，咱们毕竟不是去电影院看河南方言秀的，展示河南话的韵味，文化的积淀，既然选择了电影这个载体，我想还是需要通过情节的冲突、人物的冲突来说话，语言是工具，好的电影往往会让人忘记所操的语言。

听说还有后面两部，希望更多的看到咱们河南人的生活。

不失真诚但更多雕琢。

整部片子，我不能以幼稚或者有深意来形容，但确实非常质朴，而这种质朴深深的感动了我。

片中的嬉戏打闹，没有一点矫揉造作，河南的方言在我听来也没有一般方言剧的那种为了搞笑而搞笑，它真实的反映出一个事实：别轻易忘却历史。

并不想评价其中隐晦的讽刺和味表达这个事实是否收到效果，我只清楚的记得一个片段：当拍完革命先烈英勇就义后，在村里放映的时候，大家在悲愤中默默散场。

没有拍完电影的喜悦感，没有成就感，没有掌声，更没有流泪，只是沉默。

我想，在这一刻，所有参演的人，谁都说不出来心里是个什么味。

隔着屏幕，我眼泪却流了下来。

刚刚看了打着“河南制造”标签的《不是闹着玩的》，看到眼湿，不单纯被剧中表达的情感所感动，更为导演能苦心拍出这样带有新世纪标签的红色影片所感动。

影片中“三爷”的对于拍“鬼子进村”一片有着独特感情，那是一份深藏在深处的沉痛记忆，而娃们对“三爷”的质疑也成为了“有才”拍电影执着的动力，影片最后全村人神情凝重看电影的场面更是细腻的刻画出，那一辈人对那个年代，那份记忆不愿触及却又难以忘记的情怀。

我们应该看到“三爷”的一句“这可不是闹着玩的”和“大头”等人玩闹般的拍着电影和那些投资商为了广告收益而闹着玩般的赞助情结。

我们应该看到那个挨下打就喊疼的村书记和电影中我们记忆深处的那不怕死的普通解放军战士。

我们应该看到影片中参与拍电影和最后看电影的人群中，从没有出现过年轻人，不知道这份遗忘会有多么沉重和可悲。

虽然没有参与经历过战争，没有切身的感受过他的残酷，但是我从小也是伴随一部部红色影片和老人那一段段真实的故事长大的，我至少知道就在不久以前出现过这样残酷的事情，国旗是被鲜血染红的。

不知道我的孩子们还会不知道这些，会不会以为今天的幸福日子是理所当然的，或者更会以为生活会一直这样美好。

　　 打开PPS，影片的种类可真多呀，分门别类很容易找到你想看的那类题材的影片，可惜我试着找了半天，还真找不到我儿时那一部部红色影片，怎么就不能弄一个红色影片合集的分类呢？

不赚钱还是咋地？

其实我也知道，这不全怪你，影片确实太老，而且没有新片那样一年几十部的更新频率，谁让导演都是导大片和贺岁片呢，文艺点的还去导个生活片呢吧，就算想导个红色的，也得像《不是闹着玩的》一样打着喜剧的旗号，闹呀闹的才有上座率。

回想以前红色影片横行的时候，没有武侠片，所以《少林寺》火了；没有喜剧片，所以周星星火了；现在火到都没有什么经典了，你怎么就知道红片不会火回来呢？

　　 我们国家估计一年为宣传革命先辈也不少出资出力吧，好剧好影的也出过不少，可有多少年轻人在看？

中老年一代已经被党教育大半辈子了，也应该腾出时间好好教育下年轻一代了。

不然国强了、民富了，十二五的规划也达标了，可是中华民族呢？

看不到了？

因为那时候年轻一代的中国人长大了，他们身上再也找不到“中国制造”的痕迹，魂没了，黄头发黑眼睛也再不能说他是中国人了。

　　 借用影片，“三爷爷”的一句话：“这可真不是闹着玩的”。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。