每个孩子心中都藏着一个奇幻的武侠世界,而自己就是那个武功高强的世外高人,智斗恶霸、除暴安良。
作为专门献给孩子们的功夫喜剧贺岁影片,《兔侠之青黎传说》着意营造了充满想象力的奇幻“动物版武侠世界”,萌哒哒的兔侠、装好人的老鹿斩天、窈窕淑女的花猫牡丹姐姐、天生自傲的白虎玉兰、浓郁的中国古典韵味以及波澜壮阔的青黎圣地,都让这部动画功夫影片充满震荡胸襟的侠义情怀。
影片画面风格轻松唯美是最大的看点之一。
不同于成人武侠的晦暗,《兔侠之青黎传说》一开场呈现于眼前的是繁华的京城市井、古朴的建筑、飘摇的酒旗、火红的灯笼和华丽丽的汉服;另一条故事线也在紧张的追逐中展现在山峦中间,亦正亦邪有待剧情的推进解开谜团。
一幅幅岁月静好的市井画卷是是一代兔侠成长为超级英雄的动力和使命,功夫绚丽精彩,笑点层出不穷,苍翠山峦间的宏大场面更让这场武林大战赋予带感。
如果说,萌哒哒的奇幻武侠世界让影片富有童真的趣味,那有关“青黎”的传说,责昭示着人性之善恶。
一枚拥有强大能量却攸关武林生死的圣物,是所有武侠情结中至尊所在。
你以为面目慈善的长老斩天是被人所害,其实他才是最大的Boss。
斩天利用兔二的行侠仗义夺取圣物,武林一场浩劫即将掀起腥风血雨。
当封印青黎的寒冰阵被破,圣物被夺,兔二最初的侠义之心竟然铸成了大错,所有的挫败感一涌而来,让他消沉,也让他振奋,最终背负起武林的安危,走上大侠之路。
这其中,有笑有泪有艰辛付出更有精诚合作。
牡丹的稳重、白虎玉兰的信任和高两米的善攻于器,都让兔侠拥有了强大的精神后盾。
当然,兔侠身上传递出来的正义感和不屈服的精神,更让人感动,正是他和小伙伴的坚持和努力,才守卫了武林世界的最后一片净土。
很欣喜,能在今年贺岁档的大荧幕上看到《兔侠之青黎传说》这样波澜壮阔的功夫喜剧动画面。
无论从画面精度还是动作设计,这部国产3D动画片都有了长足的进步,打斗场面和视觉效果不输迪斯尼动画。
不同的是,熊猫阿宝是美国的骑士,是个人英雄的励志故事;而兔二是中国的侠客,有着中华民族深植魂根的含蓄、憨厚、正义和拯救天下苍生的使命感。
众所周知,“兔侠”的故事来源于京津地区中秋时节常见的儿童玩偶“兔儿爷”。
最早有关“兔爷儿”的传说源于嫦娥的玉兔下凡来给人间医治瘟疫,是健康、无疾、福禄的象征。
《兔侠之青黎传说》中的兔二正是撷取自中国神话传说中的一朵瑰丽奇葩。
以这样的影片为新春贺岁,兔侠呆萌的形象和京韵的配乐,凭添了许多中国传统的年味儿。
中国人现在有钱了,动辄就是买买买,从纽约地标性建筑华尔道夫酒店到AMC电影院线,外果仁给中国土豪打工早就不是事了,尤其是在电影领域,《变形金刚4》可以与中国合拍,将来《复仇者联盟》也未必就不行,中国电影GDP超过北美看来是指日可待。
但是中国电影业界内外都在叽叽喳喳,众所周知国产电影虽然有票房但是质量还是上不去,念兹在兹的大有人在。
不管怎么说,路要一步一步走,走着走着就会有质变。
《兔侠之青黎传说》的叙事文本依旧没有什么特别,不算出色,功夫兔闯荡江湖,阴差阳错解救大家。
但是,本片给观众最大的惊喜,便是技术进步很是明显,已经与美帝国主义的一线动画片不相上下。
接下来中国电影业要做的,就是在坚持技术层面的前提下,从剧情片中青年导演中拉人,相信在不久的将来,会奉献出技术与故事相得益彰的国际级别的动画大片。
大年初三公映的《兔侠之青黎传说》,毫无疑问是一部合家欢电影,走的路子是将中国人最为熟悉的功夫武侠类型片和动画的结合。
本片中的功夫虽然观众都在真人电影里多数见识过,然而从小动物的视角演起来,他们或呆萌或逗比的表现,相当令小朋友激动。
《兔侠之青黎传说》与美日动画大片相比,形象有了,渲染够了,现在只需要像《钟馗伏魔:雪妖魔灵》里的钟馗找到自己的魂灵便能超级升华了。
周星驰在《功夫》里,让董志华饰演的油炸鬼在临死之前说了句洋汀浜英语:“能力越大,责任越大”。
出自《蜘蛛侠》的这句名言,也可以送给有志的优质中国动画人,提高中国原创动画水平的任务就交给你们了。
本片和《功夫》一样,通过小动物和小混混的眼睛、经历,来反思侠的内涵和外延。
对于兔二来说,少年成名并不意味着前程都是光明。
张无忌在名扬四海之后,经常遭遇或远或近的人之欺骗,甚至终身难以自拔和切割。
超级英雄的苦恼,古今中外大同小异。
特别是遇到试图称霸武林(独霸政治的最终解释权、人类幸福的操控、未来制度的设计等等),能力越大越危险,要么助纣为虐或不自知,要么反抗到底迎接可能的胜利。
借用古龙和金庸的武侠小说来说,江湖中的人千差万别,好起来是各种五颜六色花团锦簇的对你好,坏起来则是毫无底线没法问有什么仇有什么怨的看不得你的好,兔二便是如此,难得他有绝技傍身、挚友相随,以及罕见的造化,从这个意义上讲,本片对于小朋友也是一种教育,所谓君子不立于危墙之下,况且少儿。
无论电影多么激动,燃起来的感觉再良好,首先要保护自己。
如何做一个健康成长的小朋友,任务其实很重的来。
文/满囤儿有一种说法,说武侠小说是成人的童话。
的确,许多成年人在武侠的江湖世界里,找到了一丝丝童真,那种最简单的爱恨情仇、最直接的水火不容、最热血的勇气侠义,都能让成年人有一种归宿感。
不过既然是成人童话,那么它一定有比较高的准入门槛。
一般来讲,即便是男孩子第一次走进武侠江湖,大概也得到初中十几岁左右的少年了吧。
可是,如今借助动画片的形式,这个准入门槛终于被降低了。
2月21日(大年初三)全国公映的《兔侠之青黎传说》就是标准的武侠故事。
制作精良的动画,萌态可掬的动物角色,让这个武侠江湖比金庸、古龙、梁羽生等人的文字都更加亲切。
从此,即便是不到十岁的儿童,也获得了武侠江湖准入证,可以比我们当年提前数年领略武侠江湖的魅力了。
如果你认为动画片的武侠江湖就会变得低龄,那就大错特错了。
《兔侠之青黎传说》的虽然很热闹、合家欢属性满点,但故事层面却一点儿也不低龄。
这主要是来源于角色设计上的用心。
一般来讲,最大众化的武侠世界,就是一个具备勇气的小孩面对强者武林的晋级之路。
路上会有各种师父、友人、奇遇的相助,最后成为武林中的一代高手,战胜邪恶反派后成为新的宗师。
《兔侠之青黎传说》并未走这个最常规的故事道路,而是重点挖掘侠客的内心世界,比一般的武侠还要走心,怎么可能低龄呢?
兔二在本片开始时并不是那种以后会成为宗师的愣头青少年,而是一个已经一战成名的英雄。
可正是这一夜成名,让年轻的兔二受到了他并不相称的膜拜。
兔二过早地变成了兔侠。
于是过快的身份转变,造成了兔二心智的缺失。
这种心智的不成熟,令这位兔侠在今后的江湖路上充满未知。
果不其然,头脑的一时犯晕,让兔侠陷入了更大的险境中。
这,是他目前能力所无法解决的巨大危险。
被利用的兔二从此陷入了对自己的怀疑和自责之中。
这段黑暗的挣扎,是每一个儿童成长为真正意义的成人所必经的道路。
如果他们能看得懂兔二的这段经历,就能在今后自己的路上懂得该如何选择、如何面对、如何坚持、如何守护......作为一部武侠动画,观众对画面上的表现力肯定是会有要求的。
这个要求就是动作戏的表现。
《兔侠之青黎传说》中除了以功力为主的兔二之外,还有个以灵活机动为主的高两米,动作戏中带有强烈的喜剧效果。
大姐大牡丹、虎妹子白兰、大BOSS展天,以及杀人机器白猿等角色,各有各的武功风格,令视觉上丰富了起来。
再加上穿山甲三兄弟的呆萌和强盗三兄弟的蠢萌,让整部电影的视觉上太符合合家欢气质了。
在技术力上,《兔侠之青黎传说》显然是国产动画的骄傲。
为了避免技术力上的不足,国产动画大都会采取一些避让手段。
比如采用2D,甚至是Flash技术制作,或者是选择把角色设计成光秃秃的,只有《兔侠之青黎传说》迎难而上地选择了体毛旺盛的兔子做主角。
更牛掰的是要让兔子去打架,毫不畏惧地让兔毛舞动了起来。
这简直是在向好莱坞同行下战书嘛!
看来,《兔侠之青黎传说》还是国产动画进军国际动画这个武侠江湖的准入证哦。
这片子几乎是第一次我在国产动画电影中见到标准的好莱坞反转,让原先的反派成为正派,让原先的正派成为反派。
也正因为有这样的反转,影片其余的种种枯燥乏味、人性单薄和简化处理,都没有成为其最突出的观感特点。
影片在兔侠这一形象的外在塑造上,比几年前那个真“特二”的兔二要有所进步。
脸部从呆捏变成了呆萌,声音也不再是范伟的那种药匣子腔,真的有那么一点英雄的胚型了。
但在性格塑造方面,它仍然可以说是一无是处,我甚至怀疑导演和编剧有没有真的去好好考虑这个角色到底应该怎么想、怎么活。
如果影片前半段想表现他的自满、自大或者迷失前进方向,那就应该更彻底一点。
让他活在人民的称赞声中,让他听不进去牡丹和高两米的任何建言,让他根本无动力去练功,直到他遇到挫折。
如果影片后半段想让他痛改前非、发愤图强,那么引发他的自省的就绝不应该是牡丹那一番模式化的、不痛不痒的话,他起身决定前行的终极动力难道就仅仅是“无论怎样,我都要走下去”吗?
为什么高两米的跌落悬崖,就可以诱发兔二到达水火相容的境界了呢?
如果兔二真的是英雄,如果他真的那么在乎高两米,就应该飞身跳下悬崖去救他的朋友,在救的同时出于保护的渴望而萌生新的力量,而不是像影片中所呈现的那样在悬崖边上无所适从嗷嗷大叫,随后突然爆发了终极力量。
展长老最后的自爆,毫无疑问是个简化处理,因为它没有给兔二一个发挥终极实力的机会。
如果世间所有阴谋者都在阴谋即将得逞时因为驾驭不住那种力量而自爆,那就真的不会再有阴谋者了。
影片在节奏把控上看似循序渐进,实则有许多无效剧情,也有很多值得推敲的地方。
比如,展长老逃离的那一段戏,开场伴随着雄伟的山峦叠嶂大场面和气势恢宏的音乐,完全应该作为开场动画,定能瞬间引发观众的注意,并暗合剧情的反转主线。
在这之后,应该是晚间街市上兔侠行侠仗义,三下五除二打败几个毛贼并享受世人赞许。
影片在这段情节中可以简化的有很多,应该突出的却反倒不明确。
再然后,就是兔二和牡丹、高两米关于是否要继续练功的矛盾的展开了。
兔二这时必须要与高两米发生更多的故事,否则高两米的跌落悬崖就不会给其造成重大心理伤害,从而也就无从激发终极力量。
影片中所表现的一段练功情节,实则只是为了增加搞笑噱头,和主线需求与人物思想变化完全无关甚至背离。
展长老在说服兔二去为自己打破冰墙拿去青黎的时候,应该以一个阴险的笑作为结尾,否则会让观众感到他的反转毫无铺垫。
白猿作为带面具的一个谜人物,必须要揭开其谜的身份,否则就是玷污观众的智商,因为观众在看的时候都在不停地猜,他究竟是什么人,是好人是坏人,是不是有故事有背景,为什么跟着展长老,会不会最后有意外的发展等等,你不能让这样一个人物被简单打倒变成打酱油角色。
影片具有中国动画一贯以来的智慧性缺失问题,就是除了阴谋家以外的主人公从来只靠暴力解决问题,不会动脑子去克服困难。
白兰作为守护青黎的首领,可以说几乎没有任何智商可言,很难想象这样一个愣头青式的暴力女,将来怎么领导一个门派去发展。
在闯机关的一段戏中,主角三人组几乎是顶着主角不死光环在前进,被压在石头下的时候也是被动等待三只穿山甲的救援。
智慧性缺失,是中国动画虽然想以成人为受众却无法真正获得成人受众关注的原因之一。
影片大部分的剧情都发生在晚上或者较为黑暗的地方,再带上3D眼镜,色彩更加黯淡,看着很累,心情也不太爽。
又不是恐怖片,为什么搞这么多黑天戏呢?
兔侠的第一次出场,难道就不能发生在白天的街市吗?
白兰前来找人,难道不能发生在白天吗?
白猿和展长老在竹林中的打斗,就不能让光线亮一点吗?
最后谈一点优点,就是影片的音乐是非常到位的,不逊于好莱坞大片,很好地烘托了各种场景所需要渲染的气氛。
希望《兔侠3》时的剧情能真正配得上这样的音乐。
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文:赵猪2015年是羊年,但是这并不妨碍一只肥兔子在过大年的时候抢尽风头。
这个时候突然又想起我曾经养过的两只兔子,一只精灵古怪,一只傻憨呆萌,虽然它们现在都不在了,但是当我看到《兔侠之青黎传说》里的兔二和高两米时,居然不自禁地又想起了它俩,或许在动漫的世界里,它们也就该是这个样子吧?
既有浓浓的年味和中国风,又萌态可掬!
令人意想不到的是,中国动漫产业在不知不觉中已经走到了如此的地步,既保留了中国传统美学浓墨重彩的部分,又能在3D技术方面有长足的进步,这个相信大家看过影片之后都能有深深的体会。
另一方面,在故事编织上,《兔侠之青黎传说》借用迪士尼与梦工厂简洁、明了、正能量的故事模板,却融入了中国武侠小说战胜心魔,决胜武林的宏大格局,深入浅出,足以对目标观众群体——孩子们产生正确的导向。
先说画风,本片保留了中国传统民间艺术特有的浓墨重彩、喜庆配色的原则,并没有掉进目前内地动漫产业争相学习日本、欧美画风的窠臼之中。
兔二的形象取自北京地区盛行的“兔儿爷”形象,憨态可掬,虽然肥大憨胖得完全不象一只兔子。
而他的好搭档高两米则更像是传统意义上,欧美动漫里的兔子形象,长长的耳朵,矮小的身材,两人亦庄亦谐,搭配得恰到好处,也暗合了“拍档”电影中的人员配置。
此外,竹林、山涧、玄火教密道等场景设置,也保留着浓郁的中国水墨山水的神韵,丛林掩映之间,更见古风盎然。
本土历史文化的力量透过画面、形象的寓意,准确地传达出来,完全不输西方或是日本动漫。
反过来,比起古风浓烈的场景、人物设定,在故事方面,《兔侠之青黎传说》却是简单而开放的。
开篇讲过,兔二因为声名大振,百姓拥戴而产生自珍自傲的情绪本就是“兔”之常情,进而受展长老的蛊惑,抢夺宝物青黎,酿成大祸,自此深受打击,一阕不振。
在朋友们的帮助下,在保卫世界(咦?
怎么又是这么宏大的命题呢?
)的使命感促使下,重新振作起来,打败邪恶的长老。
这种叙事模式本来就是好莱坞大片以及传统武侠动作片用惯了的,简单却永远有效,无论是对于正处于世界观成长阶段的孩子,还是仍然保有童心的成年人,这样的故事都已经足够。
此外,在3D和3维技术方面,《兔侠之青黎传说》也做到了目前国产动漫最高水平。
片中一幕飞掠小镇的场景,视角开拓,运动轨迹飘忽,充满美感,在3D效果的衬托下,整部影片的格局顿时上升不少。
在我看的那一场里,有不少孩子都随之发出惊叹,甚至激动地站起身来。
而黄磊、杨子珊、王劲松、何云伟等知名演员的配音,也为影片中各个鲜活的角色赋予了独特的个性与生命力。
文/公元1874《兔侠之青黎传说》不像是目前国产动画普遍存在的那种调调。
众所周知,国产动画在很长一段时间都处于惨不忍睹的状态,基本不把成年观众当回事。
看着FLASH质量的画面和基本为零的剧情,小孩子们倒是好糊弄,但成年观众在电影院里,完全就是遭罪。
这也导致我国动画大电影在这段时间里对于观众群体有明显的断层:除了带着孩子去看的家长们,本应是主力的年轻观众,则脱节于这个群体,根本不会有去看电影的意思。
近几年来,国产动画算是逐渐发展起来了,越来越多的电影人意识到,其实年轻观众也爱看动画片,所谓的“卡通”,不仅仅是服务于那些乳臭未干的毛头小孩。
前几年的《魁拔》已经让人觉得国产动画是可以顾及到年轻观众和儿童两种群体,《梦回金沙城》这样虽然剧情值得商榷,但在画面上也已经做到了让人惊叹的精致。
其实每年或多或少都有那么几部国产动画让人觉得,诶这个不错,比如去年的《龙之谷》,虽然改编自韩国网游,但从导演到制作团队几乎都是中国人,这也是国产动画越来越高端大气上档次的一个好趋势。
直到今年的《兔侠之青黎传说》,同样也是这个好趋势里的佼佼者。
题材还是喜闻乐见又略显老套的武侠故事,主角名叫兔二,单纯勇敢,心地善良,和金庸小说里惯常模式遇到高手传授功夫之后,他对抗当地恶势力熊霸,有了江湖地位,受人尊敬。
从此成为叱咤天下的——兔侠。
普通故事讲到这里其实就已经完成了,这种少年英雄披荆斩棘而后名震江湖的故事,实在有些见怪不怪。
但这部动画片有意思的地方在于,其实故事到这里才算刚刚开始。
兔侠成为了兔侠之后,却变得有些不知天高地厚,陷入了对于职业和前途的迷茫。
正当兔侠迷茫的时候,无意卷入了一桩阴谋事件,了解了在和平欢乐背后的危机,才让跌入敌人陷阱的他从颓废里走了出来,开始了化解危机,打败真正boss的征途。
从爬上高峰到跌落低谷,再到崛起,《兔侠之青黎传说》的故事就是一个笼罩着主角光环的少年如何拯救地球,维护世界和平的故事,大家看得再熟悉不过。
但是国产动画想做好这一点,目前也没几个能做到。
此外本片在画面上的精致和讨巧也值得一提,技术上并不是顶级的,但创作者们合理的利用了有限的技术实力,很好的借鉴了皮克斯在动作戏上的处理,让整部电影看起来生猛而富有激情,再加上中国传统的古典气质以及青山绿水的点缀,让整部动画片在画面上看起来令人舒服。
有卖萌、有打斗、有成长、有欢笑,也有小小的思考。
《兔侠之青黎传说》不见得有多好,不过在一片低幼的国产动画里,如果你是一名成年观众,想看看如今的国产动画到了什么样的水准,那这部《兔侠之青黎传说》是在及格线之上,可以一看。
说不定,还会让你在羊狼熊出没的普遍感知之外,有些惊喜。
文/梦见乌鸦如果不拍成动画片,《兔侠之青黎传说》会是一部武侠片。
而作为一部动画片,武侠的内核加上动画卡通形象,看看电影的画质吧,如果提前不说,估计很少有观众会觉出这是一部国产动画。
1、超凡技术,精良画质拟人化的动物角色,中国传统武侠的故事,二者合一,就成了这部《兔侠之青黎传说》。
而动画电影是否吸引观众,主要在于两点,其一是画面,其二是故事。
因为画面代表着观影的直观感受,故事代表着观影的娱乐属性。
本片在画面上谈不上登峰造极,但起码就个人而言,看了很多国产动画,单数这部CG动画,截至目前在画面营造上是水准最高的。
几位主要角色:兔子、山猫、老虎、驯鹿等动物形象,其面部毛发的塑造几乎达到了好莱坞水准。
要知道中国动画在制作动物毛发方面向来不尽人意。
而本片在角色形象方面,片中动物毛发的细腻技术在本片这些动物身上得到的体现,这是国产动画前所未见。
动画师们为他们塑造出大眼睛、小嘴巴的活力形象,还有以假乱真的毛茸茸身躯。
在场景方面技术效果更上一层楼,除去立体感十足的水晶青黎外,峰峦叠嶂的群山,雾气萦绕的山谷、翠绿竹林的神秘幽静、玄火教基地的阴森肃杀也在动画效果的衬托下显得美轮美奂且异常大气。
比如电影开篇的场景发生在夜里,使得电影画面的开始的感觉偏于暗色。
而热闹的集市和火红的灯笼为整体灰暗的基调点缀着局部鲜艳的形象色彩搭配,一场爆米花雨3D感十足。
随着剧情的发展,该片的画面在明亮之间切换,阳光明媚的武馆、阴森的玄火教,该片在这些场面上对体积光的运用,这一点正是师承与新武侠电影的风格,在明亮光晕下切换。
兔侠在草原、屋顶上习武的那段场面更是一览无余的将动画技术的细腻完全展示出来。
2、动作流畅,体系完备《兔侠之青黎传说》有很多打斗场面,这些功夫对决部分让角色在肢体方面极为流畅,尽管CG动画的后期制作难度不亚于真人电影,有的甚至更加繁琐。
真人电影需要演员在绿幕和动作捕捉等技术下完成表演,还要考虑现实摄像机机位和轨道摇臂等技术限制。
而CG动画则可以省略即时拍摄的步骤,在计算机中通过CG建模进行全方位模拟,高速摄影、打斗特效和环境变化,并完全无视物理空间的限制。
单凭这一点,CG动画某些时候就会塑造出比真人电影更加夸张的效果。
本片在没有角色演员和场景条件的束缚之后,娴熟的镜头技巧在这部动画电影中得到充分体现,动作气流的特效,慢快镜的快速切换,在视觉上合成了我们所看到的华美逼真效果。
综上这些场面把本片打造成了一个绚丽多彩的琉璃盒,视觉方面光彩夺目。
电影结束的时候专门留意了一下幕后字幕,原本觉得该片在如今精美的画质下会有外国团队的参与,结果没有,清一色的中国本土打造。
这是一个令人激动的消息,因为熟知动画制作的朋友都知道。
一部动画在制作水准方面的高低取决建模,也就是对3D绘图软件的二次开发。
比如梦工厂的动画,经过了很多画质细腻色彩斑斓的动画片洗礼之后,梦工厂团队已经建立起来了一套完整的制作软件体系,当以后有了新的动画,在手绘板上制图之后,无需另起炉灶,可以利用现有的3D建模软件或者在此基础上进一步的升级,来完成新的作品,用句俗话来说,就是“套马甲”。
通过这部《兔侠》,可以说该片的幕后团队已经建立起了一套相对成熟的建模体系,在电影繁琐的即时演算生成的CG画面下,这样细腻的CG证明中国动画在技术方面完全有能力打造出跟好莱坞作品叫板的可能。
3、武侠内核、经典形象将武侠传统武侠与动画结合在一起,《兔侠之青黎传说》并不是独树一家,往远了说当年有著名的木偶动画《不射之射》,近了也有《秦时明月》系列,将本国的传统文化和风骨融入到一部动画之中,用这种形式对内容和文化在粉丝乃至大众群体中传遍回会让你有利,用句俗话来形容叫做“友情扩散”,比如《不射之射》和《秦时明月》,诸子百家的故事经过了夸张演绎,传遍了粉丝之中,还有台湾著名的《霹雳布袋戏》系列,分支繁琐,世界观宏大,如果一路追下来,会发现其是一部超级精彩的武侠故事,还有三教、佛理等故事。
日本也是一样,幕府末年武士与时代的抗争,经《浪客剑心》的演绎而家喻户晓。
这些代表传统文化的产物放在文本上不一定流传范围广泛。
再来说电影的故事,平心而论,本片剧情一般。
电影不是一个小兵扛大旗的模式,而是一个成名之后的大侠如何面对正确面对自己的身份以及受挫后重拾信心的过程。
因此该片的故事像极了很多超级英雄电影的第二部,比如《蜘蛛侠2》,如何处理“能力越大责任越大”的问题。
而这只是电影的主题,本片的剧情脉络则是延续了武侠电影的一贯风格,武林门派争夺秘宝而掀起的血雨腥风。
大侠的职责问题套上武侠片的马甲,二者相加的信息量很大,融入到一部90分钟的电影里难免有所压缩。
因此电影的剧情不是薄弱,而是有点“赶趟”,故事节奏发展很快,还未充分展开。
好在电影花了不少功夫刻画角色,让角色形象非常生动,比如主角兔侠的憨厚,小弟高两米的逗比、山猫牡丹的睿智和小虎白兰的高冷。
该片在这几个角色的塑造上采用文学乃至很多西方电影中标准的四人组搭配,即“福、莽、智、帅”。
兔侠是福将,第一主角戏份最多;高两米是莽将、负责搞笑活跃气氛;牡丹是智将,出谋划策也为了稳定团队;我最喜欢的角色小虎白兰,是帅将,负责耍酷扮帅。
这个四个经典角色设置在很多电影中都可以找到,具体可以参考《指环王》中的阿拉贡、甘道夫、精灵王子、金霹组成的护戒小队四人组。
单个角色拉出来肯定会很单薄,但几位组合在一起就显得非常生动,作为一部动画足够用。
4、结语而且作为一部动画片,该片因其武侠的内涵和动物卡通形象,让本片可以做到老少咸宜。
成年人绝不会看片中看到任何低幼化的内容,因为这个故事本身就是一部武侠片的剧情,而卡通形象同样也会受到小盆友的喜爱。
而本片最大的亮点,这个精美养眼的画质,更加决定了这是一部合家欢的作品。
从本片的画面上看,国产动画有了跟好莱坞叫板的可能,在故事方面要更加努力,争取做到形神兼备。
特别提一下电影的配乐,来自香港著名音乐人金培达,曾经为《投名状》、《紫雨风暴》、《十月围城》等多部电影打造过不俗的配乐,片中除了片尾曲《兔侠功夫操》之外,电影的BGM非常动听且武侠范,有当年《太极张三丰》的感觉。
中国人与生俱来的武侠情结,导致武侠影视剧的经久不衰。
但在青少群体眼中,动画里虚拟的武打技击,远比真人武功秀的打打杀杀来的精彩,更能赢得他们的欢心。
这部贺岁动画片《兔侠之青黎传说》,显示了华语动画在武侠之路上的成功探索。
影片俗极而雅、奇而致真,将萌系动物与武侠励志相融合,并在浓郁的古典中国风中注入鲜明的时代感,呈现了一个欢腾雀跃的动物版武林世界。
人们常说有人的地方就有江湖,动物也能拥有自己的武林。
《兔侠之青黎传说》借助一群会武功的动物,筑建起小童鞋小盆友向往的纯味武侠江湖。
故事讲述成为兔侠的兔二飘飘然起来,他好心办错事,救下包藏祸心的鹿长老展天,导致武馆被毁等祸事发生。
为了挫败后者利用上古圣物青黎称霸武林的图谋,他和小伙伴历经开启了搞笑的除恶行动。
片子极具趣味性和可看性。
突出的表现在三方面:情节设计吸引人、富有想象空间、溢满欢乐喜感。
而且,各个萌宠动物侠客在打斗中上演的功夫秀,在动作方面也特有流畅感。
从开篇兔二市井打败凶徒开始,到结尾众侠制服邪恶魔头告终。
影片在情节设计上,采取的完全是武侠小说的路数。
先是武打浅尝即止,确定行侠仗义、除暴安良的基调;随后以坏人的设局害人来显现江湖险恶、惊天阴谋;再展开跌宕见起伏、曲折多悬念的寻敌过程;最终以紧张动人的大战来表现邪不压正。
这种剧情上的精心编排,在层层递进中显露一个武侠英雄的诞生,让片子不是一种纯粹的以“娱乐”为目的的“游戏”,而是带有励志色彩。
作为片里中心人物的那个兔二,就是一个懵懂少年,在磨难面前不断成长,走出内心浮躁的阴影,实现了从小我到大我的转变,真正成为有担当的勇者。
没有好的创意,动画片观赏起来简直是味如嚼蜡。
本片在创意的想象力上有虽称不上天马行空,但也有着别出心裁的奇思妙想。
很多巧妙的构思,瞧得出编导者的煞费苦心。
用竹筒做成的跑步机,减肥练功的兔二奔跑之上尽显滑稽之态;街头大战贼夫妻,兔二颇似水果忍者,将对方扔来的水果暗器悉数切掉;一干角色深入玄火教重地,在重重机关埋伏下的趣味突围,完全是电脑通关游戏的再现;尤其是高两米发明的那艘扬帆飞船,无水行舟于天上,穿越限千山万岭的险阻,直掏展天巢穴的画面,给人一种如梦如幻之感。
本片最有意思还是热闹的喜感,可谓是趣中有趣、乐中享乐。
那个小兔高两米堪称搞笑活宝,动作插科打诨、言语幽默诙谐、表情夸张滑稽,耍着小聪明的他总是聪明反被聪明误,一次次被捉弄的样子太可乐了。
那三个崇拜兔侠的小穿山甲,说起话来叽叽喳喳,显得非常好玩。
片中角色在造型上都特别可爱。
一个个萌哒哒的样子,看着叫人忍俊不禁。
兔二的善良与天真、高两米的逗比与机灵、山猫女牡丹的成熟与矜持、虎女白兰的孤傲与敏感、鹿长老展天的狡诈与凶残,他们的性格特质皆被一众明星用配音演绎的活灵活现。
而画面美轮美奂、角色造型栩栩如生、动作上的眼花缭乱,均体现出影片制作上的精良与尽善尽美。
让人饶有兴趣的是,片子还具有中国古典美的雅致,无论是街景建筑、还是使用器物,都透出一种古典文化的古色古香,令人陶醉其中。
好莱坞有聪明自信的兔八哥,日本有爆笑搞怪的越狱兔,韩国有调皮捣蛋的流氓兔。
动画世界一直都有兔崽子那逗乐之身影在晃动。
现在中国也有了经典的兔子卡通形象——武艺高强的兔侠。
这部大年初三公映的武侠动画片《兔侠之青黎传说》,对于有着恋武情结的成人、憧憬冷兵器时代英雄梦的孩童,都有一定的吸引力。
作为动画影片,最吸引观众的地方莫过于堪称经典的角色设计,再以动画的方式表达出来。
好莱坞的动画电影中能被观众记住的人物有很多,从《狮子王》到“尼莫”,再到《冰河世纪》里的松鼠,对人物的塑造与刻画是动画电影最核心的手段之一。
国产动画片中能让人记住的也不少,但有一些总觉得缺乏那么点独特性,再加上对形象周边开发的不到位,不少经典角色的遗失也非常令人扼腕。
近两年,国产动画片正在向好莱坞动画的大片模式逐渐靠拢,“兔侠”也正是在这种背景和机遇下诞生出来的“动画人物”,随着第二部《兔侠之青黎传说》在大年初三(2月21日)的公映,这个人物显然已经成为了国内观众最为津津乐道的虚拟明星之一。
可以说《兔侠之青黎传说》的故事是借鉴了好莱坞动画片的叙事模式,一开始的欢乐祥和,再到之后的大难临头,紧接着历经艰难险阻,最后战胜险恶,达成愿望,人物也从一开始的屌丝转变成英雄。
虽然此类影片从一开始就预示了大团圆的完美结局,但其成熟的故事架构,偏人性化的人物设计,让影片成为了不局限于儿童并受众目标群体广泛的作品。
制作者也是使尽浑身解数为类型电影注入创新和变化的元素,以满足观众的好奇心。
《兔侠之青黎传说》无疑也遵循了这种长片叙事结构,情节上跌宕起伏,很完整。
再加上“兔侠”这个人物已经有了一定的群众基础,第二部的上映也能带给观众一些期许度。
在这部电影中,人们可以在电影中见到一些日常所熟悉的环境、故事也完全中国化,一个有武学又饱含侠义的故事,观众去看电影之前就已经预知了自己将享受什么样的感情经历和视觉冲击,心理上有一种贴近感和安全感。
好莱坞动辄几千万美元的投资费用,让诸多国内动画人羡慕不已,相对如今积弱积贫的国产动画而言,《兔侠之青黎传说》算是一部无可争议的“大制作”了,有充足的制作成本,已经意味着成功了一半。
对于靠技术取胜的影视动画来说,要让影片中每一个细节、画面都被观众称赞道奇,更是要为此再付出高额的费用。
影片中角色的毛发逼真,表情多变,动作场面也是以真正电影中的打斗为标准。
对于一部高投入需要高产出的动画作品,《兔侠之青黎传说》其制作水准也预示了其票房的潜力。
影片从前期的制作到后期的宣传,无不把中国元素融入其中,CG效果师承好莱坞,这一点从人物的设计上可以看得出,也使其成为了一部极具代表性的中西合璧的作品。
片中出现的新人物高两米是全篇的亮点。
这个由何云伟配音的角色是专门负责搞笑的,就像《冰河世纪》中的树懒希德,《怪物史莱克》中的驴子,喋喋不休,口吐莲花,是个逗比附体的人物,有不少经典搞笑对白,这也正是向好莱坞“大片模式”靠拢的一个信号。
好莱坞式的动画电影成功之路或许难以匹敌,但并非不可复制,“兔侠”在成人动画领域是次突破,也是国产电影中比较稀缺的类型。
好莱坞动画电影的地位近年来逐渐被动摇,无论是在模式和票房上都出现了前所未有的瓶颈期,这无疑为国产电影带来了机会和空间。
希望更多的电影人和投资人能把关注点放在国产动画片上,因为国产动画片在技术方面已然越来越成熟,这就预示着会有较大商业上的成功,商业票房上的成功又能推动技术的发展,同时又能吸引住高投入,高投入带来高产出,高产出也随之会吸引高的投入,这样的良性循环指日可待,也不枉我们这些成年这颗未泯的童心。
刚刚经历了“羊”的坚持,与“熊”的精彩之后,在这个新年,堪称纯粹的中国传统文化的结晶——“兔侠”,作为国产动画大电影的又一新宠,可谓新鲜无度地砰然出现,且给人们的惊喜极大!
惊喜的由来,不仅仅是因为,这部国产3D动画电影在技术上与国际顶尖水准的再度靠近再靠近——毛发也好,水波纹也罢,甚至在色彩搭配以及角色的动作和表情等等细微之处,制作者们,已然敢大胆地炫出高清晰的特写镜头来,尤其是在功夫的情节中和武侠的节奏里,憨态可掬的兔侠与阴险诡诈的大反派,在施展拳脚与必杀绝技的一招一式中,尽显幕后英雄们的高超水准。
惊喜,还来自影片在故事上的进一步成熟。
主人公兔侠的成长和遭遇,再次是故事的主题,但却告别了以往低幼动画故事中的平铺直叙,而在依旧诙谐幽默的台词和桥段里,上演了一场真正活灵活现、且极接地气的英雄崛起式的冒险。
或许,对于主打小观众层的动画片绝不会用好莱坞人那套“各种侠”的方式来吓到小孩子们,但更加人性化的观念,与中国孩子们喜闻乐见的可爱形象,在愈发成熟的波折有致、情节曲折的故事里,将一个足以让小观众和大观众们都喜爱、热衷的“兔二变兔侠”的成长经历,展现得精彩连连!
因此,大银幕上,兔侠与小伙伴儿们的每一次搞怪和每一次说笑,都能引得小观众们开心的大笑,甚至夹杂着大人的憨笑……在兔侠的世界里,依旧是传统的大众向善,世间和平,却被大恶觊觎,小恶偶发,威胁着。
但武侠济世的兔二以及他的伙伴们,也总能在关键的时刻给恶人们沉重一击。
“保卫大众之英雄”的标杆,更是让兔二在人们眼中成了无所不能的恶人终结者的“兔侠”。
英雄的荣耀,虽伴随着此起彼伏的欢呼和追随,却也带来不尽而沉重的压力。
仿佛当下的孩子们一般,无论是家里家外,都始终伴随着老少三辈儿的宠爱、关注与无情对比,虽不必成什么英雄,光被望着成龙、成凤或者成才,就已经够他们受的了。
而在功夫了得的兔二在遭遇朋友受难、众人受苦的时候而倍感亚历山大后的领悟,或许对孩子们是一种别样的共鸣和鼓舞。
尤其是,友情的不离不弃,更能给小观众们带去不小的正能量,亦给大观众们带去欢乐多多。
而影片中角色的设置,依旧个性鲜明、特点宜人。
升级为兔侠的兔二,白白胖胖的身躯下,依旧善良、单纯,有颗责任心,但在阴险展天的阴谋里,却险些酿成大祸……师姐牡丹沉着冷静,师弟“两米高”则机灵顽皮,是个话唠级的搞笑高手,只要他一张口,便笑料不断。
另外,白兰虎妹子、大BOSS展天以及白猿等角色,尤其是强盗三人组和兔儿粉三人组的惊艳表现,更是让人过目难忘,小心笑掉大牙。
这个大年初三,带上父母,领着孩子,一起去看可爱兔侠的英雄事迹吧!
挺好看的
制作真的很精良啊,赶英超美?剧本的话虽然成人看着有点老套但是给小孩子看是绰绰有余了,况且人家还玩了一个反转,像我这样的十二岁少年理解起来都有一点困难呢。有这样技术拍个成人向的动画多好啊!不要老是看兔子老虎猪头嘛!
故事还不错 有反转 细节处理不太好 鼓励一下
就这部电影而言,国产动画有希望,至少这个假期第一次和女儿观影没睡着。都觉得挺好看。
豆瓣上装比的人真TM多,没看就打1星!刚观影回来,看到豆瓣的评分,真是无语!兔1我没看,不评论,但这第二部看得出绝对是用了心的,制作上可以用优秀形容,虽然对比好莱坞的技术水平还有差距。故事也是惯用套路,走的也是类功夫熊猫的剧情,但绝不仅是糊弄小孩子的玩意!4星支持下国产(本应3-3.5星)
垃圾
剧本有点幼稚
3星半
补充一下,黄磊还真是挺搞笑
喜欢小猫白玉
还行
画面还可以,有些功夫熊猫的感觉了。情节还是脱离不了中国功夫的老套。
无聊透顶。
中规中矩吧,稍显剧情比较简单。穿插的短暂的二维动画的部分还不错。
技术不错,人物美设有模仿痕迹,可惜剧本不行 。
支持兔侠等其他作品
水准确实提高了很多,但是有帅哥跟功夫熊猫一样了,甚至在动作方面更好,呵呵哒...要知道我们的技术水准有明显的提升不是因为我们牛逼,是因为老外们把以前复杂的东西简单化了,人家在另外一个水准了,其实更重要的是我们的动画师对于表演这个东西理解太肤浅,人设只是门槛,丰富的表演才是我们的硬伤
功夫熊猫改成功夫兔了?
好
画面基本无可挑剔,故事硬伤连连