西部慢调

现在的我理论上应该是在写大老板留给我的提纲的。

BUT突然转头看到了手边西部慢调的电影票。

就总觉得还是得写点儿什么才好。

反正最近作死情节爆发。

也不差这一次了。

本来没期待这么小众的电影国内会引进，就一直在网上等资源。

好不容易被我等到后迫不及待下下来，却又觉得等不到合适的时间看。

没错就是这么作。

看电影一定要等到合适的心情，一定要腾出足够的时间，足够我消化全部内容后再仔细回味下。

有时候会觉得草率地看一部电影的行为都是对它的不尊重……不过这并不能被强力剧透。

资源出来后刷微博就会被被动剧透。

所以不甘心的我还是回去默默偷拉了进度条，匆匆过了一遍。

当然这种行为是不可取的。

粗看这一遍觉得情节略单调，人物略单薄，再加上自己本身就对西部片的类型不是十分心水，也就打了个三分。

之后，这部出现在北影的时候还真是吓了一跳。

是我之前低估它了么= =不过既然北影都去了上影不来就不合适了不是想想能在大屏幕上看一次也是满心欢喜呀然而。。。

就因为放票多睡了半个小时……硬生生三场就被抢！

空！

了！

真是被大天朝的购买能力吓个半死。

（在此不得不吐槽下可恶的黄牛，当天影城门口站了一排，喊着西部西部的，真想去问一下你们懂这个电影么！

）15号生病一天。

下午恍恍惚惚中逛贴吧突然看到转票信息。

只是抱着试一试的态度去加了微信。

都没有等到对方的回复就耐不住睡意睡了过去。

而冥冥之中所谓的缘分就是这个人竟然是同一个学校的师姐。

16号。

西部慢调18:30在上影首映。

下午从校区奔去医院找师姐取票，之后差点赶不上组会又一路狂奔回来。

伞都懒的打的时候票真的是被我揣怀里的…组会一个多小时，给主席请假推掉了晚上研会的工作会议，钻进实验室做实验，抬头一看17:15，迅速脱了白大褂抓起包就往外跑。

想起还没吃饭，就在食堂匆匆买了面包和奶茶，往书包里一扔继续冲。

暴雨已至，再加上下班高峰期，打车无望，地铁无望，公交放眼望去堵得看不到尽头。

没怎么犹豫就开始狂奔。

作死小能手的称号果真不是白叫的。

过最后一条马路的时候衣服被汗水和雨水混杂着湿了个透。

可我还是在看到18:15这个数字时笑了出来。

Made it！

匆匆啃了几口面包然后几大口奶茶下肚后放映也正好开始。

“Once upon a time...”当法鲨独特的声线回荡在整个大厅中时，就觉得这一天再怎么累都值了。

故事背景设定在1870年，对世界史所知甚少的我就默默退下吧。

宏观背景不过就是当时对印第安人的种族隔离和迫害，片中也多次突出了这一现状。

男主角Jay（好想吐槽下这个名字= =），这无知无畏的16岁傻白甜少年其实是每个人的过去，我们都经历过这样一段时期。

对爱情和这个世界抱有最纯真的幻想。

他喜欢躺在地上数星星，他说我们总有一天会修建一条直通月球的铁路，而当我们踏上月球后的第一件事就会是掠杀月球人……是的，不论是犹太人也好印第安人也罢，其实和人种并没有多大关系，排他和利己向来是人类的本能，所以在X战警里老万也对教授说人类为了自己的利益肯定会将矛头转向我们。

（咳，跑题了）Silas说Jay看待这个世界的角度不同，在他眼中这个世界上满是Hope and good will，然而在Silas眼中整个社会不过唯利是图。

小孩子才分对错，成年人只看利弊。

不得不说Jay真的是整片最悲剧的人，没有之一。

他全心全意爱的女孩其实只把他当做一个不成熟的小弟弟看待，历尽千辛万苦穿越大半个美洲，被骗被抢被诱拐，看人被杀以及杀人，最后见到她时迎接自己的却是胸口上的一枪，literally，接着还不忘给伤口上撒点盐，literally。

（这里全场都笑喷了）你看成长就是这么的残忍。

直到最后男主角还是拼劲最后一点力气给准备杀掉女主角的大坏蛋开了一枪。

He loved you with all his heart.嗯。

他还不想长大。

再来说说Silas这个人，最初与Jay的相遇不能否认他的确是有私心的。

在第一次出现Ross的悬赏令时全场几乎同时发出了_(￣0￣)_[哦] 这样的声音，大概是认定了Silas其实是大坏蛋了吧。

当然。

社会上磨练多年的小混混最终会被未经世事单纯善良的16岁少年改变而下定决心洗白什么的。

两人相处的片段不多，多少有些唐突和牵强。

不过既然已是俗套，不用过多解释观众也会接受的理所当然。

被改变其实并不是Jay的圣母情怀多么伟大，反而我觉得是Silas自己的原因。

他本来就是个善良的人，只是与Jay为伴的过程中他拯救了这部分的人格而已。

所以他在酒馆经历了那场枪战后才会在马背上装着哼歌，却皱着眉头红了眼眶默默收紧了拳头。

所以他才会脱离Payne的团队，说I'm not like you。

（插播一句，Payne抱着法鲨脖子说Come back to us的这里我立马出戏到X-MAN啊！

这不是Shaw么！

这不是Shaw和Erik么！

）他不喜欢这样的社会，可是一个人却无法改变。

Jay看懂了他，说You are longly. 或许只是这一句才让他下定决心做出改变的吧。

总体来说，典型的西部片风格。

干练的情节，血腥的枪战，节奏感鲜明的配乐。

当然，也充斥了导演独到的黑色幽默。

喜欢那伴随着反复出现的主题曲两个人在无边的平原上骑着马的场景。

HO!FOR THE WEST!!在片中出现了至少三次，也算是个小线索吧。

第一次是两者初遇时，Jay被Silas扔掉了几乎所有的行李，但他又偷偷捡起来那本书带上了路。

第二次是暴雨中被水流冲走的特写。

最后一次是影片结尾时Silas说的最后一句台词。

难道是他把那本书捡回来读完了么= =既然说到这儿就不得不吐槽下结尾了……这！

都！

是！

什！

么！

鬼！

啊！

配对配的太奇怪了好伐。

原来男主的梦早已揭示一切……这简直如同妇联2看到黑寡妇和绿巨人调情一样让我震惊。

当然以一个迷妹的身份来评价或许不够客观。

不过当时电影院旁边坐着的是两个应该快40岁左右的职业女性，显然是临时买了票进来看的，也并不认识法鲨。

两个人整场看下来还是笑声不断，时不时的相互讨论几句剧情，放映结束后也和大家一起鼓起了掌，说嗯，还不错，挺好看的。

坐在旁边的我竟如同自己被表扬了一般开心。

说十分精彩倒也算不上。

毕竟是小众电影。

84min也没法将很多细节表现出来。

况且西部片的风格并不是大家能普遍接受的。

姜戈看了一遍就被我移出硬盘了= =不过如果你正好有那么两小时空闲时间，花在这部影片上是不会后悔的。

废话就是这么多= =也希望上影接下来的两场大家能够看得开心。

这部西部片就像它的名字那样节奏缓慢、松弛。

一个赏金猎人，一个单纯忧郁的少年，一路打马向西，踽踽而行。

没有快意恣肆的复仇，没有惩恶扬善的斗智斗勇，没有孤独决绝的侠客一骑绝尘。

只有山高水远，只有少年满怀的爱恋，像壮阔的蓝天一样纯净，如繁星密布的夜空那样深沉。

16岁的少年Jay露宿在西部的荒野，他仰望着头顶的星空。

飞马座，大熊座，天龙座，仙女座……他用左轮手枪画出了猎户座的腰带。

他要像英勇的猎户那样守护自己的爱人。

可是，这孤独的少年啊，你可曾听过那个凄美的爱情故事。

你可知道海神波塞冬的儿子奥瑞恩，他勇敢潇洒、箭法无双。

他遇见了狩猎女神阿尔忒弥斯，从此一见倾心、相爱相知，云间漫步，携手天涯。

因着一个可怕的错误，因为阿波罗的一条毒计，女神误杀了心爱的情人，一箭射穿了他的脑袋。

还没来得及道别，还没来得及再把心上人瞧上一眼，奥瑞恩就死去了。

这忧郁的少年啊，你可知道奥瑞恩就是那个猎户座呀！

少年闭上了眼睛。

在这个危机四伏的荒野，他把赖以防身的手枪塞进了包裹里，却把指南针紧紧地抱在了怀里。

因为他知道，指南针会一直指向着西方，会把他带到那里去。

那儿有他日夜牵挂的爱人。

他知道，荒凉野蛮的西部到处充满着杀机。

凶残的暴徒会像游走的孤魂野鬼随时前来索命，神出鬼没的印第安人会趁你不注意时发起偷袭。

可是，他顾不了这么多了。

他从遥远的苏格兰跨海而来，不顾一切地跋涉千里。

他要一直向西去，穿过那片绿色幽林，去见他的爱人。

一个肮脏的赏金猎人从一个暴徒手里把他救下来。

他厌恶这个粗鲁的杀手，可是有什么办法呢，他一个人走不了那么远。

他花钱雇了这个赏金猎人，让他护送自己去见心爱的女人。

在一个小杂货店里，一个穷途末路的女人杀死了杂货店的老板。

她用枪指着那个赏金猎人索要金钱。

少年从背后开枪杀死了这个女人。

可是，当他们装满了食物准备上路时，却发现女人两个年幼的孩子正在门外等待。

他放下食物，丢下两个孩子匆匆逃走了。

他是多么痛恨自己啊。

他杀了那个女人，还丢下那两个孩子不管。

他的双手沾满了鲜血。

可是，还能怎么样呢。

他要去见自己心爱的女人啊。

只有那满怀的爱恋从不安的心灵里面溢出，才能让他的灵魂再次恢复平静。

他要来到爱人的身边，告诉她那不是她的错。

他要告诉自己的爱人，不管遇到什么样的困难，不论受多么大的苦，他也要去到爱人的身边。

他要告诉她，尽管自己有钱的叔父瞧不起她，尽管叔父在争执中被她的父亲误杀，他也并不怨她。

他要告诉自己的爱人，那一切都是他自己的错！

可是，那个叫Rose的女人却不爱他。

少年不知道，Rose和她父亲逃到了西部，却仍然以2000美金的高价被悬赏捉拿。

而此时，一伙暴徒正一路尾随他们的足迹而至。

赏金猎人把少年绑在幽林边缘的一颗树上，独自去到Rose的小木屋那里，提醒她危险正在一步步靠近。

那伙暴徒从少年的旁边经过，不远处已经响起了混乱的枪声……少年挣扎着磨断了绳索，向着爱人的小木屋飞奔而去。

他奋力地奔跑着。

他抛弃了一切，丢掉了一切，就是为了这一刻的到来。

他避开了枪林弹雨，推开了Rose的房门。

终于可以见到自己的爱人了！

可是，正当他推开门闯进去，还没来得及说上一句话，就被Rose一枪给打死了。

是的，慌乱中的Rose干脆利落地一枪打在了少年的心口上。

看到这里我也忍不住笑了。

此片的导演大概处心积虑地给观众玩了一把黑色幽默。

屋外暴徒射进来的子弹打碎了盐罐子，大把大把的盐巴撒落在少年的心口上，疼的他嗷嗷直叫！

更加幽默的是，Rose自始至终都没有向这个少年瞧上半眼。

她还当着少年的面和一个印第安小伙子吻别。

这个印第安小伙还蘸着少年汩汩流淌的鲜血涂在自己的脸上，闯出门外去，一把火扔进麦田里，把屋外的的暴徒引出来，牺牲自己，拯救了Rose。

直到惊魂未定的Rose以为把所有的暴徒都干掉了，她才注意到那个叫Jay的少年正含情脉脉地用他唯余一丝气力的眼神直勾勾地望着自己。

那眼神中充满着虔诚的渴望和爱恋，没有一丝恨意。

Rose爬到少年的面前。

此刻她没有太多的悲痛只有歉疚。

少年想握住Rose的手，却遭到Rose心理上本能的抵触。

Rose还称呼少年为“傻孩子”。

不巧的是，还有一个坏蛋没有死，他推门走了进来。

Rose立刻灵机一动，背对着这个坏蛋，把一把手枪塞进奄奄一息的Jay手里。

于是，Jay用自己最后的力气开枪打死了那个坏蛋。

他用自己的生命拯救了这个自己朝思暮想的女人。

而这个女人，这个从苏格兰一路逃命而来的女人，不仅开枪打死了这个用全部生命爱着自己的少年，还利用他最后残余的生命让自己逃出了生天。

这时候，那个已经被暴徒打瘸了的赏金猎人走了进来。

Rose于是嫁给了这个赏金猎人。

他们还收养了那两个被遗弃的小孩，从此快乐地生活在一起。

你看看，爱上一个不爱你的女人，你可能会死的很惨。

有些女人就是永远也不会爱上你，无论你如何爱着她，她也不会爱你。

她可以和野蛮的印第安小伙谈恋爱，她可以爱上随便哪个推门而入的瘸腿糙汉，但就是不会爱你，还要打死你、气死你。

但是，如果这电影费了这么大的劲就是要告诉我们这些，那么我也不会一本正经地拼着饭都不吃，来写这满篇的废话了。

记得美国已逝影评人罗杰·伊伯特曾经这样指出过，“大多数传统西部片的基本精神源于《圣经》的说教：‘一个人如果失去了自己的灵魂，即使能赢得全世界，那对他又有什么好处呢？

’”从这个意义上来讲，《西部慢调》同样也是一部讲述灵魂救赎的老派西部片。

只不过，两个主要的人物，少年Jay和赏金猎人看上去有些吊儿郎当、不务正业。

他们一个一心只想着心中爱恋的女人，一个始终在杀人和行善之间摇摆不定。

这使得影片少了许多该有戏剧冲突，更像是一部低调小众的文艺片。

虽然如此，影片中前前后后居然总共死掉了17个人，并不比那些夸张的犯罪片少多少恼人的是，这个吊儿郎当的赏金猎手居然弄丢了自己的枪。

对于他这种长年游走于西部的杀手来说，丢掉了枪支，就等同于丢掉了自己的性命。

这实在让人无法理解。

一切的改变都是从他遇见那个16岁的少年开始的。

少年Jay看上去弱不禁风，像一只谁都可以弄死的小羊羔。

他慢慢腾腾地从广袤的西部走了一遭，虽然丢掉了自己的性命，却像春风解冻一样，让这片充满杀戮的土地焕发出别样的生机。

导演摄影机下的西部世界，美丽而又壮阔，如同一幅幅唯美的自然风光片。

还有那沾染着谈谈忧伤的配乐，它们都像少年Jay那样高雅、纯净，与之融为了一体。

相比之下，那些杀人不眨眼的暴徒倒显得和这样的西部世界格格不入了。

就像赏金猎人最后说的：“他的灵魂是真诚的！

”，“对于生命而言，只有生存是不够的，Jay教会了我这点。

”这个16岁的少年，他爱了，就一直爱下去。

爱的如此纯粹，爱的如此彻底，不带一丝悔意，不沾一粒尘土。

影片的结尾，赏金猎人扶正了门头上的马蹄铁，窗外美丽的景色肆意地涌了进来。

他和苟且偷生的Rose一起，留在了西部，留在少年安息的地方。

他们要用自己余下的生命去守护这片被净化了的土地。

对了，那个赏金猎人正是由外号叫“法鲨”的迈克尔·法斯宾德扮演的。

虽然他在影片中只负责耍酷，也没有秀出肥臀或者肌肉，但他只要坐在那里不动，就足以馋的少男少女们直流口水了。

相信，喜欢法鲨的小伙伴们不会错过这部电影。

摇摇晃晃的吉他开场，少年的眼里荡漾着星空，星空随着马儿的脚步走向旷野，旷野的夜晚带来大雨，大雨之后生长着心灵之树，树木背后是金黄的麦田，麦田里却藏着上膛的枪，枪弹正中胸口，胸口迎面撞见一整罐的盐。

低沉的大提琴流淌着鲜血和少年清澈的泪。

He loved you with all his heart.His heart was in the wrong place.遗憾悲伤惋惜失落，这是世界给真心最惨烈的回击。

His spirit was true.在遍野的横尸中，从此有了一条灿若星辰的路，生活不仅只是生存下去这点意义。

一路向西，slow and steady,with love.ps.套马的法鲨你威武雄壮，捆了孩子还没忘了临走给抹好防晒，大写的秋裤暖男。

誒呀我看完其實是一臉懵逼的，完全不知道這個電影在講什麼。

不過看了一下別人的評論發現他們也不知道它在講什麼，高興。

當然是沖著Fassy和Nightcrawler的演員看的，雖然Jay沒有小藍魔可愛啦但還是個非常清秀的男孩子。

Rose看起來有點老啊別人都能把她當成她爸爸的老婆，但跟她的印第安男友還有Fassy都還蠻搭。

我男神就是該死的喜歡拍文藝片啊，自己做製作人大概是變本加厲，估計他計劃的那部賽車手的也是這個風格吧。

不過這種雖然沒有太過明確的主旨但非常好看，畫面肯定是沒有前兩天隨著豆瓣推薦重溫的墜入好看，但也非常帥氣。

超高飽和度的景象，西部腔調的服裝，角色少導致一個場景裡難得有超過三個人整體非常空曠。

西部慢調是真的慢，一個簡單的少年尋找愛人的故事，除了最後一小段槍戰之外幾乎都是少年在路上的見聞和他新的認識，但那些也都沒有改變他。

Fassy的獨白聲音性感得無可救藥，兩人在路上小小的快樂和信任，木頭下的骷髏，在馬背上背誦彼此都熟知的文字，暴雨中的慌亂，穿著（咚能看得清清楚楚的）秋衣在馬上晾衣服，真是浪漫得無可救藥。

Fassy的角色也是諷刺，從通過保護少年掙錢到想利用他獲得巨額賞金，從想保護少年的「小女朋友」到自己受傷躺著看完槍戰最後只剩自己活著竟然還把到了妹，從認為Jay的觀點可笑到最後接受並指引自己的生活。

這部電影的主角到底是Jay還是Silas？

它到底想用歸於平靜的小屋表達些什麼？

或許這些問題的答案都不重要，重要的只是我們跟著鏡頭走過Jay和Silas的旅程。

以及，這個翻譯真的是太美了。

这两个词其实真心不搭调。

不过就像这部电影，很多元素都相互冲突不搭调。

本来是为了终极考试结束散心去的。

日本和印度妹子选了此片。

看介绍后她们告诉我是一个稳妥的纯爱片。

纯爱片本来我也是不打算看的怕哭地稀里哗啦。

只是又怕显得自己过于矫情就“爽快”答应。

电影看完之后才发现，这除了打了纯爱的名头之外，连半星爱感都没有的。

我的脑子里留下的都是血腥，残暴，冷酷，悲烈，凄惨。

人性兽性不分。

现实理想交织。

其实电影很厚重。

切入继而挖掘深刻的点很多。

说了好多个故事，好多种人，好多种人生。

在短短1个多小时里给你呈现好多选择的和被选择的结果。

你可以选择一种世界观去看待你周围的一切，你的身世，你遇到过的爱情，你想像中的一个人，以及她的可爱或者可憎。

选择是你自己做的，没有好坏，没有正确答案。

只属于你。

男主小清新，爱的猛烈，炙热，深情。

他爱的如此风尘仆仆。

很可怜的是他执着于幻想中的爱情。

但是可贵的是，他执着于属于自己的爱情。

他高冷的人生哲学搭配着善良的内心纯粹的外型，实在是整个炼狱般西部中的独星。

“遇见他，是我的幸运。

” 希望是一个人能给出的最好的东西。

给他人以活下去的希望，唤醒因为生存而泯灭的人性，这是高于爱情之上太多的东西。

男主身子单薄，却精神强大地给予另一个人如此之多。

是爱情，不是爱情，让人勇敢。

他很勇敢。

电影的结局安排的很戏剧性，在某种意义上，也许他以另一种方式延续了和自己爱的人的爱情。

只是，是通过另一个人的心和他的眼。

他的承诺和使命都化在了自己最后的泪里。

枪声，盐罐子，心爱的女人和别的男人的吻别，浸湿的书，微弱的光影下她的眉目。

爱不是reciprocal的。

男主一定不在意她的无心。

即使她不爱他，他也会坚持的。

这种爱情才特别伟大。

似乎现实西部是可怕的。

电影中的一些细节都被不经意刻画的很触动。

比如，夫妻两人抢劫。

女子命令丈夫开枪。

那男的颤抖的眼帘，局促的呼吸，最后都没有下手。

有些人也许是懦弱。

我宁愿想像还是一种善意在萌动。

小卖部的门一打开，两个孩子站着。

干干净净的不知道里面发生了什么。

其实只是为了生存。

无法生存让人丧失理智。

他们管土著叫野人，无尽的砍杀。

没有丝毫的文明可言。

电影中说，当文明到来的时候。

好像那个时候就真的没有阶级没有种族没有舆论。

来去自由。

这种愿望实在太美好。

我记得电影里的一个史学家说，“在很久的未来，现在将是很久的过去。

” 虽然这话听的很不顺，似乎在说一个事情。

但是将来和过去这样的对立分明是要说两个时代的事情。

而将来，我们怀揣着期盼它会变的更好。

还是那句话，在希望之下活着，都不会太糟。

从约翰·福特的《关山飞渡》、《西部开拓史》到塞尔乔·莱昂内的《镖客三部曲》，无论是前者所代表的传统西部片还是后者创立的通心粉西部片，在我们的印象中大凡「西部片」的类型特征不外乎蛮荒苍凉、黄沙漫卷、金戈铁马、以暴制暴，并因而诞生了以约翰·韦恩和克林特·伊斯特伍德所饰演的角色为代表的经典西部片形象。

依照上面的标准看，约翰·麦克林的这部《西部慢调》完全是个另类，不说它颠覆了西部类型片，但至少打破了之前的固有模式，令人耳目一新。

「仿佛有一条宿命论的黑暗河流在美丽如画的摄影镜头下暗自涌动，同时它也是一部将欧洲气息带入到美国故事中的迷人影片。

」美国《综艺》杂志的这句评论相当到位地概括了《西部慢调》的独特风格。

在我看来，别致的镜头和画面，加上无处不在的无厘头和黑色幽默，几乎就是韦斯·安德森、昆汀·塔伦蒂诺与科恩兄弟的混合体。

或许，用这四位大神来形容麦克林有些过誉，但对于一部处女作而言，给个高分并不为过。

风格化的画面和构图是这部电影给观众最直观的第一印象。

导演不厌其烦地用缓速的移动摄影来捕捉两大主角骑马前行的画面，这个时候更吸引我们的显然是明信片般的背景。

曾经是《魔戒》外景地的新西兰麦肯齐盆地立下了首功，作为国际星空自然保护区，这里广袤无垠且自然景观壮美多变，以假乱真地冒充了一把科罗拉多。

而在构图上，导演则多次调皮地使用了低位镜头，比如那只硕大无朋的蘑菇。

也许这些对剧情的推进并无作用，但却增加了趣味性，颇能调动起观众的观影热情。

另一方面，麦克林来自欧洲，不可避免地在影片中融入了文艺和浪漫气质。

当电影的开头，杰伊用手枪依次点亮猎户座腰带的三颗星时，浓浓的文艺气息便肆无忌惮地弥漫开了。

这种文艺还包括了杰伊和罗丝之间不断闪回的恋爱游戏、荒原上突兀地出现的三个说法语的黑人歌者、甚至还有杰伊异想天开的那条通往月亮的铁路。

当然，一个苏格兰青年单枪匹马地到美国西部寻找爱人，这一设定本身就包含了极大的浪漫。

本片最大的看点无疑就是柯蒂·斯密特-麦菲的小白文艺男遇上了迈克尔·法斯宾德的糙哥老司机。

一个天真无邪，一个套路满满，如同塞勒斯在旁白中念叨的那样——那小子是个奇想家，他看待事情的角度与众不同。

对他来说，我们生活在一片充满希望和善意的土地上。

而在我眼里，这世界充满艰难险阻，更像是一个暴徒，只要有一点点利益可图，它就会蠢蠢欲动，一刀一刀切割着你的心脏。

然而，就是这么两个看似格格不入的人，反而带出了一路悲喜。

在这个角度上，可以将《西部慢调》看作是骑着马的公路片。

老司机向文艺男言传身教在蛮荒之地的生存法则，文艺男向老司机不断灌输生命在生存之外的意义。

两个人从单纯的雇佣关系（或者说塞勒斯想利用杰伊）慢慢转变，甚至还建立起了友谊的小船，这一点从开始时骑马位置的一前一后到后来的并辔而行便可见一斑。

在我看来，杰伊和塞勒斯的关系可以类比《被解救的姜戈》中的姜戈和舒尔茨医生，不仅人物设定有某些相似之处，且都在旅途中对彼此产生了潜移默化的影响，塞勒斯和舒尔茨医生最后舍身取义的行为在性质上是完全一样的。

当然，导演到了最后也不忘玩一把黑色幽默。

当我们都以为塞勒斯能救罗丝父女于水火时，没想到居然被一枪撂倒，接着就一直躲在墙根抽烟；当我们都以为杰伊挣脱绳扣能力挽狂澜时，没想到居然被心爱的姑娘误伤致死，甚至中枪好一会儿也没人搭理。

更无厘头的是，搁板上的盐罐被流弹击中，散下的盐正好洒在了杰伊胸前的伤口上。

最终，文艺男死在了爱人的枪口下，老司机学会了爱与正义，还得到了罗丝。

这样的结局，既像是一个玩笑，却又似难以改变的宿命。

值得一提的是，直到结尾处的群战，导演仍冷静地保持了一贯的「慢调」，使得这个高潮依旧不疾不徐，一枪一弹都交待得仔仔细细，影片的节奏遂得以善始善终。

看罢电影，我回味着杰伊说的：「对于生命而言，仅有生存是不够的。

」突然想起了晓松老师的那句：「生活不止眼前的苟且，还有诗和远方的田野。

」

李安的背背山从此把西部片扳弯。

想想也对，荒无人烟，天做被子地做床，恶劣生存环境下，相互依偎，没洗脚店，又都长那么帅，很合理。

好了来说说戏，发傻化身霸道男保镖护送小鲜肉，躲墙角抽根烟变人参赢家，简而言之美好的单纯死了残酷的现实live on。

发傻演啥坏蛋都抹不去那丝淡淡温油的小美好，所以小b站弹幕一群脑残粉小贱人也是够了，让人止不住一边吐一边啊哈哈。

节奏名副其实够慢，内容也很烂俗西部，全靠颜值撑全场

文艺青年看完此片可能会大失所望，起码我这场是这样。

本片在北京电影节进行展映，是实实在在的新片，之前只在圣丹斯电影节放映过。

今晚这场，基本80%都是姑娘，一水儿豆瓣相册里的小清新范儿，估计都是冲着法鲨来。

散场时，姑娘们你一言我一语“什么剧情啊，太扯了”、“还好有法鲨”。

看来剧情挺让文艺青年姑娘们不满意，那剧情讲了什么呢？

就是法鲨饰演的赏金猎人装做好人帮男孩儿找男孩儿的恋人，恋人和她爹因为过失杀人逃到了美国西部，法鲨想通过男孩儿找到他恋人父女，拿到奖赏的事。

其实事情挺简单，主题看上去也很美，风景如画的西部、淡淡忧伤的情调、追寻真爱，还有男神法鲨。

但是呢，导演看上去是在拍一部好像《杀死神枪手》的文艺片，其实是拍出了一部堪比昆汀·塔伦蒂诺的黑色喜剧，非常的极致，有趣。

影片很多有意思的点在于，导演打破了很多规则，有时让角色犯二，有时安排很离奇的情节，有时甚至让观众的情绪复杂起来，些许悲伤的同时开怀大笑（伤口上撒盐的梗），让这部看似文艺极致的片子，其实是黑色幽默到极致。

文艺青年可能抱着的期望是看一部绝美西部片，可谁曾想看了一部有些荒诞的黑色幽默喜剧，这可能是对他们最大的打击了吧。

但，法鲨穿了秋裤，《羞耻》里让众多男人自叹不如、让众多女人为之向往的那活儿露了一个轮廓，那时，影院里有轻微的惊叹声，女生发出的。

也许，这部片子应该翻译叫《西部蛮屌》

很多人给本片定性为反类型片，其实我连类型片都没怎么看过，唯一一部大地惊雷都看得莫名其妙，半途而废。

所以看这片子的时候总有点莫名其妙的感觉，估计很多经验较少的人的观影体验都也我差不多吧。

其实这个年代类型片多了的结果就是他们也变成了类型片，这个片子多少也有些昆汀的无厘头味道。

一些突如其来的高能情节还是能引人发笑或是惊叹。

而男主角的天真既让人叹息又让人忍俊不禁。

最后我想说的是这个ntr简直太虐心。。。

还以为会是法鲨和小年轻携手归隐西部。。。

不一样的西部片，主角们花了很多时间在路上。

男孩在路上是为了女孩，而男人是为了钱。

这部片子前半部分节奏比较慢，看的时候有点心急，后半段动作戏多起来了，节奏也快了很多，最后一段高潮迭起，螳螂捕蝉，黄雀在后的设计也使人拍手叫绝。

黑色幽默的因素也用得很棒，两匹马之间的晾衣绳是我意想不到的萌点。

在麦子丰收时节埋伏在麦地里的杀手这样的安排也是别有深意，作物自有其收割者，而人的生命也有其收割者。

影片末尾的伤口撒盐让人发笑又内心升起一丝酸楚。

整部影片画面和音乐都很美，没有什么特殊的镜头运用，大量缓慢偏固定的镜头使得镜头画面如诗般动人。

两个男人穿着连体秋衣秋裤的人骑着马漫步在西部的野地里的画面也由于奇妙的配乐和光影诗化。

影片本身设定的未经世事的男孩和饱经沧桑的男人的组合就非常有故事可说，他见识过他想都没想过的世界，而他又拥有他曾经有过却已失去的纯真情感。

他们相互看不惯，男人对男孩又有所隐瞒，而男孩则为了所爱的人不顾一切。

世事难料，他爱的，已经不属于他，而那一片真心现在看来也是一抔黄土了。

他爱了不该爱的人，他动了真心，而另一个呢，他见过太多，仿佛不会再动心，他看着他，像是看着很久以前的自己。

年少的人，所经历的总不太多，往往容易动心、乐意付出，而老了之后，走遍了万水千山，事故了，不再愿意动情了。

少年啊，总是情不知所起，偏偏还一往情深；少年啊，还不识爱恨，却总是一往情深。

愿你我少年时，都有那能一往情深的人。